История многовековой вражды двух старинных родов — сюжет не новый. Но здесь вместо трагедии мы получаем комедию, особенно учитывая, что Ромео — заносчивый эльф, а Джульетта — гномка с тяжёлыми кулаками и хорошим аппетитом.

Много весёлых перепалок и в меру серьёзных приключений, сдобренных магическими эффектами. И счастливый финал, где «всё, как и должно быть в приличной сказке – как в прянике, щедро залитом самой сладкой глазурью, чтобы вкусивший до конца уходил с блаженным и слегка переевшим видом».

Благодаря авторской иронии «сладкая глазурь» не слишком разъедает глаза читательницам. Разумеется, это чтение для дам, любящих глазурь, а не для суровых читателей мужеского полу.

В общем-то, можно предположить, что художники, когда делают заказанные им издательством иллюстрации, менее всего думают о читателях.

Но всё равно это жестоко — устраивать откровенные спойлеры! И ладно бы, если картинка внутри, ведь их обычно помещают рядом с соответствующим текстом. Но на обложке, от которой уж точно никуда не денешься!..

Впрочем, это не о тексте, а о его оформлении.

Что же касается содержания, то в последнем романе тетралогии перед автором стояла непростая задача: так разрешить ситуацию с зеркалами, чтобы близкие не заподозрили обеих героинь в тихом помешательстве. Пока у Мален не было близких, и проблемы этой не было. Как только автор решила выдать их замуж, стало ясно, что скрывать потустороннее общение от мужа будет сложно. Но Гончарова справилась, хотя развязка и вызывает большие сомнения.

По сравнению с раскрытыми в «Отражениях» темами военными, государственными и политическими тема любви выглядит бледновато. Скорее, она для Гончаровой просто дань жанру и целевой аудитории. То, без чего невозможно обойтись. Но розовый сироп внезапной и сногсшибательной счастливой любви выглядит слишком неестественным. Особенно когда фоном для него становятся линии трагической неразделённой любви к преступнику/преступнице (вот они-то как раз действительно выглядят серьёзно и гораздо более жизненно).

В целом тетралогия завершается вполне удовлетворительно. Читать последний том интересно. Но для меня самой сильной книгой из четырёх осталось «Зеркало войны».

Галина Гончарова назвала вторую часть своей тетралогии «Зеркало надежды». На мой взгляд, надежд в этой книге крайне мало. Разве что это надежды отрицательных персонажей: на цареубийство, на победоносную войну и захват новых земель, на совращение избранной жертвы, на отъём имущества и пересмотр завещания... Положительные персонажи особых надежд не питают, они больше отбиваются, отстаивают свою независимость и былы бы рады, если бы им просто никто не мешал жить.

Событий в книге много, даже создаётся ощущение их мельтешения. Потому что порой на первый план выходят совсем уж эпизодические персонажи, вроде двух мальчишек-рыбаков, которым уделяется масса книжного времени. Да, роман таким образом приобретает масштабность и глубину, но если уж какие-то герои выведены вперёд и показаны подробно, они обязательно должны ещё не раз встретиться читателю и сыграть важную роль в повествовании. А иначе останется лишь то самое впечатление мельтешения персонажей, эпизодов, мест и судеб.

Мне, пожалуй, больше всего нравится читать авторские ремарки и философско-психологические замечания, сопровождающие основное действие.

Они напоминают о том, что связь между мирами — чистый художественный вымысел, а автор всё это затеял, чтобы передать нам в занимательной форме немножко житейского опыта.

Книга является прямым сюжетным продолжением «Машины страха». Но автор предпослал ей занятное предисловие, в котором уверил, что текст вполне можно читать, не зная предшествующих событий. И даже в обратном порядке.

Тем не менее в романе много отсылок к предыдущим событиям. И мне кажется, лучше читать книги одну за другой, а не с большим перерывом, как вышло у меня.

Сюжет интересный, события разворачиваются быстро, действие перескакивает из одной локации в другую, в центре внимания (а порой — и повествователями — с помощью несобственно-прямой речи) оказываются самые разные, даже эпизодические персонажи. Это придаёт книге объём и вес не только в прямом, но и в переносном смысле.

Хороши моментальные зарисовки Петербурга с точным указанием адресов!..

Но минусом для меня оказались следующие моменты. Во-первых, с трудом верится в огромное количество гипнотистов на единицу места, времени и действия — и, соответственно, огромное количество загипнотизированных. (Впрочем, здесь можно вспомнить, какую популярность всякая мистика приобрела на рубеже XIX-ХХ вв.) А во-вторых, опечатки в солидном издании «Эксмо», редактор которого пропустил даже откровенные речевые ошибки в классическом вкусе. Например:

«Свернув с Пантелеймоновской на Литейный проспект, Лебедеву потребовалась цель».

После такого хочется воскликнуть: «Стыдно, Чиж!»

Рассказик совсем короткий, сюжет минимальный: мальчик присмотрелся к поведению одуванчиков и сумел по-новому оценить привычный цветок.

Но эта маленькая живописная зарисовка «золотого луга» словно обращается к читателям с советом внимательнее относиться к обычным вещам, ценить окружающую нас мудрую и вечную природу, частью которой является и сам человек.

Чудесное стихотворение — короткое, ёмкое и мудрое — как и «мудрейшая птица на свете», которой оно посвящено.

Легко запоминается, содержит ненавязчивое поучение, понятно детям и очень нравится взрослым! Рекомендую выучить и цитировать при подходящем случае :-)

Уже зная о наличии седьмого тома, я не ожидала увидеть финал истории и поэтому избежала разочарования.

