Фокус-покус от признанного мастера увлекательной прозы, закулисье и междукулисье ловкоруких иллюзионистов. Все действующие лица Смертельного номера так или иначе играют роль в хорошо отрежиссированном спектакле, только вот в нем режиссером-постановщиком является совсем не тот, кого можно предположить, а действие смещается от одного к другому.

Каждый эпизод является ловким трюком, а читатель его зрителем, тем, кого постоянно отвлекают от главного и концентрируют на том, на чем нужно фокусироваться. Фокусник в произведении непрост, и чем ближе финал, тем больше мы в этом убеждаемся. Он водит за нос всех, кого возможно, даже своего собственного отца, который прикован к инвалидному креслу и может лишь наблюдать (а по иронии еще и является рассказчиком, так как свидетель всего произошедшего, обладатель вип-места и фиксатор всех перипетий). Но проблема в том, что дурачество заходит слишком далеко, а предугадать и расставить все и всех по местам не так то просто, можно запутаться и задурить самого себя.

Стоит отметить описываемое в романе раскрытие иллюзий, это не менее интересно, чем смотреть сам номер. Зная все секреты, изнанку конструкций хочется чуть ли не самому опробовать чудесотворение.

В финале второстепенные роли выходят на первый план, заблуждение множится с каждой строчкой, представление достигает кульминации и главный номер непредсказуемо трансформируется. Но вместе с тем концовка кажется чем-то застывшим, недоношенным, она совсем блеклая по сравнению со всем перед этим происходящим. Для меня этот финальный фокус получился скудным и более нудным, фитиль погас, сцена словно предварительно занавеснулась.

Отдельно хочется упомянуть про фирменную манеру Матесона не разрывать связь с читателем, концовка каждой главы обрывается на самом интересном месте, наподобие «и тут он занес нож над головой... конец главы», и ты невольно продолжаешь чтение, либо чуть заглядываешь наперед, потому как хочется создать цельную картину и не самотерзаться, это прекрасный повод читать беспрерывно, до изнеможения, повод не бросать книгу надолго.

Отличный роман на совершенно неизбитую тему, со своим двойным дном, секретным трюком, погружающий в таинственный мир фокусов и его исполнителей, помощников, организаторов, а также демонстрирующий в который раз подлость человеческой души, непризнанность (или недопризнанность) гения, прекрасное чтиво на пару вечером, фокусное развлекательное шоу. Не доверяйте всему, что видите, но не каждая иллюзия обман...

Пария это особая жемчужина (но не черная, хотя корабль в романе по своей сути самый что ни на есть чернющий) среди мистической литературы, образец добротного хоррора с элементами фольклора, завлекающего своей практически идеальной огранкой.

Мастертон берет наши сердца и разум в свои руки и пускает нас в стилистически плавное, сюжетно волноукачивающее повествование, периодически штормящее и опрокидывающее набок. Нить исследовательско-увлекательного накаливания ослепляет и разрывается от напряжения, с каждой перевернутой страницей мы все больше хотим догрести до берега и стать свидетелями развязки.

Сюжет произведения просто и одномерен, про заточенного веками демона, с использованием древней мифологии, и именно в наше время он вдруг начинает пробуждаться. Но Мастертон даст вполне логичное объяснение, почему это начнет происходить именно сейчас. Все происходящее в романе кажется нам уже исследованным и дежавюшным, но в год сотворения книги это еще не было мейнстримовым частоповторяющимся, так что поправку на это стоит принимать во внимание, как и то, что как раз эта книга, в том числе, стала одним из источников вдохновения всех последышей как в мире литературы, так и кино.

Имя ацтекского демона – Микцанцикатли – будет тяжелочитаемым, на протяжении всего времени это будет спотыкашка, если каждый раз пытаться полностью его прочесть. Зато это как раз и оригинально, так как это не осевшие на зубах знакомые имена из когорты нечисти, а здесь представлен демон со своим колоритом, своими правилами и особым обликом.

Многие сцены книги будут долго вспоминаться и ужасать, поражая своей изысканностью и заставляя снять шляпу перед буйной фантазией автора

Отдельно стоит отметить очаровывающий стиль автора (а также хорошую работу переводчика), Грэм Мастертон МАСТЕР(тон)СКИ прорабатывает каждую строчку, наполняя лучшей писательской начинкой, все литературные приемы работают на парящую (ПАРИЯщую) красоту слога, и когда читаешь книгу, то просто наслаждаешься этим явлением, наплевав на то, о чем написано, превознося это «как оно написано».

Минусы в «Парии» искать очень сложно, это как найти мелкий предмет в трюме затопленного корабля на морском дне, но всё же можно обозначить пару деталей, позволяющих не ставить самый максимальный балл данной работе. Речь о податливой предсказуемости, которую можно нагадать в чашке остывшего чая, как это сделала одна из героинь, так как неожиданных твистов, разворотов, многоградусности и сюрпризных кувырков на горизонте рассказчика не просматривалось. Все излагалось согласно четко проработанному плану и за исключением небольших помарок держало прямой курс. Также невозможно не разочароваться в скомканной и быстротечной, словно пробоина на судне, концовке. Ну и можно было бы прицепиться к не совсем адекватному поведению главного героя, да и других действующих лиц, только многие критиканы забывают, что это фантастическое произведение и происходящие события не встречаются в нашем реальном мире, и потому настойчиво заверять о неадекватной реакции, в частности к чрезмерному потреблению спиртного (а разве не так же многие из нас и уходят от реальных проблем) просто глупо, с подобным настроем можно прицепиться и к адекватности поступков Анны Карениной. Плюс нужно учитывать, что всё написанное разбавлялось осторожным скрытым юмором, так как Мастертон по сути писал страшносказочное произведение, чем оно и является от начала до конца.

Мастертон явил миру своего жуткого демона, насытил его жертвоприношениями своих детищ, показал жизнь небольшого городка, выдумал свою версию салемских событий, проиллюстрировал и даже научно попытался объяснить нам суть паранормальных явлений, изобразил портрет убитого потерей близкого человека (и не одного), явил нам внутреннюю борьбу человека между добром и злом, его метания в поисках морального выбора, и как итог однозначно стоит признать: развлечь читателя-хороррмана автору удалось на все 9 из 10!

Полуночное солнце взошло над полушедевральным романом, растопив весь мурашчатонаростный панический кошмар.

Книга является подлинным полууспехом автора, сумевшим превозмочь трудности каллиграфической гравировки морозных узоров и сдержавшим себя от искушения плеснуть кипятком на то рождающееся нечто, шепчущее охлаждающие призывы из глубин неопознанных и неосязаемых ледовитых созвездий.

Герои произведения, в главной степени Бен и его семья, являются ретрансляторами этого неведомого – парообразующего и кристаллизирующегося во время дыхания, забравшего к себе одного из предков Бена и настойчиво зазывающего его последовать зову сосулистой крови. И когда Бен вырастает, обзаводится семьей, он следует призыву и вновь возвращается в обитель зимы, город своего детства.

Снег, помимо ожесточенного припудривания городка, постепенно, но очень настойчиво, размеренно и эффективно заметает все в подкорке головного мозга Бена, подчиняя его себе и меняя его. Это становится с каждой страницей все больше похожим на Сияние, а Бен на Джэка Торренса, и кажется, что вот-вот и все человеческое в нем выморозится и он начнет приносить жертвы полуночному солнцу.

Но Кэмпбелл словно нарочно решил подурачить читателя, направив на ложный след, а потом ловко замести его обильным снегопадом. Так как его книга совершенно о другом, она так и остается таинственной и непостижимой, позволяющей лишь мельком взглянуть в глубины ледяной преисподней, так как через миг глаза заиндевеют и слипнутся.

Главная ценность книги это атмосфера зимней тягучей печали, плена метели, ослепляющего взгляда зимнего сердца. Любой читатель будет укутан пронзающим хладокомбинатным морозко, этот ледяной гнев будет карабкаться по всему телу на протяжении практически всего повествования, потому зима – лучшее время для чтения и полномерного погружения в сугробы неименуемого.

А главные недостатки – внутренние самоповторы, натянутость некоторых событий, поверхностное описание жизни городка, и совершенно незапоминающиеся его жители, они всего лишь дополнительная начинка и ничего более.

Концовка с одной стороны идейнозавершающая, логичная, малопредсказуемая по характеру развития событий, но с другой стороны слишком наигранная и снегорастапливающая, так как легкая смена курса Бена выглядит слишком резкопеременной и безаргументной, так и хочется задать вопрос, а что же мешало раньше, или что же мешало мерзлотному террору довести все до конца.

В целом роман можно описать как сход лавины, скатывающей снег в огромный белый шар и постепенно разрастающийся в диаметре. И вот он катится, катится, растет и мы начинаем воображать самое ужасное в его недрах, что же там внутри, в этой белой пелене. Но фокус в том, что этого мы по факту так и не узнаем, можно лишь догадываться, так как здесь автор нам наглядно продемонстрировал действие формулы Лавкрафта про страх необъяснимого и невидимого. И в самом деле, мы можем навоображать столько всяческих кошмаров, что в итоге увиденное может разочаровать.

Книга для любителей качественно написанной литературы, с особой и неповторимой атмосферой, погружающей в историю не только разум, но и тело. Если вы готовы к сказочному путешествию в дебри снежного королевства, исторгающего лишь ледяную скорбь и зовущего в морозную бездну, но тщательно маскирующегося и всячески избегающего проявления на своей территории привычного современного хоррора, то заварите крепкий горячий чай, приготовьте самый теплый плед (а лучше несколько), закройте все окна, врубите обогреватели на всю мощность и прыгайте в это сияющее и обмораживающее Полуночное солнце.

В свое время я был прожженным фанатом зомби-тематики, вкушал аки плоть фильмы, игры и книги (коих весьма и весьма мало, в отличие от двух других категорий развлечений), пока однажды не пресытился и это не надоело своим однообразием, но иногда я возвращаюсь к зомби и ностальгирую, поэтому мой отзыв может быть не совсем объективным, ибо лицо мое залито кровавой пленкой, а в ушах не смолкает гул и скрип челюстей голодных до плоти ходячих мертвецов.

Роман Роберта Форда как художественное произведение имеет кучу недостатков, начиная от картонности героев, слабого описания катастрофы, размытости обстановки, шаблонности при описании самих зомби и заканчивая вроде бы мелкими помарками, но настолько въедающимися в мозг, что их помнишь на протяжении всего путешествия по страницам книги: да, я имею в виду ту самую фразу в начале про передачу вируса воздушно-капельным путем, так как это на самом деле меняло бы все, про что мы прочитали далее. Но автор то ли забыл про это, то ли просто забил и решил развивать так, как идет, неясно и необъяснимо. Ничего нового очередная зомби-история нам не преподнесет: разнородные горстки людей пытаются выжить в мире постапокалипсиса, нам сразу дают понять, кто главные действующие лица и кого нам ждать в финале, от этого предсказуемость дальнейшего стала совсем уже неприличной.

Тюрьма как место действия вроде бы интересна, но опять же возникает чувство дежа вю в связи со знаменитым сериалом, где действие именно там и происходило, пусть и не в разгар апокалипсиса. А вот школу можно было обыграть интереснее, например, так, как это сделали в игре Ходячие мертвецы.

Все эпизоды сражений с зомби и людей друг с другом скалькированы и вроде бы скучны. Но вот тут как раз и есть плюсы этого произведения: повествование динамично, сюжет, пусть и примитивный (как и плотопоедатели), но активно движется вперед, без излишних застреваний и ненужной болтовни (как в уже упомянутом сериале). Словно читаешь сценарий к фильму, нет излишних философствований, драматических соплей и растянутых описаний. Правда жаль, что нет и у героев чего-то фирменного, какой-то фишки, они слишком безликие и каждого можно заменить любым другим и разницы не будет.

Запоминаются и довольно глупые моменты, опять же заимствованные у тех же ходячих мертвецов (что сериала, что игры). Я про

Данная книга мало чем отличается от многих подобных, но не книг, а фильмов, и она предназначена для того, чтобы вновь и вновь наслаждаться ужасающим пиршеством оживающих мертвецов, вспомнить, что люди в экстремальных условиях становятся излишне агрессивными и бесчеловечными и начинают охоту за ресурсы. Многие ее минусы как раз и являются плюсами, читается быстро и легко, надоесть не успевает, и в небольшом количестве выпущенной литературы большого объема про зомби этот роман точно не будет аутсайдером, скорее наоборот, где-то за спиной лидеров (и если уже так рассуждать, то среди тех же книг про ходячих мертвецов уступят первому роману, а вот остальные легко уделывает).

Спасибо, что здесь нет утомительных описаний оружия, либо медицинских подробностей, либо ещё чего-то подобного, что сильно отвлекает, снижает градус напряжения и порой отталкивает от чтения (камень в огород Круза и в целом сей серии «Эпоха мертвых»).

Спасибо, что здесь нет утомительного вождения за нос непонятно зачем и куда, ненужной саморефлексии героев, не поддающихся объяснению поступков, как в том же «Нетороплив наш тлен», где изначально кажущаяся таковой оригинальность сюжета послужила лишь в минус, так как произведение было лишено экшена, необходимых для жанра сражений с толпами зомби и в целом не для фанатов жанра, так как является неким иным гибридом других жанров на фоне апокалипсиса.

Спасибо за то, что роман, пожалуй, будет энергичнее многих эпизодов ходячих, так как не будет излишних драм и философствований, исследований и фантазий. Следовательно, текст так и просит воплощения на большом экране.

В общем и целом, если соединить расчлененные фрагменты и выпотрошить брюха сжирающих все на своем пути оживших мертвецов, Роберт Форд не привносит ничего нового и оригинального в банальнейший сюжет, паразитируя на уже изобретенном велосипеде. Однако и это он делает неумелыми руками писателя-любителя, хотя его старание чувствуется, но выше потолка не прыгнешь. Его бы идеи раскрутить и красочнее выписать, было бы не хуже сценария «Рассвета мертвецов». Но и то, что он нам преподнес, вполне читаемо, удобоваримо и местами изысканно. За исключение в «Крепости» перечисленных мной минусов других произведений и вселенных, эта книга достойна накручивания оценки повыше, ведь моя зомбинутость она такая, безмозглая и любящая мозги в любой степени готовности и в любой обертке.

Если вы навылет откушенный вирусоноситель, жаждущий сочной плоти, то книга для вас. Если вы просто любитель качественного хоррора и высокой литературы, то тут мимо, ничего для себя интересного и познавательного не найдете, лишь зря потеряете время. Слишком узконишевая и шаблонная ходячемертвячная книга.

В этом романе Ричард Лаймон вывернул свои писательский талант наизнанку, выжав все до последней капли крови. Заметна его серьезная подготовка в невероятному путешествию выдуманного им главного героя — Тревора, а послесловие, в котором он рассказывает про рождение идеи, чтение многих приключенческих романов, исследований в сфере истории, географии и пр., подтверждает возникающие в процессе поглощения книги предположения.

По сути Дикарь объединяет в себе целых 3 отличных идеи: 1) про Джека-потрошителя, знаменитого серийного убийцу. Только в чем сила Лаймона, он в любом случае не будет конструировать банальный детективный роман про убийцу, его поиски, обнаруживаемые жертвы, ложный след и прочее, чем насыщены подобные книги. Лаймон по привычке начнет фантазировать на тему «А что если...», ну и здесь он решил начать с того, что герой прячется под кроватью, на которой в этот момент Джек кулинарит. А потом и вовсе решит преследовать этого убийцу. Это уже само по себе интересное и любопытное развитие событий, учитывая, что Тревор всего лишь мальчишка.

2) История в стиле Диккенса про мальчика, прошедшего огонь, воду и медные трубы, и попадающего в различные переделки, из которых он всячески вытаскивает себя за волосы. В данном романе столько событий, что хватило бы на несколько» Оливеров Твистов». Только в Дикаре герой более свободный в своих неожиданных решениях и их последствиях, так как смотрим имя писателя на обложке.

3) Традиционный вестерн, где главным героем на время становится кольт, и пальцы дымятся от неустанного терзания револьверного курка. В этой части Лаймон более традиционен, показывая погони на лошадях, перестрелки, и не перебарщивая со «спагетти», хотя он бы мог разлихачиться и забрызгать нас привычной кровавой требухой.

Самое главное, что удалось автору, это гармонично переплести все эти 3 жанровые ветви и рассказать нам магнитозасасывающую историю, по завершении которой искренне жаль расставаться с героями и хочется продолжить безумное путешествие. Каждая строчка романа пропитана исторической эпохой, Станиславский бы точно поверил и поаплодировал Лаймону за такую усердолобую и кропотливую исследовательскую работу ради достоверности представляемой нам картинки. Погружение в книгу получилось стопроцентным, всё расставлено по своим местам, и вроде и нет никаких пробоин, проплешин и чего-либо, позволяющего клюнуть писателя, но есть нечто неуловимое, смущающее в этих приключениях Тревора, ощущение некой искусственности происходящего, чего-то такого, что не позволяет поставить высший балл, хотя это однозначно одна из лучших работ Лаймона, предательски недооцененная (особенно в США) и многими игнорируемая.

