КИНОрецензии


Вы здесь: Авторские колонки FantLab.ru > Рубрика «КИНОрецензии» облако тэгов
Поиск статьи в этом блоге:
   расширенный поиск »

  

КИНОрецензии


Рубрика для отобранных и качественных рецензий на кинофильмы.

Для пишущих в рубрику — помните, что писать рецензии о кино можно любые (только обязательно качественные!), но транслировать на главную страницу нужно только относящиеся к фантастике.

Модераторы рубрики: Barros, fox_mulder, sham

Авторы рубрики: Клован, SarButterfly, Слартибарфаст, tema.cheremuhin, Econom, swordenferz, grief, kim the alien, Lena_Ka, glupec, armitura, fox_mulder, Aleks_MacLeod, alexsei111, Barros, rusty_cat, Ригель_14, Mierin, Fadvan, atgrin, InterNet, febeerovez, Timsviridov, Вертер де Гёте, V.L.A.D.I, Paf, TOD, kraamis, Вареный, angels_chinese, coolwind, sergeigk, Frodo Baggins, Fearless, Kuntc, Kons, Petro Gulak, creator, Сноу, streetpoet, Kiplas, Optimus, xotto, WiNchiK, Мэлькор, skaerman, Энкиду, Salladin, 777serg777, Green_Bear, DukeLeto, Rainbow, Лилия в шоколаде, ergostasio, tencheg, sid482250, imra, mikereader, Samiramay, Rubin1976, demetriy120291, beskarss78, iRbos, Evil Writer, Nexus, zmey-uj, Samedy, PiterGirl, Haik, vovun, ДмитрийВладимиро, vrochek, Russell D. Jones



Страницы:  1  2  3  4  5  6  7  8  9 ... 84  85  86  87 [88] 89  90  91  92 ... 98  99  100

Статья написана 6 февраля 2011 г. 23:50

Нет, только такой давний (еще со времен "Аладдина" и иже с ним) оголтелый фанат студии "Дисней", как я, мог решиться всё-таки посмотреть этот мульт! Особенно после того, что нам обещали в трейлере на КП (кажется, уже все знают, что прекрасного принца в этой истории нет — вместо него плохо выбритый и откровенно еще неоперившийся жульман, который ужасно хочет выглядеть крутым мужЫком, но у него это плохо получается. Почему он и выглядит самым непродуманным\неинтересным персом сказки). Добавьте к этому: у Рапунцель — таки да — длинные, дивные золотые волосы... которые больше, честно говоря, напоминают щупальца спрута: она использует их, чтобы хватать, метать, вязать — и просто наносить удар. (Ну как, родилось ощущение, что нас ждет "аццкий стеб" над сказкой? Вот и я испытал то же во время просмотра ролика).

Да добавьте к этому, что сама Рапунцель — если, опять же, по первым кадрам судить — выглядит как типичнейшее "блондинго", кажется, необремененное собственным умом (18 лет в башне взаперти — ну и что ты будешь знать о жизни?), и что фильм называется на самом деле вовсе не "Рапунцель" (как сказка бр. Гримм), а Tangled, то есть "Путаница", или даже — "Запутались" (решайте сами, какой перевод правильнее)... В общем, я ждал очередной пиксаровщины в стиле дримворковщины. То, что мульт компьютерный, только усугубляло мои подозрения — "осовремененный" на всю катушку Дисней, как бы, уже не торт...

И всё это, представьте, оказалось тем самым первым впечатлением, которое, по традиции, обманчиво.

Диснеевцы сняли самую что ни на есть банальнейшую, обычнейшую и привычнейшую для себя (не говоря уж о том, что романтичнейшую до предела) волшебную сказку. О том, что любовь — это хорошо, а ненависть — плохо. О том, что надо, вопреки всему, слушать свое сердце и верить в того, кого любишь, даже если "факты против него". О том, что желание делать добро иногда настолько сильно, что переборет-де и саму смерть. В общем... не припомню я, честно говоря, за последнюю декаду настолько простодушных и добродушных мультов — даже если вспомнить последнего, 4-го "Шрека", в котором вроде как тоже "утверждаются простые житейские радости и семейные ценности" — там это было прямо, грубо, в лоб и до ужаса беззубо (таки к Шреку слова "уже не торт" более чем применимы)... а тут... наивнейшая, по всем статьям невозможная в нашем вельми взрослом, циничном мире... и потому — добрейшая по сути своей история. А если вы сомневаетесь, то посмотрите сценку в трактире, когда жЫстокие разбойники подпадают под обаяние Длиннокосой. ("Не бывает?" Да! Не бывает — ни под каким видом. Но, черт возьми, как же хочется, чтобы так было! Хоть иногда... There's some good in this world, Mr. Frodolynn, and it's worth fighting for). Вот именно поэтому для детей этот мультик — самая нужная пища. В отличие от большинства современной голливудопродукции...

Насчет "блондинистости" ГГероини — не знаю, может, и была такая задумка у авторов мульта... сперва. В итоге получилась лихая и бравая девица — не красотка (и не умница, конечно — я уже говорил, жизни-то она не нюхала, поэтому ее легко обмануть и "наставить не на тот путь", все такое). Но за себя постоять, таки, пытается (думаю, все видели — хотя бы в трейлере — ее "оружие ближнего боя", безотказную сковороду:-)))) Да к тому же она и художница (кстати, вполне себе неплохая — судя по тому, что мы увидели в начале мульта).

Скорее уж, в "блондинистости" можно обвинить ее брюнетноволосого кавалера: Флинн — несмотря на то, что назвался именем самого красивого киноактера 30-х — по сути, обыкновенный "Иванушка-дурачок". А что нужно дурачку для счастья и беспроблемной жизни? Правильно — энергичная, инициативная жена. Так в итоге и вышло; правда, нельзя не отметить, что он всё-таки сам же её и спас под конец (меня, кстати, этот момент откровенно разочаровал: всего лишь избитый мотив "ахиллесовой пяты" — достаточно

скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)

срезать вышеупомянутую косу,
как злые чары кончатся и наступит всеобщий хеппи-энд. Ну да ладно, это, в конце концов, мелькая придирка. Можно и так; вай нот?)

