Как там поётся у Вахтанга Кикабидзе: «Просто встретились два одиночееествааа.....» Встретились, да. Одиночество номер один — толстый мальчик Оскар, у которого нет друзей и которого жёстко, а порой и жестоко чморят одноклассники. Любимое развлечение пацана — взять нож, уйти как стемнеет в лесок и кромсать пеньки и деревья, представляя на месте бедной древесины выпущенные кишки своих мучителей. Одиночество номер два — странная девочка, поселившаяся по соседству, вместе со своим ещё более странным папой. До поры до времени Оскар счастлив, что у него наконец-то появился друг и никак не связывает череду жестоких убийств со своими новыми соседями ....... В этом романе, наверное как ни в каком другом, сошлось в одном месте то что мне по душе и то что я терпеть ненавижу.

«Впусти меня» действительно, хороший вампирский роман. Жестокий, кровавый, атмосферный. С неплохо прописанными персонажами, эффектными ужасными сценами. С интересным сюжетом, градус которого неуклонно накаляется по мере развития событий. Короче, всё что должно быть в качественном романе ужасов от автора калибра «высшей лиги», претендующего на более значимые литературные лавры, помимо скромных узко-жанровых — всё присутствует и на своём месте. Но ........

Далее злобный зубовный скрежет и СПОЙЛЕРЫ.

В общем, тот случай, когда читал одновременно и с интересом и не забывая брюзжать по стариковски. Перечитывать точно не буду, а одну из экранизаций возможно гляну. Когда нибудь, не скоро.

Этот отзыв я начну с благодарностей и ими же и закончу. Казалось бы уже тысячу лет назад, я набрёл на сайт «Лаборатория фантастики» и наткнулся там на рецензии некоего Карнозавра, большого фаната хоррора. Начал читать и ....... залип. Оказывается, не Стивеном Кингом единым. Товарищ Карнозавр (думаю не стоит дополнительно пояснять, что это ник Анатолия Уманского) познакомил меня с Робертом Маккаммоном, Ричардом Лаймоном, Джоном Лансдейлом, Дэном Симмонсом, Джеймсом Гербертом ...... и не просто познакомил, а своими рецензиями сложил костёр читательского интереса, облил горючей жидкостью и поднёс спичку. Я не стал фанатом жанра хоррор в целом, но благодаря Анатолию Уманскому списки как интересующих меня авторов, так и моих любимых книг, существенно расширились. За что благодарность номер один.

«Воздушный змей, его полёт высок,

Лети к родимой стороне, милок ..... «

(группа «Дюна», «Воздушный змей»).

Не надо пугаться. Эта попсовая, добродушная песенка никак не характеризует дебютный авторский сборник Анатолия Уманского. Она просто внезапно всплыла из глубин памяти и её выбросило наружу, как волна выбрасывает всякий хлам на прибрежный песок. Хотя нет, можете пугаться. Речь же не просто про сборник, а про сборник отменного, бескомпромиссного хоррора, честно отрабатывающий рейтинг 18+. Воздушный змей появляется в заглавном рассказе и в принципе задаёт тон всему сборнику, на удивление цельному. Совершенно разные рассказы, но каждый идеально на своём месте. Вот ромб с хвостиком парит в безоблачном, солнечном небе и радует глаз, манит за собой нарисованной улыбкой ...... догоняй! И мы устремляемся за ним, ещё не подозревая, через какие бездны и кошмары нам предстоит пройти. Змей несётся сквозь время и континенты и там где он пролетел царят смерть, хаос, секс и старое доброе «кровь-кишки-распидорасило». Вот он пролетает над русской Америкой, где наши предки успели немного повоевать с индейцами и разбудил Вендиго ....... А вот он над дореволюционной Россией, где представления цирка и французского театра ужасов надолго останутся в памяти, благодаря Господину Элефанту и Безымянной, каждый вечер умирающей в неописуемых мучениях и возрождающейся как кровавый Феникс ...... Пролетел проклятый змей и над греческим островом накануне Второй мировой и над поверженной Германией, передав привет древней мифологии и Говарду Филлипсу Лавкрафту. И далее взял курс на Россию 90-х и начала нулевых, показав что домашнее насилие, травля в школе, равнодушие, могут быть страшнее вырвавшихся на волю демонов, а некоторые люди омерзительнее самого рогатого из чертей. Семь совершенно блестящих рассказов, один за другим, не дают передохнуть и заставляют бежать за змеем глядя в небо восторженно распахнутыми глазами и с широко разинутым ртом. Зрелые, мастерские работы, трудно поверить что это дебютный сборник. Такое ощущение, что у автора несколько собраний сочинений за плечами. Кинематографичность зашкаливает, каждый рассказ — готовый фильм. Где-то там уже в не русской Америке, Джо Хилл нервно стрельнул у бати сигаретку и Стивен Кинг щёлкнув зажигалкой, развязал с алкоголем ....... Рассказ «Змей» несколько сбавил накал, позволил так сказать присесть на пенёк и съесть пирожок (лишь бы не с человечиной) ....... летучий хулиган завис сверху в терпеливом ожидании ....... чтоб отправить в финальный нокаут повестью «Отблеск тысячи солнц». Вслед за воздушным змеем мы оказались в Хиросиме, сгорели и рассыпались в прах от взрыва «Малыша»; разлетелись грязным пеплом во все стороны света. Какими же мелкими и незначительными теперь, оглядываясь назад, кажутся уже пройденные ранее ужасы по сравнению с адом атомной войны. Зола осыпалась с этих страниц ....... Школа на обугленных развалинах, где побеждённые научили победителей не забывать, что они всё ещё люди. А победители сумели подобрать слова, чтоб объяснить — дерьмо заканчивается, а жизнь продолжается и нет смысла жить одной лишь ненавистью, выгорая изнутри ......

Безусловно, одна из лучших книг прочитанных в этом году. Тот хоррор, который я люблю и который на 100% моё. Походу, в моём списке появился ещё один автопокупаемый, российский автор. Благодарю, Анатолий. Этот забег за воздушным змеем получился захватывающим. За возможность приобрести книгу с автографом, отдельное спасибо!

«Вермишел-шел макарон-рон. Магазин пошёл ничто там не нашёл.

Голубые розовые. Серые чёрные синие мочёные.

Пусси чиксы. Эйсом не крути контрацептив купи.

Юкки озерки. Озерки пошёл катамаран нашёл.

Буду погибать молодым, буду погибать

Буду погибать, буду погибать буду-буду

Буду погибать молодым .......»

Роман Андрея Подшибякина не первая и не самая удачная попытка подсадить Стивена Кинга на грядки нашей необъятной. Навскидку могу вспомнить блистательную хоррор-карикатуру «Красный бубен» Белоброва-Попова и не менее блистательный «Культ» Константина Образцова. Не самая, но тем не менее удачная. Должен сказать, «кинговская» рассада вообще неплохо приживается на почве российской глубинки. Прижилась на тамбовщине, прижилась на русском Севере, пусть и в вымышленном городке Северосумск, теперь вот продолжила экспансию на юг. Итак .......

Ростов-на-Дону, 1993 год. Во время школьной экскурсии, четверо восьмиклассников случайно разбудили древнее зло, которое естественно сразу же пустилось во все тяжкие ........ «Последний день лета» конечно же далеко не «Оно» Стивена Кинга. И даже не «Лето ночи» Дэна Симмонса. Уступает роман и упомянутым выше «Красному бубну» и «Культу». Тем не менее, это тот случай, когда кайф от прочтения истории, полностью перебил желание недовольно побухтеть на тему вполне очевидных недостатков. Я не случайно начал этот отзыв цитатой из дурацкой песенки Мистера Малого, своего рода неофициального гимна «лихих 90-х». В процессе чтения она буквально набатом звучала в моей голове. Возможно одна из причин, по которой я глотал страницу за страницей, не в силах оторваться — желание, чтоб этот шкет наконец-то заткнулся. «Последний день лета» — это кавер версия «Буду пАгибать мАлодым», только в прозе. Атмосфера 90-х в романе настолько густая, что хоть тесаком кромсай. Южная, ростовская идентичность настолько ярко-красочная, что без солнцезащитных очков ослепнуть можно. Древнее зло настолько злое, «шо обосраться», пардон за мой французский. Типажи пацанов, девчонок, учителей и родителей настолько типичные — что хоть вырезай по трафарету и лепи их из книжки в книжку. Чрезмерность во всём, раздражает люто и в то же время захватывает, кидает в багажник бандитской «девятки» и погнали, педаль в пол до финальной точки. Кинговскому «Клубу неудачников» определённо понравилось бы в Ростове 90-х, среди гопоты, бандюганов, продажных ментов и прочих «прелестей», продуктов всеобщего беспредела и распада. Да и наше чудище покруче Пеннивайза будет, отмудохает как Сисян толстяка возле Немецкого дома. Единственное — потребовался бы переводчик, не только с русского языка, но и с русско-матерного. Герои романа Андрея Подшибякина матом не ругаются. Они матом разговаривают. Я люблю конечно простую народную речь, но так и представляю трясущуюся руку особо впечатлительной натуры, тянущуюся за валидолом.

Мистер Малой, изыди окаянный.

Уж не знаю почему, но Рэй Брэдбери всегда вызывал у меня ассоциации с другим американским классиком — Говардом Лавкрафтом и его отражением в кривом зеркале. Даже не столько в творческом, сколько в человеческом плане. Лавкрафт это зловеще завывающий в промозглую дождливую ночь, ветер и не менее зловещие звуки старого дома, вроде хлопания ставень и скрипа половиц. И хлюпающие по грязи шаги неумолимо приближающегося нечто. Брэдбери — это зеленеющая поляна в ясный солнечный день, шатёр бродячего цирка на горизонте и детишки, беззаботно играющие в бадминтон. И лишь первые отзвуки приближающейся грозы, где-то далеко за горизонтом и очень быстрый, едва уловимый оскал клоуна, намекают внимательному читателю, что надвигается беда ....... Нелюдимый затворник Лавкрафт умер в бедности и безвестности, лишь много позже накрытый культовой посмертной славой, как крышкой гроба. Всеобщий любимец, душа любой компании Брэдбери, при жизни добился кажется всего, о чём мечтал. И даже больше. Разве что лично не побывал на Марсе. Совершенно разные противоположности и в то же время очень близкие, как соседи по лестничной площадке или день и ночь .......

Сэм Уэллер потратил пять лет на сбор материалов к этой книге, побывав везде где нужно и «перелопатив» всё, что только можно. Получив благословение от самого мэтра и его семьи и проведя бесчисленное количество часов за интервью и исследованием домашнего (и не только!) архива писателя. Результат — превосходная биография, не испорченная подобострастным преклонением автора перед своим героем и не перегруженная излишним нагромождением материала. Баланс соблюдён практически идеально. Помимо всего прочего, Уэллер не только скрупулёзно проследил жизненный путь автора «Марсианских хроник», но и замечательно показал живого человека, с которым мне очень не хотелось прощаться. Именно по этой причине я прочитав основной текст, ещё долго изучал приложения и комментарии.

Любите ли вы цирк? А если да, то кто вам больше по душе — клоуны или воздушные гимнасты? Лично я, после прочтения триллера от Дина Кунца, ненавижу всех этих ублюдков. Шутка.

Джимми Ток появился на свет как раз в ту самую минуту, когда его дедушка Джозеф отправлялся в мир иной. Но перед тем как отправиться, успел таки предсказать внучку пять ужасных дней на жизненном пути. И даже назвал конкретные даты. Итак, Джозеф испустил свой последний вдох, Джимми издал своё первое «агу», а в это же самое время, буквально под боком, безумный клоун по фамилии Бизо расстрелял в упор врача, медсестру и скрылся в неизвестном направлении. Вполне можно сказать, явление в мир нашего героя ознаменовалось как зловещими пророчествами умирающего дедушки, так и лужами крови на полу и парочкой трупов. Добро пожаловать в жизнь, малыш!

Ну а далее, читателю вместе с повзрослевшим Джимми Током суждено пережить эти пять ужасных дней. И как нетрудно догадаться, безумный клоун в той или иной степени неизменно будет крутиться где-то поблизости. Да, забыл сказать — клоун люто ненавидел воздушных гимнастов и они отвечали ему взаимностью. Но как мы узнаем в последствии — хрен редьки не слаще.

Отличная книга. Я бы сказал, по семейному тёплая. Не в том плане, что для семейного чтения вслух вечером у камина — нет, всё таки жестоких и порой отталкивающих моментов в книге предостаточно. А в том, что полностью соответствует слегка изменённой поговорке «моя семья — моя крепость». Главное для человека — семья. Без душевного тепла и поддержки этой крепости, главный герой бы не выжил. И никакой многогендерной повесточки; даже не представляю, как Дина Кунца ещё не записали в махровые шовинисты. И ещё, это очень вкусная книга. В буквально смысле, так как Джимми Ток «по ходу пьесы» открывший в себе зачатки Рэмбо, освоил ни разу не героическую профессию шеф-кондитера, со всеми вытекающими последствиями, в виде раздражения слюнных желез читателя болтовнёй о вкусной и нездоровой пище.

К тому же, это и стремительная книга. Резко стартанув в родильном отделении под зловещий шёпот умирающего дедушки и свист пуль хохочущего безумного клоуна, болид истории рванул к финишу ни разу не заехав на пит-стоп. И читатель в моём лице рванул следом. Даже остановок на покурить в этой гонке было не предусмотрено — интерес к происходящему как натянутая струна, не ослабевал до последней страницы. И точка поставлена именно тогда когда надо и так, как надо — я не успел утомиться в этой гонке и закрыл книгу полностью удовлетворённым. Конкретно в этом романе, с чувством меры у Дина Кунца полный порядок. Как и с добрым, лёгким юморком, с одной стороны смягчающим жестокие моменты, а с другой не позволяющим скатиться трагедии в цирк.

Том 2. Продолжение получилось менее богатым на события, но не менее интересным. Беглый бугровщик (человек, раскапывающий могильные курганы в поисках золота) Степан Костылев мыкается по Сибири то в попытках взяться за старое, то в поисках рудников, чтоб заслужить прощение ....... Мыкается по Сибири и фискал Фильшин, собирая компромат на князя Гагарина, в надежде ухватить за хвост свою птицу-удачу ....... А сам князь Матвей Гагарин, участвует в судилище над царевичем Алексеем и чувствует, как вокруг его шеи неумолимо затягивается удавка петровской неудержимой ярости. Эти три основные линии дополнены российско-китайскими и российско-джунгарскими противоречиями и слегка «приправлены» европейскими делами.

Александр Михайлович Родионов, писатель довольно известный на Алтае, но практически неизвестный за пределами своего региона — писал в основном стихи и книги нон-фикшн. Роман «Князь-раб» единственное его крупное художественное произведение. Надо сказать, превосходное. К тому же, на весьма малозатронутую другими авторами тематику — петровская Сибирь. Казалось бы, вот он путь к заслуженному признанию. Но нет, выдающееся произведение появившись на свет маленьким тиражом в Новосибирске, незамеченным растворилось на сибирских просторах. И привлекло внимание лишь небольшим скандалом, связанным с обвинениями в плагиате популярнейшего Алексея Иванова. Жаль. «Князь-раб» трижды достоин того, чтоб его прочитали и оценили по достоинству. Чтоб почти двадцатилетний труд без сомнения выдающегося писателя, не пропал втуне.