С одной стороны, есть желание, чтобы наступила развязка долгих приключений героев, с другой — сюжет настолько интересен, что хочется встречаться со знакомыми персонажами ещё и ещё, следить, как постепенно меняются их взаимоотношения, открывать новые нюансы в уже знакомых образах

«Город драконов» по-хорошему напомнил мне «Академию проклятий»: персонажи интересны, вызывают симпатию, а не отторжение; интрига закручивается так, что события первой части внезапно по-новому истолковываются в шестой; все сюжетные перипетии взаимосвязаны, но каждый раз дополняются чем-то ранее неизвестным; глобальность проблем нарастает — и вот уже гибель грозит не только конкретным персонажам, не только Вестернадану, но и всей империи...

А конец книги, разумеется, открывает читателям очередной нетривиальный ход сюжета — чтобы очень захотелось побыстрее прочитать и следующую часть.

Тонкокожий Носорог — безусловно, образ аллегорический.

Неважно, как вы выглядите, неважно, чего требует от вас грубое и непробиваемое окружение, если вы хотите нести добро, не отступайте от собственных целей и будьте независимы.

И огромный Носорог может ступать легко и бережно, заботясь о тех, кто меньше ростом...

Весьма нравоучительное стихотворение, где на примере Мартышки мы видим, как лентяи и наглецы (вспомним, как по-хамски бесцеремонно обошлась обезьяна с приглашёнными гостями!) сами же страдают от собственной дурости, но пальцем не хотят пошевелить, чтобы исправить жизнь к лучшему.

Отсюда мораль (с): нельзя следовать лишь сиюминутным порывам, нужно не только строить планы, но и работать над их осуществлением.

Легко и ненавязчиво, в форме сказочки о жителях леса, Борис Заходер пытается донести эту простую истину до юного читателя. На мой взгляд, вполне доходчиво.

Человек уходит — а жизнь продолжается, только уже без него. Полная мелких дрязг, выяснения отношений, стремления к мелочной выгоде...

Это, конечно, сатира на нравы.

Но вполне можно увидеть в чапековской миниатюре и философское осмысление предназначения человека на земле, и размышление о смысле жизни, и попытку помочь нам увидеть что-то главное, важное, чего мы за повседневными хлопотами не замечаем...

Поразительно, что всё это проглядывается в минимальном объёме текста, который представляет собой диалог (даже в большей степени монолог!) двух человек, едущих в трамвае на похороны третьего. Брат покойного в основном отмалчивается, а некий Тоник упоён самолюбованием, своими опытом и житейской мудростью — и старается донести их до собеседника.

Людям с тонкой душевной организацией армейская жестокость противопоказана. Человеческое сочувствие бессильно что-либо изменить в репрессивной системе. И подпоручик Козловский, впавший в некрасивую истерику от осознания собственного бессилия, выглядит жалко и неуместно.

Куприн чётко противопоставляет искренность и человечность бездушной атмосфере военного лагеря. Поэтому произведение воспринимается как антивоенное.

Рассказ совсем короткий, но запоминающийся. Не только фантастический, но и психологический.

Пациент недоволен диагнозом, который поставила ему ЭВМ, и идёт консультироваться к «старому доброму доктору».

Конечно, каждому хотелось бы (и это элемент фантастики!), чтобы искусственный интеллект по перечисленным симптомам быстро ставил диагноз и назначал лечение — без хождения по инстанциям и сидения в очередях.

Но ведь как много значит простое человеческое участие! И согласитесь: если вас просто внимательно и сочувственно выслушают, вы уже почувствуете себя гораздо лучше.

Впрочем, Айболиты с «добрыми усталыми взглядами» сквозь пенсне — вроде доктора, что появляется на страницах этого рассказа, скорее, тоже из области фантастики.

Пожалуй, в русском переводе название «Открытие Раффлза Хоу» оказывается более разноплановым и глубоким, чем doings — дела, поступки. Ведь главное открытие, которое совершает Хоу, лежит не в плоскости химии (оставим прошлому уровень научной достоверности его опытов), а в области человеческой психологии. И именно открытие страшных последствий человеческого несовершенства приводит к его

Казалось бы, что проще — облагодетельствовать каждого, кто нуждается, если у тебя есть для этого силы и средства. Но в ответ на помощь со дна человеческих душонок поднимается всё самое негативное, что ранее было скрыто: зависть, мелочная злоба, обидчивость, лень, лживость, алчность, желание выгодно устроиться за чужой счёт...

Вспоминаю недавнюю историю из жизни, когда пекарь, открыв частную булочную, стал предлагать неимущим забирать хлеб бесплатно. Сначала люди обрадовались, потом стали завидовать друг другу, потом стали требовать дополнительную долю, считая, что пекарь им всем обязан. Ему пришлось всё закрыть и уехать. А вместо благодарности он получил только возмущение.

Как говорит пословица: не делай людям добра, не получишь зла.

Так что в своём романе Артур Конан Дойл проявил себя в большей степени психологом-реалистом, чем фантастом.

Пересказ «былинным стихом» известной истории о том, как Илья Муромец сидел на печи до «тридцати годов», а потом его поставили на ноги «калики перехожие», трижды дав допить за ними пиво.

В 1952 году Заболоцкий хотел составить свод русских былин и обращался с предложением в издательство «Детгиз», приложив «Исцеление» в качестве образца. Жаль, что этот план поэта так и не был осуществлён.

Обычно в романах Френсиса присутствуют скачки и детективная интрига. «Горячие деньги» не исключение. Разве что скачки здесь идут фоном, а не являются сюжетообразующим фактором. Одному персонажу они помогают быстрее потратить огромные суммы денег, другому — показать свои душевные качества.

Что касается детектива, то эта линия завязана целиком на психологию взаимоотношений внутри одной семьи.

Ложь, зависть, застарелые обиды и комплексы превращают семью Пемброков в змеиный узел, в вольер с крокодилами. А всему виной, как это часто бывает, богатое наследство. Глава семьи, образно говоря, покоится на уставленном яствами столе, а бывшие жёны и дети расселись вокруг с ножами и вилками в руках, чтобы первыми успеть урвать лакомый кусок.

