Блог


Вы здесь: Авторские колонки FantLab > Авторская колонка «geralt9999» облако тэгов
Поиск статьи:
   расширенный поиск »

2013, 2016, Abbadon's Gate, Ambient, Among Others, Annihilator, Art Rock, Avant-Folk, Bel Dame Apocrypha, Black Lung Captain, Blankets, Bloodsounder's Arc, Bone, Boom!, Broken Empire, Burn Me Deadly, Cartoon Books, DC, Darth Plagueis, Down These Strange Streets, Dynamite Entertainment, Eddie LaCrosse, Embassytown, Emperor of Thorns, Expance, Fables, Faith, Flex Mentallo, God's War, Gotham Central, Heroes, I Kill Giants, Image, Jack of Fables, King of Thorns, Legendary Comics, Low Town, Macht Trilogy, Marvel, Matt Elliott, Midnight Tides, Nick Cave & the Bad Seeds, Night of Knives, Palimpsest, Planetary, Prince of Thorns, Red Country, Redshirts, Retribution Falls, Revan, Ryria Revelations, Sandman, Scholastic, Scourge of the Betrayer, Seven Soldiers, Singer-Songwriter, Soft Apocalypse, Spaceman, Subterranean Press, Synthpop, Tales of Ketty Jay, Tales of the Ketty Jay, The Emperor's Knife, The Explorer, The Folding Knife, The Games, The Hammer, The Iron Jackal, The Last Werewolf, The Long Earth, The Night Circus, The Six-Gun Tarot, The Sword-Edged Blonde, The Ten Thousand, Theft of Swords, Throne of the Crescent Moon, Top Shelf, Tower and Knife Trilogy, Ulver, Urban Fantasy Anthology, Vertigo, Wildstorm, Young Liars, Алекс Бледсо, Антология, Билл Уиллингэм, Брайан Аззарелло, Брендон Сандерсон, Брэдбери, Владимир Аренев, Вудинг, Гарднер Дозуа, Гиперион, Глен Дункан, Грант Моррисон, Грег Ракка, Дж. М. Кен Ниимура, Дж. Р.Р. Мартин, Джеймс Кори, Джеймс Лучено, Джеймс Смайт, Джентельмены-Ублюдки, Джефф Смит, Джефф Сэлйардс, Джо Аберкромби, Джо Келли, Джо Лансдэйл, Джо Уолтон, Джон Кассадэй, Джон Лав, Джон Скальци, Джордан, Джордж Мартин, Дрю Карпишин, Дэвид Лапэм, Дэниел Абрахам, Дэниел Полански, Звездные Войны, Иан Эсслмонт, Игра Престолов, Интервью, История твоей жизни, Итоги Года, Иэн Эсслмонт, К. Дж. Паркер, Картинки, Кейдж Бейкер, Кирон Гиллен, Клайв Баркер, Книги, Колесо Времени, Комендант мертвой крепости, Комиксы, Крейг Томпсон, Криптономикон, Крис Вудинг, Кэмерон Херли, Линч, Мазаркис Уильямс, Майкл Ларк, Майкл Салливан, Малазан, Марк Букингэм, Марк Лоуренс, Марк Уэйд, Мартин, Мечи и Темная Магия, Мьевилль, Мэттью Стерджес, Нил Гейман, Новости, Обложки, Обманы Локи Ламоры, Око Мира, Отзывы, ПЛИО, Пауэрс, Первый Закон, Песни Гипериона, Песочный Человек, Питер Бигл, Питер Дэвид, Плоский Мир, Пол Керни, Последний довод королей, Р. Белчер, Р. Скотт Бэккер, Ричард Морган, Роберт Джордан, Саладин Ахмед, Симмонс, Сломанная Империя, Списки, Стефано Гаудиано, Стив Хэмекер, Стивен Кинг, Стивен Эриксон, Стивенсон, Стросс, Сэм Кит, Танец с драконами, Тед Косматка, Тед Чан, Терри Пратчетт, Трейлеры, Уилл Макинтош, Уоррен Эллис, Фрейзер Ирвинг, Фрэнк Куайтли, Человек в картинках, Человек-паук, Эд Брубейкер, Эдуардо Риззо, Эрин Моргенштерн, книгоновинки, март, новости, рецензии, февраль, январь
либо поиск по названию статьи или автору: 


Статья написана 15 сентября 2016 г. 20:07


Кардинальные изменения музыкального курса или творческого подхода – могут, как положительно изменить карьеру и творческий потенциал индивидуума, так и полностью сломать ее из-за одной ошибки. Особенно, если музыка этого индивидуума строится на общей интимности и камерной мрачности. С другой стороны – кто не рискует, тот, как известно, не пьет шампанского. Так, видимо, подумал и Мэтт Эллиотт, прежде чем основательно перевернуть все для себя с ног на голову.