Закончить хотел бы двумя яростными цитатами потерявшего всякую надежду на помилование князя Гагарина, первого губернатора Сибири, брошенными в лицо Петру Великому. Даже не брошенными, а словно выплюнутыми из самых глубин истерзанного пытками тела:

«Это почему же я в такой ранжир возведён? С чево ты меня в бляди зачислил? А ты чем на земле занят? — Гагарин глотнул долю ярости в себя, но она снова выплеснулась, и он прорычал: — Я всё в Сибирь сволакивал ради крепи её. А ты хотел, чтоб Сибирь как девка всем доступная при кабаке твоём стояла? Подходи любой! Хоть зюнгорец раскосый, хоть кайсак вороватый. Подходи все, а она — ляжки нарастопашку! Вон и китаец уж поглядывает — не задрать ли подол сибирский, не смять ли под себя плоть девственную. Я велел крепость на Косогоре поставить, а ты указал её срыть......»

И ещё одна, словно старая патриархальная Русь устами Матвея Петровича, высказала наконец своё отношение к петровским реформам. Умирая, когда терять уже нечего:

«Ты моего рода не трожь! Тебе в нём нет места. Ты и до Романовского рода одно мнимое половинное касательство имеешь. Али я не помню, как ты, пьяный, домогался до Тихона Стрешнева — был ли он с матерью твоей? А Тихон к полу глаза блудливо прятал. Ведь он не только у тебя спальником служил. Ты и сам не ведаешь, кто отец твой. Так кто из нас порождение блядино?».

Эту книгу было трудно не заметить. Так уж получилось, что я натыкался на неё буквально везде — от литературных пабликов ВК и телеграм-каналов, до отзывов на страницах книжных блогеров, которых давно читаю. Везде восторги, восторги и ещё раз восторги. Восторг от Галины Юзефович несколько насторожил, тем не менее я уже взял курс на «Лес», как «Титаник» на тот самый айсберг. Ожидания уютного и мягкого дамского хоррора в стиле Дарьи Бобылёвой ...... да и просто хоррора, в процессе чтения разбились, подобно вышеупомянумому злополучному судну и выплеснулись на берег уже давным-давно до тошноты обрыдшей агиткой в стиле «за МКАДом жизни нет».

А начиналось всё достаточно неплохо. Две подруги-москвички, типажи которых словно переселились на страницы романа из серии анекдотов про брюнетку и блондинку, ухитрились заблудиться в лесах Карелии. Почему ухитрились? Да потому что отошли от машины буквально на несколько шагов, будучи трезвыми, как огурчики только что с грядки. В светлое время суток. Ну и бродили по лесу более двух месяцев. Проходили, так сказать, ускоренные курсы по программе «Выжить любой ценой» и попутно выступали в качестве живых иллюстраций к выражению «бабы дуры». Эта часть могла бы стать самой интересной и действительно жуткой, но не ради неё писалась книга. Это была лишь вводная и «авторка» достаточно быстро её свернула, к сожалению. Основные события начались во второй части, где речь пойдёт о странной семье, однажды ночью появившейся в деревне и занявшей заброшенный дом; и в третьей, где линии «потеряшек» и странной семейки пересеклись.

Светлана Тюльбашева — из так называемых «поуехавших». Вот не люблю делить авторов по сортам и группировкам, но в контексте «Леса» это имеет значение. Лес в романе это то, что поначалу кажется страшным и смертельно опасным, а в итоге оказывается единственным спасительным убежищем. А за пределами этого убежища, сплошняком обитают злые и круглосуточно пьяные орки, погрязшие в грязи, водке, равнодушии, лжи, лицемерии, насилии, нетерпимости к тем, кто на них не похож ...... короче, весь «джентльменский набор» всех возможных негативных мифов и штампов. Единственный шанс выжить и остаться человеком во всём этом «мрако-ужасе» — бежать. Бежать хоть в глухую чащобу, где лучик света из окошка случайно найденной заброшенной избушки, уже не просто свечка на подоконнике, а некий символ свободы и надежды. Поправочка — если в процессе убегания получится случайной замочить пару-тройку нелюдей и сжечь пару-тройку их обиталищ — сие только во благо ибо нефиг, заслужили. Походу, господа «поуехавшие» и воспринимают себя этими самыми свечками. Только вот для кого светят, если всем оставшимся за пределами их «семьи» априори отказано во всём человеческом и нож с огоньком «по ним плачут»? Видимо, указывают путь к себе, себе подобным, не иначе.

На самом деле, Светлана Тюльбашева написала неплохую книжку — читается легко, временами увлекает ...... просто я вижу вокруг себя совсем другую реальность, совсем других людей и переселяться в лес не имею ни малейшего желания. На кой ляд мне свеча на подоконнике, когда можно просто включить свет? Единственное что в случае с этой книгой можно отнести к хоррору — количество людей, в основном женского пола, забрызгавших каплями восторга сей русофобской обманкой, всё пространство рунета. Склонность к самобичеванию и самоуничижению действительно пугает.

О существовании романа Александра Родионова, я узнал случайно. После восторгов от прочтения двухтомной эпопеи Алексея Иванова «Тобол», бороздил просторы интернета в поисках отзывов благодарных (и не очень) читателей и критиков. И старина Гугл вывел меня на весьма занимательную статью Ларисы Вигандт https://souzpisatel.ru/larisa-vigandt-svet-i-pepel/. В этой статье Алексей Иванов был практически прямым текстом обвинён в плагиате, а его нашумевший (и к тому времени экранизированный в виде полнометражного фильма и сериала) «Тобол», назван ремейком романа Родионова «Князь-раб».

Весьма заинтригованный, я задал вопрос самому обвиняемому, на его личном сайте:

«Здравствуйте, Алексей Викторович! Прочитал недавно статью Ларисы Вигандт «Свет и пепел», в которой Ваш роман «Тобол» был назван ремейком романа Александра Родионова «Князь-раб». Например, фрагмент:

«Родионов создает картины, эпизоды, подает идеи, а Иванов предлагает их возможные варианты? Именно так. И прием «с ног на голову» весьма помогает видоизменить первичный текст. Авторские комментарии Родионова Иванов разбивает на реплики и раздает героям. В «Тоболе» чаще всего за Родионова говорит Семён Ремезов, а порой Пётр I. И наоборот: то, что у Родионова идет в диалогах, Иванов записывает сплошным текстом. Сцены, придуманные Родионовым, Иванов использует как схемы, вводя в них других героев и иные детали. Однако зачастую семантика фрагментов остается первоначальной, то есть той, что задана в романе «Князь-раб»».

Я не читал роман Родионова, поэтому не могу судить. Хотел узнать Ваше мнение — читали ли вы «Князь-раб», что о нём думаете и что можете сказать по поводу обвинений в статье госпожи Вигандт? Спасибо».

И вот что Алексей Викторович мне ответил:

«Здравствуйте, Сергей.

Про роман Родионова я знаю, но не читал его.

Статью Вигандт не дочитал — глупость. Я что, дурак, что ли, чужие романы переписывать? Я новичок, что ли, в литературе? Вигандт, ау, где примеры из текста?

А все остальные события моего романа, не связанные с Гагариным, не наводят Вигандт на мысль, что Иванов как автор более самостоятелен, нежели она вообразила?

И вообще... Родионов списал свой роман с романа Павла Брычкова «Полуденный зной», а Брычков списал свой роман с романа Зота Тоболкина «Зодчий», а Тоболкин списал свой роман с романа «Любовь и подвиг беззавистно» Марии Юрасовой. Там ведь везде тоже про Гагарина и Ремезова. Так что не я это начал, я не виноват, Вигандт просто не в курсе».

Стоит ли говорить, что заинтригованный ещё больше, я буквально загорелся приобрести двухтомник Александра Родионова в свою библиотеку? И вот тут возникли проблемы. «Князь-раб» был издан в Новосибирске, издательством «Сова» в 2006-2007 гг, тиражом всего в 1000 экземпляров и отсутствовал в продаже абсолютно на всех интернет-площадках. На поиски и ежедневный мониторинг у меня ушло два года и вот, наконец-то, первый том прочитан и любопытство частично удовлетворено (после прочтения второго тома, будет полное удовлетворение). В первой части отзыва, пожалуй ограничусь сравнением «оригинала и ремейка».

Справедливы ли обвинения Ларисы Вигандт? Честно говоря, не уверен. Действительно ли Иванов не читал роман Родионова? Вполне может быть, ибо книги в принципе разные. Оба автора пишут об одном времени, одних географических просторах и поэтому в обеих книгах неизбежно пересекаются одни и те же события с участием одних и тех же персонажей. Тем не менее, повторюсь — книги разные, как разные люди и авторы этих книг. Ивановский «Тобол» — гигантская сибирская «карта-самобранка», с любовно воспроизведёнными ландшафтами и расставленными на ней фигурками. Родионовский «Князь-раб» — несколько карт по скромнее, с определёнными локациями, сложенные рядышком на столе. Главный герой «Тобола» — сама Сибирь петровской эпохи, люди — шахматы на этой доске. Без них партия невозможна, но не они игроки. А в романе Родионова — люди главенствуют. Не просто живут и действуют в этом месте и в эту эпоху — они и есть Сибирь, эпоха — творение их рук ...... «Тобол» масштабнее, грандиознее; помимо безусловного таланта автора, покоряющий читателя почти «голливудскими» спецэффектами и зрелищностью. «Князь-раб» гораздо скромнее и берёт своё гениальной режиссурой и талантливыми актёрскими работами, если продолжать кинематографические аналогии. Госпожа Вигандт совершенно права в двух вещах:

1. Сибирь эпохи Петра Великого действительно лес не хоженный. Александр Родионов, несмотря на эпизодические и более ранние заходы на эту территорию других авторов, всё таки первый проложил годную для передвижения грунтовку. Но ...... виноват ли Иванов в том, что рядом с родионовской грунтовкой теперь есть его двухполосное шоссе?

2. «Родионов создает картины, эпизоды, подает идеи....» — «Князь-раб» действительно просто бесценная кладезь картин и идей, которые поданы, но полноценно развить которые физически невозможно даже в рамках двухтомного романа-эпопеи. Если даже допустить, что Иванов слукавил и зачерпнул таки из этого колодца — всё равно не смог унести всё, намеченное Родионовым. Судьба первого губернатора Сибири Матвея Гагарина, старообрядцы, Прутский поход Петра, эпизоды Северной войны, ссыльные шведы и мазепинцы, трагические походы Бухольца и Бековича-Черкасского ....... да практически каждую из множества сюжетных «князь-рабьих» линий, можно развить в отдельный, сильный роман. Думается мне, со временем ещё не одного автора заподозрят в создании ремейка, ибо даже по первому тому уже ощущается — найден сундук с сокровищами. Причём «сундук» этот издан провинциальным издательством, маленьким тиражом и практически неизвестен широкому кругу читателей; так что не факт, что на каждый «ремейк» найдётся своя Лариса Вигандт. Повторюсь — не уверен в справедливости обвинений в статье «Свет и пепел», но если конечная цель была за счёт скандала с популярным и раскрученным автором, привлечь внимание к незаслуженно незамеченному и не менее выдающемуся, чем «ремейк» произведению — то я готов на время примерить костюм инквизитора и согласиться, что «цель оправдывает средства».

Фадеев для меня один из немногих писателей, о котором, кажется, я знал всю жизнь. Вот сколько себя помню, всегда знал — есть такой писатель, Фадеев. Моё детство пришлось на последнее десятилетие СССР, поэтому не могу сказать, что меня им «перекормили». Скорее из серии «прочитал и забыл» ....... чтоб вернуться к автору 40 лет спустя. Можно с уверенностью сказать — книга Василия Авченко в буквальном смысле заставила притормозить, оглянуться назад и обратить внимание на интереснейший кусок истории родной страны, родной литературы, который я ранее не глядя пролетел на пятой передаче. После прочтения биографии Александра Фадеева, мне захотелось сдать назад и вернуться к «Разгрому» и «Молодой гвардии» ....... хотя, может и не назад. Может наоборот, развернуться и рвануть вперёд, к Фадееву! Небольшая по объёму, но исчерпывающая по содержанию, отличнейшая биография. Жизненный и творческий пути партизана Булыги (прозвище Александра Александровича) пройдены на страницах от рождения до трагического выстрела в сердце. Генсек советской литературы, как человек своего времени, показан в контексте истории как всей своей большой Родины, так и Родины малой — Дальнего Востока. Не сказал бы, что Авченко не оставляет камня на камне от всех постперестроечных мифов о Фадееве, но по крайней мере всему находится логичное объяснение и как говорится, тот кто сам без греха, пускай встанет перед зеркалом и бросит камень. Не судите, да не судимы будете. Тем более, что Фадеев осудил, вынес приговор и привёл его в исполнение сам, без посторонней помощи. Александр Александрович Фадеев при всей огромности личности и незаурядности таланта, написал до обидного мало. Трагически мало. Даже не столько для читателя, сколько для собственного самоуважения. Войдя в литературу блестящим «Разгромом», на десятилетия увязнув в «Последнем из удэге» и финально выстрелив кровоточащей «Молодой гвардией». При этом нельзя упрекнуть Фадеева в отсутствии творческих идей — их, идей, были десятки, если не сотни. На короткое время захвативших, с энтузиазмом начатых ...... и похороненных в писательском архиве. Видимо Фадеев был из тех авторов, кто не мог писать рукой. Писал сердцем. Идее мало было заинтересовать, она должна была пройти с пульсацией, как кровь по венам и её нужно было прожить, с каждым ударом сердца. Фадеев сумел прожить лишь две книги — «Разгром» и «Молодую гвардию». Всего две, вроде бы очень мало на фоне некоторых современных авторов, с библиографией на несколько страниц. Или напротив — целых две, книги которые будут всегда. Всегда, пока жив последний из читателей.

Про эту книгу я услышал на волне успеха сериала «Слово пацана». Могу засвидетельствовать — сериал действительно можно назвать успешным, так как он единственный на моей памяти из современных российских, который обсуждали в курилке взрослые мужики, чья молодость пришлась на конец 80-х, начало 90-х. Все эти «Ты за какой район бегал?» ...... аж ностальгией повеяло. По своей давней привычке, я сразу же принялся искать литературный первоисточник и естественно, наткнулся на «Город Брежнев» Шамиля Идиатуллина. К сериалу, однако, роман никакого отношения не имеет. Да и все эти «пацанские дела» в книге отнюдь не на первом плане, а лишь как часть повседневного быта провинциального города, уходящей в историю Великой страны. Живое дыхание канувшей в лету эпохи моей юности, на несколько дней буквально затянувшее меня в книгу.

Брежнев — так с 1982 по 1988 годы назывался город Набережные Челны в Татарстане. Совсем ведь недалеко от меня, соседний регион. И всё происходящее в Брежневе, в процессе чтения, вызывало у меня чувство удивления вперемешку с узнаванием ...... а ведь и у нас так было, помню, ай да сукин сын! Помню я очередь за апельсинами, сам в ней стоял. И похороны парня «афганца» из соседнего подъезда, тоже помню. Плач его отца, рвущий душу в клочья и спустя примерно 40 лет не забыл. Пацанов бритых летом и в забавных шапочках зимой помню. Сам ходил бритый, в широченных чёрных штанах и никогда в одиночку не появлялся в 9-ом или Нагорном. Был на похоронах забитого «тархановскими» паренька, моего ровесника .......

Шамиль Идиатуллин написал живую книгу. Не взгляд в прошлое из дня сегодняшнего, не некое ностальгическое сентиментальное путешествие ...... а просто вырвал из времени кусок эпохи и поместил его на бумажные страницы. Прямо вместе с людьми. С взрослеющим Артуром Вафиным, который вроде как татарин, но русский. С его друзьями-пацанами и девчонками, примерной Танькой и «давалкой» Шапкой, чьё имя уже никто не и помнил. С ветераном-«афганцем» Виталиком. С родителями, учителями, друзьями, соседями ........ да что перечислять. Автор поместил на свои страницы целый живой город. Город Брежнев.

