Человек приходит в мертвый город. В очередной раз. Бесчисленный очередной раз. Он трудится в нем не покладая рук, стремясь вдохнуть в этот город жизнь. Спустя какое-то время ему это удается, но лишь на несколько секунд.

Понятно, что перед нами изящная постапокалиптика, история возможно последнего человека на Земле. Название полностью говорящее: «Люцифер», Светоносный. Но что если это не постапокалиптика? Что если наш мир существует именно благодаря таким труженикам, которые постоянно поддерживают жизнь в наших городах. А моменты угасания мира мы не помним, ведь мы в нем живем и угасаем вместе с ним. А может религиозный подтекст? Или же это о внутреннем мире человека, лежащего в коме? А может мне не стоит искать здесь глубинных смыслов? Люблю истории, подталкивающие к размышлениям.

Рекомендую всем ценителям умной фантастики.

Даже и не знаю, как прокомментировать. «Последняя перекладина» воспринимается мной как более облегченная версия «Тела», но не в плане чувств, эмоций и глубины, а в плане сюжета и происходящих событий.

Перед нами рассказ в рассказе: главный герой вспоминает один из самых ярких эпизодов своего детства, чтоб ненадолго уйти от настоящего. С сестрой героя случилась трагедия и он мысленно переносится в то время, когда ему было 10 лет, и как однажды он спас своей сестре жизнь, потому что так и должны поступать старшие братья.

Светлые воспоминания о детстве наполнены такими неразумными, но такими настоящими приключениями, что в читателях просыпается ностальгия. Мы никогда не были более живыми, чем в детстве, жаль, что многие теряют это повзрослев. И хорошие, пусть и напряженные, воспоминания резко контрастируют с настоящим, переворачивая все с ног на голову. И если уж читатель остается с чувствами горечи и печали, то представьте, каково главному герою. Страшно представить такое в жизни, еще страшнее знать, что в жизни такое встречается сплошь и рядом. Что имеем не храним, потерявши — плачем.

Можно еще много рассуждать о судьбах людей, проблемах взаимоотношений с родственниками, отдалении от семьи, о том, как сложно устроиться в этом мире и не запутаться, не сломаться. Но не буду. Все это и так увидит и поймет каждый прочитавший рассказ, если он еще не понял этого раньше.

Короткий трогательный рассказ о любви. Муж Энни, Джеймс, погиб в авиакатастрофе. Однако, спустя два дня после трагедии, в квартире Энни раздается звонок, который слышит только она, и голос мужа в трубке пытается ее успокоить. Немного горькие шутки, предупреждения о бедах, чтоб Энни уберегла себя, последние признания в любви — то, ради чего Джеймс преодолевает смерть, прежде чем уйти навсегда.

Это история скорее для тех, кто любит ощущать и сопереживать происходящему на страницах, нежели для тех, кто предпочитает анализировать случившееся. И если по отношению к первым мне сложно что-то сказать, ведь я не Кинг и так проникновенно говорить о чувствах не умею (да и ни к чему это, автор уже все что хотел, сказал в рассказе), то по отношению к «аналитикам» я хочу сказать следующее: присмотритесь к происходящему внимательнее. Что если мы имеем дело не с мистической историей, а с тонкой психологической драмой?

Рекомендую всем любителям историй, наполненных светлой грустью.

Идея монетки, приносящей удачу не нова, но это то и понятно. Вспомните, у нас есть неразменный рубль, возможности применения которого расписаны не только в сказках, но и в «Понедельник начинается в субботу» братьев Стругацких. У американцев вместо рубля — четвертак. Это как городская легенда о монетке, которая приумножает богатство.

Дарлин — горничная отеля. Она уже привыкла к своей не особо счастливой жизни, неуважению постояльцев и постоянным проблемам. Дарлин видит жизнь не в розовом свете, однако, когда она находит в номере монетку в 25 центов в качестве чаевых, она позволяет себе немного помечтать. А мечты — такая штука... Иногда они сбываются, намного чаще — нет. Но это не важно, ведь Дарлин понимает, что счастье не купишь, его можно только найти благодаря своим родным и близким.

Рекомендую этот рассказ всем любителям психологической прозы. Ничего сверхъестественного в нем нет.

«Земляничную весну» я ставлю в один ряд с «Человеком, который любил цветы». Это обманка, рассказ, интрига которого исчезнет после первого прочтения, и возвращаться к нему будешь уже не за разгадками тайн или поисками новых смыслов, а за отлично выписанной атмосферой и настроением истории.

Главный герой, будучи студентом колледжа, застает «земляничную весну» — ложную весну, когда тепло приходит слишком рано и землю окутывает густой туман. Согласно поверьям, такая весна случает раз в 8-10 лет. Ну и правильно говорят: весной у всех психов обострение, вот и появляется в кампусе Джек-Попрыгунчик, маньяк, убивающий девушек ножом. Параллели с Джеком Потрошителем очевидны, по-моему, автор даже стремился показать ту же истории, но в современных реалиях, добавив своему персонажу почти сверхъестественную способность ускользать от полицейских в тумане и продолжать убивать, не смотря на патрули и волнения среди студентов.

Главная мысль, которую несет рассказ — убийцы среди нас. Любой из наших друзей, даже наших родных может хранить в себе черную и злую душу. Вспомните, когда ловят маньяков и берут показания его близких, никто из них даже подумать не мог ничего плохого о преступнике. Внешне — милый, обычный парень/мужчина, ничего особенного. Все самое страшное скрыто внутри, и увидеть это ой как не просто.

Рекомендую рассказ всем любителям читать триллеры про маньяков.

Название рассказа вызывало смутные ассоциации с «Убийством на улице Морг» Эдгара А. По, поэтому, взявшись за чтение, в душе я надеялся, что никакие «шимпанзе-убийц» здесь не появятся. Надежды почти оправдались.

Это история вертится вокруг игрушечной обезьяны с литаврами. Такая заводная игрушка: поворачиваешь у нее на спине ключик, и животное принимается стучать тарелками. Вещь шумная и, признаться честно, сама по себе малосимпатичная. Даже в мультфильме «История игрушек 3» — это самый жуткий и пугающий персонаж, что уж говорить о рассказе признанного мастера ужасов? Я бы не удивился, если бы в рассказе эта обезьяна своими тарелками убивала людей, но Кинг поступил тоньше и это хорошо. В рассказе мы видим семью — мама, папа и двое сыновей. Папа столкнулся с обезьяной еще в детстве, открыв ее зловещее свойство: игрушка вызывает смерть, когда стучит в тарелки. С тех пор глава семьи не раз пытался от обезьяны избавиться, но зло, в конечном счете, его находило вновь и вновь. Как же защитить себя и своих близких от жуткой игрушки?

Рассказ — неплохой ужастик, способный напугать своей атмосферой и происходящей чертовщиной. Есть в нем правда и некоторые огрехи. Первое, что бросается в глаза, — не желание главного героя попробовать физически уничтожить игрушку. Серьезно, папа с детства пытается обезьяну спрятать, выбросить, убежать от нее. Но почему бы просто не раскромсать ее топориком? Второе, что не совсем понравилось, — незавершенность второстепенных сюжетных линий. Нет, главные герои выписаны прекрасно, они естественны, в их поведение и конфликты веришь, но эти самые конфликты просто не получают развития. Вот есть у нас проблема отцов и детей. Есть ее предпосылки, есть острый момент конфликта, а вот завершения ситуации нет. Или, например, напряженные отношения родителей. Конфликт есть, предпосылки есть, продолжения и разрешения его — нет. Это и не позволило мне оценить историю выше.

Рекомендую всем любителям страшных историй про жуткие куклы и прочие игрушки.

«Чувство, имя которому есть только на французском» — еще один вариант удачного названия. Здесь сразу интрига, которая привлекает к прочтению и загадка, которую хочется разгадать. Некоторые могут подумать, что это одно и то же, но дьявол кроется в деталях. Его я, кстати, не зря упомянул. Итак, приступим.

У Кэрол и Билла второй медовый месяц. Они вместе уже более 20 лет, стоит немного освежить чувства, правда? Беда в том, что начаться этот второй медовый месяц никак не может, точнее наша пара не может добраться до места назначения, попав во временную петлю. Кэрол это осознает, но только на уровне ощущений, чувств. И каждый раз, переживая эту петлю, ощущая острое чувство дежа вю, Кэрол вспоминает самые счастливые и самые страшные моменты ее жизни. Жизнь длинная, за одну петлю все не вспомнишь... Не зря Кинг в самом начале отмечает, что его рассказ об аде, как о вечном повторении одного и того же.

Да, идея местного фантастического допущения не нова. Мы видели подобное уже не один десяток раз (дошло до того, что сейчас идею временной петли во всю используют сценаристы сериалов, наравне с такими расхожими сюжетами, как вампиры (их даже в Смолвиль запихнули), «Если б героя не существовало», «все оборачиваются против героя» и т.д.). К тому же у Кинга петля — лишь фон, нам не объяснят, почему она началась, как ее прервать и существует ли она вообще на самом деле или все что мы видим — коматозный сон Кэрол, например. Все что мы знаем к началу романа — петля уже началась и ее не разорвать. Все остальное время мы узнаем получше главную героиню, узнаем об ее отношениях с мужем, о ее переживаниях и прочем. И вот тут Кинг, конечно, разгулялся на славу. Кэрол веришь, воспринимаешь ее как живого человека, в конце концов, начинаешь ей не просто сочувствовать, но сопереживать. И уже из-за этого рассказ рекомендуется к прочтению. И помните, что, как сказала Тринити, «дежа вю означает сбой в Матрице. Когда меняют программу.».

Ничего не предвещало беды. Я просто решил прочитать очередной рассказ Стивена Кинга, пока есть свободная минутка. Познакомился с главным героем, послушал его рассказ о любви, о его ночных кошмарах. Затем решил послушать его историю целиком, а почему нет? Ничего не предвещало беды.

Мы вошли в придорожную забегаловку погреться во время вьюги. Отвратительная разновидность погоды, доложу я вам, самая худшая, будто весь мир превратился в кусачую собаку, а снег и ветер — его зубы. В такую погоду лучший выход — сидеть дома, или хотя бы в машине, но за неимением лучшего, сойдет и забегаловка. Внутри наш главный герой увидел ее. Нону. Я был тронут тем, как он рассказывает о своих ощущениях и рассуждает о любви с первого взгляда. Но если я был тронут в хорошем смысле слова, то наш товарищ видимо тронулся в самом плохом: его отозвали выйти и он как с цепи сорвался. Богом клянусь, он был словно дикий зверь: все нападал и нападал на того водителя, будь у него возможность, он разорвал бы его на части. Но внезапно ярость главного героя этой истории прошла и он отступил. А затем ушел оттуда вместе с Ноной.

Что? Не заметил ли я чего-то странного в Ноне? Начнем с того, что я сперва не заметил саму Нону, будто ее там и не было. Но ведь это не так. Если о ней рассказывает ваш новый знакомый, да еще и рассказывает с такой любовью, значит, девушка точно была, правда? А я ее просто не заметил, или не расслышал, этот шум в стенах меня уже достал. И не меня одного, рассказчик какой-то дерганный от него, потеет непрестанно. Вам стоит что-то сделать с этими стенами, серьезно.

Вампиры в Салемс Лоте — тема больная. Но интересная. Вообще, после «Жребия» я не думал, что об этом маленьком городке, исчезнувшем в жутком пожаре, можно еще что-то сказать. Ан нет, как оказалось, зло не так-то просто убить окончательно и кровопийцы еще промышляют в окрестностях.

