Хватая железо


Вы здесь: Авторские колонки FantLab > Авторская колонка «febeerovez» > Хватая железо
Поиск статьи:
   расширенный поиск »

Хватая железо

Статья написана 14 февраля 2011 г. 00:51

Понятие “вестерн” на сегодняшний день не так актуально, как несколько лет назад. Все помнят, например, кто такой Клинт Иствуд, но из его работ нам знакомы разве что “Хороший, плохой, злой” или “Гран Торино”. В сущности, вестерны не умерли, но эволюционировали, потому что стало понятно – с прежней традиционной и повторяющейся концепцией им не выжить. Если посмотреть на образ Иствуда в последнем фильме, то можно обнаружить у его персонажа черты, чем-то напоминающие такого “последнего из…”. Последнего защитника, вокруг которого меняется мир. Последнего ковбоя.

Правда “Торино” стал второй ласточкой, пускай относительно, но напоминавшей зрителю о принципах ковбоя, а первым был фильм “Старикам тут не место”, за авторством уже знакомых братьев Коэнов. В свое время “Стариков” окрестили “вестерном в современном варианте” – и да, действительно, было что-то в нем от этого жанра, но на самом деле, фильм вышел далеко за возможные рамки классических вестернов. Его и нельзя было бы так назвать. Это нечто другое – нечто большее.

“Железная хватка” тех же режиссеров, в какой-то степени продолжает эту теорию. Это история не о бандитах и бравых ковбоях, но история о людях, рассказанная в реалистичных красках.

По большому счету фильм построен на самих персонажах, потому что сюжет у него достаточно прост, а ничего особо выдающегося еще фильм не предлагает. Казалось бы, на первый план должна была выйти история о мести, но именно она в итоге и задвигается назад. Однако же нельзя сказать, что сюжету уделили мало времени – просто это одна простая и маленькая история, из жизни большого Дикого Запада. Этот случай, как точка пересечения на линиях. В данный момент герои объединены общей целью, но время идет, и не все становится так гладко, а когда наступает время развязки, персонажи понимают —  возможно, вообще наступила пора разойтись. Прецедент был – но все хорошее и плохое должно подойти к концу.

Правда если судить по таким краскам, то может возникнуть подозрение, что фильм чересчур мрачен – но это не так. Самое интересное, что история как раз балансирует между гранями реалистичности и романтизма. Да – с персонажами не церемонятся, справедливость оказывается вовсе не такой, какой можно было бы ее представить, а картины, рисующие нам, висельников и бандитов только сгущают краски. Но в то же время, история повествуется в достаточно легкой форме, с приличной долей юмора и положительных красок. Во многом этому способствует явная тяга Коэнов к эстетической красоте. В тот момент, когда ты смотришь на какое-нибудь убийство, избиение или несправедливость –  понимать эту страну и ее нравы как-то не хочется. Но стоит только разлиться свету красного солнца над прериями, стоит только лишь пойти снегу ночью или днем – приходит понимание того, почему люди долгое время воевали за эти земли.

После таких сцен, с налетом романтики, и прекрасным музыкальным сопровождением,  уже не получается говорить о мрачности, как об основополагающем настроении картины. Да – жизнь не такая, как ее представляют, но в ней тоже есть много положительного.

Как я уже говорил, это фильм о “сейчас”. О том, что происходит в кадре, а не за ним. Характеры героев раскрывают только частично – остальное зритель должен додумать сам. И заниматься этим действительно интересно. Слушая ли случайный монолог героя Бриджеса о его прошлом, рассказ бандитов о неком событии, или смотря на напор главной героини — мы начинаем представлять, что творилось за кадром. Мы начинаем пускать в ход  воображение – пытаемся представить эти самые события прошлого, пробуем вообразить жизнь героев до этой истории. Такой эффект достигается за счет отличной актерской игры, и прекрасных характеров персонажей – это реальные люди, а вовсе не выдуманные куклы. У каждого есть свое прошлое, у кого-то есть и будущее. Бандит остается бандитом, но при этом может сдержать свое слово, а тот, кто поначалу кажется кем-то важным, опасным – на деле оказывается всего лишь неудачливой шестеркой. Такой диссонанс вообще является одной из главных преамбул, ведь неспроста фильм начинается с желания отомстить и мечты о приключениях, а заканчивается тяжким вздохом, символизирующим то, что в жизни все намного проще, чем того хотелось бы.