Беззаботный Малькольм Пемброк, по прозвищу Мидас, обладает особым чутьём на деньги. Богатство легко ему даётся, и он даже не подозревает, какие нешуточные страсти полыхают за его спиной. Пока не убивают его последнюю жену и не начинаются покушения на него самого...

Читать книги Френсиса интересно и приятно, потому что, как бы много ни встречалось в сюжете мерзавцев и негодяев, обязательно имеется положительный герой, наделённый лучшими качествами. Ему всегда сопереживаешь и надеешься на его удачу.

Здесь тоже есть такой персонаж. Это Ян Пемброк, один из сыновей Мидаса, который в силу обстоятельств вырос порядочным человеком. Ему и приходится распутывать змеиный клубок, быть защитником и психологом, а порой и «живцом». Его принципиальное отличие от остальных членов семьи: он считает, что отец имеет право жить так как хочет, а деньги, которые Малькольм заработал, — это его деньги и он вправе их тратить по своему усмотрению.

Заключено ли счастье в деньгах? Известная поговорка считает, что нет. Роман Френсиса предлагает свой вариант ответа.

Произведение программное для любого студента-филолога. Но в студенческие годы я не смогла его осилить, несмотря на небольшой объём: ведь здесь практически нет ни героев, ни сюжетной линии.

Сейчас я уже могу оценить по достоинству иное. Удивительно музыкальный и необычный язык, ёмкие образы-символы, характерные эпизодические персонажи, где один воплощает в себе многих. А содержание представляет собой словно бы набор фрагментов — будто прожектор высвечивает на минуту какую-то сцену, а потом снова гаснет. И в этих случайных вспышках мы видим и юных белогвардейцев, прощающихся с любимыми, и страшных разутых и раздетых красноармейцев, волны которых сползают в высушенный ветром залив, и отчаянную атаку смертников Оборовича... А над всем встают образы-символы: неколебимый командарм и босой красноармеец, обвязавший ноги кусками кумачового лозунга...

Необычным мне показалось и то, что в советской повести, написанной на кромке эпохи гражданской войны, нет жестокости по отношению к идеологическому врагу. Он описывается порой с гротесковой иронией, но часто и с сочувствием — эту интонацию можно отчётливо услышать...

Когда в ранней юности я впервые прочитала этот рассказ, он мне не понравился. Мне важен был сюжет, причём желательно романтический, как, например, в «Третьем ингредиенте». И сюжетная линия меня тогда совершенно не удовлетворила. Зато спустя годы я оценила всю прелесть софистики автора, его очаровательных рассуждений о прямых линиях и окружностях!

В разных произведениях О. Генри встречается тема чуждого и враждебного человеку города — монстра, им же самим и созданного, в котором так легко затеряться, а то и вообще оказаться полностью «стёртой» личностью. Здесь же город, наоборот, помогает человеку на фоне враждебной среды по-настоящему почувствовать себя человеком.

Предыдущий роман «Шпионка в графском замке», который рассказывает историю старшей сестры герцога Левансийского, был написан почти 10 лет назад и без соавторства. И он показался мне более ярким, эмоциональным и насыщенным событиями, чем «Повенчанные временем» — по сути повесть о том, как герцог вылечил свою изломанную душу, покалеченную заговором, смутой и гражданской войной.

Наиболее сильными, на мой взгляд, являются те страницы, где герцог снова видит себя мальчиком, заключённым в темницу и подвергающимся пыткам; вынужденным против воли выслушивать лицемерные просьбы и подписывать ненавистные документы.

А вот романтическая сторона: страстная любовь и, собственно, предмет обожания — выглядит весьма неубедительно.

Уже в названии авторы заложили спойлер, поэтому я не открою Америку, сообщив, что здесь идёт речь о перемещении во времени. Удачно, что само перемещение объяснено и даже под него подведены некие принципы магической работы с пространством. А не просто, как в некоторых фэнтези, — «упал-очнулся-гипс (то есть перенёсся)».

Отдельная благодарность Ольге Куно за то, что она не упускает возможности в каждой своей книге оставить «фирменный знак» — игуану, явно страдающую экзистенциальным кризисом!

К сожалению, оценить книгу по достоинству мне не удалось, потому что я читала её с нарушением хронологии: не зная, что Устинова написала цикл с общими героями, я сначала прочла третью книгу «Камея из Ватикана». А в ней уже многое известно о том, как повернулись события и что выяснилось из загадочной биографии персонажей, вокруг которых строится сюжет «Пояса Ориона».

Поэтому мой совет читателям: цикл, который здесь назван «Тонечка Морозова», стоит читать последовательно, иначе потеряется острота сопереживания.

Только не ищите в книге детективной интриги, это, скорее, роман о семейных ценностях (в прямом и переносном смысле).

Отдельно хочется отметить тёплые и нежные чувства автора к собакам. Я, как любительница пушистых хомячков-бурундучков, к собакам отношусь весьма прохладно. Особенно к мелким лупоглазым «тушканчикам». Но Устинова пишет о них так ярко, образно и эмоционально, что невольно начинаешь пересматривать собственные взгляды!

А ещё в сюжете обнаруживается важный и вполне наглядный бытовой совет: даже если вам предъявили удостоверение сотрудника... (неважно какого сотрудника), вовсе не факт, что ему можно доверять.

Небольшая, довольно забавная и вполне реалистичная зарисовка из далёкого быта советских гостиниц.

Хотя написана эта пьеса в 1953 году, на меня пахнуло воспоминаниями из 80-х. Протекающий кран в «полулюксе», «правила внутреннего распорядка», люстра с перегоревшей лампочкой, единственный свободный номер во всей гостинице... Видимо, советский сервис ничуть не поменялся за 30 лет.

Постоянно ловила себя на ощущении, что читаю трагедию Шекспира. Не слишком известную, но вполне для него традиционную. И не раз в смущении заглядывала на обложку — нет, всё-таки Уайльд.