Такое произведение можно смело рекомендовать любителям приключений и самого Лаймона, нужно просто правильно настроиться и приготовиться к невероятному путешествию в яркую историческую эпоху, так как этот роман не оставит равнодушным, подарит различные оттенки эмоций, заставить переживать за многих персонажей, окунет с головой в реалии исторических Лондона и дикого запада, а также организует нам столкновение лицом к лицу с ужасным Джеком-потрошителем. Вызывает удивление, что подобное насыщенное динамичными событиями и яркими схватками произведение так и не обрело экранизации, надеюсь, это досадное упущение в будущем нивелируется.

Криминальный боевик получился у Хатсона не совсем привычным для этого жанра, ведь на то он и Хатсон. Описывать бесконечные перестрельчатые мафиозные разборки для него скучно, ну а нам скучно такое читать, поэтому автор разбавил текст мистической составляющей, попутно подбросив в костер дровишек в виде психопатнутых людей, убивающих богатых за то, что они богатые, смогли нажиться за счет других и полагают себя выше всех остальных.

По Хатсоновской традиции кровь льется не то что рекой, а океанами. Описания согласно его стилю кинематографичны, передышки можно не ждать, лишь бесконечный приток адреналина и веерообразный вихрь всевозможных увечий и умертвлений.

Герои разделяются на тех, с кем мы будем на протяжении всего романа, и эпизодических, играющих роль пушечного мяса. Что самое интересное, к героям успеваешь привыкнуть и даже к некоторым головорезам проникнуться симпатией. А вот из банды богачеубийц вызывают отвращение все без исключения, ну скорее всего именно такого эффекта и добивался автор, показать их грязными, вонючими, отталкивающими.

Концовка вполне себе эффектна и обманка автора удается, действительно веришь, что

Добротный роман автора, позволяющий прекрасно скоротать время, ни на что большее не претендующий. Но чего у Хатсона не отнять, так это мастерства в описании шокирующих сцен и богатой фантазии в части разнообразия способов терзания человеческой плоти, странно, что его книги не заинтересовали киноделов, так как под носом готовый сценарий для задорного мистического боевика.

Аннотация романа намекает нам на очередной «Жребий» или «Ночь страха», но в итоге перед нами предстает нечто другое, гибридно-франкенштейновское, вбирающее в себя все грани психологического триллера, неловкие очертания мистики, щепотку вампирского колорита, толику черного юмора и даже разразившейся семейной драмы. Имя автора уже является визитной карточкой подобных перевоплощений по ходу пьесы, но в данном романе это проявляется кричаще-плакатно, с капающей кровью от писательского пера.

Описание скучного и на первый взгляд бесполезного досуга уставших от повседневных хлопот домохозяек уже новаторство и творческий подход, так как навскидку подобных реальных людей и не припомнишь, как правило домохозяйки не отличаются острым умом и не читают книжек, предпочитая нудному процессу погружения в иные миры на бумаге мыльные оперы по телевизору. Но здесь мы видим совершенно иной сорт семейных женщин, бросающихся едкими словами и не дающими себя в обиду, да и как покажут события романа, интеллектом они точно могли бы поспорить со своими твердолобыми мужьями.

Сам главный подарок для читателя, тот самый жуткий монстр не будет очередным графом Дракулой, охотящимся по ночам на людей, а ночью отсыпающимся в гробу. Хендрикс мастерски будет на это намекать, подсовывать так любимые нами штампы о ночных кровососах, и мы уже будем просчитывать в голове традиционное развитие событий... а не тут то было! Происходящее в дальнейшем поворачивает хрустальный шар повествования, демонстрируя иные грани темнотворческого бестиария.

Но что самое главное, автор сумел нам показать, что монстром может быть не только тот, кто наделен сверхъестественными способностями, а и самые близкие нам люди. Наиболее ярко это продемонстрировано через главную героиню, Патрицию. Причем помимо психологических конфликтов со своим мужем (по иронии писательского воображариума являющегося психотерапевтом), в книге также описаны сложные отношения с детьми, показано их постепенно отдаление. А ход про сближение ее сына и таинственного соседа, а также про сближение его же с ее дочерью, в ином ракурсе — это ход, сметающий все фигуры с шахматной доски. Настолько сильно автор уродовал свою героиню, что диву поражаешься

Единственно непонятное в романе, это временные прыжки, казалось бы в них нет надобности, и более того, по тексту заметно, что за большие промежутки времени практически ничего не меняется и этот ход выглядит притянутым за уши и не выглядит оправданным.

Особенно запоминаются два самых ярких эпизода, в них саспенс просто брызжет как шампанское после резкого открытия, и ради них только стоило читать этот роман. Первый

Второй

Да, будут по сложившейся авторской традиции пасхалки к другим явлениям хоррор-культуры, в целом отсылки к различным писателям. Хендрикс верен себе и предоставил на наш суд интересное, оригинальное, запоминающееся произведение, которое скрасит серые будни любого книжного клуба, будь он хоть в южном, хоть в северном округе.

Серия «Дом ужасов» в своих сборниках держит планку: никаких ужасов на страницах антологии вы не найдете. По сложившейся традиции начало книги за романом или повестью, фантастического содержания, а дальше следуют рассказы из каких-нибудь ранее (на тот период) не издававшихся зарубежных антологий, здесь для нас перевели рассказы из коллекций Альфреда Хичкока, то есть снова детективные истории.

Роман Джона Уиндэма затрагивает тему инопланетного вторжения, с легким оттенком того самого лавкрафтовского ужаса, появления нечто из космоса. Причем гости из иных миров облюбовали океан и начинают оттуда свои убийственные для человечества вылазки. Но если начало романа интригует и где-то удивляет, то затем становится попросту скучно и утомительно следить за однообразно проходящими событиями, в итоге произведение дочитывается уже на автопилоте и без искорки даже малейшего интереса.

Рассказы в большинстве своем ироничные, и хоть они и относятся к жанру детектива, но расследований в них не предвидится, за исключением пары рассказов. Любители разгадывать загадки будут неудовлетворенными, так как изначально ясно, кто преступник и что он собирается делать, и в основном рассказы удивляют в самом конце каким-нибудь неожиданным твистом. Все рассказы ровные, без каких-либо перекосов, им невозможно поставить высший балл, так как всегда чего-то не хватает либо кажется все слишком примитивным, но и невозможно даже приблизиться к низшим баллам, так как все до единого являются по-своему интересными и колоритными.

В итоге сборник вновь нельзя рекомендовать фанатам хоррора, а вот просто любителям хороших историй вполне стоит ознакомиться с нечасто в нынешнее время встречающейся ровной подборкой качественных представителей малой прозы.

Адам Нэвилл решил сыграть на поле Лиготти, сконструировав замысловатую антуражную готическую историю и припудрив ее узорчатыми оттенками сомнамбулизма.

Автор словно водит нас по старинному музею, коим является так называемый «Красный дом», подробно конспектируя за нас каждый уголок, обращая внимание на любую мелочь. Описание экспонатов М.Г. Мэйсона впечатляет, хочется увидеть эти коллекции своими глазами, и даже потрогать их, прочувствовать на себе их леденящий взгляд, то есть побывать в шкуре главной героини – Кэтрин Говард.

Нам сразу дают понять, что судьба Кэтрин трагична, жестока и бессердечна, она с раннего детства изгой для общества, но при этом, когда она возвращается в родные пенаты, то ностальгирует по былым временам и всячески восторгается призрачными раритетами ушедшей эпохи.

Атмосфера готической топи, мрачнотеневого декаданса проявляется во всем, начиная от самого убранства дома и заканчивая его странными обитателями. Первая половина книги, когда героиня знакомится с ними, воспринимается напряженно, нервы спиралевидно перетягиваются и нам становится не по себе.

Дальнейшие мрачные описания заброшенной деревушки, и вместе с тем пугающее присутствие чего-то неизведанного, незримого, непонятного и чуждого, обитателя чужой вневременной ипостаси, доводят страхометр до высшей точки. Вот он, хоррор нашей мечты, изящный, стильный, давящий, пугающий, в бездну зовущий, пробирающий до мурашек.

Но тут случается вторая половина книги, а вместе с ней и каламбурная концовка.

Исчезновение с переднего плана чудовищных кукол, чучел и вообще всей необходимый для жуткого ремесла требухи вызывает множество вопросов, так как становится совершенно непонятно, для чего нам в первой половине книги так усердно рассказывали и показывали эти гениальные творения безумного кукольника и таксидермиста. Уверен, что любой читатель ждал активного сверхъестественного проявления именно среди бесценных экспонатов, душа требовала предсказуемый спектакль кошмарных перевоплощений.

Но Нэвилл решил снабдить героиню приступами парасомнии, размывая границы реального и воображаемого, отправляя странствовать в поисках неведомых кадатов, безликих персонажей, искаженных предметов.

И перед нами предстали многомерные трансформации, а все, что было с таким усердием предъявлено, оказалось подменой и сумасбродным перевертышем.

Любой предмет, обстановка, манекены, даже люди, могли быть иллюзией, пеленой метафантастических измерений. И больше всего жалко красивый старинный дом, который лучше бы был тем, что никто не замечает, домом на стыке времен, попасть в который дано лишь избранным, таким как Кэтрин, такой ход был бы по мне интереснее.

А так читатель оказался марионеткой в руках автора, как и главная героиня, которую все подчиняют и водят по шахматной доске, и начальник, и любимый Майк, и обитатели дома, как зримые, так и скрытные.

Добивать последние страницы приходилось отчаянным штурмом, так как разбираться в метаниях героини во сне и наяву стало сложно и неинтересно, я бы даже сказал утомительно. Каждый раз, когда зловещий образ растворялся на глазах, оказавшись сном, либо сном во сне, постигало глубокое разочарование и досада: вот они ретроспективные конвульсии творений М.Г. Мэйсона.

Увы, от произведения безжалостно сквозит вторичностью, вспоминаются известные фильмы (концовка кричит нам это название), а также заметно влияние источника вдохновения автора — уже упоминаемого Томаса Лиготти. Спасибо на том, что Нэвилл не стал уподобляться маэстро сюрреалистичного гротеска и пощадил наш разум, но искренне жаль, что он недокрутил так прекрасно порхавшее в чертогах усмехающейся тьмы произведение.

Лаймон позвал нас на незабываемую безумную октябрьскую прогулку под ночным покрывалом потайного сегмента вселенной. Завязка сюжета проста и трагична, героя Эда Логана бросает его девушка, уйдя к другому, и он выходит на нетипичную для себя позднюю бесцельную прогулку.

Именно с этого момента все полночные путешествия для него — это дверь в другое измерение, бегство от прежней жизни неудачника к новым, загадочным знакомствам, событиям, расположению звезд.

Невозможно не восхищаться описываемой эстетикой НОЧИ, ее дыханием, зовом темной бездны, проникновенной романтичностью и глубинной чистотой. И будучи тем самым человеком, опасающимся покрова темноты и того, что может прятаться за чернильной пустотой, я буквально зачарован, загипнотизирован этой представленной автором стихией, настолько он бесподобен, что отказать ему, когда он протягивает руку и зовет с собой в неизвестность, просто невозможно.

Для ворчунов и критиков, считающих Ричи несерьезным писакой в халтурном жанре, текст содержит множественную множественность литературных отсылок, в большинстве к классическим произведениям, в том числе в названии и эпиграфе, что дает понять, что он начитанный, образованный и грамотный специалист. А кому не нравится, тот пусть идет под мост.

Да, эта сцена под мостом заслуживает отдельного упоминания и смакования, именно там и проявилась глубина ночи, самая ее суть и сердцевина, она поглотила все вокруг и засосала в себя, явив свой первозданный облик и обволакивая густотой невидимого. Но зато, как оказалось далее, вполне себе осязаемого, так как если вы не примете ночь, то ее примут другие, ну а потом уже и вас заодно.

Хотя не менее эффектны и эпизоды проникновения в чужие дома, насколько я знаю, это похоже на фрогеров. Именно в эти моменты напряжение достигает высшего пика, хотя казалось бы, что такого, ну заметят, убежишь и все. Но Лаймон проводит по нашим нервам наждачкой, словно надсмехаясь над нашей трусостью, и делает это такими тонкими штрихами, как одергивание занавесок при спящих незнакомцах в их комнате, что ничего не остается кроме как вытрубить очередную порцию восторженных дифирамбов автору.

Герои все обладают своей легко узнаваемой этикеткой, даже те, кто появляется эпизодически, как та самая старуха на велосипеде. Они часть великолепно выстроенного мира сумерек, время которых наступает тогда, когда с горизонта уходит в закат скучная повседневная жизнь шаблонных людей. Женские образы прорисованы искусно и задиристо, в лучших традициях автора, как и сексуально-эротически сцены, мысли персонажей об этом и о том, их фантазии описано традиционно великолепно, тут без сюрпризов, ожидания оправданы.

Но самый колоритный, запоминающийся, из всех самый ужасающий, конечно, Рэнди. Он то самое ружье, выстрел которого ждешь с нетерпением, и автор нас не разочаровывает, преподнеся на десерт изящно-отвратное литературное блюдо. Самая первая встреча с ним наводит такой жути, что будь это на самом деле – растеряешься, не сообразишь, как можно разрулить такую ситуацию, как сбросить такого наглого и опасного типа (не ходите дети в пончиковую ночью гулять!). Эд вот не растерялся и нашел выход.

И очень здорово то, что ты отождествляешь себя с ним, ты это он, а он это ты. Влезаешь в его шкуру и живешь его жизнью, хочешь ты этого или нет, но доцент Ричи заставит, он умеет упаковывать наш разум в коробки со своими персонажами.

Изменение Эда происходит на каждой странице, после очередной порции головокружительных приключений и происшествий, он становится уверенным в себе, раскрепощенным и немного безбашенным, заряжаясь некой безуминкой от своих новых друзей.

Омрачить эту чернейшую мглу может только небольшое провисание в середине книги, да ожидание полной абракадабры, к коей Лаймон нас приучил. Но это лишь небольшое переохлаждение от разгоряченного потока явно импровизационного фантазирования автора.

Ох, и фантазер же Лаймон, высочайшего класса, благодаря ему мы можем наслаждаться подобными историями и подзаряжатсья от него этим безрассудством и фатализмом в одном флаконе.

Он нам говорит: А давай-ка сделаем вот такую хрень!

Мы отвечаем: Ты что, это же неэтично!

Он: Ну давай… Будет весело!

Мы: А… черт с тобой, давай, гулять так гулять.

И уже зрелый Лаймон явно нас подстрекает делать больше в жизни отчаянных поступков (конечно же в рамках многоуважаемого «чтимого нами уголовного кодекса»), которые могут изменить судьбу в лучшую сторону. Лучше сделать и пожалеть, чем наоборот, банальный девиз, но именно здесь он применим на все 100%, и, проведя своего героя Эди через многоночные странствия, нам наглядно продемонстрировано, каким именно образом герой стал другим, как закалился его характер и как он пришел к такой завидной для нас жизни. Из депрессии и безысходности — вперед, в светлое будущее!

Классическая история о доме с привидениями под сюрреалистическим пером Литтла превращается в уже привычно любимый нами театр абсурда, но строго ограничивающий себя довольно строгими рамками. Не совсем понятно, почему автор решил в этот раз сдерживать свою буйную фантазию и в некоторых эпизодах, когда всё идет по привычной для его произведений схеме, он начинает притормаживать вместо втапливания педали газа до максимума.

Герои являются практически образцовой американской семьей (подобная, ну или околоподобная ярко продемонстрирована в Симпсонах), с устоявшимися стандартами в поведении, но с ними очень быстро сближаешься и начинаешь им сопереживать. При этом очень здорово описаны все самые мелкие детали быта, чувства и настроения героев.

Зло описано неплохо, но криповости явно не хватает, взбрыки сущности больше смущают, чем пугают, а хотелось бы щепотки более традиционного подхода (хотя и это присутствует в паре сцен).

Ещё в книге чудовищно не хватает абсурдных сцен, связанных с соседями Перри, просто расставленные таблички и один эпизод со скорой помощью — это явно мало для автора такого калибра. Понятно, что влияние зла на других не столь велико, но хотелось бы побольше ирреалистичной и дурашливой вакханалии, большего размаха проделок нечисти.

Совсем неинтересными выглядят исторические фрагменты проклятой земли. Понятно, что суть появления инфернального необходимо объяснить, опять же по законам жанра, хотя вот Литтл мог этим и не заниматься. Много веков жившие назад герои, про которых ты толком вообще ничего не понимаешь, кто они такие, зачем пришли, и почему такие упертые. Выглядит это просто вставками для разбавления текста, и довольно скучными, если, например, сравнивать с теми же интерлюдиями Дерри в одном очень известном романе, чтобы его называть.