Просто срез эпохи. Срез жизни. Без этой вот пошлятины в стиле «последние вздохи умирающей страны». Никакого умирания ни я в реальности, ни герои книги тогда не ощущали. Просто жили своей жизнью. А там где жизнь, там всегда есть место надежде. Вот и роман Шамиля Идиатуллина не про то что умерло. Он про то что жило. И продолжает жить, пока живы мы, те кто помнит. Ну, я надеюсь.

В городке Скорбный Минор жил да поживал некий Эмансипор Риз, по прозвищу Манси Неудачник. Была у этого Манси сварливая жена, отравляющая ему жизнь не только своим дурным характером, но и известной всему городку любвеобильностью, благодаря которой ни один из спиногрызов сидящих на его шее, не был похож на папашу. К слову сказать, спиногрызы унаследовали не только сварливый характер своей матушки, но в придачу ещё и чесотку с глистами, исцеление от которых требовало приличных денег. А вот с деньгами вечно были проблемы — так уж получалось, что все без исключения работодатели Манси умирали как мухи, самыми разнообразными, но неизменно жуткими смертями. Надо ли говорить, что своё прозвище — Неудачник, бедолага оправдывал на все 100%. И вот однажды, нажравшись с горя до состояния нестояния, наш Эмансипор откликнулся на объявление о поисках слуги ........ и как говорится, понеслась. Его нанимателями оказались парочка некромантов — вежливый и интеллигентный до зубовного скрежета, симпатяга Бошелен и довольно мерзкий толстяк с писклявым голосом, Корбал Брош. Толстяк к тому же оказался евнухом, что впрочем для новоиспечённого слуги не играло никакой роли. В очередной раз госпожа Фортуна, с издевательской усмешкой показала Манси Неудачнику заморский фак с двух рук ....... хотя с другой стороны, тот факт что он до конца книги больше не увидел жену со спиногрызами сомнительного происхождения и к тому же остался жив, уже вполне можно считать первыми проблесками удачи в его беспросветной жизни.

Сборник, вроде как и примыкающий к циклу «Малазанская книга павших», но непонятно с какого боку. Читать в принципе можно в любом порядке, но всё таки желательно после первых двух книг основного цикла, так как некоторые мелкие детали (например, кто такие дхэнраби и яггуты), будут непонятны. Хотя это абсолютно не критично. Следует также знать, что похождения Бошелена, Корбала и Эмансипора это скорее хулиганство со стороны Стивена Эриксона и никакого представления о «Малазанской книге павших» этот сборник не даст, хоть и всё действо происходит в том же самом мире. Шесть повестей, каждая ограничена одной локацией и может читаться как отдельная история. Но поскольку хронологически повести продолжают друг друга и некоторые второстепенные персонажи кочуют из одной в другую, лучше читать по порядку. Сборник вполне можно воспринимать и как роман в повестях, ибо на удивление цельный. И к сожалению (или к счастью, если душа требует новых похождений) не законченный — на данный момент Эриксон написал ещё две повести, так что при последующих переизданиях книга безусловно потолстеет.

Итак, что я могу сказать ....... это совершенно безумное чтиво, со страниц которого прямо в потрясённую физиономию читателя хлещут реки крови, прилетают килограммы выпущенных кишок, а ноги скользят по говну и сперме (пардон за мой французский) обильно измазавших пол продуваемого всеми ветрами зАмка крепости Аспид или палубу качающегося в красных водах Несмеяни корабля. Все без исключения действующие лица — подонки и мрази, разной степени отвратности. И трудно сказать, что ужаснее на проклятой Дороге Треснутого Горшка — демоны, ожившие мертвецы и каннибализм ..... или бездарный поэт, читающий свои стихи. И вся эта несусветная и жуткая мерзость, творится в сопровождении мегаугарного и мегачёрного юмора. И диалогов в стиле Квентина Тарантино, подражающего Гаю Ричи ....... или наоборот. В некоторых эпизодах я буквально хохотал в голос.

Как я уже писал в предыдущих отзывах, «Малазанская книга павших» чтение не для всех. Сборник «След крови» не для всех в ещё большей степени, не рискну пожалуй никому рекомендовать. Но я снова в восторге!

Один из самых знаменитых романов за всю историю мировой литературы, имеющий к тому же культовую, осыпанную многочисленными «Оскарами» экранизацию. Про эту книгу написано уже столько, что вряд ли я смогу добавить что-то новое, не рискуя в очередной раз сказать уже 100500 раз сказанное. Поэтому, лишь несколько очень субъективных, сугубо личных слов и впечатлений о прочитанном.

Во-первых, я наверное один из очень немногих, кто так и не собрался посмотреть фильм Копполы. Наверное и не соберусь — в процессе чтения у меня в голове уже сложилась определённая картинка и не хотелось бы, чтоб она вступала в жёсткую конфронтацию с увиденным на экране. Именно по этой причине мне по настоящему нравятся лишь несколько экранизаций литературных произведений из великого множества. Только те, чей визуальный ряд совпал с картинкой из моего воображения.

Во-вторых, я не могу сказать, что в восторге от книги. Понравилось ли мне? Однозначно да. Но без «вау-эффекта». Без упавшей на пол, с перспективой об неё споткнуться, челюсти. Просто хороший, добротный роман. Как с очевидными достоинствами, на которых я не буду особо останавливаться, ибо и без меня их уже 100500 раз расписали многочисленные рецензенты, так и с не менее очевидными недостатками. Один из этих недостатков — куцее как заячий хвост описание того, что могло бы быть интересным и тягостно многословное расписывание того, что в принципе и нафиг бы лично мне не надо. Проще говоря, я бы с бОльшим интересом прочитал про лишь бегло обозначенную гангстерскую войну клана Корлеоне с «Пятью семействами» Нью-Йорка, играющую в сюжете важную роль, чем просвящался многостраничными и не играющими никакой роли откровениями, про операцию по сужению влагалища Люси Манчини. Госпожа Манчини лишь эпизодический персонаж истории, какого рожна сеньор Пьюзо выделил столько букв для её детородного органа — лишь ему ведомо.

Ну и в третьих, для меня «Крёстный отец» книга не столько про мафию, сколько про пресловутую «американскую мечту» и людей, либо идущих к ней, либо уже достигших заветного рубежа. Люди, человеческие отношения — наверное лучшее что есть в этом культовом романе. По настоящему сильно и трогательно ....... искренне, без картинного заламывания рук и фальшиво-слезливых соплей. Скупо и мужественно, одобряю. Ну и собственно, «американская мечта». Здесь эта стерва без подарочной упаковки, не в роскошных апартаментах и без голливудской улыбки. Выброшена на улицы Нью-Йорка, в воняющей пОтом грязной рубашке и ухмыляющаяся безжалостной улыбкой наёмного убийцы, готового спустить курок.

«В ту пору стало окончательно ясно: в России мечтательная демократия, ради которой раскурочили страну в 1991-м и добили в 1993-м, невозможна в принципе. Это что-то вроде бабской грезы об идеальном муже, красивом, умном, любвемобильном, богатом и в то же время верном и моющем за собой посуду. Таких нет в природе, а державу после самопогрома надо восстанавливать. Ракетный крейсер не может долго служить плавучим борделем: или утонет, проржавев, или снова наладится пострелять».

Роман о тех временах, когда ракетный крейсер сначала под бурные аплодисменты и всеобщее ликование команды стремительно превращали в плавучий бордель и о тех, когда заметив первые признаки неумолимо проступающей ржавчины, стали «чесать репу»: — А где там у нас снаряды? Может пальнём по бл@дям?

Действие книги происходит в двух временных пластах — конец 80-х, самый разгар Перестройки и 2013 год, когда никаких иллюзий касательно «свободы и перемен» уже не осталось:

«Странно, что ещё на кремлевские башни до сих пор вместо звёзд долларовые загогулины не нахлобучили. Честнее будет!»

»......свободе слова, которой нет и быть не может, ибо каждый считает свободой свое право говорить то, что хочется, и не слышать того, с кем не согласен. Отсутствие одного из этих прав воспринимается как цензура».

В центре сюжета главный редактор журнала «Мир и мы» Геннадий Скорятин и три его любимые и не очень женщины — опостылевшая до зубовного скрежета жена, любовница и давнишнее увлечение из провинциального городка Тихославль, где он когда-то был в служебной командировке, неожиданно ворвавшееся в его жизнь из казалось бы забытого прошлого. И как Скорятин запутавшийся в своих дамах, так и вся страна пустилась во все тяжкие играть в любовь со Свободой, Демократией и Гласностью. И развязка этих бурных отношений — открытое окно. То что начиналось с томительным ожиданием перемен, тонкой иронией и плясками на костях обрыдшего «совка», закончилось выпитой бутылкой в одно лицо и одиноким окурком летящим в ночь ....... Наверное первый раз читая я даже не ждал, а буквально жаждал хэппи-энда. Хоть какого нибудь. Сгодился бы и сопливо-слезливый, в худших голливудских традициях. Но ....... Хорошая книга, тон которой постепенно менялся от хулигански озорного и тонко ироничного в начале, до тупиково безысходного в конце. А вместе с тоном менялось и настроение читателя, от предвкушения полного страсти круиза на ставшем вдруг мирным ракетном крейсере жизни, до кристалльно ясного осознания реальности — крейсер ржавый бордель и команда его люди с «низкой социальной ответственностью». Крейсер ещё можно подлатать и направить на верный курс, а вот жизнь отдельно взятого человека, оказавшегося на его борту — уже нет.

«У любви, как и у жизни, должно быть только начало. Конец любви — это даже не смерть. Гораздо хуже».

Честно говоря, смешанные впечатления от прочтения культового советского романа, поэтому и отзыв скорее всего получится сумбурным.

Для начала немного «статистики» — «Как закалялась сталь» наверное самая знаменитая советская книга (после «Тихого Дона» Шолохова, разумеется), издана в 47 странах и переведена на 56 языков. Особой любовью пользуется в Китае, где вышли в свет более 100 версий перевода этого романа. Неоднократно экранизирована, наиболее популярные «Павки Корчагины» — Василий Лановой и Владимир Конкин. Сам роман буквально разобран на цитаты, наиболее известная из которых конечно же эта:

«Самое дорогое у человека – это жизнь. Она дается ему один раз, и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы».

Без сомнения великая книга, подарившаяся своему автору путёвку в бессмертие. И вот на этом месте для меня начинаются некоторые парадоксы ...... Вот есть книги вечные, которые будут переходить из поколения в поколение всё такими же нестареющими и блестящими, как новенькие. Что называется, в «заводской упаковке». «Капитанская дочка» Пушкина, например. Или «Вечера на хуторе близ Диканьки» Гоголя. Или много что ещё ....... «Как закалялась сталь» по всем приметам должна бы остаться строго в своём времени и восприниматься сейчас как немое кино. Или затёртая чёрно-белая фотокарточка. Ну или как беззубая, сморщенная старуха, шамкающая дёснами у подъезда ....... Ну невозможно сейчас представить мощное воздействие на современную аудиторию, например «Броненосца Потёмкина». Или первых фотокарточек. Ну или плакат на стенке не молодой и сексуальной Саманты Фокс, а её пенсионной версии. Так и здесь ...... Безнадёжно вчерашний великий (без кавычек) роман, который в процессе чтения вызывал как вопрос «нахрена я сейчас это читаю», так и понимание — «а ведь дочитаю и не пожалею».

На мой взгляд всё дело в том, что эта книга — живая. При весьма сомнительных (или скромных, если будет угодно) литературных достоинствах, в ней есть то, чем могут похвастаться лишь очень немногие произведения — жизнь. Толчки крови, пульсирующей в венах страниц. Могу повторить тоже самое, что писал в отзывах на «Одлян» Леонида Габышева и «Шторм Z» Даниила Туленкова — «Как закалялась сталь» Островского не книга, а кусок жизни, души и сердца автора, неизвестно как положенные на бумагу. Совершенно не писатель Николай Островский, парализованный и слепой, сумел сделать то о чём многие маститые авторы могут только мечтать — заставить сочиться кровью страницы бездушной бумаги ....... потому что душа автора как-то ухитрилась покинуть своё отказавшее тело и сумела поселиться на этих страницах. Второй раз такое повторить невозможно ....... душа то одна, сердце одно и жизнь одна. Поэтому Николай Алексеевич автор одной книги, несмотря на ещё некоторое количество написанного.

Одной, плохой но великой книги.

Безнадёжно вчерашней, но бессмертной.

Я предупреждал, что будет полный сумбур.

«Умей жить и тогда, когда жизнь становится невыносимой. Сделай ее полезной».

Есть у меня такая привычка «прикипеть» к какому нибудь одному автору и в дальнейшем сравнивать с ним всех прочих ...... пока кто нибудь из этих прочих не даст оному автору хорошего пинка под зад и сам не станет очередным эталоном. Так, жанр хоррор для меня долгие годы был «помечен» Стивеном Кингом, окопы современной российской прозы захвачены Захаром Прилепиным и Алексеем Ивановым, ну а в жанре фэнтези безраздельно властвовал Джо Аберкромби ....... ну что ж, всё идёт к тому, что дружище Джо скоро перестанет быть тем, кто диктует мне фэнтезийную моду. «Врата мертвого дома» Стивена Эриксона, второй том эпопеи «Малазанская книга падших» — на данный момент лучшее, что я читал в этом жанре. На мой личный, предельно субъективный взгляд, разумеется.

Мир Малазана живой, воистину огромный и крайне негостеприимный. В него не получится ворваться наскоком ...... по крайней мере у меня не получилось. Годы назад я еле домучил первую книгу — «Сады Луны» и забросил, казалось бы навсегда. Забросил, но как оказалось не забыл окончательно и мысленно время от времени возвращался. Видимо, один раз вдохнув воздуха Малазанской империи, слышал её тихий, но настойчивый зов ....... вторая попытка вхождения была лишь делом времени. На этот раз я начал осторожно, ступая с опаской и нервно оглядываясь ...... как оказалось, зря. История мгновенно захватила меня и закружила в Вихре Апокалипсиса Шаи'к. Стивен Эриксон не сюсюкает с читателем — не будет никакой вводной части, не будет плавного знакомства с миром и населяющими его расами. Не будет никакой экскурсии, с внимательным экскурсоводом ведущим за ручку. Сразу за шкирку и в воду с лодки, по середине реки — плыви или иди ко дну. Выплывут конечно не все и скорее всего даже не большинство, но те у кого получится — станут преданными фанатами цикла. Походу, я выплыл.

Теперь собственно пару слов непосредственно о книге. Действие происходит сразу после завершения романа «Сады Луны», на другом континенте — Семиградье, уже давно казалось бы покорённом Малазанской империей. Пророчица Шаи'к подняла восстание против оккупантов — Вихрь Дриджны и Семиградье заполыхало, пролились реки крови с нечеловеческой жестокостью и посреди этого хаоса, полководец Колтейн пытается спасти десятки тысяч малазанских беженцев, доставив их в портовый город Арэн, единственный из семи городов континента, пока ещё не захваченный мятежниками Апокалипсиса .......

В романе несколько сюжентых линий. Кратко о каждой, по возрастающей шкале моего читательского интереса.

Прекрасно знакомые по «Садам Луны» Крокус, Апсалар и Скрипач не так интересны, как в предыдущем романе. Их линия не играет особой роли в ключевых событиях книги и представляется мне скорее заделом на будущее. Автор просто подвёл их к той точке, где должно разразиться нечто важное, то, что сыграет определённую роль в дальнейшем. То же самое можно сказать и про двух новых персонажей — яггута Икария и трелля Маппо. У этих ребят всё самое интересное явно впереди, а пока просто — не теряем их из вида.