«На посошок» — эдакое послесловие «Жребия». Два года прошло со времен основных событий романа, но в соседнем городке до сих пор знают, что Лот — место темное и опасное, и захаживать туда ни в коем случае нельзя. Однако люди не местные, которые в этих местах, так сказать, проездом, ничего о вампирах не знают и, соответственно, становятся легкой добычей. Один такой случай и расписан в данном рассказе.

История неплохая, очень атмосферная, но уж слишком нелогичная. Как вампиры остались живы после пожара — не самый сложный вопрос. Гораздо интереснее, почему кровопийцы с голодухи не потопали обедать в соседние города? После целительного огонька у них образовался строго определенный ареал обитания?

Тем не менее, хорошая вампирская страшилка. Любителям жанра — рекомендуется.

Хотите узнать, что бывает, когда журналист, падкий на дешевые сенсации, вроде «разумных злых пингвинов» или «пришельцев среди нас» вдруг нападает на след реального сверхъестественного? Тогда этот рассказ для вас.

Происходят убийства. Люди обеспокоены. Все нападения похожи на происки вампира. Бульварная газетенка нападает на след и посылает все разнюхать своего лучшего журналиста. Начинается охота на охотника.

К сожалению, больше вы тут ничего не найдете: несколько описанный случаев нападения, короткая встреча с вампиром в конце и ощущение фрустрации от всего произошедшего. Интерес может представлять лишь способ передвижения и вампира и журналиста — частный самолет. В остальном ничего особенного в рассказе нет и читать его не обязательно.

«Рано или поздно в процессе обучения у каждого студента-медика возникает вопрос. Какой силы травматический шок может вынести пациент? Разные преподаватели отвечают на этот вопрос по-разному, но, как правило, ответ всегда сводится к новому вопросу: Насколько сильно пациент стремится выжить?» (с) Стивен Кинг, «Тот, кто хочет выжить».

Это один из самых впечатляющих рассказов Стивена Кинга. Он просто не оставляет равнодушным: многие мои знакомые находят его омерзительным, другие — страшным, равнодушным к такому сложно остаться.

Это дневник Ричарда Пинцетти (ныне Ричарда Пайна), хирурга, которому не посчастливилось оказаться на крохотном необитаемом острове, без еды, но зато с большим количеством спичек и героина. Он описывает свое пребывание на этом клочке земли, чтобы хоть как-то отвлечься от терзающего его голода. Совсем скоро именно голод подтолкнет Ричарда к довольно неприятным и отвратительным вещам, после прочтения которых, одна моя знакомая включила этот рассказ в топ-3 самых омерзительных историй, что она слышала в своей жизни.

Стивен Кинг не был студентом медиком, да и я тоже, однако, по-видимому, нам (и не только нам) интересны пределы, которых способен достигнуть человек в стремлении сохранить свою жизнь. Наверное, именно поэтому, Кинг сделал своего персонажа настолько беспринципным и циничным: чтоб показать максимум. И не смотря на то, что Ричард не вызывает симпатий, дневниковая манера повествования просто подталкивает читателя поставить себя на место героя. А как далеко зашел бы каждый из нас, желая выжить? Надеюсь, никто этого никогда не узнает на практике. Эта же дневниковая запись позволяет судить о психологическом состоянии персонажа: и состояние шока, и прочие состояния психологической защиты выписаны очень и очень реалистично, этого у Кинга не отнимешь. Страдает обоснованность, но это в принципе нормально, помните, как в «Долгой прогулке» нам никто не объяснял смысла этой самой прогулки и ее целей? Вот так и тут некоторые вопросы останутся без ответов, в частности, вопросы непосредственно медицинского характера. Но все это меркнет перед главной задумкой романа: экспериментом над человеком.

Рекомендую этот рассказ всем любителям пощекотать нервы.

«В произведениях искусства он ценил прежде всего содержание. Причем чем больше оно «пробивало», тем лучше.» (с) Стивен Кинг, «Дорожный ужас прет на север».

Я тоже люблю, чтоб содержание произведения искусства «пробивало», поэтому и читаю рассказы Стивена Кинга. В малой форме автору блестяще удается захватить читателя так сильно, что рассказ проглатывается в один присест, а после последних строчек еще и оставляет слегка ошарашенным, но довольным. В крупной форме Кинг тоже мастер, каких очень мало, но все же для меня это немного не то. Не люблю прерываться, читая произведение, это несколько убивает настроение на мой взгляд. А взяв в руки томик «Противостояния», читатель гарантированно будет прерываться на еду, сон и т.д. Рассказы — другое дело, особенно такие «ужасные», в самом хорошем смысле этого слова.

«Дорожный ужас прет на север» — история о том, как один писатель купил мистическую картину и что из этого вышло. Да, любому поклоннику жанра понятно, что не вышло ничего хорошего, тем не менее, прочитать эту историю определенно стоит. Уже название создает определенные настроения (это вообще одно из лучших названий для рассказов такого рода, что я встречал). Сама история может предложить нам неплохой мистический ужастик, который читается быстро, хотя напряжение от происходящего испытываешь. В рассказе нет ничего лишнего: одна ситуация, которая очень динамично развивается, и вот уже читатель переворачивает последнюю страницу и задумывается, что же сейчас было.

Рекомендую всем любителям добротных ужасов.

«Извините, номер верный» — драма с одним фантастическим допущением.

В один абсолютно обыкновенный день в доме Уайдерманов раздается телефонный звонок. Кэти берет трубку и слышит отчаянные рыдание и слова сквозь них: «Пожалуйста, скорее заберите...». Голос кажется Кэти до боли знакомым, она пугается не на шутку и начинает обзванивать всю свою родню, пытаясь выяснить, кто же звонил. Билл, муж Кэти, стоит рядом и разделяет ее беспокойство...

Рассказ имеет форму киносценария и потому внимание читателя особенно акцентируется в нужных местах. Это отлично играет на атмосферу. Зная тягу Кинга к ужастикам, я с тревогой ожидал жуткого развития событий. С тревогой, потому что персонажи очень обычные и живые, они настолько настоящие и обаятельные, что мне очень не хотелось, чтоб с ними что-то случилось, но...

Увы, но в рассказе множество сюжетных и логических дыр, которые просто не дают поставить ему высший балл. Герои ведут себя странно, временами глупо (по большей части это относится к Кэти). А само фантастическое допущение выглядит даже чересчур фантастическим. Тем не менее, данный рассказ я к прочтению все же рекомендую.

Мне нравится книга «В финале Джон умрет». Нравится ее атмосфера, название, юмор, манера повествования и большой размах фантазии, граничащей с безумием. Единственное, что мне не нравится — тот факт, что из-за всего в ней намешанного, спустя всего полгода я мало что из романа помнил (так, пара сцен в начале, в конце, несколько ярких эпизодов и шуток и все). Но это мелочи, всего лишь отличный повод перечитать произведение и только.

Выхода продолжения на русском я ждал долго: больше года. Не дождался и прочитал в оригинале. Ну что я могу сказать?

Во-первых, мне очень нравится подача материала. Она не изменилась со времен первого романа, и представляет собой диалог с читателем. Серьезно, Дэвид Вонг действительно обращается к читателю, задает ему вопросы, что-то поясняет и все это больше всего напоминает студенческую историю, обыкновенную байку, рассказанную тебе твоим новым знакомым, которого ты знаешь недостаточно хорошо, чтоб позволить переночевать у тебя дома, но уже достаточно неплохо, чтоб купить ему пива и послушать историю дальше. Много пива, если потребуется. Однако это только по форме, по содержанию тут все несколько иначе. И раз уж я в начале этого абзаца написал «во-первых», то...

Во-вторых, сама история стала менее хаотичной и более цельной. Ни для кого не секрет, что первая книга — просто сборник страшилок, переделанных городских легенд, которые записывал автор на своем сайте под видом реального блога. Сквозной сюжет там был вообще не нужен и кроме как главными героями, истории связаны не были. Однако затем Вонг их все-таки склеил в единый роман. Получилось не ахти и много вопросов так и повисли в воздухе. В продолжении такого нет. Перед нами уже цельная масштабная история с четким началом и концом. Хотя некоторые вопросы у вас все равно останутся, да и начало выглядит логичным так же, как и кокон Чужого у вас в холодильнике: в смысле для некоторых это норма, но большинство как минимум удивленно поднимут бровь, глядя на такое великолепие с утра.

И стоит сказать про сам сюжет. Автор любезно разрешает нам не знакомиться с первой книгой и позволяет воспринимать «This Book Is Full of Spiders: Seriously, Dude, Don't Touch It» отдельно, все необходимое разъясняя по ходу дела. Однажды Дэвид просыпается среди ночи от укуса здоровенной паукоподобной твари. Укус приходится в ногу и в этом уже мало приятного и много болезненного, однако вскоре еще и выясняется, что тварь ядовита и имеет вполне конкретные нехорошие планы относительно Дэвида. Если быть точным, то забраться к нему внутрь и захватить контроль над телом. Но идеальным планам мешают далеко не идеальные люди. Такие как Дэвид, который становится марионеткой не пожелал и оказывает яростное сопротивление. В итоге паукан захватывает приехавшего офицера полиции, а затем начинается что-то похожее на зомби-апокалипсис. Тут выясняется, что еще и с Джоном не все ладно. В общем, сплошные хлопоты.

Где-то там наверху было перечисление, я о нем помню. Так что...

В-третьих, мне очень импонирует местный юмор. Пару шуток я приведу в качестве примера под спойлером:

Тут будет очередной пункт перечисления, но мне лень уже смотреть который по счету, поэтому напишу так:

В-последних, мне нравится тот факт, что язык и способ подачи материала у автора действительно развивается. Здесь уже нет настолько броского, яркого и угловатого стиля как в первом романе. Конечно, текст не идеален, как это встречается у мастеров жанра вроде Стивена Кинга, но Вонг явно старался и прогресс заметен. К тому же, в целом сюжет стал серьезнее и это тоже хорошо.

Рекомендую всем любителям развлекательных ужастиков с хорошим юмором.

Про долголетие, полученное благодаря чудо-эликсиру я уже читал, поэтому к «Детям Мафусаила» подходил с небольшой долей настороженности: не окажется ли роман вторичен для меня. Не оказался.

В XIX веке Айра Говард запустил грандиозный, но тайный проект селекции людей с целью вывести новый вид, способный жить долго, не старея. Айра основал Фонд, который финансировал браки людей, имевших в роду долгожителей. В итоге к XXII веку Фонд добился серьезных успехов: старейшему его члену было уже более 200 лет, а выглядел и ощущал он себя довольно бодро. Но вот факт долгожительства вскрылся, и общество не поверило в кропотливый труд (естественно, в чудо-эликсир поверить проще, да и завладеть им может любой). Пришлось членам фонда ради своего спасения покинуть Землю и отправиться искать лучшей доли в космосе.

Роман произвел неоднозначное впечатление. С одной стороны, интересные идеи и посылы, есть над чем пораскинуть мозгами, произведение насыщенно действиями и моральными вопросами. С другой стороны, при чтении не оставляет ощущение скомканности и поспешности повествования (подозреваю, что это ощущение вызвано тем, что перед «Детьми Мафусаила» я прочитал «Во всем виноват лишайник», где действия вообще не было, так что вполне возможно, что для меня переход был слишком резким). Из всех персонажей ярко выделяется Лазарус Лонг, а все прочие просто блекнут на его фоне.

В итоге книга определенно заслуживает внимания всех любителей фантастики. Проблемы долголетия, ненависти к не таким, как все, поиска своего места в мире и дома раскрыты здесь блестяще. Пусть и очень оптимистично.