Концовка смутила своей слащавостью, подобное мною ранее у автора не замечено, но с другой стороны это оригинальный финал именно для Литтла, даже интересно, что заставило его вдруг засентиментальничать и не закончить роман расширением влияния зла и надсмешкой над всеми бессмысленными потугами героев. Хотя сам способ уничтожения зла вызовет вопросы у любого читателя, причем они начнут наслаиваться один на другой, так как сила логики здесь не поможет.

Роман вполне неплохой, не более и не менее, но в нем определенно есть некая притягивающая сила, заставляющая его читать также, как юный Джеймс грыз землю.

Дин Кунц узнаваем с первых глав романа, и в дальнейшем, на протяжении всего произведения, не изменяет себе и нашим предположениям и прогнозам. Извечная борьба добра и зла, побеждает как всегда у автора известно кто, в живых останется известно кто, проиграет и погибнет известно кто. Думаю, что букмекеры ни под какими уговорами не согласились бы принимать ставки на развитие сюжета и живучесть героев в книгах Кунца, так как они бы просто разорились.

Несмотря на шаблонность произведения, читать его местами довольно интересно, все же умеет Кунц правильно знакомить читателя с героями и заставлять за них переживать, пусть и не совсем искренне по вышеуказанным причинам. И в этот раз писатель слепил приземленного супермена, защитника семьи киноактера, который становится нашим другом и мы сочувственно не хотим даже его травмирования, что уже говорить про смерть. А вот другой герой, 10-летний мальчик, сын киноактера, подобных эмоций не вызывает, что-то в нем есть недосказанное, недораскрытое и недоработанное. И подобные эпитеты можно применить и к антагонисту, любителю хаоса, который получился излишне карикатурным и, по аналогии с товарным видом, бракованным.

Не обошлось без щепотки мистико-фантастической составляющей, которая в рамках романа как триллера смотрелась как пятая нога у золотистого ретривера.

Основная претензия к книге — ее затянутость и напередчитаемость. Нас долго знакомят с героями, поместьем кинозвезды, водя за руку и показывая чуть ли не каждый уголок. И много раз можно поймать себя на мысли, что стало скучно и хочется пролистать вперед, дать пинка забуксовавшему перу автора. А вот концовка вышла слишком стремительной, к ней долго готовились все герои и это ожидание утомило и смазало смакование финальных событий.

Увы, очередная проходная книга у Кунца, не дающая миру хоррора ничего нового. Прочитать ее можно, улыбнувшись при встрече со всеми шаблонными фишками автора, а потом положить на полку и забыть, пожалев о потраченном времени на некоторые из тормозящих развитие главы.

Скелеты Кабира – мухоловка для поклонника хоррора, достаточно продегустировать первые строчки и всё, она захлопнулась, сопротивление бесполезно и лишь полноценное круготемное путешествие по спиралям обрядных теней произведения способно разжать мощную хватку макабрической беспощадности.

Главный герой по имени Андрей возвращается в родной город детства Варшавцево.

Этот город самый жуткий, ветхий на земле,

этот город затуманит, и предаст вас мгле.

Его дома это монстры, его подъезды это чрево, его люди это жнецы скорби.

Описание города настолько анатомически филигранно, что вызывает чувство, которое можно выразить словами только по-французски. До фанатизма подробные детали утягивают вглубь, мы заселяемся в этот увядающий город-ад, становимся его жителями и соучастниками свершающихся событий.

Скелеты, которые автор вскрывает и являет из пыльных шкафов горожан, многоступенчаты, при этом их мистикационная часть несолидная, детская. Но это оправданно психологией: все проблемы, комплексы, обиды, идут из детства и отражаются на каждом человеке до конца его жизни, являемые нам «кошмарики» зарождают те страхи, которые нужно преодолеть. А возвращение героя в городок, и связь всей истории с детством, отрочеством и юностью, и есть та самая диффузия распахивания дверей и препарирования выпотрошенных скелетов. Когда кажется, что ты спустился, из тьмы теней выступает новый пролет и нужно нисходить наизнанку.

Автор пугает нас разновидностями фобий, будь то змеи, насекомоподобные, всепожирающий огонь, либо вовсе челозвери. Каждый найдет для себя подходящую категорию для поглощения сбивающих разум порций жути.

Сопровождать нас на всем пути исследования Варшавцево будут настолько яркие, живые, одушевленные персонажи, что возникнет и не отпустит ощущение невероятной близости. Сцены взаимодействия, переплетение пульсирующих душ, вызываемые ими эмоциональные качели покоряют и влюбляют в роман, остаточные явления будут долго лихорадить нейронные петли мозговых полушарий.

Одна из самых сильных и запоминающихся сцен в книге

Перекинуть эмоции из одной плоскости в другую – почерк высшего мастерства автора. Но опять же, хочется отметить, что эти рождающиеся во тьме эмоции странные, они не чистокровные, они искаженные.

Также как и метаморфозы чувственных эмоций к солидолу. Он антигерой, тот самый кинговский Генри, гроза всего, готовый инструмент для рук зла. Ан нет, солидол искупает вину, он другой, он развивается и отрекается от былого. И с такими антиоборотнями злу уже трудно совладать и подчинить себе, эти личности духовно сильнее любого праведника.

А когда идет флэшбечное описание сцены

это просто разрывает все струны истерзанной души, становится всепредельно эмоциональным моментом эмпатийной скорбеточины.

Удивляет-умиляет героическая самостоятельность персонажей

Вот я каждый раз пытаюсь описать эмоцию немного странно, извращенно, витиевато. А все потому, что стиль изложения Кабира вызывает эмоции, но не те самые, стандартизированно-шаблонные, а некие иные, под другим углом, чуть скособоченные. И эти эмоции от того страшнее и чуднее, а где-то милее или аховее, эховее, оховее, уховее. Они везде разные, но становятся коллаборацией инстинкта и новаторства, некое рождаемое франкенштейнообразное, будоражещее органочувственное. Мы этот вересковый страх видим, слышим, осязаем, обоняем и вкушаем. А иногда и вовсе непонятно как воспринимаем, так как, например, Уиджа на цифровом планшете, этакая цифровизация нечисти — это интересно, новаторски, свежо, да и просто хорророфутуристично.

Казалось бы, что может помешать наслаждаться любованием дивным городком и героями, сбить волну кошмарящего сознание бестиария? А это пробудившаяся в середине повествования местечковая затянутость. Особенно главы про конкурс стихов, они тормоз развития, оглядывание, исследование на предмет смены локаций и определения дальнейшей экскурсионной программы.

Но зато концовка получилась аплодисментарной, с двойным дном

А разгадка злоядного облико аморале получилась не то чтобы удивительной, сокрушающей, ошеломляющей, сбивающей с толку, а с одной стороны «гдетоужевиданной», а с другой — харизматично-поэтичной, логичной и критикоприпечатывающей. Ключики для любителей увлекательных головоломок автор разбросал по всему тексту, который, к слову, у Кабира как всегда безупречен, ладно скроен и дышит пестрым разнообразием его богатого лексикона.

Сравнивать автора с Кингом, Литтлом, Лаймоном совершенно ни к чему, может для первого романа, с целью больших продаж и пиара – да, но в целом этого не требуется. Кабир обладает всем необходимым инструментарием для воплощения самых нелепых и пугающих подсознательных кошмариков и кошмарищ, направляя читателя на рельсы своего задерживающего дыхания аттракциона, он заставляет смотреть там, где хочется закрыть глаза, надрезая словом наши веки. Радует, что есть такой автор, который приклеит к своей книге кожей намертво и не отпустит до последней строчки. В одном можно быть уверенным: читая Кабира, и в частности «Скелеты», вам может быть страшно, очень страшно, слегка жутковато, или совсем не страшно, но точно будет интересно.

Вампирровое прочтение этого романа вызывает противоречивые эмоции, но уж точно будет больше кровавости и немного дегтя.

Классический сюжет про кровососущих детей ночи мастерски переработан Кларком. Он с самых первых страниц нагнетает такого напряжения и умопомрачительных загадок, что периодически начинаешь вообще сомневаться в реальности происходящего и считать многие события галлюцинацией или сном.

Футуристический готический антураж, пробирающие до мурашек шорохи, ослепляющие всполохи теней — всю книгу пронизывают полутона, полунамеки, полусказания. Автор явно хотел уйти от штампов и не писать очередную версию «Дракулы», он решил удивить читателя большей загадочностью и сделать по-своему, не признавая устоявшихся веками канонов. Причем одна из фишек — это внедрение скандинавской мифологии. Хорошо это или нет, трудно рассудить, можно лишь констатировать очередной оригинальный креативный ход. Как и заточение вампирского сословия под землей и их необычный цикл питания.

Его герои, за исключением чрезмерно положительного доктора, странные люди, со своими причудами и яркими чертами характера, и благодаря очередному отхождению от трафаретности, они яркие и непредсказуемые, что однозначно является огромным плюсом к неувядающему интересу при прочтении.

Смущает долгое признание того, что таится под землей, и конкретизации. Половина книги сплошные намёки и недомолвки, но затем Кларк являет на свет тех, кто его как раз и боится (и автора, и света). Кажется, что с этого момента всё пойдет как по маслу, ан нет, маслом и не пахнет. Никаких осиновых кольев, чеснока, охоты на гробы и спящей в них нежити не предвидится. Будет немного по-другому, и рассказывать про это преступно, это нужно прочитать. Но есть и минусы этого: в какой-то момент складывается ощущение затянутости, однообразия и бестолкового шныряния то туда, то сюда. А уж концовка кажется чрезмерно легкой, словно по щелчку пальцев поменялся уровень сложности как в компьютерной игре.

Роман заслуживает всяческой похвалы, но его и есть за что поругать. Уж в чем Кларку не откажешь, так это в плавном кинематографичном изложении, благодаря этому даже такие места, когда ты словно бензопила застреваешь в чем-то труднопроходимом, легко преодолеваются. Но от этого эти места лучше не становятся, и именно из-за них эта книга лишь для одноразового чтения. Но именно обязательного чтения, вдумчивого, высасывающего каждый фрагмент чернилового словостока и вызывающего восхищение буйной фантазией автора.

Прежде чем начать читать эту книгу и раздавать ей заслуженных тумаков, необходимо обратить внимание на всеразличные аннотации, ссылки, сноски и пр. Это не привычный нам роман Дина Кунца его авторства, где все герои и события, от первой до последней строчи, принадлежат его перу (ручке, печатной машинке, клавиатуре), а всё происходящее есть суть его богатой фантазии. В «Доме ужасов» мы видим переработанный сценарий фильма, то есть работа над чужим выдуманным миром, наслоение и огранка, превращение куцого на размышления и описания текста для картинки в полноценный роман.

Исходя из имеющегося материала Кунц проделал неплохую работу, в рамках своих возможностей, конечно же. Фильм и книга отличаются во многом, начиная от мелких деталей, и заканчивая общими глобальными событиями. Но ни кинотворение, ни литературотворение не могут в полной мере удовлетворить поклонников жанра, и в этом нет вины ни Тоуба Хупера, ни Дина Кунца.

Задумка не блещет оригинальностью и по сути создатели поставили перед собой цель снять трэш-слэшер категории Б, что и получилось. Без всяких изысков, неожиданных поворотов, отступлений, философских идей, просто прямолинейное «Есть монстр и ему противостоящие», детали не имеют значения. Цели, кроме как развлечь публику на вечерок под пивко, никакой не было. Именно поэтому возлагать большие надежды сродни Диккенсовскому герою просто напросто неразумно.

А Кунц гонорар отработал сполна, постарался наполнить героев трагизмом, расширить напряженные сцены, и на запороть то, что содержалось в сценарии. Вольная новеллизация получилась посредственной, как и сам фильм, прочитать ее можно за один вечер с целью скоротать время, либо прочитать очередное творение Кунца просто потому, что вы являетесь его читателем. Главное, никому не начинать с этой книги изучать творчество Кунца, может и спугнуть.

Жизнь одного мальчишки по имени Кори, показанная в этом романе, увлекательна, притягательна, где-то обычна и похожа на наше детство, а где-то совсем не похожа и переполнена скопищем невероятных событий.

Роман состоит из 4 частей, каждая из которых обозначает определенное время года. То есть за всю книгу мы проживаем вместе с героем год жизни, что по классической литературной традиции канонично. Только этот год будет совсем необычный, он настолько переполнен невероятными событиями всяческого толка, что поверить в реальность такого попросту невозможно и понятно, что автор объединил в тексте автобиографические моменты разных лет жизни, истории реальных людей, а также врубил на всю катушку собственное воображение.

Каждая глава это отдельная история, которую объединяет главный герой Кори и город, в котором он живет — Зефир, и в котором регулярно что-то да происходит, а начало череде крупных и мелких происшествий положило загадочное убийство. Причём эта детективная линия будет лишь иногда мимоходом проскальзывать, она не станет тем самым мощным скелетом, на который автор нарастит мясо, как в той же «Пойме» Лансдэйла. Периодически будут раскрываться новые обстоятельства, всплывать новые детали, касающиеся разгадки преступления, но это будет лишь мимолетными фрагментами.

А все потому, что Маккаммон ставил перед собой совершенно другую цель: описать своего Тома Сойера, представить нам свою версию так называемых «мальчишечьих ужасов», только более свободный от темы ужасов вариант. Автор кайфует, вспоминая своё детство, приправляя его неудержимой фантазией, нереализованными детскими желаниями, зачаровывает нас волшебством юности и проводит за руку (ну или точнее за глаза) в другой мир, иную вселенную.

Мы это читали у Брэдбери, у Кинга, Симмонса, да и на сегодняшний день много у кого, но мир Маккаммона свой, правила свои, и именно этим и интересен роман. Плюс к тому же Маккаммон отличный рассказчик, любую его книгу читать сплошное удовольствие.

Из-за резких перескоков между главами какие-то из них нравятся больше, какие-то меньше, но все они составляют целый организм повествования, они словно делают маленький городок живым, дышащим созданной автором магией.

Одни события происходят рядом с Кори, он просто наблюдатель, в других он сам непосредственный участник. И ему уже нужно размышлять, рассуждать, как поступить, какое решение принять, так как он уже отвечает за свои поступки.

Представлены здесь будут разнообразные истории на любой вкус, с примесью мистики, фэнтези, магического реализма. Не обойдется и без расизма, ещё характерного для описываемого периода. Само собой, стычка с бандой хулиганов. Будут и душевные, и физически травмы, главному герою придется столкнуться и с потерями. Одним словом это приключения Кори и его друзей, жизнь во всей ее красе и безобразии.

Поскольку истории неравномерны и не объединены общей канвой, то где-то заинтересованность к повествованию может временно затихать, а где-то наоборот, разжигается яркое пламя любопытства, и в этом самый главный минус произведения, оно не может держать в напряжении и вселять в читателя страх отрыва от чтения хотя бы на минуту.

Для тех, кто хочет вновь окунуться в атмосферу детской беззаботности и вместе с тем подсмотреть за решением детьми совсем не детских проблем, стать свидетелями невероятных приключений, узрить новую версию «мальчишечьих ужасов», читать обязательно и делать это внимательно. Для любого другого читателя, в том числе любителей остросюжетных детективов, клюнувших на описательную приманку, книга также настоятельно рекомендуема, но с условием принятия правил автора и полного покорения ведущей к волшебному замирью стихии.

Впечатления после прочтения второго романа Лэнгана (хотя по хронологии своего вылупления на свет он оказался первенцем) разнородны и гибридны, поскольку самому произведению присуща смешанная архитектоника и слияние нескольких составляющих различных жанров. Собственно, сам Лэнган в своих предисловиях/послесловиях жалуется на то, что его произведения не нравятся серьезным литераторам, которые видят хоррор там где им бы не хотелось его видеть, и не нравятся хоррорщикам, поскольку они видят в нем слишком много серьезной литературы. Это вполне логично и закономерно, так как метание между жанрами не проходит для разума читателя бесследно. Попытка усидеть на двух стульях тоже, как ни странно, получилась у Лэнгана двоякой: сказать, что она провалилась — нет, но и сказать, что она удалась — тоже нет.

