Во всех произведениях Гоголя есть уездный город N, что скорее всего означает: некий или неизвестный город. И только в «мёртвых душах» у нас город NN. Случайность? опечатка? скорее всего Нижний Новгород господа. (так поговаривают). А ещё

«Въезд его не произвел в городе совершенно никакого шума и не был сопровожден ничем особенным; только два русские мужика, стоявшие у дверей кабака против гостиницы, сделали кое-какие замечания, относившиеся, впрочем, более к экипажу, чем к сидевшему в нем.» В глаза бросается «два русские мужика». Зачем уточнять национальность стоявших? а потому, что в Нижнем Новгороде есть немецкая слобода, в которой жили иностранцы и русские люди были редкость.

А ещё интересный диалог в самом начале:

«Вишь ты, — сказал один другому, — вон какое колесо! что ты думаешь, доедет то колесо, если б случилось, в Москву или не доедет?» — «Доедет», — отвечал другой. «А в Казань-то, я думаю, не доедет?» — «В Казань не доедет», — отвечал другой.

Я не поленился и посмотрел расстояние от НН до Москвы и до Казани. До Казани ближе, но по времени (гугл) указывает, что одинаково, т.е. дорога до Казани, что тогда, что сейчас была тяжелей, но автор указывает нам место положение, если мы сами не поймем, что речь идет о Нижнем Новгороде, то вот вам привязка по карте.

Оценка 9 только на том основании, что для меня есть более любимые произведения Николая Васильевича.

Я немножко боялась, что разочаруюсь, но, к счастью, ничего разочаровывающего не случилось. Это, наоборот, было, словно волшебство какое-то! Ты такой сначала: «А?» Потом: «А, ну да». А потом: «Аааааааа! Крутота!». И всё это совершенно незаметно. Хтоньская магия, не иначе.

Практически во всех положительных отзывах книгу называют светлой, уютной, тёплой, атмосферно-осенней, истинно питерской и психотерапевтической. Всё это, конечно же, — чистая правда. По крайней мере, я считаю также.

В негативных отзывах говорят, что книга скучная, бессюжетная, унылая, вялая и тому подобное. Ну, допустим, вялая, серая и унылая – возможно, это ж всё-таки питерская хтонь, она такая и должна быть. И почему, кстати, это плохо? Но скучной и бессюжетной мне история совсем не показалась.

Я прочла книгу практически без пауз, не отвлекаясь ни на что и удерживая все ниточки повествования в руках. Возможно, в этом был мой секрет, потому что в итоге из этих разрозненных ниточек для меня соткался чудесный гобелен. На гобелене есть разные хтони и у каждой из них – своя история, часто непростая. Есть обычные, вроде бы, люди, но не совсем обычные всё равно и даже совсем необычные тоже есть. И у каждого тоже своя особенная история. Мы не углубляемся в перипетии этих грустных, ужасных, трогательных, ностальгических, смешных, нелепых, трагичных и прочих судеб подробно, мы лишь легонько прикасаемся к ним. Хтоньской лапой, ага. Но этого достаточно, чтобы картинка сформировалась. Ещё на гобелене есть город, чья душа и чей голос проглядывают и слышатся практически везде и постоянно. И, вероятно, поэтому книга, ну, такая прямо питерская-питерская: в настроении, словах, погоде, локациях, всех этих людях и всех этих хтонях.

Эта книга – о простых и понятных всем, но и очень сложных вещах: взаимопомощи, любви и дружбе, о страхах, неуверенности, выгорании, нетаковости и трудностях в понимании своего места в мире.

А ещё она очень искренняя в своей наивной вере, что чашкой согревающего напитка, задушевным разговором и вниманием друг к другу всё можно исправить, каждому помочь, и всё будет хорошо.

П.С. Мне очень нравится оформление: обложка, иллюстрации, орнаменты. А ещё тут есть тематический плейлист от автора, что среди меня считается отдельной крутотой. Понравилась мне и начитка от Павла Потапова для аудиоверсии. Тот случай, когда разрываешься между форматами, потому что все слишком прекрасны.

П.С.С. Я пыталась занычить второй том на лето, потому что в нём про лето, но не смогла и прочла его немедленно тоже.

Мрачная социальная фантастика. Впрочем повесть умело балансирует между жанрами, а то и маскирует их — то, что перед нами именно фантастика, становится очевидно далеко не сразу.

А вот с социальной частью всё в порядке с самого начала. Автор рисует яркие и убедительные картины жизни в трущобах, жестокости, страха, бандитизма, зависимостей и извращений всех мастей, ранней смертности и отсутствия даже шанса самостоятельно выбраться из этого круга. И всё это на примере жизни главного героя Пуньо — сироты из трущоб, одного из многих, прекрасно освоившего науку приспосабливаться и выживать.

Параллельно ведётся рассказ о некой закрытой школе, собирающей в своих стенах таких вот никому не нужных проблемных детей. И разумеется у этой школы есть тайные цели. А методы жестоки, даже безжалостны — при всем своём сухом рационализме.

Рассказ вроде как отстранённый, большая часть событий показана в виде воспоминаний, но при этом эмоционально цепляющий и внутренне достоверный.

Форма подачи сюжета нелинейная, повесть состоит из вереницы очень коротких глав, чередующих условное «сейчас» и воспоминания из прошлого. При этом картина мира в «сейчас» долгое время скрыта туманом недомолвок и состоянием главного героя, а воспоминания не всегда идут в хронологическом порядке, соединяясь через цепочку мыслей и ассоциаций. И надо признать, что это удачная форма подачи истории, поддерживающая неизменный интерес и постепенно погружающая читателя к всё более сложным вопросам.

Финальное раскрытие «всех карт» с одной стороны вносит столь необходимую жанровую и сюжетную определенность, с другой стороны — не может не выглядеть несколько упрощенным. Ведь в этом мире есть по сути одно главное фантастическое допущение, но связь между генетикой, необычными способностями и космосом неизбежно придаёт истории налёт комиксовости. Да, это не Люди Икс, совсем не они, но где-то рядом что-то проскальзывает. Мрачнее в плане теории о допустимых жертвах, реалистичнее в плане взаимодействия с государством и военными, сказочнее по силе направленных способностей и отчасти в духе ряда конспирологических теорий. Всё это не мешает, но лишает местную фантастику доли научности (не всей, конечно же).