В общем-то, фильм меня почти ни разу не покоробил — только один момент произвел впечатление б-м сильной натяжки: когда принцесса

скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)

догадывается о своем происхождении.
Ну не настолько же глупа злая ведьма, чтобы оставить на стенах башни Тот Самый Герб, ведь в принципе нетрудно догадаться, к чему это приведет?.. Да и откуда он там вообще взялся, если башню расписывала сама Рапунцель (показано в первых же кадрах)... В общем, это таки ляп. Но, учитывая, что бывают ляпы и пострашнее, а в современных мультах особенно... "Нормально, my Flynnie!" — "Отлично, Рапунцель!"

Итог. Если вы "деть" (8 — 10 лет) — смотреть обязательно. Если вам лет 12 — 14 — тоже понравится, я гарантирую это. Ну, а если вы умудренный опытом 30-летний мужЫк... ну посмотрите все-таки. Может, подросток, жаждущий прекраснодушия и добродушия, пусть не в жЫстокой жЫзни, так хоть на экране, в вас не до конца умер;-)


Статья написана 6 февраля 2011 г. 20:55
Размещена также в авторской колонке Вертер де Гёте

Из Италии и Испании вернёмся в Россию.

Произведения "русской готики" экранизировали в нашей стране ещё на заре синематографа, и успешно: в 1912 году гениальный русский (а после известных событий, к сожалению, французский) режиссёр польского происхождения Владислав Старевич, оказавший огромное влияние на развитие мирового кино и мультипликации, снял фильм по одной из самых жутких повестей Гоголя —  "Страшная месть". Увы, картина, удостоенная Золотой медали на очень солидном конкурсе фильмов в Милане в 1914 году, до наших дней не сохранилась. В послужном списке Старевича ещё несколько экранизаций Гоголя , в том числе — "Вий" (ещё раньше — в 1906 — "Вия" также экранизировал режиссёр Василий Гончаров).

При советской власти киноужасы не приветствовались, поэтому и отсутствовали как жанр. Однако, нельзя не упомянуть нашумевший фильм  Вий 1967 года (по всё той сверхпопулярной повести Гоголя), получивший в народе титул "первого советского фильма ужасов". Наш ответ "Маске Сатаны" — зарубежной экранизации "Вия"  Марио Бавы.  Неискушённый советский зритель был здорово напуган, хотя сейчас некоторые "ужасы" фильма выглядят наивно. Возможно, первоначальный вариант молодых режиссёров Ершова и Кропачёва был более "брутальным", но руководству Мосфильма он показался "слишком реалистическим" и картину доснимал известный режиссёр-сказочник Александр Птушко.

C началом perestroiki многое стало дозволено, в том числе и снимать фильмы ужасов. И, конечно, внимание сценаристов сразу привлёк такой шикарный исходный материал, как "русская готика" 19-первой трети 20 вв. В 1988 году появился знаменитый Господин оформитель (первоисточник для экранизации — рассказ "Серый автомобиль" Александра Грина), в 1991 — Жажда страсти по рассказам Валерия Брюсова (в первую очередь по рассказу "В зеркале"), также выполненный в эстетике "декаданса". Хотя "Жажда страсти" запомнилась в основном  сценой лесбийских ласк, одной из первых в советском кино, да ещё и с участием суперзвезды — Анастасии Вертинской.

Не обошли вниманием сценаристы и А. К. Толстого.

"Интеллектуальный ужастик" Семья вурдалаков (1990). Ясно, что это экранизация "Семьи вурдалака". Только действие перенесено в современность — фотожурналист приехал в русскую глухомань  и ... тут-то всё и завертелось. Об этой картине Геннадия Климова и Игоря Шавлака с самим Шавлаком в главной роли мне доводилось читать самые противоречивые отзывы: от "великолепный фильм, классика русского хоррора" до "худший фильм в истории советского кино". Пожалуй, второе мнение к истине поближе, чем первое. Не буду к фильму совсем уж жесток, но он откровенно скучноват. Попытка создать соответствующую атмосферу шорохами-скрипами, тенями, мрачноватыми пейзажами и депрессивной музыкой удалась не полностью; а денег на спецэффекты у "кооперативного кино", даже не смотря на спонсорскую помощь коммерческого банка, видимо, не нашлось.

Пьющие кровь (1991) на основе толстовского "Упыря". Первая попытка создать русский блокбастер в жанре ужасов. Известный режиссёр — Евгений Татарский ("Приключения принца Флоризеля", "Золотая мина", "Джек Восьмёркин — американец"), опытный оператор Константин Рыжов; хороший актёрский состав  — в главной роли Андрей Соколов (на тот момент один из самых популярных молодых отечественных актёров) и признанные звёзды европейского уровня — Марина Влади и  Донатас Банионис; в главной женской роли — экс-мисс Тирасполь Марина Майко, а в роли "оруженосца", спутника героя — Андрей Ургант. Писать музыку для фильма, памятуя об успехе "Господина оформителя", позвали Сергея Курёхина.  Несмотря на столь "тяжёлую артиллерию"  выдающейся картина не стала, но в целом — это добротная работа, хоть и без "изюминки". Фильм снят в духе оригинала, без всяких "осовремениваний" — романтизм, середина 19 века.

Наконец, надо вспомнить о фильме Папа, умер Дед Мороз (1992) Евгения Юфита Владимира Маслова (Гран-при МКФ в Римини '92). Хотя этот чёрно-белый, авангардный, почти бессюжетный  фильм, снятый в жанре так называемого "некрореализма", имеет не так уж много общего с произведением Толстого, но формально снят по мотивам "Семьи вурдалака". В главных ролях Анатолий Егоров и Иван Ганжа (Жаровкин из "Собачьего сердца"). Действие опять-таки перенесено в наши дни. Писатель приезжает к родственникам в глухую деревню, чтобы в тишине и покое закончить рассказ "про мышь бурозубку" (хотя бурозубка, честно говоря, и не мышь вовсе). И тут всё завертелось...