Полная пафосных монологов, трагедия посвящена ненависти, мести и любви. Своеобразное смешение «Макбета», «Отелло» и «Ромео и Джульетты». В основном, разумеется, вспоминается последняя.

Хорош, конечно, перевод Валерия Брюсова. Некоторые стихотворные пассажи, образные сравнения, выразительные фразы можно перечитывать неоднократно. Но в целом пьеса оставляет странное впечатление. Во-первых, чувство, что Уайльд забрался в чужие угодья; во-вторых, излишняя пафосность хороша у Расина и Корнеля, но в конце XIX века уже хочется большей психологической достоверности, особенно от такого мастера психологического портрета, как Уайльд.

Итог: драма хороша, если воспринимать её как стилизацию под пьесы эпохи классицизма (борьба между чувством и долгом и пр.) или попытку посоперничать с Шекспиром, но не как серьёзное самостоятельное произведение.

Хотя сцена, в которой герой отказывается от мести во имя любви, а потом — почти сразу — и от любви, потому что она обагрена кровью, безусловно, написана сильно и убедительно.

Несмотря на довольно небольшой объём, повесть читается медленно и трудно.

Огромное количество действующих лиц, большинство из которых появляется лишь на нескольких страницах, а то и просто мелькает в одном эпизоде... Их судьбы, словно листья, подхваченные ветром, подхватываются автором, летят какое-то время в канве повествования, а затем отбрасываются навсегда. Иногда автор уделяет им несколько строк впоследствии, чтобы рассказать о завершении их жизненного пути.

С одной стороны, такая манера повествования помогает лучше представить хаос и неразбериху революционных лет во Франции, когда сама история так же небрежно обращалась с человеческими судьбами, походя убивая и гениального химика Лавуазье (одного из многочисленных персонажей романа), и поэта Шенье (появляется в эпизоде), и многих других, как имевших большое значение для всего человечества, так и «прошедших без шума и следа».

С другой — не успеваешь начать сопереживать персонажу, выведенному на первый план, как он уже отодвинут в сторону или вовсе исчез из повествования.

Долгое время было совершенно непонятно, кто же герой книги, и есть ли у неё, собственно, герой. Но уже в заключительной части вперёд выдвигается фигура «чёрного консула» — предводителя «негрского» восстания Туссена Лувертюра, и текст приобретает более чёткие очертания.

Пожалуй, определённое, довольно яркое и печальное, представление о французской революции и о восстании на острове Гаити, книга создаёт. По крайней мере, пробуждает интерес к истории.

Несмотря на смоделированную О. Генри ироническую ситуацию «социального треугольника» и созданный парадокс — интересное жонглирование статусом персонажей, для меня этот рассказ прежде всего печален. Ведь он — о безнадёжности: как бы ни пытались герои вырваться за пределы очерченного для них имущественного и социального круга, всё остаётся по-прежнему, возвращается «на круги своя», не сдвигается с мёртвой точки. Временный всплеск эмоций, эйфория, ярко описанное переживание, в общем-то, незначительного момента (в этом, безусловно, юмор ситуации), но читатель понимает: за пределами сюжета социальные рамки вновь сожмут персонажей.

Новеллы О. Генри в большинстве своём именно такие — описанные события кажутся забавными, но почти всегда ощущаешь печальный взгляд автора, наблюдающего за судьбой своих героев...

Не могу понять, каким образом нужно оценивать отдельно первый том, отдельно второй, если это целостное произведение с общим сюжетом, общими персонажами и... Да что тут перечислять, это просто одна книга. Понятно, что делят её в издательстве на два тома по финансовым соображениям, но — оценивать по отдельности? Давайте тогда, к примеру, мнение о человеке высказывать так: его левая половина мне нравится, а вот на правой синяк под глазом и коленка поцарапана...

В первом томе этого романа — завязка истории, знакомство со всеми действующими лицами, преступление, которое нужно раскрыть.

А про второй, значит, писать не буду, хотя полный психологический портрет персонажей складывается на протяжении всей книги, а сюжетная интрига полностью проясняется, разумеется, не в конце первого тома, а в конце второго.

Героиня цикла Каменская в первой книге жаждет интересной работы, готова забрать материалы дела у коллеги, как обычно, стремится найти недостающие звенья цепочки... Но неожиданно для себя оказывается на тяжёлом допросе «не с той стороны стола» — и что-то у неё внутри ломается, хотя на первый взгляд и незаметно. Она ещё продолжает «бороться и искать», но, скорее, по привычке. А вот получится ли у неё «найти и не сдаваться» — об этом уже во втором томе...

Как бы ни была эта повесть наполнена событиями, она рассказывает о том, чего НЕ случилось. Причём как в хорошем, так и в печальном смысле.

Из множества случайностей (случившегося и неслучившегося), собственно, и состоит жизнь человека. Случайно поставлен тяжёлый диагноз ребёнку, случайно находится номер телефона «нужного врача», случайный и внезапный всплеск эмоций рушит планы, случайная фраза западает в душу...

Книга помогает задуматься о важности каждого слова — и произнесённого, и несказанного, и высказанного не вовремя. Ведь порой одно слово может изменить жизнь. Или, наоборот, оставить всё как есть. И неизвестно, что правильнее.

И одновременно повесть точными и выразительными штрихами рисует самое тяжёлое одиночество — одиночество среди людей. Со стороны кажется, что у тебя на редкость всё благополучно; но счастье в действительности лишь видимость, а на душе пустота и скребут кошки...

Могу предположить, что замысел рассказа был таков — дать каждому читателю поиграть в предложенную условную ситуацию. А как вы заполнили бы волшебную книгу под названием «Моя жизнь»? Что захотели бы изменить в своей жизни? Жену, работу или устройство Вселенной?

А что произойдёт, если Вселенную начнёт вдруг менять пожилой пенсионер, да ещё с похмелья?..