Это шестой роман, что я прочитал у автора, и он отлично вписывается в творчество писателя. Отличительная особенность Джона Уиндема – его любовь к социальным экспериментам с какими-либо нетривиальными элементами. В «Дне триффидов» рассматривались все модели поведения людей в условиях массовой слепоты, разрушения социальных устоев и появления у человечества естественных врагов. В «Кукушках Мидвича» разбирались тенденции поведения и реакции людей при относительно «мягком» контакте с пришельцами, а в «Кракен пробуждается» – во время контакта «пожестче». В «Во всем виноват лишайник» исследуется проблема приобретенного долголетия. Как люди отреагируют на возможность жить по 200-300 лет?

Основных сюжетных линий у нас две: Дианы Брекли и Френсиса Саксовера. Оба – ученые, именно благодаря им появился эликсир долголетия. Однако распорядились своим открытием они по-разному. Девушка, будучи сторонницей весьма прогрессивных взглядов на мир и место женщины в этом мире, попыталась с помощью эликсира повлиять на текущее положение дел, распространяя его под видом косметических средств. Френсис использовал эликсир только для себя и своей семьи (и то тайно). Ну а что из этого получилось – прочтите сами. Рассмотрены многие социальные аспекты вопроса долголетия, но к еще большим аспектам роман подталкивает поразмыслить самостоятельно. И размышлять тут определенно есть над чем.

Теперь что касается минусов произведения. Повествование крайне неспешное, по сути, действия вообще нет, зато есть много размышлений и диалогов. Сюжет движется скачками, часто переключаясь между персонажами. Язык несколько суховат и некоторые диалоги смотрятся странно (хотя, возможно, тут вина переводчика, читал роман под названием «История с лишайником»). Так что если вы ищете произведение «поживее», то лучше подберите себе что-нибудь другое. Лично я читал книгу ради самого социального эксперимента с долголетием и получил, что хотел.

Рекомендую всем любителям философской и социальной фантастики.

«Октябрь знал, что, разумеется, переворачивание страницы, окончание главы или закрытие книги не означает конец истории. Заметив это, он также признал, что счастливые концовки всегда легко найти: «Это очень просто», объяснил он Апрелю, «найди солнечное место в саду, где свет золотистый, а трава мягкая, место, где можно остановиться, перестать читать и быть довольным».» — из книги «Человек, который был Октябрем» Г. К. Честертона\ Библиотека грез. (Н. Гейман, «The Sandman»)

«Человек, который был Четвергом» – необычное произведение, содержащее в себе философские, юмористические, детективные и даже сюрреалистические элементы. Перед нами роман, который может похвастаться неплохой интригой, забавный анекдот, вызывающий улыбку, фантасмагорический сон, подталкивающий к размышлениям о сущности и внешности добра и зла, стойкости убеждений, управлении своей жизнью и много еще о чем.

А начинается все довольно скромно: два поэта спорят о сути анархии. Спор этот приводит их в убежище подпольной анархической организации, которой заправляют семеро человек, каждый из которых носит имя одного из дней недели. Самый главный и пугающий тут – Воскресенье. Внезапно выясняется, что один из поэтов – истинный анархист (только не сообщайте об этом в Скотланд-Ярд), желающий занять место недавно умершего Четверга, второй – сыщик (только не говорите об этом другим анархистам). По прихоти судьбы, а также благодаря пламенным речам сыщика, именно он становится Четвергом и именно ему суждено разгадать тайны анархистской верхушки.

Роман напоминает мне коробку подарка, завернутую в оберточную бумагу и перевязанную ленточкой. Вы видите коробку сверху и составляете первоначальное мнение, но как только возьмете ее в руки – угол зрения изменится, а значит и впечатления тоже. По весу и звукам изнутри вы начнете догадываться, что ждет вас там, но не узнаете этого точно, пока не откроете. И среди всех сюрпризов и мелочей, на самом дне, не пропустите главный подарок, который называется смыслом. При беглом просмотре содержимого его легко не заметить.

Седьмой выпуск «Официальной коллекции Marvel», комикс «Чудеса» (Marvels #0-4). Именно этот выпуск из уже вышедших я считаю наиболее интересным. Обычно истории о супергероях предлагают нам взглянуть на происходящее глазами самого персонажа со сверхспособностями, либо просто постоянно держат этого самого персонажа в фокусе, рассказывая о его очередной схватке с плохишом или его моральных проблемах. В «Чудесах» нам предоставляется возможность узнать, каково простым людям жить в одном мире, одном городе с супергероями. Истории здесь самые разнообразные:

• Простой человек на заре эры сверхлюдей. Неприятие, страх, ненависть к созданиям иного рода, а затем изменение отношения к ним.

• Простой человек в обобщенном мире супергероев. Раньше кроссоверов было не так много, как сейчас, и тут мы увидим людей в мире, который просто под завязку набит супергероями, а также взглянем на проблему страха и ненависти перед одними героями и восхищения другими.

• Простой человек во время глобального события. С супергероями все понятно: борьба со злом, все дела… А вот каково обычным людям в городе, где взрывы, жертвы, чудовища?

• Простой человек, ставший свидетелем личной ошибки, даже поражения супергероя.

Комикс очень хорош, рекомендую его всем любителям данного рода литературы.

Дополнительные материалы выпуска: рассказ о комиксе, интервью с Алексом Россом, рассказ о его технике работы с примерами, галерея его вариантов обложек классических комиксов.

65 миллионов лет назад вымерли динозавры. Ученые считают, что гибель ужасных ящеров произошла из-за падения метеорита. Возможно, так и было, но сейчас нам важно не это. Представьте, что никаких катаклизмов в прошлом не произошло и с динозаврами ничего особенного не случилось. Как же развивалась бы жизнь в этом случае? Гарри Гаррисон попробовал найти ответ на этот вопрос.

Перед нами приключенческий роман, насыщенный событиями, философскими и нравственными вопросами, а также новыми и поначалу малопонятными словами. По версии автора, один из видов динозавров эволюционировал в разумную расу под названием ийлане. Технологии ийлан основаны на биологии и генетике: у них живые корабли-ящеры (какая-то очень крупная разновидность ихтиозавра, насколько я понял), живые подобия бластеров (окостенелые ящерицы), даже города у них живые и вырастают из семян. И вот тут кроется главный плюс романа. Если вы хотите почитать о достаточно продуманной цивилизации динозавров, то найдете этого в книге сполна. Фантазия Гаррисона здесь поработала очень много и качественно.

Люди же представляют собой практически обыкновенного пещерного человека с копьем и в шкуре оленя. Основной конфликт романа раскручивается между людьми и ийланами. Главный минус произведения кроется в том, что конфликт этот описан достаточно сухо и пресно. Может, мне не повезло с переводом (читал в переводе Колесникова), но вся книга читалась очень тяжело, будто она написана деревянным языком. Джону Уиндему в «Куколках» удалось описать конфликт на межрасовой почве гораздо живее и интереснее.

Вот и получаются две стороны одной медали: интересные описания цивилизации разумных ящеров, новые понятия, вводимые автором, играют на атмосферу, придают реалистичности событиям, сам мир интересен и привлекателен, его хочется исследовать, но все это перечеркивается посредственным изложением. Приключений много, но им не удалось меня захватить. А жаль.

Рекомендую всем любителям фундаментальных альтернативных историй. Продумать адекватную цивилизацию динозавров – это вам не мелкие исправления в политике людей сочинить.

Увы, но для меня Джордж Мартин – это в первую очередь автор «Песни льда и огня». Именно с данного цикла пять лет назад я начал знакомство с творчеством автора. Уже значительно позже я узнал, что Мартин еще и талантливый писатель ужасов, научной фантастики и социальных драм. Мне удивительно везет, каждый рассказ автора оставляет после себя как минимум приятное впечатление, но чаще после завершения истории я только и могу, что выдохнуть со словами «Ух ты!».

«Королей-пустынников» решил прочитать по совету товарища. Известно, что у каждой блестяще написанной вещи есть свои предпосылки в раннем творчестве автора. Естественно, Мартин не исключение, и в этом рассказе можно усмотреть мотивы, которые в будущем оформятся в «Игре престолов». Однако главная ассоциация, которая возникла при чтении этой истории – «Гремлины». Помните этот отличный фильм Джо Данте? Держите его в памяти.

Саймон Кресс увлекается коллекционированием экзотических видов животных. Ну как, коллекционированием, скорее, наблюдением за тем, как опасные твари пожирают друг друга. Саймон просто обожает, когда существо поопаснее нападает на кого-то не менее опасного. Но наступает момент, когда все имеющиеся в широком доступе виды наскучивают нашему герою. Но ему везет: он натыкается на странных королей-пустынников, экзотических существ, напоминающих насекомых, у которых несколько стадий развития и для содержания которых необходимо соблюдать определенные правила. Привлекло в них Саймона то обстоятельство, что существа способны к полноценным военным действиям и созданию военных союзов, а человека, кормящего их, они обожествляют и даже устанавливают монументы в его честь. И вот счастливый покупатель уже наблюдает за схватками жуков, даже не подозревая, чем все обернется.

Вы ведь тоже видите параллель с гремлинами? Мужчина ищет что-то особенное, забредает в маленький, ранее не известный магазинчик, где приобретает странное чудо-юдо. Затем нарушает правила содержания этого чуда-юда, и жизнь его оборачивается кошмаром. Мартин, правда, существенно расширяет эту идею и умудряется не только прописать характер главного героя так, что читатель, даже понимая, какой идиот-садист этот Саймон, все равно ему сочувствует, но и порассуждать на тему попыток человека стать богом, нравственных вопросов и т.д. Бонусом ко всему идут яркость и образность языка, напряженный сюжет на грани мощного психологического триллера и высокий уровень атмосферности.

Рекомендую всем любителям фантастических триллеров.

Один-единственный человек по имени Друсс-Легенда способен с одним лишь топором победить и обратить в бегство армию Бессмертных.

Однако, здравствуйте.

Был такой человек, Дэвид Геммел. Известен он тем, что стал фактически одним из флагманов современного героического фэнтези. Фигура знаковая. С творчеством, хотя бы немного, рекомендуется ознакомиться всем. Хотя у меня вот попытка первого знакомства провалилась: роман «Нездешний» не особо впечатлил. Соответственно, мгновенным желанием продолжать знакомство с автором я не загорелся, но в то же время и перечеркнуто на корню это желание не было. Неудивительно, что, когда господин Случай свел меня с «Белым волком», я подумал: «Почему бы и нет?» и принялся за чтение.

Первое впечатление от романа: паззл. Я по кусочкам собирал картину, общий вид которой знал заранее. Интриги в книге для меня не нашлось, однако пара кусочков мозайки встали довольно неожиданным образом и отыскались в неожиданное время. Это история двух сильнейших воинов своей эпохи: Скилганнона Проклятого и Друсса-Легенды. Цель первого – совладать со своими демонами (не только внутренними) и найти способ воскресить свою возлюбленную. Цель второго – найти старого друга, а если придется, то и отомстить за него. Однажды пути этих воинов пересекаются, после чего их ждет уже общая дорога.

Роман можно назвать образцовым героическим фэнтези: опасных приключений, кровавых схваток и магических элементов здесь есть в достатке. Читать интересно, и по динамике книгу можно сравнить с каким-нибудь боевиком из 80-90-х годов. Например, с «Коммандо»: мы прекрасно знаем, кто в конце победит, но ради самого процесса фильм можно пересматривать не один раз. Кроме того, к плюсам книги можно отнести и ее филосовско-нравственную составляющую. Геммел неплохо порассуждал насчет добра и зла, воинской чести и воинской верности, простой и в то же время сложной философии Друсса, морального выбора и т.д.

