«Foxglove Summer» — это пример качественного филлера. В пятом романе о Питере Гранте этот самый Питер Грант покидает Лондон, чтобы расследовать таинственное исчезновение двух одиннадцатилетних девочек в английской глубинке. Так что стоит попрощаться с Найтингейлом, Молли, доктором Валидом, Абигейл и атмосферой большого города с его тайнами и мифами, и приготовиться к своеобразному отпуску.

Скорее всего, вам эта идея не по душе. Я понимаю. Сам был не в восторге от того, что серия делает внезапный крен от магистрального сюжета. Первая треть книги вообще давалась с трудом: мало того, что роман филлерный, так ещё и действие развивается очень неспешно. Однако вскоре становится понятно, что неторопливость повествования необходима, так как на дворе у Питера жаркое душное лето, а отвлечение на стороннее расследование поможет главному герою если не залечить душевную рану, то хотя бы научиться с ней жить. Нелегко примириться с предательством близкого человека.

Поэтому дайте книге шанс. Попробуйте вместе с главным героем понять, куда могли деться девочки, как тут замешан кровожадный единорог и как часто английский пригород посещает НЛО. А помогут вам в этом всем Беверли, чьи отношения с Питером наконец-то сдвинулись с мёртвой точки, а также лёгкая ирония и многочисленные отсылки, ненавязчиво вплетённые автором в повествование.

Ну а чтобы совсем не загрустили те, кто жаждет продолжения разборок с Безликим магом, Ааронович даёт небольшой тизер развития магистрального сюжета, слегка приоткрывает мотивацию Лесли, немного освещает прошлое Найтингейла и полностью проясняет происхождение Молли. Это, конечно, не так уж много, однако не забывайте, что и сам по себе роман не пустой. Помимо довольно напряжённого расследования, где время работает против главного героя, ведь с каждой минутой шансы найти похищенных живыми уменьшаются, автор ещё и очень необычно обыгрывает тему

«Foxglove Summer» — это пример качественного филлера. Поэтому его можно порекомендовать всем поклонникам магических детективов, хотя если до этого вы с Питером Грантом не были знакомы, то некоторые моменты пройдут мимо. Но это не критично. Я же надеюсь, что следующая часть цикла вернётся к противостоянию с Безликим. Очень уж интересно, как Ааронович это преподнесёт.

«Тень богов» подкупила своей обложкой. Иллюстрация у российского издания, конечно, менее впечатляющая и эпичная, чем оригинальная, но всё же по-своему приятная и симпатичная. Да, она задаёт иной настрой, но мне это не сильно помешало получить от книги удовольствие.

Перед нами мир, основанный на скандинавской мифологии. Джон Гвинн честно говорит, что вдохновлялся сказаниями о Беовульфе и Рагнарёке, и их влияние чувствуется. Книга буквально переносит читателя в край снегов и суровых морозов, который населяют не менее суровые мужчины и женщины, а по округе бродят дикие звери и разнообразные чудовища. Основных сюжетных линий три, по числу главных героев.

• Орка. Женщина с таинственным, но явно боевым прошлым. И хотя она выбрала тихую семейную жизнь с мужем и сыном, читателю при первой же встрече демонстрируется её нрав. Ну а когда в её дом придёт беда… Тут уже в полной мере можно будет оценить и её способности по части сражений.

• Варг. Беглый раб, жаждущий отомстить за смерть сестры. В поисках помощи он присоединяется к отряду воинов под названием Заклятые Кровью и, неожиданно для себя, находит новую семью. Поначалу умеет сражаться лишь на кулаках, но быстро учится и владению копьём, мечом и щитом.

• Эльвир. Дочь ярла, примкнувшая к боевому отряду Лютых Ратников. Девушка жаждет проявить себя и заслужить боевую славу, из-за чего иногда может броситься в омут с головой. Или в отчаянную атаку на тролля.

Каждый из этих героев начинает свой путь в разных локациях, имеет разные цели, пройдёт через разные испытания, но при этом рано или поздно дороги персонажей пересекутся и крайне сложно предсказать, к чему это приведет. И Орка, и Варг, и Эльвир – чертовски целеустремлённые и харизматичные. Гвинн отлично прописал характеры персонажей, их эмоции и переживания. Читаешь и понимаешь главных героев, сочувствуешь им и надеешься на лучшее.

Но «Тень Богов» может похвастаться не только интересными персонажами. Джон Гвинн увлекается реконструкцией эпохи викингов и умеет держать меч, копьё и щит, а также знает, как носить кольчугу, стоять в строю и прочие основы ратного дела. Поэтому когда он описывает, как правильно браться за копьё или показывает сражение стенка на стенку, хорошо чувствуется, что автор знает, о чём пишет. Его описания схваток яркие и, что особенно приятно, встречаются очень часто. В большинстве глав кто-то с кем-то обязательно сходится в бою, и мне даже сложно выделить лучшую сцену в этом плане. Наверное, битва отряда Эльвир против тролля, но только потому, что она была где-то в начале, отчего впечатления были особенно яркими, да и закончилась довольно эпично. Поэтому она первой приходит в голову, но сразу после вспоминаются и бой с драконом, и предшествующая ему схватка, и почти каждая битва с участием Порченных, да и Орка постоянно даёт жару. В общем, любителям боевого фэнтези тут настоящее раздолье.

Кстати, о Порченных. Они – одна из лучших находок автора. Это люди, в жилах которых ещё остался шёпот богов, и в бою они способны становится быстрее и сильнее. Так, например, потомки Берсера, бога-медведя, способны становится берсерками, впадая в неистовство и становясь сильнее в несколько раз, потомки Гундур, богини-гончей, способны многое учуять и много кого выследить. Сами боги уже триста лет как пали, чуть не расколов при этом мир, но от них остались кое-какие артефакты, кости и те самые Порченные.

Лично я нашёл в книге всего один недостаток. Это незавершенность сюжета. Да, промежуточный финал у романа есть, но в дальнейшем ожидается столько всего, что не терпится взять в руки продолжение. А оно, во-первых, вышло пока только на английском, и во-вторых, третья часть, которая будет завершением трилогии, ещё не написана. Так что остаётся только ждать и надеяться.

«Тень Богов» – отличный фэнтезийный роман. Для меня – это один из лучших представителей жанра, прочитанных в этом году.

«Землетрясение» – далеко не лучший роман Ричарда Лаймона. Мне стало это очевидно ещё при чтении аннотации. Сюжет вертится вокруг семьи, состоящей из мужа, жены и их дочери-старшеклассницы. Однажды в их городке произошло сильное землетрясение, в результате которого сильно пострадали дома, дороги, линии водопровода и электропередач. В это время глава семейства был на работе, его жена – дома, а дочь – на занятиях по вождению. Но после стихийного бедствия жена оказалась под завалом, живая и невредимая, но в ловушке, а муж и дочь – целые, но довольно далеко от дома. Ситуация сильно осложнялась тем, что землетрясение основательно стрясло крышу тем горожанам, которые и так со своим котелком не сильно дружили. Как итог: вокруг жены нарезает круги маньяк, замышляя самое плохое, а муж и дочь пытаются добраться до дома с разных концов города, встречая по пути всяких криминальных элементов и психов.

И у меня сразу возник скепсис: землетрясение? Серьёзно? Вот так просто открылся ящик Пандоры, и полгорода слетело с катушек в считаные часы? Понятно, что у нас тут лёгкий триллер, без претензий на глубокую проработку сюжета, но настолько слабое обоснование творившегося безобразия сильно подпортило всё впечатление.

В остальном же перед нами типичный роман Лаймона: кровавый, местами жестокий, с чёрным юмором и стремительным развитием событий. Персонажам, правда, я в этот раз особо не сочувствовал, так как никто из них не был достаточно хорошо проработан.

После прочтения остался скорее разочарован. Автор явно может лучше.

Бен Ааронович в «Broken Homes», четвёртом романе цикла о приключениях Питера Гранта, слегка отступает от привычной формулы. Первые несколько глав показывают цепочку событий, которые, на первый взгляд, никак не связаны между собой. На второй, впрочем, тоже. А вот когда Питер углубится в их детальное изучение, а количество перелистнутых читателем страниц перевалит за середину книгу, тогда и кусочки паззла начнут соединяться в единую картину, и даже обнаружится ниточка, ведущая к Безликому магу, нашему старому знакомому злодею из второй части.

Итак, насколько насыщенной показана жизнь Питера Гранта в «Broken Homes»? Весьма и весьма. Стала ли она насыщенней, нежели в «Whispers Under Ground»? Пожалуй, нет. Зато уж точно стала поприятнее: одно дело, когда всё самое интересное происходит в недрах подземки и совсем другое, – когда в почти фешенебельном доме, спроектированном безумным архитектором. Но на пути к этому дому Питеру предстоит:

– столкнуться со странной аварией, благодаря которой полиция обнаружит в одной из машин подозрительную кровь;

– осмотреть тело изуродованной жертвы маньяка;

– разгадать загадку таинственного самоубийства в метро;

– понять, откуда в Лондоне взялся гримуар немецкого производства;

– разобраться со случаем применения магии обычным англичанином;

– расследовать жуткое и явно магическое убийство.

Ну а между делом будут ещё более углублённое изучение волшебства, встречи с различными магическими созданиями, столкновение с Варварой и многое другое. И всё это описано в привычной ироничной манере Питера.

Читается книга легко: расследование интригует, отсылки радуют, юмор частенько вызывает улыбку, а основные персонажи – симпатию. Есть триллерные элементы, причём временами вполне на уровне первой части. Хотя чувствуется, что цикл имеет полностью сериальное устройство, где одна книга = один сезон. А значит, будьте готовы к сюжетной броне у главных героев, ударному финалу, после которого захочется сразу взять следующую часть, филлерным сценам, лёгкому заигрыванию с читателем и тому подобному.

Книга хорошо подходит для отвлечения от повседневной рутины. Ну а неожиданный поворот в финале настолько выбивает из колеи, что хочется как можно скорее взяться за следующую книгу, дабы получить как можно более исчерпывающие объяснения произошедшего.

Ночь, улица, фонарь, пончиковая…

Эдди – студент, и этой осенью у него разбито сердце. Из-за разрыва с девушкой октябрь выдался для него на редкость тоскливым. Чтобы как-то развеяться, Эдди решает ночью прогуляться до круглосуточной пончиковой. Ну и что, что до нее идти часа два? Зато голова проверится, и, глядишь, печальных мыслей поубавится. И вот парень погружается в ночную жизнь маленького американского городка, на первый взгляд, тихого и симпатичного.

Меня «Ночь в тоскливом октябре» зацепила атмосферой и женскими персонажами. Лаймон отлично передал ощущения от ночной прогулки, эту романтику одиночества, тишину и опасность. Предвкушение, что вот-вот что-то произойдёт, может быть страшное, а может быть наоборот. В общем, для триллера – то, что нужно. Ну а что касается местных девушек, то они получились на редкость живыми и человечными. Обычно у Лаймона они строго функциональные, но и в Айлин, и в Кейси ощущаются живые личности. Не без тараканов в головах, но интересные и приятные. Особенно Кейси в этом плане хорошо получилась.

Сюжет в романе просто на уровне. Не поражает воображение своей глубиной и неожиданными поворотами, но может похвастаться неплохим саспенсом и, внезапно, некоторой лиричностью. Вот уж чего я от книги не ожидал. Главный герой бродит ночами по городу, натыкается на маньяков, бомжей, каких-то троллей и, возможно, некие мистические силы, но продолжает каждую ночь выходить из дома, потому что просто не может иначе. Каждый раз на улицу его выталкивает желание встретиться с таинственной Кейси, то ли девушкой, а то ли виденьем. В романе неплохой темп, в последней четверти напряжение стремительно нарастает, за персонажей переживаешь, а временами возникающий чёрный юмор не даёт местной атмосфере стать гнетущей.

Рекомендую всем любителям качественных молодёжных триллеров. Один из лучших романов Ричарда Лаймона, что я читал.

Грейди Хендрикс хорошо обыграл тему одержимости с последующим экзорцизмом в декорациях молодёжных комедий восьмидесятых в «Изгнании дьявола из моей лучшей подруги». Остроумно вывернул наизнанку стереотипные черты слэшеров в «Группе поддержки для выживших девушек». И вот в России издана его книга «Руководство по истреблению вампиров от книжного клуба Южного округа». Как следует из названия, Хендрикс обратил внимание на вампирский хоррор. Если вам нужен точный ориентир, то вот он: «Руководство» – это «Ночь страха» с поправкой на главного героя. На этот раз вместо подростков на борьбу с вампирами встают обычные домохозяйки с юга США. И если вам кажется это забавным, то лучше посмейтесь сейчас, потому что дальше ничего весёлого не будет.

Патриция Кэмпбелл – примерная жена, мать двоих детей и хранительница домашнего очага. Она живёт довольно скучной жизнью обывательницы в американской глубинке. И единственная её отдушина в ежедневной рутине – это собрания местного книжного клуба, где она с подругами обсуждает триллеры, основанные на реальных событиях, и кровавые детективы. Но однажды сонное спокойствие жизни Патриции будет нарушено странным происшествием: на неё нападёт пожилая соседка и откусит ей часть уха. Неужели причина столь дикого поступка как-то связана с племянником соседки, совсем недавно сюда переехавшим?

Собственно, любому читателю будет очевидно, что да. Автор не делает тайны из вампирской сущности этого самого племянника. Хендрикс использует целых ворох клише вампирской литературы, не только не скрывая этого, но и акцентируя на этом внимание читателя. Вот вампир подбивает человека недвусмысленно пригласить себя в дом. Вот его болезненная реакция на Солнце. Вот третьестепенный персонаж, который не совсем в здравом уме, опознаёт кровопийцу и пытается всех предупредить, но ему никто не верит. Вот всеобщее недоверие к главной героине, когда она пытается противодействовать козням вампира и так далее. Догадаться чем кончится дело довольно легко, более того, многие сюжетные повороты можно предсказать за добрую сотню страниц. И при этом читать интересно, а книга постоянно держит в напряжении.

Дело в том, что, несмотря на наличие вампира, гораздо больше проблем Патриции причиняет её муж. Он, конечно, не пьёт кровь, но и не проявляет к супруге особого внимания, не доверяет ей, винит её во всех бедах, без колебаний манипулирует и встает в позицию родителя, который «знает лучше». Когда видишь такое в подростковом ужастике по отношению к подростку, воспринимаешь это как данность. Наблюдать же такое по отношению к взрослому человеку уже сложнее. Более того, обычно подростки для боя с чудовищем просто сбегают из-под домашнего ареста, а их друзья приходят им на помощь, потому что им особо нечего терять. А вот у домохозяек средних лет ситуация сложнее. Нельзя посреди ночи отправиться побеждать монстров, потому что есть много обязательств и ответственности за семью, детей, благополучие и так далее. Друзьям сложнее прийти на помощь, потому что взрослому человеку тяжело выйти из зоны комфорта, чтобы поверить в вампиров и понять, что никто другой с этой проблемой не справится и переложить её попросту не на кого. Большую часть книги вампир делает свои кровавые дела где-то за кадром. И то, что главная героиня чаще противостоит не кровопийце, а своим друзьям и семье, одновременно пытаясь их защитить, показалось мне достаточно необычным и интересным. Было бы очень иронично, если бы вампир так до конца романа никого из основных персонажей не тронул, но Хендрикс не настолько углубился в метаиронию и постмодернизм.

В общем, если любите истории, где вампир – кровожадный монстр, а не романтизированный герой, читайте эту книгу. Любите психологические хорроры с большим вниманием к социальным и семейно-бытовым аспектам, читайте эту книгу. Любите интересное обыгрывание жанровых клише – ну, вы поняли. А я теперь жду другие книги Хендрикса. Это явно мой автор.

П. С. Ещё заметил такую странность: в аннотации на обложке книги сказано, что главную героиню от её соседки спасает племянник этой самой соседки. Однако на деле её спасает собственный муж.

На обратной стороне обложки «Самой Страшной Книги 2023» указаны занимательные статистические данные, связанные с юбилеем серии. Как-никак десятый ежегодный сборник вышел, есть повод для радости и есть материал для статистики. У меня тоже есть такой материал. Во-первых, «ССК-2023» стала самой толстой книгой серии, преодолев планку в 736 страниц. Во-вторых, книга может похвастаться вторым местом по количеству рассказов, которых в ней 23 (на первом месте – «ССК-2015» и «ССК-2016», содержащие по 25 историй). В третьих, для меня «ССК-2023» стал самым высоко оцененным сборником, если судить по среднему баллу его рассказов, 80% которых я оценил на твёрдые «семёрки» и выше. Ну и настало время поговорить о содержании книги подробнее. Приготовьтесь, разговор будет долгим, ведь мы пройдёмся по каждому рассказу.

Для начала рассказы, которым я поставил по шесть баллов:

• «Колпашевский обрыв», Д. Карманов. История, основанная на реальных событиях. Весной 1979 года возле Колпашево начали всплывать трупы. В чём же дело? Я не люблю рассказы, которые страшные из-за того, что они описывают страшные события из прошлого. Вот и эта история не пришлась мне по душе. Но написана она талантливо, напряжение чувствуется, атмосферой проникаешься.

• «Ассистент», С. Возный. Рассказ о договоре с нечистой силой, причём, о косвенном договоре, так сказать. Главному герою везет по жизни, но за своё везение он платит кровавую цену. Всё повествование пропитано грязной бытовухой и мыслями очень неприятного человека, который тут за главного героя. Несмотря на хороший слог и правдоподобность образов персонажей, рассказ оставил равнодушным.

