Блог


Вы здесь: Авторские колонки FantLab.ru > Авторская колонка «PiterGirl» облако тэгов
Поиск статьи:
   расширенный поиск »


Страницы:  1  2 [3] 4  5  6  7  8  9 . 11  12  13

Статья написана 9 декабря 2017 г. 00:42

 "A Gift from Bob"
"A Gift from Bob"
 "Подарок от кота Боба"
"Подарок от кота Боба"
Первые две части данного цикла я прочитала запоем. Истории из жизни уличного музыканта и бывшего наркомана и его пушистого друга получились настолько искренними, что не могли не восхитить и не вызвать отклик в душе. Поэтому третью часть я ждала с нетерпением, тем более что она была тематической — про Рождество, а я знаю, как много для жителей туманного Альбиона значит Рождество.


Однако книга меня очень разочаровала. Главное, чего в ней нет — души. Роман написан исключительно для того, чтобы срубить бабла (извините за грубые слова). Мысли автора скачут от одного к другому, нет логики повествования. Многое из того, о чем пишет Джеймс, нам уже знакомо. Только если раньше он писал так, что читатель ему сочувствовал, смеялся вместе с ним, анализировал те или иные действия, то здесь он писал просто для того, чтобы набрать необходимый объем для публикации.


Новые истории, которые Боуэн ввел в книгу, не вызывают в душе никаких эмоций, хотя сами по себе они — замечательные! И если бы у автора сохранился тот азарт, с которым он писал первые романы, это произведение также стало бы шедевром (несмотря на приличный процент самоповторов). Но, увы, то ли известность, то ли головокружение от успеха и уверенность, что пипл итак схавает, то ли просто отсутствие сил написать еще один шедевр, сыграли с книгой злую шутку — это проходное чтиво, которое прочел и тут же о нем забыл. Глазу не за что зацепиться, мозгу не над чем подумать, душе негде найти отклика.


Книга оказалась настолько унылой, что я только сейчас обнаружила, что так и не написала на нее отзыв, хотя прочитала ее еще летом. Поклонникам кота Боба прочитать стоит, всем остальным не советую тратить время.


Статья написана 7 декабря 2017 г. 13:31

В августе этого года благодаря подруге я открыла для себя мир мюзиклов. Началось мое знакомство со спектакля «Джекилл и Хайд». В общем и целом мюзикл понравился, но сказать, что меня впечатлило исполнение и эмоции разрывали на части, не могу. Спектакль не вдохновил настолько, чтобы захотелось написать отзыв. Но поскольку сюжет и постановка понравились, я решила посмотреть мюзикл в другом составе. И вот, вчера мне удалось увидеть другой состав актеров, который меня покорил и показал, каким мощным может быть «Джекилл и Хайд»!

Наверняка всем знакомо произведение Стивенсона «Доктор Джекилл и мистер Хайд». Мюзикл создан по его мотивам. В Петербурге спектакль идет раз в два месяца блоками. Состав актеров становится известен за несколько дней до начала блока спектаклей.

Мюзикл очень зрелищный! Что касается декораций, то, с одной стороны, они достаточно минималистичные, и в то же время красивые, зрелищные, помогающие представить, прочувствовать и погрузиться в происходящее на сцене. Сценой выступает, кстати, не только сцена как таковая, но и зрительный зал – актеры ходят по залу, поют, стоя в проходах между зрителями. Благодаря этому ощущаешь себя сопричастным к происходящему.

Также приковывают к себе взгляд костюмы. Главная героиня – Эмма – блистает в нескольких нарядах на протяжении спектакля. Главные герои – Джекилл и Хайд – легко узнаваемы благодаря своей одежде, без труда можно определить, где перед нами человек, а где – зверь. Костюм Люси – вызывающий, соблазнительный, показывающий все, что нужно=) Костюмы остальных персонажей также прекрасны и соответствуют времени, в котором происходит действие.

А теперь, собственно, об актерах. В этот раз Джекилла/Хайда играл Колпаков. Ростислав мастерски передал образы ласкового и доброго Джекилла и монстра и зверя Хайда. Артисту удалось перевоплощение и внешнее, и голосовое. А какой у Колпакова голос! Такая мощь, сила, напор! В августе главную роль играл Ожогин. Несмотря на потрясающе сильный голос, отличную актерскую игру, не увидела я в его Хайде Хайда. Слишком уж похожи были между собой Джекилл и его темная сторона. А у Колпакова разница между двумя ипостасями получилась замечательная!

Люси в исполнении Вавиловой получилась более человечной. Артистке удалось показать, что Люси стала проституткой не от хорошей жизни, и в ее желание уехать верилось. В то время как Люси в исполнении Диевской получилась прожженной проституткой, которую все устраивало в жизни. У обеих артисток – Вавиловой и Диевской – очень сильные голоса, но от голоса Вавиловой аж дух захватывало периодически.

Героиня Свешниковой – Эмма – мне не понравилась. Голосом Свешникова спела все идеально красиво, но вот актерская игра не впечатлила – какой-то злой, высокомерной и грубой вышла Эмма. По мне, Газаева справилась с ролью лучше – ее героиня получилась мягкой, любящей, сострадающей, и голос у Газаевой не уступает Свешниковой.