Статья написана 1 февраля 2011 г. 21:06
Размещена также в авторской колонке Вертер де Гёте

В числе других авторов, я курирую на на сайте библиографию А. К. Толстого. Из интереса к творчеству писателя и из желания делать свои лабораторные обязанности максимально добросовестно я ознакомился с экранизациями толстовских произведений. А затем решил записать полученную информацию и собственные впечатления — возможно, ценителям "русской готики" это будет интересно.

Конечно, на Фантлабе нет смысла лишний раз объяснять  что классик русской литературы 19 века Алексей Константинович Толстой является ещё и одним из основоположников русского хоррора. Повесть Упырь и рассказы Семья вурдалака и Встреча через 300 лет (рассказы косвенно связаны  между собой, поэтому их можно объединить в условный мини-цикл о маркизе д`Юрфе) прочно вошли в "золотой фонд" русских литературных ужасов. Эти произведения хорошо известны любителям готики и "классических" ужасов не только в России, они неоднократно издавались за рубежом, переводились на многие европейские языки. Рассказы, правда, изначально написаны на французском и знакомы русскому читателю в переводе. "Страшные истории" Толстого выгодно отличаются не только хорошим "знанием предмета" (он объясняет, например, как изобличить упыря, как прикончить вурдалака), но и  смелой, по-настоящему "ужасной" фантазией (чего стоит сцена из "Семьи вурдалака, где старик-вурдалак насаживает на кол, торчащий у него из груди, мальчишку-вурдалака и размахнувшись — как из пращи — швыряет злобное маленькое существо на главного героя!). Естественно, мировой кинематограф не мог пройти мимо творений русского графа .

На сегодняшний день существует одна экранизация повести "Упырь" («Пьющие кровь» (1991, Россия, реж: Евгений Татарский) и пять (!) экранизаций "Семьи вурдалака" —  «Черная суббота, или Три лица страха» / I tre volti della paura (1963, США, Франция, Италия, реж: Марио БАва) ;«La notte dei diavoli» (1972, Италия, Испания, реж: Джорджио Феррони); «La familia Vourdalak» (1975, Испания; одна из серий телесериала «El quinto jinete», реж. Хосе Антонио Парамо); «Семья вурдалаков» (1990, СССР, реж: Геннадий Климов, Игорь Шавлак) и «Папа, умер Дед Мороз» (1992, Россия, реж: Евгений Юфит, Владимир Маслов).

Поговорим о западных экранизациях, ибо они, увы, почти не знакомы русскому зрителю.

Три лица страха (1963) — фильм "культового" итальянского режиссёра Марио БАвы, одного из создателей итальянской школы кинохоррора. У Бавы уже был опыт экранизации русской классики — нашумевший и до сих пор изрядно "доставляющий" фильм о вампирах "Маска Сатаны" ("La maschera del demonio", 1960), запрещённый в Великобритании до 1968 года —  вольная импровизация по мотивам "рассказа Гоголя" (созданная ещё и под влиянием "Дракулы"). Вероятно, под "рассказом" подразумевался "Вий", но от Гоголя здесь, пожалуй, только стереотипный восточнославянский колорит и Миргород , где и происходит действие. Фильм на "русскую тему" просто не мог обойтись  без "развесистой  клюквы" — Миргород располагается почему-то в Молдавии и недалеко от Москвы, непременная vodka  пьётся фужерами и т. д. Но в целом кино оказалось успешным и через некоторое время Бава обратил своё внимание на другого русского классика. Как можно догадаться из названия, фильм "Три лика страха" состоит из трёх новелл, чередующихся с мини-комментариями своеобразного ведущего этого киновечера — легендарного английского актёра, "короля ужасов" Бориса Карлоффа. Новелла снятая по рассказу А. К. Толстого называется "Вурдалак" и занимает в картине центральное место — в прямом и переносном смысле, она и по хронометражу побольше двух других и главная звёзда фильма — Борис Карлофф — играет здесь харизматичную роль старика Горчи. Киноновелла весьма точно следует букве книжного первоисточника, лишь концовка немного изменена. Напомню как развивалась история в рассказе: молодой французский дипломат д`Юрфе отправляется в дальний путь с поручением к господарю молдавскому; остановившись по пути в одном из домов в глухой части Сербии, он узнаёт, что всё семейство с минуты на минуту ожидает возвращения  старика Горчи, который ушёл на поиски местного разбойника, если старик вернётся позже заранее оговоренного времени,  то стало быть вернётся он уже ожившим покойником —  вурдалаком и ему надо вбить осиновый кол в спину; старик возвращается вроде бы вовремя, но ведёт себя странно, вот тут и начинается кошмар... И всё это на фоне трагической любви героя и девушки Зденки. Справедливости ради, надо сказать, что не уступают "Вурдалаку" и другие новеллы: "Телефон" — триллер, рассказывающий о преследующем девушку телефонном маньяке (в главной роли — французская красавица Мишель Мерсье, будущая знаменитая Анжелика); "Капля" — жуткая история о медсестре, не побрезговавшей прикарманить перстень с пальца умершей старухи (зря! старуха была медиумом и месть духов не заставит себя долго ждать). Уверенная режиссура, мастерское применение саспенса, нагнетания ощущения тревоги — всё это выдвигает "Три лица страха" в число лучших фильмов ужасов 60-х годов, хотя тут нет сцен с "кровищщщей". Борис Карлофф, которому уже далеко за семьдесят, держится бодрячком и очень органично смотрится в образе вурдалака. Заканчивается фильм забавной сценкой с участием Карлоффа-Горчи, высмеивающей процесс киносъёмок. Замечательно, когда люди не только хорошо делают свою работу, но и умеют относиться к ней с должной иронией!  