Автор в итоге рисует довольно безрадостный мир (или же предельно честный с точки зрения мотивов целых стран и цивилизаций). И на вопрос «стоят ли великие блага слезинки ребёнка» персонажами этой истории даётся жесткий и однозначный ответ.

В заключение отмечу, что эта повесть прекрасно читается, быстрее и увлеченнее, чем остальные произведения сборника. И на контрасте это приятно.

Цитата из книги: «Мужчины с биологической точки зрения менее ценны чем женщины, их не нужно беречь... Если в племени останется 10 женщин и один мужчина, то это племя выживет, а вот если наоборот, то выживание сделается проблематичным...»

А каким это образом подобное племя выживет, если в первую же ночь на него нападёт соседствующее более сильное племя, где просто больше физически сильных особей?

Стремительно раскрученный текст, к концу вдруг начинает тормозить, одни и те же события показываются от лица разных героев, а сами события разбавляются документами. Но в данном случае это не недостаток. Так автор нагнетает напряжение на читателя и показывает напряжение героев, чётко показывает, как действует каждый чистильщик при захвате. Но главное, без подробного показа «внутренней ситуации» персонажей было бы невозможно объяснить почему один из них (прикомандированный) далеко не глупый, мягко говоря, безусловно отважный войн, и искренний патриот вдруг повёл себя как дурак.

Подвело личное неприятие к СМЕРШевцам, и не понимание специфики их работы. Иногда бывает, что и действия по совести подводят, если нет понимания ситуации.

В этом смысле совершенно не понимаю Nomosа (две рецензии назад), который ставит это в вину автору. И возмущён напыщенностью гэбухи.

Отличный рассказ, очень атмосферный. Прочитал с удовольствием.

Редкий случай, когда мне понравился квест. Мир внутри Геи достаточно любопытен и читалось куда интересней, чем занудный «Мир Кольцо» Найвена.

Но похоже большинство современных американских авторов просто не могут удержаться, что бы не включить в текст хотя бы капельку «повесточки». Справедливости ради отмечу, что здесь это сделано достаточно ненавязчиво и прорезавшиеся лейсбейские наклонности одной из героинь вполне можно списать на психотравму спровоцированную Океаном.

Пожалуй, не совсем понятно почему героиня не дождалась выздоровление Билла прежде чем предпринять путешествие вместе с Габби. Мужчина в этом восхождении им точно бы не помешал. Или её время поджимала, хотела всё успеть до прилёта новой экспедиции. Само по себе это действительно повод, но в книге о подобной мотивации нет ни слова. Скорее всего это тоже в некотором роде проявление «повесточки» — показать сильных женщин, совершенно не нуждающихся в мужчинах. Что ж, как я уже написал, хотя бы не очень навязчиво.

«Железный Человек» подарит читателям приятную встречу с полюбившимися героями из «Феи дюн». Прошло девятнадцать лет, но многих уже не было в живых: ни жены малыша Жанена, ни Обри де Кергарью, ни Гю де Морве. А находившиеся в добром здравии повзрослели и изменились. Малыш Жанен перестал быть «малышом», его больше не кликали «Тулупчиком» и у него не было нужды охотиться за гребешками. Он стал конюшим при своём хозяине Обри де Кергарью, а теперь стал для его маленького сынишки учителем. Во взгляде его больше не было веселости и наивной простоты. Неизменной оставалась его красота. В одиночку он воспитывал свою красавицу-дочь. Брат Бруно (ну надо же, какой сюрприз!) постарел, но остался таким же болтливым и имел обыкновение… раздваиваться, ведя с самим собой увлекательные диалоги. Феваль ввёл два персонажа, придавшие произведению ещё больше колорита. Это, собственно, Железный Человек, тот самый, чьё прозвище (настоящее имя оставалось для всех загадкой, как и его внешность) вынесено в заглавии романа, или, как его ещё называют — Островное Чудище, похищающее молодых женщин и детей, чья кровь очень ему нужна. Второй персонаж, который влюбляет в себя с самого первого появления в романе — карлик Фьерабрас-Паутинник. Этот, как и брат Бруно, за словом в карман не полезет. А уж как многое ему известно о Железном Человеке и какой он проницательный и мудрый, несмотря на маленький рост! Не кто-нибудь, а лично Фьерабрас раскусил кума Жийо, а тому было, что скрывать. Монах Бруно и Паутинник — два юмористических «монстра» книги. Уже только из-за них стоит её прочесть. Касаемо сюжета. Он крутится не только вокруг личности Железного Человека, существующего, согласно легендам, в трёх ипостасях. Тут нашлось место политике (это к теме кума Жийо), любви и пророчествам. Здесь мистики гораздо больше, чем в «Фее». Если быть точнее, там её нет, хотя кажется совсем иначе, но автор довольно быстро расставляет всё по своим местам. Здесь же, Феваль наделил Железного Человека прямо-таки дьявольской сущностью, создал вокруг него непроницаемую мистическую завесу, и как следствие, лишил финал рациональности. Не знаю, хорошо ли это или плохо. По меньшей мере, очень необычно. Для меня так и осталось загадкой пророчество, согласно которому… Нет, говорить дальше, значит, раскрывать сюжет. Но мне непонятно, почему именно этот персонаж должен был поставить точку в этой истории и как это можно было предугадать?.. Да и отшельник с горы… Он тоже внёс cвою лепту.

Итог: роман понравился меньше «Феи дюн», но произведение всё же достойное и оценки в девять баллов заслуживает.

Слегка юмористический сюжет для разового прочтения. Ничего необычного — слегка взбудоражили городок и всё. Проходной для великого автора рассказ.

Лучшее в этой книге — Карела. Такая бешенная оторва, так классно выписанная — это супер!!!!

Ещё прямо-таки интерес вызывает физическая сила Конана, к сожаления. сложно определить вес камня, который он поднял, однако...

«...Конан оценил вес меньшего из них — он был равен весу двух человек, а больший еще примерно вполовину тяжелее...»

Разумеется киммериец взялся за бОльший камень. Получается он поднял и перенёс камень весом в 3 человека? Т.е. 210-250 кг?