Впрочем, то, что получилось у Игоря Степановича, ещё ничего — по сравнению с тем, как сейчас меняется мир по желанию человека, который решил вписать новые страницы в собственную книгу под названием «Моя жизнь». Так что юмористический рассказ, созданный 20 лет назад, неожиданно звучит как серьёзная метафора...

Название книги, на мой взгляд, лучше перевести так: «Убийство во время оперы», поскольку речь идёт не об оперном театре, а о любительском школьном спектакле, во время которого и произошло убийство.

Детектив читать довольно интересно. Расследование обстоятельств читатель словно бы совершает вместе с психологом миссис Брэдли, беседуя со всеми подряд. Здесь, с одной стороны, есть масса мотивов для совершения преступления, с другой — они все настолько ничтожны, что не могут быть основанием для лишения жизни.

И вот это как раз минус: узнав, кто преступник, хочется пожать плечами и не поверить, настолько нелепой оказывается причина убийства. Впрочем, в реальной жизни столько абсурда, что возможно всё.

Ещё одно замечание стоит высказать по поводу внешности героини. В предыдущем романе цикла миссис Брэдли чрезвычайно некрасива, похожа то ли на птицу, то ли на змею; её руки напоминают когтистые лапки. И на контрасте с ужасной внешностью звучит её красивый глубокий голос.

В этой же книге миссис Брэдли уже очаровательная пожилая дама, производящая исключительно приятное впечатление и даже красивая под стать голосу.

Ну, можно, конечно, оправдать эту смену внешности тем, что описывают её разные люди, — то, что юноше покажется ужасным, даме средних лет внушит совсем другие эмоции. Но не настолько же противоположные!

Странное дело: преступление, которое является завязкой сюжета, совершенно никого не шокирует. Все относятся к нему почти как к должному. Ну разве что один из гостей, собравшихся в доме, где произошло убийство, всё-таки хочет разобраться в ситуации. Остальным фиолетово.

И если вы ждёте объяснений, почему убитый мужчина оказался женщиной, то вы их так и не дождётесь. Ни автору, ни его персонажам это не интересно. А вам, читателю, интересно? Обойдётесь.

Преступлений в книге два. Плюс одна попытка убийства. Всё это в небольшом, довольно замкнутом мирке при ограниченном количестве персонажей — как это любит классический детектив.

Вот только мотивы преступлений, да и развязка довольно странные. Меня они не убедили. Возможно, вам повезёт больше.

Кстати, аннотацию читать не стоит: в ней есть откровенный спойлер.

«Двойственный рыцарь» — яркий образец произведения, написанного в традициях романтизма. Иносказание, борьба двух начал в душе человека, мистика, дьявольские козни и возвышенная любовь — всему нашлось место в небольшой по объёму новелле.

Прекрасен перевод Фёдора Сологуба!

Его поэтичный язык словно звенит, когда описывает зимний лес или башню среди скал...

Жалею, что не могу по достоинству оценить язык и стиль Теофиля Готье в оригинале и понять, какие образы созданы гением автора, а какие — мастерством переводчика.

Этот совсем небольшой рассказ сейчас приобрёл, пожалуй, несколько иной смысловой оттенок и небывалую актуальность — в свете нынешней пандемии.

Планета, которую колонизировали четыре поколения назад, погибает от повторяющихся эпидемий. Всё время образуются новые штаммы скарлатины, а лечения нет. Каждый штамм приносит всё более тяжёлые последствия, гибнут и взрослые и дети. Ещё ни разу не удалось устроить на планете выпускной бал — дети не доживают до выпуска.

Планета по существу предоставлена самой себе. И остаётся лишь один путь — естественный отбор (в данном случае генетический): выживают лишь самые приспособленные.

Что будет представлять собой поколение выживших и что — их потомки?

И сюжет, предложенный Конни Уиллис, переосмысливается сейчас так:

А что будет с планетой Земля после того, как по ней прокатятся многочисленные штаммы коронавируса? И что за поколение сформируется в итоге?

Уже зафиксирован штамм «йота». Сколько ещё потребуется букв греческого алфавита для обозначения новых угроз?

«Вызванная новым штаммом «йота» инфекция SARS-CoV-2 отличается повышенным риском смерти (IFR): на 46% — среди пациентов 45-64 лет, на 82% — среди 65-74-летних, и на 62% — среди лиц старше 75 лет по сравнению с базовым IFR для других штаммов коронавируса» (по данным Лента.ру от 24.08.21).

Четвёртая часть «Города драконов» в основном посвящена поискам таинственного кровожадного Зверя, готового утопить Вестернадан в крови. Зверь — оборотная сторона личности, которая может в обычной жизни вовсе не подозревать о своей страшной второй ипостаси. В этом, собственно, и заключается главная сюжетная интрига. Как найти того, кого найти невозможно?

Что же касается личных взаимоотношений, то они запутываются всё больше. Даже любопытно, как автор потом будет выбираться из собственных хитросплетений с разнообразными кольцами и обещаниями...

Я читала сетевую публикацию, она была не выверена и содержала много ошибок (ошибка есть и в опубликованной здесь аннотации). Надеюсь, над бумажным изданием редакторы поработают более качественно и исправят как стилистику, так и орфографию/грамматику/пунктуацию.

Пилот, который провёл в космосе и на Марсе 3 года, возвращается на Землю и обнаруживает, что признан всенародным героем и даже мать, брат и старые товарищи видят в нём теперь не человека, а только статус.

Быть героем, нести тяжесть всеобщего почитания, улыбаться на камеры и являться публичной личностью может далеко не каждый. Лайон не только не ждёт и не желает этого, он просто к этому не приспособлен. Но слепая толпа, политические и экономические интересы оказываются гораздо сильнее. В этом противостоянии отдельному человеку не выдержать.