Вдохновлённый "Вурдалаком" Бавы, другой довольно известный итальянский режиссёр Джорджио Феррони, работавший в самых разных жанрах — от ужасов до вестерна, в 1972 году выпустил свою версию рассказа Толстого — La Notte dei Diavoli ("Ночь дьяволов"). Википедия утверждает   (ссылаясь на книжку Луиса Поля об итальянском хорроре), что "фильм наполнен "обнажёнкой" и кровью", но это только если по меркам 70-х. Сейчас фильм выглядит почти "семейным": парочка очень скромных эротических сцен и несколько жёстких, но наивных, трэш-эпизодов кровопускания, мгновенного гниения и других истязаний плоти. Впрочем, несмотря на "бутафорные" (по нынешнему времени) спецэффекты и некоторую наивность фильма, сделан он добротно; опытному режиссёру удалось приоткрыть зрителю вход в отрезанный от цивилизации мир, живущий по своим законам — законам древнего колдовства, создать атмосферу мрачноватой обречённости и не опуститься до совсем уж дешёвых приёмов. Фильму присуща даже своеобразная эстетика: кровь и насилие среди пейзажей глухих горных лесов и в интерьере деревенского дома с глиняно-деревянной утварью. Большой плюс "Ночи дьяволов" — красивая музыкальная тема Джорджио Гаслини. Теперь, собственно, о сюжете картины: действие перенесено в 70-е годы XX века, фильм начинается с того, что главный герой, измождённый и невменяемый попадает в сумасшедший дом. Здесь к нему начинает возвращаться память. Воспоминания о кошмарных событиях и составляют основу фильма, который, кстати, отличается от рассказа-первоисточника наличием ещё и дополнительной сюжетной линии, рассказывающей, как стал вурдалаком глава семейства. Опять же — немного изменён финал истории. Сейчас этот фильм изрядно подзабыт, но для любителей "старого доброго" хоррора он, несомненно, представляет интерес. Ах да, в главных ролях — Джанни Гарко (Гаркович), звезда спагетти-вестернов (уроженец Югославии, кстати), миловидная Агостина Белли и Билл Вэндерс (в роли Горчи).

Наконец 20 октября 1975 состоялась телепремьера одного из эпизодов испанского телесериала "El quinto jinete" по названием La familia Vourdalak. Да-да, это всё та же история о несчастном семействе вурдалака. Создатели телефильма справедливо рассудили, что "от добра добра не ищут" и не стали далеко отклоняться от толстовского рассказа, но... сделали слишком уж большой акцент на романтических отношениях главгера и Зденки, очень сильно сократив "вурдулакскую" линию сюжета. То ли пресловутая страстность испанцев сыграла здесь свою роль, то ли (скорее всего) невозможность применить спецэффекты, которые не выглядели бы нелепо.

И всё же ни одна из экранизаций (даже Бавы) не смогла передать очарования первоисточника. А некоторые сильные сцены, придуманные Толстым,  трудно было бы снять технически. Будем надеяться, что лучшие фильмы по мотивам произведений русского классика ещё впереди.

Об отечественных фильмах по мотивам "Упыря" и "Семьи вурдалака" (если тема будет интересна почтенной публике) я расскажу в другой раз.


Статья написана 28 января 2011 г. 03:53
Размещена также в авторской колонке fox_mulder


      Остаться в живых (Lost, 2004- 2010)

США, телеканал ABC, время — 114 серий (6 сезонов x 43 мин)
        жанр — тропическая коллекция отборных маразмов.
        слоган : "Everything happens for a reason"



сюжет             Дж.Дж.Абрамс, Дэймон Линделоф, Джеффри Либер
сценарий        Дэймон Линделоф, Карлтон Кьюз, Эдвард Китсис, Адам Хоровитц, Элизабет Сарнофф
режиссеры      Джек Бендер, Стивен Уильямс, Пол Эдвардс, Такер Гейтс, Кевин Хукс, Дж.Дж.Абрамс
композитор      Майкл Джиачино
операторы       Джон С. Бартли, Майкл Бонвилиан
продюсеры      Дж.Дж.Абрамс, Дэймон Линделоф, Брайан Берк, Рауф Глазго, Карлтон Кьюз

в ролях: Мэтью Фокс (Джек Шепард), Нэвин Эндрюс (Саид Джарра), Джош Холлоуэй (Джеймс "Сойер" Форд), Терри О,Куинн (Джон Локк), Хорхе Гарсиа (Хьюго "Херли" Рэйес), Евангелина Лили (Кейт Остин), Майкл Эмерсон (Бен Лайнус), Элизабет Митчелл (Джульет Берк), Харольд Перинью (Майкл Доусон), Генри Иэн Кьюзик (Десмонд Хьюм), Джереми Дэвис (Дэниел Фарадей), Доминик Монахан(Чарли Пэйс), Эмили де Рейвен (Клэр Литтлтон), Иэн Сомерхольдер (Бун Карлайл), Мэгги Грейс (Шэрон Карлайл), Кен Лунг (Майлз Стром), Дэниел Дэй Ким (Джин Квон), Юнджин Ким (Сун Квон), Джефф Фэйи (Фрэнк Лапидус), Мишель Родригес (Ана Лусия Кортез), Мира Фурлан (Даниэль Руссо), Нестор Карбонелл (Ричард Алперт), Алан Дэйл (Чарльз Уидмор), Фионнула Фланэган (Элоиз Хокинг),  Мэдисон (пес Винсент).




Выдержки из рукописи, найденной в пивной бутылке прямо посреди Тихого Океана:

< "....Только к третьему дню пребывания на острове, я наконец начал понимать весь ужас ситуации, в которой оказался. Я еще не могу дать четкого ответа на вопрос, что же это было, но с помощью каких иных категорий, кроме вмешательства злого рока можно объяснить тот факт, что я — профессиональный психиатр, за плечами которого множество научных работ и почти 20 лет медицинской практики, после фатальной авиакатастрофы вдруг оказался на необитаемом острове в компании людей, явно страдающих от тяжелых форм самых различных психических заболеваний? Пока я пишу эти строки, они собираются поодаль меня стаями, орут друг на друга и отчаянно жестикулируют руками, причем некоторые из них уже успели обзавестись оружием и поглядывают в мою сторону тем же взглядом, каким очевидно присматривался к своим жертвам сам Тэд Банди. Никакие попытки воззвать к логике, интеллекту или рациональным доводам на них не оказывают ни малейшего эффекта. Пациенты постоянно пребывают в состоянии внутреннего противоречия с саими собой, так и не в силах определить, что им хочется делать больше всего: пойти в джунгли или остаться здесь на пляже, поэтому они уже разделились на группы, которые неустанно курсируют между этими двумя объектами, очевидно пребывая в постоянном поиске друг друга. Что бы самому не сойти с ума в окружении нарастающего вокруг массового безумия, я принялся вести эти медицинские записи, уповая на то, что если мне самому не суждено помочь этим несчастным (уж больно свирепо на меня поглядывал этот лысый субъект с апельсином во рту), то пусть хотя бы мои наблюдения, попав в руки к квалифицированным специалистам, помогут поставить правильный диагноз и вернуть всем этим бедолагам их вожделенный душевный покой. Об одном лишь молю: сохрани мой рассудок в ясности, а мысли и полученные за годы практики медицинские знания — в чистоте, хотя бы до полного достижения поставленной мной Великой цели. И да поможет мне в этом великий Гипократ!....">

[/p]

Совсем недавно ЕГО сравнивали с Революцией. Сейчас, возможно, кто-то удивится и начнет покручивать указательным пальцем у своего виска, но всего 7 лет назад не существовало превосходных эпитетов, которыми не убаюкивали ЕГО слух, расслабленный после напряженных воскресных эфиров: "великолепный", "чарующий", "удивительный", "захватывающий и волнующий"...... Солидные премии сыпались в его большой карман, словно из вместительного рога изобилия, его исполнителей хотел растащить на памятные сувениры весь мир, пока сами создатели купаясь в лучах софитов, лениво раздавали автографы и не менее грациозно расписывались под многомиллионными голливудскими контрактами. Однако, со временем аплодисменты становились все жиже, а восторженный хор сладкоголосых сирен постепенно перерос в оглушительный вой, в котором между злобными проклятиями, бранными ругательствами и дружным смехом, все чаще и чаще можно было расслышать лишь одно единственное, часто выкрикиваемое слово: "ОБМАНУЛИ!!!!!!!!" Начав свой путь на маленьком экране в качестве невозмутимого и интригующего своей загадочностью денди, ОН доковылял до финальной развилки неопрятным, дурно пахнущим субъектом с отчетливыми симптомами нарушения пространственно-временной ориентации,  болтающейся на ноге подозрительной биркой и  доносящимся из рта отчетливым запахом сильнодействующих медицинских препаратов. Оставшиеся в меньшинстве преданные фанаты с ужасом взирали за метаморфозами былого кумира, с отчаянием и затаенным страхом в голосе, вопрошая : "Ты ли это? Возможно в пути произошла вероломная подмена, благодаря которой финишной черты достиг кто-то другой — без следов былой загадочности и элегантности, зато с бешено вращающимися зрачками и бисером застывшей у краешка рта засохшей белой слюной. Но ответить на поставленный вопрос, сам пациент уже был не в силах: 23 мая 2010 года его доставили в ведомственную больницу американского телеканала ABC, где он, не приходя в сознание скончался на руках создателей и поклонников. Немного позже возникли закономерные трудности с захоронением, ведь следом за немощным телом усопшего тянулись многокилометровые хвосты из недомолвок и неразрешенных загадок, которые физически не могли уместиться в его маленькой и тесной могиле А по сему, приняв по наследству целую кипу неразрешенных вопросов, (бывшим) фанатам не оставалось ничего другого, кроме как засучить по локоть рукава и заточить гусиные перья в дамасские клинки для поиска самостоятельных ответов. Потому что, хоть сам LOST и умер, но дело его живет!





Пациент: Джек Ш.
Диагноз: шизофрения в начальной стадии
Симптомы: маниакальное стремление спасти всех вокруг себя, даже если они его об этом не просят; хроническая склонность к суициду[/p]

Для того, чтобы понять всю суть метаморфоз, которые произошли с "самым революционным телесериалом нулевых" (c), нам необходимо уделить самое пристальное внимание его создателям. Знакомьтесь — Дж.Дж.Абрамс, который к моменту запуска сериала в далеком 2004 году прославился исключительно как автор другого сверхпопулярного сериала — "Шпионки" (ALIAS), чья судьба тотчас вызывает у зрителя подозрительное дежа вю. Сериал представлял собой наглый клон канадских телевизионных приключений отважной девушки по имени "Никита", только взращенный на стероидах очень пухлого бюджета и отдающей патологией сценарной основы, которая напоминала дурной сон человека, на ночь проглотившего полное собрание сочинений старичка Тома Клэнси и потом закусившего его избранными романами Дэна Брауна.  И тем не менее, его ждал самый оглушительный триумф телевизионного сезона 2001 года, огромное количество номинаций на престижные премии "Эмми" и "Золотой глобус" и звонкая слава "первооткрывателя нового поджанра spy fi". Конечно, это пока не "революция в жанре" и уж точно не "лучший сериал нулевых", но тоже неплохо, правда? Впрочем, следуя знакомому зеркальному отражению, уже через пару лет, радостные зрительские улыбки превратились в жестокий звериный оскал. И причина тому банальна и очевидна: именно столько времени понадобилось  абрамсовской нетленке, что бы съехать с цивилизованной сериальной автотрассы в дебри, которые отказываются распознавать стрелки всех известных человечеству маразмометров, требуя завести для этого сериала особое деление, которое бы располагалось на два-три "увеболла" левее всех остальных. Но самого Абрамса это уже совсем не заботило: к тому моменту, как его первое знаменитое детище опустилось ниже линии, на которой в большинстве цивилизованных городов располагаются канализационные стоки, он уже вовсю пытался применить успешно отработанную им один раз схему на съемках другого сериала, повествующего о страшной авиакатастрофе, таинственном тропическом острове и свободно разгуливающих по нему белых полярных медведях.И в самом деле, зачем чинить то, что еще не сломалось?