А вот линия ещё одного старого знакомца — сжигателя мостов, убийцы Калама Мехара — гораздо интереснее и драйвовее. Сквозь кровавое безумие Вихря, преодолевая пустыню и океан, в компании случайных попутчиков и демонов, непрерывно сражаясь на суше и на море — он неуклонно идёт к своей цели. И дойдёт. Такие люди обычно доходят.

Один из наиболее симпатичных персонажей первой книги — капитан Ганос Паран, в продолжении отсутствует. Зато в наличии его младшая сестрёнка Фелисин. Судьба, руками их же старшей сестры — Таворы, забросила девушку на рудники, где она прошла сложный путь от отдающейся за дозу наркоманки, до дерзкой и своенравной стервозы, из тех, которых спрашивают — «Корона не жмёт?». Естественно, такого рода эволюция была бы невозможна без помощников, спасших без пяти минут окончательно опустившуюся шлюху и наркоманку — головореза Бодэна и безрукого жреца Геборика. Совершив побег с рудников, эта троица ожидаемо оказалась в самом эпицентре Вихря.

И наконец, самую захватывающую и трагичную линию книги мы увидим глазами имперского историка Дукера. Армия под предводительством Колтейна, с десятками тысяч беженцев «на плечах», со всех сторон окружённая врагами, пробивается в Арэн. Здесь будет всё — масштабные сражения и мелкие стычки, самопожертвование одних и трусливый эгоизм других, неожиданные герои и не менее неожиданные негодяи ....... и разбитые вдребезги, порванные в клочья сердца читателей.

Огромный, в буквальном смысле необозримый, густонаселённый и живой мир. События как локального, так и воистину эпического размаха. Великолепно описанные баталии и харизматичные персонажи. Как я и люблю — не однозначно приторные симпатяги и не однозначно конченные подонки. Живые, со своими недостатками и со своей мотивацией. И магия ...... неожиданно для себя, обнаружил что магия мне тоже нравится, даже тогда, когда её очень много и она играет важнейшую роль. Как говорится, не Джорджем Мартином единым. Впереди у меня ещё восемь основных книг цикла и несколько сиквелов/вбоквелов. Ближайшие десяток книг, по новинкам от Джо Аберкромби точно не скучаю. Прости, Джо!

Сборник рассказов, который можно воспринимать даже не как часть «Архивов Дрездена», а просто как приятное дополнение к циклу, подарок для преданных поклонников. Действие происходит в разные промежутки времени, между основными событиями. Главные действующие лица тоже разные — помимо Гарри Дрездена, автор даёт возможность выступить сольно и Стражу Анастасии Люччо и коротышке Баттерсу и Молли и даже мафиози Джонни Марконе. В жанровом смысле, Джим Батчер тоже порадовал — тут и лавкрафтиана и история с привидениями и вампирский хоррор и даже зомби-вестерн. В плане разного рода пасхалок и отсылок к основному циклу, вообще пиршество — о некоторых, лишь вскользь упомянутых в романах событиях, здесь мы узнаем во всех подробностях и увидим во всей яркости красок. Например, что такого сделала Молли, что свартальвы подарили ей охраняемое жилище и что связывает Гарри Дрездена с бигфутом Речные Плечи ....... Превосходная подборка, с одним лишь недостатком — если Вы не читали все романы от «Грозы из преисподней» до «Грязной игры» (включительно), удовольствие будет не полным.

» — ....... зачем вы вообще это сделали? Правда?

- Не знаю, — ответил он в третий раз. Затем изменил позу и сел, скрестив ноги. — Потому что могли, наверное. Нам казалось, что это весело «.

Культовый роман 1974 года, вдохновлённый (если так можно выразиться) убийством Сильвии Лайкинс. «Старший брат» более известной и более обласканной критикой и читателями книги Джека Кетчама [wall249950826_1080|«Девушка по соседству»], 1989 года. Даже для «искушённого» западного читателя роман оказался слишком шокирующим и отталкивающим; поэтому после первого издания переиздававшийся лишь один раз ...... тем удивительнее, что этот основательно подзабытый даже на родине шедевр, «вынырнул» в достаточно мутном озере нашего книжного рынка.

Итак, папа и мама Адамсы решили съездить на недельку отдохнуть и оставили двоих своих детишек — мальчика Бобби и девочку Синди, на попечение няни, студентки Барбары, решившей совместить приятное с полезным — немного подзаработать и отдохнуть летом в тихом, провинциальном местечке. В распоряжении Барбары большой уединённый дом, машина, патриархальное спокойствие и природа американской глубинки. Дети вежливые, послушные и не доставляющие никаких хлопот ....... пока однажды утром наша студентка проснувшись, не обнаружила себя крепко связанной, буквально распятой на кровати и с кляпом во рту. Надо сказать, Барбара была из тех людей, которых можно назвать «лёгкими» — красивая, добрая, приветливая. Ко всем отзывчивая и всеми любимая. Никогда не видевшая зла и порхавшая по жизни как бабочка ....... которую внезапно накрыл сачок в виде скучающих и решивших поиграть детишек. Пока не видевшая зла Барбара не особо испугавшись, пыталась осмыслить произошедшее, Бобби, Синди и их друзья наслаждались свалившимися на их неокрепшие головы абсолютной свободой и ощущением безграничной власти над взрослым человеком. Именно вот это ощущение власти и пьянящая возможность «казнить и миловать» лишь только по своей собственной прихоти, привели к дальнейшим трагическим событиям ...... А ещё скука. Детишкам быстро наскучило пресное «пленница и тюремщики» и захотелось остренького, захотелось повысить ставки в игре. Ведь всё происходящее — лишь игра, пусть и вышедшая за рамки привычных правил ....... хотя, к чертям все правила! Мендал Джонсон отнюдь не увлекается в описании жестокости и отталкивающих подробностей. Основной упор в книге не на «физику», а на внутренний мир мучителей и их жертвы. Читатель видит всё происходящее в основном через призму восприятия действующих лиц. Глазами увлечённых «игрой» подростков, постепенно теряющих киплинговское звание «человеческий детёныш» и становящихся полноценными волчатами и глазами Барбары, переживающей не только физические страдания, но и крушение своего мира, прежде состоявшего из беззаботного смеха, человечности по умолчанию и сострадания к каждой Божьей твари ........ В романе «Девушка по соседству» Джек Кетчам провёл обзорную экскурсию по аду; в «Пойдём играть к Адамсам» Мендал Джонсон не только показал ад, но и поместил читателя в голову к чертям и горящей в пламени жертве; позволил заглянуть в глаза друг другу торжествующей безнаказанности и бессильной мУке. Книга-удавка, с петлёй сначала свободно лежащей на плечах читателя и постепенно, с каждой прочитанной страницей затягивающейся ....... читать последние главы тяжело и эмоционально и физически. Книга-убийца того мира, в котором люди улыбаются, беззаботно поют птички и бабочки порхают с цветка на цветок ...... этот мир неумолимо, на глазах у читателя, умирал вместе с Барбарой. Был задушен, вместе с робкой, почти безумной надеждой на счастливый финал.

Итак, Гарри Дрезден снова в деле ...... да ещё в каком. Зимняя королева Мэб в уплату некоего долга, отдала своего Рыцаря в аренду ...... динарианцам. Да да, тем самым мерзопакостным тварям, уже знакомым нам по нескольким предыдущим книгам цикла. Гарри Дрезден в компании тех, с кем он «не щадя живота своего» боролся в предыдущих «сериях», должен в буквальном смысле слова спуститься в ад и помочь своему злейшему врагу Никодимусу умыкнуть некую священную реликвию из сокровищницы самого Аида. Гарри прекрасно понимает — как только миссия будет выполнена и долг Мэб уплачен, динарианец не оставит его в живых. Никодимус тоже не дурак и понимает не менее прекрасно — как только формальности с уплатой долга будут улажены, чародей Дрезден немедленно попытается «прищучить» и его самого и всю компанию. Игра началась и в этой игре обе стороны — добро и зло, готовы при первой же возможности забить на правила и сыграть грязно ....... Это если обрисовать сюжет очень коротко и в общих чертах. А большего и не надо — в романе столько неожиданных поворотов, «крышесносных» ситуаций и моментов соприкосновения упавшей челюсти с полом, что болтать лишнее — только портить. На мой взгляд, лучшая на данный момент книга цикла. 100 % адреналин, когда одновременно проглатываешь одну страницу за другой в нетерпении узнать что же дальше и одновременно с тоской отмечаешь, как быстро они убывают и осознаешь, что этот кайф скоро закончится. Вроде бы ничего нового Джим Батчер не продемонстрировал — всё что сказано о предыдущих частях, применимо и к «Грязной игре» без каких либо новых добавок. Разве что специфический юморок Гарри Дрездена стал чуток более циничным. Но исполнено просто идеально!

Наверняка если не все, то большинство, смотрели замечательный советский фильм «Путёвка в жизнь» и читали книжку, вошедшую в золотой фонд русской литературы — «Республика Шкид» Белых и Пантелеева. Да и экранизация «шкиды» тоже отличнейшая. В плане известности и народной любви, близкой им по тематике повести Шишкова повезло гораздо меньше. На мой взгляд незаслуженно, но по вполне объяснимым причинам. Сюжет прост — с самого дна, через бродяжничество, тюрьмы и наркоманию, мальчишки и девчонки с изломанными судьбами но до конца не сломленные, через труд пробивают себе дорогу в новую жизнь. Литературный уровень Шишкова в разы превосходит Белых и Пантелеева, «Странники» написаны если можно так выразиться — густо, масляными красками, «по Репину». С яркими, живыми и пленительными героями и сочной народной речью. С фирменным шишковским добрым юмором и стремлением даже в самой тёмной душе разглядеть хоть искорку человечности. Единственное в чём «Странники» уступают «Республике Шкид» — в озорстве и лёгкости, что для восприятия читателя всё таки немаловажно. Первые две части «Странников» — это грязь, человеческие трагедии, самое дно жизни в алкогольно-наркотическом угаре. Нет никакой лёгкости и озорных проделок — только тьма непроглядная и где-то глубоко в душе, одинокой звёздочкой едва теплится мечта побывать в Крыму. Беспризорники у Шишкова не милые проказники из школы имени Достоевского ...... могут нанюхавшись «марафету» и ножом пырнуть. «Самая большая повесть», как сам автор называл своё произведение, не принесла Вячеславу Яковлевичу дополнительной славы, но щедро «отсыпала» парочку неприятностей. Неприятность первая случилась, когда Шишков как обычно скрупулёзно, занимался сбором материала. У некоторых особо бдительных граждан с нездоровой фантазией, вызвал подозрение солидный пожилой мужчина, регулярно о чём-то беседующий с беспризорниками и угощающий их сигаретами. Вслед за первой, сразу после выхода книги последовала и неприятность вторая — повесть была просто уничтожена критикой, во главе с самим Горьким. Претензия примерно такая же, как и к первому варианту «Молодой гвардии» Фадеева — недостаточное отображение доминирующей роли партии в «перековке» сомнительных элементов в сознательных, советских граждан. Пойдя на поводу, Вячеслав Яковлевич скрипя сердцем повесть отредактировал и дополнил ....... но снова не угодил. Несколько сцен с пламенными речами комсомольцев выглядят откровенно чужеродными, как занозы на ладони и никакой важности «роли партии» не добавили ....... человек сам кузнец своего счастья. Только сам человек может изменить свою жизнь и никто этого не сделает за него. Ни партия, ни Бог. У некоторых героев «Странников» это получилось, у некоторых нет. У одних сбылась мечта и они на последних страницах книги наконец-то увидели вожделенный Крым ....... а другие сгинули в тёмных подворотнях, где вместо путёвки в жизнь они опять же сами выбрали для себя путёвку в тюрьму и в смерть. Определённо, лучше бы Вячеслав Шишков и не пытался — он был явно из тех людей кто может и рад бы был пойти на поводу и угодить власть имущим, но органически неспособен это делать и идти каким либо другим путём, кроме своего собственного. Даже если приходилось сходить с трассы и передвигаться лесными тропинками.

Есть такое достаточно уничижительное выражение — «вагонное чтиво». Ну то есть книжки, единственная ценность которых — помочь убить время в дороге. Так вот, любительские переводы Ричарда Лаймона для меня уже давно «дорожное чтиво». Но без всякого уничижения. Просто электронки я по сложившейся привычке, читаю исключительно в дороге — на работу и с работы.

Пятеро университетских подруг встречаются каждый год чтоб вспомнить молодость, отдохнуть от семейной жизни, прибухнуть и найти приключений на свои задницы. Поскольку все без исключения дамочки совершенно безбашенные и бестолковые оторвы, приключения их находят сами. В этот раз подружайки забрались в заброшенный дом, находящийся в такой глухомани, куда «Макар телят не гонял». К тому же в этом доме много лет назад произошло массовое убийство ...... Короче, на этот раз девушки вляпались в известную субстанцию по полной программе.

Применительно к этому роману, помимо упомянутого выше выражения «вагонное чтиво», можно вспомнить ещё одно — «ну надо, так надо». Такое ощущение, что у Лаймона была идея на небольшую повесть, но по контракту висел должок на объёмный роман, страниц этак на 500. Ну надо, так надо. И старина Дик начал «гнать объёмы», заполняя пространство ничего не значащей многостраничной девчачьей болтовнёй и сценами воспоминаний об их студенческих безумствах. И видимо настолько увлёкся, что совершенно забыл о том, что пишет хоррор-роман, а не «гёрлз-стори» с элементами комедии. Стоп, вспомнил — я же Лаймон, надо бы секса ...... и отстрелялся сразу оргией. Стоп, надо бы что нибудь мерзостное ...... держите колдуна-гермафродита, с членом до колена и с сиськами до пупа. Стоп, что за Лаймон без озабоченного маньяка-насильника с ножом и безумного мочилова ...... держите сразу всё, в безумной кроваво-ударной концовке.

В «Кровавых играх» фирменный, классический Лаймон со всеми своими фишками, напоминает поплавок в ведре воды. Тот случай, когда было бы неплохо натравить традиционного лаймоновского маньяка на само творение автора, с целью буквенной расчленёнки и безжалостного отделения лишних наростов от скелета истории.

Егор Иванович Брыкин приехал в родную деревеньку Воры «женихаться»......из города приехал, чуть ли не на «тройке с бубенцами», покуривая дорогой табачок и щеголяя лакированными туфлями......в общем, как обычный деревенский мужичонка, которому повезло обустроиться в городе. Взгляд свысока, девки становись в очередь — выбирать буду. Справив дела, отбыл Егор Иванович обратно, взяв с собой «в люди» двух братьев — Семёна и Павла. И вот перед нами Москва, купеческое Зарядье и его обитатели. На некоторое время мы попрощаемся с Егором Ивановичем и Павлом, чтобы «взять крупным планом» неплохо освоившегося в большом городе Семёна, купеческую дочку Настю и буквально физически осязаемый, витающий в воздухе запах наступающих грозных, трагических перемен ....... Первая часть романа заканчивается первыми же залпами — далеко не праздничным салютом, ознаменовавшим не только крах купеческого Зарядья, но и всей предыдущей жизни ........ Прошли годы. И мы снова переносимся туда, откуда и начали свой путь — в деревеньку Воры. Вместе с читателем, в ту же сторону бредут и два поломанных жизнью и фронтами Первой мировой и Гражданской, солдата. Лишь с большим трудом в них можно угадать Егора Ивановича Брыкина и Семёна. В Ворах уже советская власть.....но ещё непрочно, сдует любым чихом......и этот чих случился, когда началась реквизиция хлеба и прочих продуктов у населения. В Ворах вспыхнул бунт, пролилась большевистская кровь, заполыхали пожары по всей губернии.....и во главе бунта встал Семён. Бунтовщики ушли в леса и стали жить в землянках, получив прозвание — барсуки. Там же вскоре оказалась и давняя зазноба Семёна — купеческая дочка Настя, всем сердцем возненавидевшая советскую власть и занявшая вакансию «Анки-пулемётчицы». А следом за Настей объявился и уже подзабытый читателем брат Павел ....... Первый роман великого русского, советского писателя Леонида Леонова. Читать нелегко, словно продираться через лесной бурелом.....но едва нащупав тропинку, уже не оторваться и движешься по сюжету ходко, как тройка Егора Ивановича в начале повествования и лес уже не бурелом, а первозданная красота природы..... Не лучшее произведение Леонова, но уже показывающее, талант какого масштаба перед нами. Никакой идеологии, разве что тщетность сопротивления отжившего и одряхлевшего, неумолимому новому. Пока читал, в голове сами собой периодически всплывали слова из известной песни:

«Это всё моё родное,

Это где-то в глубине.....»