Впрочем, автор, сочувствуя своему герою, находит для него выход...

«Вот такая я охочая до сплетен старушка. Это всё деревенская жизнь» — в качестве сыщика в романе выступает миссис Брэдли. И это было бы вполне оригинально, если бы примерно в те же годы Агата Кристи не придумала свою мисс Марпл — тоже деревенскую старушку, охочую до сплетен, но гораздо более выразительную.

Остальные персонажи книги скучны и однообразны. Я то и дело путалась, пытаясь разобраться, чем отличаются Берт от Бернса или Браун от Боба, а также вовремя учесть, что Уильямов здесь два.

Пожалуй, легко выделить из основной массы действующих лиц только героя — помощника викария (потому что от его лица ведётся повествование), его невесту (потому что он по преимуществу только о ней и думает — удачная психологическая деталь!) и жену викария (потому что редкая стерва). Все прочие — никакие.

Детективный сюжет совершенно не захватывает.

Вероятно, стоит читать эту книгу тем, кому интересны житейские наблюдения за повседневным бытом маленького английского городка.

Если книгу воспринимать именно как детектив, то он понравится не слишком: действие развивается вяло, «страшная тайна» находится близко к поверхности, да и бравому полицейскому далеко до Шерлока Холмса. Он, скорее, ближе к Лестрейду. А функцию Холмса берёт на себя героиня романа — из тех самоуверенных женщин, которые везде суют свой нос, обо всём имеют собственное мнение и бесконечно меня раздражают.

Если же не требовать от этой книги глубины и психологизма настоящего детектива, то один раз прочитать можно. Просто чтобы оценить, насколько удалось писательнице передать живописный колорит Лондонских трущоб или загородной усадьбы на взморье.

Я поняла, что роман является продолжением предыдущего, где тоже было преступление и где познакомились персонажи, от лица которых ведётся повествование. Но поскольку их взаимоотношения не особенно волнуют автора, то и нам, читателям, на них можно внимания не обращать.

Статья большая и многословная. С одной стороны, приятно видеть, как маститый литературовед умело нанизывает слова на свои многослойные лингвистические конструкции, с другой — к середине текста от этого очень устаёшь и начинаешь терять основную нить, разбираясь в смыслах витиеватых определений и чужих цитат. В итоге могу сказать, что написано красиво, поначалу интересно, но потом словно бы заблуждаешься в словесном лесу и ходишь по кругу, время от времени видя над головой ясный свет, а он то выглядывает из-за слов, то опять скрывается в дебрях...

В общем, начинаешь скучать по чёткости и лаконичности.

Задача, поставленная автором, — дать общую характеристику тенденций русской фантастики эпохи романтизма, показать её зарубежные истоки, вывести закономерности и наметить её связи с «ранним русским реализмом», безусловно, выполнена.

Можно мириться с плохо проработанным миром и недостоверно описанными характерами, можно мысленно дополнять недостающее и закрывать глаза на многие недочёты ради интересного сюжета. Но когда в книге встречается откровенная неграмотность автора, относиться к его произведениям уважительно, да и просто читать дальше, уже не хочется.

Может быть, многие сочтут грамматическую ошибку недостаточно грубой, но видя в книге, изданной «Эксмо»: «Сквозняк надувал пузырем легкую белую тюль», — я также начинаю сомневаться в компетентности редакторов издательства (конкретный редактор указан — это Е.Кондратьева).

По учительской привычке ставлю роману 2.

В последней части трилогии акцент смещён не на приключенческую составляющую, а, скорее, на психологическую. Главная проблема: как найти межрасовое (и даже межвидовое) взаимопонимание в личной жизни. Герой, личность сильная и рационально мыслящая, ставит перед собой цель — как заставить девушку его полюбить. Ну и, в общем-то, любопытно узнать, что именно он предпримет.

А любовь здесь описана такая, что просто крышу сносит. Причём вовсе не метафорически! Крыши сносит, горы рушит, лес рубит — щепки летят, — выглядит впечатляюще :)

И чтобы читатель не отнёсся иронически к столь сильным чувствам, серьёзные сцены «крышесноса» разбавляются собственно ироническими, с нелепыми ситуациями и абсурдными диалогами.

Трагическая картина жертвоприношения превращается в весёлый фарс — что, кстати, весьма напоминает подобную сцену в книге Ольги Громыко «Профессия: ведьма» (особенно диалог про девственницу).

К «Белорскому циклу» Громыко явно отсылают и использованные Еленой Звёздной тролльи ругательства. Впрочем, это вовсе не плагиат, а приятные аллюзии для поклонников творчества обеих писательниц.

Пожалуй, самые сильные, самые яркие, красивые и эмоционально сильные страницы этой книги написаны вовсе не про людей, а про собак. Недаром и в заголовок вынесена порода собаки, и главный герой из «пёсьего» рода, и среди персонажей собак немало. Породистых и безродных, со счастливой или печальной судьбой... Но все они равно интересны автору, и чувствуется, что Семёнова очень любит собак и пытается по-своему представить их внутренний мир и их восприятие мира внешнего. И безусловно, проводит некую невидимую линию между собачьей верностью и человеческой подлостью.

И ещё мне в этом романе (как и в предыдущих книгах цикла) понравились стихотворные строки. Они предваряют каждую часть и вплетены в основное повествование. В каждом поэтическом тексте, в каждой песне — глубокая перекличка с сюжетом, выделение в нём важного — словно бы подсказка «дремучему варвару», взыскующему истины в книгах храмовой библиотеки...

Традиционная история про «попаданку», разумеется, с повествованием о вселенской любви, связующей миры...

Стандартный набор романтического фэнтези: красавец герой «с кубиками» и умопомрачительными глазами; магия четырёх стихий; загадочный Повелитель мира; короли и принцессы; таинственные покушения — и наконец этот набивший оскомину отбор невест.