• «Все мои дети», К. Кошникова. Ещё одна история о договоре с нечистой силой. У девочки Сашки есть тайна: каждую ночь из её шкафа выходит Петька. Они с Петькой друзья, пусть Сашка и не понимает, кем или чем он является. Но очень скоро у этой дружбы обнаружится тёмная сторона… Сама по себе история хорошая, напряжение постоянно нарастает, за персонажей переживаешь, но впечатление сильно смазывается из-за финала. Слишком открытый, он оставляет все намеченные конфликты и проблемы неразрешёнными, а читателя фрустрированным.

• «Сыночек», О. Росса. Довольно странный мистический рассказ. Наталью бросает муж, после чего она лёгким движением руки отрезает себе палец. По такому нехитрому началу становится понятно, что Наталья не совсем дружит со своей крышей, но дальше одним безумием дело не ограничится. В рассказе есть любопытная мистическая составляющая, особое внимание к пальцевредительству и совсем неинтересные персонажи. В общем, не впечатлило.

Теперь «семёрки»:

• «Луот-хозик», А. Темхагин. Хороший детектив, основанный на национальном фольклоре. Маленький захолустный посёлок в Российской глубинке. Казалось бы, обычный вызов участкового. Наверняка кто-то в очередной раз словил «белочку» и начал дебоширить. Однако, вместо рутинного выезда, полицейских ждал настоящий кровавый кошмар. Сюжет предельно концентрированный, событий довольно много, и они стремительно проносятся перед читателем. Интриги, правда, почти нет, но как развлекательный хоррор рассказ работает неплохо. Атмосферные моменты в наличии.

• «Чёрная аркада», Д. Лопухов. Этот рассказ понравился не атмосферой, не хоррором, а своей ностальгией по ретрогеймингу. Я и сам когда-то играл и в «Денди», и в «Сегу», и в «Ну, погоди!» на «Электронике», и в «Морской бой» на автоматах… Но я не ожидал наткнуться на что-то подобное в «Самой страшной книге». Хотя различные крипипасты из мира олдскульных игр – тема благодатная. Но вот Дмитрий Лопухов сделал костяк истории из страшилки про чёрную аркаду, добавил маньячности и ностальгии, и в результате получился неплохой развлекательный ужастик, направленный на тех, кто когда-то боялся «посадить кинескоп» и заставлял бедного волка бесконечно ловить яйца, в надежде увидеть секретную серию мультфильма.

• «Десятый вал», А. Гаямов. Психологический, я бы даже сказал – психиатрический, триллер. У Жилина была контузия. На этой почве он видел всякие галлюцинации и, в целом, был не особо здоров ментально. И вот наступает момент, когда Жилину становится очень сложно понять, где его кошмары переходят в реальность. И переходят ли. История не страшная, но небезынтересная. Эдакое путешествие по больному сознанию, причем написанное хорошим языком.

• «Ася», А. Елькова. Что получится, если скрестить сюжет в духе фильма «Я плюю на ваши могилы» с боди-хоррором? Собственно, «Ася» и получится. Ася – это девушка, которая порядком настрадалась от своего бывшего парня. Он до сих пор не оставляет её в покое, продолжая преследовать, издеваться и угрожать. Но скоро ситуация изменится… В рассказе есть убедительно прописанная главная героиня с психологической травмой, ночными кошмарами и паническими атаками, блеклые и не шибко прописанные второстепенные персонажи и мистическая жуть, описанная красочно, но с лазейкой на реалистичную трактовку произошедшего.

• «Испей до дна», О. Ветловская. Оксана Ветловская вновь обратилась к истории времён Второй Мировой Войны. На этот раз получился рассказ, напоминающий «Ведьмака» Сапковского, но с поправкой на антураж. Советские войска наступают на Германию, но в одной деревушке сталкиваются с загадочной чертовщиной. Разбираться во всём будет лейтенант Крейц, входящий в особую группу, специализирующуюся на борьбе со всякой нечистой силой. Написано всё это ярким образным языком. Один минус – интриги маловато.

• «Поклонись», А. Дедов. «Морок над Инсмутом» по-русски. Маленькая деревенька, рыболюди, жуткое божество, в общем, рассказ вполне мог бы занять достойное место в каких-нибудь мифах Ктулху. Автор и атмосферу передал хорошо, и колорит российской глубинки отлично увязал с «лавкрафтианским» хоррором, и известный сюжет обыграл неплохо.

• «Боги падших», В. Громов. До главного героя на улице докопался отталкивающего вида бомж. И последствия этого аукнутся ой как сильно… Казалось бы, простой рассказ о случайном столкновении простого обывателя с какой-то лютой нечистью, ничего особенного. Даже в персонажах не ощущается особой глубины. Однако у автора богатая фантазия на всякие мерзости, да и атмосфера отчаяния и беспомощности передана отлично. Сами Боги падших, кстати, сильно напомнили мне Длань Господа из манги «Берсерк».

• «Фотография из Устиновки», О. Дорофеева. Классическая история о приведениях. Столяров скучал по тем временам, когда люди писали друг другу настоящие письма и слали открытки. Однажды он находит в почтовом ящике загадочный конверт, и, как вы понимаете, скучать ему больше не придётся. Перед нами хорошая мистика с жутким призраком и пугающей чертовщиной.

• «Красная паутина», Д. Лопухов. Своеобразная футбольная мистика. Для главного героя футбол — не просто игра, а череда линий, соединяющих игроков в паутину узоров. Но что это за линии, которые больше никто не видит? Эта загадка не даёт главному герою покоя... Зато читателю даёт редкий подвид хоррора, получившийся из спортивной драмы.

• «Уха из петуха», Я. Демидович. Почти милая история о дружбе обычных людей с мифическим созданием. Почти, потому что некоторое количество хоррорных элементов в рассказе присутствует. У главного героя жизнь не сахар: с работы уволили, новую найти не получается, с женой отношения стремительно ухудшаются, а с дочкой просто тяжело, так как у неё легкое умственное отклонение. Но однажды он покупает на базаре чёрного петуха, дабы сварить из него суп, и впускает в свою жизнь перемены. История почти сказочная, подобные сюжеты часто мелькали в американском семейном кино, когда дети находили каких-нибудь динозавров и начинали с ними дружить. Но читается рассказ неплохо, следить за развитием сюжета было интересно.

• «Джулька», Е. Арифуллина. Интересная интерпретация истории о договоре с нечистой силой. Про сюжет на этот раз говорить не буду, рассказ довольно простой, ограничусь только впечатлениями. Понравился стиль изложения: отстраненный и холодный. Понравилась местная нечисть и условия взаимодействия с ней. Не понравилось наличие логических нестыковок. Не понравился резкий сюжетный рывок ближе к финалу, хотя до этого темп повествования был довольно ровный и неспешный. В общем, впечатления смешанные, но к прочтению рассказ я бы рекомендовал.

• «Девчонки», И. Мартин. Рассказ – своего рода противоположность «Асе». В центре сюжета подростковая жестокость, только, внезапно, со стороны девушек и по отношению к парню. Читать неприятно, но описано всё правдоподобно. Финал, правда, слишком внезапен. Я сначала даже подумал, что тут неожиданный поворот пришит белыми нитками и хотел поставить баллов пять-шесть. Но поразмыслив, пришёл к выводу, что в тексте есть достаточно намёков на развязку, просто автор постоянно отвлекает внимание читателя. Поэтому, заслуженная «семёрка».

• «Санта Муэрте», О. Савощик. Двойственное впечатление от рассказа. С одной стороны, большую часть текста занимает триллер, причём не шибко примечательный. Журналист сперва узнаёт о мексиканском культе смерти, а спустя какое-то время зачем-то берёт интервью у особо опасного заключённого. А вот финал расставляет всё по местам, добавляет мистику, интересную идею и вытягивает весь рассказ. Кстати, изображение на обложке взято именно из этого рассказа.

• «Гости», Ю. Погуляй. Короткая история с очень густой мистической атмосферой. Лёня играл в прятки с отцом и братом. Он всегда любил больше прятаться, чем искать. И в этот раз он с азартом спрятался в своём любимом месте – в шкафу. Здесь, среди маминых платьев, Лёня сдерживал хихиканье и слушал, как отец его ищет. Мальчик ещё не знал, что вокруг него собираются таинственные гости… Рассказ не то чтобы жуткий, но довольно тягостный, с хорошим слогом, живыми персонажами и вязким повествованием.

Произведения, которые впечатлили меня на восемь баллов:

• «Агнозия», А. Матюхин. Хороший мистический хоррор, работающий сразу в двух направлениях. Во-первых, нам показана семья, в которой произошло несчастье: жена попала в аварию, после чего у нее остались некие нарушения в работе мозга, не позволяющие ей нормально ориентироваться и перемещаться в пространстве. Это та самая агнозия, вынесенная в заглавие, и страх, что что-то может случиться с близким тебе человеком, вполне рационален. Иррационально было бы в этом случае бояться, что пострадавший начнёт вести себя пугающе, а всякое сверхъестественное будет таиться в тёмных углах квартиры. И Александр Матюхин отлично смешивает оба страха, благодаря чему читатель получает хороший рассказ с пугающей атмосферой, достоверными персонажами и необычным фантастическим элементом.

• «Ползать в стенах», М. Кабир. Кабир, как обычно, хорош. Он берет какую-то интересную деталь, моделирует вокруг нее жизненную ситуацию и добавляет хоррорный элемент, скрывающийся за вопросом: «Что, если?..». В данном случае деталь – особое устройство многоквартирных домов в Сербии, где вентиляционные шахты достаточно просторные, чтобы в них пролез ребенок, или худощавый взрослый, и необычно расположены, чтобы соединять разные квартиры. Этими шахтами заинтересовываются двое двенадцатилетних детей, начиная путешествовать в них по дому, подсматривая за соседями и воображая себя героями приключенческих историй. Ну а хоррорный элемент в этот раз кроется за простым вопросом. Что, если такая шахта выведет к квартире, внутри которой таится нечто жуткое? Меня рассказ впечатлил и порадовал. Он очень точно передаёт детские впечатления от необычных приключений, содержит в себе живых персонажей и отлично держит напряжение.

• «Белый трюфель», Д. Золов. Единственный в сборнике исторический хоррор со сказочными мотивами. Доктор Грибин ездит по Руси и собирает всевозможные целительские рецепты. Однажды он приезжает в поселение, в окрестностях которого растёт уникальный белый трюфель. А выискивать этот трюфель обучен только местный юродивый. Грибин решает с юродивым пообщаться... История приятно обманывает ожидание: приготовились к атмосферному историческому хоррору, а вот вам полрассказа в виде сказочной байки; решили, что повествование будет строиться на «серьёзных щщах», а вам автор выдаёт хорошего и ненавязчивого чёрного юмора; подумали, что поняли, к чему идёт дело, как сюжет переворачивается и всё прочитанное начинает играть новыми красками. Словом, отличная история.

• «Морские пейзажи», Д. Костюкевич. Мистический триллер на мореходную тематику. Писатель для вдохновения нанимается на корабль, где в свободное время читает книгу «Морские пейзажи» А. А. Павлова. Для рецензии, так сказать. Но постепенно плаванье всё больше омрачается различными недугами главного героя, пугающими видениями и жуткими рассказами Павлова. История написана короткими, «рубленными» фразами, чем и усыпляет бдительность. Жуть поначалу сквозит между строк, но временами проникает в предложения, и читатель даже не сразу понимает, обо что споткнулось его сознание при чтении описания морских пейзажей или убранства корабля. А потом автор просто идёт вразнос. Хороший рассказ, очень атмосферный. Также порадовала авторская пасхалка на «Век кошмаров» (возможно, есть ещё пасхалка на «Шугу», но я не уверен, может просто совпадение).

Ну и рассказ, понравившийся больше всего:

• «Сумчатые», Г. Шендеров и В. Чубуков. Сюжет рассказа мог бы присниться Клайву Баркеру, если бы он запоем прочитал собрание сочинений Лавкрафта, попутно проходя игры серии «Silent Hill». Я даже не хочу говорить, о чём этот рассказ, дабы не портить все те жуткие сюрпризы, что он таит. Просто приготовьтесь к тому, что два брата для своего бизнеса решили купить сумчатого. Что за «сумчатый», зачем он нужен и какие будут последствия – это как раз те вопросы, ради ответов на которые с рассказом стоит ознакомиться всем заядлым читателям хоррора.

В целом, хороший получился сборник. Я доволен покупкой и доволен прочитанным. Теперь можно поставить книгу на полку и включить режим ожидания «Самой Страшной Книги 2024». Посмотрим, чем она порадует.

П.С. Самая толстая книга серии получила от меня самый объемный отзыв, что я когда-либо писал. Забавно.

Первое впечатление, которое вызывают «Последние узы смерти» – это недоумение. Первые две книги были неразрывно связаны между собой, плавно перетекая одна в другую. Сюжет третьей части же стартует спустя почти год после финала второй. Это сбивает и темп повествования, и настрой, так что, если читаете трилогию залпом, то будьте готовы.

Между тем, ко второй трети книги события вновь разгоняются, и до финала уже никаких остановок не предусмотрено. Сюжетных линий по-прежнему четыре, и их центральные персонажи всё те же: Валин, Гвенна, Каден и Адер. И истории первых двух понравились мне существенно больше остальных. Поэтому с них и начнём, дабы сперва похвалить книгу, а затем немного поругать.

В «Огненной крови» Валин был самым интересным для меня персонажем, и встретить его после того предательства, что произошло в финале второго тома мне хотелось больше всего. Но с этим пришлось подождать добрых полторы сотни страниц. Да и встреча не сказать, что сильно обрадовала. Становление Валина – это становление чудовища, наблюдать за которым не особо приятно, но впечатляюще. Эта линия может похвастаться отличной динамикой, обилием добротных схваток, да и самые трогательные моменты были именно здесь.

Линия Гвенны также полна схваток, но ещё она полна приятными персонажами и их развитием. Тут и сама Гвенна показывает свой рост как персонажа во всей красе, и её недобитое Крыло, Анник и Талал, становятся читателю ближе и понятнее. Да и их новые знакомые хороши, чего уж тут.

В линии Кадена ярких схваток поменьше, как-никак он монах, а не воин, но следить за его приключениями было довольно интересно и интригующе. Автор закрутил с ним такой клубок из противостояния кшештрим, богов и людей, что я ожидал какого-то апокалиптического финала. Увы, вместо этого сложные вопросы решились достаточно просто, очень напрягающие подозрения Рампури Тана не оправдались, а финал получился просто удовлетворительным. Можно было сделать более оригинально, ну да ладно.

Адер большую часть книги вызывала раздражение. И хотя я понимал, что как персонаж она прописана неплохо, но её главы давались мне с большим трудом. Не знаю уж почему. Линия Адер – концентрированная политика с интригами, постоянным компромиссом с совестью и регулярным принятием непростых решений. И неприязнь у меня вызывали почти все её идеи и поступки, вплоть до последней четверти книги.

В результате имеем неплохое завершение трилогии. Учитывая, что это дебют автора, то вообще отличное. Но у меня осталось легкое ощущение фрустрации. Автор показал, что может ставить очень нетривиальные вопросы и выстраивать необычные конфликты, но почему то завершил свою историю довольно стандартным образом. Что ж, надеюсь, дальше будет только лучше.

«Огненная кровь» Брайана Стейвли – тот редкий случай, когда продолжение получилось лучше оригинала. «Клинки императора» тоже были хороши, но их сюжет разгонялся лишь ко второй половине книги, да и происходящее было по большей части камерным, ограничиваясь буквально тремя локациями по числу главных героев. Продолжение же стало лучше по всем направлениям.

Сюжет стартует с того же момента, на котором закончилась первая часть. Адер думает, как ей быть с убийцей отца, а её братья Каден и Валин, планируют, что делать дальше после случившегося в монастыре. В итоге они решают разделиться, чтобы Каден отправился к ишшин, ордену воинов, до сих пор противостоящих кшештрим, а Валин вернулся в Аннур и разобрался в сложившейся политической ситуации. Казалось бы, основные пути персонажей намечены, сюжетных линий вновь три, а перед нами вторая книга трилогии, которые обычно служат лишь связкой для начального и финального томов истории, не более. Чем книга может удивить искушённого читателя фэнтези? Вообще всем.

Сюжетных линий очень быстро становится четыре: к отпрыскам императора добавляется Гвенна, подрывник из крыла Валина. Намеченные пути идут не в ту сторону почти сразу. «Огненная кровь» вообще слабо предсказуема в плане сюжета, во многом благодаря неоднозначности персонажей и сложности ситуаций, в которые они попадают. А ещё недостатку сведений у читателя, потому что понять, кто из персонажей врёт, а кто говорит правду – та ещё задачка. И вместе с этим в романе вообще нет провисаний, сюжет как захватывает с первой страницы, так и не отпускает до самого конца.

Действия в романе много: персонажи регулярно попадают в переделки, вступают в схватки, оказываются в плену или перед сложным моральным выбором. Но автор не забывает и про кшештрим, раскрывая их мотивацию и историю поглубже, и о своём мире, забрасывая героев во множество новых локаций, и о местной религии, поясняя роль богов в мироустройстве. Да и жанр у книги сменился: если в «Клинках императора» во всех сюжетных линиях основное место было отдано детективу, то «Огненная кровь» делает упор на фэнтези, то на эпическое, то на героическое, то даже на тёмное.