«Сказка» должна была выйти в издательстве АСТ ещё два года назад. Как говорят, перевод уже был готов, но ....... случился февраль 2022 года, «король ужасов» ужаснулся и запретил издавать свои новые книги в России. Ну что ж ....... российское издательство потеряло доходы от книг самого продаваемого писателя, надевший кастрюлю Кинг потерял некую сумму от авторских отчислений, зато у деятелей «теневого бизнеса» вовсю заработал принцип «свято место пусто не бывает» и появилось как минимум четыре (может и больше!) малотиражных пиратских издания «Сказки», с вполне неплохими переводами (за исключением самого первого, который откровенная халтура) и по достаточно приемлемой цене. А лично мне без разницы, какое издание стоит у меня на полке, главное что неплохого качества и стоит. В конце концов, надел кастрюлю дедушка Стивен самостоятельно, без посторонней помощи. Ну а теперь, после небольшого вступления, собственно, о самом произведении.

У 17летнего парня по имени Чарли Рид погибла мать. Отец с горя ушёл в запой, потерял работу и юный Чарли в один не очень прекрасный день осознал — если всё будет продолжаться в таком же духе, то он вместе с алкашом папашей скоро окажется на улице и будет драться с бомжами за еду из мусорного бака. Что обычно люди делают в таких случаях? Правильно, молятся. Чарли не был большим оригиналом и пообещал Боженьке всё отработать. Небеса услышали парня, батя завязал, жизнь наладилась. Но Чарли не забывал о своём обещании и однажды представился случай «отработать должок» — сосед, вредный старый хер мистер Боудич, сломал ногу и наш «тимуровец» взял под опеку и старпёра и его старую, умирающую собаку по кличке Радар ....... В этом романе Стивен Кинг не стал особо оригинальничать, а замешал своё варево из знакомых ингредиентов. И слава Богу, что не стал. Попытки запрыгнуть в поезд большой литературы, закончились сломанными ногами в виде вялонудных «Истории Лизи» и «Дьюмы-Ки»; а потуги написать нуар в стиле Рэймонда Чандлера и вовсе привели к наступлению в коровью лепёху трилогии Билла Ходжеса, худшего что Кинг когда либо изображал. Зато на знакомой кухне, дедушка по прежнему неплохой кулинар. Я бы сказал, почти шеф. Первая часть «Сказки» по «вкусу» напомнила первую же часть «Сердец в Атлантиде» ........ после которой сразу же понеслись «Талисман» и «Чёрный дом», пикантно приправленные «Тёмной башней». Как и ожидалось, старый хер Боудич оказался не так прост и все эти годы (примерно лет 100) охранял вход в сказочный мир, куда Чарли Рид, вместе с овчаркой Радар, естественно сунул свой нос и пережил там помимо захватывающих приключений и встреч с необычными персонажами, настоящую трасформацию из сопливого пацана, в героического принца победившего зло и спасшего сказочную цивилизацию. Здесь шеф-повар Кинг всё таки рискнул и помимо знакомых специй добавил немного из баночек с лавкрафтианой, американскими и западноевропейскими сказками. Отдаю должное — в этот раз всё срослось как надо, получилось «пальчики оближешь». В отзыве на предыдущий роман — «Билли Саммерс», я писал что Кинг почти дотянулся до уровня своих прошлых шедевров. Сейчас готов констатировать — «Сказка» не уступает лучшим книгам Стивена Кинга без всяких почти. Да, не очень оригинально. Да, хоть и вкусно, но вроде бы уже должно бы давно приесться ....... но я бы не отказался от добавки. Наконец-то старикан выдал уровень. Ещё могёт, пенсия!

Читал в переводе от группы MagnetLetters. Вполне читабельно и неплохо, хотя некоторая редактура не помешала бы. Переводчикам огромное спасибо, издателям-флибустьерам — попутного ветра в паруса и фарта!

Продолжение романа «Тишайший», вторая книга из серии, составившей основу отличного исторического сериала «Раскол». Хронологически охватывает начало никоновских реформ, эпидемию чумы и первый, победоносный этап войны с Речью Посполитой, закончившийся возвращением в Русское Царство Смоленска и удовлетворением просьб Богдана Хмельницкого «о взятии Войска Запорожского под Государеву руку». Время, когда противники реформ ещё не горят на кострах, но уже идут в ссылку; простонародье ещё не взорвалось войной Стеньки Разина, но уже издалека видны первые вспышки молнии; на театре военных действий всё ещё белая полоса, но трагедия под Конотопом уже близко. Среди основных действующих лиц — царь Алексей Михайлович, «человек-кипяток» протопоп Аввакум, Феодосия Морозова и многие другие, реальные люди из русской истории. Ну и конечно патриарх Никон, взлетевший до пика своего могущества ....... далее только вниз кубарем. Вымышленные персонажи — Савва и Андрей Лазорев, особой роли в сюжете не играют и присутствуют по принципу «чтоб были». Видимо, автор готовит для них что-то важное в дальнейших книгах серии ....... или не готовит, время покажет. Как и первая часть — хороший, неспешный роман. Владислав Бахревский публиковал весь цикл как отдельные произведения, что мне не совсем понятно. Было бы логичнее объединить под одним названием — например «Раскол» или «Страстотерпцы», тома 1, 2 и так далее. Потому что книги хронологически и сюжетно продолжают друг друга и некоторые моменты в «Никоне», будут не понятны людям, не читавшим «Тишайшего».

Уже знакомый читателю по роману «Ангелы и демоны» Роберт Лэнгдон, спустя год после событий в Ватикане, читает лекцию в Париже. Заодно он должен был встретиться с куратором Лувра Жаком Соньером, с книгами которого Лэнгдон был знаком и чрезвычайно высоко их ценил. Лекция прошла успешно, а вот встреча не состоялась — Соньер был убит прямо в Лувре, перед смертью успев оставить для Роберта Лэнгдона зашифрованное послание, разгадка которого скрыта в работах Леонардо да Винчи ....... И вот американский профессор, за компанию с симпатичной внучкой Жака Соньера и с желающей повесить на него убийство, французской полицией на хвосте, вынужден разгадывать этот ребус. Роман слеплен из той же глины, что и предыдущий — снова тайны католической церкви, снова некая тайная организация, опять некий зловещий убийца идущий по пятам, вновь под рукой красивая напарница с обязательным поцелуем на фоне заката в финале и авансом на будущую страсть; и наконец снова госпожа Фортуна не то что повернулась лицом, а буквально залезла к Лэнгдону на плечи, свесила ножки и обеспечила господина профессора просто невероятным до неприличия количеством везения и счастливо сложившихся обстоятельств. Как и в случае с предыдущим романом, у меня сложилось впечатление что Дэн Браун начал думать о грядущей экранизации ещё до начала работы над книгой. Как и прежде, текст напоминает раскрашенный сценарий. Хотя в этот раз «картинка» получилась всё таки более красочной, впечатляющей и цельной. Не павильон, нет. Съёмки с натуры, бюджет приличный. Герои уже не картонные, а достаточно живенькие, просто наблюдает за ними читатель как бы издалека, из зрительного зала, кушая попкорн. Сама история — захватывает, загадка — интригует; всё действо нигде не провисает, а скользит как по маслу, постепенно набирая обороты и достигая кульминации как раз в тот момент, когда я уже готов был утомиться. Качественное развлекалово, когда хочется просто отдохнуть за книжкой вечерок другой и не больше. Но и не меньше, поэтому оценка высокая.

Честно говоря, терпеть не могу читать с экрана смартфона и по старинке предпочитаю бумагу. На данный момент Ричард Лаймон практически единственный, ради кого я скрепя сердце делаю исключение. Официальных изданий кот наплакал, поэтому включается принцип, как в песне Высоцкого: «Плевать, мне очень хочется». Итак, собственно о книге. Для меня этот роман как бы разбит на три части:

1. Некий молодой человек Нил, проводив свою девушку Марту на работу в ночную смену, отправляется на ночь глядя в видеопрокат, чтоб успеть до полуночи вернуть кассеты. За просрочку, знаете ли, пени. Нил парень хоть и не бедный, но очень прижимистый в вопросе финансов. А ещё достаточно робкий, чтоб всю дорогу трястись от страха в ожидании шальной бандитской пули и выбирать окольные дороги, во избежание оной. Парень почти доехал до конечной точки маршрута, но услышал женский крик и призыв о помощи ....... В робком Ниле внезапно проснулся спавший до сей поры герой и он вытащив пистолет из бардачка, без всяких раздумий рванул на помощь терпящей бедствие незнакомке ....... Увидев привязанную к дереву голую даму и готового к непотребству маньяка, Нил успокаивает похоть последнего несколькими пулями и как истинный джентльмен, провожает слегка покоцаную девушку до дома. В благодарность за спасение, красавица (естественно с большими сиськами, других Лаймон отрицает как класс) дарит свежеиспечённому Рэмбо волшебный браслет, позволяющий вселяться в абсолютно любого человека. Казалось бы хэппи-энд, аплодисменты, занавес ....... но всё только начинается. Маньячина оказался на редкость живучим и жаждет теперь не только закончить с красавицей, но и порвать филе Нила на британский флаг. Немного поразвлекавшись с подаренной волшебной игрушкой, наш герой решает на некоторое время благоразумно свалить из города.

2. Энергичная и драйвовая первая часть, сменяется достаточно дряблым висяком (пардон!) второй. Нил взял курс в некий парк развлечений, по пути прихватив с собой безбашенную официантку Сью из забегаловки, где остановился перекусить. Фактически ничего не происходит, за исключением бесконечной дорожной болтовни и попыток Нила заглянуть Сью под юбку (перед Мартой парню естественно очень стыдно!). Наконец ребята доехали ...... и унылое роуд муви сменилось сопливой мелодрамой — Нил влюбился. И далее наша парочка катается на каруселях, держась за ручки и смотря друг на друга влюблёнными глазками ....... Поскольку мы читаем Лаймона, вопрос трахнет он её уже наконец или нет, не смогли заглушить никакие романтические поцелуйчики под луной.

3. Наконец-то вынужденные каникулы закончились и Нил, прихватив с собой новую подружку, вернулся домой. А вместе с окончанием каникул в книгу вернулись энергия и драйв. Марта оказалась просто золотой женщиной, всё поняла и простила, и вот новая «шведская семейка» решила не ждать когда трудноубиваемый душегуб до них доберётся, а действовать на опережение. Началось фирменное лаймоновское безумие, гремучая смесь из юмора, секса и «кровькишкираспидорасило» ...... короче, не зря всю вторую часть мучился. И финал ....... наверное первый раз я не понял, хэппи-энд это или нет.

Не назвал бы «В чужом теле» одним из своих любимых романов Ричарда Лаймона, но определённо на уровне. Во всяком случае, удовольствие от прочтения получено, а большего и не требуется.

В маленьком, сонном городке американской глубинки — Иствике, новый обитатель. Даррил ван Хорн, мужчина видный и судя по внешним признакам весьма обеспеченный, поэтому у него изначально не было шансов избежать внимания трёх местных разведённых дамочек — Александры, Сьюки и Джейн. Эту троицу закадычных подружек помимо полного дома детей, ликвидированных мужей и сексуальной озабоченности, объединяло ещё и наличие сверхъестественных способностей. Короче, «слабые на передок» многодетные ведьмы, каждая из которых решила — в доме ван Хорна остро не хватает женской руки и эта самая рука, растёт именно из её плеча. Впрочем, новоприбывший провинциальный Казанова этим вниманием отнюдь не тяготится, а от души подыгрывает симпатичному ведьмовскому трио ....... Пока его не угораздило смертельно обидеть новых подружек. Дамочки вполне готовы были терпеть друг дружку, но не простили появление посторонней конкурентки ....... наглядно продемонстрировав, что страшнее оскорблённой женщины могут быть только три оскорблённые ведьмы. И финальное открытие —

Короче, все женщины, особенно разведённые и неудовлетворённые, немного ведьмы. А все мужики, говоря словами одной из героинь:

»...... Мужчинам так и положено. Они должны нас боготворить. Мужчины — дерьмо, постарайся это запомнить. Полное дерьмо, но в нашей власти в конце концов им отомстить, потому что мы лучше умеем страдать. Женщина всегда перестрадает мужчину ......»

Как-то сложно у меня складываются отношения с американской классикой. Как и в случае с «Над пропастью во ржи» Сэлинджера, не оценил я всю глубину, величие и мощь авторского замысла. Но не буду отчаиваться, ведь есть же ещё как минимум горячо любимые Эдгар По и Джек Лондон. Так что и у Апдайка в будущем я ещё что нибудь почитаю ........ в отдалённом будущем.

Не буду скрывать, ознакомиться с этой биографией меня побудил не столько интерес к творчеству Леонида Максимовича Леонова, сколько факт, что она написана Захаром Прилепиным. Прилепин давно уже для меня один из наиболее интересных современных авторов, чьи книги автопокупаемы и в обязательном порядке читаемы ....... Ну а знакомство с Леоновым ограничено прочтением нескольких рассказов, примерно «тысячу» лет назад. Судя по тому что помню только сам факт прочтения и совершенно не помню названий и содержания, никакого следа в душе и памяти они тогда не оставили ....... На мой субъективный вкус — образцовая биография. В том плане, что именно такой я бы и хотел видеть историю жизненного пути любой интересующей меня творческой личности. Всё что я хотел знать и всё, что мне интересно — получите и распишитесь. Подробное жизнеописание от первого «агу» до последнего вздоха. История создания всех значимых произведений и подробный разбор. Именно авторский разбор, а не просто пересказ сюжета со спойлерами. Тщательный рассказ о взаимоотношениях Леонова со всеми знаменитыми современниками, с кем ему посчастливилось быть знакомым (ну или им посчастливилось, смотря как посмотреть) — Есениным, Булгаковым, Сталиным, Горьким, Фадеевым, Шолоховым ...... Ну и наконец идеально переданы как дух так и буква времени, в котором жил и творил главный герой. Значение творчества Леонида Леонова как для современников, так и для потомков ....... по моим субъективным (подчёркиваю!) впечатлениям основательно подзабывшим советского классика ....... спасибо Захару Прилепину, что напомнил и вновь «запустил на орбиту». Причём напомнил абсолютно ненавязчиво и с отменным чувством такта — Захар, что называется, не маячит на фоне, а рассказывает и показывает своего героя спрятавшись за кулисами и не заслоняя читателю обзор. Читая книгу, я совершенно забыл о существовании автора и буквально утонул в этой замечательной и захватывающе интересной жизни. Желание если и не открыть для себя этого писателя, то вспомнить и закрепить появилось задолго до того, как была перевёрнута последняя страница. А значит всё было не зря — и труд биографа и мои потраченные на него время и рубли.