Что не встречалось ранее (могу считать находкой автора): проклятое ядовитое море, в котором тем не менее есть обитатели.

К плюсам отнесу несколько раз использованные забавно и к месту выражения, взятые из классических фильмов. Они действительно вошли в нашу жизнь так, что мы легко цитируем их, даже не задумываясь, понятны ли они собеседнику, воспитанному в иной культуре. Считаю этот момент удачей автора: чем дольше её «попаданка» живёт в другом мире, чем больше проникается им, тем реже в её речи звучат эти цитаты, а потом и вовсе пропадают.

И ещё один плюс: яркие описания деталей. Встречаются настолько удачные эпизоды, что они просто стоят перед глазами, словно картинка, даже если сюжет уже подзабылся. Например, «вижу как наяву» (с) страшный портрет, созданный с помощью магии проклятого моря. А описание весёлой яичницы почти заставило меня отправиться на кухню и поджарить нечто подобное! :-)

Для меня, ленинградки, эта книга, повествующая о виртуальной реальности, стала чем-то вроде действительного погружения в виртуальную реальность собственной памяти.

События частично разворачиваются в Ленинграде, в хорошо мне знакомом прошлом — 80-х годах.

Автор напомнил мне о рынке «Юнона» на Казакова, где можно было достать любую технику (кстати, сущность рынка поменялась, но он до сих пор находится на том же месте); о роддоме на Вавиловых, куда в своё время пыталась попасть и я; о размыве между станциями метро «Площадь Мужества» и «Политехнической»... Виртуально я побывала в городе своей юности — и за это огромное спасибо автору.

Что касается сюжета, то, построенный на сверхмогуществе виртуальных персонажей и на мгновенных прыжках между прошлым и настоящим, он захватывает своей динамичностью, непрерывно меняющимися исходными данными.

И хотя временами при чтении меня настигал иронический скепсис, в целом книга была интересна, а её герой вызывал искреннее сопереживание — в первую очередь потому, что сам так же искренне сопереживал другим.

Мне всего лишь в третий раз в жизни довелось прочитать роман, события которого разворачиваются внутри вселенной, смоделированной компьютером. Первым был «Лабиринт отражений» Лукьяненко, впечатливший попыткой философского осмысления созданного мира; вторым — «Место под солнцем» Андрея Васильева, разочаровывающе грубый, примитивный, «безмысленный». «Модератор реальности» на моей шкале предпочтений занял место между этими двумя — глубже Васильева, проще Лукьяненко.

Кому-то в издательстве АСТ пришла в голову «оригинальная» идея опубликовать сборник новелл Джорджетт Хейер в детективной серии «Чай, кофе и убийства». Предполагаю, что многие будут разочарованы, не найдя в книге ни одного детектива (Ладно, так и быть, один есть :)). Чай и кофе здесь имеются, а вот об убийствах лишь упоминается, и то только в одном рассказе.

Сборник в целом очень мил и понравится дамам, которые не устают читать о завязках всевозможных любовных историй в романтическом антураже. Здесь есть Англия XIX века, светские салоны, балы, дуэли, очаровательные леди в муслиновых платьях и сногсшибательные кавалеры — все как один отличаются «превосходным телосложением», «высшей степенью элегантности», их «панталоны и ботфорты подчёркивают стройность ног», а шейные платки завязаны умопомрачительными узлами, вызывая зависть у второстепенных персонажей...

Всё это было бы скучновато, если бы не великолепное авторское чувство юмора и тонкий налёт иронии, который ощущается во многих строчках.

Кажется, что сама Хейер мягко, весело и слегка иронично улыбается, описывая своих героев. Так же улыбалась и я, читая этот сборник новелл.

Закрываешь книгу определённо в хорошем настроении!

Любовь, внезапно возникшая в недрах канализации, поражает воображение... Если в этой фразе не чувствуется интонация, то уточню — это сарказм.

Книга не является самостоятельным романом. Это хронологическое и сюжетное продолжение двух предыдущих — «Изольда Великолепная» и «Наша светлость».

Книги изданы в серии романтической фантастики, от которой ожидают красивой истории о большой и чистой любви каких-нибудь принцев, принцесс или драконов-оборотней-эльфов.

Но Карина Дёмина никогда не стесняла себя рамками жанра. Этот роман — страшное в своей психологической достоверности изображение революции. Постепенно, вместе с героями, мы в ужасе осознаём, куда ведут прекрасные идеи свободы, равенства и братства; мы видим, как по улицам текут реки крови и нечистот; как размеренная обычная жизнь превращается в мясорубку, перемалывающую всех подряд; как те, кто считал, что вознесён красной волной на вершину власти, внезапно оказываются в пропасти, а проще говоря — на эшафоте. Лозунг «отнять и поделить» — всего лишь очередной передел власти, только к кормушке прорываются другие. А те, на чьих плечах совершаются кровавые перевороты, получают лишь ещё большую нищету, горе и смерть.

Читая, видишь перед глазами Великую Французскую и Великую Октябрьскую революции... Величие на крови.

Горят детские приюты, дочь отправляет отца на казнь и сама гибнет на плахе, толпа — дикая, неразумная и жестокая масса — действует бессмысленно и беспощадно, получая зрелища у эшафота и отбирая хлеб у ближнего своего...

Роман даёт подумать о многом. В том числе предлагает непростые психологические задачи: допустимо ли ради блага человека корректировать его личность, скрывать правду, пряча её за красивой ложью; простительна ли подлость, совершённая ради спасения близких; какая судьба ждёт детей, рождённых в ненависти?..

Именно ради таких книг и стоит иногда читать «романтическое фэнтези».

Какой бы себе псевдоним ни выбрала автор, всё равно её творческая манера узнаваема: чередование повествования то от лица героя, то от лица героини; при этом множественное самокопание; а главное — обязательно нужно описать в подробностях болезненный бред, вырывающийся из тёмных глубин подсознания...