Без СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫХ тренировках, без стероидов, без самого понятия ТРЕНИРОВОЧНЫЙ режим?

Сил-ё-ё-ё-н ...

Приключения Тарика продолжаются. Читается на одном дыхании. Рекомендую.

Как ни странно, роман Ричарда Мограна я прочитал в качестве еще одной разминки перед чтением «Странности» Натана Баллингруда, который в этом месяце препарирует Книжный клуб. Типа, дайте мне настоящего, мясистого Марса, прежде чем я попаду на Марс вирдово-фэнтезийный.

Ну, в плане мясистости Морган читателя никогда не подводит! Персонажи романа палят друг в друга исключительно из дробовиков (одна «палубная метла» Хэклер энд Кох чего стоит!) и нервно-паралитических шокеров, так что окровавленный куски мяса и телесные жидкости так разлетаются, что при чтении постоянно приходится утирать забрызганное лицо!

Вот с остальным плоховато. Я полюбил Ричарда Моргана за то ,что в его книгах фантастический боевик — это всегда только верхний слой. На нем можно и остаться, но если дать себе труд, то там есть и о чем подумать, и о чем много попереживать.

Но в связи с «Разряженным воздухом» я впервые готов согласиться если не с критиками Моргана, то со скептиками. Это футуристический технотриллер, к тому же не особо оригинальный. Для самого автора, прежде всего. Критика современного Западного общества в «Рыночных силах» была мощней и оригинальней. А в качестве супермодернизированного крутыша Хакан Вейл заметно уступает Такеши Ковачу.

Ну а после величественной трилогии «Страна, достойная своих героев» это не шаг, а два шага назад. Нельзя же считать шагом вперед то, что главгерой впервые у автора за время действия романа не двух, а трех тётенек уестествил!))

Но, конечно, талант у Ричарда Моргана могучий и никуда не делся. Стиль, ворлдбидинг — все на высоте Стены долины Маринер. Погружение в эту выдуманную реальность и эмпатия к персонажам — уродам и кровопийцам — получилось полное.

Также на уровне основной мысли у меня произошло с автором удручающее, но все же единение.

Как и многие ,я открыл для себя Моргана в сам конце прошлого десятилетия в преддверии выхода «Видоизмененного углерода». И тогда мне его пессимизм и скептицизм были очень не по душе.

Да, картины загнивающего Запада рельефны и хороши. Но вот не видит он выхода на путь к светлому будущему! И революционеры у него какие-то квелые — без сил, без идей, без настроенности на борьбу!

Но шли годы. Ричард Морган дует в ту же дуду, а вот я стал трезвее смотреть на действительность. (В смысле, сам стал хорошо информированным оптимистом)). И стало понятно, что он всего лишь без прикрас описывает окружающую его унылую действительность, просто обряжая ее в «космические одежды».

Власть предержащие полностью утратили рычаги управления ими же и загнанной в тупик системы. Левые активисты и их чахоточные организации — только безответственные болтуны, клянчащие донаты. И никто не может придумать ничего умнее, чем военная хунта или фашистская диктатура, которая наведет хотя бы видимость порядка (проливая реки крови). Есть от чего прийти в уныние!

Но уныние — смертный грех! Лучше буду брать пример с Хакана Вейла и не стану опускать руки до самого финала крутой раздачи))

Самому Ричарду Моргану финалы, безусловно, удаются. Как бы не хмыкал я недовольно, читая роман, под конец внезапно понял — хочу еще! От нового приключения Хакана Вейла, пусть и на уровне «всего лишь» крутого технотриллера, я бы ни за что не отказался.

И если уж повторяться, то надо повторяться во всем. Пусть бы «Нетфликс», или какой другой стриминг, сделал экранизацию «Воздуха» с блистательными Юэлем Киннамоном и Мартой Игаредой в ролях Хакана Вейла и Никки Чакано, соответственно.

«Фимбульветр»

Рецензия на «Видящего-6. Рагнарёк» Валерия Пылаева

Часть I

Формально цикл «Видящий» состоит из шести романов, фактически же — из семи томов. Очевидно, всё дело в том, что финальная история оказалась настолько большой, что её пришлось разделить на две части. Повинуясь установленной автором структуре, так же поступаю и я с настоящей рецензией.

Виктор Смирнов, более известный под псевдонимом Валерий Пылаев, поняв, что «Рагнарёк» требует больше глав, чем любой из предыдущих романов, честно заранее предупредил читателей и подготовил промежуточный финал. К его обсуждению скоро и подойдём.

Длинные истории всегда могут угодить в ловушку чересчур значительного объёма. Вообще говоря, для сетевого романа это ни разу не проблема — если память на диске позволяет, файл стерпит и 400 тысяч знаков, и миллион, и больше. Однако по-прежнему сохраняется мнение, что роман тогда становится всамделишным произведением, когда обретает книжную форму, и в этом смысле Виктор как будто на всякий случай подготовился к возможному изданию, хотя, в отличие от более поздних циклов («Горчаковъ», «Волковъ» и «Пятый посланник»), на бумаге из всего «Видящего» вышел только одноимённый первый том.

Прямо скажем, «Рагнарёк» долго раскачивается. Поначалу в нём немного ярких событий, разве что внезапный переезд реальных героев в Москву и знакомство виртуальных со здоровяком Веором выделяются. Далее сюжет начинает набирать обороты, хотя всё ещё не оставляет ощущение, что до истинного финала ещё далеко. Впрочем, это лишь первый том заключительного романа, поэтому всё логично.

Антор вновь переживает предательство и, скажем так, попытку вероломства, но вскоре всё пересобирается благоприятным для протагониста образом. Неожиданно возвращается его друг, и Видящий его вновь привечает. Более ожидаемо в игровую часть сюжета врывается старый знакомый «злодей», который представляет собой одну из четырёх угроз «Гардарике».