В своё время, другой не менее известный отечественный мастер исторического романа — Василий Ян, сказал:

«Исторический роман, помимо того, что он должен быть исторически точен и увлекательно написан, прежде всего должен быть учителем героики, «правды и добродетели»».

Роман Степана Злобина, о национальном герое башкирского народа, соответствует этой формуле примерно на 90%. Написан он определённо увлекательно. Как мне кажется, в большей степени эта книга для юного читателя, но и почти достигнув морщинистого и лысеющего полтинника, я перечитал «Салавата Юлаева» с не меньшим удовольствием, чем в сопливо-солнечном детстве. Ну или с почти не меньшим ........ В плане уроков героики — тоже в яблочко. Злобинский Салават практически идеальный герой — красив, отважен, справедлив. Для друга последнюю рубашку и последний кусок хлеба без раздумий, для врага — пулю в морду или нож в сердце, тоже без излишних рефлексий. Отчаянно смелый рубака в бою и в то же время хитрый дипломат, когда понадобится. Плюс к образу немного романтики — талантливый поэт и певец-задушевник, при любой возможности декламирующий и поющий. Неудивительно, что весь интернациональный русско-башкирский женский контингент с томными воздыханиями распластался у его ног ....... С правдой и добродетелью в книге тоже полный порядок. Перед нами не только русский, но и советский исторический роман, а значит в оценке пугачёвского бунта не может быть двух мнений — герои книги сражаются, жертвуют собой, порой принимают мученическую смерть исключительно за правое дело. Кроме разве что двоих, взбрыкнувших на власть только за свои, меркантильно-шкурные интересы — отца Салавата — Юлая и писаря Бухаира. Но их образы нужны даже не столько для развития сюжета романа, сколько для принципа «чтоб жизнь мёдом не казалась» ...... Это о правде, а в качестве главной добродетели в книге присутствует дружба народов и процесс преодоления юным батыром национальных предрассудков, чтобы в итоге придти к пониманию неразрывной судьбы башкир и русских:

«У нас в сердцах нет злобы против русских. У нас один государь и одни враги. И тот наш враг, кто между нами сеет раздоры, кто русских поднимает на башкир, а башкир на русских. С одним царем во главе, под одними знаменами нам вместе идти против общих злодеев: русских и башкирских воров, кто друг на друга народы хочет поднять, хватайте их и расправу над ними чините!»

Романы Степана Злобина на мой взгляд, идеальное чтение для школьной программы. Интересное, талантливое и что немаловажно — в нужном направлении поучительное ...... Ну и наконец, про историческую точность. Путь своего героя автор прослеживает с юных лет, о которых практически ничего не известно. В принципе, встречи Салавата с Хлопушей и Пугачёвым ещё до восстания хоть и не зафиксированы документально, в теории вполне могли бы быть. Многое другое, с оговорками, тоже могло быть и так. Воображение Степана Павловича достаточно качественно и со вкусом зарисовало пробелы на холсте истории. Единственное исключение с претензией — образ Кинзи Арсланова. Зачем было делать его толстым и неуклюжим ровесником Салавата, чуть ли не заглядывающим в рот своему идеальному другу — решительно непонятно. Реальный Кинзя Арсланов был более чем в двое старше Салавата Юлаева и его авторитет как среди башкир, так и в пугачёвской ставке был несоизмеримо выше ....... Но это так, придирка. Никто не мешает читателю воспринимать толстяка Кинзю просто как вымышленный персонаж, со случайно совпавшими именем, фамилией и статусом сына муллы. Тем более что российская литература ещё вернёт ему должок — роман Степана Злобина заслуженно приобрёл большую популярность в Башкирии и вдохновил писателя Гали Ибрагимова аж на трилогию о Кинзе Арсланове.

В заключение добавлю — автор несколько лет жил в Башкирии, исколесил всю республику, собирая песни и предания, поэтому матчасть знает на отлично. Природа, язык и обычаи башкир переданы великолепно. Ну и то что Злобин башкирские народные стихи, поговорки и предания разбавил стилизациями собственного сочинения, никто и не заметил ....... пока писатель честно не признался.

Я уже читал эту книгу лет 10 назад. Вернее, ну как читал ...... скорее вымучивал. Буквально физически уставал от мира Малазана и одолев примерно 100 страниц откладывал, читал что нибудь другое и через месяцок-другой снова совершал рывок на сотню страниц. Спустя полгода таких вот мучений с рывками, со вздохом облегчения перевернув последнюю страницу, я решил что Малазанской книгой павших сыт по горло ...... тем не менее, цикл Стивена Эриксона не пожелал отпустить меня так просто. На протяжении всех прошедших с момента прочтения лет, я достаточно регулярно мысленно к нему возвращался. Следил за новостями, читал свежие рецензии ...... не знаю уж зачем. И вот, что называется, в башке щёлкнуло. Или по аналогии с романом — услышал как вертится монетка Оппонов. На свой страх и риск скупил сразу все тома цикла (снова хрен знает зачем, внезапно приспичило) и с душевным трепетом, заранее приготовившись к тяжким читательским мукам, открыл «Сады Луны» ....... и провалился в книгу. То есть с головой. Полностью. Всю прошлую неделю я жил на этих страницах. Видел, как погибали под Крепью малазанские маги. Содрогался от взгляда девочки-убийцы Жаль. Слышал жуткий вой псов Тени. Вместе со взводом Скворца минировал Даруджистан. Пытался остановить яггутского тирана ....... Я буквально проглотил первую книгу цикла. Ну или она меня сожрала с потрохами. Несмотря на две вещи, которые вроде бы должны были существенно снизить впечатление:

1. Магия. Мне всегда нравилось фэнтези в псевдо-средневековых декорациях, с минимумом или полным отсутствием оной. В «Малазанской книге павших» магия чуть ли не со страниц течёт. Тем не менее если что и снизилось, так это челюсть в направлении пола.

2. Персонажи. Никакой проработки, два-три штриха к портрету и погнали. Если несколько основных действующих лиц ещё более менее узнаваемы, то остальные серая массовка, отличимая лишь именами и функционалом ...... и снова, никакого понижения. Мир развернувшийся перед моими глазами и драматизм разыгрываемого действа были настолько грандиозны, что вообще всё перестало иметь значение.

Самый главный для меня вопрос, на который никак не могу найти ответ — что ж я так мучился 10 лет назад? Видимо, монетка Оппонов тогда ещё не упала нужной стороной.

Итак, Гарри Дрезден вернулся с того света. Теперь он Зимний Рыцарь ...... или проще говоря, собственный киллер Зимней Королевы Мэб. Новая должность бывшему детективу-чародею не нравится, но «шо делать». Едва восстановив физическую форму и обучившись некоторым новым навыкам, Дрезден получает своё первое задание — убить Мэйв, дочку своей работодательницы. Проблема в том, что как и мамаша, Мэйв бессмертна и «завалить» её не представляется возможным ...... Но собственно, делать из невозможного возможное Гарри Дрездену не впервой. Тем более ещё намечается небольшой апокалипсис, грозящий уничтожить примерно половину Соединённых Штатов. Короче дел у новоявленного «зимнего киллера» невпроворот и кому-то его персона в этой книге явно не нравится сильнее, чем обычно — за несколько часов после возвращения в Чикаго, Дрездена пытались пристрелить, взорвать, заколоть гвоздями и рыболовными крючками ....... Как обычно и уже привычно у Джима Батчера в цикле «Архивы Дрездена» — снова отличная книга. Рецепт по прежнему всё тот же самый, но нисколько не надоедает и по прежнему очень вкусно. В «Холодных днях» вопреки названию, всё даже «горячее» чем обычно — грядущая катастрофа масштабнее, экшн драйвовее, звездюли которые наш «зимний супермен» получает в процессе — болючее и интрига с «вау эффектами» и «нихерасебе поворотами» закручена так, что в концовке даже у меня, старого скептика, пару раз падала челюсть. Единственный субъективный минус цикла — в него не получится ворваться с любого тома. Читать нужно строго по порядку, иначе многое будет не понятно. И желательно запоминать даже эпизодических персонажей — неприятный тип, походя получивший по зубам в четвёртой книге, сыграет достаточно важную роль десять томов спустя. Из дополнительных плюсов — мир и герои не статичны, а в постоянном развитии. Достаточно циничный и способный ради достижения цели перерезать глотку Гарри Дрезден из «Холодных дней», мало напоминает того молодого идеалиста времён «Грозы из преисподней».

Начало 1990-х, не только развал Великой державы, но и гражданская война на окраинах прекратившей существование «советской империи» и слом миллионов человеческих судеб ...... В небольшом таджикском посёлке убит уважаемый человек — врач Умар. Его, как оказалось, сожительница — русская женщина Вера и двое их общих детей — сын Андрей и дочь Зарина, опасаясь за свою жизнь вынуждены бежать к родственникам покойного, в горный кишлак. Только вот попали из огня, да в полымя. Во-первых неожиданным родственничкам совершенно не рада законная жена Умара — Бахшанда. Во-вторых, в округе объявился бывший партийный работник, а ныне отмороженный психопат Зухуршо, вместе с бандой боевиков. Зухуршо носит на плечах живого удава, подражая мифическому змеечеловеку Заххоку, устраивает публичные, показательные казни и отбирает у людей землю, намереваясь всё засеять маком. Но хуже всего для наших беглецов то, что этот диктатор местного значения положил глаз на Зарину ....... На мой взгляд, безусловно один из сильнейших современных российских романов. Автор много лет жил в Таджикистане, прекрасно знает язык, традиции, менталитет, природу ....... поэтому эффект погружения полный, экзотическая для российского читателя атмосфера «смутного времени» в Центральной Азии передана настолько сочно и кинематографично, что буквально визуализируется в воображении в процессе чтения. Герои совершенно живые, история берёт с места в карьер и несётся как басмач на коне по горным дорогам, еле успевая вписываться в неожиданные, резкие сюжетные повороты и не отпуская до финальной точки. Рассказ ведётся от первого лица семи основных персонажей, у каждого свой неповторимый и не похожий на других голос и при этом повествование на удивление стройное и цельное, ощущения разноголосицы не возникает. На основе этого романа могло бы получиться шикарное кино. Ну или сериал. На данный момент автору 80 лет, «Заххок«единственное его крупное произведение. И вполне может быть, учитывая весьма преклонный возраст, таковым и останется ....... но останется навсегда.

«Это роман-шутка. Он появился, когда каждый писатель почувствовал на своем горле железную хватку коммерческой литературы. И я сказал себе: «Вы хотите фигню вместо книг? Получите». Но себя не обманешь. В процессе увлекся, и юмор пошел по своим абсурдным законам. Считаю эту вещь самой смешной своей работой — и самой абсурдной. Ни о каком коммерческом успехе речи не было — такой юмор миллионами «не хавается». Издал сам тиражом в тысячу, потом «Амфора» издала то ли три, то ли пять тысяч. Это не провал, но и не Акунин. Так что «Фигню» будем считать удачной шуткой гения, оставшейся незамеченной».

Агент КГБ Вадим Богоявленский и обычный мент Иван Середа командированы в Париж, учиться на агентов Интерпола. С ними за компанию увязались русские мафиози, пронырливая журналистка Ольга Пенкина, работник культуры и по совместительству алкоголик и половой гигант Андрей Заблудский. В процессе эта «шайка-лейка» пополнилась террористом-сталинистом Бранко Синицыным, любвеобильной доньей Изольдой и диктатором-наркобароном доном Пересом, он же Яшка из Одессы ...... Книга напомнила мне комедии «Ширли-мырли» и «Окно в Париж» — похожие нарочито абсурдные приключения русских недотёп, обаятельных и жутковатых в своей непохожести на «цивилизованный мир». Чувствуется, что Александр Николаевич решил в этой книге, что называется, похулиганить и «оторваться» по полной программе и намешал окрошку буквально из всего, с чем в России ассоциируются «лихие 90-е». Сделал это с отменным чувством юмора, эпатирующим сексом на грани порно и забористым русским матом. Даже не подозревал, что интеллигентнейший и мягкий рок-дилетант Житинский так может. Если бы я прочитал эту книгу сразу же после выхода — в 1998 году, когда 90-е ещё не «отзвенели», без сомнения впечатление было бы более сильным. А сейчас вместо искреннего и заразительного хохота, я лишь периодически снисходительно усмехался. Всё таки, эта «Фигня» крепко привязана к своему времени и по прошествии пары десятилетий выглядит умилительно и по детски наивной ...... что впрочем почти не умаляет ни чувства юмора, ни нарочито абсурдных приключений, ни заложенного автором незамысловатого посыла. И что лично мне чрезвычайно импонирует, Александр Николаевич действительно шутит. С теплотой душевной и по доброму, без издёвки. Прочитал с удовольствием, хотя повторюсь — жалко, что не 20 лет назад.

Продолжение романа «Инфицированные». Снова тройка основных персонажей — агент ЦРУ Дью Филлипс, доктор Маргарет Монтойя и бывший футболист «ужасный» Перри. И снова загадочные треугольные паразиты. Только на этот раз все прожекторы осветили лучами славы не одного лишь Перри Доуси и его членовредительство (в этом смысле тоже, да), а каждый из главной тройки героев заслужил свою порцию читательских оваций. «Докторица» Маргарет пытается создать вакцину, чтобы спасать человечество. Агент Дью хотел бы выяснить всю природу напасти и уяснить, с чем приходится иметь дело, но вместо этого вынужден постоянно догонять «ужасного» Перри, который всегда на шаг впереди и просто зверски мочит инфицированных, не давая Маргарет и Дью поймать наконец живой образец для нормальной работы. К этой троице добавилась семилетняя девочка Челси, подхватившая вирус и в процессе развития сюжета из симпатичной милахи превратившаяся в мерзопакостную угрозу всему человечеству. Поедающая мороженое и плодящая других инфицированных Челси и беспрерывно бухающий и убивающий «челсины плоды трудов» Перри, просто не могли не пересечься.......Если первая книга была более камерной, где самое интересное происходило в четырёх стенах квартиры — так сказать «последняя игра через боль» бывшего футболиста, то в продолжении всё более глобально. Помимо вышеперечисленных основных персонажей, подключились аппарат президента США, армия и локации расширились до размеров штата Мичиган. Шикарный, захватывающий фантастический боевик с элементами хоррора. С по голливудски (в хорошем смысле) зрелищными (если так можно выразиться применительно к книге) экшн эпизодами, натуралистичными «мясокровищами» и ни на секунду не провисающим, а напротив, непрерывно набирающим обороты и повышающим градус напряжения сюжетом; нокаутирующим, буквально ввергнувшим на несколько минут в шоковый ступор финалом. По моей субъективной шкале «внутреннего кайфа» оценка максимальная. Кайф полный.

Преподобный Джебидайя Мерсер, вооружившись Библией и кольтом 45-го калибра, колесит по Дикому Западу и уничтожает всякую нечисть ..... ну и разных плохишей за компанию. Сборник состоит из повести «Смерть на Западе» и пяти рассказов. Повесть изначально была сценарием, но поскольку фильм так и не состоялся, то была переработана по принципу «не пропадать же добру». Предельный минимализм в диалогах, описаниях и характерах героев поначалу «резал глаз», но в процессе чтения преобразился скорее в достоинство — кристально чистый, аки слеза, зомби-хоррор, где нет ни одной лишней буквы, только драйв, мочилово и атмосферно-брутальное «кровь.кишки.распидорасило». Рассказы не менее хороши и достаточно разнообразны и по «поголовью» нечисти — вампир, оборотни, гоблины ...... и по жанру — лавкрафтовскую «тварь из глубин» сменяет вполне себе говардовская героика. И всё это великолепие в густой, сочной и буквально физически осязаемой атмосфере Дикого Запада. На мой вкус превосходно.