Стержень всего произведения — это старая как мир проблема взаимоотношений отцов и детей, та самая «тургеневщина», только в современном обрамлении. Гордость и предубеждение Роджера, преподавателя литературы, считающего иконой Чарльза Диккенса, его неумение признавать свои ошибки и сглаживать углы, его ненависть к сыну в связи с тем, что он не оправдал его ожиданий и пошел по своему пути, превратило все происходившие события романа в драматическое произведение. С самого начала нам интересно узнавать подробности истории, но вот тут и первая острая перчинка — подача этой истории. Лэнган применяет сокрушительный для любого писателя прием, так как он вынуждает держать свои мысли, структуру текста в непрестанном напряжении — это рассказ рассказчика в рассказе рассказчика. Причем он ещё и периодически осуществляет резкие перескоки между временем и пространством, но при этом все выглядит удобочитаемым. Чем дальше мы погружаемся в мир главного героя, Роджера — и, тут снова этот парадокс, ещё и параллельно погружаемся в погружение в этот мир его второй молодой супруги — Вероники, тем больше мы распаляем наше воображение и начинаем подключать счетчик анализа, счетчик теорий и счетчик предсказаний. В тексте с каждой новой страницей становится все больше макабрического, сверхъестественного покрытия, неспроста автор назвал роман «Дом окон», потому что нам дают увидеть по ту сторону окна другую, параллельную реальность. Происходящие мистические события похожи на неясный ночной кошмар, на дремлющий полусон, мы не можем сказать наверняка, причина в потусторонней паутине или в обезумевших головах.

Эмоции героев, их переживания, а самое главное метамарфозы, то, какими они были в начале романа, и какими стали в конце, описаны очень здорово. Герой преподаватель, умный, начитанный, выдержанный, с огромным жизненным опытом, осознающий свои действия и поступки, находясь в солидном возрасте, казалось бы идеальный герой, просто суперотец, который знает как надо поступать, что говорить, когда уступить, когда отступить, а когда поставить на место. Но Лэнган показывает, что все не так просто, и в каждом из нас скрывается свой обидчивый ребенок, свои детские фобии, затаившиеся обиды,и эти попытки быть не как родители в итоге могут привести к самому печальному результату и боязни взглянуть в зеркало собственной души и ответить на неудобные для себя вопросы.

С литературной точки зрения даже самые язвительные критики вряд ли смогут больно ущипнуть Лэнгана, лишь слегка пошатать пару пёрышек. Помимо грамотной структуры, сложных приемов и плавного языка повествования, роман напичкан упоминаниями знаменитых классических писателей, и в тексте чрезвычайно много Диккенса, просто много Готорна, и бесконечное восхищение героев всеми перечисленными, цитирование к месту и не к месту, а какие то сцены и вовсе подсознательно подражают литературным шедеврам прошлого.

Но вот тут и скрывается это злосчастное «эх»... Постепенно начинаешь уставать от этого промежуточного состояния, разыгрывающихся мелодраматических сражений, однообразия направления, бесконечных впихиваний одного и того же романа Диккенса, одних и тех же героев его романов. И приблизительно после экватора книги создается ощущение: словно затягивает разум через узкую форточку по мелким частицам и ты сам становишься вместилищем околокаталепсического состояния, ты устаешь и начинаешь ощущать дискомфорт, словно тебе срочно нужно скинуть что-то лишнее.

3 варианта концовки — это как раз то, что и нужно такому произведению, на стыке викторианской готики и социальной драмы. Они как раз не дают нам четкого ответа и предлагают трактовать произошедшие события в соответствии с нашими убеждениями, к чему мы больше склоняемся, ну и тут опять же вариант угодить любым критикам и дать им пищу для любимых пересуд.

Читать «Дом окон» здорово и интересно, но объем нужно было уменьшать, как раз эти 3 концовки нужны были как воздух намного раньше. Уже требуется по всем канонам развитие, а нас очень долго томят до степени «Too well done». Именно решение пойти «чеховским методом» (про который автор упоминал и который он отверг) позволило бы не утомиться на довольно непростом для неподготовленного читателя перевале через безумные хребты сомнабулического катарсиса. А так нужно запасаться временем, терпением, и быть готовым к тому, что хоррора для вас может быть мало, драмы для вас может быть много. Но произведение настолько тщательно ограненное автором, вобравшее в себя извечные проблемы человечества, раскрывающее многомерность наших душ, что читать его в любом случае будет интересно и познавательно.

Для меня укус Лаймона показался болезненным и долго кровоточащим, то есть таким, каким и должен быть укус вампира, ну или подражателя детей ночи.

Завязка истории вполне в духе автора, ты открываешь дверь, а там стоит любовь всей твоей жизни, выбравшая свой собственный путь с кем-то другим, и она просит тебя помочь с совсем пустячковым делом — ̶п̶о̶ч̶и̶н̶и̶т̶ь̶ ̶к̶р̶а̶н̶,̶ ̶в̶к̶р̶у̶т̶и̶т̶ь̶ ̶л̶а̶м̶п̶о̶ч̶к̶у̶ вбить осиновый кол вампиру в сердце.

У многих других авторов это могло стать целым произведением, где герои бы долго и старательно подготавливались к истреблению нечисти, проводили разведку, репетиции, всё бы пошло не так и вампир наверняка бы сбежал, а герои начали бы его преследовать. Но у Ричи всегда события разворачиваются в другом ключе, он не считает подобные истории увлекательными, посему это всего лишь завязка, которая становится основой всех дальнейших произошедших событий. Кол то вбить легко, а ты попробуй потом избавься от тела незаметно и безопасно (кол же повредить нельзя, а то мало ли). Вот герои и пробуют, и на свою голову цепляют очень колоритного и безбашенного байкера, а потом и еще нескольких героев.

Лаймон по традиции пробует вписать в текст любые возникшие идеи и фантазии, будь то нелогичные и тупые поступки персонажей, эротические возлияния, причем делает это он все намеренно, просто забавляясь со своим детищем. И вот этот момент нужно всегда учитывать, когда читаешь его произведения. Автор пишет все вот эти кажущиеся странными, тупыми, абсурдными сцены лишь для своего и нашего развлечения, ну вот любитель он всяческих хохм, эскпериментов и прочих чуждых иным авторам несерьезностей. И как раз это и подкупает, этим и восхищаешься, вместе с героями переживая авантюрные приключения.

Минус у данного произведения лишь один, как только роман перерождается в дорожный триллер, начинает сквозить ненавязчивая монотонность и градус безумия становится менее выпяченным. Зная, на что способен Лаймон, это и может немного разочаровывать, ты ждешь совсем диких выходок и буйного веселья, а вместо этого получаешь размеренные кривляния и словно зажатых в некие рамки героев. Но всё же, скучать они не заставят, удивлять и возмущать тоже, а концовка и вовсе порадует очень характерным для Ричи повисшим в воздухе вопросом, ответ на который нам было интересно узнать с первых страниц: так кто же Эллиот на самом деле, хищник или человек? Как и в случае со «Странствующим цирком вампиров» каждый сам может сделать для себя вывод, может даже перечитав некоторые моменты, чтобы найти признаки в пользу либо одной, либо другой теории.

Отличный развлекательный (а у Лаймона по-другому и быть не может) роман, способный подарить множество положительных эмоций, дающий возможность подурачиться с героями, поразмышлять на извечные вопросы и вновь в который раз вдалбливающий в нашу голову то, что незачем подбирать на дороге подозрительных незнакомцев. Фанаты Лаймона могут быть немного (буквально на несколько капелюшечек крови) разочарованы недостаточной глубиной укуса, характером повреждений, отсутствием ярко-алых фонтанчиков, но всё равно получат свой желанный кровавый напиток, а незнакомые с автором, пристегнув ремни, отправятся в развеселое приключение по просторам Лаймонляндии, познакомившись с некоторыми отличительными чертами даровитого, дарящего «смех и радость людям».. а заодно смерть и злобный хохот писателя, с которым им явно захочется еще множество раз встретиться.

В данном произведении Литтл наворотил такого, что после прочтения паришь, раскинув мозги в скрещенную позу в стиле фейспалма-крадущегося тигра-сальто-мортале. Как всегда, автор любит подкинуть нам побольше абсурдности, жестокости, сексуальной извращенности, нелогичности и, увы, по традиции — убогую концовку.

Если детально начать разбирать все составляющие привычного коктейля Бентли, то он в этот раз получился излишне пресным, но со своеобразным привкусом. Ибо та самая крышесносная абсурдность в данном произведении вызывает не восхищение, а скорее изумление и почесывание плечевого сустава для его дальнейшего пожатия. Слишком много в книге патовых ходов, тупиковых ветвей, ведущих лишь к обрыву повествования (вот зачем, например, была нужна приехавшая семья, дети которой уходили из дома, видели ритуал, а произошедшее с им матерью событие никоим образом не отразилось на них и не стало фитилем для взрыва, и в определенный момент автор просто бросил их, лишь впихнув непонятно для чего главу их семейства в финальную развязку, где он лишь мешался), мало стыкующегося между собой. Жестокость описана слишком упрощенно, нет духа истинного сплаттера, лишь обрывки, как в сумбурных трейлерах. Сексуальная извращенность переливается через край, эта зацикленность Литлла на нетрадиционных перверсиях порядком начинает утомлять к середине книги, и просто подбешивать в концовке. Нелогичного, именно не нарочито абсурдного, тоже полно в тексте, начиная от поведения богача Лью с Кэрри (он легко доверил ей самые сокровенные секреты, и спокойно дал позвонить), заканчивая реакциями властей на появление странных детей и буйство природы. Ну а концовка становится просто вишенкой на торте, претендентом на оскар за «тупейшую и убогую концовку литературного произведения», ибо зловонная магия уничтожилась чуть ли не по щелчку пальцев непонятно с какой стати появившихся на сцене коммандос, а наваждение, оказывается, можно игнорировать и сопротивляться любым возникающим желаниям.

Из героев впечатляет только репортер, он самый живой и адекватно реагирующий персонаж, но при этом он не производит впечатление того самого нового сотрудника крупной газеты, готовы грызть и землю, и свой карандаш, и глотки коллегам за место на первой полосе, с таким же успехом его можно было сделать в романе водопроводчиком, ничего бы не изменилось. Ведь учитывая, что он сотрудник газеты «ЛАТ», у него есть возможность узнать больше (что и было достигнуто на месте преступления, только опять же это толком ни к чему не привело), использовать связи и т.п., и это можно было раскрутить и подать как изящное блюдо.

Отдельного упоминания и недоумения достойны животные-чучела, они как раз немногие в этой книге пугали

но почему-то послужили лишь колоритным фоном, а не конкретными действующими лицами(мордами), способными вызвать жуткий хаос и посеять панику, так как возникали вопросы касательно их полного истребления.

Огромный плюс автору за небольшое культурное просвещение, так как в романе множество упоминаний знаменитых и не очень людей искусства, музыкантов, актеров, а также произведений, культурных ценностей.

Историческая линия про Маршалла и золотую лихорадку вгоняет в уныние, так как всё происходящее беспроблемно предугадывается, и при этом никаких невероятных остросюжетных событий не происходит, исключая надоевшие за время чтения оргии и все с этим связанное. Я бы предпочел, чтобы Литтл не раскатывал эти золотометания на несколько глав, а изложил кратко в одной, вступительной, а потом постепенно раскручивал маховик, используя в начале коронную фразу «столько то лет спустя». Эта линия выглядит как хвост у человека, она лишь рождает очередные вопросы и вновь взывает к нелогичности: почему то зло вдруг затаилось с тех времен и решило нанести удар именно через 150+ лет? Уверен, старина Бентли сам не знает ответа на этот вопрос и всячески будет выкручиваться и переводить тему.

Несмотря на множество минусов, идея романа заслуживает похвалы, а воплощение, пусть и хромающее, но периодами ловит в «капкан безотрыва», да и герои частично привлекают, все же не являясь просто «слепленными из того что было». Тем, кто привык к фирменному Литтлу, будет все знакомо, развлекательно и немного познавательно, а в конце ехидно ухмелительно. Для посторонних этот роман не подходит, могут не понять и упустить своеобразного талантливого автора, лишая себя веселых приключений в мире абсурда его более сильных произведений.

Противостояние является одним из самых масштабных проектов Стивена Кинга как по размаху действия, так и по объему книги. Но эти факторы не делают его самым лучшим и самым признанным.

Именно его объем, особенно после расширенного переиздания в 78 глав, может утомить не только заурядного читателя, но и любителя самого грандмастера. А все потому, что один из главных минусов произведения — иксиллионы воды в тексте, затянутые мыслительные процессы героев, множество ненужных описаний и непредсказуемых остановок, попытка излить свои мысли через героев, пытаясь казаться мудрейшим философом. И это понятно, во время написания романа Кинг был молод и только-только оседлал золотогривого коня, он хотел показать всему миру, что может ещё лучше, ещё масштабнее, может доказать, что он величайший писатель. Но вышло это у него слишком монотонно, прерывисто, словно он бежит через барьеры, но вместо того, чтобы некоторые из них перепрыгнуть, он начинает их переползать.

Тема, поднимаемая в книге, стала вновь актуальной после покорения планеты земля вирусом «Covid-19», и многие стали искать эту книгу и знакомиться с автором. Но это абсолютно не та книга, с которой нужно начинать, она может оттолкнуть потенциальных поклонников его творчества. Да. описание болезни, ее распространение, всё это очень похоже, но слишком утрированно и расходится со многими логическими действиями в реальном мире.

Размах постапокалипсиса получился у автора скудным, он показывает нам просто куски мозаики, но собрать ее полностью ему не под силу. Также, как и героев, кого-то мы знаем от и до, а кого-то и вспомнить с трудом сможем. Яркие сцены чередуются с откровенно серыми и провальными. Однообразное повторение одного и того же также не в плюс Кингу. Он зашел на чужую территорию, постапокалипсис, причиной которого стал вирус, не его тема.

Минус также в том, что мы основательно знакомимся со светлой стороной противостояния, мы всегда с ними, в новом создаваемом Стю и Ником мире. Но параллельно Флагг собирает своих людей, и мы лишь слышим о них и можем только гадать, что же там происходит, какие у них порядки, и почему у них жестоко карают за провинности. Внутренний мир темной стороны мы видим только в 3 части книги, и по сути нас уже ставят перед фактом, что у них вот так, опуская, как они к этому пришли.

Концовка произведения слишком предсказуема и опять же чрезмерно затянута, для чего непонятно.

Стивен Кинг замахнулся на эпос, хотел написать своего Властелина колец, но у него это не получилось по вышеуказанным причинам. Он был молод и горяч, хотел двигаться дальше, прыгать выше головы. Ему в конечном итоге это удалось, многие его произведения на сегодняшний день культовые, он самый экранизируемый автор, читать его книги огромное удовольствие. Но не эту. Библиография автора слишком обширная, чтобы зацикливаться на этом талмуде, и это точно не та книга, которую захочется перечитывать и кому-то рекомендовать.

После прочтения 3 книги о Варни-вампире в этой серии становится понятно, почему издатели не стали продолжать выпуск цикла, явно им самим надоел этот мыльный сериал, довольно лихо стартовавший и заинтересовавший, а затем постепенно разочаровывающий и утомляющий.

С одной стороны здорово то, что нам раскрывается множество секретов, над которыми совершались пляски героев в предыдущих выпусках. И даже сам Варни вдруг решается рассказать много о себе, о своей нелегкой судьбе, причём снова он в роли затравленного и практически безобидного бродяги, что совершенно не вяжется с тем образом, который нам представили в начале цикла. А с другой стороны раскрытие этих секретов не дает практически никакого хода маховику сюжета, являясь лишь логическим объяснением происходящих событий.

В 3 томе серии авторами вводится множество новых героев, причем после прочтения последней страницы совершенно не понятно, кто это и для чего они появляются. События растягиваются, как жвачка, но именно та самая, потерявшая вкус. Сам Варни, про которого, собственно, весь цикл, довольно быстро уходить в небытие и полкниги его просто нет! Нам описывают жизнь семейства Баннервортов и приехавших в город гостей, скука и безразличие нарастают с каждой страницей.

Увы, цикл про Варни лишь заманивает готическим флером, колоритными героями, таинственными событиями, исторической эпохой и громким описанием, но выдержать темп на всей дистанции авторам не удается, с каждой главой становится лишь хуже, и, несмотря на то, что точка после 108 главы не поставлена, читать дальше нет никакого желания. Это не типичное для нас произведение про вампиров, и к этому надо быть готовым и учитывать, чтобы понимать, стоит ли вообще начинать. Потому что первый том однозначно понравится, второй притормозит, а третий прибьет, но начав чтение будет уже не остановиться.

Книга является продолжением цикла про вампира Варни и начинается на том же месте, где закончились события, изложенные в первой книге.

И если первая книга познакомила нас с интересными героями, как живыми, так и аристократичным вампиром, запустила цепь волнующих событий, то во второй книге ощутимо топтание на одном месте. Снова бесконечные требования дуэли с Варни, причем они абсолютно бессмысленные, так как герои знают, что он из себя представляет, но это их ничуть не смущает и ведут они себя неадекватно. Снова переживания и терзания влюбленных, грусть Флоры, размышления и догадки истинных целей Варни. Чего-то свежего, привносящего новые повороты в сюжет, либо новых ярких персонажей, не наблюдается.

Более того, прямое повествование очень часто прерывают бесконечные истории внутри истории, которые рассказывают многие действующие лица. Они зачастую никоим образом не влияют ни на что и выглядят лишь бесполезным куском графоманства, растягивающем как жвачку сам стержень общей канвы.