Ну и отдельный плюс романа – это его персонажи. В первой книге я с трудом отличал Валина от Кадена, а во второй такой проблемы даже рядом не стояло. Оба они отлично прописаны, и обоим им можно сочувствовать. С Адер и Гвенной ситуация получилась несколько иная, так как с ними в предыдущем романе не удалось толком познакомиться. Но «Огненная кровь» сглаживает этот недостаток, и девушки получились вполне живые, пусть и менее интересные. Ну и Адер временами вызывала сильное раздражение своими поступками. Жемчужиной же, неожиданно для меня, оказалась Пирр, Присягнувшая Черепу. Дамочка обладает не только отличным чувством юмора, но и поражающими воображение навыками. Неудивительно, что Стейвли написал про нее целый дополнительный роман, и я теперь очень хочу его прочитать.

В итоге перед нами идеальное продолжение хорошей книги. Надеюсь, «Последние узы смерти» как минимум будут не хуже.

Я читал не так уж много романов Клайва Баркера, но из всех прочитанных, «Сотканный мир» – самый мягкий и сказочный. И, пожалуй, самый скучный, если не вспоминать об «Алых песнопениях». Но там столько проблем, что лучше лишний раз не бередить старые раны.

Поначалу «Сотканный мир» вообще делает вид, что никакого отношения к хоррору он не имеет. Действие развивается плавно и довольно обыденно. Да, нам показывают некоторые странности, но они не создают напряжения и не повышают тревожность. Вот главный герой Кэл, который случайно впутался в эту историю. Он погнался за своим домашним голубем и оказался возле дома старушки, вещи которой конфисковывали за долги. И пока Кэл лазил по карнизам, пытаясь схватить птицу, грузчики внизу развернули посмотреть замысловатый ковер. Потом наш главный герой обнаружил сразу две вещи. Первая – он потерял равновесие, и встреча с землей будет скорой и болезненной. Вторая – ковровый узор, мельком увиденный с высоты, таит в себе чудесный мир, о котором Кэл всегда грезил… А вот Сюзанна, направляющаяся в дом Мими, своей бабушки, дабы выяснить, что с той случилось. Девушка вот-вот узнает, что Мими была необычным человеком, а может и не человеком вовсе, и что у неё на сохранении был некий замысловатый ковёр… А вот Иммаколата и Шедуэлл, таинственная парочка, обладающая магическими способностями. Им нужна Фуга, чудесный мир, спрятанный много лет назад…

Сюжет развивается довольно неторопливо, и если бы не хоррорные элементы, я бы вряд ли дочитал эту историю до конца. Но вскоре в кадре появляются мёртвые сёстры Иммаколаты, затем её же племянники, потом Шедуэлл начал демонстрировать возможности своего пиджака, призываются демоны и так далее. Автор время от времени подбрасывал что-то жуткое, благодаря чему и поддерживался мой интерес. Жаль только, что происходило подобного не так часто, как хотелось бы.

А ещё в «Сотканном мире» можно отыскать занятные отсылки к другим произведениям Баркера и предтечи некоторых его идей. Особенно любопытными мне показались: предыстория Доходяги, конкретно его встреча с некими Хирургами и их поведение (напомнило сенобитов), и идея ковра-артефакта, заключающего в себе целый мир (в «Каньоне холодных сердец» будет нечто похожее с плитками, но гораздо интереснее реализованное).

Фанатам творчества Баркера и любителям историй со сказочной атмосферой, психоделическими образами и вкраплениями хоррорных элементов я книгу рекомендую. Но помните: к ней необходимо подходить с нужным настроением и большим запасом свободного времени. Сам я может быть когда-нибудь к «Сотканному миру» ещё вернусь, ну а пока – заслуженные шесть баллов.

Стандартные апокалипсисы, в том числе зомби-апокалипсисы, сейчас уже мало кого впечатляют. Классические живые мертвецы слишком медленные и не особо сообразительные. Сюжеты про всякие вирусы после Ковида уже не такие страшные. Вариации быстрых зомби тоже уже приелись. И чтобы внести свежую струю в застоявшийся жанр, авторы или стараются придумать необычных монстров, или прикручивают к сюжету дополнительные условия, чем жёстче, тем лучше. Или совмещают то и другое. Например, можно заставить персонажей действовать вслепую и добавить к ним некую невообразимую тварь, как это сделал Джош Малерман в «Птичьем коробе». Или сделать любой шум смертельно опасным, как в фильме «Тихое место». Или вот «Клювы» Максима Кабира: здесь если персонаж уснёт, то станет кровожадным лунатиком. А без сна человек может продержаться не так уж и долго...

Кабир широкими мазками рисует судьбы людей в мире, где бессонница жизненно необходима. Кто-то в таких условиях борется до конца, кто-то становится жертвой своей семьи. Некоторые пытаются найти лекарство, один человек даже хайпанул на теме, а несколько человек даже умудряются получать удовольствие от происходящего. Разные реакции и подходы изображены хорошо и, пожалуй, это лучшее, что есть в романе. Главные герои тоже получились неплохо. Ими не успеваешь проникнуться, этому мешает высокий темп повествования, но их судьба становится небезразлична. Чего не скажешь о второстепенных персонажах. Эти почти все картонные и строго функциональные. Особенно отрицательные. Но, опять же, благодаря темпу повествования, это не успевает стать проблемой. Высокая динамика не даёт задерживаться ни на чём.

Основной проблемой книги для меня стала её развязка. Я очень не люблю, когда истории о конце света превращаются в голливудскую сказку про борьбу добра со злом. С обязательным противостоянием избранного и злодейского злодея. Мне не нравилось это в «Противостоянии» Стивена Кинга, не пришлось по душе в «Лебединой песне» Роберта Маккаммона, и не импонирует в «Клювах» Максима Кабира.

Ну а из плюсов, помимо персонажей и демонстрации фантастического допущения, хочу упомянуть ещё атмосферу Праги и упоминание сказок Гофмана. И то, и другое здесь очень к месту и оставляет приятные впечатления.

Хороший развлекательный хоррор про вариацию зомби-апокалипсиса уровня «Мобильника» Стивена Кинга. Жанр заново не открывает, но вносит некоторое разнообразие и прочтения заслуживает.

Колесо Времени продолжает плести свой Узор.

Традиционно «Сердце зимы» начинается очень неспешно, позволяя читателю влиться в повествование полностью. Естественно, низкая динамика и долгая раскачка – главные недостатки книги, но к настоящему моменту я уже успел привыкнуть и смириться с этим. Ну нравилось Роберту Джордану постоянно описывать все детали гардеробов персонажей и по малейшему поводу пускаться в долгие описания природы, культурных традиций и прочего. Сложно винить автора в любви к собственному миру, когда ты прочитал уже девятую его книгу и получил при этом немало удовольствия, как от неё, так и от цикла в целом.

«Сердце зимы» понравилось мне больше «Пути кинжалов», хотя до лучших томов «Колеса времени» девятая книга всё же не дотягивает. Тем не менее, я рад был узнать судьбу Мэта, пусть и испытывал сперва некоторое разочарование от его истории. Жаль, что линию персонажа обрубили клиффхэнгером, потом поставили на паузу на целый том, и только за тем, чтобы вернуть его в повествование как ни в чём ни бывало. Но Мэт быстро берёт своё и вновь начинает лидировать в списке моих симпатий. Происходящее с ним в Эбу Даре часто веселило, а его встречи с Дочерью Девяти Лун – вообще одно из главных сокровищ книги. Хороши и линии Ранда с Кадсуанэ. Первый задумывает и делает кое-что весьма значимое для всего мира, и наблюдать за этим гораздо интереснее, чем за разборкой с очередным Отрекшимся, а вторая сама по себе весьма колоритна. Подсюжеты Перрина и Илэйн понравились меньше, в основном потому, что они просто немного продолжают события предыдущей книги, но не приводят к какой-либо кульминации, даже промежуточной.

Слегка разочаровал ещё финал, в котором мне недодали эпичных схваток. Только всё завертелось, читать стало напряжённо, а интерес к происходящему увеличился втрое, как резко, за кадром, всё кончилось. Эх, ещё хотя бы главу…

Издание «Азбуки», как всегда, на высоте. Держать в руках книгу было приятно, читать – тем более. Надеюсь, следующую книгу ждать не слишком долго, и она будет если не лучше, то хотя бы не хуже.

Грейди Хендрикс зарекомендовал себя «Изгнанием дьявола из моей лучшей подруги», где отлично смешал экзорцизм и атмосферу американских подростковых фильмов восьмидесятых. Получился настолько впечатливший меня постмодернизм, что следующую его книгу я решил брать обязательно. И вот в продажу поступает «Группа поддержки для выживших девушек».

Новая книга Хендрикса – тоже постмодернистский хоррор. Только на этот раз во главу угла поставлен слэшер. Ну вы знаете слэшеры: маньяки преследуют подростков, в конце выживает самая невинная девушка, которую принято называть последней. Как легко догадаться по названию, в центре сюжета как раз группа поддержки для этих последних девушек. В группе шесть человек, и у пяти из них прототипы взяты из самых известных хоррорных франшиз: «Пятницы 13-е», «Хэллоуина», «Техасской резни бензопилой», «Кошмара на улице Вязов» и «Крика». Шестая последняя девушка, она же главная героиня этой истории, насколько я понимаю, оригинальный персонаж Хендрикса.* Ну а сюжет начинается с убийства одной из девушек, после чего главная героиня понимает, что под угрозой жизни всех её подруг по несчастью.

Как триллер/хоррор «Группа поддержки для выживших девушек» работает неплохо, несмотря на затянутость первой половины. Гораздо лучше он смотрится как нетривиальный слэшер-кроссовер. Идея столкнуть лбами известных киноманьяков всплывает то тут, то там: мне довелось видеть и фильм «Фредди против Джейсона», и файтинг «Террордром», и фанатские короткометражки с участием Майкла Майерса, Джейсона Вурхиза и прочих. А вот идею объединить последних выживших девушек я ещё не встречал. Очень любопытно было взглянуть, как автор моделирует жизнь героинь после финальных титров. А она совсем не радужная, что не удивительно, всё-таки психологическая травма очень серьёзная, и от её последствий избавиться не так-то просто. Тут, правда, как раз и даёт о себе знать выше упомянутая затянутость: эта идея отлично смотрелась бы в рассказе, ну, может быть, в повести, но целый роман кажется избыточным.

Я начал читать книгу, заинтригованный идеей. А продолжил благодаря отсылкам и пасхалкам. Сюжет был в меру интересным, но в плане постмодернизма он ушел не сильно дальше «Крика». А вот отсылки и авторские подмигивания читателю-знатоку действительно хороши. Благодаря им создаётся эффект шутки и чёрного юмора в романе, который полностью серьёзен и никакого веселья не предполагает в плане сюжета.

В общем, если вы фанат слэшеров, то книга обязательна к прочтению. Если просто смотрели несколько фильмов в свое время и с трудом отличаете Джейсона Вурхиза от Майкла Майерса, то большая часть прелести книги пройдёт мимо. Ну а я жду «Руководство по истреблению вампиров от книжного клуба Южного округа». Интересно, что автор придумал на вампирскую тематику.

*UPD. Я ошибался, главная героиня отсылает к фильму «Тихая ночь, смертельная ночь».

После прочтения «Мастера печали» прошло уже больше полутора лет, и множество деталей сюжета выветрилось из моей памяти. К счастью, Джастин Колл позаботился о своих читателях и в начале «Мастера артефактов» кратко пересказал события первой части. Это очень помогло, так как перечитывать предыдущую книгу нет ни времени, ни особого желания.

Итак, сюжет сиквела начинается сразу после финала оригинала. Аннев с друзьями покидают Академию и отправляются в Банок. Но вместе они будут держаться не долго. Очень скоро Фин отделится от основной компании, решив остаться в Баноке и начать свою карьеру в преступном мире. Аннев же с Шраоном, Терином и Титусом отправляются в магическую академию Лукуры. В это время Кентон приходит в сознание в развалинах Академии и обнаруживает у себя новые магические способности. Ну и разжившись артефактами из Проклятого хранилища, он решает посвятить всего себя мести Анневу. Маюн также жаждет смерти Аннева, но до поры вынуждена следовать за Ойру и быть его ученицей. Девушка довольно быстро начинает терять человеческий облик и становиться чем-то иным…

Если сюжет «Мастера печали» развивался за несколько дней, то события «Мастера артефактов» занимают уже несколько месяцев. И всё равно кажется, что всё происходит слишком быстро. То персонажи добиваются успехов в обучении за считаные дни, хотя обычно люди тратят на это годы, то новое знакомство резко переходит к теме долгов и побочных квестов, то ещё что-то подобное. От всего сюжета остается ощущение какой-то топорности, словно автор спешил вместить в одну книгу слишком много, что сказалось и на плавности повествования, и на характерах второстепенных персонажей.

Ладно, давайте сначала о хорошем. В «Мастере артефактов» серьезно расширяются представления о местной магической системе и мироустройстве. Увеличивается количество действующих лиц и необычных артефактов. Арки некоторых персонажей получились довольно необычными, в первую очередь это касается Маюн и Кентона (хотя лёгкий налёт «мэрисьюшности» на них присутствует). Сам Аннев показан неплохо, пусть и у меня регулярно всплывали ассоциации с Рандом Ал’Тором. Автор выполняет своё обещание и постепенно помещает типичного главного героя героического фэнтези всё глубже во тьму. Ну и сюжет содержит достаточно интриги, чтобы поддержать интерес к циклу в целом.

Но и недостатков у книги хватает. Помимо упомянутой выше топорности, я остался не в восторге от обилия клиффхэнгеров в финале романа. Практически каждая сюжетная линия завершилась внезапно, оставив своего героя или перед важным событием, или в серьёзной опасности. Часть персонажей довольно картонные. От магической системы сильно веет «Архивом Буресвета» и «Рождённым туманом» Брендона Сандерсона. Даже названия магических специализаций похожи: все эти «Камнерезы», «Ткачи Пустоты», «Наездники Духа» и прочие отлично стояли бы в одном ряду с «Неболомами», «Ветробегунами» и «Узокователями». Правда, информация о магии в «Мастере артефактов» подаётся далеко не так плавно как у Сандерсона, и временами превращается чуть ли не в лекции. Причем участники этой лекции могут познакомиться буквально десять минут назад.

Я долго сомневался, ставить шесть или семь баллов роману. В итоге поставил семь, так как третью часть прочитать мне всё-таки хочется. Но некоторое разочарование от истории осталось.

Если «Спасение» Питера Гамильтона я сравнивал с «Гиперионом» Дэна Симмонса, то «Спасения нет» можно сравнить с «Падением Гипериона». В обоих случаях истории меняют свою форму, тональность и частично жанровую принадлежность. В обоих случаях продолжения показались мне слабее первых романов. И в обоих случаях я не пожалел о прочитанном, и желание читать дальше никуда не делось.

По сюжету «Спасения нет» больше всего напоминает фильм «День независимости». Оликсы начинают вторжение на Землю, люди пытаются оборонятся. Нам дают понаблюдать за событиями на разных уровнях: от простых людей до первых эшелонов власти, плюс покажут много экшна на передовой. Кстати, линия мелкого преступника Олли, попавшего в лютый переплёт посреди вторжения оказалась куда интереснее и острее, нежели продолжение линий всяких спецагентов на передовой и истории о выживании «сливок» общества. Так же получает некоторое развитие сюжетная линия, происходящая десять тысяч лет спустя, но ей уделено существенно меньше времени. А жаль, после финала первой книги она вызывала у меня больше всего интереса. Собственно, по сюжету на этом всё, он обрывается на самом интересном месте, и мне уже не терпится прочитать продолжение.

В остальном перед нами даже ещё более типичный Гамильтон, чем в первом романе. Нет игр с формой, градус интриги поменьше, но по-прежнему огромное внимание уделяется деталям, в кадре много действия, философских рассуждений, интересных научных разработок и симпатичных персонажей. Ну и сама катастрофа описана очень ярко: читаешь, и становится неуютно и от атаки пришельцев, и от окукливания людей.

Книга оставляет приятные впечатления, так что, надеюсь, продолжение не заставит себя долго ждать.

«Идём же, смертный, поищем её душу» — первая история о Ниффте Проныре за авторством Майкла Ши. И в плане сюжета она не представляет ничего особенного. А вот антураж… Антураж здесь крайне примечательный.

Ниффт и Халдар, два талантливых вора-авантюриста, вынуждены были остановиться на ночлег посреди степи. Но с отдыхом пришлось повременить: сперва на них напали кровожадные волки размером с лошадь, а затем из ближайшего камня выпал скелет и начал сеанс реверсивного разложения. А когда плоть на него наросла, выяснилось, что это прекрасная женщина, которая умерла семь лет назад, но не упокоилась с миром. Всё это время она сидела в аду и ждала подходящего человека для одного деликатного дела. И Ниффт с Халдаром берутся помочь прекрасной незнакомке.

Как вы можете видеть, перед нами довольно стандартный квест в антураже тёмного фэнтези. Главным героям доведётся и хитроумно обстряпать дело, и сразиться с демоном, и столкнуться с магией, и даже съездить в ад на экскурсию. В конце есть ещë неожиданный поворот, на который по ходу повествования даëтся пара намëков. Всё это читается в меру увлекательно, но без особых восторгов. Повесть выделяется другим.

У Майкла Ши очень богатая фантазия и довольно своеобразный слог. Благодаря этому ему удаётся создавать очень яркие образы и сцены. В первый раз я впечатлился, когда скелет начал разлагаться в обратном порядке. Что уж говорить о той части повести, которая происходит в аду? Там и существ жутких масса, и сцены с ними врезаются в память.