Древо Миров связывает девять таковых, но почему-то далеко не все учитываются в сюжете. Так-то, конечно, растекаться мыслию по Древу не стоит, и всё же можно было обыграть Рагнарёк более разнообразно, чем ограничиться прорывом Йотунхейма и Муспельхейма в Мидгард да кризисом в Небесных Чертогах. Сюда же относится и запоздалая придирка: почему спалившиеся игроки не могли заявлять обитателям игры, что они пришли из того же Альвхейма, где, допустим, они такие же смертные, а на Мидгарде обретают сверхчеловеческую силу?! Вряд ли неписи бросились бы проверять, альвы перед ними или чудища из нижних миров. Но Антон каждый раз тупит, будто не он относительно недавно писал книгу о скандинавах. Даже богиню Фрейю сходу не признал, темнота…

Но вернёмся к Концу Миров. Угроза с Востока упомянута чрезвычайно мутно, а с Запада идёт войско вполне понятного врага, из плоти и крови. С оговорками, правда, но всё же. Глядя на все эти подозрительные «телодвижения», Антор делает то же, что и в предыдущих томах: пытается договориться с местными о мире и взаимовыручке, попутно стараясь благородно умыкнуть у сильных мира сего обломки «Светоча».

Тут мы и подходим к тому самому промежуточному финалу. Я до последнего ожидал, что он получится весомым, однако, как я успел выяснить из первых глав второй части, желанное событие перекочевало туда, отчего общие впечатления от первого тома «Рагнарёка» смазались. Тем не менее, это лишь начало грандиозной истории, и на заключительную половину ложится бремя расставить все точки над «i», разрядить все сюжетные ружья наиболее чудесным образом.

Часть II

Всегда восхищало умение авторов вовремя завершить историю. Бывают циклы, которые раз за разом дополняются, и ничего страшного из этого не происходит. Бывают циклы, которые продолжили из меркантильных соображений, и это не всегда успешно. Бывают обратные ситуации: верные читатели ждут продолжения, а его всё нет и нет, а сам цикл имеет потенциал бесконечного развития.

К счастью или сожалению, цикл «Видящий» Валерия Пылаева завершается на седьмом томе, или второй части шестого романа под названием «Рагнарёк». Несколько романов подряд Виктор Смирнов, пишущий под вышеупомянутым псевдонимом, подводил нас к грандиозному Концу Времён, за которым «Гардарика» никогда не станет прежней.

Помимо основного сюжета внутри виртуальной игры, автор предлагает более разношёрстную проблематику. Здесь и цифровое бессмертие (или, по крайней мере, сознание), и развитие искусственного интеллекта, и вирт-синдром, повязанный с игровой зависимостью, а также плата за сделанный выбор, ценность упрямства и ответственности, и ещё много всего, что делает «Видящего» далеко не одномерным явлением о чуваке, самозабвенно играющем в игрушки.

Довольно сильно меня почему-то заинтересовал именно вирт-синдром. Наверное, потому, что я и в обычные-то игры практически не играю, что уж говорить о виртуальных, граничащих с фантастикой, но теперь уж настолько ближнего прицела, что она почти неотличима от реальности. К финальному тому Виктор грамотно проставляет акценты, не слишком демонизируя и сгущая краски. Между строк читается нравоучительный призыв соблюдать меру. Прямо он об этом не говорит, иначе бы Антор и Сивый не могли двигать сюжет, но всё же посыл считывается.

До сих пор я как-то обходил стороной такую черту цикла, как побочные сюжетные линии. А ведь они тут тоже есть! Большинство глав написано, конечно, от лица Антона-Антора, и в эпилоге мы получаем вполне ожидаемую закольцовку. Отдельные же главы в некоторых романах, включая «Рагнарёк», написаны и вовсе от лица разных персонажей. Причём необязательно игроков, что вызывает вопросы к масштабам развития неписей.

Виктор оставляет намёки на то, что за два года до событий цикла, на альфа-тестировании, «Гардарика» выглядела не такой живой, местные жители не отличались гибкостью мышления, и вообще многое там было иначе. Я понимаю, что следующее рассуждение шито настолько белыми нитками, что они становятся почти прозрачными, но у себя в мыслях я вообразил, что альфа-тестом «Гардарики» был… Небесный Край. Из хронологически первого романа, написанного Валерием Пылаевым.

Совпадают цветовые решения для интерфейса, рассказы о дубовых персонажах и даже между выходом «Беглеца» и началом работы над «Видящим» проходит аккурат два года. Вполне может статься, что Небесный Край перезапустили, добавили в него почти земную историю и культуры разных народов, отодвинули на второй-третий план всяких там эльфов и прочих существ, и получилась «Гардарика». Также «Хроники Небесного Края» стали во всех смыслах пробой пера Виктором как в литературе вообще, так и в жанре ЛитРПГ в частности. И если смотреть на его библиографию с 2015 по 2020 годы, наглядно видно, как поднаторел автор.

Самой сильной частью «Рагнарёка» стал финал. То, чего мне не хватило ни в его же ХНК.Б, ни во «Вселенной ИКС» Сергея Зайцева. На самом деле что-то подобное я подспудно подозревал, но всё равно удивился. Особенно тому, насколько могущественны осколки «Светоча» порознь. Тему с цифровым бессмертием Виктор перевернул с ног на голову, воскрешая мои отвлечённые соображения на тему того, как легко и недальновидно человечество способно ухватиться за недоработанную технологию, принимая ожидаемое за действительное, а потом частично разочаровываясь, частично дорабатывая напильником. Злодей же истории оказался… ну, не таким уж и злодеем, и с учётом того, что мы о нём знали, наверное, это даже хорошо. Правда, всё равно немного разочаровал.

Цикл «Видящий» начинался подобно «Областям тьмы», развивался немного в духе «Первому игроку приготовиться», явно формировался под влиянием «Властелина колец», «Игры престолов» и других фэнтезийных франшиз. Только вот это всё маяки, а не какие-то там источники заимствования. История Антора получилась в меру самобытной и вполне увлекательной. Ах, да, ещё позабавило упоминание трилогии (!) «Аватар». Учитывая время действия, именно столько фильмов Джеймса Кэмерона успеет увидеть свет. Ну а что касается семикнижия «Видящий», эта история подошла к концу, оставив приятное послевкусие, а далее автор переключился на новые волшебные миры.

Обилие высоких оценок этой «твердой фантастике» подсказывает что с «учителями естествознания» у нас тоже не здорово. Иначе бы этот довольно слабый в литературном плане научпоп не вызвал бы таких восторгов. Поэтому говорить что «в США школьное образование очень плохое» не приходится. Нет я понимаю что народ истосковался по могучим звездолетам бороздящим просторы а набор тем выбранный автором как раз об этом. Но ведь наивная ж книжка до ужаса. Простенькие и герой и злодей и конфликт их притянут за уши. Битва двух калькуляторов с 3D принтером. Иная казуалка обоснована круче.