Особо запоминаются сцены с народным гневом, мощно показаны власть над толпой и сила убеждения, это единственное яркое и запоминающееся в череде скучных и разорванных событий, по сути не приоткрывающей никаких завес и не подкидывающих никаких полезных сведений.

Что еще хочется отметить, так это содержание каждой главы, изложенное непосредственно перед ней, что по сути является называемым сегодня модным словом «спойлерами», только в отличие от первой книги, всё чаще заметно, что это описание не всегда в точности соответствует тому, что происходит.

После прочтения первых глав и знакомством с миром Преста и Раймера хочется продолжить увлекательное путешествие по просторам их симпатичного вымышленного мира, но эта книга, включающая в себя с 33 по 75 выпуск, резко бьет под дых и надолго притормаживает, рассеивая накрывшее нас сладострастное готическое наваждение. Ну на то они и сериалы, чтобы искусственно растягивать хронометраж и всячески оттягивать развязку всеми возможными и невозможными способами. Если прочитал первый том, то прочитаешь и второй, а там и третий, от этого никуда не деться, так как любопытство за судьбы героев перевесит любое скучнотомное уныние.

Данная книга является началом цикла про Варни-вампира, знакомит нас со всеми героями и с самим Варни. Учитывая год создания романа, нас ожидает самое что ни на есть готическое произведение с классическим традиционным упырем-кровососом, характерное для литературы того времени. Никаких слащавых вампирчиков, только брутальный, обладающий нечеловеческой силой живой труп. Примечательно, что здесь он один, и экшен-эпизодов будет не так много, как можно было бы ожидать. Будет много расследований, совещаний героев, но скучать от этого точно не придется.

В каждой главе авторы поддерживают интригу, любят завершать главу неопределенностью и недосказанностью, что пробуждает сверхъестественное любопытство и заставляет проглатывать главу за главой. Герои, противостоящие вампиру, смелые авантюристы, люди, пытающиеся всему придать логическое объяснение, но вместе с тем готовые обсудить любое предположение и принять любой вызов судьбы. Введение в канву романа адмирала и его так называемого подручного, тоже моряка, придает произведению дополнительный юмористический лоск, так как авторы наделяют этих действующих лиц отменным чувством юмора, причем с использованием в лексике морских терминов, характерных для покорителей водной стихии, что делает текст забавным и периодами разряжает монотонность повествования.

Сам же вампир изображен так, как мы его представляем, лишь услышав это слово: высокий и крепкий человек, аристократ по манерам, разговору, элегантно одетый, в темных одеждах. В его доме затемненность, предметы старины, и у него есть слуги, помогающие ему во всем. По сути это является штампом, но не в то время, именно тогда нам показали, каким должен быть вампир.

Жаль, что эта книга обрывается на самом интересном месте, оставляя нас наедине с загадкой о таинственном посетителе Варни, вынуждая браться за следующий том. Но таким образом авторы в то время подогревали интерес к этому сериалу, ведь цикл издавался не книгой, а эпизодами печатался в периодике тех времен. Однозначно данный цикл необходимо изучать всем любителям готики и вампиров, по сути это классика данного направления в обоих жанрах, да и просто отличное произведение с симпатичными героями, с которыми хочется сходить в разведку, сразиться с полчищем вампиров, да и просто выпить чая/рома/крови. Неудивительно, что произведение обрело такую славу и было просто обречено на успех.

Трилогия про зомби, являющаяся по сути единым целым произведением, может заинтересовать многих ценителей как зомби-хоррора, так и в целом постапокалиптической фантастики, ну либо просто фанатов любого подвида хоррора. Но не спешите налетать на эти книги в духе быстрых и сметающих все на своем пути скоростных бегающих мертвяков. Велико будет разочарование уже после первого эпизода, который неприятно удивит своей пустотой, вялыми и безыдейными героями, которые после финального твиста повергнут нас в ещё более удручающее состояние.

В каждом последующем эпизоде прибавляется число действующих лиц, но от этого интереснее отнюдь не становится.

А всё потому, что автор совершенно не умеет описывать сложные взаимоотношения людей, обнажать их характеры, показывать их изменение под действием обстоятельств.

Если 2 книга дает надежду на улучшение ситуации, то третья хоронит эту надежду основательно и, я бы так выразился, забетонированно.

Нам обещают захватывающий зомби-хоррор, выживание беззащитного подростка в мире постапокалипсиса. И мы по привычке представляем, что нас ожидает, готовы пуститься в это увлекательное путешествие по вымершим городам, полным опасностей и плотоядных тварей. Но вместо этого мы читаем унылую историю абсолютно непонятно как выживающего подростка, погружаемся в его фантазии, и до самого конца вынуждены наблюдать за скучной, глуповатой и в какой-то мере бессмысленной возней главного героя. В мире Фелана существуют 2 типа зомби, одни из них пьют кровь, как вампиры, а другие пьют... внимание ... воду. И они не нападают на людей. Такого я раньше не встречал никогда и нигде, все мы знаем зомби либо как людей под магией вуду, с чего и начиналась история оживших мертвецов, либо как любителей полакомиться человечиной. Вот если честно лучше бы я и дальше не ведал, что зомби могут докатиться до такого. Я понимаю, что книга для подростков, но все же.

Если считать, что подростки итак схавают, то это ошибочный подход. Как раз таки современные подростки излишне требовательны к контенту, коего сейчас в сети мегатонны, и их ещё и нужно заинтересовать. Даже на время выхода трилогии это было так, все технологии развивались не по дням, а по часам.

Фишка тех же «Ходячих мертвецов» не в описаниях жутких кровавых сцен, а во взаимоотношениях людей, в том, как люди сбиваются в стаи и как в них пробуждаются первобытные инстинкты, необходимые для элементарного выживания. Тонкость психологии, готовность спасти своего близкого, чуть ли не пожертвовать собой, либо поступить как трус, либо просто сломаться под давлением обстоятельств — это и должен выносить на суд читателя писатель, в этом его задача, мы должны перенестись в созданную им реальность, проживать вместе с героями каждый момент, переживать, и хотеть всегда вернуться назад.

После прочтения точно не захочется возвращаться к этому произведению, искусственно разбитому на 3 части. Здесь нечем восхищаться, можно лишь неприятно удивиться и задохнуться от скучной и неказистой попытки поиграться Фелана в писателя.

Как бы то ни было, вместе с героями Фелана и им самим я невольно тоже отстрадал свое, закончив чтение этой нудной и бесполезной трилогии. Чтобы заглушить внутреннюю досаду на автора и самого себя, пойду почитаю Р.Л.Стайна, на этом хлипком Фелановском фоне его книги кажутся нобелевскопремиумными.

Третья книга про приключения Джесса также начинается ровно там, где закончилась вторая, в зоопарке, вместе ещё с двумя юными особами. Описание жизни в зоопарке нереалистично, уже вторую книгу подряд не показана кормежка зверей, уход за ними, их тревожность, взаимоотношения друг с другом, да и в целом мало понятно, сколько их всего.

В этом романе продолжается арифметическое увеличение действующих лиц, и здесь они тоже реальные. Казалось бы, чем больше героев, тем проще создавать конфликтные ситуации, показывать разногласия, выделять противоборствующие стороны, объединять их в сложные моменты. Но у Фелана не так, у него всё так же: уныло, дерганно, лишь вид сверху общим планом. Если здания рушатся, герои воспринимают это как обычное дело. Нам не показано никаких последствий, облака из дыма и осколков, словно это картонный домик рядом просто подкосило. И так на протяжении всего романа, чтобы ни происходило, герои переживают это словно в компьютерной игре. А все потому, что Фелан просто не может, не тянет, картинку в своей голове он представляет, а описать её, наполнить, полностью раскрыть для нас ему хватает таланта. Он просто описывает общими словами, обтекаемо, без подробностей, анализа. Словарный запас скудный, сразу чувствуется, что ему просто не по силам встать в ряд с мастерами, писать могут многие, а вот писать хорошо лишь талантливые трудоголики.

В «Карантине» нам снова продвигают странную идею Джесси о том, что нужно не окапываться, оставаться на месте, а идти дальше, куда-то на север, в поисках лучшего. Никакой логики, никакой конкретики, что в принципе отчасти можно оправдать тем, что главгерой подросток и ему свойственно порождать такие глупые и непродуманные идеи. Он не представляет, как все будет выглядеть на самом деле, какие пути отхода, как нужно действовать, что с собой взять. И он предлагает это всем как некую панацея от наползающей беды, а взрослые люди его слушают как равного.

Всё потому, что нам в лицо кричит проблема автора в описании взаимоотношений людей. Они надуманные, с резкими эмоциональными взрывами, что даже в экстремальных ситуациях характерно далеко не для всех. А уж надуманная драка между людьми, которые какое-то время уже уживаются друг с другом и знают друг друга, да и учитывая, что максимальную агрессию проявляет врач, обеспечивающий себя дополнительной работой – это совсем нереалистично, безосновательно сфантазировано, что возникают вопросы, а сам автор не социопат ли, что он знает про взаимоотношения людей, умеет ли он сам общаться.

Ну а концовка третьего эпизода и всех похождений Джесси это контрольный выстрел самому себе в писательское перо. Тут Фелан словно подвел итог самому себе, зафиналив конвульсии пациента, который и не жив, и не мертв, и вообще непонятно «что к чему и где». Даже интересно, как долго он мучался над вариантом именно такой концовки, и были ли вообще у него варианты эффектного завершения.

Дай такой сюжет Стайну и был бы драйв и до жути интересно, от книги было бы не оторваться. В любом случае прочитать данную трилогию было полезно, для саморазвития и изучения иных граней зомби, возможностей автора, сравнения авторов и т.п.

Но скажу одно, самое важное: если есть возможность пробежать мимо — бегите, чтобы невнятные недозомби не вылакали вашу воду, ваше время, ваши чувства, ваше самое драгоценное.

Продолжение приключений Джесса у Фелана вышло интереснее, хотя называть это полноценной книгой сложно. Прочитав первые 2 эпизода понимаешь, что по сути вся трилогия это одна книга, но ради продаж разрезанная на 3 части. И если в первой книге мы по сути бросаем героя на полпути, то вторая книга начинается ровно с того места, где мы его оставили.

В плюс идет то, что в произведении присутствуют живые, а не воображаемые люди, и каждый со своим характером, своими убеждениями, своими странностями. Расширяется описываемая территория, вылазки становятся опасными и непредсказуемыми, по пути встречаются как другие выжившие, так и зараженные.

В минус то, что в целом постапокалиптический мир показан слабо, кусками и рывками, нет ощущения глобального хаоса. Тот же зоопарк или убежище Калеба прорисованы тускло, словно смотришь сквозь загрязненное мутное стекло.

Опять же после 2 книги так и непонятно, почему кто-то из зараженных пьет кровь, а кто-то воду. Очевидные для зомби тематики теоремы здесь отсутствуют, но новаторство Фелана лично мне вообще не заходит, это не пугает, его зомби (да их даже и не хочется так называть) слабы и поведенчески неадекватны, хотя они должны следовать инстинктам. В данном случае лучше было обойтись привычными штампами, здесь это было бы в тему.

Попытка выдать драму в конце заслуживает одобрения, так как привносит хоть что-то новое и разрушает монотонное повествование, которое развивается по четко выверенному плану. Но этот ход не является сюрпризом, так как автор частенько демонстрирует карты в своей колоде, он с помощью героев либо их снов рассказывает, что может быть дальше, и так и происходит.

Читать эту книгу стоит только если вы прочитали первый эпизод, иначе будет непонятно абсолютно все. Но смысла в этом немного, если только есть интерес к судьбе Джесса, или нужно прочитать купленную когда-то книгу, чтобы, так сказать, «отработать деньги» (как и было в моем случае). Из позитивного — стало лучше и интереснее, из негативного — все недостатки первого эпизода никуда не разбежались, даже зараженные не смогли их спугнуть, эти недозомби мало на что способны.

История про зомби-апокалипсис для подростков получилась у Фелана слабенькой, лайтовой, местами скучноватой, местами предсказуемой, а местами и вовсе банальной штамповкой.

Уже одно только описание катастрофы в самом начале настораживает, оно выглядит как скоростная промотка пленки на видеомагнитофоне с дергающимся и некачественным изображением. Описываемые герои вялые, безыдейные, даже скорее картонные.

То, как они переживают все события, встречи с зараженными, вызывает много вопросов. Их реакция странная и заторможенная. И самое главное, за них невозможно переживать, вот просто все равно, что с ними со всеми будет.

А уж описания зараженных, которые пьют воду... Вроде бы и неплохо, этакий вариант на замену кровожадным зомби, рвущим плоть, для низкого возрастного рейтинга самое то, но они настолько плохо прописаны, что ты не веришь в их опасность. А если протагонист не страшен, то смысла в нем нет. Это лишь безликая декорация, словно картинка на асфальте, статичная и служит лишь фоном.

Не хватает тех самых, классических зомби, хотя в описании нам их обещают. Не хватает динамичных захватывающих сцен, в которых мы будем опасаться за жизнь главных героев. Не хватает нерва, постоянного напряжения, чувства опасности для героев.

И, учитывая то, как развиваются события, учитывая характер героев, слабо верится, что им бы посчастливилось продержаться так долго в мире постапокалиптики.

А финал, с предполагаемым крутым твистом, не впечатляет от слова совсем. Снова попытка оседлать давно изъезженного коня, причем все перечисленные недостатки делают эту картину ещё более жалкой.

По сравнению практически с любой работой Р.Л.Стайна этот роман выглядит как сдувшийся дырявый шарик, накачать который при всем желании ну никак не получится. Пусть читательская аудитория подобных книг не настолько притязательна, как в целом фанаты хоррора, но всё же она знает, что такое качественные и интересные, захватывающие сюжеты и яркие персонажи, за которых безумно переживаешь на протяжении всех случающихся с ними приключений. Слабая попытка, даже подростки будут недовольны, а уж олдохоррорщики тем более.

Затравочку в описании нам дают заманчивую, намекая, что будет что-то увлекательное в духе фильмов серии «Пила». Я с нетерпением погрузился в представленную историю, предвкушая нетривиальные игры на выживание, многочисленные загадки и пути их решения.

Героиня Дженни приходит в себя в темном подвале (но это становится понятно чуть позже, поначалу она просто просыпается в полной темноте и не понимает, где находится, и предполагает, не ослепла ли) и начинает размышлять, как могло так получиться, кто в этом виноват и что дальше делать. И чем дальше я читал, тем больше понимал, что «отбрось надежды всяк это читающий», игра заключается совсем в другом, это меня, читателя, заманили в ловушку и предлагают поиграть в игру автора, не самую задорную. А Дженни не будет играть, она будет вспоминать все свои грехи, пытаясь логически прийти к умозаключению по поводу личности убийцы и его мотива. Причем складывается ощущение, что самих «флэшбеков» в книге больше, чем самой истории героини в настоящем времени. И это, с одной стороны, помогает понять личность, внутренние убеждения Дженни, помогает составить некий портрет главной героини, а с другой стороны, это отвлекает от хода главной истории, снижает напряжение, и даже отвлекает. Возможно, автор стремилась показать, насколько трагична и непроста судьба Дженни, но такое количество невероятных происшествий в её жизни вызывает ухмылку, недоверие, это смотрится излишне надуманным и наигранным.

Путь Дженни к спасению, её действия в темноте тоже довольно быстро наскучивают, так как всё происходящее слишком однообразно и мало чем отличается.

Ну а финал и вовсе не впечатляет, все события читались с наскока, этот прием стар как мир и где и кем только не использовался, а хотелось бы удивительного хода, сюжетного поворота, чего-то оригинального и вызывающего вспышку читательского адреналина.

Увы, под оберткой напряженного триллера нам подают драматическую непомерно раздутую историю несчастливой женщины, обреченной на постоянные страдания и притягивающей все 33 несчастья. И большинство текста как воспоминания о нелегкой женской доле — сразу прослеживается женский почерк. Также как и в целом по тексту прослеживается дебютная неуверенная поступь, слишком много провалов, слишком много банальностей, слишком затянуто и слишком отвлеченно от главной темы. После прочтения так и остается вопрос, почему 6 дней, что вообще каждый день собой знаменует? Попытка поиграть в символизм, как по мне, провальная. Также как и остается вопрос, почему мы так и не узнали про других пленниц. Нам бросили кость, и решили, что на этом хватит, сами разбирайтесь, что к чему и почему.

Прочитать это можно, может и нужно, для расширения кругозора, но перечитывать и желать такому экранизации — точно не про этот роман.

Первое, что бросается в глаза при прочтении данного романа, это его кинематографичность. Становится понятно, почему автора пригласили поучаствовать в новеллизации «Ходячих мертвецов». Никаких лишних философских рассуждений и описаний, только четкая картинка, общение героев через диалоги, раскрытие характеров через поступки и действия. И любой читатель легко примет эти правила, изучать книгу увлекательно, нет ненужных остановок, только движение, движение, и ещё раз движение.