Знакомство с циклом продолжать пока не буду, образ главного героя показался мне недостаточно обаятельным и интересным. Но вполне возможно, что к приключениям Ниффта я когда-нибудь вернусь.

«Записки динозавра» я прочитал почти случайно. Я не знал о чём эта повесть, не был знаком с другими произведениями Бориса Штерна, да и из моих знакомых никто о «Записках» даже не слышал. Но вот книга зацепила взгляд в букинистическом магазине, была куплена, прочитана и признана крайне удачным приобретением.

У каждого читающего человека есть книги, к которым хочется возвращаться. Которые помогают преодолеть сложные моменты жизни, дарят ощущение уюта и, в какой-то степени, даже чуда. Для меня такой книгой давно является «Понедельник начинается в субботу» братьев Стругацких. И в «Записках динозавра» я уловил ту же магию. Пусть сюжетно между книгами и нет ничего общего, но настроение и любовь к науке и мысли оказались родственными.

Сюжет в повести Штерна вообще сложный предмет: он вроде и есть, но его как будто и нет. В том плане, что все события – это буквально день и ночь одного заслуженного академика по имени Юрий Васильевич Невесёлов. Невесёлову уже девяносто с гаком лет, он реликт, динозавр, который по утрам страдает от избирательного склероза, а по вечерам от чрезмерной заботы окружающих. Когда-то давно Юрий Васильевич заключил сделку с НИМ, согласно которой он смог запустить неформатный научный журнал в обмен на свою душу. А теперь что-то близится: или час расплаты, или окончательный маразм. И каким же прекрасным стилем это всё описано! Невесёлов всё увиденное интерпретирует в своем философско-ироническом ключе с нотками абсурда, благодаря чему повесть крайне афористична и отлично поднимает настроение буквально за пару страниц. А временами наш академик ещё и ударяется в воспоминания, так что повествование приобретает очень трогательные оттенки.

Единственным недостатком повести является разве что привязка к определенному времени. Увы, сейчас уже не все шутки понятны сходу, не все намёки схватываются на лету. Но даже и так читаются «Записки динозавра» бойко и с огоньком. Рекомендую всем.

Творчество Питера Гамильтона меня неизменно радует. Радует в том плане, что когда я беру в руки очередную книгу автора, я точно знаю чего ожидать. Поэтому, открывая «Спасение», я готовился к детально прописанному миру будущего, интересным технологиям, рассуждениям на ряд философских вопросов, элементам детектива в сюжете и в меру живым, но обаятельным персонажам. И всё выше перечисленное я получил.

Вообще «Спасение» сильно смахивает на «Гиперион» Дэна Симмонса. Команда ярких личностей направляется к некой интригующей цели, по пути рассказывая друг другу свои истории. С куда меньшим жанровым размахом, конечно, но Гамильтон явно хотел добиться большей целостности в своем романе. Вот и получается, что в начале 23 века небольшая команда людей отправляется на границу исследованного космоса с особой миссией. Где-то там найден корабль инопланетян, потерпевший крушение тридцать лет назад, внутри которого обнаружены живые люди. То есть «Чужие» тайно прилетали на Землю? Может они до сих пор среди людей? Зачем и кого они похитили? Множество вопросов требуют ответов. А ведь перед читателем только затравка, своеобразный крючок, в роли которого выступает первая глава. Далее почти весь роман представляет путь до корабля пришельцев, в процессе которого все основные персонажи делятся друг с другом и с читателем своими историями, что отлично работает на атмосферу и погружение. И дополнительно есть еще коротенькая сюжетная линия из далекого будущего, которая пока не особо связана с основным сюжетом.

Как я уже говорил выше, «Спасение» представляет собой типичный роман Питера Гамильтона со всеми его отличительными чертами. Мир будущего прописан отлично, технологии завораживают, а их развитие показано вполне логично и обосновано. Портальный дом – вообще отдельная невыполнимая мечта. Представьте квартиру, где все комнаты связаны через портальные двери, и каждая комната не просто расположена на другом конце Земли, а может быть даже на другой планете или на круизном лайнере. И у хозяина квартиры есть возможность полюбоваться красотами Марса, ощутить морской бриз, восхититься красотами мегаполиса, побыть в одиночестве в Антарктиде, не выходя из своего жилища. Красота. А ведь в романе еще описаны ИИ, защитные купола над городами, передовые биотехнологии и так далее.

С персонажами также все хорошо, хотя поначалу обилие имен несколько сбивает с толку. Читателя знакомят с суровым агентом ФБР, суровым агентом безопасности, суровой оперативницей, хитрым шпионом и прагматичным «решателем» проблем. Возможно, кто-то из них замаскированный пришелец. Есть ещё большое количество второстепенных персонажей, но с ними вы познакомитесь уже сами.

Книга представляет собой отличное начало истории. Она интригует, вводит в курс дела, расставляет фигуры и объясняет правила игры. Очень надеюсь, что вторая часть не снизит планку качества.

Есть такой расхожий сюжетный троп, который особенно любит Стивен Кинг: в маленьком провинциальном американском городке, где у каждого есть скелеты в шкафу и тараканы в голове, начинают происходить загадочные и пугающие события. «Хор больных детей» Тома Пиккирилли на первый взгляд как будто тоже следует этому тропу.

Перед нами маленький захолустный городок Кингдом Кам где-то на юге Америки. Захолустный настолько, что здесь нет больниц, так как местные жители лучше попросят супа из бычьих хвостов у болотной ведьмы, нежели пойдут к квалифицированному специалисту. И это даже не метафора. Скелетов в шкафах здесь навалом, у главного героя вообще весь чердак ими забит. Что касается тараканов в головах местных жителей, то мне кажется, в Кингдом Кам нет ни одного адекватного человека. Получается, что Пиккирилли, желая описать американскую глубинку, просто вдавил педаль своей фантазии в пол и сделал текст настолько гротескным и психоделичным, насколько смог. Здесь даже чёткого сюжета и конфликта нет. Зато атмосферно, да. Читаешь и словно чувствуешь, как некий мерзкий налёт пристаёт к коже.

Хоррор, конечно, бывает разным и пугает по-разному. Но «Хор больных детей» вряд ли кого-то напугает. Зато пару раз роман смог меня позабавить. Например, когда

Ладно, давайте пару слов про то, что в книге всё-таки происходит. Большую часть времени Томас, владелец местной фабрики и один из самых богатых, если не самый богатый, жителей города, бродит по округе, предчувствуя беду. У него в доме живут трое братьев, сросшиеся лбами, его лучший друг подвержен регулярным приступам неконтролируемого говорения на неизвестных языках, а из леса к Томасу временами наведывается какой-то суккуб. Ещё по городу прокатилась волна инцидентов с пинанием собак, и злоумышленик-собаконенавистник так и не был схвачен. А на болотах есть жертвенный камень, на котором иногда находят людей, которые непонятно как там оказались. Помимо этого жизнь Томаса регулярно разбавляют то его воспоминания, то фантазии, то кошмары его умершей матери, которые он видит (даже не спрашивайте). А так как Томас не вполне здоров психологически, всё вышеперечисленное играет на болезненную атмосферу, но не на стройность повествования.

Книгу рекомендую любителям психоделики и эдакого мистического среза жизни без внятного сюжета и конфликта. Сам я к таковым не отношусь, так что перечитывать эту историю не буду.

Если надумаете посетить Гвердон ещё раз, то будьте готовы к некоторому разочарованию. Шаткое перемирие, которого удалось добиться в финале «Святого из тени», принесло на улицы города затишье и относительное спокойствие. Вместо сальников патрулированием теперь занимаются паукообразные духи, упыри по-прежнему властвуют под городом, а в борьбу за власть над городом включились драконы. Всё это звучит неплохо, вот только половину времени вы проведёте вне Гвердона. Что поделать, Кари ведь уехала. Ну что, не передумали? Всё ещё хотите увидеть «Сломленного бога»?

Тогда знакомьтесь с Раском и Бастоном. Эти двое станут вашими проводниками по многим злачным местам Гвердона. Раск – драконий Избранник, ставленник Лирикса, целью которого является обеспечить как можно более выгодное, скажем так, сотрудничество для своей страны. А это значит что? А это значит, что вас ждёт довольно много политики и разборок за передел сферы влияния. Бастон же – представитель Братства, сохранивший определенные понятия о чести и преданности. Он хочет обеспечить своим близким лучшую жизнь и уберечь их от опасности, вот только это выводит его на крайне опасный путь. А за пределами Гвердона готовьтесь много путешествовать с Карильон, которую на обложке книги, видимо в память о «Молитве из сточной канавы», ностальгически и в порядке исключения вновь назвали Кариллон. Девушка очень активно жаждет найти способ помочь Шпату, но регулярно впутывается в передряги, одна опаснее другой.

На тщательное знакомство и приветственные чаепития времени достаточно. Приготовьтесь к тому, что довольно много времени уйдёт на введение вас в курс дела и выведение персонажей на нужные позиции. Оно и понятно, драконы раньше почти всё время были за кадром, двумя словами их полноценно в сюжет не вставишь. Жаль только, что сам сюжет развивается как-то без огонька. Первая книга была написана неровно, но самобытно и ярко. Во второй книге было меньше этих яркости и самобытности, но она могла похвастаться большей цельностью и продуманностью. Третья же книга выглядит как профессиональная поделка для галочки. В ней меньше драйва, чем в «Молитве из сточной канавы», и меньше неожиданных поворотов, чем в «Святом из тени». Хотя отдаю «Сломленному богу» должное: он неплохо расширяет лор и раскрывает подробности из прошлого Кари, Шпата и ещё нескольких персонажей. Психопомпы Повелителя Вод и Мири оказываются приятным сюрпризом и тоже запоминаются. Жаль только, что ни политические разборки Раска, ни путешествия Кари не цепляют так сильно, как когда-то зацепили злоключения Шпата, Крыса и Карильон.

«Сломленный бог» – третий роман Гарета Ханрахана. Жанрово он тяготеет к героическому фэнтези с нотками тёмного и городского, плюс политический триллер, криминальный триллер и ещё пара разновидностей триллеров. Написано добротно, но после предыдущих книг ваши ожидания могут не оправдаться. По крайней мере, мои не оправдались в полной мере.

Тем не менее, книгу к прочтению я рекомендую. История Гвердона, а вместе с ним и Шпата с Кари, сделала ещё один шаг вперёд, не забыв оглянуться назад. Четвертую часть я особо не жду, но если выйдет – почитаю.

Смотрю на обложку «Катастеризма» и ожидаю найти под ней киберпанк. А чего еще ожидать, когда видишь изображение человека, словно бы вросшего (из глубин сознания всплывает даже слово «имплантированного») в стену, над которым висит пучок камер слежения? Вот только в самой книге киберпанка не так уж много. Больше научной фантастики, да драмы, социальной и психологической.

Роман предваряет эпиграф от Грега Игана. Это неплохо задаёт настроение, да и временами текст неуловимо напоминает «Отчаяние». Когда я начинал читать «Катастеризм», я удивлялся, что у романа поразительно не цепляющая аннотация. Теперь не удивляюсь. Пишу отзыв и с трудом представляю, как же описать сюжет, чтобы не сказать лишнего, но сказать достаточно. Ладно, давайте зайдём с другой стороны.

Роман небольшой, всего-то чуть больше трёхсот страниц, но основная его часть посвящена не сюжету, а идеям. Идей здесь так много, что их обсуждают в каждой главе. Вот описание ролика с дебатами учёных о теломеразе и вечной жизни, вот целое рекламное эссе на ту же тему плюс пару смежных. Вот персонажи едут в такси и обсуждают, как нейросети вытеснили с рынка труда представителей творческих профессий. А вот, чуть погодя, персонажи в столовой обсуждают теории заговора и сбора информации. Все эти идеи, о которых хочет поговорить автор, безусловно, интересные, но их так много, что персонажи и сюжет за ними попросту теряются.

В недалеком будущем прогресс шагнул далеко вперёд, но люди так и остались людьми. Да, теперь такси водит компьютер, многие юридические проблемы решает компьютер и музыку пишет тоже компьютер. Что не мешает существованию таксистов (чтоб пассажир не чувствовал дискомфорта, оказываясь наедине с машиной), произведений искусства, созданных людьми (ручная работа!), и научных экспериментов над добровольцами (у компьютерного моделирования есть свои пределы). И вот живёт в таком мире Даня, среднестатистический обыватель, который однажды обнаруживает, что его родители уже не молоды, да и не так умны, как ему бы хотелось. С этого открытия всё и начинается.

Чуть ранее я писал, что у романа не цепляет аннотация, но сам лучше написать не смог. Проблема в том, что если пересказать сюжет (а это можно сделать довольно легко), то будет не интересно. Ни вам – читать, ни мне – рассказывать. Так что рекомендую знакомиться с романом самостоятельно, причём не только ради сюжета и авторских идей. «Катастеризм» может еще похвастаться очень живым и приятным языком. Автор отлично описывает жизненные ситуации, которые будут близки и узнаваемы многим читателям. И временами в эти описания вплетаются находки, типа: «слоняясь мимо требования не прислоняться». Я бы еще хотел сказать, что в романе живые и колоритные персонажи, но, к сожалению, реально запоминается только сам Даня, да девушка-таксистка Вика. Все остальные сугубо функциональны.

Книгу к прочтению я, конечно, рекомендую. Особенно, если хочется похандрить. Хотя у себя я, в какой-то степени, отмечаю и странно вдохновляющий эффект от романа.

Восемь лет назад я прочитал «Реки Лондона» Бена Аароновича. Понравилось. Семь лет назад я прочитал «Луну над Сохо», предварительно перечитав «Реки». Тоже понравилось. Решил продолжать следить за приключениями Питера Гранта, так как в авторе чувствовался большой потенциал, а цикл был со своей изюминкой. «Реки Лондона» вообще часто сравнивают с «Американскими богами» Нила Геймана с поправкой на меньший размах мифологии и большую любовь к городу, его легендам, атмосфере, архитектуре и истории. В случае Аароновича, город – это, конечно, Лондон. Увы, но за прошедшие семь лет ни одной книги о Питере Гранте в России так и не вышло. Зато они регулярно выходили в Великобритании. На данный момент цикл состоит из девяти романов, шести комиксов и около десятка рассказов и повестей. Плюс ещё сериальная экранизация вновь начала подавать признаки жизни. Собственно, благодаря новостям о последней, я и вспомнил об этом цикле, а затем и решил продолжить с ним знакомство. Понятное дело, вновь прочитав первые две книги.

«Whispers Under Ground» оказался примерно на уровне второй книги и чуть хуже первой. Питер Грант, сотрудник магического отдела полиции, опять ведёт два дела сразу, попутно решая мелкие побочные проблемы, и комментируя всё происходящее в своей ироничной манере. На этот раз в центре внимания убийство американского студента в Лондонской подземке. Орудие убийства – осколок чаши, от которого явно веет вестигиями. Преступление вызывает много вопросов: что этот студент делал в подземке, откуда взялся осколок чаши, почему от него веет вестигиями, кто убийца, что за странный друг у жертвы – наполовину фэйри, наполовину гоблин, какие ещё тайны скрывает Лондонская подземка и так далее. А ведь кроме этого Питер еще пытается разыскать таинственного тёмного мага, объявившегося во втором романе и решить проблему одного странного призрака. В общем, насыщенная у парня жизнь. Да и про роман можно сказать тоже самое: он получился очень насыщенным. Причем как на события, а здесь постоянно что-то происходит, так и на установление и углубление взаимоотношений между персонажами. Было приятно наблюдать как за старыми знакомыми, типа Лесли, Найтингейла и Молли, так и за новичками, из которых я бы выделил дотошную представительницу ФБР. Ну и, конечно, отсылки. Горы отсылок на лондонскую архитектуру, историю местного метрополитена, всякое фэнтези, от «Властелина колец» и «Гарри Поттера» до мультсериала «Аватар» и творчества Терри Пратчетта.

Книга идеально подходит для лёгкого чтения. Единственное, чего мне не хватило в ней, так это какого-то драматизма, чтобы сопереживать персонажам. А ведь «Реки Лондона» могли таким похвастаться, и мне жаль, что в продолжениях автор пошёл по иному пути. Впрочем, общую картину это не сильно портит, и знакомиться с циклом дальше я точно буду.

Многие мои знакомые очень лестно отзываются об «Историях…» за авторством Нисио Исина. Они, правда, называют эти романы «моногатарями» (от японского «monogatari»), но не суть. Недавно «XL Media» выпустила «Историю о ранах», первый по хронологии, но не по времени написания, роман цикла. Большого, кстати, цикла: когда я последний раз проверял, в нём насчитывалось 28 томов. Ну, давайте посмотрим, чем же примечателен первый том.

Первым делом, ещё раз взгляните на имя автора: Нисио Исин. Да, глаза вас не обманывают, это палиндром. А значит – псевдоним. Если погуглить, то ещё всплывёт слово

«криптоним», но так глубоко мы углубляться не будем. На первый взгляд, «История о ранах» представляет собой стандартный сюжет про обычного японского школьника, который получил суперсилу. В нашем случае его зовут Арараги Коёми, и (не)повезло ему поздно вечером наткнуться на израненную вампиршу. В результате Арараги сам становится вампиром, и бонусом к клыкам и регенерации получает ещё и целый ворох проблем.

Стандартный сюжет.

В чём же особенность?