Вот прям огонь. Безумная авантюра с нелицеприятными подробностями и мерзостями пузырящимися. Всё как мы любим, Лавкрафтовские книжные черви.

Это достаточно старательное подражание Лаймону – один из тех рассказов, где видно стремление именно скопировать какие-то авторские фишки и штучки. Две сочные старшеклассницы и малолетний братец одной из них отправляются ради развлечения обследовать заброшенный дом на отшибе, где много лет назад якобы произошло кровавое убийство целой семьи свихнувшимся отцом. А там их ждет… ну, ничего хорошего не ждет, это уж точно. Финал оставляет некое чувство недосказанности, но в то же время насмешливо-злобненький: из огня да в полымя.

Любопытно, что лаймоновский наивный эротизм тут тоже усердно скопирован: все эти сладострастные описания, как там у какой-то героини торчат соски, а другая засветила нижнее белье в своей короткой юбке на радость малолетнему дебилу рядом... Ну что тут сказать: плюсик за умелую имитацию авторского стиля. Я оценил. Хотя сам по себе рассказ, конечно, проходной — но в этом сборнике уместен, в отличие от многих других.

Отец и сын в первой версии истории (Handy Man) соревнуются между собой, кто лучше умеет устранять разные бытовые проблемы. Побеждает, конечно же, отец, но не всегда по-честному... Маленькая семейная зарисовка про сына-акселерата и папашу-ретрограда, постоянно поддевающих друг друга, чтобы сохранять определенное семейное status quo. Сын полностью пошел в своего отца, который в его годы тоже любил провоцировать своего отца. Только вот на этот раз отцу тоже есть чем ответить — если не решением проблемы, то уж точно ее постановкой. Чтобы сын не слишком задирал свой нос. Иначе сплошные удачи сослужат ему плохую службу, создав иллюзию всезнайства и вседозволенности. Тут автор не погрешил против правды: именно так и нужно воспитывать своих талантливых детей.

Во второй версии под названием Let me handle this ситуация сходная, только теперь роли немного меняются: неумехой является муж некой Дженни Стивенс, а мальчиком-умельцем — их неженатый сосед, время от времени приходящий в гости и устраняющий все «неразрешимые» проблемы. Тут важно проследить за поведением жены, которая поступила довольно мудро и находчиво, чтобы не перессорить между собой двух мужчин.

------------

РЕЗЮМЕ: притча о том, как нужно относиться к ребенку, считающему, что он уже практически по всем статьям «переплюнул» своего отца. Самый лучший учитель в данном случае — небольшая и неразрешимая обычными методами «подстава».

Довольно примитивный и слабо написанный рассказ о юной психопатке, которая то ли родилась такой, то ли стала такой под влиянием пагубного окружения и среды. Дети-убийцы/маньяки – тема сама по себе небезынтересная, но здесь она раскрыта слабо. Внимания не заслуживает, странная вещь.

После прочтения книги остались невыясненными два момента.

1. Я никогда не поверю в то, что человечество объединилось и дружно начало спасать самое себя от внешней угрозы. Я скорее поверю в то, что более сильные государства развязали бы войну против иных стран с целью захвата ресурсов и уменьшения конкурентного населения.

2. Если инопланетный организм общается с земным посредством акустических волн, то почему земной не догадался познакомить инопланетянина с музыкой?

Одна нехорошая привычка «героя» этого рассказа становится для него причиной бо-о-льших неприятностей. Два брата-акробата приходят на заправочную станцию своего кузена, чтобы немного пошалить. Но пошалить с некоторым умыслом, учитывающим дурную привычку своего родственника. Сложно, конечно, поверить, что столь изысканный план мог прийти в голову недозрелому малолетке, но Джек Ритчи обожает именно такие вот сюжетные выкрутасы. Предсказать их результат не так-то просто, а уж докопаться до мотивов практически невозможно! Автора интересует именно итог сего действа, нестандартный и шокирующий, но вместе с тем вполне реальный. И неожиданный после того, как будут раскрыты все детали. Обычно это происходит в самых последних строках произведения. Так что читайте рассказ внимательно, иначе не поймете, в чем состояла его главная суть.

--------------

РЕЗЮМЕ: рассказ о том, как двое племянников сходили в гости к своему родственнику,

Сюрреалистичная зарисовка с умелой попыткой создать чувство страха. Ориентирована на юный возраст, главные герои — дети в старом доме, ждущие маму. В доме, как водится, грязно, холодно и неприятные запахи от ранее жившей и умершей бабушки. За окном — непонятное, куда мама запретила выходить. Но в жизни каждого человека, даже маленького, есть ситуации, когда «выйти» необходимо...

В общем не идеал, но некую тревожность автору создать удалось.

«Новые сказки старой Руси», написано на обложке. Ключевое слово здесь СКАЗКИ. Если хотите интересных конфликтов, противоречивых персонажей или лихо закрученного сюжета — эта книга не для вас. Читая, ловила себя на мысли, что даже герои «Смешариков» будут более многогранными личностями, чем здешние. Положительные герои здесь очень положительны, а отрицательные, злодействуя, зажимают педаль в пол. Исключение составляет разве что глава «Зверь» — хотя там интрига прочитывается очень быстро. Неплохи также короткие рассказы «Пять десятков и ещё двое» и «Чужая сторона» — полны хтони на грани с чёрным юмором.

Сильная сторона книги — мир. Роман Папусев свою «Старую Русь» сначала нарисовал, скрестив русский фольклор и стилистику Warcraft. По мере роста популярности проекта родился сеттинг («Белосветье»), артбуки с его описанием, книги и даже компьютерная игра (сейчас в раннем доступе). Однако в «Битве за Лукоморье» мир подан не сказать что хорошо. Книга — это даже не повесть, а серия рассказов, причём постоянным героем можно назвать только Алёшу Поповича — он появляется аж в трёх. Ещё несколько раз появляется злодей Огнедар, типичный такой тёмный властелин, который хочет завоевать мифическое Лукоморье, а заодно и всю Русь. В остальном и герои, и место действия меняются, и эта чехарда мешает. Зачем, например, в книге рассказ про Садко («Дар Иномирья»), который вообще сюжетно никак не переплетается с остальными? Непонятно, как авторы собираются сводить эти линии воедино — если вообще собираются. Веди героев у нас целых восемь штук, и больше одного рассказа посвящено только Алёше (который гораздо более положительный, чем в былинах, а о его каноничной попытке увести жену Добрыни Никитича упоминается вскользь, но ни слова о причинах). Развития он, впрочем, не получает — как в первом рассказе, так и в последнем горяч, лезет в бой и спорит со своим богатырским разумным конём...