Увы, но именно из философско-нравственного наполнения для меня первый минус и выплыл. После всех рассуждений о том, что нет плохих и хороших солдат, а просто каждая сторона бьется за свое дело, которое она считает правым, автор выводит на сцену главного гада, который исключительно плохой. Местный антагонист не может вызывать у читателя сочувствие и понимание, он садист и убийца, и ни о какой неоднозначности поступков речи не идет. В итоге перед нами все равно черно-белое противостояние добра и зла.

Вторым минусом стала избыточная крутость персонажей. Сложно сочувствовать суперменам, которые способны одолеть целые отряды воинов. Хотя образ Скилганнона мне в целом понравился (но это от того, что я не чужд романтике), правда, его линия любви с местной Королевой-Ведьмой по душе мне все равно не пришлась (глупая она, эта линия, впрочем, герои и сами это признают, так что особых претензий нет).

В завершение скажу о том, что могло бы стать плюсом или минусом, но не стало ни тем, ни другим. Это концепция романа. Нельзя сказать, что произведение под завязку наполнено действиями и событиями, однако, все схватки яркие и насыщенные. Геммел пытался найти баланс между экшном и развитием персонажей, и у него это почти получилось. Регулярные флешбэки показывают нам как Скилганнон стал тем, кто он есть, благодаря им мы понимаем этого персонажа лучше, начинаем ему сопереживать, но тут в очередном сражении он показывает свою избыточную крутость, и эффект сходит на нет. Но, повторюсь, все схватки хороши, этого не отнимешь.

Вот и получается, что роман интересный, герои яркие, а мир неплохо выписан, но выйти за пределы заданного направления роману не удалось. Хотя в жанре героического фэнтези эта книга одна из лучших, что я читал.

Королева-Ведьма из любви к Скилганнону жаждет его смерти и поэтому приходит ему на помощь.

Однако, до свиданья.

В детстве мне очень нравилось играть с героями фильмов/мультфильмов, придумывать новые приключения любимых персонажей. Тогда я не видел ничего страшного в том, чтобы поместить в одну команду существ из разных миров и авторских вселенных. Понятие «авторское право» было для меня просто незнакомым словосочетанием. Сейчас я уже знаю, что объединить персонажей разных авторов зачастую очень сложно, и хотя существует такое явление, как «кроссовер», дело оно не особо спасает, т.к. обычно связывает двух-трех героев и все. В детстве все было проще. Читая «Ночь в тоскливом октябре», я пришел к мысли, что Роджер Желязны написал этот роман ради исполнения мечты детства/юношества. Только представьте, группа известных и колоритных персонажей, взаимодействие которых занимало многие умы уже не одно поколение. Правда, дальше идей, вроде «Шерлок Холмс против Джека Потрошителя» и «Граф Дракула встречает Человека-Волка», дело заходило редко (хотя удачно тоже бывало, яркий пример тому – «Эра Дракулы» Кима Ньюмана). И вот перед нами произведение, в котором встретились лицом к лицу

Сюжетообразующим элементом этой истории является Игра. Скорее даже, я бы сказал, три различные Игры: Игра, в которую играют персонажи, Игра, в которую играет автор сам с собой, и Игра, в которую играет автор с читателями. Последняя была для меня испорчена сносками, которые расшифровывали, кто кем является на самом деле (в самом романе все ограничивается лишь намеками, пусть и крайне прозрачными). Игра автора с самим собой, думаю, и так понятна: Желязны просто интересно, как бы между собой взаимодействовали различные известные личности, и он сталкивает их друг с другом. А правила Игры персонажей являются главной интригой книги, и озвучивать их я не буду. Мы видим происходящее глазами пса Нюха, который является очень необычным псом. Начиная с того, что он служит своему хозяину уже сотню лет и заканчивая тем, что он очень умный, умнее некоторых людей. Ах да, а еще его хозяин – Джек. Какой именно Джек, точно неизвестно, но у него есть острый ножичек с древними письменами на лезвии и временами он гуляет по ночным улицам Лондона.

Интересно строение романа: в нем 31 глава, по одной на каждую ночь октября. Соответственно все повествование идет неторопливо и размерено. Интрига увеличивается постепенно, и это большой плюс. Вообще, главный и единственный минус произведения, с которым я столкнулся, начиная читать, – это тот факт, что от романа сложно оторваться. Его читаешь и читаешь, интерес все не утихает и в итоге весь день проходит внутри этой истории. Этот минус немного сглаживается небольшим объемом книги, но с неохотой закрывать книгу после очередной главы только из-за голодного бурчания желудка мне не очень нравится.

В целом же рекомендую роман всем любителям интересных литературных игр.

В восьмом выпуске «Официальной коллекции Marvel» нас ожидает комикс «Первый Мститель. Другая Война» (Captain America #1-7), интервью сценариста Эда Брубейкера о работе над комиксом, наброски художника Стива Эптинга и дополнительные обложки. Из названия очевидно, что именно этот комикс лег в основу одноименного фильма.

Сюжет вертится вокруг встречи Капитана Америки и таинственного Зимнего Солдата (а точнее подготовки к этой встрече). В остальное время мы видим Стива Роджерса, который пафосно страдает, пафосно спасает людей и пафосно раздает плохим дядькам люлей. Ничего особенного. Вообще, как персонаж Капитан Америка мне никогда особо не нравился. Из состава киношных «Мстителей» это самый унылый герой. Его отдельные фильмы также восторга не вызвали: нет в них какой-то изюминки, интересных находок, ярких злодеев и т.д. Словом, фильмы на один раз и не более. Так что к комиксам про этого персонажа я отношусь с определенной долей скептицизма и читаю их только в случае необходимости: если, например, это необходимо для понимания Глобального события или для общего развития. «Другая война» – средняя история, с небольшим количеством экшна и существенным количеством драмы.

Рисовка неплохая.

Давайте поговорим о так называемых «молодежных антиутопиях», которые нынче очень популярны. Я познакомился с жанром благодаря «Королевской битве», колоритной и зрелищной, невнятной в плане сюжета и местами странноватой. За ней последовала «Долгая прогулка», с поразительным психологизмом, эффектом присутствия, и вместе с тем отсутствием логического объяснения всего происходящего. Затем были «Голодные игры» (плод порочной любви «Сумерек» и «Королевской битвы» с неоперабельной опухолью социальщины), «Рыцари сорока островов» (с обоснуем и комфортабельностью условий для персонажей здесь чуть лучше, однако по остальным фронтам история проигрывает своим коллегам) и, наконец, «Бегущий по лабиринту». Касаться темы «Бегущего человека» и прочих «Плат за риск» я сейчас не буду, т.к. при сходной основе эти произведения относятся уже скорее к «социальной антиутопии» и оценивать их стоит по иным параметрам.

Так вот, «Бегущий по лабиринту». Решение прочитать книгу пришло спонтанно: то на фантлабе отзыв появится, то в новостной ленте мелькнет трейлер экранизации, то фандом этой вселенной даст о себе знать, то в книжном магазине книга взгляд притянет. Вот и потянуло меня составить собственное мнение об этой истории.

Главный герой приходит в сознание в странном темном лифте. Все, что он помнит о себе, – свое имя. Его зовут Томас. Лифт куда-то поднимается. В конце подъема Томаса встречают незнакомые ребята и постепенно вводят его в курс дела. Место, где они находятся, называется глэйд. Сами парни называют себя глэйдерами. Вокруг них – гигантский Лабиринт, из которого никто еще не находил выход. Проход в Лабиринт открывается утром и закрывается ночью. Никто еще не выживал там после наступления темноты, т.к. в Лабиринте обитают опасные твари. Глэйдеры занимаются выживанием: каждый приносит лагерю такую пользу, какую может. То есть среди них есть повара, разнорабочие и т.д., но главная профессия – Бегуны, парни, которые утром бегут в Лабиринт, стараясь запомнить его коридоры и найти выход. В общем, жизнь Томаса круто изменилась, причем явно в плохую сторону.

Увы, но это явно не лучший представитель жанра. Психологизма и интересных персонажей катастрофически не хватает. Логика местами страдает. Достоинства истории – довольно хорошо прописанный экшн и интригующая завязка. Последнее, кстати, в конце книги становится недостатком, т.к. толковых объяснений мы не получим, все перенесли в продолжения. В результате книга не самостоятельна и всем, кому интересно, в чем же дело, придется покупать продолжения.

Читать рекомендую для отдыха мозга. Экранизацию, пожалуй, посмотрю, хотя и понимаю, что фильм, скорее всего, получится на один раз, при таком-то первоисточнике.

1970-й год. Наука и бизнес активно развиваются. Дэн Дэвис – талантливый изобретатель-робототехник. У него есть любимая работа, есть прекрасная невеста, есть товарищ-компаньон и есть лучший друг, кот Петроний Арбитр (или просто Пит). Но однажды возлюбленная Дэна предает его и изменяет с его компаньоном, после чего для главного героя начинается черная полоса в жизни: потеря невесты и товарища, работы, изобретений, денег... Можно сказать, что Дэн потерял все, чем жил, остался только верный Пит и все. Поддавшись слабости и безысходности, Дэн сперва уходит в запой, а затем решает поместить себя в анабиоз на 30 лет, однако в последний момент передумывает и отправляется портить жизнь своим недругам. После этого жизнь главного героя сделает еще не один неожиданный поворот.

Перед нами достаточно интересный приключенческий роман с путешествиями во времени. Особое наслаждение от него получат любители котов, т.к. питомец главного героя играет не последнюю роль в произведении. Отношения между Питом и Дэном чем-то напоминают отношения между Ханом Соло и Чубаккой: верные друзья, беспокоящиеся друг о друге и понимающие друг друга, несмотря на языковые барьеры. На какой-то момент мне даже показалось, что главный герой в книге именно кот, т.к. именно он проявил наибольшую самоотверженность и даже мудрость. Когда я взял в руки роман, я первым делом задался вопросом: «Что такое «дверь в лето»?». И ответ получил уже на первых страницах книги благодаря коту.

История привлекает своей лиричностью и оптимизмом. Она не лишена чувства юмора, но юмор не выходит за пределы второго или даже третьего плана. Персонажи выглядят достаточно живыми, пусть некоторые из них излишне идеализированы. Единственный минус, который я могу назвать, – романтическая линия. Я просто не могу поверить в будущее таких отношений: 25-летний мужик дает обещание 6-летней девочке жениться на ней, когда она подрастет, сдерживает его и они счастливы. Я понимаю, что Хайнлайн тут вновь идеализировал и девочку эту списывал со своей жены, да и во все временные коллизии все это вписывается, однако для меня это как-то уж слишком странно.

Рекомендую роман всем любителям романтизированных хроноопер.

P.S. «Дверь в лето» слегка напомнила мне «Стены вселенной» Пола Мелкоу, но лишь несколькими деталями.

Роберт Маккаммон относится к той группе авторов, чей литературный рост можно проследить по времени выхода книг: чем позже вышел роман, тем он сильнее, интереснее и глубже. Зная это, от «Часа волка» я ожидал обычную историю об оборотнях, способную скрасить пару вечеров и не более. Видимо, отсутствие завышенных ожиданий мне и помогло получить удовольствие от произведения. Что представляет из себя «Час волка»? Начнем с самого начала.

Пролог, как это водится, чуть ли не лучшая часть романа. Он яркий, концентрированный и достаточно завлекательный. Судите сами: за первые 30 страниц мы увидим экшн в стиле «оборотень против нацистских солдат», секс, убийство и зрелищную схватку с использованием средневекового оружия. Насыщенно, правда? И очень напоминает прием, использованный в «Они жаждут», где пролог также является сильнейшей частью всего произведения.