По сути эта книга является тем, что в кинематографе называют «Роад муви». Всё действо происходит в дороге, нам знакомят с главными действующими персонажами, вводят в курс дела, демонстрируют, в чём будет заключаться конфликт, заставляют переживать за главных героев.

Когда мы знакомимся с проклятием, вылезает начинка сюжета, становится до жути интересно, а таинственный лимузин нагоняет туману и интриги. А когда всё начинается по второму кругу, это немного огорчает, хочется чего-то нового, какого-то витка, сюжетной спирали. Хотя в этом тоже есть своя логика, вначале мы наблюдаем со стороны, а потом словно сами становимся участниками смертельной ведьминской забавы.

Многих второстепенных героев мы толком и не узнаем, лишь видим их силуэты. Но самым странным персонажем видится помощник шерифа, который активно занимается расследованием, даже посещает склеп в другом городе, а в итоге просто исчезает с радаров. И непонятно, зачем тогда эта линия нужна, как раз здесь виделось, что он сыграет большую роль в разгадывании тайны и помощи главным героям.

Концовка произведения, когда мистическая составляющая выдавливает остальные грани, похожа на галлюцинации, и опять же очень сильно напоминает киношный прием, когда показывают плавающую картинку, словно герой находится в полусне или под действием каких-либо веществ, лекарств. Все кажется туманно-абсурдным и каким-то неправильным, притянутым за уши и создается ощущение запоротого финала, словно нам подсунули наспех склеенную версию, не имея в наличии других альтернатив.

Если отбросить самоповторы и слабый финал, то «Черная Мария» вполне себе неплохая история на пару-тройку вечеров, для легкого, невдумчивого чтения, когда хочется прокатиться с ветерком, не останавливаясь и не спотыкаясь.

Похвальная реценземония:

Единственный в своем роде и неповторимый роман Клайна, на который он угробил чуть ли не полжизни, да еще и умудрился отредактировать спустя много десятилетий, имеет явное и весомое преимущество перед другими авторами жанра: он невероятно плавно читается. Это похоже на морскую прогулку на теплоходе в полный штиль, когда ты дышишь освежающим бризом, слегка убаюканный плотным обедом, развалившись на удобном лежаке, и настолько расслабленный, что находишься между сном и явью. Скорее всего здесь и заслуга переводчика, но если книга сама по себе косноязычна, то тут никакой перевод не спасет. Читать интересно, скользишь по строчкам, нигде не спотыкаешься, наслаждаешься красивым слогом, дивной природой, симпатичными и не совсем героями, отмечаешь любопытные детали и ждёшь какого-то невероятного сверхъестественного действия, ждешь оглушения, ведь неспроста же тебя так убаюкивают...

Ругальная реценземония:

А вот и нет. Ничего невероятного, удивляющего, сногсшибающего и в плане триллера, и в плане хоррора, вы здесь не найдете. Даже если очень сильно постараться. Нас долго ведут через загадочные и придурковатые церемонии к самой главной, ради которой все и затевалось. Но в конце может возникнуть ощущение, что вас водили за нос. Зло скукожено, нелепо, не пугает, не внушает ужас, отвращение, опасение, не будет сниться по ночам, да и днем тоже. С самого начала все карты раскрыты и нам дают практически план, по которому будут выстраиваться события. Стоит отметить, что такое не часто встретишь, обычно авторы любят удивить неожиданным твистом. И здесь до конца не покидает предчувствие, что автор нас хочет одурачить и специально расставил ложные маячки, но увы, никаких сюрпризов и неожиданных открытий мы из этого романа не извлечем. Гибель одного из проводников зла просто нелепа, и никоим логичным образом не вытекала из складывающихся событий.

Концовка вызывает больше всего вопросов. Читатель столько продирается ради некой грандиозной развязки, кубосантиметры текста, а в итоге получает то, что получает, нечто слабенькое и разочаровывающее.

Итоговая реценземония:

Читать подобный талмуд более 900 страниц с одной стороны легко, за счет гладкости изложения, красивых описаний, приятного стиля изложения, а с другой стороны очень сложно, так как сюжетно мы получаем ориентиры чуть ли не в самом начале романа и строго идем по ним, попутно читая про жизнь героев в мельчайших подробностях, вплоть до каждой сорванной травинки, до каждого уничтоженного насекомого. И ладно бы герои были чересчур любопытными и яркими, но нет, они ничего из себя не представляют, у них нет каких-то качеств, из-за которых они запомнятся навсегда, после прочтения будут забыты однозначно. А хоррор сюда вроде и завезли, но как-то тайком, ночью, и так ужас и прячется в недрах романа, а точнее в названиях изучаемых Фрайерсом книг, и в эпиграфах к каждой части (там безоговорочное первенство захватил Артур Мэйчен). Посему рекомендовать подобное чтиво можно только закаленным хоррорманам для расширения кругозора и напоминания про существование других, упоминаемых в книге, произведений, ну и тем, кому просто хочется почитать наполненный водянистой водой красиво написанный роман, дабы убить кучу своего специально выделенного для этого времени. А так, лучше отложить на потом, до лучших времен, вдруг автор опять внесёт правки и явит нам истинное величие ужаса.

Старина Шон Хатсон во всем своем великолепии! Беспредельное кровопускание, непрекращающееся броуновское движение, безудержная фантазия, наивные герои, калейдоскопически меняющиеся картинки в проекторе головного мозга, традиционная концовка. В этом романе автор дает нам все то, за что мы его так любим. И пусть герои кажутся далекими и неизведанными, пусть хромает логика, пусть события иногда развиваются в какую-то непонятную и абсурдную сторону, но на такие мелочи при прочтении такого традиционного трэш-сплаттера обращать внимание и старчески ворчать просто неприлично.

Садитесь в привычный вагончик Хатсоновской горки, пристегивайтесь покрепче, откройте пошире глаза, и вперед, в кровавую мякоть, блевучие дали и далее по списку.

В концовке не забудьте отмыться, отстегнуться, не пораниться, не занести инфекцию, а то мало ли, вдруг станете бояться дневного света и вам жутко захочется сырого мяса и крови.

Данная антология как сборник для любителей хоррора несостоятельна, а все потому, что составители напихали в книгу разножанровые произведения, особенно усердствуя в сторону детективных историй. Но этот минус как раз таки единственный, потому как представленные здесь рассказы интересные, за исключением Арахны. Ну а повесть тоже неплоха, но выглядит непроработанной, грубо сколоченной, похожа на неотлифованный набросок.

Очень часто в антологиях произведения неровные, какие-то рассказы радуют, какие-то огорчают, какие-то ни то, ни сё. А вот здесь практически все рассказы ровные, они интересные, в том числе и Реквием для бабули, содержащий самую низкую оценку по непонятным для меня причинам. Большинство рассказов написано во временной период ближе к половине прошлого века, и они просто напичканы иронией. Даже те детективные истории, где всё известно с самого начала, интересно читать, потому как авторы здорово описывают деятельность следователей, их ход мыслей, механизмы расследования, мастерское применение логики и смекалки. Для меня из таких рассказов безусловно лучший Агнец на заклание. А из жанрового — Сестра Меделина, отличная классическая история про неупокоенного призрака.

Подводя итоги, можно сказать, что антология удалась, ее можно рекомендовать к прочтению любому любителю интересной литературы разных жанров, любителям детективов в первую очередь. На самом деле нечасто бывает так, что нравятся в большей или меньшей степени почти все рассказы. Если бы только они ещё были в жанре хоррор и соответствовали духу замечательной обложки, то вообще был бы образцовый представитель.

Данная небольшая повесть посвящена теме постапокалипсиса, и причина этого передающаяся через прикосновение болезнь. Автор показывает нам героя, который хочет избежать участи быть зараженным, он мечтает оказаться в безлюдном месте, полном всего необходимого для выживания. Конечно, его стремления наивны, что мы и видим на протяжении всего произведения. И не чужды ему человеческие эмоции, которые вроде как и ведут к гибели, с одной стороны, а вроде как ведут и к некоему внутреннему обретения душевного равновесия, спокойствия.

Да, в повести есть противоборствующие стороны, то есть зараженные и здоровые, люди по привычке сбиваются в банды, формирования, общества, и они показаны изнутри. Но этого очень мало, мы видим лишь отрывок из жизни, уклада этих сообществ. Автор намеренно показал нам разницу в человечности между ними, и неспроста в финале привел именно к определенной развязке.

Но также как и сам путь героя, мы видим лишь фрагмент. Пусть он и насыщен приключениями, душевными терзаниями, но нет цельной картины всего произошедшего перед глазами. Данная идея однозначно просит большей формы, потому как учитывая год создания это было свежо и интересно. А так выглядит набросками карандашом на большой картине, недоделанным шаблоном. Тем не менее, прочитать один раз будет интересно и полезно.

Вот на такое представление, какое описывает в этой книге нами любимый Ричард Лаймон, я бы точно сходил! Хотя... Побывать на поле Янкса в качестве читающего зрителя не менее великолепно!

Перед нами самый что ни на есть образцовый представитель так называемых «мальчишечьих ужасов». Группа подростков собирается на представление цирка вампиров, и, само собой, до этого события они попадают в различные переделки, решая многочисленные трудности и преодолевая различные препятствия на пути к своей цели. Здесь, по уже сложившейся традиции подобных произведений, обязательно будет банда хулиганов, любовный треугольник, искренняя дружба, храбрость, предательство, первый поцелуй, легкомысленные поступки и т.п., все то, что мы сами испытывали в подростковом возрасте. Периодически автор уносит нас в воспоминания героев, их приключения задолго до описываемых событий, и это отнюдь не утомляет и не выглядит искусственным раздутием хронометража книги.

Лаймон очень тщательно знакомит нас с героями романа, детально прописывая каждую черточку внешности и характера, показывая своих «детищ» в разных ситуациях и заставляя их принимать сложные решения, которые обнажают истинную натуру каждого из них. По сути вся книга это описание одного насыщенного событиями дня трех неразлучных друзей. И пусть звучит это довольно скучно, тосковать нам автор не дает, и даже сам факт того, что ожидаемое представление занимает меньшую часть книги, не должен отпугивать: знакомиться с героями, проводить с ними время весело и задорно, даже хочется стать их четвертым другом.

Изучать остальных героев не менее интересно, ну а представители цирка и вовсе на протяжении всего романа окутаны мистическим флёром, что создает дополнительную интригу.

Но и это не всё! В концовке, которая пусть и летит лавиной по сравнению с размеренным темпом всей книги, старина Ричард нас и вовсе озадачит, бросив нам в руки горящий мяч и вызвав на дуэль разгадочных тайн: произошедшее было мистерией, или всё-таки правдой.

Всё бы было замечательно в этом цирке, если бы автор не бросил некоторые сюжетные линии и некоторых героев, ярко обозначив их и растворив на страницах произведения. Особенно это касается близнецов, они были тем самым ружьем, но оно не то, что не выстрелило, а даже не прицелилось и не погрозило. В итоге эти мелочи, как и быстро сворачиваемый финал, не позволяют поставить высшую оценку этой книге. Но свои 9 баллов из 10 она заслужила, это увлекательное чтение, эмоциональное приключение, приступ ностальгии (как по тем славным временам, так и по детству/отрочеству в целом), такое представление заслуживает долгой овации, до кровавых мозолей на руках. Премия Брэма Стокера абсолютно справедливо нашла своего обладателя, а отсутствие экранизации очень удивляет и огорчает. Берите билеты, пока не закончились и не забудьте рассказать друзьям! Это достойно вашего внимания!

Дом, который построил Литтл. Главное действующее лицо произведения, кладезь всего ужасного, пограничье между мирами. В нем настолько было ужасно, что герои даже не помнят, что же там было. Абсурдно, туманно, но интересно. Ожидание и реальность, после прочтения книги, у многих будет как в знаменитом меме.

И ругать произведение можно долго, но самое интересное, что все далее перечисленные недостатки не формируют отвращение, сожаление об упущенном времени, глубокое разочарование в авторе. Читается история легко, события предсказуемы, развязка по традиции торопливая и скудная, но это всё тем не менее читается с упоением, пристальным вниманием к мелочам, и отдельным восторгом на некоторые сцены. Рука Литтла чувствуется, но она вяловатая, нет его исключительных выворачивающе-переворачивающих фишек, лишь их бледные тени. Приходится довольствоваться малым, все же это немногое не отвратно.

В самом начале романа намечается интересная завязка, но потом эти герои растворяются и мы про них не слышим вовсе на протяжении романа. Что символизирует этот пролог, можно только догадываться, но то, что эта демонстрация разгула нечисти не имеет для сюжета никакого значения, абсолютный минус писателю. Да и в дальнейшем, описывая 5 героев — жителей злосчастного дома, Литтл повторяется, тужится, пыжится, а получается на выходе один и тот же напиток, замешанный в разных пропорциях. Есть ощущение, что ты читаешь бесконечные ремейки одного и того же события. Самих героев запоминаешь поначалу с трудом, путаешься в них, забываешь позже кто из них кто. А все потому, что автор представил их слишком туманно, практически не наделив героев особыми приметами. Можно было выделить бы, например, Марка, которой обладал Силой. Но что это за Сила, так и непонятно даже после прочтения, никакой демонстрации, применения, только намеки и упоминания. А ведь этот ход мог бы украсить произведение.

Сам дом не внушает никакого страха, он напичкан общими описаниями, банальными событиями, и он не зловещий, а лишь прикидывается им. Опять же, много примеров что в литературе, что в кинематографе, когда дом ощущается страшным и всесокрушающим злом, почему Литтл, учитывая наличие многих штампов и банальностей, не стал начинять дом в книге пусть и такими же штампами, но работающими, непонятно.

Слишком пристальное внимание в книге уделяется сексуальным извращениям, автор показывает, как все герои были на поводке похоти и разврата, но когда он демонстрирует нам это беспрерывно и делает на этом особый акцент, подобное начинает раздражать. Хочется больше жути, больше напряжения, мы хотим сокрушающего хоррора, а нам упорно подсовывают элементы эротики.

Отношения между героями, их взаимодействие во второй части отражены парой эпизодов, конфликт между ними, который можно было бы расписать, и тем самым создать интригу, напрочь отсутствует. В этом случае у всех читателей возникает резонный вопрос, а зачем тогда их всех собирать в одном доме и подпитывать энергией этот самый дом, достаточно и одного человека, одной истории. Но тогда не было бы романа, можно уложиться в рамки рассказа.

Концовка романа лишь усиливает недоумение. И без того слабый и странный лик зла уничтожается словно щелчком пальцев. Спрашивается, а почему в таком случае нельзя было это сделать раньше? И неужели злые силы такие уязвимые? В итоге погибших не жалко, на выживших положить, никто из героев-антигероев не зацепил, не заинтересовал, а ожидаемый мега-твист, стандартный для многих хорроров, попросту отсутствует.

Вот умеет же старина Бентли лучше, увлекательнее, интереснее, напряженнее. Почему в этом романе он дал слабину, непонятно. Классная идея загублена реализацией. Этот дом можно иметь на полочке, но визит в него лучше отложить на потом, после прочтения более ярких работ автора.

Не требуется обладать никаким сумеречным взглядом чтобы разглядеть в данном произведении типичные черты для романов Кунца. Причём, увы, здесь больше именно тех его фишек, что делают произведение нереалистичным, подростковонаправленным, слащавым, штампованным и т.д.

Выбор места повествования очень банален, ярмарка привлекала многих авторов в литературе и кино, так как во-первых, нас всех она возвращает в детство, беззаботные дни, полные приключений, аттракционы, сахарная вата и т.д., а во-вторых, ввиду специфики постоянного перемещения, в ее недрах могут скрываться опасные преступники, что дает простор для фантазии. И вроде бы это плюс, но именно в этой книге ярмарка показано фрагментарно, кусками, и общей картины Кунц не дает. Вроде бы он ведет тебя по ярмарке, но ты слабо представляешь ее полностью, не хватает многих деталей, описаний, лишь отдельные аттракционы, а столпотворения людей и вовсе не чувствуется. Сами хозяева ярмарки, все ее жители тоже прописаны слабовато, а поведение Райи и вовсе вызывает много вопросов, на самом деле она чуть ли не самый неполностью прописанный персонаж.

Главный герой поначалу производит впечатление психопата, но по мере развития сюжета эти сомнения улетучиваются, и в этом ошибка автора

Отдельной претензией Кунцу можно предъявить объяснение происхождения гоблинов, их существования, их стремлений, в целом их истории. Если всю эту теорию автор разрабатывал абсолютно трезвым, то явно он впал в детство, либо ему было лень придумать что-то по-настоящему интересное и завораживающее, что-то, что заставило бы нас в это поверить и засомневаться после прочтения книги, а теми ли являются все, кого мы видим.