Также не впечатлил Головкин в роли Страйда. Не получились у него ни актерская игра, ни исполнение арий. Его персонаж откровенно раздражал. В августе Страйда играл Кроль. У него персонаж получился живым, с чувствами, эмоциями. И с вокалом у Кроля все было безупречно.

Мюзикл идет 3 часа с одним антрактом, но вчера время пролетело на одном дыхании и так не хотелось, чтобы спектакль заканчивался. Всем, кто еще не видел мюзикл «Джекилл и Хайд», советую исправить эту оплошность!=) Уверена, вам понравится! Я же для полноты картины обязательно схожу еще на спектакль с К.Гордеевым в главной роли.



Статья написана 28 ноября 2017 г. 19:02

 "Мастер и Маргарита"
"Мастер и Маргарита"
Сходила давеча на нашумевший мюзикл "Мастер и Маргарита". Все знакомые, кто ходили на него, остались довольны, а некоторые и не по разу смотрят постановку. Я же очень долго не решалась, так как слышала, что любящим роман мюзикл не понравится. Плюс, для меня единственным и неповторимым Воландом всегда был только В. Смехов в постановке театра на Таганке (рецензию на этот спектакль также можно прочитать в моей авторской колонке). Однако в итоге я решилась. Сказать, что мне понравилось — не сказать ничего. Я в восторге!


Удивительно, как удалось в небольшой хронометраж (2,5 ч.) ввести все основные действия романа. Где-то было не по хронологии книги, где-то действия шли параллельно, но это ничуть не испортило постановку. Трактовка романа, предложенная создателями мюзикла, помогла посмотреть на некоторые вещи по-другому: что-то стало понятно, что-то заставило задуматься. И это здорово! С учетом того, что книгу я стараюсь перечитывать каждый год.


Попадание в образы почти стопроцентное. Мне очень понравился Мастер/Иешуа! Какой невероятный голос у Авдеева! Он просто завораживает! Причем как в песнях, так и в монологах/диалогах. Макеева сумела показать две ипостаси Маргариты — любящую, ранимую, решительную женщину и ведьму. Яковлева я знаю и люблю еще по спектаклям в театре БУФФ, здесь он также радовал мой глаз и ухо в образе Бегемота=) Ну, и, конечно, Воланд в исполнении Ожогина! Ожогин невероятно точно передал образ Мессира! Ощущение, будто вот он, Воланд, сошедший со страниц книги. А потрясающий голос Ожогина в безумно красивых ариях с середины второго акта и до конца представления заставил меня незаметно вытирать слезы, настолько проникновенно это было. Из актеров не понравилась Кузьмина, играющая Геллу. Извините, но какая лысая Гелла с тату на голове? Гелла должна быть рыжей, и только рыжей! И голос с поведением на сцене данной актрисы не понравились. Надеюсь, вторая актриса — Лагацкая — окажется лучше. Также не впечатлил Головкин в роли Бездомного — какой-то безликий у него Иван вышел: ни нахальства в начале, ни безрассудства в середине, ни смирения в конце; ровный, неинтересный, пресный персонаж. Надеюсь, Малевский справляется с ролью лучше.


Очень подкупил интерактив с залом. Как минимум треть действия проходила в зале: герои ходили вдоль рядов, говорили, стоя в зале, пели из зала. Воланд наблюдал за происходящим на сцене, сидя на стуле в зале. Актеры общались со зрителями. Таким образом, сценой был весь зал, и это волшебно! Когда мимо тебя проходит нечисть или, того пуще, Сам Мессир, невольно сжимаешься в кресле и по телу начинают бежать мурашки. От актеров идет невероятная энергетика (ну, а Воланд — это вообще Магия! Непонятно, кто кого играет: Воланд — Ожогина или Ожогин — Воланда).


Несмотря на то, что все было великолепно, были и минусы. Резанула слух фраза про Крым ("А Крым наш?"). Зачем, зачем это ставить в классическое произведение? Искренне надеюсь, что создатели спектакля прочитают просьбы зрителей и уберут ее как неудавшийся эксперимент. Не нужна она здесь, даже если несет в себе иронический оттенок. Либо пусть говорит ее Фагот или Бегемот, но НИКАК не Мессир!


Кроме того, к сожалению (или к счастью), я не застала времен, когда был живой оркестр. Не представляю даже, что бы со мной было, если бы была живая музыка=) Но надеюсь, что эти времена вернутся и я смогу насладиться не только живым вокалом, но и живой музыкой.


Данный мюзикл — однозначно удачное воплощение романа на сцене (а я ой как придирчива в отношении представления своей любимой книги). Однозначно приду еще не раз, уже выбираю дату в декабре. Только в этот раз буду смотреть на состав актеров (который, к сожалению, появляется лишь за день-два до начала спектаклей), так как хочется увидеть реализацию персонажей, которые не впечатлили меня сейчас, другими актерами. Очень советую всем, кто еще не был на мюзикле, сходить! Вы не пожалеете, правда! Перед вами предстанут Магия, Мистика, Вера, Любовь.