И первый сезон, стартовавший в Америке 22 сентября 2004 года , действительно получился отличным! Высоченные пальмы, верхушки которых укрывали от посторонних глаз ответы на бесчисленное множество интригующих вопросов! Прекрасно сыгранная драма из жизни современных "робинзонов", смоченная вкусом соленого океанского бриза и запахом настоящей человеческой крови! Каждый герой представал перед зрителем кантовской "вещью в себе" со своей непохожей историей, изюминкой и увесистым скелетом в шкафу. Суровые океанские волны, омывавшие останки фюзеляжа рухнувшего самолета Oceanic 815 , по ту сторону экрана тут же подхватили благодарного зрителя и вынесли его прямиком на бушующие просторы всемирной паутины. С кем в итоге останется Кейт (Евангелина Лили) : с самоуверенным авантюристом Сойером (Джош Холлоуэй) или с самоотверженным доктором Джеком (Мэтью Фокс)? Кто более достоин стать лидером и повести за собой выживших после авиакатастрофы? Какая страшная тайна кроется за последовательностью из проклятых чисел 4 8 15 16 23 42 ? Что на самом деле, из себя представляет Черный Дым и откуда посреди тропиков взялись полярные медведи? И наконец: что вообще происходит на этом острове? Сетевые просторы, словно лесная опушка после грибного дождя, пополнялись все новыми и новыми фэн-сайтами, сериальная аудитория неуклонно росла за счет "новообращенных". Зрители млели напротив своих голубых экранов в сладостном предвкушении, создатели — писали речи по поводу присуждения новых наград, в радостном ожидании, а владельцы телеканала — подсчитывали немалый барыш в алчном вожделении — и все были счастливы! Может быть, разве что за исключением сценаристов, которые не принимали участие во всеобщем веселье, а только сидели в сторонке, с озадаченным видом почесывая свои умные головы. А действительно, что или кто скрывается за этим Черным Дымом, откуда взялись медведи и что за числа — ответы на эти вопросы их интересовали ничуть не меньше всех остальных. В ход пошла типичная сериальная кулинария, когда в огромный котел без разбора летят все ингредиенты, которые на тот момент можно было найти на полках общего сценарного холодильника, а затем всю эту массу подогревают на медленном огне последующих сезонов — вплоть до образования бетонообразной корки, за толстым слоем которой уже ни за что не разглядеть, что именно волновало зрителя далеких 6 лет назад. А там, глядишь — и фанаты сами до чего-нибудь докумекают, а мы потом просто спишем как у отличника на  экзамене. Ведь, зритель — это не строгий университетский преподаватель и за списывание неудом не накажет!




Пациент: Джон Л.
Диагноз: маниакально-депрессивный психоз
Симптомы: постоянное неконтролируемое желание убивать все, что движется без каких-либо веских причин и оснований

И этот посев вскоре обернулся неминуемой жатвой. Начиная со второго сезона, сериал начал вилять из стороны в сторону как старая маркитанская лодка, то левым, то правым бортом, зачерпывая все новые и новые ингредиенты к, и без того уже практически адской жанровой смеси. Научная фантастика вцепилась в ухо фэнтезийному жанру, пока интриговавшие зрителя весь первый сезон элементы мистики задорно получали по почкам от кондовой мексиканской "лосто-Барбары", в которой правили бал боги Чудесной Потери Памяти и Поисков Исчезнувших Детей, а весь процесс разгадывания тайн острова оказался сведен к очередному распределению "койкомест" под сенью развесистого кипариса. Однако, увлекшись невообразимой эклектикой (корпорации и пирамиды, неизвестное электромагнитное излучение и мистические превращения, для полного комплекта не хватает только сочетания злобных марсиан и черта в ступе), сценаристы практически позабыли о своих персонажах, которые начинали деградировать в русле народной поговорки "чем дальше в лес — тем толще баобабы". Ключевой характеристикой мотивации всех без исключения персонажей становится волшебное слово "ВДРУГ": умные люди, ни с того ни с сего, (ВДРУГ!) начинают городить дикую чушь, смельчаки (ВДРУГ!) превращаются в нытиков, герои (ВДРУГ!) мутируют в злодеев, а злодеи — в героев, при этом с недоумением глядя своими огромными глазами прямо в камеру, мол "сам не понимаю, что происходит, спросите у сценаристов". Выкинув куда подальше психологические профили всех персонажей, утопив в океане любые зачатки логики и здравого смысла, сценарная группа сериала набила свое детище сногсшибательным числом филлеров*, которому бы обзавидовался кошачий туалет любых габаритов. Стремясь растянуть свою золотоносную курочку, одновременно по горизонтали, вертикали и диагонали, создатели сваяли собственное золотое клише, которым тотчас прессовалось любое из бесчисленных провисаний сюжета. Алгоритм прост и надежен: если сценарий буксует, его нужно вывести на прогулку в джунгли, к примеру попасть из точки А в точку В. Зачем? К примеру, найти какой-нибудь объект С или просто (ВДРУГ!) захотелось придти на пляж. И схема работает как часы: метро на острове нет, маршрутных такси тоже не завезли, а по сему — извольте отрезать от часовой серии с учетом всех рекламных пауз, 10-15 минут экранного времени, когда герои будут просто ИДТИ. Здесь добавим немного напряжения: к примеру, спустя означенное время, наша группа сквозь джунгли доходит до искомого места, но нужный объект там отсутствует по какой-либо из двух возможных причин: либо переместился в точку X (которая находится на расстоянии еще 15 минут экранного следования по джунглям), либо (ВДРУГ!) пошел к ним на встречу окольными партизанскими путями и сам переместился в исходную точку А, и возвращение назад займет ровно..... Вы угадали, те же самые 15 минут. Теперь добавьте сюда 10 минут бессмысленных флэшбеков (или флэшфорвардов — это уже по ситуации), пару хрестоматийных эпизодов из серии "А кто там притаился вон за тем большим кустом?", парочку бессмысленных убийств, без которых LOST — не ЛОСТ (если не знаете кого и кем убить — подбросьте монетку и позовите Локка, ему совершенно все равно), три-пять наездов камерой на Загадочное Нечто (потом придумаем, куда и с какой целью, а если не получится — все спишем на Неизвестную Электромагнитную Аномалию, не впервой), причем один из них (самый многозначительный) должен неожиданно выплывать из ниоткуда прямо перед финальными титрами — и вуаля, у Вас готов сценарий любой среднестатистической серии "лучшего телесериала эпохи нулевых"(с). Поздравляю!