Если первая часть наполняет событиями ярмарку, то во второй вырисовывается не очень удачная попытка сделать этакий книжный «роад-муви». Все настолько предсказуемо, что вот этот дешевый голливудский трюк

только отталкивает и разочаровывает.

Дин Кунц неисправим, он по-прежнему четко разграничивает добро и зло, абсолютно не дает шанса вдоволь порезвиться злу, что делает его романы лишенными интриги, сопереживания и реалистичности. По сравнению с его ранними работами «Сумеречный взгляд» выигрывает лишь за счет пусть и простого, но хорошего языка изложения, но в остальном напоминает начальнотворческие потуги в плане самого сюжета, вводя элементы научной фантастики, с которой у Кунца все плохо. Здесь он пытался увести ещё и куда-то в мистику, что у него тоже не получилось. Этот роман по сути только для подростков, им может и будет интересно следить за сражениями с гоблинами, а остальным лучше пройти мимо, не стоит эта книга потраченного на нее времени, у Кунца есть что почитать.

Кетчам представил нам на суд роман про беспечную человеческую глупость, порой приводящую к трагическим последствиям.

Само собой, герои книги студенческая молодежь, кто-то постарше, кто-то помладше. Оказавшись в скучном городке они начинают искать приключения на свою голову, и втягивают в них главного героя произведения, жившего в этом самом городке, Дэна. Ведь кто, как не он, сможет подсказать им направление для дурацких забав и веселых потех со своим знанием городка и его истории, легенд. Свойственные молодежи безбашенность, подколки, взятие «на слабо», стремление выглядеть в глазах других бесстрашным героем, толкает каждого из них на поступки, порой переходящие грань закона. И конечно, чем дальше, тем больше они смелеют, никто из них даже не думает о том, чтобы притормозить свои друзей, одернуть их, предложить задуматься о последствиях.

В романе автор очень долго показывает забавы новорожденных друзей, знакомя нас с их характерами, приоткрывая занавеску их прошлого, но всё это настолько утомительно и тормозит развитие сюжета, что ты начинаешь не понимать, где же Кетчам то! Хотелось бы более серьезных переделок, каких-то выходящих за рамки вещей, которые разбавили бы пресность и томность всего происходящего. Лишь под конец произведения нам предлагают поиграть в прятки с героями в заброшенном доме, собственно то самое блюдо, из-за которого все и затевалось.

Но и сами прятки выглядят какой-то забавой для совсем уж юных подростков. Хотя приводят они к худшим для всех последствиям. Но сама подача действия, битва за жизнь, обстоятельства, обстановка, все описано мельком, сумбурно и не вызывает сопереживания, глубокого погружения, запредельной заинтересованности. А уж когда задумываешься о правдоподобности того, что два человека пропали без вести и никто не смог их найти, и ранее пропадавшие люди никак не могли натолкнуть органы правопорядка на ниточку, ведущую к их пропаже... понимаешь, что здесь Кетчам допустил ну уж слишком большую художественную условность, с реальным миром мало что имеющую.

Ну мы это приняли, ок, рады за тех, кто выжил, скорбим по тем, кто погиб, хотя эмоций после финала будет немного. Герои несимпатичные, по сути кучка придурков, эмпатии к ним никакой, да и вообще во всем романе не к кому привязаться. Жестокости, сплаттера здесь практически не будет, кто ждет, что это будет похоже на другие произведения автора, разочаруется, ну а в целом жаль, что хорошую задумку Кетчам не стал раскручивать по привычной схеме. Согласен с мнением, что Лаймон бы такую историю разукрасил совершенно по-другому. В такие прятки я больше играть не хочу, данная книга — одноразовое чтение, от которого большого удовольствия не получишь, но и глубокого разочарования тоже не будет, что-то среднее Кетчаматическое.

Грустная, лаконичная, душераздирающая история одного маленького человека, пытающегося найти справедливость в «скотном дворе», где не все равны и танцует только тот, кто заказывает музыку.

Кетчам в этом романе не показывает нам что-то новое, по сути он нам рассказывает историю про торжество справедливости, коих в мире литературы тьма тьмущая, но его версия, при всей кажущейся простоте, насыщена помимо внешнего трагизма ещё и внутренним. Он вновь делает тот же фокус, что и в «Девушке по соседству»: при помощи фирменных приёмов, выплескивания в лицо жестокости, бесчеловечности, трагичности, заставляет рьяно сопереживать за главного героя и чуть ли не молиться на достойный и фемидовский финал. Благодаря такому получается то самое погружение в вымышленный мир, которое мы любим. А наличие в романе животных, и тем более убийство самого обыкновенного, доброго и старого пса в самом начале, поджигают наши эмоциональные реакции и чтение книги перестает быть чем-то томным и скучным.

И само собой, мы, умудренные опытом и пропитанные подобными сюжетами читатели, жаждем мести, да ещё какой: кровавой, быстрой, беспощадной. Мы ждем ураган насилия, готовы его ощутить и насладиться им. Но Кетчам так не делает: он показывает, что его персонаж не герой боевиков, оголтело бросающийся в бой, а мудрый, разумный и размышляющий человек с большой буквы. Старик Эвери пытается добиться справедливости при помощи правосудия, он надеется на благоразумие и раскаяние. Но те, с кем он сталкивается, не знают таких понятий, они ослеплены своим положением в обществе и верят в безнаказанность и исключительную привилегированность. Эвери до конца пытается воззвать к совести и решить вопрос миролюбивыми путями, он понимает, что сделанного не воротить, но не желает мириться с остутствием хотя бы раскаяния, с отсутствием банальных извинений, сожалений. Кроме одного из мальчишек этого так никто и не сделал, но и он, что самое интересное, стал общей жертвой обстоятельств и ему это в итоге не принесло абсолютно ничего. Кроме сожаления Эвери.

Наличие в романе воспоминаний Эвери о своей семье, полных трагичности, является украшением произведения, они делает нас ещё ближе к герою, удваивают и утраивают сопереживание к нему, пробуждают в нас особое чувство солидарности и скрепляют нас с ним узами горя. Мы ещё больше хотим мести этому миру, испортившему судьбу такого положительного со всех сторон человека, а учитывая его миролюбивость и избегание любых конфликтов, уважаем его с каждой страницей все больше и больше.

Все события романа выглядят до жути правдоподобно, и мы узнаем эту жестокую систему, иерархию, классовое неравенство, превосходство богатства, трусость тех, кто на социальной лестнице ниже. И пусть финал в какой-то мере грустный (он показал, что справедливость всё равно приходится вершить самому, никто в обществе и не шелохнется, если чувствует опасность, и ради собственной безопасности или выгоды готов пойти против совести, а многие борцы за справедливость становятся жертвами), в нем Кетчам обозначил и позитивные моменты, касающиеся дочери Эвери и щенка. Старик делал всё то, про что мы читали, не столько ради себя, сколько ради будущего, его история это урок человечеству и попытка исключить подобные ситуации в будущем. И это правильный ход, посыл автора четкий: пусть каждый из нас задумается и внесет свою частичку добра и поступает по совести, чем больше этого будет, тем лучше будем мы и тем проще и безопаснее станет жить. А кровь у всех у нас одна, Ред, и обижать тех, кто слабее, никак нельзя, все равно возмездие придет, чьими бы руками оно ни свершилось, нашими или системы правосудия.

Что же происходит с теми, кто выжил после нападения серийного убийцы? А что, если этот выживший — это та самая «последняя девушка» из слэшеров? Подобными вопросами задавался Грейди Хендрикс, зарождая идею данного романа. Причем предположу, что возникла идея романа у него не на пустом месте, а под влиянием произведения Килана Патрика Берка «Клан», который в свою очередь озадачился тем, а что вообще происходит после того, как закончился самый страшный кошмар для по счастливой случайности несостоявшейся жертвы маньяка? Что этот человек будет делать дальше? Захочет отомстить? будет с тревогой ожидать побега своего мучителя? В Клане Берк отвечает на поставленные перед собой вопросы. А Хендрикс фантазирует и развивает эту идею, опираясь на кинематограф, встраивая в скелет произведения знаменитых вымышленных киноманьяков и их жертв.

Судя по выбранному локомотиву произведения, то есть лидеру выживанчиков, Линнетт, автор не настроен на серьезность изначально. Он пытается насмехаться над параиноидальностью прошедших через жестокие испытания девушек, но делает это неумело и безвкусно. Презентуемые им карикатуры на героев кинофильмов настолько туманные, что не вызывают ни восхищения, ни удивления, ни насмешки. Более того, они раздражают так, что хочется их постирать в стиральной машинке с лезвиями на барабане. А ярко проявляющиеся нотки феминизма развивают фантазию ещё дальше: вытащив героев из машинки, просушить их сушилкой-давилкой. Просто потому, что сожаления, сопереживания нет ни к одной из героинь.

Описание экшен-сцен, тех самых, ключевых и важных в фильмах-слэшерах, тоже вышло каким-то недоделанным. Вроде их много, вроде есть напряжение, но слишком все предсказуемо, слишком лайтово, это как в слэшере оставлять убийства за кадром, показывая только занесенный топор и потом черный экран. Ещё хотелось бы отметить слишком много огнестрельного оружия, это нетипично для жанра и вызывает вопросы к автору.

Концовка опять же никаких эмоций не вызывает, что она есть, что ее нет. А самое главное, антагонисты вышли настолько незаметными, что никакого страха, ужаса перед ними и быть не может, они просто не впечатляют и ничем не запоминаются. Хотя хотелось бы какого-нибудь яркого, колоритного маньяка, образ которого каждому прочитавшему захотелось бы увидеть на экране.

Ну а недостатки перевода заметны любому читателю, при слове консультант вместо вожатого у меня аж глаз дергаться начинал.

В итоге из плюсов можно отметить отличную идею, разбросанные по тексту пасхалки, и в целом легкое чтение безо всяких выпендрежей и спотыкашек. Потому как с таким слабым развитием сюжета, характеров, ключевых сцен, наличие в романе ещё и занудности, «зауми», постмодерна, метаиронии, сюрреализма и прочего даст в итоге нечитаемую макулатуру. А так вроде и ничего, можно потерпеть, почитать, самому пофантазировать, как бы ты развивал подобную историю. Под попкорн на раз сойдет, это как слэшер малоизвестной студии. Хотя я бы не хотел экранизацию этого романа... А может и хотел бы, если бы сценарий перелопатили и позвали постановщиком спецэффектов Тома Савини. Бонусный балл девушки Хендрикса заслуживают за названия глав, тут хочешь не хочешь, а улыбнешься. Не самая «выдержанная» группа поддержки.

Роман из периода раннего творчества Дина Кунца, когда он ещё только пробивал себе путь к славе и начинал с произведений в жанре фантастики. Здесь ещё проклевываются только заготовки присущего автору стиля повествования, эту книгу можно охарактеризовать как рядовую предсезонную тренировку перед важными играми.

Простецкий сюжет, слепленный из нескольких подобных в фантастическом жанре, такие же однотипные и до безобразия картонные герои, развитие событий можно предсказать за несколько десятков страниц. Описание всех нечеловеческих существ и также околочеловеческих слишком мимолетны и образы их даже на малость не приоткрыты. Концовка просто сваливается резко и неожиданно, ее ждёшь только потому, что страницы романа заканчиваются. Из-за этого она кажется невнятной, непроработанной и слепленной на скорую руку.

Прочитал, ничему не удивился, ничем не восхитился, просто провел время с незатейливыми фантазиями автора, сделавшего себе имя будущими работами — это будут ваши впечатления о прочитанном. Скорее стоит прочитать из любопытства, что же автор мог писать в жанре фантастике, и почему он от нее отошел (хотя элементы будут довольно часто проскакивать в его триллерах и хоррорах, на ум самым первым приходит «Полночь»), хотя после прочтения становится понятно, что это просто не жанр Кунца. Ну а изрядная порция скуки и маленькая порция разочарования буду платой за это любопытство.

Вернулся я к чтению книг Бентли Литтла романом «Возвращение». С одной стороны не пожалел, так как столкнулся со знакомыми приемчиками автора, в смаковании которых есть особый вид наслаждения. С другой стороны — что-то не то. Не так выразительно, не так экспрессивно, не так зажигательно, не так фантазиозно.

Сюжет про раскопки и находки на месте древних индейских поселений, проклятие, само собой преследующее тех, кто ворошит прошлое — есть где разгуляться фантазии, это сразу вызывает интерес. Но разжечь пламя любопытства Литтлу удалось, а вот поддерживать пламя на протяжении всего произведения нет. Уже к середине оно начинает потухать, когда мы читаем про бесконечные метания героев, в миллионный раз оживающие артефакты — это однообразие утомляет и хочется каких-то безумных ходов, которыми славится писатель, для этого мы его и читаем.

А вот этих типичных для Литтла безумств, абсурда и несуразностей очень мало, атональных выходок, ошеломляющих своим выходом за рамки разумного, очень не хватает.

Финал слит по всем статьям, так быстро всё свернуть и обставив концовку, накидав пространственно-размытых описаний, надо ещё постараться. Вот Литтл и постарался, да перестарался, выдав худшую (возможно) концовку в своем творчестве. Последние строки просто как обрубок, словно издевательство над читателем, которому и не потрудились объяснить некоторые требующие этого события.

Герои прорисованы бледно, нет ощущения, что ты знаешь про них всё, нам просто даются пару штрихов и остальное отдается на откуп личной фантазии каждого читателя, и потому нет сопереживания, его неоткуда черпать. Пожалуй, единственный герой, за чьей судьбой следить интересно, это подросток, и то скорее в силу возраста и беззащитности, ну или малозащитности, так как парень не из пугливых. Что ещё режет глаза, так это мотивация Глена, которая с первых страниц вызывает недоверие и отдает чрезмерной гиперболизированностью.

У автора есть книги и похуже, но есть и намного лучше. Жаль, что такую классную и колоритную идею он не смог раскрутить до уровня лучших работ, в противном случае произведение вполне могло бы оказаться на экране, на подобную тематику что книг, что фильмов в хорроре ничтожно мало. Но лишний балл всё же старине Бентли накину, так как в любом случае, при всех недостатках, не назову этот роман худшим, и во время прочтения свою дозу удовлетворения я получил.

Такого нагромождения поджанров хоррора, как в этой книге, ещё поискать. И в данном случае это звучит в упрек, а не как восхищение.

Заблудившиеся путники в лесном массиве (а в данном случае в снежном), таинственный домик с подвалом на их пути, путешествие во времени, таинственное и непонятное на той земле, где никого постороннего не должно быть, но их становится очень много, путешествие за сокровищами с абсолютно предсказуемыми препятствиями, путешествие в пещерах под землей, вторжение чужих, инопланетные образования, древнее дремлющее зло, элементы боди-хоррора, упоминание про цикличность пропажи, что можно связать с «Оно», аллюзии на «Ловца Снов» и его прямое упоминание в тексте, явные черты «Нечто», «Чужого» и как апофеоз всего этого концовка

... Вот это вот всё, что так сложно прочитать на одном вздохе, и вываливается на наши головы в «Льдинке». Вот желудку трудно будет переварить, если вы съешьте одновременно блюд 20, мозгу тоже не совсем комфортно от подобной мешанины. И ничего оригинального вы в тексте не найдете, всё банально, заштамповано, предсказуемо, и самое минусное — растянуто. Длинные диалоги, не влияющие на развитие сюжета, скучно читаются, также как и некоторые описания. Но вот что в плюс, так это сами герои. Они что ни на есть живые, со своими характерами, фишечками, и запоминаются надолго. Эх, их бы в оригинальный сюжет...

Далеко не самая лучшая книга Давиденко, он может лучше, не раз уже доказывал. Но вот эту я бы посоветовал отложить на самое позднее потом.

Ночь знает много о Дине Кунце, как и он о ней. Абсолютно типичный роман для писателя, где идет непримиримая борьба добра со злом, где есть хорошие и плохие, и всё либо чёрное, либо белое, и побеждает всегда только тот, кто должен, а если хочется без хэппи-энда — это вам к другим авторам. На сей раз героям произведения приходится сражаться с тем, что вне времени, невероятно злобно и имеет сверхъестественную силу. Сам сюжет, несмотря на его неоригинальность, вызывает интерес, перерождающийся убийца, желающий довести незаконченное дело до конца, это как минимум притягивает, хочется узнать, получится ли у него, что ему противопоставят положительные герои, как они будут выпутываться из ситуации. И, развивая события, Дин Кунц пытается разнообразить предсказуемое течение романа, оставляет ложные маячки, которые можно раскусить, пытается чем-то нас удивить.

