Перед нами, несомненно, попытка возродить жанр эпической поэмы в реалиях современной литературы — более ранняя, чем аналогичная попытка Толкина, схожая с ней по духу, но, к сожалению, не снискавшая такой же широкой популярности. В «Сказании о доме Вольфингов» Уильям Моррис одним из первых, если не самым первым, продемонстрировал, что эпическая легенда об ушедших временах со всей её поэтической глубиной может быть интересна и современному читателю, но он не пошёл по пути, по которому позже более успешно пройдёт Толкин, — не адаптировал своё сказание под изменившееся мировоззрение читателя.

У Толкина не просто так во главе угла стоят хоббиты: по замыслу писателя, с ними должны были ассоциировать себя современные Толкину читатели. Бильбо поначалу и думать не хотел ни о каких путешествиях, пылал здоровым скептицизмом и оказался втянут в омут событий случайно. Однако, он всё-таки погружается в приключения, которые плавно обретают черты древнего героического сказания с его драконоборческими мотивами и великими битвами. Во «Властелине колец» представлен такой же подход: Толкин преподносит читателю не голые эпические события, а процесс столкновения малосильных персонажей, сопоставимых с читателем, с эпическими событиями. Моррис же подаёт эпос в чистом виде, без подобного «костыля», из-за чего его замечательное «Сказание» становится доступно и интересно лишь тем немногим, кто способен переваривать оригинальную эпическую литературу.

Кто-то скажет, что работы Морриса сослужили свою службу — повлияли на Толкина и прочих более удачливых родоначальников фэнтези — и закономерно ушли в небытие. Но я верю, что «Сказание о доме Вольфингов» всё равно найдёт своего читателя и не останется без внимания. Дорогу ко мне оно уже нашло.

Весьма сумбурный рассказ (а не стихотворение, как указано на сайте), скорее всего одна из первых проб пера автора. Юноша, не знающий своего королевского происхождения, получает спрятанные рядом с домом великолепные доспехи — словно Артур, извлекающий меч из камня, или греческий Тесей, достающий меч и сандалии отца из-под скалы. Исход же дальнейших событий оказывается более мрачным, чем в древних легендах.

Очень яркое и поэтичное произведение. Ещё не совсем фэнтези, но уже нечто близкое к нему: с обширными королевствами, на землях которых в древности обитали драконы, с доблестными битвами, где есть место подвигу, с возвышенной любовью, навеянной рыцарскими романами Средневековья. Тема любви здесь, без сомнения, доминирует, что заставляет классифицировать произведение как романтическую сказку. В то же время рассказ может быть интересен и почитателям классического фэнтези, в особенности тем из них, кто интересуется истоками жанра.

Рассказ особого впечатления не производит. Не лишенная толики оригинальности история подана весьма незамысловато — пришел, увидел, очнулся в руках спасателей, питаемый надеждами, что все увиденное — лишь плод обезумевшего воображения. Бедная стилистика не позволила рассказу «заиграть», превращая его больше в очерк о произошедших событиях, нежели в художественное произведение.

Единственная известная работа автора, дошедшая до меня только благодаря сборнику «The Best of Weird Tales: 1923».

Рассказ подан как перевод записок главного героя, а окончание истории будто бы записано со слов очевидца. Как следствие, язык повествования небогат, текст прост, легко понятен и лишен обилия словесных оборотов. Удивительно, но в таком, казалось бы, скудном обличье история погребенного заживо Обер-лейтенанта немецкой армии времен Первой мировой войны оказалась воплощена весьма атмосферно. Отдельно стоит отметить предельную реалистичность представленных событий: автором продумана каждая мелочь, и это не позволяет ни на миг усомниться в происходящем.

Книгу читал в далеком 2010-ом. Рецензионные заметки, оставленные мной в том же году, постарался кратко переформулировать в следующий отзыв.

Виктор Ночкин преподносит нам неплохую пьесу в радиоактивных декорациях (тесно связанную, кстати, с творениями Андрея Левицкого), не замахиваясь на глобальные проблемы и «тайны Зоны». Протагонист — смышленый и остроумный сталкер по кличке Слепой — отнюдь не супергерой, как это частенько бывает в книгах серии. Образ главного героя проработан качественно — здесь тебе и устоявшиеся нравы, и свои привычки со страхами, и даже нашедший пользу в ходе сюжета недуг.