После такого драйвового начала нас ждет 700 страниц шпионского триллера с оборотнем в главной роли. Действие разворачивается в 44-м году, по большей части во Франции и Германии. Главный герой – суперспецагент, выполняющий сложнейшую миссию, направленную против нацистской Германии. Первое, что бросается в глаза, – все персонажи будто взяты из кино. Мужчины здесь мускулистые и привлекательные, женщины – гибкие, подтянутые и тоже привлекательные. Нам даже с точностью до сантиметров назовут рост половины персонажей, зачастую сообщая вместе с этим еще и точный вес. Главный герой – крутой, очень крутой мужик, который может навалять всем, уйти от любой погони, угнать немецкий танк и переспать с любой девушкой. В итоге это все не играет на реалистичность персонажа и ему не сочувствуешь, так как точно знаешь, что подобные герои созданы побеждать врагов и покорять девичьи сердца. Проигрывать они не умеют, просто физически не способны. В книге есть флешбеки для лучшего понимания главного героя и того, как он дошел до жизни такой. Они написаны уже в духе классических триллеров и общую картину не портят, а скорее, наоборот, украшают и позволяют отдохнуть от насыщенной основной линии.

Увы, но книге не особо повезло с переводом, хотя, возможно, тут есть и вина автора. Пример неудачи перевода: «стена под два метра футов» (это вообще сколько?). Пример забавного предложения: «Кровать скрипела. Она скрипела подо многими мужчинами, но никогда не скрипела так неистово.»

В целом книга не плохая, но похуже приключений Мэтью Корбетта и «Жизни мальчишки». Располагается где-то на уровне «Они жаждут», предлагая читателю вместо вампиров оборотней, а вместо большого количества сюжетных линий – две: крайне насыщенную действием и наполненную напряжением и переживаниями. Книгу можно рекомендовать к прочтению всем, кому нравилось смотреть боевики 90-х про крутых мужиков, а также тем, кто желает отдохнуть от мирской суеты, наблюдая за головокружительными приключениями.

Пока читал этот рассказ, было ощущение, что произошла какая-то ошибка и Хайнлайн указан автором произведения случайно. Оказалось, нет, и это хорошо. Хорошо, что писатель может создать что-то, не совсем типичное для своего творчества.

Это история о человеке, который жил, путешествуя по стране. Он искал смысл жизни и нашел его, встретив свою возлюбленную. Вместе они видели мир в совершенно ином свете, нежели большинство людей. Однажды женщина умерла, забрав с собой все яркие краски и всю необычность этого мира. Главный герой страдал, хандрил, но пытался жить дальше. Однажды с ним случилось что-то такое, что изменило всё...

Получилось очень лиричное и романтичное, но в то же время и очень печальное произведение. Догадка о произошедшем появляется быстро, и, когда она подтверждается, рассказ оставляет после себя грусть. Так что читать стоит строго под настроение, даже если вам не понравится идея, скорее всего, вы насладитесь авторским слогом и атмосферой.

Интересная история на тему предсказания даты смерти. Хотя «предсказание» не совсем верное слово, т.к. все научно и строго. Доктор Пинеро изобретает машину, которая способна выяснить продолжительность жизни любого человека: от точного указания момента рождения до не менее точного времени смерти (данные предоставляются вплоть до минут). Беда в том, что Пинеро сперва пытаются поднять на смех ученые снобы, а затем выставить не в лучшем свете страховщики жизни. Конец у истории закономерен: в сфере агрессивного бизнеса конкурентов принято устранять.

Как же притягательно знать время, когда все закончится. Мировоззрение фаталистов сразу бы обрело второе дыхание. Молодые люди, узнав, что впереди еще 40-50-60 лет жизни, наверняка теряли бы голову и совершали самые безрассудные поступки (некоторые бы после этого проживали затем десятки лет в инвалидном кресле). Кто-то стал бы лучше планировать жизнь, кто-то – наоборот. Пока не знаешь второй даты на своем надгробии, жизнь кажется такой долгой и все упущенные возможности не воспринимаются трагедиями, потому что верится, что времени еще много, и его не особенно жалко. Но если вдруг станет известно, что остался всего месяц или пара недель, то очень вероятны случаи истерии, депрессии и просто паники.

Рекомендую этот рассказ всем любителям научной фантастики. И помните, что говорил доктор Браун в трилогии «Назад в будущее»: «Будущее ещё не написано! Оно будет таким, каким вы его сделаете!».

Давным-давно жил один король. Он правил маленьким королевством, окруженным со всех сторон горами. Из-за гор в королевство не забредали путешественники, а находящиеся поблизости королевства и не подозревали о своем соседе. Подданные короля тоже не покидали родных земель, т.к. были уверены в том, что вокруг живут одни только драконы и выходить за пределы королевства опасно. Однако никто никогда не видел живого дракона, просто местный картограф, всегда описывал незнакомые ему местности словами «Здесь водятся драконы». И вот король пожелал привезти ко двору представителя драконьего семейства на день рождения принцессы. Исполнять желание короля выпало четвертому советнику Уильяму...

Довольно забавная ироничная сказка. Написана приятным языком, концовка вызывает улыбку. Третий рассказ о драконах, что я прочитал у Желязны и все три написаны с юмором и достаточно нетривиальным подходом к теме.

Рекомендую рассказ всем. «Здесь водятся драконы» можно включить в компанию к рассказам Шекли и поместить в аптечку первой помощи при хандре и унынии.

Есть такая профессия — охотник на нечисть. Появилась она довольно давно и в древние времена ее совмещали со своей повседневной жизнью герои типа Геракла и Ильи Муромца. В то время это даже скорее было образом жизни. Однако в XIX веке профессия начинает приобретать свои очертания благодаря действиям Абрахама Ван Хельсинга, который убедительно доказывает, что «знание — сила» и обычный человек в состоянии сразить порождения Тьмы, если знает как. С тех пор мало что изменилось в плане образа действий охотников и много что по части проработки материала. К настоящему моменту мы видели охотников за нечистью, которые сами отчасти/полностью не люди, охотников, избранных для этого дела высшими силами, просто крутых мужиков, которые в состоянии забороть любого клыкастого недруга. Что же до знаний о монстрах, то обычно они получаются по ходу дела благодаря интернету и иногда библиотеке (Метод братьев Винчестеров). Однако жив и научный подход к проблеме чудовищ, т.к. существуют монстрологи.

Монстрологи — это люди, для которых уничтожение монстров отходит на второй план перед желанием и обязанностью изучить существо тщательно, провести исследование, понаблюдать за повадками и т.д. Профессия не самая безопасная, но кто-то же ее выполнять должен, чтоб все человечество спало спокойно. Рик Янси мог пойти по простому пути и написать нечто среднее между «Сверхъестественным» и «Ведьмаком», с упором на экшн и привычных всех чудовищ, но вместо этого он поступил гораздо интереснее.

Уилл Генри — 12-летний сирота. А еще он ученик монстролога, что подразумевает далеко не сахарную жизнь. Однако все резко ухудшается, когда к учителю Уилла Генри приносят мертвого антропофага... Главным образом книга привлекает именно местным бестиарием. Это вам не унылая шантрапа типа упырей, тут перед нами жуткое нечто с телом человека без головы, но с акульей пастью на животе и глазами на плечах. Создание это стайное, вся стая нападает яростно, как стихийное бедствие, и уйти от них живым чрезвычайно сложно. Стоит ли упоминать, что антропофаги — людоеды? Вот и получился добротный ужастик с не только столкновением с чудовищами, но и с загадками прошлого и даже, в какой-то степени, элементами романа взросления. Бонусом идет небольшая литературная игра с использованием приема нахождения псевдодокументальных дневников и камео известных персонажей под прикрытием.

Я рекомендую данное произведение всем любителям литературы жанра хоррор и тем, кто не против следить за жуткими приключениями 12-летнего мальчика.

Мне нравится идея временной петли, когда человек или группа лиц застревают в определенном промежутке времени и вынуждены переживать его снова и снова. Неудивительно, что «День сурка» — один из моих любимых фильмов. А вот в литературе подобные фантастические допущения мне попадаются не так уж часто, так что не удивительно, что рассказ «Очень хороший год» Р. Желязны я прочитал с удовольствием.

Это история о мужчине, который решил проживать один тот же год неопределенно долго. 365 дней выдались настолько хорошими и интересными, что главный герой решил с ними никогда не расставаться. Идея хорошая, а наличие возлюбленной главного героя придает этой истории еще больший романтизм. И героя можно понять: у каждого из нас были такие выходные, отпуска или просто вечера, которые хотелось бы пережить еще не раз. Вот только в случае с рассказом я никак не могу отделаться от мысли, что оставшись в одном отрезке времени чуть ли не навсегда, персонаж законсервировал себя. Он не увидит новых произведений искусства, будь то кино или литература, не узнает судьбу своих друзей, знакомых и просто интересных личностей. Оставшись внутри одного года он, конечно, сможет побывать там, где не был, прочитать все, что мечтал прочесть и вообще наверстать все упущенное, но рано или поздно это все закончится. И простая остановка без движения вперед обернется откатом назад.

Рекомендую рассказ всем любителям хроноопер. История небольшая, но предоставляющая много почвы для размышлений.

Рассказ начинается отличной и интересной идеей, заканчивается концентрированной грустью и безнадежностью, а в середине содержащий некоторые нестыковки, которые не позволяют оценить произведение на высший балл.

Миллиардер-ученый, познавший время как никто другой пытается спасти свою жену от смертельной болезни. Смерть неминуемо придет к ней самое большее через год, и ее муж создает комнату, сдерживающую время. Пока во внешнем мире проходит год, внутри этой комнаты пролетает всего неделя (а затем и вовсе 3 дня). Ученый стареет, борется за свою любовь, стоит между своей возлюбленной смертью, ищет лекарство. Его жена остается молодой и прекрасной, она любит мужа как никого больше. Но через некоторое время ей становится скучно...

И вот тут начались проблемы. Причем не только у персонажей, но и у самого рассказа. Мне сложно понять, как девушке стало скучно, учитывая, что она видится со своим возлюбленным пару раз в три дня. Вполне нормально остальное время тратить на сон, книги и т.д. Но видимо девушка капризная, что и подводит нас к печальной развязке. В истории плохо прописаны принципы синхронизации комнаты и остального мира. По сути дела, весь рассказ написан ради идеи и трагизма.

Но вещь действительно трогательная, так что заслуженные 9 баллов.

Тот случай, когда рассказ стоит читать не единожды. Сперва я его читал на автомате, не особо ожидая подвоха в конце. Но в какой-то момент мозг начал реагировать на странности, а концовка оставила в задумчивости. Так что тут же перечитал уже внимательно и в очередной раз восхитился таланту Роджера Желязны. В маленький рассказик втиснуть историю о жертвоприношении и поклонении жестоким богам, а затем перевернуть ее с ног на голову, да так, чтоб вдумчивый читатель получил настоящее удовольствие от происходящего — это очень здорово.

Тот случай, когда рассказ рекомендуется вообще всем любителям интеллектуального юмора.

«Стальная леди» — рассказ-шутка. Не стоит воспринимать его всерьез, это простая история о мужчине в матриархальном обществе, который пожелал доказать, что он ничем не хуже женщин-воинов. Мы видели громадное количество историй, когда женщина показывает всем окружающим, что она чего-то стоит, так почему бы не взглянуть на рассказ-перевертыш? Единственный минус — история слишком короткая, в ней штришками обозначены проблемы и финал. Можно было бы расширить и углубить произведение.

А так — непритязательный рассказ, способный скрасить 5 минут времени, и к которому вряд ли когда-нибудь вернешься.