Персонажи?

Персонажи довольно живые, но не сказать, что очень привлекательные. За исключением вампирши. Её зовут Киссшот Ацеролаорион Хартандерблейд. Попробуйте прочитать это имя наоборот. Да, глаза вас не обманывают, перед вами не палиндром. Просто длинное занятное имя. Так вот, данная особа, во-первых, изъясняется исключительно устаревшими словами и выражениями, возможно даже высоким штилем, а во-вторых, есть какое-то очарование в её поведении. Главный герой – простой рубаха-парень, несколько озабоченный, но готовый помочь всем попавшим в беду. Среди второстепенных персонажей выделить особо и не кого, хотя некоторые из них хорошо проявят себя в следующих томах.

Так в чём же особенность?

Видимо в постмодернизме и литературных играх автора. Роман работает и как легкомысленная мистика с вампирами и пошлостями, лишь в конце сбиваясь на драму и странности. Но по-настоящему он раскрывается, если читатель в состоянии уловить отсылки на японскую попкультуру, понимает каламбуры и игры слов, хорошо относится к ломанию четвертой стены и готов некоторые моменты принять как есть, потому что объяснение они получат позже (в комментариях к роману указано, что некоторых пояснений придётся ждать до двадцатого тома).

В целом, не скажу, что остался в восторге, но местами понравилось.

Продолжение читать буду, если, конечно, оно выйдет на русском.

Как-то так получилось, что я не смотрел «Вампиров» Джона Карпентера. Не смотрел я и их продолжение «Вампиры 2: День мертвых» Томми Ли Уоллеса. Зато однажды мне довелось глянуть «Вампиры 3: Пробуждение зла» Марти Уайсса, о чём я пожалел в тот же день. Но вот в «Легендах хоррора» выходит роман «Вампиры» Джона Стикли, чтение которого подталкивает меня к просмотру экранизации. И скажу сразу, фильм Карпентера мне понравился больше оригинала.

У книги и фильма общая только завязка, после чего каждое произведение идёт своим путём, лишь придерживаясь общей идеи противостояния вампиров и охотников на оных. В фильме первая стычка с кровопийцами, перетекающая в схватку в мотеле, занимает почти треть хронометража. В книге этому уделено всего около десяти процентов от общего сюжета. При этом события фильма показались мне более плавными, конфликт – более масштабным, а само повествование – более гладким и концентрированным. В книге же царит некоторый сумбур, как в действиях персонажей, так и в авторском стиле (случаются переключения со стандартного повествования от третьего лица на первое лицо, словно бы автор выуживает пару мыслей из головы своих героев, после чего продолжает рассказывать дальше, как ни в чём не бывало).

Сюжет прост. Было бы странно ожидать чего-то другого от помеси хоррора и боевика. Есть организация, занимающаяся истреблением вампиров. Есть вампиры. Есть Джек Ворон (в дубляже фильма его имя не переводили, и он был Джек Кроу), который, будучи лидером одной из команд охотников на вампиров, ведет свою безнадёжную войну с кровопийцами. Больше перед прочтением, в общем-то, ничего знать и не обязательно. Будет много драйва и рок-н-ролла. Поменьше, но достаточно, – драмы и чёрного юмора.

В целом, как развлекательный ужастик, читается книга неплохо. В ней сложно найти достоверные образы персонажей и интригу, хотя после просмотра экранизации судьба Джека Ворона может удивить. Я долго сомневался, какую оценку выставить: шесть или семь баллов. Остановился всё-таки на «семёрке». Но если когда-нибудь захочу вернуться к этой истории, то, скорее всего, пересмотрю фильм.

П.С. Есть информация, что «Вампиры» — переосмысление более раннего романа Джона Стикли «Armor». И имена главных героев совпадают, и характеры их схожи. Теперь любопытно почитать «Armor».

П.П.С. Жаль, что нет продолжения «Вампиров» с вводом в сюжет оборотней. В романе упоминается, что оборотни существуют, развития эта мысль так и не получает.

При чтении цикла об Алексе Бенедикте я заметил любопытную тенденцию: если вынести за скобки первый роман, то из оставшихся, – чётные мне безоговорочно понравились, а нечётные понравились уже с оговорками, причём иногда существенными. Посмотрим, какие впечатления будут от седьмого романа, но шестой мне понравился. Даже очень. О чём я сегодня и хотел бы поговорить. «Жар-птица», господа и дамы.

В этой книге Джек Макдевит внезапно изменил тональность истории. Главные герои стали тяжелее на подъём, а их авантюризм уже не плещет через край. Алекс и Чейз то ли повзрослели, то ли постарели, но всё чаще в их словах и мыслях сквозит какая-то усталость. Впрочем, когда перед ними оказываются вещи знаменитого физика Кристофера Робина, таинственно исчезнувшего более сорока лет назад, наши торговцы антиквариатом всё равно берутся за расследование.

Заметка на полях: в этой книге Чейз перестала смотреть на всех окружающих её мужиков оценивающим взглядом.

Но изменения коснулись не только главных героев. Само расследование стало спокойнее. Никто не устраивает покушений, не пытается вывести из строя скиммер. Палки в колеса Алексу, конечно, вставляют, но больше на бюрократическом уровне, да через СМИ. Напряжённые моменты тоже остались, и временами весьма острые, как, например, посещение Вильянуэвы, но они хорошо обоснованы и прописаны. Более того, чуть ли не впервые, в цикле кроме расследования основного дела присутствует ещё и дополнительный подсюжет об ИскИнах, в котором поднимаются вопросы о признании живыми искусственных интеллектов и о необходимости их спасения. У цикла словно бы открылось второе дыхание.

Заметка на полях: вообще, те две странички, на которых описывается история Вильянуэвы, – чуть ли не лучшие во всей книге. Из них бы получился отличный фантастический рассказ.

Но главный плюс романа заключается в том, что автор наконец-то вспомнил о пропавшем дяде главного героя, тем самым связав «Жар-птицу» с «Военным талантом». Ну и положительные качества свойственные всему данному циклу, тут тоже в наличии: интригующая загадка, легкий стиль изложения, моральные дилеммы. Словом, роман хорош. После «Эхо» так особенно хорош.

Рекомендую всем любителям детективов в космическом антураже.

Взявшись за «Эхо», я был готов к привычной схеме Джека Макдевита, по которой написаны предыдущие четыре романа об Алексе Бенедикте и Чейз Колпат. А именно: главные герои обнаруживают таинственный артефакт из прошлого, роются в архивах, беседуют со всеми причастными, сопоставляют всё детали и в итоге совершают открытие галактической значимости. Я, конечно, надеялся, что схема будет разбавлена, и автор внесёт что-то новенькое, но и стандартный лёгкий детектив в космическом антураже меня бы устроил. И что в результате?

На первый взгляд, всё как обычно. Торговцы антиквариатом и по совместительству археологи-любители Алекс Бенедикт и Чейз Колпат обнаруживают таинственную плиту с загадочными письменами. Возможно, эти письмена принадлежат нечеловеческой форме жизни! Алекс и Чейз берутся за дело, которое, конечно, будет сопряжено со смертельными опасностями, а завершится обязательно очень важным открытием. Ну, почти.

У романа две проблемы, первая из которых бросается в глаза сразу, а вторая вскрывается постепенно. Первая – это проблематика. Откуда такая тоска по внеземным цивилизациям, если у людей под боком есть давно известные и толком не изученные Ашиуры? Более того, после затяжного конфликта с оными человечество должно с гораздо меньшим энтузиазмом искать новых инопланетян. Вторая проблема «Эхо» – главные герои. Алекс слишком безлик и незаметен, а Чейз слишком много внимания уделяет своим амурным делам, а также испытывает странный кризис самоопределения.

Казалось бы, с такими проблемами книгу читать не стоит, но на самом деле, при желании от них можно абстрагироваться. В остальном роман неплох, интригу держит, динамику поддерживает, и, в общем-то, с развлекательной функцией справляется неплохо. «Эхо» понравилось мне несколько меньше, чем предыдущие книги цикла, но к прочтению её я всё же рекомендую. Если хотите отдохнуть за лёгким детективом в космическом антураже, то это неплохой вариант. Но не ждите от книги многого.

Цикл «Эра Дракулы» начался в 1992 году с одноименного романа. И примечателен он не своим сюжетом, фантастическим допущением или интересными персонажами. Точнее, не только этим. В большей степени цикл приковывает внимание благодаря масштабной и сложной постмодернистской игре с читателем. Ким Ньюман, будучи очень эрудированным автором, наполнил свои книги таким количеством отсылок и пасхалок, что найти и опознать их все под силу, наверное, только ему самому.

Главное сюжетообразующее допущение заключено в альтернативном финале «Дракулы» Брэма Стокера. Что, если бы граф Дракула вышел победителем из схватки с Ван Хельсингом? И что, если бы его основной целью была не Мина Харкер, а власть? Именно на эти, а также ряд других вопросов отвечает первый роман цикла. А ещё он отлично демонстрирует, человеческое общество, в которое интегрировались вампиры, а также реакцию на появление нежити со стороны известных политических деятелей того периода и ряда персонажей литературы и кинематографа, типа Майкрофта Холмса, докторов Джекилла и Моро, и многих других. Вампиров же Ньюман собрал самых разных: от самого Дракулы и лорда Ратвена, до камео Орлока и Йорги, а также упоминаний Лестата, Барлоу, Вулкана и многих других.

Помимо романа «Эра Дракулы», действие которого разворачивается в 1888 году, в цикле, на данный момент, вышли ещё несколько повестей и романов, а также один комикс. Все они описывают разные значимые события, в основном ХХ века, но в контексте непосредственного участия вампиров. Так, в «The Bloody Red Baron», втором романе цикла, действие разворачивается в 1917 году, «Dracula Cha Cha Cha», триквел, начинается в 1959-м, а сюжет «Johnny Alucard», четвертой части, развивается в семидесятых-восьмидесятых годах ХХ века. И везде наблюдается редкостный капустник самых известных персонажей и исторических личностей. Особняком в серии стоит роман «One Thousand Monsters», где европейские вампиры приезжают в Японию и сталкиваются с местными ёкаями в 1899 году. И «Anno Dracula 1999: Daikaiju» является его непрямым продолжением. Эдакий своеобразный сиквел спин-оффа, сюжет которого тоже развивается в Японии, но сто лет спустя. Все события романа происходят вечером и ночью в канун миллениума в одном здании. И, несмотря на то, что почти все романы цикла вполне самостоятельны и их можно читать отдельно, перед «Daikaiju» очень желательно ознакомиться и с «Эрой Дракулы», для осмысления правил игры, и с «One Thousand Monsters», для понимания сеттинга и некоторых персонажей.

Для описания сюжета обратимся к классике. Есть отличный рождественский фильм «Крепкий орешек». В нём по сюжету полицейский Джон Макклейн, в исполнении Брюса Уиллиса, хотел помириться со своей женой и провести с ней Рождество. Вместо этого ему пришлось бегать по всему небоскрёбу, в котором работает его жена, спасая себя и заложников от плохих бандитов. Так вот, в «Anno Dracula 1999: Daikaiju» происходит что-то подобное. Только вместо стандартного американского небоскрёба – японский небоскрёб в форме кайдзю, вместо Джона Макклейна – тысячелетняя японская школьница-вампирша с катаной, крутой хакер с протезом руки, обладающим неплохим ИИ, детектив-вампир, пьющий кровь руками (в прямом смысле) и специальный агент клуба Диоген. Эти персонажи и ещё ряд других колоритных личностей бегают по замысловатому небоскрёбу, спасая себя и заложников от плохих вампиров. Я несколько утрировал, но сюжет здесь с такой искоркой безумия, что с ним лучше ознакомиться самостоятельно.

Но самое главное – это, конечно, отсылки. Много отсылок. Очень много отсылок, причём на всё подряд: на аниме типа «Рыцарь-вампир», «Ночной дозор», «Блэйд 2», «Секретные материалы», «Подземелья и драконы», японские ужастики «ГОК, похититель тел из ада» и «Кошмарный детектив», фильмы о кайдзю, сериалы такусацу и многое другое. Разновидностей вампиров тоже громадное количество. Здесь орудуют или упоминаются вампиры-кошкодевушки, вампиры, превращающиеся в туман, вампиры, превращающиеся в свет, вампиры в роботизированной броне, вампиры, вживившие себе под кожу стальные пластины на манер Росомахи из Людей Икс, вампиры, превратившиеся в лифт и многие другие.

Всем любителям интеллектуальных постмодернистских игр, а также неравнодушным к вампирской тематике я книгу настоятельно рекомендую.

«Око дьявола» внезапно отличается от предыдущих книг цикла. Вместо привычной схемы: найти артефакт – поговорить со всеми причастными – сопоставить факты, обнаружить неточности, раскрутить клубок загадок – совершить открытие поразительной значимости и разгадать загадку, которую никто доселе не мог разгадать, автор предлагает кое-что иное.

Известные торговцы космическим антиквариатом, а заодно и археологи-любители, Алекс Бенедикт и Чейз Колпат, берутся за новую работу. Знаменитая писательница отчаянно просит их помочь в крайне важном деле, после чего форматирует себе память. Это интригует всех: и главных героев, и читателей. Затем Алекс и Чейз отслеживают последние путешествия писательницы, обнаруживают подходящее место для начала полноценного расследования и отправляются туда.

Дальше автор временно выруливает на свои любимые рельсы, выстраивая следственные мероприятия через беседы со всеми возможными персонажами и составление интересных логических цепочек и умозаключений. Но примерно в последней трети книги рутинный детектив превращается в полноценную космооперу с космическими полетами, непростыми решениями и значимым для всего цикла финалом. А ещё читателя ждут приятные сюрпризы, раскрывающие Чейз во всей красе.

В целом, книга оставляет более приятные впечатления, нежели предыдущая. Читается роман по-прежнему легко, загадка интересная, разнообразие привычной схемы, в общем-то, удачное. Книга хорошо подходит для отдыха, и после неё желание продолжать читать цикл остаётся.

«Искатель» целиком повторяет формулу «Поляриса», предыдущего романа цикла. Главные герои, Алекс Бенедикт и Чейз Колпат, обнаруживают некий артефакт, который имеет отношение к нераскрытой тайне прошлого. Затем,

На этот раз в руки главным героям попадает древняя чашка с надписью на старом английском. Удаётся установить, что чашке более 9000 лет, и сделана она ещё в третьем тысячелетии нашей эры, на заре человеческой экспансии. Более того, чашка явно имеет отношение к «Искателю», кораблю, на котором часть американцев отправилась колонизировать себе планету получше. И, судя по всему, нашла. По крайней мере, остальные люди в это поверили, и история экипажа и пассажиров «Искателя» обросла мифами, подобными мифам об Атлантиде. И вот теперь Алекс и Чейз получают возможность выяснить, что же на самом деле стало с той мифической колонией.

Основная беда книги – её предсказуемость. Для детектива, а перед нами именно детектив в космических декорациях, предсказуемость – это всегда плохо. В данном же случае расследование очень линейное, главные герои переходят по цепочке от одного свидетеля к другому, отслеживая путь чашки сквозь время, и лишь ближе к концу начинают происходить какие-то по-настоящему интересные события. Да, книга легко читается, в ней звучат интересные мысли, но какого-то заметного следа после себя она не оставляет.

Сугубо развлекательное чтиво. Можно читать и в отрыве от остального цикла.

Говоря о «Львах Аль-Рассана», я отмечал, что исторического в романе гораздо больше, нежели фэнтезийного. С «Тиганой» ситуация обратная: в ней фэнтезийного больше, чем исторического. И я бы противопоставил эти романы ещё в одном аспекте. Если в «Львах Аль-Рассана» Гай Гэвриел Кей брал неординарных личностей и помещал их в более-менее обычные обстоятельства, то в «Тигане» автор берёт обычных людей и создаёт вокруг них неординарные условия.

Это история о полуострове Ладонь, в котором можно узнать Итальянский сапог эпохи раннего Возрождения. Провинции полуострова оказались захвачены и поделены армиями двух могущественных колдунов. Естественно, тихим и мирным этот процесс не был. И одна провинция, звавшаяся Тигана, сопротивлялась так отчаянно, что вызвала особый гнев захватчика. Спустя почти двадцать лет название её магически предано забвению, большинство жителей уничтожены, а память должна была вот-вот исчезнуть. И на разных концах полуострова горстка людей изо всех стараются не дать имени своей родины сгинуть окончательно. Вот только смогут ли они добиться того, чтоб «Тигана» звучала не только шёпотом в тесном кругу последних выживших, но и по всей Ладони, как в старые добрые времена?

Главные герои «Тиганы» не являются величайшими полководцами, гениальными целителями и политически одарёнными поэтами-убийцами. Хотя это, безусловно талантливые люди. Иные не ставили бы перед собой столь труднодостижимых целей. Так что нам предстоит следить за приключением изгнанного принца, способного певца, убийцы, который стал таковым вопреки своей натуре и наложницы, замышляющей убийство своего господина. Сюжет сплетается вокруг них в совершенно особенное полотно, сотканное при помощи магии, интриг и романтики.