Так о чём бишь я? О мире. Так вот, если вы не читали артбуки или не играли в игру, рискуете запутаться в зморах, копитарах и прочих худах. Существ и реалий тут вываливается на головы читателя много, и не всех узнают даже знатоки славянского фольклора; читателю предлагается лазать в словарик позади книги, где рассказано, что такое березь и кто такие текри. Не помешали бы картинки — но увы, их негусто и они обычно предшествуют главе. Несмотря на оригинальность названий, в худах (к коим относятся шишко, копитары, текри и прочие) угадываются типичные орки с чертами демонов — злобные создания, созданные с помощью тёмной магии. Немного интереснее ведьмы — босорки, двоедушницы, зморы — но они тут проходят по категории «только злые», а потому не в центре повествования. Появившиеся в последней главе яги вообще выгрузили из фэнтезийной атмосферы: у них там биопанк цветёт и пахнет. Ещё в той же главе появляется чаробой — большой посох, в который загружаются заклинания, которые можно выбирать в светящейся рунной менюшке. Нет, я не шучу. То ли автор уже представляет компьютерную игру, которую сделают по его произведению, то ли решил пойти по дорожке «магия — это технология древних».

Что в сухом остатке? Развесистая клюква с сахаром, которую стоит читать только если понравился артбук. Обычно у нас к книге иллюстрации, а тут сама книга — иллюстрация.

Не читал эту книгу в детстве, решил исправить ситуацию, ознакомившись с этой классикой английского военно-приключенческого романа. В качестве исходного текста взял современный сборник Азбуки, в надежде на качественный перевод без лакун и ошибок.

Укажу, что текст мне не понравился, поскольку логические пропуски имеют место быть, хотя вина это переводчика, наборщика или автора не знаю.

По сути же сюжет абсолютно сценарный — отдельные игровые картинки, весьма условно сшитые. Создаётся впечатление, что все персонажи, как немцы, так и их оппоненты, перебрасываются из одного эпизода в другой без логичных перемещений по вообще то не самому большому участку земной поверхности.

То есть, ни логики, ни логистики в книге не наблюдается.

Карикатурность поведения немцев просто кинематографическая, равным образом, как и поведение диверсантов, постоянно оставляющих противников связанными вместо необходимого уничтожения. Про разговоры на полчаса в опасной ситуации и говорить нечего. Кино и немцы в буквальном смысле.

В общем и целом — стандартный простецкий военный боевик, характерный для эры начала джеймсбондовщины. Отмечу, что советские аналоги того времени, также не отличаясь особой глубиной, на порядок конкретней и логичней.

Если про рассказ Сюзанны Палмер «Рисовальщик на деревьях» я писал, что это будто привет из «золотого века» англо-американской фантастики, то данное произведение — это прямо-таки квинтэссенция современной фантастической прозы, когда написано хорошо, но не совсем понятно, ради чего. Перед нами история про диван, который существовал в момент зарождения нашей Вселенной, пережил все катаклизмы и видимо будет существовать вечно. Почему? Да кто ж его знает...

И написано, повторюсь, довольно качественно, но не совсем понимаю я, что вкладывают современные авторы в подобные зарисовки. О чём я должен задуматься после прочтения? Какие эмоции должен испытать? Для юмористической фантастики — не смешно. Для серьёзного произведения — наоборот, смешно читать про диван, который никто не может сдвинуть с места.

Подводя итог, могу сказать только, что ожидал от автора «Рисовальщика на деревьях» гораздо большего. 6 баллов, не выше.

Лето для Муми-троллей действительно оказалось опасным, случившиеся наводнение принесло им очередное приключение. Янссон построила ход повествования вокруг плавучего дома театра, открывшего таинство искусства Мельпомены для компании сказочных зверюшек. Как говорится вся наша жизнь театр и все мы здесь актеры, а в книге на его подмостки вышли новые персонажи рожденные фантазией писательницы. Хомса, Миса, Филифьонка пополнили ряд образчиков выдуманных существ, визуализированных оригинальным стилем авторского рисунка. Обычно вхождение новых лиц вносит свежую струю в ход повествования, здесь я бы этого так уж не сказал, да и саму историю не назовешь столь уж выдающейся.

Дело в том, что я всегда жду от очередной повести Янссон того же роя впечатлений, которые я получил в свое время от «Шляпы волшебника». Той сквозящей в каждой строчке волшебности, формирующей ореол еще одного варианта сказочной страны. На мой вкус здесь все как-то буднично. Жили себе Муми-тролли, случилось наводнение, попали они в таинственный дом, который вовсе оказался не таинственным и все благополучно вернулись домой. Нет, историю не назовешь малоинтересной, просто нет здесь той волшебной атмосферы, которая сразу так притягивает к себе. Впрочем, шедевры не штампуются поточным производством, на то они и шедевры.

Но не буду слишком строгим к писательнице. Ожидания всегда являются проблемой ожидающих, а здесь мы имеем твердо хорошую повесть. Кульминацией явилась премьера пьесы, настоящий праздник для всех лесных обитателей. Кроме того произошла встреча с ушедшим другом, я имею в виду Снусмумрика, а это всегда позитивно. Да и сам ход событий хоть и не затейлив, зато легок и прост. Так что положительные эмоции для читателя обеспечены!

Исторический роман с большой буквы. Причём важны оба слова и исторический и роман. Автор прекрасно описывает историю, показывая разные стороны средневековой (14 век) жизни: и, в первую очередь, жизнь королевского двора, и дипломатию, и городскую жизнь, и многие бытовые аспекты. Но на главном фоне всё же роман — действия, мысли и поступки людей. Причём, автор скрупулёзно работает с историческим материалом — всё что есть в источниках (вроде внешности, записанных речей или документов, дат, событий) — всё есть в книге. Разумеется, многое додумано, речь всё же о личной жизни людей 14 века, хоть и в большинстве своём благородных и знаменитых.