Конечно, создателей сериала тоже можно понять: когда Абрамс, совместно с Дэймоном Линделофом и Джеффри Либером в далеком 2004 году разрабатывали оригинальную идею, им и в страшном сне не могло присниться, что все эти скитания по одним и тем же джунглям  в итоге займут целых 6 лет и 114 серий кряду! Но тогда руководителю сценарной группы сериала, достопочтенному Карлтону Кьюзу наверное не стоило несколько лет подряд твердить о том, что авторы с самого начала прекрасно знают, чем в итоге закончится весь сериал. Потому что, циклическое кольцевание первого кадра из пилотной серии с заключительным мигом из финальной — это конечно очень здорово, но между первым и вторым неплохо было бы еще написать связный сценарий, который бы действительно связывал воедино все 85 часов этого невероятно затянутого действа, а не превращал их в подобие суточного сидения в стоматологическом кресле с ревущей бормашиной в правом нижнем резце! Разнообразить однотипные ситуации могли новые персонажи, и тогда их в буквальном смысле, сбрасывали прямо на головы несчастным островитянам, лишь после самого соприкосновения с поверхностью, озадачивая себя вопросом о цели данного мероприятия. В результате, вновь прибывшие актеры зарабатывали прекрасный загар под нежным гавайским солнцем, но когда купание в океане и пляжные коктейли с зонтиками им становились поперек горла настолько, что они были готовы разорвать контракт и немедленно ехать домой, сценаристами тут же призывался на помощь незаменимый Локк, Черный Дымок или прочие Неведомые Электромагнитные Аномалии, после чего персонажа вдруг переставали беспокоить любые мирские заботы кроме игры на арфе, а счастливый актер мог вприпрыжку лететь к зданию ближайшего аэропорта под завистливые взгляды его случайных коллег по актерскому составу. Да, им не в чем обвинять сериал, который сделал их узнаваемыми для миллионов людей по всему миру, стал залогом сверуспешного продолжения актерской карьеры и разместил их лица на школьных рюкзаках и подростковых майках. Но посмотрим суровой правде в глаза: за исключением, обладателей премии "Эмми" Майкла Эммерсона (Бен Лайнус) и Терри О,Куинна (Джон Локк), до самого финала с талантливым блеском в глазах изображавших людей, в мотивации которых сам Джейкоб ногу сломит, остальные актеры исчерпали свой потенциал намного раньше. Собственно говоря, к пятому и особенно шестому сезону, большинство актеров уже просто отрабатывают номера, предписанные контрактом, украдкой зачеркивая в календаре дни, оставшиеся до окончания съемочного процесса. Да и что собственно им играть? Стотысячную прогулку по джунглям с полной боевой амуницией и приевшимися до зубного скрежета напарниками? Или миллионную попытку сыграть удивленное лицо после обыденного вопроса: "А что здесь собственно происходит?", которая получается единственно убедительной, потому что правильный ответ на него неведом никому.




Пациент: Бенджамин Л.
Диагноз: диссоциативное расстройство личности
Симптомы: отсутствие четкой мотивации, постоянные метания между двумя взаимоисключающими крайностями: от жажды убивать все, что шевелится до непонятного даже ему самому желания их всех спасать, (возможно — от себя самого).

Ну и конечно отдельной оды о храбрости заслуживает преданность местных фанатов. С самого начала, творению Абрамса очень повезло с преданными поклонниками, которые ради любимого детища были готовы решительно на все: перерисовали вручную карты, расшифровали всю доступную в сериале символику (ага, включая даже ту, которая изначально не включала в себя никакого Глубинного Смысла, ведь иногда стул — это просто предмет мебели), до дыр зачитывали сочинения английского философа Джона Локка, французских просветителей Дэнни Дидро и Жан-Жака Руссо (из имен которых, создатели составили имя одной из героинь) и даже одного из отцов русского анархизма Михаила Бакунина, дабы четче отождествить сериальных персонажей с их.....гммм.....т.н. "историческими прототипами". Грустно, что все их усилия пропали даром, и финал, выдержанный в духе "Я его слепила из ТОГО,что было" явился настоящим плевком в лицо тем людям, которые все это время верили, надеялись, и что самое главное — на протяжении 6 лет смотрели и пересматривали, в поисках затаенных смысловых глубин, которые при приближении оказались лишь затянувшимся тропическим миражом. Словно предчувствуя неизбежный отток фанатов, создатели приготовили им специальный "сюрприз" в виде 12 минутной эксклюзивной серии The New Man in Charge, которая (вот неожиданность!) фигурировала лишь в качестве бонусов к ДВД-изданию финального сезона. Обещанный эпилог оказался (еще одна неожиданность!) выдержан в духе самого сериала и наряду с надуманными ответами на малозначительные вопросы, создатели за эти несчастные 12 минут ухитрились подбросить парочку новых вопросов, ответы на которые зрителю предлагается поискать самостоятельно. Весело посмеявшись в лицо своим преданным фанатам, неизменная сценарная парочка Дэймона Линденлофа и Карлтона Кьюза, держась за бока удаляется в сторону горизонта, оставив за собой лишь вытаращенные из орбит глаза и вывихнутые от удивления челюсти. Ну, чего смотрите вслед остекленевшим взором? И Зачем продолжаете сидеть, ведь кино то уже кончилось! Революция завершилась, но мир и не дрогнул.