Однако начинает книгу автор так, словно сам вязнет в своих словесных конструкциях, начиная утомлять читателя с самого старта, рассказывая лишнее и показывая ненужное. Порой приходится заставлять себя продираться дальше, через силу, теряя с каждой строчкой интерес к роману. Но ближе к середине Кунц снова расписался, и начинает нагнетать остросюжетности и атмосферности. За героев начинаешь хотя бы немного переживать, особенно за детей, но автор настолько пропитывает всё происходящее ванилью и своими типичными штампами, что всё поступки (ну или почти все) предугадываются, а карты можно назвать не переворачивая их.

И конечно же не обошлось без ретривера, пусть это и был призрак, но Кунц себе не изменяет. Проходной триллер с узнаваемым сюжетом, развитием событий и предсказуемым финалом, только для истинных ценителей писателя и не знакомых с подобного рода произведениями.

Роман можно охарактеризовать как бульварное развлекательное чтиво на вечерок, или как книжку для прочтения в поездке, чтобы скоротать время, не напрягая мозг. Его главное преимущество это сама идея создания острой невидимой нити, способной без сопротивления разрезать всё живое и неживое, любой толщины и плотности. Фильм со сценами разрезания плоти людей этой нитью будет зрелищным, любители слэшеров были бы в восторге, но вот в литературе свои правила, и «Нити смерти» значительно проседают в качестве бумажного варианта.

В первую очередь это связано с очень картонными, пластиковыми героями, которых автор раскрывает не до конца, либо и вовсе поверхностно, либо просто представляя их в виде тоненькой ниточки на огромном холсте. Второе недоразумение, бросающееся при чтении, это отношения между этими героями и их поступки, хаотичные, нелогичные и порой просто абсурдные. Третий недостаток — описание окружения, оно слишком скудное и его тяжело воссоздать в голове, слишком мало деталей и наброски грубоваты. И самое главное, нелепость многих сцен, нелепость самих ситуаций, а также антинаучные и выступающие против законов физики описываемые действия.

Но есть в этом, казалось бы по всем признакам чуть ли не провальном, произведении и своя особая атмосфера, что-то притягивающее и заинтересовывающее. Это сама нить, она словно главный герой этой книги, и она предстает перед нами в разных обличиях и разных нарядах, обеспечивает нам самые интересные сцены романа. И очень хорошо получился злодей, изобретатель нитей, Томс. Он вроде бы типичный злодей, но то, что творится у него в голове, как он думает, размышляет, ненавидит; и в целом его линия поведения делает его оригинальным.

С подобным набором плюсов и минусов такой роман вряд ли издали в наши дни, а в начале девяностых, когда подобной литературы ещё издавалось мало, такие книги были как глоток свежего воздуха. Посоветовать такое даже любителям хоррора можно с трудом, а вот любителям трэша, тромы, малобюджетных слэшеров очень даже, много времени на прочтение Нитей смерти не уйдёт, а свою порцию удовольствия они получат.

Если прочитать данный роман, не видя имени автора, однозначно имя Шона Хатсона всплывет в предположительном шорт-листе угадайки. Потому как в «Белом призраке» силуэт этого писателя уж точно не смазанный и не туманно-расплывчатый, а самый что ни на есть ярко-кричащий и себя выдающий. Типичное построение диалогов, динамичных сцен, с особым акцентом на шокирующее насилие, изуверства и смакующие подробности изобретательных убийств. Именно это и выдает с головой Шона, если ранее его читал, с первой главы узнаешь то самое, до боли в голове знакомое.

Роман представляет из себя стандартный для 90-х боевик, словно готовый сценарий для фильма, то, чем и отличаются произведения Хатсона. Главный герой Шон Дойл предстает перед нами этаким своеобразным британским вариантом Рэмбо: прошедший через множество конфликтов, много раз раненый, готовый на всё ради достижения поставленной ему цели, практически неубиваемый, всесокрушающий и всех сокрушающий. И для выполнения задания ему приходится иметь дело помимо ИРА ещё и с гонконгскими триадами. Автор связывает воедино все нити романа, приводя к предсказуемой, но выполненной вполне в духе боевиков развязке.

Практически в каждой главе будет экшен, бесконечные разборки, драки, перестрелки, либо постельные сцены. Будет множество смертей, бессмысленных, нелепых, спланированных, жестоких и разнообразных. Заскучать точно не придётся, но опять же ничего нового от Хатсона вы не получите, ровно ту же дозу, в той же манере и в том же ключе, что и раньше — фирменный почерк.

У данного произведения действительно бледная кость, что одновременно хорошо и плохо, смотря какие трактовки, а они тут как раз двоякие. С одной стороны присутствующая в романе дьявольщина, мистическое амбре, и всё таинственное и потустороннее зачаровывает читателя, окутывает плотным слоем удавки на шее и заставляет видеть даже то, чего вроде как и нет, либо что возможно есть, но оно спрятано в глубинных недрах невыразимого.

С другой стороны произведение бледновато выглядит, слишком много недосказанностей, словно Малфи чтит традиции Лавкрафта, но чтит по-своему, он нам не дает полностью образы, лишь полунамёки-полутона, но в отличии от мэтра он так делает потому, что сам не видит картину полностью, а не потому, что боится показать всё из-за его невероятной жути.

Завязка, развитие событий подаются в лучших традициях самого Нэвилла, чем-то даже напомнило Ритуал, только вместо густого леса заснеженные просторы, но это лишь мимолетное дуновение этого произведения, не более.

Линия Пола, главенствующая в романе, выписана великолепно, постепенно становится понятно, какой у него характер, какие у него взаимоотношения с братом, его смелость и упорство вызывают уважение и нам хочется ему сопереживать, хочется, чтобы он добился своего.

А вот другая линия, про женщину-копа, совсем размазанная, не раскрытая от слова совсем, хотя потенциал просматривался. Как и некоторые другие герои, их было сложно даже представить, так как они напоминали непрорисованные контуры.

Смазанная концовка заставляет нас быстро проглотить всё, что осталось в миске, а там будто видишь слово дедлайн от Малфи, по-иному объяснить спешное свертывание мистических, лихо закрученных перипетий, просто не получается. Слишком контрастируют первые 2 части с 3 частью романа, словно дописывал другой автор.

Но даже это не сможет отнять самого главного достоинства произведения, того, из-за чего его и стоит читать, то, чем и стоит в нём наслаждаться. Это просто дьявольски великолепная атмосфера снежного очарования, безумия и религиозного мракобесия. Погружение в мир заснеженного леса, таящего опасность на каждом гектаре пространства, маленького городка с недружелюбными жителями, и во всё, что происходит, настолько глубокое и захватывающее, что ты проживаешь эти мгновения вместе с героями как в реальности, теряя понятие яви и сна. И ради замечательной прогулки по таинственным местам заснеженной Аляски эта книга стоит того, чтобы ею насладился каждый любитель мистической прозы.

Последний бой он трудный самый. Именно этот девиз движет Стивеном при написании романа о бывшем снайпере-морпехе (но бывших морпехов не бывает), он наглядно демонстрирует, что рано или поздно всему приходит хэппи-энд, либо анхэппи. А если ты снайпер, до сих пор ни разу не пойман за руку, пусть и где-то тебе чертовски везло, то всё равно настанет тот день, когда ты промахнёшься, или тебя поймают, или тоже уберут.

Но в данном романе Кинг не настолько прямолинеен, как может показаться после прочтения аннотации к книге. Его герой при рассмотрении под микроскопом (или под снайперским прицелом, кому как удобнее) не просто стрелок-болванчик, живущий инстинктами и бессердечный, безэмоциональный, хладнокровный киллер, а напротив, человечный, принципный, остроумный, сообразительный Человек с большой буквы, который убирает только плохих парней, и никак иначе. Это его принцип, его условие, всегда в первом пункте контракта. так и этого автору показалось мало, он сделал его писателем. Начинающим писателем, пишущим свою автобиографию, которая весьма интересна для многих, так как жизнь Билли Саммерса не была однообразной и скучной, а полна трагедии, драмы и разнообразных эмоций. Несколько неожиданный подход к героям подобного типа, Кинг показал его со всех сторон, вывернул душу изнутри, раскрыл нам его внутренний мир, его чувства и мысли. Интересно наблюдать за решениями героя, его размышлениями, его поступками. Когда на его жизненном пути появляется тот человек, за которого он будет чувствовать ответственность, его образ раскроется ещё шире, ещё глубже.

Минусов в этом произведении всего два, это провисание сюжета в середине книги, и она слишком бросается в глаза, а также некоторые обстоятельства, про которые автор периодически забывал

Концовка, несмотря на жуткую предсказуемость, такая, какой и должна быть. Более того, она здесь даже двойная, как раз та, вторая концовка, нам, и друзьям Билли, нравится больше. Но жизнь это не проза, реальность неотвратимо жесткая и беспощадная.

В целом старина Кинг порадовал, есть ещё порох в пороховницах, его Билли Саммерс это отличный авторский снайперский выстрел, точное попадание в голову, в глаза и в сердце. Не может оставить равнодушным, увлекает с первых страниц, заставляет переживать за героев и идти вместе с ними. И в отличие от последних работ, здесь есть новизна, живые персонажи, химия между ними, выплеск эмоций. Отличный триллер, заслуживающий почётное место на полке произведений Стивена Кинга.

Питер Страуб любезно приглашает нас в мир магии, иллюзии, чародейства, волшебства и всего того, что находится за гранью этого мира, в обители теней. Его роман состоит из 3 частей, самый больший интерес из которых, как ни странно, представляет первая, где главные юные герои проходят обучение в школе. А всё потому, что здесь просто сквозит тот самый дух мальчишеского хоррора. То тут, то там промелькнут тени то «Гарри Поттера», то «Оно», то «Лето ночи», но этот роман создан намного раньше этих произведений, просто он снискал меньшую славу, как раз из-за последующих двух частей. Они, безусловно, представляют интерес, зачаровывают, втягивают тебя в магический мир, но методы и подача, поставленные вопросы и отсутствие (где-то лишь частичное) ответов, провисания и чувство, что тебя где-то водят за нос и дурачят, играют в минус этому творению.

Если попытаться навесить жанровый ярлык, то это будет сложной задачей применительно к Обители теней, вроде бы есть и мистика, и реализм, и элементы хоррора, фэнтези, но сказать конкретно не получится из-за отсутствия ярких маркеров. Великий маг собирается научить своему искусству талантливого избранного, которого хочет сделать помощником и дальнейшим наследником темного искусства. Правда способы достижения поставленных целей немного странноваты, как и поступки великого мага, способы достижения его целей. Но это легко можно объяснить особым внутренним миром фокусника, всё же это люди не от мира сего, постигшие великие тайны и обладающие невероятными, не всем доступными талантами.

Особую претензию, да как и всегда, можно высказать к стилистике Питера Страуба, его манера изложения вязкая и оттого тяжело усваиваемая и перевариваемая, что губительно для того жанра, в котором он в основном творит. Плюс множество персонажей, которых приходится силком запоминать, при том, что многие просто мимо проходившие и резко испарившиеся, как в трюке с исчезновением. Кое-что Страубу следовало бы перенять у замечательного рассказчика, своего друга, это явно бы пошло на пользу его карьере, но он вот таков, тщательно выстраивающий свой мир и создающий свои правила, не нравится — вон с поля.

Сами герои, в том числе главный маг и чародей, вышли эффектными, колоритными, как и та обстановка, в которой они оказывались на протяжении множества страниц. Резкая смена локаций, перевоплощение персонажей, мистификации и фокусничество, иногда переходящее в паясничанье, с одной стороны заставляют воображение работать на все 100%, но вместе с тем зачастую оставляют в голове недоумение и рассыпчатость, до конца не давая понять, просто это дешевый фокус или великая иллюзия. И именно так и можно охарактеризовать всю дуалистичность романа, поставив перед собой очевидный вопрос: что же нам преподал Страуб, гениальную мистификацию или же простецкий уличный фокус? Увы, ответить на это каждый может сам лишь лично прочитав это, в целом, добротное произведение.

Роман Финнея всего лишь на пару часов похитит ваше тело и ваш разум, подчиняя волю для прочтения себя. Читатель спринтерским забегом пробежится по маленьким и уютным улочкам Милл-Вэлли, успеет осмотреть окрестности, познакомиться со многими жителями, насторожиться изменению в их поведении, усомниться в психическом здоровье героев, испугаться неизвестной гибельной судьбе всего человечества, и порадоваться тому, что всё завершилось. В этом можно углядеть несомненный плюс для книги, увлекательное чтиво на вечерок, посоветовать можно кому угодно, надоесть не успеет, а там гляди и понравится.

Жажда жизни, выживание в любых условиях, адаптация своего организма к самым непривычным условиям, страх перед неизвестным, страх потерять себя, свою жизнь, жажду к ней (что очень отчетливо проявляется в последних сценах, когда у героев зарождается мысль расслабиться и получить удовольствие, бросить вроде бы бессмысленную борьбу) — главные аспекты романа. И Финней показал довольно оригинальный подход к теме инопланетного вторжения, без кровопролитной войны, без какого-то жестокого сопротивления, без чего-то нам привычного, ведь захват в нашем понимании может быть только насильственным, и именно такой мы наблюдаем в других произведениях. Но похитители тел просто выходят на замену вместо человека, копируя даже его привычки и поведения, пусть и без проявления эмоций и прочих тонкостей человеческой души, которых у внеземных цивилизаций нет, либо они проявляются иначе. Но и этим автор не ограничился, выдав для многих неожиданный финал, пусть он и кажется слишком смазанным, слабым, скучным. Отступление внеземных существ ради выживания, из-за того, что они недооценили возможности человека, кажется слишком простым ходом, но зато насколько неожиданным и в чём-то логичным и единственно правильным. Ведь если автор уже показал, что пришельцам его романа несвойственно насилие, то и логично, что они не будут биться до последнего, а просто отступят и продолжат искать новое место для своей цивилизации.

Человек силен своим отважным духом и никогда не бросит бороться за своё счастье, за своё место под солнцем, за жизнь самой цивилизации. Это и показал Финней, что мы справимся с любой угрозой, любой претензией на наши жизни и жизни наших родных, ибо на планете множество отважных и сильных людей, готовых в трудную минуту постоять и за нас с вами. Главное, никогда не опускать рук, не отчаиваться и верить в себя до конца. У нас могут похитить тело, но похитить наши души не под силу никому.

Очень странные дела творятся в романе Дина Кунца, и, даже затаив дыхание во время чтения, так и не можешь до конца постичь замысел писателя. Складывается ощущение, что ты читаешь не связанные друг с другом наброски творческого человека для возможной вставки описанных эпизодов в структуру какого-нибудь произведения. Сразу вспоминается Набоков с его карточками, кто знает, может и Кунц также хаотично набрасывал всё, что приходило в голову, но выстроить монолитный опус у него просто не вышло, а время сдачи нового произведения схватило за горло, и значит пришлось оставить всё как есть.

И если с появлением существ из ниоткуда, возможно из других измерений, всё понятно ( как и тот посыл, что доброта и чистота этих созданий, похожих на детей, сделает мир лучше, добрее и пр.), как и линия главных героев, любителей природы и всяких зверюшек, то остальные сюжетные линии вызывают множество вопросов без ясных ответов.

Линия Генри, современного американского Каина, просто абсурдна и нелепа, особенно его меняющимся поведением и совершением необъяснимых поступков, никоим образом не вытекающих из его предыдущих действий и мыслей.

Линия «представителя хаоса» Ламара, эдакого чудаковатого дарителя и спасителя для несчастных людей, оказавшихся поблизости, ещё более непонятна, что он вообще делает в этом произведении, большой вопрос для читателя. Даже под конец романа он просто статист, не влияющий ни на что и не совершающий каких-либо важных действий.

Линии бродяги-франкенштейна, Тома, как и наемного убийцы, адвоката, ещё нескольких мелькнувших в тексте людей, сваливаются нам на головы также, как неизвестные науке звери в начале романа. Зачем, для чего, откуда, куда, что за сцена с койотами... Возникают только вопросы без ответов и понять логические цепочки Кунца практически невозможно.

Квинтессенция всего сюрреалистичного карнавала это появление спецслужб, которое выглядит, как минимум, неуместно, неправдоподобно и нелепо. Мне кажется, читавшие этот роман сотрудники упомянутых ведомств могли даже немного оскорбиться, автор их выставил просто какими-то болванчиками.

В итоге можно сделать вывод, что Кунц рассуждает о природе добра и призывает измениться к лучшему, стремиться только к свету, очистить свои души от злобы, как от грязи, и восхищаться тем, что нам дано, беречь то, что мы имеем. Но сделал он это крайне коряво и совершенно неинтересно, хорошо лишь то, что объем произведения позволяет его бегло пробежать без ущерба для своего драгоценного времени. Рекомендовать данный роман нельзя никому, иначе читающие в первый раз Кунца к его книгам больше не притронутся, а поклонники автора растерянно разочаруются. Странно, что это произведение относится к позднему периоду творчества, для начинающего писателя было бы простительнее. И в качестве краткого резюме здесь вполне подходит перефразированная поговорка «и на Кунца бывает проруха».