Питер Грант проходит стажировку в качестве простого постового на улицах Лондона. Это такая традиция, и нужна она, как объясняет сам Питер, для того чтобы закалить характер, когда «представители общества оскорбляют вас, оплевывают и извергают на вас рвотные массы». Однако стажировка уже заканчивается, и начальство вот-вот определит его дальнейшую работу, карьеру, а заодно и судьбу. Беда в том, что наш главный герой не тянет на крутого полицейского, да и просто способным или талантливым оперативником его не назовешь, так что куковать парню во Вспомогательном отделе, перебирая бумажки и печально вздыхая о своей судьбе, если бы не произошедшее с ним. Перед самым распределением по отделам Питеру случается побывать на месте убийства, где он обнаруживает крайне необычного свидетеля преступления, а именно призрака. Естественно, Питер старается собрать свидетельские показания, выяснить подробности происшествия, но призрак довольно быстро исчезает. В дальнейшем главный герой пытается выйти на контакт с привидением еще несколько раз, но все это приводит лишь к тому, что на парня обращает внимание шеф-инспектор, который к тому же еще и волшебник, Томас Найтингейл и берет его к себе в отдел. И, конечно же, отдел Томаса Найтингейла занимается сверхъестественными преступлениями, а жизнь Питера начинает течь в совершенно ином русле.

Такова завязка романа Бена Аароновича «Реки Лондона». Произведение написано живым и ироничным языком и читается довольно быстро. Больше всего эта история напоминает фильм «Люди в черном» с поправкой на сверхъестественное, отчасти – похожа на приключения Гарри Дрездена. Манера повествования напоминает сериальную: с переходами между сценами у автора как-то не очень, хотя на экране смотрелось бы неплохо. Теперь по поводу персонажей: конечно, самый яркий тут – главный герой, и именно его глазами мы видим, что происходит. Повествование ведется от первого лица и книге это пошло на пользу, т.к. читать детектив в фэнтези антураже гораздо приятнее с ироническими и юмористическими комментариями главного героя, чем без оных. Но на одном главном герое далеко не уедешь, так что бонусом у нас есть его маг-начальник, боевая подруга и целый вагон второстепенных лиц, которые как звездочки средней значимости в сериалах: сверкают, но не греют. Увы, но вынужден признать, что, кроме Питера, все остальные персонажи выглядят как антураж и нет в них особой глубины. Да она в данном случае и не требуется, т.к. действие развивается стремительно, книга буквально проглатывается за пару дней.

Что мы имеем в сухом остатке. Интересный и динамичный фэнтези-детектив с ироничным главным героем, начало цикла. Всем любителям городского фэнтези читать обязательно.

P.S. Я ничего не сказал про антураж, который тут играет далеко не последнюю роль. Дело в том, что в романе много места уделено самому городу, его улицам, атмосфере, мифологии, но для рядового российского читателя это вряд ли будет особо значимо. Книгу нельзя назвать путеводителем по Лондону в полной мере, как, например, рассказ «Вихри Мраморной Арки» Конни Уиллис (хотя там путеводитель по станциям метро, но в Лондоне же). Однако если вам еще и интересна атмосфера столицы Великобритании, то для прочтения романа появилась еще одна причина.

Как и многие, я познакомился с творчеством Фрэнка Герберта посредством «Дюны». Как и у многих, только этим мое знакомство и ограничивалось, до недавнего времени. Но вот мне в руки попал дебютный роман автора, и не воспользоваться случаем я не мог.

Перед нами недалекое будущее относительно 1956-го года. Довольно продолжительное время идет война между Западным блоком и Восточным (коммунистическим). Война изнурительная: люди устали, ресурсы подходят к концу... Из-за нехватки нефти дошло до того, что Запад снаряжает подлодки изымать нефть прямо у русских из-под носа, где-то в районе Новой Земли. Экипажи таких подлодок состоят всего из четырех человек, и последние 20 субмарин обратно просто не вернулись. В верхах решают, что дело пахнет саботажем и в очередной рейс отправляют психолога Рэмси, чтоб он вычислил предателя и поспособствовал успешному завершению миссии. Итак, четыре человека, один предатель, замкнутое пространство и сложная миссия. Неплохая такая заявка на интересный роман, не находите? Если, конечно, любите камерные произведения, а не эпические полотна.

Можно сказать, что Герберт со своей задачей справился. У него получился неплохой военно-психологический триллер, где много внимания уделяется как техническим подробностям описания атомной подлодки и ее функционирования, так и психологическим особенностям поведения людей в замкнутом пространстве. Приятно, что автор не перегнул палку и всего здесь в меру. Герберт даже не стал препарировать человеческие души и их отклонения, как это делал Уоттс в «Морских звездах» и «Ложной слепоте». Роман небольшой по объему и читается довольно быстро. Описанное выглядит достоверно, и желания усомниться не возникает.

Рекомендую данное произведение всем любителям триллеров в замкнутом пространстве и подводных лодок.

Есть такие фильмы, которые основаны на книгах и при этом не уступают своим литературным первоисточникам, пусть и показывают историю в иной плоскости. К таким фильмам я отношу, например, «Бойцовский клуб», «Парк Юрского периода», «Солярис» Тарковского. Список не такой уж длинный, но приводить его здесь весь не имеет смысла. Самое главное, что в нем упоминаются и «Области тьмы». Фильм мне в свое время очень понравился, роман я также оцениваю высоко, но по другим причинам.

Итак. Мы видим историю парня, который по шкале успешности располагается где-то очень близко к позиции «неудачник». Знакомьтесь, Эдди Спинола, несостоявшийся писатель. Прямо сейчас на нем висит один проект, к которому Эдди приступил лишь формально, а фактически у него ничего не готово. Скоро сроки будут гореть, но пока Эдди еще может себе позволить погулять и попрохлаждаться. Волей случая он встречает своего бывшего шурина, который по доброте душевной дает Эдди на пробу новый препарат, существенно улучшающий мозговую деятельность. С этого момента жизнь главного героя потечет совершенно по-иному.

Вообще, идея достаточно банальна: парень-неудачник вдруг получает сверхспособности, и жизнь его моментально налаживается. И хотя путь к хэппи-энду будет труден, в наличии счастливой концовки не сомневаешься. Так было с фильмом. В романе же после кратковременного подъема ситуация будет постоянно ухудшаться. Поэтому, если фильм в целом оставлял позитивные впечатления, как и положено достаточно типичному голливудскому фильму, ощущения после книги достаточно тоскливые. И смотрится это логичнее. Вспомните, герой Роберта Де Ниро говорил Эдди: « Тебе не пришлось карабкаться вверх по стольким ступенькам, умирать со скуки на вечеринках по сбору средств. Ты не мотал срок и не женился на девчонке ради связей ее папаши. Ты думаешь, что можешь перескочить через это… Ты не подкупал, не очаровывал, не угрожал никому ради этого кресла. Ты не знаешь, как конкурировать — ведь ты никогда не конкурировал.»

И ведь это правда, именно от понимания этого в успехи главного героя верится слабо. А уж концовка, пусть и хороша по отношению к Эдди, но нелогична и слишком притянута за уши. В книге такого нет. В ней рассмотрены все неприятные вопросы, которые в фильме лишь упоминаются. С другой стороны, фильм смотрится бодрее, он более яркий и экспрессивный, книга же очень замкнута внутри себя и временами сбивается на лекции по экономике. Кстати, по поводу лекций хочу сказать следующее: они не вдохновляют. Вот есть роман Кори Доктороу «Младший брат», в котором много внимания уделено лекциям по компьютерным технологиям, и этот роман реально побуждает к действиям, пробуждает веру в себя и свои силы. «Области тьмы» скорее вгонят вас в депрессию, чем подтолкнут открыть какой-нибудь учебник.

В итоге перед нами неплохой триллер с незначительным фантастическим допущением. Стать умнее, не прилагая усилий, хотят многие, но этого не удалось никому. По крайней мере, пока.

Перед нами шестой выпуск «Официальной коллекции Marvel», который включает в себя комикс «Росомаха» (Wolverine #1-4).

Как понятно из названия, это история самого популярного члена команды «Люди-Х», которая включает в себя всю крутость Росомахи, сражающегося против ниндзя и самураев. Сюжет довольно прост и немного пересекается с последним полнометражным фильмом о Росомахе (в основном именами некоторых персонажей). Мы увидим Логана в Японии, он влюбляется в Марико, сражается за свою любовь, а заодно и пробуждает в себе дух самурая. Развитие героя неплохое, боевиковая часть тоже очень даже ничего. Если вас не отпугивает рисовка, то ознакомиться с этой историей я рекомендую.

Кроме того, в выпуске присутствуют галерея костюмов Росомахи, история появления героя и интервью с Крисом Клэрмонтом о Росомахе.

К концу «Города драконов» я уже прочно уяснил, что «Хроники Дождевых Чащоб» уверенно вырулили на стезю любовного романа в сказочном антураже и отклоняться от выбранного курса не собирались. Поклонником чтива о женских переживаниях я не являюсь, однако читать четвертую книгу «Хроник» все-таки взялся. Это, конечно, кактус, но прочитать три романа цикла из четырех и не узнать, чем дело кончилось, — не в моих правилах.

И вот «Кровь драконов». Завершение фентези-эпопеи вышло таким же эпичным, как и сама эпопея в целом. То есть приготовьтесь к тому, что целые главы могут быть посвящены только любовным переживаниям и нравственным метаниям персонажа. Ну да ладно. Как у нас тут с сюжетом?

Должен признать, что лучше, чем в предыдущей книге, которая целиком пересказывалась одним предложением. Однако все равно большую часть времени мы будем наблюдать за развитием отношений между людьми и людьми, элдерлингами и элдерлингами, драконами и драконами, драконами и элдерлингами, драконами и людьми, элдерлингами и людьми и еще по мелочи. В центре всего этого дела, конечно, любовь, хотя временами отношения завязываются вокруг ненависти да корыстных личных целей. Основные события происходят в Кельсингре (и все они состоят из томных переживаний и выяснений, кто с кем будет спать или уже спал). Более интересные дела творятся в округе, как например: развитие основного конфликта обычных людей и драконов или демонстрация того, на что может толкнуть влиятельного человека желание выжить. В добавление к этому продолжается практика с вставками сообщений хранителей почтовых птиц, но и эта линия выдохлась еще в прошлой книге и не показывает ничего нового.

В целом не могу сказать, что с романом все плохо, все осталось на уровне «Города драконов». Но мне грустно, что весь цикл, который начинался очень хорошим «Учеником убийцы», эволюционировал именно в этом направлении. В августе этого года в США выходит первый том новой трилогии о Шуте и Убийце, который будет называться «The Fool’s Assassin», то есть «Убийца Шута», и я уже отношусь к этой книге с опасением. После финала «Судьбы Шута» я вздохнул с облегчением: мучения Фитца все-таки кончились, пусть и не так, как хотелось бы, но хоть как-то. Однако, судя по тенденциям «Хроник Дождевых Чащоб», Хобб решила, что не всех ее героев долюбили как следует, и вознамерилась это исправить. Я очень надеюсь, что это не так и впереди нас ждет новое интересное приключение, но...

Я не являюсь большим поклонником творчества братьев Стругацких. Из прочитанных произведений мне по-настоящему понравились лишь два, и «Пикник на обочине» в их число не входит. У романа есть существенные достоинства, есть и не менее существенные недостатки. Впрочем, вернемся к этому чуть позже.

Люди на Земле обнаруживают так называемые «Зоны Посещения», территории, на которые прилетали инопланетяне, и которые изменились навсегда. В этих местах теперь много странного и необычного, ученые с восторгом принялись исследовать следы пребывания пришельцев, а среди молодого и отчаянного поколения возникла новая профессия. Сталкеры. Люди, которые вопреки всем запретам, самовольно пробирались на Зону чтобы урвать артефакт по интереснее. «Пикник на обочине» — это история Рэда Шухарта, одного из сталкеров, судьба которого сложилась очень необычно.