Стиль Кея, как всегда, витиеватый и многословный. Динамики в тексте не так уж много, зато временами автор переключается на несколько отвлеченные размышления. Бывает даже, что персонаж делает важный и судьбоносный выбор, после чего, спустя пару абзацев, Кей рассказывает читателю, что данный персонаж «на самом деле не знал, почему он так поступил. Даже потом, после того как произошло столько разных событий, разбегающихся кругами от этого мгновения во всех направлениях, словно рябь по воде, он так и не смог объяснить, почему последовал за ней. Простое любопытство. Желание. Странное томление, порождённое выражением её глаз, и странное место, словно парящее в воздухе среди тишины и печали, в котором они находились. Возможно, причина была совсем в другом, или частично в этом, или только в этом. Он чувствовал, что мир стал не совсем таким, каким был…». Вот за это мне и нравится стиль Кея больше всего: есть в его витиеватости особое очарование.

Книгу к прочтению, конечно, рекомендую. Естественно, она подходит только для неторопливого и вдумчивого чтения. Искренне надеюсь на переиздание и остальных книг автора в скором времени.

Колесо Времени продолжает плести свой Узор. Правда, скрипя и с большим усилием.

«Путь кинжалов» находится в той части цикла Роберта Джордана, где очень мало интересных событий, но слишком много незначительных деталей. Естественно, читается книга тяжело, но раз уж решили дойти до конца, то надо терпеть.

Поразительно, но «Путь кинжалов» не только самая короткая книга из первых восьми, но и самая пустая. И пустой она стала для меня по нескольким причинам. Во-первых, в книге отсутствует линия Мэта. Да, подобное бывало и раньше: в «Драконе Возрождённом» Ранд появлялся буквально на паре десятков страниц и всё, а «Огни небес» обошлись вообще без Перрина, но «Корона мечей» оборвала историю Мэта таким клиффхэнгером, что оставить судьбу персонажа неизвестной ещё на книгу – это жестоко. Во-вторых, первые шесть глав подводят линию Илэйн к финалу предыдущей части. А ведь это почти 20% от всего романа. И эти 20% легко можно уместить в одну, максимум две главы, там не так уж много важных событий. И в-третьих, у книги нет яркой кульминации, как это было в предыдущих частях эпопеи. Страниц, примерно, за двести до конца сюжет начинает захватывать, читатель, наконец, получает то, за что он полюбил «Колесо Времени», но затем всё резко заканчивается на самом интересном месте. Зато следующая книга обещает прям много всего: и развитие конфликта с Шончан, и разборки Ранда с аша’манами, и Айз Седай выйдут на открытый конфликт между собой.

По персонажам всё неоднозначно. Обычно мои симпатии на стороне Мэта, но всю эту книгу он продолжает лежать, погребённый под, упавшей в «Короне мечей», стеной. Без него, самой интересной линией, неожиданно для меня, стала линия Эгвейн. Всего 4-5 глав, зато все напряжённые и интригующие. Здесь и непонятные убийства в лагере, и противостояние Айз Седай, но не с позиции Силы, с позиции интеллекта и юриспруденции. В общем, Эгвейн хороша. Илэйн, Найнив и Авиенде посвящено много внимания, но их линия долго раскачивается. Перрин и Ранд – в пределах нормы. Главы обоих не вызывали сильного интереса вплоть до финала, но и скучно не было. Ещё в этой книге очень много новых имён, в которых я постоянно путался. Но может у меня память на имена плохая.

Издание «Азбуки», как всегда, на высоте. Держать в руках книгу было приятно, читать – тем более. Надеюсь, следующую книгу ждать не слишком долго, и она будет более насыщенной, нежели эта.

Ярослав Гжендович известен российскому читателю как автор неплохих, но спорных романов, написанных в разных жанрах. Его «Владыка Ледяного Сада» совмещал в себе фэнтези и научную фантастику с элементами «попаданчества». «Гелий-3» был ближе к киберпанку и твёрдой нф. Ну а «Пепел и пыль» представляет собой мистику с элементами фэнтези и детектива, нечто близкое к «Константину», «Коду да Винчи», «Сайлент Хиллу» и «Ночному дозору».

«Пепел и пыль», кстати, является частью цикла «Рассказы из мира Между», в который помимо романа входит ещё рассказ «Обол для Лилит». Не знаю, как было в польских изданиях, но в нашем – рассказ является прологом романа, то есть весь цикл издан под одной обложкой. И это отличное решение, потому что такой пролог отлично вводит в курс дела и цепляет читателя. Роман же раскачивается далеко не сразу.

Перед нами, в общем-то, обычный мир с единственным допущением, что рядом существует загадочное Между, место, куда попадают неупокоенные умершие, а также те, кто находится в коматозном состоянии, либо очень восприимчивы к потустороннему. Небо здесь красное, по округе мечутся демоны, а окружающие предметы немного не такие, как в нашем мире. Главный герой ходит в Между как на работу. Он взвалил на себя обязанности психопомпа и за плату помогает душам перебраться дальше. В «Оболе для Лилит» он разбирается с проблемами своего племянника, причём разбирается очень бодро, немного цинично и довольно жёстко, с выстрелами из обреза и покатушками на мотоцикле. Детектива минимум, разборок с нечистью – максимум. А вот с «Пеплом и пылью» ситуация несколько иная.

Роман представляет собой неспешный, но очень атмосферный мистический детектив. Друг главного героя погиб при загадочных обстоятельствах. Естественно, это стоит расследовать. Естественно, чем глубже главный герой погружается в это дело, тем больше заговоров и потусторонних сущностей обнаруживает. Но сюжет настолько нетороплив, что в формате повести ему было бы лучше. По крайней мере, мне так показалось. Однако, если не считать лёгкой затянутости, роман вполне не плох. Читается с интересом, интригу держит, яркие образы имеет. Прочитал его буквально за одну ночь и, может быть, когда-нибудь перечитаю.

Рекомендую всем поклонникам добротных мистических триллеров и детективов. Если хотите почитать что-то в духе раннего творчества Сергея Лукьяненко с уклоном в мистику, то попробуйте «Пепел и пыль».

До сего дня отношения с творчеством Алексея Пехова у меня как то не складывались. Роман «Киндрэт. Кровные братья» уж слишком напоминал игру «Vampire: The Masquerade», которая мне не особо понравилась. «Пересмешник» был слишком перегружен деталями и описаниями мира, на фоне которых терялся основной сюжет. «Страж» же оказался похож на истории о ведьмаке Геральте Анджея Сапковского. И для меня это стало плюсом. Как раз захотелось «чего-то типа «Ведьмака», но не «Ведьмака».

Так вот, «Страж». Роман в рассказах, каждый из которых представляет законченную историю, но читать их по отдельности я бы не рекомендовал. В центре сюжета – похождения Людвига ван Нормайенна, стража душ. Суть работы Людвига в следующем: он разбирается с неприкаянными душами. Естественно, не просто так: ему и обычные люди платят за избавление от злокозненного призрака, и развоплощенная душа подарит дополнительный день жизни. И вот перед нами шесть рассказов, в которых Людвиг, его призрачный друг Проповедник и одержимое Пугало ходят по миру, напоминающему Европу околопозднего средневековья, и ввязываются в различные, зачастую детективные, дела. Временами компанию Людвигу составляют другие стражи, временами очаровательная ведьма Гера.

Читается «Страж» отлично. Язык повествования легкий, ничем не перегруженный. Присутствует ненавязчивый юмор и драма, но всего в меру. Истории достаточно разнообразные: то расследование самоубийства стража, то помощь ведьме в деликатном деле, то выяснение причин загадочных событий в каком-то поселении. Персонажи обаятельные, пусть их типажи и слишком узнаваемы. Динамики в повествовании много, буквально: если Людвиг не ведёт какое-то расследование, то он от кого-то убегает, за кем-то гонится, или с кем-то сражается. В последнем рассказе так и вовсе сплошное напряжение и попытки главного героя выпутаться из крайне опасной ситуации.

В целом, мне понравилось. Не вижу смысла ругать книгу за кивки в сторону Геральта. Всё-таки две хорошие развлекательные книги лучше одной. А к этому циклу А. Пехова я, при случае, обязательно вернусь.

Читая «Львов Аль-Рассана», невольно задумываешься, к какому жанру можно отнести эту книгу. Формально она вроде как относится к историческому фэнтези, но если вы не знакомы с творчеством Гая Гэвриела Кея, то рискуете получить совсем не то, что ожидаете. Потому что исторического в романе гораздо больше, нежели фэнтезийного, и если вам нужны эльфы, магия и эпичные схватки, то лучше поискать это в другом месте. А вот если вам хочется приключений в антураже, основанном на Пиренейском полуострове времён мусульманского владычества в Средние века, то книга подарит множество приятных впечатлений.

Действие «Львов Аль-Рассана» разворачивается в мире Джада, который очень похож на наш, но всё же иной. Здесь две Луны в небе, толика магии на земле, а у людей другие обычаи, верования и понятия. Но в остальном нам покажут таких же людей, как и мы с вами. За некоторыми исключениями, которыми являются главные герои. Да, главные герои здесь – по-настоящему исключительные люди. Вот Джеана Бен Исхак, киндатская целительница, чувство долга которой привело её на самое острие истории. Чувство долга и выбор. Вот Аммар ибн Хайран, поэт, убийца и военачальник из ашаритов, который прославил своё имя, убив последнего халифа. И прославит ещё сильнее, как только события наберут ход. А вот Родриго Бельмонте, лучший полководец Вальедо и капитан армии джадитов. Ведомый честью, Родриго примет очень сложное решение, которое повлияет не только на него и его близких, но и на судьбу целых государств. Три героя, три исключительных личности. Пути их пересекутся однажды, и три судьбы сплетутся тугим узлом.

Если смотреть на персонажей в отрыве от произведения, то может показаться, что они взяты из средненького любовного романа. Два красивых мужика, которые и умные, и сильные, и справедливые. Одна прекрасная девушка, которая тоже умная, сильная, ещё и одарённый лекарь в придачу. Поначалу за ними просто не видишь людей. Но постепенно персонажи обретают объем, причём, во многом благодаря сюжету и авторскому стилю.

Сюжет очень цельный. Нет ни одной сцены, которая не работала бы на раскрытие того или иного персонажа. Даже если перед вами что-то очень тривиальное и обыденное, будьте уверены, что позже именно благодаря этому тривиальному и обыденному вам будут понятны мотивы героя. Ну а авторский стиль – это то, ради чего книги Кея стоит читать и перечитывать. Неспешный, тягучий, выстраивающий глубокую и достоверную атмосферу, донельзя афористичный и временами витиеватый. В этом стиле кроется какая-то особая магия, которая даёт сбой лишь несколько раз за роман: в моменты, когда автор отстраняется от сюжета и начинает пересказывать происходящие события в духе учебника истории: тот персонаж с армией пошёл туда-то, другой персонаж – туда-то, там город в осаде, здесь приплыли союзники и так далее. К счастью, такое происходит не часто.

Что касается российского издания от Fanzon, то не могу не отметить стильную обложку, отличную карту и неплохое качество бумаги. Единственное, что подпортило впечатление, – аннотация, которая в нескольких предложениях пересказывает весь сюжет романа.

«Львы Аль-Рассана», как и другие книги Гая Гэвриела Кея, что я читал, – это история о судьбах людей в тяжёлые времена. История сильная, философская, с очень трогательным финалом, и подходящая только для неспешного и вдумчивого чтения.

Помните «Туман» Стивена Кинга? Там где маленький американский городок окутало сверхъестественным туманом, внутри которого скрывались кровожадные твари, а люди были вынуждены прятаться в местном супермаркете, попутно раскрывая все психологические аспекты нахождения в замкнутом пространстве большой и разнородной человеческой группы. Так вот, «Одной дождливой ночью» Ричарда Лаймона – это злой брат-близнец «Тумана». Здесь тоже не ладно с погодой, только вместо тумана на улице идёт чёрный дождь, и все кто под него попадают немедленно заражаются своеобразным бешенством. После чего заражённые, движимые лютой ненавистью и сильнейшей жаждой крови, бросаются на каждого встречного, отдавая особое предпочтение тем, кто ещё не промок.

Ладно, с братом-близнецом я, пожалуй, погорячился, давайте сойдемся на эдаком кривом зеркале. Повесть Кинга выигрывает в психологизме, роман Лаймона – в динамике, но оба они завязаны на погодном явлении, и показывают довольно широкий спектр человеческих реакций на это явление в рамках маленького американского городка.

Так вот, сюжет в «Одной дождливой ночью» стартует с убийства чернокожего старшеклассника. И уже на следующий вечер начинается апокалиптический дождь. Жизнь городка меняется моментально, разнообразные персонажи оказываются в разнообразных экстремальных ситуациях, а характеры здесь проработаны ровно настолько, чтоб читатель различал героев их друг от друга и сочувствовал кому надо. Но самое главное в книге – это драйв.

Действо как начинается на первой сотне страниц, так и не замедляется до самого конца. Обезумевшие люди бросаются на собственных соседей, не попавшие под дождь стараются выжить, забаррикадировавшись дома, в ресторане, в магазине, в общем там, где их застала непогода. Некоторые особо отчаянные даже пытаются добраться до своих родных и любимых, дабы спасти их от творящегося кошмара.

Собственно про сюжет больше говорить и не нужно. Роман представляет собой концентрированного Лаймона, без упора на сплаттерпанк или драму, но с примесями того и другого. Чистый, незамутненный экшн-хоррор. Читается быстро, в дождливую погоду ощущения получаются особенно удивительные.

Всем поклонникам жанра – рекомендую.

«Хроники ржавчины и песка» Дарио Тонани – это роман в рассказах, писавшийся с 2008 по 2014 год. Для большей связности рассказы скреплены интермедиями. Роман делится на две части: «Мир9» и «Механокардионика». Вот о них сейчас чуть подробнее и поговорим.

«Мир9» состоит из четырёх историй, каждая из которых так или иначе связана с кораблём «Робредо». И через эти истории читатель знакомится с миром, в котором разворачиваются все местные сюжеты. Представьте, запах ржавчины, крови и машинного масла. Представьте пустыню с ядовитым песком, острыми раскалёнными кусочками металла и жарким Солнцем. Представьте живые разумные корабли, бороздящие песчаные просторы. Здесь убивает вообще всё: воздух, песок, живность. Даже корабли представляют опасность, так как работают на человеческом материале. Картинка жуткая, атмосфера давящая, а со страниц книги то песок сыпется, то масло капает, то кровь сочится. Но у читателя возникает множество вопросов, на которые Тонани не спешит давать ответы. Например, откуда корабли такие взялись? И зачем вообще люди полезли на эту непонятную планету? Да, помимо пустыни здесь есть ещё всякие болота, джунгли и снега, но окружающая среда везде одинаково враждебна к человеку.

«Механокардионика» состоит из пяти рассказов, посвящённых тем людям, которые выжили, дойдя до последней стадии Болезни. Корабли создали Болезнь, чтобы превратить свои экипажи в рабов, беспрекословно выполняющих обязанности на борту. Плоть заражённых постепенно превращалась в металл, и если человек становился металлическим полностью, то его начинали называть механокардиоником. Он становился чем-то средним, между кораблём и человеком. Полукораблём. А ещё он начинал проявлять сильную заинтересованность в человеческих сердцах. «Механокардионика» представляет собой более цельное произведение, чем «Мир9». Все истории, входящие во вторую часть, больше похожи на главы романа, и рассказывают об одних и тех же персонажах.

Не читал до этого итальянской фантастики, так что получился интересный опыт. «Хроники ржавчины и песка» – НФ с примесями хоррора и, видимо, стимпанка. Или какого-то другого -панка. В книге много ярких образов и необычный мир, который, вероятно, имеет какое-то отношение к постапокалипсису. Хотя есть вероятность, что никакого апокалипсиса здесь не происходило, но тогда я вообще не понимаю, чем Мир9 привлёк первых поселенцев. Увы, ни персонажи, ни сюжеты меня не зацепили. Любопытно, но не моё.

В первых двух томах мы наблюдали сначала путь мужика с козой из пункта А в пункт Б, а затем путь девочки с козлёнком из пункта Б в пункт А и обратно в Б. Интересно, кто и куда пойдёт в третьем томе?

Для начала узнаём, что после финала «Злости» прошло десять лет. Веспер уже взрослая женщина, познавшая радости материнства, но не отринувшая свою великую миссию. Странник стал добродушным дедушкой. Козлёнок стал козлом, а коза, хоть и постарела, но менее вредной не стала. Затем обнаружим, что Семеро перестали молчаливо стоять в своей башне, а вышли в мир. И Веспер снова отправляется в путь, снова с козлом. А Странник отправляется следом, вновь с ребёнком на руках, но без козы. Ну а нам ничего не остаётся, кроме как последовать за ними. Да, «Семеро», по большей части, это снова путешествие, на этот раз и Странника, и Веспер из пункта Б в пункт В с последующей масштабной кульминацией.

Третья часть написана очень в духе второй. Можно ещё раз посмотреть как изменился мир от действий главного героя (во второй части мы наблюдали последствия путешествия Странника, в третьей — видим последствия путешествия Веспер). Можно заглянуть на тысячу лет в прошлое и узнать подробности создания Семерых. Можно получить ответы если не на все вопросы, то на многие, и это хорошо подводит черту под всей трилогией. Беда в том, что первый роман был гораздо более самобытным и любопытным, нежели его продолжения. Берясь за него, я надеялся получить мрачный постапокалипсис с неоднозначным героем, сложными моральными решениями и необычными монстрами. И «Странник» мне всё это дал. В начале. К своему финалу роман уже превращался в довольно стандартное фэнтези с героическим героем и однозначными персонажами. Вторая и третья части даже не пытаются стать чем-то необычным, предлагая читателю довольно стандартные приключения с довольно простыми персонажами, и с использованием некоторых удачных находок первого романа. И это несколько печально. Хотя, справедливости ради, не могу не отметить, что примерно половину «Семерых» составляет отменный экшн с обилием схваток, взрывов и погонь. Так что определенную (немалую) дозу удовольствия от романа получить можно. Весь вопрос в ожиданиях читателя.