Творческая личность Эллиотта четко делится на две части – одна часть делает мрачный драм-энд-бас под логотипом “The Third Eye Foundation”, но ее мы отложим в сторону сразу – она, безусловно, добавляет общего богатства портрету музыканта, но в контексте данного текста – нас эта часть интересует постольку-поскольку.

Интересует нас его творчество под именем собственным. Оно представляет собой мелодичный, атмосферный, и донельзя мрачный авант-фолк, подразделения “sad bastard folk”. Будучи великолепным акустическим гитаристом и не менее талантливым сочинителем, занимался он этим в одиночку – ну так, разочек позвал кого-то там на пианине сыграть. Отсутствие группы поддержки на качество выдаваемого материала не влияло никак – тупым бренчанием он не страдал, щедро разбавляя свою игру как электронными и эмбиентовыми фишками родом из иного своего проекта, так и всякими фламенко, да балканским и славянским фолком (благо, его мать – родом из Эстонии, а самым сильным музыкальным впечатлением сам Эллиотт называет услышанный им в детстве православный хор – и даже одна из лучших его песен посвящена подводной лодке “Курск”).


Lie in your own bed

The one that you've made there

Wrap yourself up in the comfort of despair

That way you need never share

You'll never be forced to care

You can just sit there and stare

At your own beautiful hair

Because there's little else there
[/i][/center]


Однако же, если бы так все и продолжалось, то этот текст мне пришлось бы начинать как-то иначе, а сам Эллиотт так бы, наверное, и не реализовал свой полный потенциал. Но для подготовки альбома 2013-го года, “Only Myocardial Infarction Can Break Your Heart” он все же пошел ва-банк и группу музыкантов собрал.

Изменения слышны сразу – если раньше кто-нить Эллиотта периодически и сравнивал с Леонардом Коэном, после выхода этого альбома эти сравнения подзатихли. Мэтт смог сохранить все элементы, которые делали его любимым среди поклонников, добавив очень много богатства своим аранжировкам – пианины, мелотроны, контрабас (!) – это все пошло только на пользу, не разбавив эстетику его музыки, а лишь углубив ее, добавив новое измерение.

Это углубление становится очевидным с первой же песни – 17-тиминутной “Right to Cry”. У Эллиотта уже были до этого могучие и развернутые композиции, достаточно вспомнить уже упоминавшуюся “The Kursk” или песню с лучшим названием на Земле “If Anyone Tells Me “It’s Better to Have Loved and Lost Than to Never Have Loved at All” I Will Stab Them in the Face”. Но тут-то и находится ключевое различие – на всех своих предыдущих альбомах, и в особенности на трилогии Songs – Эллиотт представал человеком настолько глубоко находящемся в депрессии, что это даже и чудо, что он еще и музыку записывал.

“The Right to Cry” сходу этот тренд меняет – тут вроде и присутствуют все стандартные элементы Эллиотта – постепенное нагнетание атмосферы, еле слышное многоголосье на заднем фоне (состоящее только из самого Эллиотта), изящная гитара, проникновенный баритон самого Эллиотта. Но благодаря добавившимся в общую картину элементам и благодаря, видимо, каким-то личным решениям Мэтта – тут не найти той бездонной тьмы, в которой он прежде топил свою музыку (как пьяницы топят печаль в алкоголе). Он не избавился от общего sad bastard-настроя, но позволил себе добавить в свое царство луч света – пусть даже и довольно злой и ироничный луч (название альбома, в принципе, характеризует его суть лучше всего).


Look at you now

Pretty and lonely

Float way above the lost and lowly

Far too proud, too gorgeous for us down below

And so you find yourself alone

It’s such a lonesome throne

Empty eyes will follow wherever you go

Until you find you're on your own

Then you'll know

You've reaped what you've sown
[/i][/center]


Позволив себе допустить в музыку немного богатого, даже порой барочного тепла и успокоив, в большинстве случаев, ее темп, дальнейший путь у Эллиотта был только один, по сути своей – ведь возвращаться назад к стилистике чистого-пречистого себя – на данном этапе это было бы нечестно и даже противно его собственному творческому началу.