Для начала поговорим о приятном. Самое лучшее для меня, что есть в романе — это сама Зона. Я вообще люблю заброшенные города, с удовольствием читаю о них, смотрю, в одном даже лично побывал. Есть в них свое особое очарование. А уж если заброшенный город сочетается с непонятными явлениями и артефактами, так это просто превосходно. Отсюда плавно переходим к сюжету, который в романе тоже на высоте. Что уж говорить, авторам удалось отлично распорядиться своей идеей и читать действительно интересно. Далеко не все тайны Зоны открываются читателю и атмосфера загадочности выдержана просто блестяще.

И вот теперь давайте сбавлять градус восхищения. Для начала скажу, что мне совсем не нравится главный герой романа. Рэд не относится к типу обаятельных антигероев. Он просто антигерой, который прикрывает свою низкую сущность псевдозаботой о других. Персонаж вызывает антипатию почти сразу, как только он как гопарь начал докапываться до обычного сержанта-охранника, я понял, что отношения у меня с ним не сложатся. И действительно, чем дальше, тем хуже: лицемерие, высокомерие, непреодолимое влечение к бутылке, какая-то подростковая тяга к картинным жестам и почти истерикам. Да, конечно, финальный поступок Рэдрика все это дело немного сглаживает и отношение к персонажу теплеет, но... Но не хватило мне этого, чтоб воспринимать его лучше, один единственный поступок не заслонит всю прошлую, далеко не лицеприятную жизнь. Безусловно, персонаж получился живым, и такие люди встречаются часто, но читать о них меня не тянет.

Вот и получается, что прочитал я историю о неприятном мне человеке в интереснейшем антураже. Прочитал дважды с интервалом в год или около того. Оценка с первого прочтения не изменилась, по-прежнему твердая восьмерка, а значит, книга стоящая и к прочтению ее я рекомендую.

Идея параллельных вселенных в фантастике располагается где-то рядом с идеей путешествий во времени. Отличная палочка-выручалочка от временных парадоксов, когда незадачливый путешественник наступает на бабочку, и – оп! – создается альтернативная реальность. Все это дело очень просто и показательно разъясняет доктор Эммет Браун во второй части трилогии «Назад в будущее», ну а у нас разговор пойдет немного о другом.

Пол Мелкоу тоже свои идеи разъясняет довольно просто, не перегружая читателя терминами. Его повесть «Стены вселенной» представляет собой чистую воплощенную идею о громадном количестве параллельных реальностей, проходить между которыми довольно просто, если знать как. Джон Рейберн теперь знает, вот только радости от этого не ощущает. Дело в том, что к Джону однажды заявился он сам из другого мира. Пришедший назвался Джоном Первичным и показал прибор, который нажатием одной кнопки может отправить человека в параллельный мир. Так уж вышло, что Джоны поменялись местами, а прибор может перемещать только в одну сторону и не позволяет сделать ни шагу назад. Как же устроится жизнь наших героев?

Повесть хороша именно своей идеей, автор вдоволь пофантазировал над различными возможностями и поворотными моментами. Герои не картонные, но и не особо живые. Концовки просто нет, объяснения, откуда взялся прибор, – тоже. Позже Мелкоу включил эту повесть в одноименный роман, лишь слегка дополнив ее новыми сценами да сместив угол зрения с Джона Рейберна на Первичного. Начинать читать стоит именно с повести, общая картина будет полнее.

Мне нравится идея параллельных миров и «эффекта бабочки», так что повесть ожидаемо пришлась по душе. Если вы тоже любите подобное чтиво, то не разочаруетесь.

И вот уже вышел пятый том «Официальной коллекции Marvel» под названием «Человек-Паук: Веном». В книгу вошли номера «The Amazing Spider-Man» #252, 256-259, 300 и «Web Of Spider-Man» #1.

Как понятно из названия, перед нами история знакомства Питера Паркера с инопланетным симбиотом. Дело происходит после Секретных Войн, так что быть ознакомленным с этим Событием желательно, однако необязательно, удовольствие от истории можно получить и так. Питер Паркер возвращается на Землю в новом черном костюме, обладающем очень интересными свойствами. Разумеется, вскоре у Паука появляется возможность испытать этот костюм на новом противнике по имени Пума. А тут еще и Хобгоблин объявляется и принимается барагозить... Да и на личном фронте не все гладко. В общем жизнь у Питера Паркера как обычно насыщенная. А когда вскроется истинная сущность костюма, станет еще насыщенней.

История в целом неплохая, но мне не хватило в ней целостности (судите сами, в нее входят выпуски 252, 256-259 и 300 одной серии, плюс первый выпуск другой серии). Она не является обособленной, многое повязано на предыдущих приключениях Человека-Паука и рассчитано на читателя более-менее в теме. Некоторые сюжетные линии вообще обрываются на полуслове. Главный плюс выпуска – сцена кошмарных снов Питера Паркера, в которых его костюмы сражаются друг с другом. Эта сцена есть еще в мультсериале 90-х, но здесь она смотрится ничуть не хуже.

Из дополнительных материалов в томе можно прочитать историю Венома, интервью с Томом ДеФалько и посмотреть галерею костюмов Человека-Паука.

«Гробница» Дж. Герберта издавалась у нас в серии «Мистика», да вот только мистических элементов в ней немного. На фантлабе указано, что это еще и роман ужасов, однако пугающих элементов в нем и того меньше. В целом перед нами особый даже не жанр, а подвид книг, которые можно назвать «тягомотина». Это одна из тех немногих книг, которые я покупал наудачу, польстившись на аннотацию и от которых я ощутил лишь разочарование.

Ну и раз упомянул аннотацию, то сразу выскажу все, что думаю по поводу нее. Обычно в этой части книги указывают завязку сюжета и не более. Иногда впихивают целый фрагмент книги и совсем редко пересказывают сюжет целиком. Временами, правда, описывают вообще что-то левое, но это к делу не относится. Так вот, аннотация «Гробницы» пересказывает подоплеку происходящего в романе и раскрывает главную загадку. Самое забавное, что я не могу сказать, что это убило интригу книги, но об этом чуть позже.

Роман – простая поделка на тему крутых мужиков, столкнувшихся со сверхъестественным. Такие сюжеты любят пихать в фильмы категории «В». Главного героя, оперативника Холлорана, нанимают для охраны важной шишки одной компании. Шишка является мистиком-медиумом и предчувствует опасность. Вот и предстоит Холлорану почти 600 страниц разбираться с медиумом, его особняком, его охранниками и т.д. Интриги в книге просто нет, даже не читая спойлерной аннотации, вы не будете сопереживать героям. Они все картонные и все отрицательные. И если негативные эмоции в отношении зоопарка плохишей вполне оправданы, то впечатления от действий главного героя – отдельная песня. Дело в том, что по задумке автора Холлоран – хороший парень, получивший мегакрутой боевой опыт. Он защищает обиженных и угнетенных, ратует за справедливость и т.д. И все вроде хорошо, да вот только мужик отличается глупостью и жестокостью.

Ну да Бог с ними, с героями. Бывает, что мир мрачен и все персонажи гады, но тут даже нет атмосферы мрачности, почти все действие развивается в особняке, который невозможно ярко представить. Да читатель вообще не будет себе представлять никакого окружения, кроме, может быть, озера и еще пары мест. Язык описания местности посредственен, хуже него только описания местных актов любви с чередой «жадных ртов» и «протяжных стонов».

Ужасов в книге почти нет. Неплохо читались лишь главы-приквелы отдельных персонажей. Вот там были действительно бодрые триллеры, но три главы книгу, конечно, не спасают. Так что главный страх, который вы испытаете при чтении, – вывихнуть себе челюсть от зевоты. А зевать придется часто.

С логической составляющей книги тоже беда. Одна только причина найма Холлорана чего стоит... Это же вообще дикость, когда главный зачин всех событий неадекватен. Но и этого мало, пускай нам не поясняют, за каким лешим все завертелось именно в этом направлении, самое страшное, что все это дело вертится 600 долгих страниц, на которых царит уныние и безнадежность. Безнадежность прочесть хоть что-то цепляющее и интересное.

Рекомендую книгу людям, предпочитающим читать уныние. Всем остальным лучше взяться за что-то более качественное.

XXIII век. Светлое коммунистическое будущее. Все человечество объединено и живет без конфликтов и оружия. Естественно, наследие предков никуда не исчезло, и существует целое Управление аварийно-спасательной службы (УАСС), которое отыскивает склады оружия и боеприпасов, отдельные единицы оружия, секретные лаборатории, даже космические ракеты, наполненные смертоносными объектами, и устраняет все это. Во время обследования очередной секретной лаборатории происходит странный инцидент, в результате которого все чистильщики, кроме одного, оказываются мертвы. А на месте инцидента, помимо трупов, появляется громадная стальная многоножка, плюс флора вокруг деморфирована самым невообразимым образом. Затем многоножка исчезает, а загадка остается. Дело усугубляется, когда подобные случаи начинают происходить по всему миру, причем сценарий примерно одинаков везде. Какого же джинна люди выпустили из бутылки?

Знакомьтесь, главные герои этой истории:

• Игнат Ромашин, сотрудник отдела безопасности УАСС, суровый мужик, неравнодушный к пирожным и к Дениз, симпатичной дочурке друзей семьи.

• Витольд Сосновский, стажер отдела безопасности УАСС. За могучую комплекцию прозван Игнатом Варягом. Брат Дениз. Скромен, пылок, эмоционален.

• Люция Чикобава, военный историк. Роскошнейшая женщина, осознающая это. Мужики штабелями перед ней ложатся, но она смотрит только на Игната.

• Ян Лапарра, руководитель отдела безопасности УАСС. Умен, уравновешен, компетентен.

Есть еще пара персонажей, от лица которых написана глава-другая, но это не важно. Потому что, несмотря на перечисленные особенности, в произведении герои друг от друга неотличимы. И стажер, и роскошная женщина, и суровый мужик мыслят одинаково. Их можно отличить друг от друга только по именам и все. Никто из них не саркастичен, никто не обладает угрюмым нравом или чувством юмора, или любой другой отличительной чертой. И это серьезный минус для меня. Жаль, что он не единственный.

У повести беда с языком. Он какой-то избыточный. Приведу пример: «Я прикинул в себе степень несоответствия желаний и возможностей для дальнейших плодотворных размышлений, как вдруг почувствовал на себе чей–то мгновенный взгляд. Ощущение тут же прошло, но я уже знал, что в кабинете я не один. Кто–то абсолютно бесшумно вошел в комнату и остановился у двери, настороженный и опасный, как боль в сердце.» Прибавьте к этому еще и странные действия героев, типа «гортанного крика» и прыжка «через всю комнату, которая составляет шесть метров». Видимо, люди будущего мыслят очень нетривиально, а их действия не подчиняются законам физики и логики.

В произведении есть девять вставок так называемой «Информации к расследованию», каждая из которых представляет собой описание одного инцидента. Каждая вставка занимает примерно полторы страницы, и каждую ситуацию главные герои позже обсуждают, либо пересказывают в двух словах. Вопрос: Зачем вообще нужны такие подглавки? Сама их идея неплоха, нам позволяют своими глазами увидеть каждую катастрофу и т.д., но различия между инцидентами незначительны. Зачем мне читать девять вариаций одного и того же события, которые к тому же еще и пересказываются в самой повести? Да и вообще всю первую половину произведения можно существенно сократить без потери смысла.