Впрочем, веселые подтрунивания над фанатами в дополнительных сериях или собственных интернет-блогах, вряд ли пройдут даром для дружной троицы Линденлофа, Кьюза и примкнувшего к ним исполнительного продюсера Дж.Дж.Абрамса. Тот самый "революционный" формат сериала-мозаики, впервые внедренный ЛОСТОМ, сегодня больше напоминает корабль с огромной пробоиной по левому борту. Можно ли списать на случайное совпадение, что первые последователи этих "революционных идей в сериалостроении", Вспомни, что будет (FlashForward) и Герои (Heroes) пали смертью храбрых в один год со своим якобы "легендарным" прародителем, пережив его лишь на пару лишних месяцев? Является ли таким же случайным совпадением, что новый проект "талантливого мистера Абрамса", который он снимал на замену "самому лучшему сериалу эпохи нулевых"(с) Undercovers впервые за всю его карьеру закончился, толком не начавшись, будучи снятым с эфира после 8 серии? Может, зритель просто устал от однообразия затянувшейся игры в наперстки с собственными ожиданиями и пора придумать парочку свежих приемов? Как вы на это смотрите, уважаемый Дж.Дж?



P.S. В нижнем углу рукописи имеется специальная приписка — более свежая по времени написания, сделанная другими чернилами и совсем иным почерком:

Пациенты:  Дж.Дж.А., Дэймон Л., Карлтон К.
Общий диагноз: тяжелая форма сценарной графомании
Симптомы: неумение предугадывать поступки своих персонажей больше чем на одну серию вперед; острое помешательство на "сюжетных филерах"; тяжелая форма игровой зависимости от волшебного кубика, являющегося основным и единственным двигателем сюжета.
Рекомендации лечащего врача: болезнь перетекла в необратимую стадию, которая не поддается лечению. Пациенты срочно выписаны в Голливуд для применения текущих симптомов при создании новейших высокобюджетных блокбастеров.

------------------------------------------------------ ---------------------------------------------------
* Филлер (от англ. filler — наполнитель) в сериалах со сквозным сюжетом — дополнительный материал, не связанный с основным сюжетом, добавляемый для увеличения длительности показа. В большинстве случаев филлеры существенно слабее серий, связанных с развитием сюжета и не нужны для его понимания.

Статья написана 24 января 2011 г. 15:27
Размещена также в авторской колонке alexsei111

год 2010

страна США, Великобритания

слоган «Innocence dies. Abby doesn't.»

режиссер Мэтт Ривз

сценарий Мэтт Ривз, Йон Айвиде Линдквист

продюсер Тобин Армруст, Саймон Оукс, Джон Птак, ...

оператор Грег Фрайзер

композитор Майкл Джаккино

художник Форд Вилер, Гай Барнс, Мелисса Брюнинг, ...

монтаж Стэн Сэлфэс

жанр ужасы, фэнтези, драма, ...

бюджет $20 000 000

сборы в США $12 134 935

сборы в мире + $9 950 088 = $22 085 023

сборы в России $1 344 824

зрители   236.3 тыс.

премьера (мир) 13 сентября 2010

премьера (РФ) 25 ноября 2010, «Централ Партнершип»

рейтинг MPAA R

время 115 мин.

В главных ролях:

Коди Смит-МакФи,Хлоя Морец, Ричард Дженкинс,Кара Буоно.

Наконец-то удалось посмотреть американскую экранизацию романа Йона Айвиде Линдквиста от постановщика «Монстро» Мэтта Ривза.

В целом фильм был снят в предполагаемой мной эстетике и из романа и фильма были вырезаны все сексуальные сцены, например при монтаже

цитата

« была вырезана сцена, в которой Эбби насилуют и превращают в вампира. По словам Мэтта  Ривза, этот эпизод выбивался из общей линии повествования»

,  то есть авторы сделали упор на платоническую линию. Вместо гомосексуальной ориентации опекуна маленькой вампирши акцент опять же сместили в сторону родительских чувств.

Возможно, при более полном переносе книги авторы боялись получить страшный рейтинг NC-17,а это чревато для кассовых сборов, которые и так не били рекорды.

Давайте не будем останавливаться на сюжете ,и допустим, что все прогрессивные товарищи и так его знают. Поговорим о достоинствах и недостатках фильма

Итак плюсы .

Первое это замечательная игра нашего юного дуэта. Я бы не стал говорить что Коди Смит-МакФи и Хлое Моретц  блещут уровнем игры Бреда Питта и Николь Кидман, но 4+ им поставить можно. Они достаточно убедительно передают состояние двух одиноких подростков.

Второе это несколько фишек ,которых не было в оригинале. Оуэн (Оскар) любит подсматривать в подзорную трубу за окружающими и именно в нее он в первые видит свою будущую подружку.

Мама Оуэна не имеет имени, и ее лицо всегда показано несколько размытым или не показано вовсе и дело ограничивается только силуэтом.

Третье это неплохой винтаж в виде заснеженного провинциального городка. Снег и городские пейзажи достаточно красиво смотрятся в коричневатом обрамлении ночного электрического света. Одежда и декорации тоже выглядят весьма гармонично..

Великолепный саундтрек Майкла Джаккино, который отлично передает настроение происходящего на экране.

Я бы не стал вторить мнению Стивена Кинга и говорить что данный фильм лучший хоррор  десятилетия., он, скорее милый, чем страшный, но бесспорно данное мнение не безосновательно, ибо красиво снято  черт возьми и юные актеры просто очаровательны.

Хотя Ривз  и не тяготеет к излишним вкраплениям визуальных деталек, и вторых смыслов ,но даже несмотря на знакомство с первоисточником и некоторым упрощением сюжетных линий я все же склонен поставить картине твердые 8 баллов из 10,потому что красиво и трогательно, а это вставляет меня не меньше здорового взрослого цинизма (сказывается просмотренный затем «Бойцовский клуб», который все никак не утрамбуется в моей голове:-)).

И позвольте причислить Хлое Моретц почетное третье место в моем рейтинге юных актрис, и кстати в этом году ожидается парочка весьма интересных проектов с ее участием.

P.S.Наши Интернет пираты впереди планеты всей и за две недели до западного релиза наделали BD ripов и весьма умело примострячили русскую дорожку, от только что вышедшей русской лицензии.

Не тех я доходов чтобы отдавать 300 рублей за DVD c одной дорожкой, хотя за амареем я думаю дело не станет.


Страницы:  1  2  3  4  5  6  7  8  9 ... 84  85  86  87 [88] 89  90  91  92 ... 98  99  100




  Подписка

RSS-подписка на авторскую колонку


Количество подписчиков: 341