Несколько напрягает обилие в книге украинского языка. Дело в том, что один из основных персонажей книги — охранник небогатой гостиницы «Звезда» Тарас Костиков — будучи русским, болтает исключительно на украинском, объясняя это фразой: «Где живу, так и говорю». Українська мова, безусловно, добавляет герою изюминку, но никак не дает насладиться легким чтением — половину реплик приходится поверхностно улавливать на подсознательном уровне, а другую половину просто пропускать мимо ушей. Удивительно, что третьему главному герою — немцу по имени Дитрих Вандемейер — такой языковой разброс вовсе не мешает.

Хочется отметить, что книга написана красиво, живо, профессионально и, самое главное, с юмором. Чего стоят только анекдоты про сталкера Петрова и смешные завороты Костика (взять хотя бы высказывание про псевдособак на 261 странице). Если уж вы взялись за серию S.T.A.L.K.E.R. — не проходите мимо «Слепого пятна».

Книгу читал в далеком 2010-ом. Рецензионные заметки, оставленные мной в том же году, постарался кратко переформулировать в следующий отзыв.

Как и предупреждает автор во вступлении книги, мы видим Зону не такой, какой привыкли ее видеть на страницах книг серии S.T.A.L.K.E.R. Перед нами молодая, еще только зарождающаяся Зона; новые аномалии и неизвестные мутанты появляются буквально на наших глазах. Однако обживают неизведанную местность достаточно шустро: сбыт артефактов налажен, бандиты уже борются за власть, туристы съезжаются со всех уголков мира, а среди сталкеров уже есть опытные ходоки.

Но в отличие от картины мира, которая у поклонников серии, несомненно, вызывает интерес, картина событий скудна до безобразия. В Зону отправлены четверо компьютеризированных коммандос: сверх-меткий стрелок Вадим, компьютерный гений Гера, чудо-врач Тимур и специалист по гипнозу Клава (она же — мастер вождения броневика в любых условиях). Протагонисты вышли слишком уж сказочными; не удивительно, что они разгуливают по Зоне, как по курорту, бодренько колеся на броневике и убивая врагов пачками. Автор совсем забыл заставить героев своей книги хоть сколько-нибудь попереживать и потрудиться для достижения цели. Он катком запускает их по сюжету, лениво подбрасывая мелкие неурядицы, чтобы выдать в конце комок скоротечного сумбура с намеком на продолжение.

Кстати, Сергей Слюсаренко в феврале 2010 года оставил комментарий под моей рецензией на его книгу на ныне заброшенном сайте litstalker.ру, обещая, что во второй части, цитирую, «события и будут происходить так, как хотелось рецензенту — голый среди волков». Честно говоря, изменилось ли что-то к лучшему в продолжении «Кубатуры сферы», я так и не узнал, забросив чтение цикла S.T.A.L.K.E.R. году эдак в 2011-ом.

Книгу читал в далеком 2010-ом. Рецензионные заметки, оставленные мной в том же году, постарался кратко переформулировать в следующий отзыв.

Всячески перекрутив и переосмыслив в своих книгах тайну возникновения Зоны и прочие глобальные секреты, авторы серии, наконец, перешли к более закономерной идее — начали разворачивать на фоне аномалий и мутантов события совершенно новые. На широком полотне Зоны сталкиваются четыре совершенно разных характера, четыре разных цели, четыре разных души, которые, однако, нуждаются друг в друге и по воле случая оказываются неразрывно связаны. На сложных взаимоотношениях четырех героев и построен сюжет книги.

На страницах книги Зона выглядит вполне пристойно. Знакомые аномалии чередуются с новыми, мутанты довольно каноничны; неплохой задумкой, по моему мнению, оказался новый способ обнаружения аномалий — позиция «щуп». Разумеется, авторы привнесли в Зону новые территории: взять хотя бы Поле чудес, на котором развернулись финальные события книги.

Подводя итог, можно сказать, что перед нами настоящая, не побоюсь этого слова, социальная драма с крепкой встряской в конце.

«Без дыхания» — превосходный образец чувства юмора Эдгара Аллана По. Сам По назвал этот рассказ сатирической пародией на рассказы журнала «Блэквуд», что позволяет сопоставить абсурдность происходящего с попыткой высмеять идеи блэквудских «ужастиков». Особенно, по моему мнению, раскрывает суть рассказа цитата из него самого: «Каждому автору следует ограничиваться тем, что он испытал на собственном опыте».