Статья написана 17 апреля 2017 г. 11:22

 титул сборника
титул сборника
Несколько лет назад я писала о том, что защитила дипломную работу по теме "Перевод цветообозначений (на материале романа Дж.Р.Р. Толкиена "Властелин колец)". Нынче я продолжила эту тему в рамках магистерской диссертации.


13-14 апреля в РГПУ им. Герцена прошла ежегодная конференция "Герценовские чтения. Иностранные языки". Итог конференции — сборник материалов конференции. Предлагаю вашему вниманию свои тезисы, касающиеся маленькой части моей диссертации.



первая страница
первая страница

вторая страница
вторая страница


Статья написана 16 марта 2017 г. 00:33
Размещена также в рубриках «Хоррор, мистика и саспенс», «КИНОрецензии»

 "Penny Dreadful / Страшные сказки"
"Penny Dreadful / Страшные сказки"
Случайно наткнулась на этот сериал около года назад. Положила на кинопоиске в папочку «Посмотреть», потом скачала, но в силу большой занятости и кучи других скачанных фильмов и сериалов, до «Страшных сказок» руки все никак не доходили. Но вот неожиданно появилось свободное время, которое захотелось заполнить чем-нибудь фантастическим. И данный сериал полностью отвечал моим целям – вампиры, оборотни, Франкенштейн, Дориан Грей и многие другие известные персонажи, сосуществующие в Викторианской Англии.

Сериал захватывает с первых же кадров. Мрачная, таинственная атмосфера, жестокие убийства. А затем – и загадочные герои, которые привораживают тебя, ты не можешь отвести от них взгляд. Авторы грамотно заканчивали каждый эпизод: последний кадр потрясал тебя, вызывал вздох «Да ладно?!», и ты начинал смотреть следующую серию, несмотря на то, что давно пора было бы идти спать.

Актеры вызвали у меня чувство восхищения! Ева Грин, сыгравшая главную роль – Ванессы Айвс, просто бесподобна! До этого я видела ее только в «Мрачных тенях» и не могу сказать, что она меня впечатлила, потому не понимала, почему многие сходят по ней с ума. Теперь понимаю. Как же красиво и реалистично она играла одержимую, как искренне переживала свою душевную боль. И, безусловно, роли ведьм – это ее конек: какой взгляд, какая мощь! Я не понимаю, как можно ТАК сыграть! Гениально! Пробирало до мурашек!

К Джошу Хартнетту всегда относилась нейтрально. Здесь он сыграл настоящего сторожевого пса, который знает, что такое любовь, верность, честь. Браво.

Перечислять можно долго, но особо выделить, наравне с Евой Грин, хотелось бы Рива Карни, сыгравшего Дориана Грея. Чем дольше я за ним наблюдала, тем большее восхищение этот актер у меня вызывал. Как же тонко он прочувствовал своего персонажа, как мастерски его показал. Несмотря на непроницаемую маску безразличия, можно было ощутить чувства Грея – скуку, злость, интерес и пр.-пр. Своими медленными и ленивыми движениями, манящим и томным взглядом, ангельским видом он влюблял в себя все больше и больше, и при этом ты чувствовал, что он опасен.  Описывать можно долго, это просто нужно увидеть, чтобы понять. Для меня Дориан Грей — лучший из двух персонажей сериала и лучшее воплощение Грея на экране на сегодняшний день.

  

Декорации также на высоте. Как красиво и реалистично показан викторианский Лондон! Грязь, нищета, перемежающаяся с богатством, болезни и развлечения – все потрясало. А лично я каждый раз, когда на заднем плане показывали строящийся Тауэрский мост (мое любимейшее место в Лондоне), не могла отвести от него взгляд. Создавалось полное впечатление того, что сегодняшний Лондон выглядит именно так, каким он показан в сериале.

Однако данная бочка меда не может обойтись без ложки дегтя. Во-первых, обилие постельных сцен (особенно в первом сезоне), которые не всегда были оправданны. Во-вторых, провальный, на мой взгляд, последний, третий, сезон. Ощущение, что сценаристы уже не знали, что бы еще такого написать, и начали городить все подряд, из-за чего появились нестыковки и провисы в сюжете, когда периодически хотелось отвлечься на что-нибудь другое, пока герои говорят или творят что-то скучное и не совсем логичное. Исключительно из-за этого снизила оценку на балл.

Несмотря на то, что это фантастика, триллер и т.п., в сериале присутствуют и философские нотки, он напоминает о том, что ты не одинок в этой жизни; каждый в этом мире хочет любви; семья – самое дорогое, что есть у человека; внешность обманчива. Концовка заставляет всплакнуть и в очередной раз задать вопрос – почему жизнь так несправедлива.


9/10



Страницы:  1  2 [3] 4  5  6  7  8  9 . 11  12  13




  Подписка

RSS-подписка на авторскую колонку

Количество подписчиков: 21

⇑ Наверх