По итогу, трилогия вышла неплохой, но довольно стандартной. В ней есть интересные идеи и любопытный сеттинг, но всё лучшее читателю уже показали в первой книге. Третий же роман может предложить читателю лишь достойное завершение сюжета и много отличного экшна. Это, конечно, тоже немало, но мне бы хотелось чего-то большего.

Выкупая второй том «Увечного бога», испытываешь странное чувство. Эта эпопея длилась так долго, что даже не верится в её завершение. И я сейчас не cтолько о сюжете, сколько об издании цикла. Ладно, не будем тянуть, чем там нас порадовал Стивен Эриксон в финале «Малазанской книги Павших»?

Последний том, по идее, должен закрыть все текущие сюжетные линии и прояснить дальнейшую судьбу персонажей. Это, по большей части, выполнено. Понятно, что ответить вообще на все вопросы было бы невозможно, да и не особо нужно. Потому что, во-первых, одним только этим десятикнижием Малазан не ограничивается, и часть загадок уехала в другие циклы. Во-вторых, читать «Увечного бога» и так было довольно тяжеловато.

Про сюжет сложно сказать без спойлеров. Почти вся книга – масштабная битва всех со всеми, при этом у каждого своя правда, и лично у меня набралось поровну любимчиков в каждой стороне конфликта. В Коланс подтянулись и Охотники за Костями, и Т’лан Имассы, и К’Чейн Че’Малли, и Форкрул Ассейлы, и Яггуты, и летерийцы, и Ганос Паран со своей армией, и Старые боги, и драконы, и много кто ещё. Не забыл автор и про Карсу, Калама, Крокуса, Тисте Анди, Тисте Лиосан и Великих Воронов. Даже тайну Неффария Бреда раскрыл. Короче, масштабному циклу, масштабный финал. Самый масштабный финал, что я когда-либо читал. За одну только глобальность происходящего хочется горячо поблагодарить автора.

Да, «Малазанская книга Павших» читается нелегко. Да, сюжет несколько провисает в районе восьмой книги. Да, разобраться в перипетиях этой истории и запомнить всех персонажей очень даже непросто. Да, временами сюжет срывало с катушек и начинала происходить какая-то ерунда. Но, закрыв последний том, я понимаю, что оно того стоило. Ни в одном фэнтезийном цикле я не встречал так много самобытных персонажей, необычных приключений, драматичных моментов и трогательных взаимоотношений. Надо будет как-нибудь повторить.

Ну и напоследок, хотелось бы отметить, чем же запомнилась «Малазанская книга Павших» лично для меня. Но не в плане сюжета, о нём я уже в десяти отзывах писал, а в плане проблем, с которыми я столкнулся, собирая цикл. Поехали:

• своеобразный перевод «Садов луны», в котором WhiskeyJack был Бурдюком (в новом переводе он – Скворец);

• неуловимые «Врата Мёртвого Дома», которые если не купил сразу, то по адекватной цене уже было не найти;

• два бракованных вторых тома «Памяти льда» (в одном не хватает страниц, во втором лишние);

• смена переводчиков на середине пути, в результате чего, например, Ян Товис (Мгла) стал(а) Йан Товис (Сумрак);

• ШМУТЦТИТУЛ;

• недоделанная карта в «Увечном боге».

Про всякие мелочи, типа опечаток, ошибок, отсутствия отступов между подглавками в девятом томе и прочее расписывать уже не буду. Несмотря на всё вышеперечисленное, мне удалось собрать «Малазанскую книгу Павших» в более-менее вменяемом виде, прочитать её и проникнуться этой историей. За что спасибо всем причастным к изданию цикла. И я поздравляю себя, и всех читателей с завершением этой эпопеи.

П.С. Простите за возможный сумбур, отзыв пишу по свежим следам, буквально десять минут назад дочитав книгу.

Возвращаясь к «Малазанской книге Павших» после длительного перерыва, я каждый раз испытываю опасения, что порог вхождения окажется выше моих возможностей. Там же толпы персонажей, сотни важных событий, тысячи нюансов, как это всё упомнить? Даже краткое конспектирование содержания книг не спасает, хотя и облегчает задачу. Но вот с «Пылью грёз» мне повезло: в первой же главе наблюдается такой отвязный балаган, что в сюжет вливаешься довольно быстро. Наконец-то линии всех предыдущих книг начали подходить к единой кульминационной точке.

Собственно, адьюнкт Тавор нашла свою цель в Колансе, материке форкрул ассейлов, куда и повела свою армию через Пустошь, пересечь которую – та ещё задачка. Во-первых, малазанцам нелегко покинуть Летерийскую империю, после всех дел, что они в ней наворотили, а во-вторых, на Пустоши кто только не бродит, включая белолицых баргастов, каких-то детей, немёртвых яггутов, к’чейн че’малли и ещё кое-кого. Но прежде чем стать мрачным фэнтези-эпиком, «Пыль грёз» даст понаблюдать за тем, как Тегол мастерски управляет Летери и рассматривает необычные амурные петиции, капитан Добряк полностью соответствует своему прозвищу, Охотники за Костями носятся по всему городу как угорелые, пытаясь поймать Скрипача, пьяная сержант Хеллиан, которая прошагала вместе с армией через всю империю от таверны до таверны, героически спасает своих подчинённых из весёлого дома, а лейтенант Порес мастерски доводит до белого каления как начальство, так и подчинённых. Словом, балаган.

Но чем глубже погружаешься в книгу, тем больше веселья отходит на второй план, уступая место драме, самопожертвованию персонажей и, конечно, долгожданному эпику. Кульминация здесь не сильно уступает кульминациям «Врат Мёртвого дома» и «Охотников за костями». Наконец-то узнаем побольше о форкрул ассейлов, рассмотрим во всей красе к’чейн че’малли и чуть лучше поймём интриги богов, старых и новых.

Из недостатков могу отметить затянутость некоторых сюжетных линий (например, линия Змейки могла быть покороче) и трэшовость других (то, что творится с Онос Т'лэнном и его семьёй, я иначе как трэшем назвать не могу).

Читается книга неплохо, и оставляет более приятные впечатления, нежели предыдущая часть. Автор явно старался сделать ударный финал. Но вот удалось ли ему это, узнаем в следующей книге.

Когда я впервые познакомился с Локком Ламорой, а было это в 2007 году, наше знакомство не задалось. Локк представился Локки, его банда называлась Благородными Подонками, его история именовалась «Обманы Локки Ламоры», а начиналась она с дивных пассажей, типа: «Ты ободрал меня дочиста, разве что коленные чашечки моей покойной матушки не забрал. Я заплатил тебе чистой медью, а затем был вынужден наблюдать, как ты пытаешься утащить все обратно».

Время шло, и вот, в 2022-м, мне захотелось начать знакомство с Локком заново. На этот раз, ни о каком Локки не было и речи, банда величала себя Благородными Канальями, а история его именовалась «Хитрости Локка Ламоры» и начиналась она с менее дивных, но более адекватных предложений, типа: «Ободрал меня как липку, забрал всё подчистую, кроме разве костей моей покойной матушки. Надо было заплатить тебе одними медяками и посмотреть, как ты надрываешь пуп».

Итак, знакомьтесь, Локк Ламора, гений преступного мира Каморры собственной персоной. Парень с детства обладает недюжинными талантами по части всякого рода мошенничества, актёрства и воровства. Нынче он как раз занят особо крупным делом по перераспределению денежных средств между аристократами и собственной персоной. Вот только в чём заключается его хитроумный замысел, вы заранее знать не будете. Скотт Линч очень хотел удивить своего читателя, и удивляться тут действительно есть чему.

Поначалу книга напоминает все эти истории про обаятельных плутов, типа фильмов «Блеф» и «Одиннадцать друзей Оушена», а также книги «Пепел и сталь» Брендона Сандерсона. И как авантюрно-плутовской роман история работает отлично. Во многом благодаря личности главного героя. Локк Ламора получился настолько обаятельным и харизматичным, что все остальные персонажи просто меркнут на его фоне, и он успешно тащит на своих плечах весь роман. Но Линчу этого показалось мало и «Хитрости Локка Ламоры» уже к середине сильно увеличивают масштаб происходящих событий. История крупного мошенничества дополняется историей противостояния Локка и загадочного Серого Короля, который наносит удар за ударом по местному криминалитету. Затем в сюжет вплетается Тайная Полиция, загадочный Паук, босс мафии и причуды аристократов. И от этого книга становится только лучше.

Ладно, дифирамбы книге петь можно долго. Давайте поговорим о недостатках. Я заметил целых два: мир и любовная линия. Первый слабо прописан, хотя то тут, то там упоминаются всякие любопытные подробности о мироустройстве и расе Древних. Второй попросту нет, хотя все персонажи, даже третьестепенные хорошо осведомлены о трагичной истории любви Локка Ламоры. Но я так и остался неосведомлённым. Да, автор додаст этого в третьей книге, но осадочек у меня остался уже сейчас. В остальном, всё понравилось. Тот тип фэнтези-дебютов, который я очень люблю и уважаю за их монументальность и искреннее желание рассказать хорошую историю.

У Скотта Линча получился отличный авантюрно-плутовской роман. Надеюсь, автор ещё продолжит работу над этим циклом, а не ограничится трилогией.

На этот раз история начинается не со стука в дверь Гаррета. В порядке разнообразия первым делом мы наблюдаем за пробуждением нашего детектива после весёлой ночки. И в этот момент, когда голова раскалывается, а нравственные устои рушатся, только одно могло улучшить Гаррету настроение. И оно случилось. Как вы могли догадаться, я имею в виду встречу с очередной невероятно привлекательной обладательницей рыжего цвета волос. Гаррет увидел её издалека через окошко, и моментально получил плюс 20 к бодрости и плюс 40 к жизнелюбию. Естественно, все недомогания отошли на задний план, и Гаррет радостно отправился волочиться и за этой юбкой тоже. Вот только вместо романтичного свидания он получает предложение работы, от которого сложно отказаться. Оно поступает от местных богов, и это дело обещает быть самым сложным в карьере нашего героя.

Первое, что бросается в глаза, — уменьшение жанровой доли детектива в повествовании. Нынче у нас упор делается на фэнтези, и хотя Гаррет всё также ходит-бродит туда-сюда, разговаривая с кем попало, и ввязываясь во все переделки подряд, как такого расследования в романе почти нет. Книга ощущается более сумбурной, чем обычно, и при этом более пустой. Хотя шутки на месте, Гаррет с его неоднозначным образом жизни тоже, но вот чего-то мне не хватило. То ли я устал от цикла, то ли автор, то ли мы оба. Продолжение почитаю, но боюсь, как бы следующий роман не стал для меня последним.

История не знает сослагательного наклонения. Зато человек знает. Наверное, каждый из нас задавался вопросом: «Что, если?..». Особенно часто к нему обращаются писатели-фантасты: «Что, если бы динозавры не вымерли?», «Что, если мы не одни во вселенной?», «Что, если в далёком прошлом случайно раздавить бабочку?» и так далее. В «Дарвинии» Роберт Чарльз Уилсон задаётся вопросом: «Что, если бы в 1912 году почти половина планеты исчезла, а на её месте возникли пространства и живность, невиданные человеком?». Интересный вопрос. И весьма занимательно раскрытый.

Р. Ч. Уилсон известен своей любовью к особой схеме повествования. И «Спин», и «Хронолиты», и «Дарвиния» сделаны примерно по одним лекалам: в самом начале в сюжет вводится некое глобальное фантастическое допущение, а затем всю книгу автор моделирует развитие общества и жизнь главных героев под влиянием этого самого допущения. При этом само допущение как будто отходит на второй план, автору важнее наблюдать за своими персонажами, нежели раскрывать секреты происходящего.

В «Дарвинии» сюжет стартует в 1912 году с исчезновения Европы и части Африки. Там, где были крупнейшие и важнейшие города Старого Света, теперь можно найти лишь дикие джунгли с неизвестными доселе животными и насекомыми. Это событие назвали Чудом. Естественно, экономика получила сильнейший удар. Естественно, всему миру пришлось адаптироваться к новым реалиям. Естественно, к науке стали относится с недоверием, а религия наоборот, укрепила свои позиции. Естественно, началась вторая эпоха географических открытий, вдохновляемая колонизаторским духом, и отзеркаливая освоение Америки.

Когда случилось Чудо, Гилфорду Лоу было всего 14. Но именно Чудо определило его жизнь на годы вперёд. В 1920 году Гилфорд оказался в составе исследовательской экспедиции в качестве фотографа. Целью экспедиции была Дарвиния, именно так назвали земли, появившиеся на месте Европы после Чуда. И вот эта часть романа, посвящённая исследовательской миссии, написана очень в духе классических приключенческих романов Жюля Верна и Генри Хаггарда. Есть ещё и явные отсылки к произведениям Берроуза. Но в какой-то момент Уилсону наскучивает писать приключения, и он «выжимает педаль в пол», рьяно выруливая на трассу твёрдой научной фантастики с постсингулярностями, виртуальными вселенскими Архивами и всем таким. Тут уже «Дарвинию» хочется сравнить с «Падением Гипериона» Дэна Симмонса и «Городом в конце времён» Грега Бира. И на мой взгляд такой переход получился чересчур резковат. На фоне масштабной картины миры, обозначенной автором во второй половине романа, очень личная история главного героя, бережно выстраиваемая в первой половине произведения, смазывается и несколько теряется. Не то чтобы это было сильно критично, финал всё равно яркий и отлично работающий как в глобальном масштабе, так и на уровне судьбы главного героя. Но у меня всё равно осталось ощущение, что в бочке мёда без небольшой ложки дёгтя не обошлось.

Тем не менее, «Дарвиния» — это хороший пример удачного совмещения приключенческого романа и твёрдой научной фантастики. Да, весь сюжет построен вокруг одного допущения, зато как построен и вокруг какого допущения! Рекомендую всем любителям жанра.

«Полярис» сразу даёт понять читателю, какой вектор развития избрал для своего цикла Джек Макдевит. Но давайте признаем честно, иным путём «Военный талант» было не продолжить, уж слишком он вышел самодостаточным, без какого-либо выхода на глобальный сюжет. Так что создание ещё нескольких подобных самостоятельных романов, объединённых персонажами, жанром и авторской вселенной, напрашивалось само собой. Вот и получился цикл детективов в космическом антураже о продавце антиквариата Алексе Бенедикте и его очаровательной помощнице Чейз Колпат. В цикле на данный момент восемь романов, «Полярис» является вторым, так давайте же взглянем на него поближе.

Хорошие детективы обычно начинаются с приманки для читателя в виде хорошей цепляющей загадки. Данный роман не исключение. Уже в прологе мы наблюдаем за исследовательской миссией космического корабля «Поляриса», экипаж которого отправился наблюдать столкновение двух звёзд. Цели своей он достиг, вот только почти сразу после этого корабль перестаёт выходить на связь и таинственно исчезает. Спустя какое-то время его находят, но пустым. Экипаж просто растворился посреди открытого космоса. Шестьдесят лет эта загадка оставалась неразгаданной, пока не попала в поле зрения Алекса Бенедикта. А после всё завертелось.

На этот раз события мы видим глазами Чейз, а не Алекса, и такой ход можно считать спорным, но мне он показался забавным. Что Алекс, что Чейз воспринимают своих собеседников одинаково, в первую очередь, подмечая, симпатичный ли их новый знакомый, очаровательный ли и так далее. На ходе расследования смена главного героя сказалась не сильно, всё также большая часть времени проходит за работой с документами и беседами с очевидцами, временами разбавляясь покушениями на жизнь Алекса или Чейз. Философские размышления также в наличии, но слегка замаскированы беседами с аватарами ученых и политических деятелей прошлого. Экшна на этот раз почти нет. Даже непривычно было читать такой тип космической научной фантастики, когда при наличии в сюжете инопланетян и глобальных конфликтов, на Звёздные войны места не нашлось, а весь упор сделан на раскрытие авторской вселенной через детективное расследование и философские беседы.

В целом, впечатления остались приятные, пусть я и запутался в детективной линии в какой-то момент. Обычно, читая подобного рода литературу, я стараюсь анализировать полученную информацию и делать предположения относительно дальнейшего продвижения расследования. Но в данном случае пришлось дрейфовать на волнах сюжета. Видимо момент для книги был не подходящий. За продолжение обязательно возьмусь, но позже.

Года полтора назад попался мне на глаза любопытный анонс фэнтези-цикла с системой магии основанной на цветовом спектре. Цикл назывался «Светоносец», автор Брент Уикс. Аннотация «Чёрной призмы», первого романа этой истории, меня заинтересовала настолько, что я решил ознакомиться с предыдущими работами автора. Благо его дебютная трилогия «Ночной ангел» когда-то давно издавалась в нашей стране. И она вызвала очень смешанные чувства при прочтении. В трилогии была целая куча недостатков, типа логических дыр, глупых персонажей, вторичности и так далее, но при этом история увлекала, и её не хотелось отложить в сторону. Ну а раз отзывы на «Чёрную призму» обещали, повышение уровня качества, то отчего же к ней не приобщиться? Тем более, что издана книга вполне достойно: обложка симпатичная, цветная карта на форзацах, бумага приемлемая.