Автору удаётся держать баланс, между историей и беллетристикой, меня затянуло аж на 5 книг цикла. Иногда он вставляет собственные рассуждения, в основном на государственные темы, но, иногда и на бытовые, вроде путешествий или супружеской неверности, меня не напрягало, занимает мало места.

Также, я не знаком с французской историей, наверняка там есть разные взгляды на произошедшие события, вроде кто кого отравил или кто выиграл от чего, но автор придерживается только одной версии.

Отдельно мне понравилось, как между делом показано как в то время за всем придворным церемониалом, обычаями, династическими браками и даже просто словами (кто кого мог как называть, кто к кому в спальню зайти, к кому обратиться) скрывалось вполне прагматичное распределение вполне натуральных материальных благ, вроде провинций и доходов от них, платы войскам и другой ренты.

В общем, Мартин плохого советовать не будет, к тому же автор был министром в кабинете Помпиду, а туда абы кого не брали. Настоящая старая школа, рекомендую

Я сдался на третьей книге второй серии, хотя понял что надо бросать после первой. В целом непллохо описан мир, и герой нормальный, однако ВСЕГДА всё решается случайным образом. И за 5 книг ОЧЕНЬ мало кто умер из свиты ГГ, плюс часто в книгах появляются новые вводные, которые все меняют. В общем это может понравится тому кто особо не видел качественной фентези. Очень раздражает что все всегда получается случайным образом в самом конце, когда почти нет выхода:) ну и потосянный отказ убивать плохих ребят, что потом выходит боком. НУ и естественно ОЧЕНЬ маленький мир:) потому что постоянно случайно сталкиваются одни и те же люди случайным образом. в общем убого

Это продолжение и финал книги «Бес в серебряной ловушке».

Ну, что сказать? Первая часть была написана как авантюрный роман, а эта... как бы правильней сформулировать...

Ближе к середине книги становится понятно, что это — фантазия на тему средневековой сказки о Гамильнском крысолове. Ну прямо фантазия-перефантазия!

Отсюда автора заносит во все стороны. Перебор по всем пунктам. Ну, да ладно. Пусть будет сказка... Детективная... Невозможное возможно, если верить в чудеса...

Финал точно по законам жанра — зло наказано, тайны разгаданы, герои счастливы... ХЕППИ ЭНД, господа!

Детективная затравка присутствует, но всё-таки это авантюрный роман в чистом виде (по крайней мере, первая книга точно).

Святая Инквизиция, мастера-оружейники, монастыри и прочие атрибуты тех давних времён...

Я не большой знаток истории средних веков и мне было интересно (с детства не читала приключенческих книг).

Текст построен легко. Старинного колорита добавляют устаревшие слова и обороты: «велеречивая проповедь, утлая лодчонка, волглая подстилка» и т.д., а так же вполне цензурные ругательства (типа «едрит тебя в корягу»)...

Эта часть истории не имеет финала, если заинтересовались, есть продолжение. «Фельдмаршал в бубенцах» называется.

Дебютный сборник Анатолия Уманского содержит в себе десять историй, и восемь из них я читал ранее. Но четыре из этих восьми представлены в новой редакции, так что прочитал и перечитал всё, дабы обновить впечатления.

• «Догоняй!». Коротенькая история про нехорошего воздушного змея, которую автор старательно наполнил жестью. Неудивительно, что именно этот рассказ стал открывающим сборника, ведь он сразу показывает читателю, к чему готовиться.

• «Америка». Достаточно экзотичная история для российского хоррора. Русские люди пытаются освоить Аляску. Но этот край очень негостеприимный: холод, голод, индейцы… А в глубине леса таится вендиго. Рассказ – хороший пример качественного ужастика в малой форме. Есть и проработка характеров, и необычное чудовище, и неожиданные повороты сюжета. Поставил семерку только из-за того, что не особо люблю исторические ужастики.

• «Господин Элефант». Хороший пример исторического хоррора, который, опять же, мне не особо нравится. Но атмосфера цирка начала ХХ века передана отлично, да и за развитием сюжета следить интересно.

• «Гран-Гиньоль». Рассказ, родственный «Господину Элефанту». Странный театр приехал в провинцию. Его представления отличаются жестокостью, на сцене показывают впечатляющие своей достоверностью сцены насилия, в том числе сексуального. В чем же секрет таинственной труппы? Рассказ очень атмосферный и интересен образом нечисти, а также отсылками к творчеству Маркиза Де Сада.

• «Пенелопа». Долгое время рассказ притворяется прозой, но опытного читателя ужастиков ему не обмануть. Главный герой с детства каждое лето проводит на небольшом греческом острове, где потихоньку проникается к своей двоюродной сестре всё более глубокими чувствами. Напряжение нарастает постепенно, чтобы в конце обернуться дикой вакханалией. История хороша, при первом прочтении долго сомневался, что ставить: семь или восемь. В итоге остановился на «восьмёрке», и повторное прочтение убедило в справедливости оценки.

• «Алая печать». Хоррор с лавкрафтианскими мотивами. По Европе 1945 года бродит человек с алой печатью на лбу. Этот человек творит страшные зверства, но никто не может ему противостоять: выстрелить в него нельзя, а взрывы не наносят ему вреда. Кто же он такой, и при чём тут «Некрономикон»? Как и остальные истории сборника, эта довольно мрачная и жестокая, со множеством кровавых подробностей.

• «Яко тает дым». Редакция у рассказа новая, а впечатления у меня остались прежние: сильный перебор с жестокостью. Да и хоррорных элементов намешано слишком много.

• «Кровавые мальчики». Главного героя мучают кошмары из-за того, что случилось в прошлом. Знал бы он, с какими кошмарами ему предстоит столкнуться наяву, когда о нем вспомнят старые друзья… Отличная история с драйвом, живыми персонажами и мрачной атмосферой. Рассказ, цепляет за живое и заставляет пережить катарсис.