Эта книга, на мой взгляд, сильно опростилась за счёт использования уже набившего оскомину «попаданчества». Причём здесь оно выглядит особенно нелепо, не обоснованное ничем. Девушка думала, что умерла, глазки открыла — опаньки — другой мир. В общем теперь, благодаря авторам фэнтези, мы после смерти будем попадать не в ад и рай, а вообще куда угодно. Главное, что там непременно будут гномы и эльфы.

Приключенческая сторона романа довольно динамична, потусторонние явления любопытны, психологизм (особенно при изображении внутреннего голоса некроманта) зашкаливает, персонажи, за исключением героини, вызывают интерес.

Неубедительной получилась только линия героини, но поскольку она — главная, то портит общее впечатление. Впрочем, продолжение почитать хочется...

Прочла около трети книги, дальше не смогла. И вот что удивительно: вроде бы есть приключения, есть бегство, преследование, некие странные контрабандисты... А вот читать неинтересно.

Всё происходящее остаётся на уровне детской сказки. Думаю, мне не хватило ярких характеров и психологической достоверности. Персонажи нарисованы схематично, условно. Опять же как в детской сказке. Но при этом до хорошей сказки (например, «Волшебника Изумрудного города») далеко. Хотя именно «Волшебник» мне вспомнился: здесь тоже есть «девочка», есть «страшила», есть «дровосек» (гном с топором), есть «смелый лев» (тоже хищник семейства кошачьих)... Но там, где сказка не претендует на серьёзную книгу, а развлекает детей, попутно ненавязчиво обучая их неким нравственным истинам, она воспринимается замечательно.

Здесь же есть претензия на, очевидно, приключенческий роман для взрослых. Но лучше бы автор был попроще и остановился на жанре сказки. Впрочем, детям автору, похоже, тоже сказать было нечего.

Героиня — аристократка, но ни по её поведению, ни по манерам, ни по речи этого не скажешь. Пьяная идёт ночью из трактира, глотая коньяк из бутылки, сразу переходит на «ты» с малознакомыми людьми, со всеми пререкается, ну и так далее — можно примеров привести много. В общем, очевидно, что никакой проработки характеров и достоверности происходящего здесь нет и быть не может. Это история, аналогичная легенде про Робина Гуда, только созданная отчётливо в наше время и в современной манере.

И всё-таки это лёгкое чтение доставляет удовольствие. Особенно Ольге Куно удаются иронические диалоги и пикировки персонажей. Они вызывают весёлую улыбку и сглаживают анахронизмы текста, так что общее впечатление остаётся вполне положительное.

Этот роман — сюжетное продолжение «Охоты на оборотня». Но если в первой книге проблемы что называется «местного значения», основная интрига заключается в сложных взаимоотношениях двух главных героев, а действие ограничено пределами захолустного городка, затерянного в снегу; то в «Клинках севера» действие становится масштабным, вовлекая два разных континента, растёт количество важных персонажей и непростых судеб, интриги выходят на политический уровень, а обустройством личной жизни теперь озабочены не только второстепенные «знахарки» и «гвардейцы», но и сильные мира сего, от выбора которых, возможно, зависит будущее этого мира.

Ну и, конечно, это книга о любви и предательстве; о надежде, которая не умирает, и о безжалостных убийцах...

До тех пор пока история ограничивается описанием паркура и подглядыванием в окна, она воспринимается в целом неплохо — как живой реалистический рассказ. Но стоит автору перейти в область мистики, как всё начинает выглядеть нелепо и неправдоподобно. Впрочем, по уровню убедительности и обоснованности событий уж лучше этот рассказ, чем «Огненный факультет» (ИМХО).

Понравилось лишь, что замкнутая в своей субкультуре молодёжь не проходит мимо чужой беды — это внушает уважение.

Мне кажется, эту книгу погубила масштабность. Обычно я люблю большие романы, эпопеи, циклы произведений. Удачно нарисованный автором мир позволяет подольше в нём существовать, приняв его законы и воспринимая персонажей как давних друзей. Но не в этом случае. «Семь звёзд» стоило бы сжать во времени и в пространстве, а также и в объёме. Попытка вывести на первый план слишком много главных героев привела к тому, что запоминается одна — Дисси, а все остальные превращаются в смазанные тени. И сейчас, спустя полмесяца после прочтения, я уже не могу никого из них вспомнить не то что по именам, но хотя бы — что они собой представляли и зачем появились в книге. А ведь автор подробно описала фрагменты биографии каждой из «семи звёзд», а помимо них ещё и много персонажей-мужчин, которые вовсе сливаются в одну безликую массу. Единственная мужская особенность, которая запоминается — возраст. Ну где-то около 500 лет. И сделать убедительным поведение, мысли, внутренние монологи 500-летнего персонажа — задача весьма непростая для любого писателя. В.Чиркова никакой убедительности не добилась.

Кроме того, автор очень любит выстраивать всех персонажей парами. Надо это по сюжету — не надо, всё равно будут построены, чтобы создать новые ячейки общества.

В качестве итога: в романе изложена занимательная фантастическая история, необычный сюжет. При уменьшении объёма книги, количества главных героев, второ- и третьестепенных персонажей, а также при сокращении временного промежутка в 500 лет, роман приобрёл бы динамичность, выразительность и стал бы по-настоящему интересным. В этом же варианте он оставляет ощущение растянутости, громоздкости и порой становится просто скучным.

По существу роман представляет собой цепочку разносюжетных новелл, сцепленных только образом рассказчика.

Каждая новелла — психологический этюд, словно зарисовка с натуры. Герой ничего не просит и не предлагает, он только «рисует словами». Рисует странные притчи, использует странные метафоры... Самой яркой мне показалась новелла «Бюро любых услуг» — неплохой детектив в стиле Буало-Нарсежака и Себастьена Жапризо.

В общем, очередное столь любимое Акуниным экспериментаторство.