Правда из-за факта, что авторы в основном сосредоточились на персонажах, динамика фильма время от времени проседает – в такие моменты не происходит практически ничего, или это не особо важно для сюжета. Но так надо – ведь в жизни как раз нет постоянных погонь и перестрелок, пускай даже и в те года. Однако если уж в фильме начинают стрелять, то делают это достаточно зрелищно, но без излишнего пафоса, лишних предсмертных реплик и напускной жалости.

Вспоминая о событиях фильма, нельзя не упомянуть об актерских работах. Практически все персонажи – будь это мимолетный герой, или главный участник событий, сыграны достойно. Основное трио — Бриджес, Стайнфелд, Дэймон, прекрасно смотрятся вместе, но честности ради, стоит отметить, что флаг превосходства, в первую очередь, себе забирает именно Бриджес.

Общее впечатление от “Хватки” такое – это действительно интересная история о людях, рассказанная в достаточно необычной манере. Реалистичность здесь соседствует с романтикой, а динамика порой разбавляется чересчур “спокойными” эпизодами. Здесь на фоне красивой музыки и закатов могут спокойно подстрелить в спину или перерезать горло, — и смотреться  это будет органично. Но все же, “Хватка” – это фильм из разряда “просто хорошее кино”. Во многом из-за проседающей концовки, которая отчасти выбивается из общей канвы. Во многом из-за простоты самой истории. Это хорошее кино – не великолепное, не идеальное, но то, которое просто приятно посмотреть. Ни больше, но зато и не меньше.





333
просмотры





  Комментарии


Ссылка на сообщение14 февраля 2011 г. 01:40

Э… С творчеством Иствуда, и как актера, и как режиссера, мое поколение довольно неплохо знакомо. И, уверен, далеко не я один знаю гораздо больше, чем «ХПЗ» и «ГТ». Начиная от фильмов того же Леоне, и заканчивая «Идеальным миром» и «Непрощенным».
свернуть ветку
 


Ссылка на сообщение14 февраля 2011 г. 07:20
Я имел ввиду более молодое поколение. Около 18 лет.
 


Ссылка на сообщение14 февраля 2011 г. 09:54

Завидую я этим людям. У них впереди еще столько хороших фильмов.
А нам только и остается, что пересматривать классику и вздыхать — мол, в наши дни так больше не снимают.


Ссылка на сообщение14 февраля 2011 г. 11:33
Облом-с очередной.А смотреть кривой релиз от пиратов неохота.В ожидании DVD релиза я во-первых купил свежеизданную книгу,и во-вторых нашел по рекомендациям кинопоиска что то типа похожее.Посмотрим его для начала.:-)


Ссылка на сообщение18 февраля 2011 г. 12:58

цитата febeerovez

И если “Торино” стал первой ласточкой, пускай относительно, но напоминавшей зрителю о принципах ковбоя, то вторым стал фильм “Старикам тут не место”
— странно. Разве «Старикам тут не место» не появился раньше «Гран Торино»?
свернуть ветку
 


Ссылка на сообщение18 февраля 2011 г. 13:50
Тьфу ты, точно. Меня даты премьер что-то попутали. Спасибо, исправил.


Ссылка на сообщение31 марта 2011 г. 16:14
Рекомендую посмотреть старую версию с Джоном Уэйном в роли Рустера. Концовка там более «жизнерадостная» — в духе старого Голливуда. Хотя римейк вполне неплох тоже. По карйней мере. не возникло желания пристрелить авторов, как после римейка 3:10 на Юму. Старый фильм с Фордом был просто гениален — а вариант с Кроу даже упоминать не хочется...


⇑ Наверх