Единственное, что заставило меня дочитать до конца, — это идеи повести. Сюжет здесь действительно интересен и интригующ. Правда, финал получился скомканным и обрезанным, большинство линий остались незавершенными, будто бы автор хотел, чтоб читатель все додумал самостоятельно. Вот только додумывать надо слишком много и без продолжения повесть выглядит неполноценной. Жаль, что из-за перечисленных выше минусов особого удовольствия от чтения я не получил.

Рекомендую не особо притязательным любителям твердой НФ.

Четвертый выпуск «Официальной коллекции Marvel» представлен комиксом «Мстители: Распад» («Avengers Disassembled»). В названии содержится отсылка к боевому кличу Мстителей «Avengers assemble!». Сюжетная арка представляет собой глобальное событие-кроссовер, в котором задействована целая куча известных персонажей и которое сильно повлияло на многие комикс-линейки Марвел.

Описать завязку сюжета без спойлеров достаточно сложно: с самого начала все взрывается, Мстители подвергаются одной атаке за другой, кое-кто умирает, на сцене появляются все новые и новые герои... Читателя сразу кидают в гущу событий, и именно экшн и динамика правят балом в основной части комикса. Концовка же получилась более медитативной и спокойной, и, надо признать, она понравилась мне сильнее самой истории. Дело в том, что комикс своего рода подводит черту под историей Мстителей и, чем дело кончится, понятно из названия. Финал получился на славу, и история одной из самых известных команд супергероев Марвел заканчивается здесь. Что, конечно же, не помешало появлению Новых Мстителей, Алтимейт Мстителей и т.д.

Помимо комикса, в издании также есть информация о сценаристе Брайане Бендисе и галерея обложек. Увы, но пока для меня наблюдается такая тенденция: каждый четный выпуск мне не особо интересен, в отличие от нечетных. В обозримом будущем она сохранится, ведь пятый том будет посвящен рождению Венома, а шестой — Росомахе.

Непросто мне было познакомиться с этим произведением, т.к. довелось видеть несколько его вариаций в кино, множество отсылок и аллюзий в фильмах, книгах и даже комиксах. Все это создало ощущение, что с первоисточником, в общем-то, можно и не контактировать. Но однажды избыток свободного времени подтолкнул меня к открытию новых горизонтов и завершению дел, до которых раньше руки не доходили, и пьесу я прочитал. Удовольствия получил много, даже спустя более четырехсот лет юмор остается актуальным, а образы персонажей живыми и узнаваемыми.

У нас есть три сюжетные линии: несчастные влюбленные, чьи отношения складываются в замысловатые геометрические фигуры, компания озорных лесных фей и городские мастеровые, решившие поставить пьесу. Больше ничего говорить не следует, т.к. произведения вроде этого надо прочитать каждому самостоятельно. И если вы этого еще не сделали, то рекомендую отправиться к ближайшей книжной полке с этой пьесой и приобщиться к прекрасному. Но не прямо сейчас. Дождитесь подходящего настроения и несколько часов удовольствия вам обеспечено.

До настоящего момента не был знаком с творчеством Василия Головачева, как-то не выпадало такой возможности. Но вот случай представился, и я не преминул им воспользоваться. Что я могу сказать про повесть «Калиюга»? Это довольно интересная, незатянутая история, которая почти целиком состоит из штампов. Я бы определил произведение как смесь «Годзиллы», «Пиявки» Шекли и какого-нибудь фантастического боевика класса «В» родом из девяностых, например, третьей части «Карнозавра».

Американцы, увлеченно испытывая всякие бомбы в своей пустыне Невада, внезапно обнаруживают скелет гигантского животного рядом с кладкой яиц. Создание должно было весить порядка тысячи тонн, и его скелет поражает воображение. Существо называют Суперзавром, но тщательнее изучить не успевают, ибо в результате очередного взрыва уровень радиации резко повышается и из яиц вылезают суперзаврята. Голодные, крайне опасные и практически неуязвимые, с огромным потенциалом к приспособляемости и изменчивости (что навевает ассоциации с фильмом «Эволюция», который, впрочем, сам является сборником штампов). Таким образом, у людей появляется серьезный конкурент в борьбе за место под солнцем.

Если вы любите того же «Карнозавра», то эта повесть для вас. Шуткующие, одинаковые персонажи, жуткие, но немного резиновые монстры, приключения с налетом научных и философских мыслей, мораль, легко читаемая в конце. Все, что нужно для отдыха после трудного рабочего дня.

Не думал, что вернусь еще к этому циклу. «Игра Эндера» в свое время пусть и оставила приятные впечатления, но желания продолжить знакомство с серией не вызвала. Роман казался мне слишком подростковым, содержащим интересные идеи и не вызывающих сочувствие персонажей. Но вот на глаза мне попалась информация, что «Голос тех, кого нет» не задумывался изначально, как сиквел «Игры Эндера», просто автор никак не мог подобрать главного героя для этой истории, и ему предложили использовать персонажа из рассказа «Игра Эндера». Писатель подумал: «Почему бы и нет?» – и развил свой рассказ в роман, продолжением которого стал «Голос...». Узнав это, уже я подумал: «Почему бы и нет?» – и решил прочитать произведение, надеясь на лучшее.

Со времен войны с жукерами прошло уже много лет, и Эндрю (Эндер) Виггин сталкивается с новыми проблемами. На этот раз я отступлю от своего правила и не буду описывать вкратце завязку сюжета: слишком это многогранное произведение, чтоб в двух словах объяснить суть. Сравнений с первой книгой, конечно, не избежать, так что с них и начну. Продолжение получилось более взрослым, более глубоким и более политональным. Если раньше Эндер представлялся читателю как вариация супергероя, гениального подростка, способного справиться с любыми проблемами, то теперь перед нами обычный человек. Эндер из «Голоса...» более рассудительный, он далеко не всегда уверен в правильности своих действий, он уже знает, что всегда и у всего есть последствия, цена которых может быть слишком высока для одного человека. Вот и получилось, что главный герой уж слишком человечный, что возлагает на его плечи еще большую ответственность.

Действия в книге не особо много, зато размышлений и моральных вопросов хоть отбавляй. Тут и дилеммы любви и ответственности, и проблемы выбора, религии, развития и понимания. В свете «Голоса...«у меня даже поменялось отношение к «Игре Эндера», хотя романы очень разные. Визуально эти произведения представляются мне как символ Инь-Ян: в целом цвета их отличны друг от друга, но в каждом есть вкрапление другого.

Рекомендую эту книгу всем любителям фантастики. Даже если вам не понравился первый роман, советую попробовать прочитать второй.

Увы, но историю «Ходячего замка» я увидел и прочитал уже в довольно сознательном возрасте, так что впечатлился не так сильно, как мог бы. Тем не менее, оба произведения – книга и экранизация – содержат очень благодатную для рассуждений почву, так что приступим.

Начнем с мультфильма Хаяо Миядзаки. Я, как и многие мои соотечественники, сперва посмотрел аниме, а уже затем познакомился с первоисточником. Главный плюс экранизации – картинка. Деталям изображения, даже самым мелким, уделено столько внимания, что художниками искренне восхищаешься. Другими положительными моментами являются подача истории и характеры персонажей, которые отлично проработаны, пусть и не всегда совпадают с характерами книжных прототипов. Теперь о том, что не понравилось. Я вообще не отношусь к поклонникам творчества Миядзаки, и из пяти просмотренных мультфильмов мне безоговорочно понравилось всего два. И «Ходячий замок Хоула» в их число не входит. Миядзаки – моралист, и мне его морализаторство зачастую не по вкусу. Кроме того, мне не нравятся почти все персонажи-люди из его мультфильмов. Зато герои магического происхождения выше всяких похвал (тут Тоторо для меня на первом месте). Так что почти все персонажи «Ходячего замка Хоула» в основном не вызывают теплых чувств. Исключение составили лишь Хоул с Кальцифером. Однако сказочная атмосфера и, повторюсь, громадное внимание к деталям делают этот мультфильм обязательным к просмотру.

Перейдем наконец к роману. Первым делом отмечу, что всю историю мы видим искаженной восприятием Софи, что и плохо, и хорошо. Плохо, потому что Софи — девушка наивная, легковнушаемая и отягощенная багажом различных комплексов. Рассказчик из нее довольно посредственный, если не сказать плохой. А хорошо, так как книга подростковая, с прицелом на женскую аудиторию, и поданная таким образом история, становится еще более сказочной и волшебной. В общем, если прочитали этот роман в детстве/юношестве, советую вернуться к нему в более зрелом возрасте, увидите много нового.

И прежде чем переходить к той части, ради которой я и пишу этот отзыв, пара слов о сюжете. Скромную девушку Софи, работающую в шляпной мастерской, заколдовывает Болотная Ведьма. Теперь Софи выглядит как древняя старуха и ощущает себя соответственно. Не позволив себе долго страдать по данному поводу, она отправляется в пустыню, где без тени стеснения проникает в ходячий замок к волшебнику Хоулу.

И вот теперь я хочу поговорить о Хоуле, финале и сюжетных дырах.

Книга подкупает тем же, чем и мультфильм: вниманием к деталям, личностями Кальцифера и Хоула, сказочной атмосферой. И это удивительно, так как сюжеты у романа и его экранизации уж очень сильно разнятся. Хотя тем интереснее. Рекомендую оба произведения всем, но особенно любителям сказок.

Пришельцы похищают детей для участия в загадочной Игре. Впрочем, если вы смотрели/читали «Королевскую битву», «Голодные игры» и т.п., то Игра не будет такой уж загадочной, все дело будет лишь в нюансах правил. Ну а для всех непосвященных поясню: есть 40 островов, на каждом 10-15 детей. Все дети – рыцари, и их задача – захватить соседние острова. Тот остров, рыцари которого завоюют 39 остальных, становится победителем, и все дети, населяющие его, отправятся домой. В целом правила просты и стандартны, имеют множество аналогов, так что давайте-ка взглянем, что нового в этот сюжет привнес Лукьяненко.

В принципе Игра выглядит как своего рода облегченный вариант Вальхаллы: сражения на мечах, раны быстро заживают, умереть можно только в бою или нарушив правила. Еда появляется сама собой, коллектив преимущественно мужской, однако девушки присутствуют и любовные отношения при желании построить можно. Серьезность ситуации возрастает постепенно. Поначалу все воспринимается именно как игра. «Королевская битва» в этом плане получилась удачнее. С другой стороны, там, где «... битва» перегибала палку с шоковой терапией, «Рыцари сорока островов» ограничиваются лишь намеками, что позволяет воспринимать происходящее проще. Мораль истории довольно проста и буквально сверкает в конце романа. Каждый желающий сможет ее увидеть и понять.

Интересна концепция сорока островов, сам сеттинг, так сказать: на каждом острове свои приспособления, поверья, язык и порядки, по легенде, на одном острове вообще матриархат. Очень порадовало, что эта концепция раскрывается достаточно глубоко для объема романа, как в области местной географии, так и в области истории островов.

Причина Игры получила наиболее адекватное объяснение из виденных мной ранее (не считая идеи телешоу из рассказов Шекли и «Бегущего человека» Кинга). И хотя «Долгая прогулка» психологически достовернее, а «Королевская битва» – атмосфернее, «Рыцари сорока островов» заслуживают внимания уже потому, что здесь автор смог более менее логично объяснить ради чего все устраивалось.

Без логических нестыковок не обошлось, да и финал оставляет после себя слишком много вопросов.

Вместе с тем, это очень сильный эмоциональный роман, и если бы я читал его лет 8-10 назад, без оглядки на произведения со схожей завязкой, то поставил бы однозначную десятку. А так – твердая и заслуженная восьмерка.