Нет, развиваться стоило согласно заданному курсу – и его альбом этого года выхода, “The Calm Before” – таким развитием и стал. Еще больше неоднозначности, еще больше спокойствия и размеренности, еще больше просто прекраснейших аранжировок.

Спокойствие это, впрочем, обманчиво, что обозначается и названием альбома. Да, большую часть времени Эллиотт не разгоняет песни (единственным исключением можно назвать “I Only Wanted to Give You Everything”, которая выполнена вполне в стиле традиционных для Мэтта ультрамрачных вещей родом с его трилогии), но даже без этого ему удается создать атмосферу тревожную и, так сказать, предвещающую. Придерживаясь концепта, Эллиотт весь альбом проводит, балансируя на грани между этой самой тишиной и грядущим апокалипсисом, который грозит если не разрушить все стоящие на пути жизни, то, по крайней мере, снести все устои и переделать по новой, под себя, не оглядываясь ни на чьи мнения. Сам Эллиотт, впрочем, в интервью признавался, что не считает эту грядущую бурю чем-то обязательно плохим – и весь альбом эту его позицию подтверждает, демонстрируя в полной мере его новообретенное смирение – яростных протестов вроде “Zugzwang”, которые были даже на прошлом альбоме – тут уже не обнаружить, и это, в какой-то мере, делает альбом только лучше и целостнее.


Here comes a storm

The dust & papers dance around the room

It tells of a storm

The sky is a painted viscous swirl of troubled hues

There’s a storm

The branches rock & dance & creak & wave

We’re in for a storm

I’ve got this headache that I’ve had for days

Here comes the rain

The first few drops caress & gently dance

They light up your face

You smile in wonder looking through the eyes of a child once again

But soon the gentle drops become the deadly wolf of a gale

Our voices become lost beneath the chaos

Here comes a storm

The way the wind it starts to play and race

It whispers a storm
[/i][/center]


Сам Эллиотт особо отмечает две песни на альбоме – упомянутую “I Only Wanted to Give You Everything”, которая ему далась легче всего (неудивительно, опыт-то в написании и исполнении таких вещей у него немалый уже), и философскую “The Allegory of the Cave”, которую, по его словам, пришлось переписывать чуть ли не двадцать раз (и он все равно остался в итоге не слишком ею доволен).

Но на ней, на самом деле, стоит остановиться подробнее, как и на небольшой зарисовке “The Feast of St. Stephen”. Тут надо сказать следующее – я немного приврал, ну или просто прикрыл правду, когда сказал, что яростных протестов-взрывов энергии нет. Нет, музыкально-то их нет, а так как и сам Эллиотт считает себя музыкантом, а не поэтом (что доказывает и ранняя его лирика – слишком развернутых текстов у него не было до недавнего времени) – я счел возможным сфокусироваться на этом. Но на деле, лирика “The Feast of St. Stephen” – это именно обоснованный гнев в адрес всяческих религий, культов и прочей этой мишуры, и гнев этот весьма обоснован.

Но заведем же речь о “The Allegory of the Cave”. Как я замечаю, многие любимые сингеры-сонграйтеры любят вставить чуть ли не самую эмоционально мощную и глубокую песню в самый конец альбома, причем всенепременно – после того как музыкальная кульминация вроде как бы уже и произошла и место остается лишь для эпилога. Так и здесь – кульминация случилась на цыганской “Wings & Crown”, но самой эмоционально наполненной и показывающей все способности Эллиотта, как поэта – можно смело назвать именно задумчивую закрывающую песню. Она не самая музыкально развернутая и разнообразная здесь, несмотря на присутствующую сквозь трек виолончель, да и сам Эллиотт здесь играет с предельной сдержанностью, но, в конце-то концов – в том числе это песню и рекомендует.

Ведь когда ты делаешь альбом, который должен хоть как-то охарактеризовать грядущую бурю – на бурю ты должен пусть отчетливо, но намекнуть, а не вбить ее слушателю в голову молотом.

Это и характеризует Мэтта Эллиотта лучше всего – он мастер мрачной музыки, мастер своей гитары, но прежде всего – он мастер нюансов, которые на первый взгляд могут пройти незамеченными. Но находятся эти нюансы во всем – как в метаидее, так и в небольшом гитарном переборе. Может быть, в этом и заключается гениальность.


Eternity in the dark is such a long time

Either path is lined with darkness

The crushing pain/the endless void

Repeat the same painful mistakes or

Slowly rot into the soil

Oh darkness please whisper my name

Whisper the rules of this here game
[/i][/center]





  Подписка

Количество подписчиков: 112

⇑ Наверх