Увы, но чтение сразу как-то не задалось. Поначалу я не сильно всматривался в текст, просто чувствовал, что он какой-то очень недружелюбный. Но уже странице к двадцатой, когда я вчитался повнимательнее, обнаружилось, что главная беда книги – её перевод. Примеры того, что здесь можно увидеть:

• «Из-за тумана он слово завис в безвременье» (с. 7);

• «Его ночное зрение наверняка было нарушено…» (с. 9). В оригинале: «His night vision must have been ruined…»;

• «Он поворачивал свою руку так, чтобы его молочно-белая кожа не мешала Кипу смотреть. Как и Кип, мастер Данавис был полукровкой – хотя Кип не слыхал, чтобы кто-то презирал извлекателя за такое, в отличие от него.» (с. 26).

• «Он протянул руку Каррис и слегка поклонился. Она не приняла его руки и прыгнула на борт. Он приподнял киль, когда она приземлилась, так что ялик вывернулся у неё из-под ног. Она ахнула – и он поймал её на подушку мягкого зелёного люксина, который быстро преобразовался в сиденье. Он поднял сиденье и поместил его на носу ялика, затем перебросил их багаж себе под ноги.» (с. 68).

Этим дело не ограничивается, но думаю уже итак понятно, что перевод не вычитан, и местами является калькой с английского. Воспринимать такое довольно тяжело, но больше останавливаться на переводе не будем и поговорим о самом романе.

Главная фишка «Чёрной призмы» – необычная система магии. Частенько что-нибудь эдакое старается изобрести Брендон Сандерсон, и получается у него здорово. У Брента Уикса получилось не так здорово, но вполне достойно. Как я уже упоминал, магическая система «Чёрной призмы» строится на цветовом спектре. Большинство магов владеют каким-либо одним цветом, и для волшбы им очень желательно видеть объект того же цвета, либо, как вариант, носить очки с окрашенными линзами. Беда в том, что если прибегать к волшебству слишком часто, то можно сойти с ума. Помимо стандартных «одноцветных» магов, есть ещё способные управлять двумя цветами, а также есть Призма, человек, которому подвластен весь спектр. Призмы появляются раз в поколение и их задача следить за балансом использования цвета. В общем, местная магическая система использует как базис стандартную стихийную магию, но с надстройкой через цветовой спектр и с использованием академического подхода как у Брендона Сандерсона. Есть ещё нюансы, но я надеюсь, сказанного в этом абзаце достаточно для понимания, что местная магическая система необычная и довольно любопытная.

А вот с сюжетом и персонажами не так всё гладко. Во-первых, перед нами самое начало истории. И хотя в первом томе происходит довольно много событий, но основной сюжет лишь виднеется на горизонте. Во-вторых, в книге два главных героя: Гэвин и Кип. Первый является Призмой, второй – его сыном. И они оба не особо привлекательные личности. Гэвин слишком инфантилен, а Кип слишком недалёкий и неуклюжий. В принципе, учитывая финальный твист, я вполне допускаю, что автор прописал своих героев так специально, чтобы их арки персонажей в следующих книгах получились более впечатляющими. Но в первом томе мне сильно не хватало ярких и харизматичных героев. В-третьих, структура повествования. Роман состоит из глав по 5-6 страниц. Не успеваешь проникнуться одним персонажем, тебя бросают к другому, только вник в его ситуацию, как оказываешься вновь рядом с первым, а то и вовсе в гостях у третьего. Я бы предпочёл, чтоб некоторые главы были объединены. Сам же сюжет вполне неплох. История начинается с нападения на родную деревню Кипа и почти всю книгу крутится вокруг последствий этого, а также подводок к роли Призмы в мире.

Пожалуй, хватит. В целом, книга получилась примерно на уровне предыдущей трилогии. Сюжет очень динамичный, читается легко (если абстрагироваться от перевода), магия любопытная, сюжетные твисты занимательные. Возможно, позже возьмусь за продолжение.

Сегодня день у Гаррета особенно не задался. Дин уехал улаживать дела одной из своих племянниц, Покойник впал в очередную спячку, казалось бы, все обстоятельства располагают к приятному ничегонеделанью. И вот наш детектив расположился в своём кабинете с книжечкой, как вдруг раздался этот мерзкий звук, который обычные люди называют стуком в дверь. Гаррет, будучи очень смышлёным детективом, сразу понял, что к нему пришла беда. Увы, он не предвидел, что бед окажется целых три. Сначала в дом ввалилась Торнада. Затем пришла симпатичная рыженькая дамочка слегка за тридцать. И под конец объявилась прелестная молоденькая библиотекарша. Ладно хоть, появлялись эти беды по очереди. Итог утра: от Торнады поступили странные предложения, рыженькая дамочка попросила найти её дочь, библиотекарша накричала из-за не совсем честно позаимствованной книги, а день обещал быть абсолютно испорченным нежданной работой.

Если вы добрались до «Смертельной ртутной лжи» после предыдущих шести книг о Гаррете, то уже знаете чего ждать от романа. Да, Гаррет здесь в своём репертуаре: берётся за работу очень нехотя, но как закусит удила, так и становится самой страшной и хаотичной силой в Танфере. Тем более, раз в дело замешаны симпатичные ему рыжульки. Методы у Гаррета особо не изменились: побродить по знакомым, поучаствовать в нескольких мордобитиях, навестить все злачные места города, поговорить с десятком-другим колоритных персонажей. Читается всё это как обычно легко и с юмором, хоть и несколько сумбурно. События упиханы в текст так плотно, что в рамках пары десятков страниц Гаррет может ввязаться в драку, потерять сознание, очнуться в психушке, наладить связи с местным контингентом, возглавить местный контингент, организовать побег, позвать на свидание медсестричку и как ни в чём не бывало отправиться дальше расследовать похищение.

Дина с Покойником почти нет, это печально. Морли с Торнадой есть, но они уже не такие весёлые как в предыдущих романах. У Гаррета появился постоянно сквернословящий попугай, который сам по себе забавный, но постоянное использование его как комической функции быстро приедается. Из остальных героев позабавили местные постояльцы клиники для душевнобольных и ведьма Красуля.

Неплохой детектив, не вносящий в серию ничего нового. Но как лёгкое развлекательное чтиво воспринимается отлично. Посмотрим, что будет дальше.

«Мёртвое море» Тима Каррэна оставило после себя довольно приятное послевкусие, так что, узнав о выходе продолжения, я взялся за него с энтузиазмом. «Хроники Мёртвого моря» включают в себя две повести. Помнится, я ругал первый роман за провисания и затянутость в сюжете. В повестях подобного быть не должно. Так то давайте поглядим, чем порадовал Тим Каррэн на этот раз.

• «Мир водорослей». Маркус Дюпон, успешный бизнесмен, решает отдохнуть на собственном острове в компании своей секретарши и двух лучших сотрудников. Вместе они вылетают на частном самолёте, но до места назначения не добираются. Из-за некой аномалии самолёт теряет управление, и пилот Маркуса вынужден совершить аварийную посадку. Как вы уже поняли, приземляются они прямо посреди Мёртвого моря. Ну а дальше будет примерно то же, что мы наблюдали в «Мёртвом море». Только в миниатюре, ведь персонажей существенно меньше, да и объём повести не позволяет особо развернуться. Поэтому почти сразу один из пяти бедолаг-персонажей прощается с жизнью, а остальные познают все прелести Бермудского Треугольника, включая таинственный туман, жуткие звуки за пределами видимости, кровожадных тварей под водой, мёртвые корабли и тьму в человеческих душах. Читается повесть быстро, единственное, что в ней расстраивает – это картонность персонажей. Но чего я ждал от развлекательного хоррора? Так что, неплохо.

• «Дьявол из глубин». Первое, что бросается в глаза, так это совпадение названия этой повести с заголовком пролога «Мёртвого моря». А второе – это интересное нововведение в виде временных аномалий. Благодаря этому структура сюжета не только не повторяет оную из предыдущих произведений, но и немного расширяет авторскую вселенную. Хотя завязка примерно такая же: группа людей рыбачила на яхте. Внезапно налетел шторм, и они оказались в непонятных водах с непонятным туманом, заброшенными кораблями, кровожадными тварями и всем таким. Далее все пытаются выжить, но не всем это удаётся. На этот раз, правда, персонажи проработаны получше, так что следить за их приключениями интереснее.

В целом, автор явно понимал, в чём именно секрет успеха «Мёртвого моря», поэтому он ещё дважды вошёл в эту воду. Получились атмосферные хорроры, которые точно понравятся всем поклонникам жанра, неравнодушным к морским мотивам.

P.S: Мне особенно понравилось, что каждое произведения цикла предлагает свой вариант существа, развившегося в заброшенном корабле. Все эти существа явно родственные, но со своими отличительными чертами.

В послесловии Грег Гифьюн писал, что при работе над «Детьми хаоса» он черпал вдохновение в «Сердце тьмы» Джозефа Конрада. Это заметно. Причём сходство есть не только с романом Конрада, но и с «Апокалипсисом сегодня». Некоторые сцены «Детей хаоса» очень явно перекликаются со сценами фильма, да и в сюжетной канве прослеживается много общего. Плюс в романе Гифьюна есть несколько пасхалок для внимательного читателя, например, одного из третьестепенных персонажей зовут Конни Джозеф, что, конечно же, явная отсылка.* Помимо «Сердца тьмы» «Дети хаоса» ещё напоминают своей завязкой молодёжный триллер «Я знаю, что вы сделали прошлым летом». А в плане стиля и ведения повествования роман родственен «Сезону крови» того же Гифьюна. Так что от книги веет вторичностью, но её это не сильно портит. Портит её другое. И хотя крепкие психологические триллеры с вязкой атмосферой, проработанными персонажами и неоднозначностью мистического элемента обычно у Гифьюна получаются отлично, на этот раз что-то в привычной схеме дало сбой.

Итак, трое друзей, когда им было по четырнадцать лет, попали в переплёт. Ночью они встретили шрамированного незнакомца, повздорили с ним, после чего убили его. Непредумышленно. И чтобы избежать ответственности, подростки спрятали тело. Но обстоятельства убийства и сам факт оного слишком сильно повлияли на парней. Тьма поселилась в их душах и начала там укореняться. Вскоре жизненные пути друзей расходятся, время идёт, и вот, спустя примерно тридцать лет, один из троицы вынужден вернуться в родной город и взглянуть в глаза своим демонам. А заодно и увидеть, в кого же превратились его друзья детства. Или во что.

А далее Гифьюн делает то, за что я в своё время довольно высоко оценил «Сезон крови»: он погружает читателя во тьму внутри души главного героя, делая её реальной, почти осязаемой. Вот только, если в «Сезоне крови» это работает отлично, то в «Детях хаоса» — несколько хуже. И всё из-за проработки персонажей. Нет, главный герой прописан отлично, к нему претензий нет. Тьма внутри него раскрыта полностью. Но вот те кто его окружают не оставляют впечатления живых людей. И если в большинстве случаев это не играет большой роли, то вот плоскость местного антагониста сильно разочаровывает. Да, это в какой-то степени вписывается в концепцию романа. Да, это неплохо коррелирует с мистическим допущением. Но для меня кульминация и финал оказались несколько фрустрирующими. При этом всё остальное читается отлично, некоторые сцены, типа остановок в Коридоре Демонов, врезаются в память, приём ненадёжного рассказчика работает как надо, неопределённость мистики заставляет постоянно всё анализировать и строить предположения. И жаль, что развязка вместе с второстепенными персонажами слегка подпортят впечатления.

Любопытный эксперимент на тему «Сердца тьмы». Не лучший в своём роде, «Уязвимая точка» Мэтью Стовера понравилась мне больше, но в целом неплохой. О прочтении не жалею, знакомство с автором продолжу.

* В послесловии ещё указано, что персонаж Холли Куинн также отсылает к «Сердцу», но я таких персонажей в романе Конрада не помню, да и, полистав книгу, упоминаний Холли Куинн не нашёл. Видимо, опечатка.

UPD. Как оказалось, не опечатка, а более завуалированная отсылка, чем остальные.

Дневник читателя «Дикарей».

День первый.

Сегодня во мне вновь проснулось желание почитать что-то развлекательно-триллерное. До этого я гостил в Империи Радч, но тамошние лингвистические изыски и бесконечные чаепития меня утомили. Потому я решил присоединиться к «Дикарям», надеясь, что «Гифьюн Корпс» обеспечит мне большое количество приятных впечатлений. В конце концов, лет семь назад у меня уже был опыт подобных поездок, правда в тот раз я отправлялся на «Остров», в тур от бюро путешествий «Лаймон Инкорпорэйтед», в который было «все включено»: и маньяки, и юмор, и напряжение, и кровь. Посмотрим, как дело пойдёт на этот раз. Пока познакомился с местными персонажами, осваиваюсь.

День первый. Позже.

Знакомство прошло успешно, но поверхностно. Хотя чего ещё я ждал от подобной поездки? В целом, расклад такой: нас было девять на яхте, не считая меня. Затем один погиб во время шторма, второй – пока все пытались выжить на плоту, словом, поездка ещё толком не началась, а количество новых знакомых начало стремительно уменьшаться. Остров, на котором мы в итоге оказались довольно красивый. Наверное. Любоваться видами нет времени: все силы тратим на обеспечение собственного выживания.

День второй.

Я сам не ожидал, но уже все. Эта история позади. Сюжет пролетел стремительно, как считалочка про десять негритят. Что могу сказать по итогу? Я ожидал хоррорной версии «Повелителя мух» Уильяма Голдинга, и поначалу роман мои ожидания оправдывал, но во второй половине он сперва перескакивает на территорию «Острова» Ричарда Лаймона, а затем бодро отправляется в сторону киношных «Хищника» и «Спуска». И пока угроза, скрытая в джунглях, была неясного происхождения, попадались отличные жуткие и напряженные сцены, но ближе к финалу хоррор сменился боевиком, и впечатление несколько смазалось. Персонажи поверхностные, прописаны ровно настолько, чтобы различать между собой.

Рекомендую любителям развлекательных триллеров, которым хочется почитать чего-то качественного, но непритязательного о выживании группы людей на необитаемом острове, со странным чудищем по соседству.

И хотя, после «Слуг Меча», от «Слуг Милосердия» я уже не ждал ничего особенного, они всё равно смогли меня расстроить. Грустно, что после многообещающего первого романа Энн Леки не смогла закрепить успех, и раскрыть в трилогии весь свой творческий потенциал. Впрочем, не мне об этом судить.

«Слуги Милосердия» в первой своей половине очень схожи со «Слугами Меча». Более того, по сути, вся первая половина третьего романа посвящена завершению сюжетных линий второго романа и подведению итогов. Брэк и её команда пытаются навести порядок на базе Атхоек, разобраться с таинственным кораблём в Призрачном Шлюзе и понять, как жить дальше. При этом остро чувствуется, что всех действующих лиц здесь сильно недолюбили. Причём, что людей, что ИИ. Вот и ходят они, страдающие и неприкаянные, по коридорам космического корабля и базы, мучаются от своего одиночества и томятся по душевному теплу, иногда устраивая себе перерыв чай. Читается это не то чтобы с большим интересом, но нормально. Приноровился со времён предыдущего романа.

Но потом начинается вторая половина книги, а вместе с ней и какая-то ерунда. Вместо напряжённого противостояния с Анаандер Мианнаи, читателю предлагается

Смотрится это вообще не серьёзно. Если бы не персонажи, которые за три книги стали как родные, я бы роман до конца не дочитал.

Жаль, но в третьей книге чашка чая моего терпения оказалась переполнена. Позже цикл обязательно добью, но пока сделаю перерыв.

После «Слуг Правосудия» сразу хочется взяться за их продолжение. Энн Леки создала такой впечатляющий финал первого романа, подводящий к масштабному и сложному конфликту, что за сиквел я брался, предвкушая интриги, сложные перипетии сюжета, космические баталии и необычный нарратив. И оказался обделённым по всем вышеперечисленным пунктам сразу.

«Слуги меча» — тот тип второго романа, когда автор решает полностью перекроить ткань повествования. Помните, чем закончились «Слуги Правосудия»?

Так вот, в продолжении главные герои летят в какую-то галактическую провинцию с чайными плантациями, и на протяжении всего романа решают местные проблемы. Без космических баталий (они упоминаются, но не показываются), без сражений тел Императора Радча (они, наверняка, где-то за кадром происходят), без сложных интриг (все плохие ребята опознаются с первого взгляда), без необычного нарратива (используется облегчённая версия того же приёма, что и в предыдущей части). Так что, по большому счёту, «Слуги меча» сильно разочаровывают. Если, конечно, вы не привязались к местным персонажам.

Я вот привязался. И это в какой-то степени стало утешительным призом. Недополучив того, на что надеялся, я всё равно приятно провёл время. Просто воспринимал роман не как серьезную космооперу, а как своеобразный срез жизни космического корабля, команда которого целиком состоит из девушек, любительниц чаепитий и фанаток дорогих сервизов из фарфора. Сто страниц они бороздят космос, потом еще двести страниц ведут неспешное околодетективное расследование на чайных плантациях. Попутно они ещё дружатся с новыми персонажами, из которых особенно выделяется Переводчик расы Пресгер, который словно сбежал из Страны Чудес Кэрролла. В итоге роман представляется эдаким филлером, который нужен лишь для того, чтоб покомфортить автора. Ну и читателя заодно, если тому хочется. Жаль только, что ценности для глобального сюжета тут очень немного.

В целом, неплохо, но надеялся я совершенно на другое. Надеюсь, хоть третья часть расскажет, что же там в большом мире происходит.