Этот сборник мне понравился значительно меньше, чем «Дорога мертвеца». С одной стороны разнообразие тематики рассказов должно было бы наоборот, сыграть «за» автора ...... но на мой взгляд, мягко говоря, не пошло на пользу. Потому что сам Лансдейл далеко не универсал, которому всё подвласно. Джо как рыба в воде чувствует себя там, где надо «дать грязи и треша», приправить чёрным как задница ниггера юморком и всё как следует залить атмосферой юга американской глубинки. Фирменное блюдо получается острым и привлекательным, несмотря на возможную изжогу. А вот «выход за флажки» чаще всего выходит неубедительным. Добрая половина рассказов напомнила мне скорее какие-то невнятные наброски, в некоторых случаях с отличным началом, но безжалостно запоротыми серединой и концовкой, вызывающими вопрос «Ну и зачем было огород городить?». Единственное исключение — «Тугие стежки на спине мертвеца», добротная и жуткая постапокалиптика, идеально от первого предложения до финальной точки.

«Стенька Разин — единственное поэтическое лицо русской истории» (А.С.Пушкин).

С утверждением Александра Сергеевича трудно поспорить. По количеству народных песен и преданий, конкуренцию Степану Разину может составить только легендарный покоритель Сибири Ермак Тимофеевич. Составить и уступить «по очкам». А уж если собрать вместе всё написанное романистами, поэтами и исследователями, то впереди будет только Ленин ...... Биографию от Максима Чертанова (псевдоним Марии Кузнецовой), я никак не мог пропустить. Так уж получается, с самого детства читаю о Разине всё, что попадает в руки. Хотя в принципе ничего особенного от прочтения не ожидал — всё уже давно читано-перечитано, шансы узнать что-то новое изначально были равны 0%. Поставить галочку и успокоиться. Ничего нового для себя действительно не узнал, тем не менее прочитано с удовольствием. Понравилось в первую очередь по женски въедливое отношение автора к источникам — словно в поисках мужниной заначки, автор не ленится рассмотреть, прощупать, «попробовать на зуб» все, порой противоречащие друг другу варианты от разных респондентов и выбрать наиболее логичную версию событий. Ещё понравилось, что госпожа Кузнецова (Чертанов) прочитала всю беллетристику о Степане Разине (кроме видимо повести В. Усова «Огненное предзимье») и в тех случаях когда источники не дают ответа на вопрос, не стесняется пользоваться и анализировать фантазии романистов. В конце концов, когда документы молчат, говорить начинает воображение и не надо затыкать ему рот. Поскольку автор женщина (не обращайте внимания, я старый шовинист), неудивительно что наиболее взволновавший эпизод — утопление княжны, воспетое в известной песне. Этому событию посвящена целиком аж целая и самая длинная глава.

«Мощным взмахом поднимает

Он красавицу княжну

И за борт её бросает

В набежавшую волну».

Вывод — почти отлично.

2033 год. Весь мир лежит в руинах, человечество почти полностью уничтожено. Москва превратилась в город-призрак отравленный радиацией и населённый чудовищами. Немногие выжившие люди обитают в московском метро, где каждая станция стала городом-государством и туннели между ними полны опасностей ....... Житель ВДНХ Артём, пускается в опасное путешествие чтобы спасти родную станцию. На пути к цели он встретит сектантов, нацистов, коммунистов, дикарей-людоедов и других странных персонажей разной степени опасности, поднимется на поверхность, станет подземной легендой и придёт к «оригинальному» выводу, что «не всё так однозначно». Без сомнения один из самых известных российских романов, о котором я давно и много слышал, но прочитал только сейчас. Ну что я могу сказать ...... Глуховский неплохой писатель. Действительно, неплохой. Книга оставила неоднозначное впечатление, но в целом мне понравилось. Сначала о минусах. Начало немного натужное и невнятное — причины и события отправившие Артёма в дорогу показались мне вымученными и неубедительными. Ну да ладно, главное перестал болтать и наконец-то тронулся. Вообще, герои действительно слишком много болтают. Практически на каждой станции находится разговорчивый человек, который с готовностью выложит нашему страннику всю нужную и ненужную информацию в формате длинного монолога, страницы на две. Да и сам Артём регулярно выступал в роли этакого ретранслятора точки зрения автора, когда Глуховскому хотелось пофилософствовать. А хотелось, к сожалению часто. На мой субъективный взгляд человека, которому мысли Глуховского не близки и не интересны, роман бы только выиграл от кастрации болтающейся «болтологии» и оставления лишь одного «голого» сюжета. Мир в целом неубедителен, ни один из героев романа не получился живым и сопереживательным. Больше похоже на расставленных на цветастой клеёнке оловянных солдатиков, движимых исключительно рукой и прихотью автора. В принципе герои любой книги и являются таковыми, но искусные мастера литературы создают из этого иллюзию жизни. Глуховский мастер, но не искусный. Не Буратино а лишь его деревянная заготовка, если угодно ....... Ну а теперь о плюсах. Да, мир неубедителен, но тем не менее атмосферен и кинематографичен. По крайней мере в процессе чтения у меня сложилась вполне чёткая картинка. «Болтология» и типа философский бубнёж Глуховского, замаскированный под мысли Артёма конечно раздражал, но не убивал интерес к рассказываемой истории ....... свежеиспечённый иноагент всё же чувствовал момент, когда надо заткнуться. По крайней мере в своём дебютном романе. Финальный «оригинальный» вывод Артёма конечно за версту «пахнУл» романом Ричарда Матесона «Я — легенда», но тем не менее логичен и по хорошему эмоционален. В итоге, на мой взгляд культовость и все прочие достоинства «Метро 2033» несколько преувеличены, тем не менее квест был интересным и чувство сожаления о потраченном времени в гости не заходило.

*признан иноагентом

Небольшого объёма повесть, литературный дебют Дмитрия Балашова, будущего автора если не знаменитого, то очень хорошо известного и высоко оценённого как читателями, так и специалистами цикла «Государи Московские» ...... Новгородская Республика в середине 12 века, купец Олекса Творимирич возвратился домой «из немцы». Большую часть времени он занимается делами торговыми, пирует с друзьями и просто с уважаемыми людьми новгородскими, подвергается «прессингу» со стороны подлого княжеского наместника ...... в общем, живёт своей обычной жизнью. Пока в эту обычную жизнь не вмешалась война и уважаемый купец, как обычный ратник, исполнил свой долг на поле брани. После Раковора немцы, жаждавшие взять реванш за Ледовое побоище, навсегда утратили желание ссориться с Господином Великим Новгородом. И если над Чудским озером взошла звезда Александра Невского, то в Раковорской битве вписал своё имя в историю уже его сын — Дмитрий Александрович. Семейный подряд немецкого кошмара. Битва занимает центральное место в повести, описана замечательно, но всё же она лишь трагический эпизод. Повод показать жизнь великого русского города, его быт, его точку рассвета и причины будущего заката. Познакомить читателя с этими людьми, услышать их живую речь и вдохнуть полной грудью со страниц книги воздух того места, где зародилась Русь. Страницы, когда новгородские женщины сперва провожали своих мужчин на войну, а потом оплакивали павших — одни из наиболее сильных в повести, преисполненные неподдельного трагизма, внутренней силы и достоинства.

«Я и на том свете тебя достану .....»

Эпиграфом к роману вполне может послужить и эта избитая фраза из какого-то, забыл название, фильма. А ещё строчки из известной песни:

«И после смерти мне не обрести покой ....»

Гарри Дрезден погиб в концовке предыдущей книги, но как можно догадаться — покой ему по прежнему только снится. И всякая злобная нечисть в Чикаго рано расслабилась — неугомонный чародей и с того света их достанет. Как выяснилось, ни пускать душу Дрездена в райские кущи, ни поджаривать её в аду на медленном огне никто не собирается, пока он не найдёт того, кто его убил. Иначе и трём его близким людям крышка и беспокойная душа чародея вечно будет болтаться по родному Чикаго, как это самое в проруби. Иди-ка, брат, обратно. И дух Гарри Дрездена, почти лишённый всех магических способностей, вернулся ...... Вернулся и слегка охренел от масштаба творимого беспредела на улицах, когда всякие «сверхъестественное бяки» вдохновлённые его гибелью, «пустились во все тяжкие». Дрезден всегда был парнем разговорчивым, а в этом романе за физической невозможностью общаться с людьми, старина Гарри как старый пердун стал активно беседовать сам с собой ...... Засучив рукава и осваиваясь в роли бестелесного духа, ворчливо бубня себе под нос, наш чародей принялся за наведение порядка и раздачу люлей плохим ребятам, как сверхъестественным так и смертным. На удивление ровная серия. Есть конечно книги чуть более сильные, есть чуть менее, но все примерно одинаково высокого уровня. Может быть и без особых взлётов, но точно без явных провалов и падений. «История призрака» не исключение, Батчер по прежнему держит высоко единожды задранную планку. Как хороший повар, может быть и не радует изобилием разнообразных блюд, но фирменное неизменно получается вкусным и наваристым. Сюжетно роман связан не только с предыдущим — «Перемены», но и с более ранним «Барабаны зомби». Некоторые второстепенные персонажи и недобитый главгад — все оттуда. А ещё, атмосферно, с самым первым — «Гроза из преисподней». Впервые со времён первой книги, в серию вернулась чандлеро-хэмметовская, ночная дождливо-снежная атмосфера нуара. Ненавязчивый юмор, полюбившиеся герои, сам Гарри Дрезден, даже и мёртвый живее всех живых, ураганный экшен в концовке — всё на месте. Единственное, как написал выше, призрак Гарри Дрездена оказался слишком уж склонен к воспоминаниям и излишней болтовне с самим собой. Видимо наконец-то нашёл достойного собеседника. И когда он прямо в разгар схватки с каким нибудь Собирателем Трупов вдруг пускается в пространные рассуждения/воспоминания, так и хотелось заорать: «Да заткнись ты уже, мать твою, Дрезден. Просто действуй». Не лучшая книга цикла, но по прежнему достойная и интересная, с оглядкой в прошлое и интригующим забросом в будущее.

Документальное приложение к двухтомнику «Тобол». Лично у меня после просмотра исторического фильма или прочтения исторического романа всегда возникал вопрос: «А как было на самом деле, какими были эти люди не в воображении автора, а в своей реальности?». И это ещё начиная со школьной скамьи было поводом идти в библиотеку и «шерстить» всю доступную литературу, например о Стеньке Разине. «Дебри» Алексея Иванова и Юлии Зайцевой отвечают на этот вопрос в полной мере и в принципе избавляют от излишней ходьбы и усилий. Как говорится, полный сервис. Словно сразу на выходе из кинотеатра тебя останавливают, берут за руку и доставляют в музей. Возле каждого экспоната остановка с обязательным рассказом от обаятельного экскурсовода (в моём случае пусть это будет женщина лет 35) и дальше, дальше. История Сибири от Ермака до Петра Великого буквально плывёт перед глазами, как летучий корабль из русской народной сказки, во всём своём многообразии — на палубе истории и многочисленные коренные народности и казаки и раскольники и святые и злодеи и ворюги воеводы и прочее и прочее и прочее. Дух захватывает и с одной стороны буквально давит тяжким, как кольчуга Ермака грузом, от осознания грандиозности и величия этой земли и творимой на ней Истории; а с другой окрыляет гордостью за предков, чувством родства со своим народом и чувством сопричастности к делам его. Всё это моё, родное, как говаривал Данила Багров. Для неравнодушных к истории России — захватывающее чтение, к тому же прекрасно дополненное многочисленными фотографиями, позволяющее визуализировать прочитанное. Несколько незначительных ошибок и неточностей бросились в глаза, но впечатление не испортили. В паре с романом «Тобол» читать обязательно, в какой последовательности — не важно.

Как-то спросил одного своего знакомого, что он думает о творчестве Владимира Сорокина. Тот немного подумал и выдал резюме: «Хороший писатель, но ...... говно». Прочитав «День опричника», мне к сказанному практически нечего добавить. Это не «книга предостережение», как сказано в одной из прочитанных мной рецензий. И не сатира. И не антиутопия. Это творение достаточно умного и талантливого автора, который решил выйти за рамки литературы и попробовать себя в актёрской профессии. Сыграть этакого «предостерегателя» и обличителя ...... только на выходе получился деревенский дурачок, с дебильной улыбкой кидающийся навозом в проходящих мимо людей. Остаётся только пожалеть, что я не прошёл мимо на достаточно безопасном растоянии и кусок в меня тоже таки прилетел, испачкал белое пальто. Ну на самом деле, если слепить в одну кучу все возможные русофобские штампы, немножко приправить их самыми грязными и идиотскими мифами о России и для остроты блюда добавить сцены группового изнасилования и групповой же гомосексуальной оргии в бане, в итоге мы получаем упомянутое выше говно в своей тарелке. Говно не перестаёт быть таковым, даже если тарелку наполняет талантливый повар. То что это блюдо нашло таки своих почитателей — так и мир не без извращенцев.

Продолжение романа «Черновик», на мой взгляд получилось не хуже первой книги. По сути это даже не два связанных между собой отдельных произведения, а одно, неизвестно зачем поделенное на две части. Читать желательно сразу, а не как я с разницей в четыре года. Примерно первую сотню страниц я потратил на воссоздание в памяти событий «Черновика» и даже пожалел что не перечитал, ибо поначалу было «нихрена не понятно, но очень интересно». Итак, порвавший со своей функцией бывший функционал Кирилл снова хочет стать самым обычным человеком, но для этого ему нужно проникнуть в самое логово супостатов и освободить от них Землю-матушку ....... Собственно, этим он и занялся, переходя из одного мира в другой. Сам роман для меня как бы тоже разделён на две части: Первая, когда в качестве жертвы Кирилл спасается бегством от спецназа Аркана, интересна, энергична и держит в напряжении не отпуская. Вторая, когда жертва сама стала охотником и пытается отыскать логово врага, более вялая и энергичное действо сменяется созерцанием окрестностей и разговорами «за жизнь». Впрочем, заключительные главы взяли начавшего зевать читателя за шиворот и хорошенько встряхнули, возвращая интерес к происходящему. Резюме: хоть и не ровный, но достаточно качественный фантастический роман. Начавший было затухать к середине книги интерес, таки не затух окончательно и вернул «нужную степень накала» в концовке. Миры любопытные, хороший юмор с одной стороны не позволяет воспринимать всё на «серьёзных щщах», с другой не сводит всё действие к фарсу. Ну и вложенные в уста героя рассуждения автора интересны и ненавязчивы. Оценка идентичная.

Каждый год отряд скаутов отправляется на необитаемый остров Фальстаф у побережья Канады, где они проводят выходные в условиях дикой природы, учатся разводить костры, ловить рыбу и ориентироваться на местности. Это стало уже своего рода старой, доброй традицией ...... Только в этот раз всё пошло не так, как обычно. К хижине в которой остановились пятеро 14летних подростков со своим наставником, выходит странный и жуткий незнакомец — невероятно тощий, смертельно бледный и чудовищно голодный ...... и для ребятишек вместе с единственным взрослым начался настоящий ад. В послесловии автор поблагодарил Стивена Кинга за роман «Кэрри», из которого позаимствовал приём — с помощью вставок из газетных вырезок, интервью и журнальных профайлов доносить до читателей информацию, которую по вполне понятным причинам не могут знать герои романа ...... но следовало бы ещё сказать «спасибо» старине «королю ужасов» и за роман «Ловец снов». На самом деле, «Отряд» Каттера — это своего рода альтернативное прочтение кинговского сюжета, только более лайтовое в одних нюансах и более жуткое в других. Никакой свойственной Кингу долгой раскачки, пристального внимания к деталям и внутреннему миру героев — автор сразу «бьёт по газам» и история срывается с места. Характер героев раскрывается короткими, мимолётными взглядами в прошлое а пристальное внимание уделяется только тем деталям, которые способны задеть «тонкие читательские струны» — крови, кишкам и прочим «распидорасило». Последнего в романе действительно много. Не могу сказать что Нику Каттеру удалось меня напугать, всё таки я дяденька уже достаточно преклонного возраста, но то что во время прочтения меня регулярно передёргивало от омерзения — факт. Я не большой любитель «классических ужасов», неспешных и атмосферных в стиле Дракулы, Франкенштейна и разного рода «домов с привидениями», но вот такие с мочиловом, сюжетным драйвом без тормозов, кишками во все стороны и всякого рода мерзопакостью — только подавай. По моей субъективной оценочной шкале «внутреннего кайфа» — хороший роман, хороший хоррор. Пускай и торчат из него уши Стивена-нашего-Кинга, но хороший фанфик для меня лучше унылой оригинальности. Тем более и фанфик то весьма условный.

Продолжение романа «Перерождение», добрался до него спустя аж четыре года после прочтения первой части. В принципе, всё что было сказано про первую книгу, можно повторить и про вторую — в результате преступного эксперимента, двенадцать заключённых-смертников стали могучими вампироподобными тварями, перезаражавшими если и не всю планету, то совершенно точно всю территорию Соединённых Штатов. Им противостоят немногие выжившие, во главе с не взрослеющей (по крайней мере физически) девочкой Эми. Все недостатки предыдущей книги присутствуют и в этой, но надо отдать автору должное — в меньшем объёме. По прежнему местами затянуто, но уже не безбожно. Героям всё ещё далеко до живых, но тем не менее их дальнейшая судьба начала вызывать интерес. Картина погибшего, но не желающего сдаваться мира получилась достаточно убедительной......с одной оговоркой. Главы в которых Кронин пытается показать что называется «бытовуху», получились «водянистыми», вымученными и резко контрастируют с теми главами, в которых «что-то происходит». Такие вот эмоциональные качели — вгоняющая в сон скука сменяется заинтересованным блеском глаз. В целом, продолжение получилось немного более удачным, чем первая часть. Поэтому и оценка немного выше. Заключительный роман цикла «Город зеркал» читать конечно буду, но вряд ли в ближайшее время.

Чет Моран вышел из тюрьмы, где отбывал срок за торговлю наркотиками, с твёрдым намерением завязать с преступным прошлым и начать новую жизнь. Тем более, для этого есть стимул — девушка Чета беременна и согласна дать ему ещё один, последний шанс. Но всё сразу же пошло не так ...... сначала Чет случайно убивает человека, а потом сам становится жертвой убийства. Казалось бы, на этом история должна бы и закончится ..... но это только завязка сюжета. Девушке и ещё не рождённому ребёнку угрожает опасность и душа Чета пускается в полное опасностей и приключений путешествие по загробному миру, чтобы спасти своих любимых людей ...... Джеральд Бром не самый плодовитый автор, книги выходят довольно редко и каждая лично для меня сплошной восторг. Не стали исключением и «Потерянные боги» — как всегда фирменный коктейль из хоррора и тёмного фэнтези, по фирменному бромовскому рецепту. Рецепт конечно один, но ингредиенты совершенно разные, поэтому и книги при внешне схожем построении, тоже имеют мало общего друг с другом. Кроме пожалуй одного — каждую сопровождают великолепные иллюстрации от автора. Но самое главное отличие «Потерянных богов» от «Похитителя детей» и «Крампуса» всё же в одном — в предыдущих книгах чудесное и необъяснимое приходило в наш мир и давно забытое волшебство отчаянно пыталось напомнить о себе, вступая в схватку с реальностью. В «.... богах» же наоборот — наш герой был изуверски из реальности выдернут и буквально брошен в мир чудесного и необъяснимого, где точно так-же жестоко изгнанные из реальности старые Боги, вели беспощадную войну за своё выживание и за право не быть забытыми хотя бы в загробном мире. Если для того чтоб спасти своего ребёнка, нужно поставить Чистилище с ног на голову — Чет Моран полон решимости сделать это. Бром всё таки художник не меньше, чем писатель, поэтому его мир мёртвых получился удивительно живым. Как и главные действующие лица, тоже естественно мёртвые физически, но воплощающие бессмертие души. Этакий вестерн в адских декорациях, с главным героем словно списанным с Клинта Иствуда ....... только более жестокий и зубодробительный. Любители экстремального хоррора в стиле «кровь, кишки, распидорасило» будут довольны. Ценители тёмного фэнтези с ярким, мрачным миром и отсутствием карамельно положительных персонажей — тоже не разочаруются. Ждущие бешено мчащегося по сюжетным рельсам экшена/локомотива — будут полностью вознаграждены в своих ожиданиях. А вот если у читателя есть пунктик насчёт строго обязательного хэппи-энда, то советую пройти мимо. Бром жесток и не жалеет ни читателя, ни своих героев. Чёрного юмора в стиле Аберкромби тоже ждать не стоит — вместо него присутствует трагизм. Не сопливо-слёзный, а настоящий, берущий за душу. Как музыка Эннио Морриконе в знаменитых спагетти-вестернах со стариной Клинтом. Браво, Бром! Как всегда, великолепно!

Честно говоря, есть такие книги, на которые очень трудно писать отзывы ..... они затягивают как трясина, в них буквально погружаешься с головой и вынырнув, долгое время не можешь не только собрать мысли в одно целое, но и просто осознать — «А где это я?». Сибирская эпопея Алексея Иванова безусловно одно из таких произведений. Прочитано примерно месяц назад, «перетряслось» и «переварилось» только сейчас. Что я в итоге могу сказать ...... всё таки «Золото бунта» наверное продолжает оставаться для меня ивановской вершиной. Там всё выверено и идеально, а во втором томе «Тобола» автору немного изменило чувство меры. Всего слишком много, буквально выплёскивается через край на раскалённую поверхность читательских эмоций и заливает тлеющие угли интереса. В какой-то момент утомляет, проще говоря. И монументальный в первом томе Семён Ремезов порой слишком «переигрывает» и фэнтези элемент ранее прекрасно передающий и дух эпохи и дух этой земли, местами почти физически ощутимо лишний, да и во всём прочем и во всех прочих наблюдается утомляющее излишество. Тем не менее, оценка по прежнему максимальная. Потому что несмотря на озвученный минус, вынырнуть из этой истории по прежнему невозможно. Читаешь несмотря на усталость, словно обезумевший Григорий Новицкий продираясь через таёжные дебри, в поисках своей Айкони и кольчуги Ермака. Все линии закрыты, точки расставлены. Не все званые стали избранными, не все герои остались живы. Потеря некоторых отозвалась в сердце, а значит автору удалось сделать их живыми. В заключение пара слов об экранизациях. Полнометражный фильм «Тобол» — полная халтура, не заслуживающая никакого внимания. Сериал — несколько лучше, но тоже далеко «не орёл». Поэтому, читайте. Живое дыхание Сибири словно лёгкий ветерок взъерошит ваши волосы со страниц ивановского шедевра, но всё же рекомендую между первым и вторым томом брать паузу. Чтоб излишества тома второго не так сильно выплёскивались через край на ваши читательские угольки.

Название книги вполне соответствует содержанию — это именно разговор с представителями современной русской литературы. От шагнувших в современность «советских классиков» — Александра Проханова и Александра Житинского, до без оговорок современных, «молодых и зелёных» — Сергея Шаргунова, Василины Орловой и Анны Козловой. Всего 30 имён — прозаиков, поэтов, критиков ...... Книга вышла в 2009 году и в принципе уже сейчас можно ответить на вопрос, который Захар задал всем интервьируемым, без исключения — кто исчез, а кто остался в литературе. Радует, что большая часть осталась. Проханов и Житинский вполне себе «забронзовели»; Иванов, Рубанов, Лукьяненко да и сам Прилепин — вполне себе современные, автопокупаемые для многих «бренды»; да и остальные имена в принципе на слуху у людей читающих. Хотелось бы ещё раз похвалить Захара Прилепина — человек не просто много читает, но и щедро делится именами, названиями и собственным субъективным мнением. С его мнением я не всегда согласен, часто хочется спорить до хрипоты ...... но без Прилепина я бы ещё не скоро открыл для себя Германа Садулаева, Юрия Буйду, народного (согласно аннотации одного из сборников) поэта Всеволода Емелина и ещё несколько замечательных имён. Спасибо, Захар! Собственно, о книге. Сначала короткая биографическая справка, затем мнение Прилепина о личности и творчестве; ну а далее беседа «автора с героем». Набор вопросов примерно одинаковый, но ответы современных российских авторов настолько разные и индивидуальные, что «стандартный вопросный набор» кажется скорее плюсом. Взгляд на одно, но абсолютно разными глазами, разных людей, с совершенно разными взглядами и разной системой ценностей. Прилепин предельно корректен, со всеми вежлив и комплиментарен, тем не менее взаимные симпатия и антипатия беседующих вполне заметны. Захар попытался собрать под одной обложкой не только лишь симпатичных лично себе авторов, но показать всё разнообразие личностей современной русской литературы. На мой взгляд попытка удалась. И спустя 14 лет после выхода, книга читается с интересом.

Аркадий Крупняков хорошо известен в республике Марий Эл. Как никак единственный более менее крупный писатель нашего региона, чей памятник стоит на бульваре Чавайна, а трилогию «Гусляры» о присоединении Марийского края к Русскому царству, многие если и не читали, то по крайней мере про неё слышали. Вообще почти всё творчество Крупнякова посвящено Марийскому краю, кроме последнего романа «Амазонки» и дебютного, о котором речь далее. Дебютный роман Крупнякова «У моря русского», издававшийся только в Симферополе в начале 60-х годов прошлого века, на родине писателя практически неизвестен. К сожалению, роман то хороший. Место действия — Крым. Основная интрига крутится вокруг благородного предводителя беглых рабов Василько Сокола, купца Никиты Чурилова и его дочери Ольги; а так-же генуэзцев — беспринципных и жестоких братьев ди Гуаско, во главе с подонком-папашей. Среди действующих лиц не затерялись и великий князь Московский Иван Васильевич, стремящийся сбросить иго Золотой Орды и крымский хан Менгли-Гирей, в своих интересах желающий помочь в этом. Добротный, качественный исторический роман, в котором есть благородные герои и коварные злодеи, любовь и предательство, сражения и политические интриги. Сама идея романа, сильнее её реализации, так как Крупняков всё же писатель регионального масштаба, а не всероссийского — почти все линии развиты дай Бог лишь в половину от заложенного в них потенциала и в процессе чтения не отпускало ощущение, что всё это могло бы быть гораздо лучше. Могло бы быть так круто, что вау, но не хватило мастерства. Тем не менее повторюсь — книга хорошая. И по хорошему кинематографичная. Мог бы получиться просто шикарный историко-приключенческий сериал, если бы киношники обратили внимание на это забытое уже произведение, а сценаристы довели потенциал всех сюжетных линий до ума. И хотелось бы конечно, чтоб роман был переиздан если и не «большими» издательствами, то хотя бы на Родине Аркадия Крупнякова.

«СМРТ — короткое, бритвенно-острое слово. Сербская смерть быстрее русской, она как свист турецкого ятагана».

Одна из тех книг, о которых можно что-то сказать лишь с трудом подбирая слова. Так написать о войне может лишь тот, кто на войне побывал. Лимонов и побывал. Книга представляет собой сборник даже не рассказов, а зарисовок и личностных впечатлений от пребывания Эдуарда Вениаминовича на югославских войнах. Яркий, цепкий, талантливый и максимально субъективный взгляд со стороны ..... сербской стороны. Наверное на войне и невозможно оставаться нейтральным. Оказавшись там, поневоле принимаешь ту или иную сторону. Сложно относящийся к православию Лимонов, безоговорочно, как и подавляющее большинство русских/россиян, принял сторону православных сербов. Без привычного лимоновского самолюбования конечно не обошлось, но всё же в этой книге Эдичка любуется бравым собой где-то там, на заднем плане. На первом месте здесь ЗЕМЛЯ ...... На земле ведь произрастают тучные травы, на которых пасётся прекрасный белый конь. На земле сливовые, яблоневые и черешневые сады. На земле города, каждый со своей историей. На земле хижина, из которой идёт дымок и ощутим запах свежего хлеба ...... Земля и люди, готовые умирать за эту землю. Лимонову отлично удалось передать и всю красоту сербской (хорваты и мусульмане не согласны) земли и весь трагизм, ужас балканской войны. Удалось потому, что в отличие от многих диванных писателей, Лимонов там был и написал о том, что видел своими глазами. СМРТ в книге не только лишь сербская. СМРТ вообще не избирательна. Но с «Эдичкой» она тогда разминулась и слава Богу.

Тихий городок американской глубинки Олд-Вилладж, где никогда ничего не происходит, жизнь протекает до зевоты размеренно и предсказуемо; единственное развлечение у местных мамочек — время от времени собираться в формате импровизированного книжного клуба и обсуждать книжки о серийных убийцах и прочих непотребных ужасах ..... пока по соседству с одной из любительниц «маньячной литературы», Патрицией Кэмпбелл, не поселился некто Джеймс Харрис, оказавшийся типом гораздо более страшным, чем обычный маньячина. Короче говоря, в лучших традициях вампирского романа, в маленький городок пришло большое зло. Первой распознала истинную сущность милейшего рубахи-парня Джеймса Харриса, конечно же главная героиня — Патриция. Но поскольку супостат за короткий промежуток времени ухитрился обаять буквально всех, госпоже Кэмпбелл пришлось приложить немало усилий, чтоб убедить своих приятельниц по книжному клубу — их детям грозит опасность. Что может быть опаснее женщины, почуявшей смертельную угрозу своим детишкам? Правильно, ничего. Мерзкий кровосос в итоге на собственной шкуре прочувствовал, что ох и зря он разворошил это змеиное гнездо ....... пардон, провинциальный книжный клуб возрастных леди, но до того момента успел таки изрядно попить у всего городка крови (в прямом и переносном смыслах). Превосходный, атмосферный и кровавый роман ужасов, достаточно мерзкий и натуралистичный, что трудно было ожидать, учитывая пол, образ жизни и возраст главных действующих лиц. С несколько необычным вампиром, кусающим в основном ....хммм.... в промежность, этакая помесь Дракулы с Чикатило и не менее необычными оппонентками зла — совершенно заурядными мамашами-домохозяйками, максимально далёкими от привычных «Блэйзов» и «Ван Хельсингов». Понравился своеобразный реверанс в сторону Стивена Кинга — в своё время редакторы ставшего уже классикой романа «Жребий Салема» сочли слишком мерзкой сцену сжирания заживо одного из персонажей крысами и в результате будущий «король ужасов» был вынужден переписать эпизод заново. В итоге персонаж не отправился в крысиные желудки, а просто упал на ножи. Грейди Хендрикс в своём романе сполна оторвался с крысами в одной из наиболее впечатляющих и жутких сцен, оставив легко угадываемый намёк на первоисточник — на прикроватной тумбочке дочери Патриции, лежал экземпляр кинговского шедевра. Повторюсь — превосходный, захватывающий ужастик, не только отдающий дать уважения признанным мэтрам жанра, но и дающий путёвку автору в ряды этих самых мэтров ...... ну или в книжный клуб создателей и истребителей литературных чудовищ. Оценка максимальная.