• «Змей». На мой вкус, самая слабая история сборника. Однажды у некоего Полковника в голове что-то ломается (или наоборот – чинится, тут уж как посмотреть), после чего его жизнь становится совсем удивительной. В рассказе ощущается какая-то зыбкость, что не пришлось мне по вкусу. Да и ни тематика, ни персонажи не вызвали интереса.

• «Отблеск тысячи солнц». Повесть занимает треть сборника и представляет собой смесь «Босоногого Гена» и «Легенды о динозавре». Хиросима после американской бомбёжки. Мальчик Джун, старающийся выжить посреди творящегося ужаса. В повести ощущается некоторая «анимешность», но чтение всё равно очень тяжёлое и неприятное. Слишком много мрака и горестей выпадает на долю персонажей.

«Догоняй» не стоит читать залпом, а то рискуете заработать себе депрессию. Лучше чередуйте с вещами полегче. В остальном же, перед нами одна из жемчужин «ССК», которая может порадовать и экзотическими сеттингами, и разнообразными чудовищами, и сложными социальными, моральными и психологическими проблемами.

Китайские графоманки ни чем не отличаются отнаших отечественных. Но большим минусом ломает голову наличие китайских имён на страницу Цини,Вэни, Лини, И , Не хун и т. д. Из 1620 страниц осилил 200. Особого китайского антуража не чувствуется. Если поменять имена на английские Гарри Поттер не получится.

Первый роман Олафа Бьорна Локнита, который я прочитал (ещё не зная, что автор русский), и который на долгое время стал моим любимым. Более того, это в принципе, один из лучших (если не самый лучший) роман под этим «брэндом». Юмор, приключения, сюжетные повороты — всё в идеальной пропорции. Отдельно радует Конан — отнюдь не тупой громила! Яркий, харизматичный человек, который может работать не только мечом, но и мозгами...

Из минусов можно выделить:

1. Уж слишком «имбовый» Мораддин.

2. Конан, выписан, как душа компании, рубаха-парень, но при этом, на мой взгляд, он слишком честен, бесхитростен, для прирождённого лидера. Такой человек не будет за спиной своего спасителя (по факту), сколачивать свою личную военную силу (см. Знак Ведьмы), не скажет, «если мои парни будут вести себя «нехорошо», я разрешаю снести пару-тройку голов» (см. Корона Кобры), не будет планировать убийство (и убьёт!) человека который его подобрал в океане (по факту) из властолюбивых устремлений (см. Заводь Чёрных демонов).

Великолепный роман!

1. Это прямое продолжение предыдущего произведения (Город Негодяев), в отличие от многих произведений различных авторов, где Конан, делает что-то, где-то, когда-то и в лучшем случае по немногочисленным отсылкам ты можешь найти место произведения в САГЕ. Попробуйте, например, определить, что было раньше «ПОДЗЕМЕЛЬЯ ШАДИЗАРА» или «ПЕС БЕЗДНЫ»! Здесь этой проблемы нет.

2. Великолепный язык! Да, очень многословно, но насколько детализированно, подробно, ярко. Ты словно фильм смотришь.

3. Интриги, сюжетные повороты, многомерные герои... Услада читателя!

Очень жаль, что тетралогия, так и не была закончена...

Замечательное произведение. Одно из первых прочитанных мною у Пехова. Все последующие фэнтези сравнивал с ним. Сейчас мне 55 , но за прожитую жизнь прочитал мало произведений подбоного класса, Гаррисон и Пратчет не в счет.

Ничто не остановит того, кто не видит преград.

24.09.2024. Старикам тут не место. Кормак Маккарти. 2005 год.

На пустынной границе Техаса развернулась тихая драма. Ветеран войны Ллевелин Мосс находит груду мёртвых тел и чемодан, полный денег, и забирает его, не осознавая, что его выбор запустит цепь жестоких событий. Смерть следует за ним, скрываясь в тени немногословного, хладнокровного убийцы, который полагается на судьбу, играя жизнями, как монетой. Шериф Белл, наблюдающий за этим хаосом, ощущает упадок мира, где старые порядки рушатся, а насилие, что он не в силах остановить, становится обыденным. Всё в этом мире движется к неизбежному концу, но никто не знает, кому повезёт дожить до завтра.

«Старикам тут не место» — роман, в котором Кормак Маккарти сплёл кровавый триллер с философской притчей, глубоко погружаясь в темы судьбы, морали и неумолимой жестокости мира. Это произведение одновременно мрачно и прекрасно в своей суровости, как бесплодные пейзажи Техаса, где разворачивается действие. Маккарти задаёт читателю вопросы, на которые, возможно, нет ответа, и заставляет взглянуть в глаза неизбежности, от которой не убежать. Однако этот роман, несмотря на свою жестокость, имеет более приземлённый контекст, чем его более эпическое произведение «Кровавый меридиан».

Главный плюс романа — способность удерживать читателя на грани, заставляя размышлять о моральной двойственности. Ллевелин Мосс, на первый взгляд, действует как традиционный герой — человек, пытающийся вырваться из хаоса с найденными деньгами, но его поступки далеки от совершенства. В мире Маккарти нет чётких границ между добром и злом, а персонажи, включая шерифа Белла и безжалостного Чигура, действуют, подчиняясь своим внутренним кодексам, которые часто противоречат общепринятым представлениям о морали. Такой подход к характерам делает роман особенно ценным: он не упрощает моральные дилеммы, а углубляет их.

В этой книге можно столкнуться с великолепным воплощением антагониста – Антоном Чигуром. Его холодный рационализм и абсолютная вера в судьбу, которую он решает с помощью монетки, создают напряжение и чувство ужаса. Чигур — это больше, чем просто убийца: он — инструмент хаоса, решающий судьбы людей с холодной объективностью. Его подход напоминает Холдена из «Кровавого меридиана», чьи философские размышления оправдывают насилие как естественную часть существования, но Чигур действует ещё более хладнокровно, как орудие беспощадной судьбы. Антон — более «приземлённый» антагонист, он действует в реальности современной Америки. В отличие от него, Судья — это почти мифическая фигура, воплощение божественного зла, которое сеет хаос в диких просторах Дикого Запада. В «Кровавом меридиане» Холден выходит за рамки обычного антагониста, становясь философом смерти, а Чигур в «Старикам тут не место» действует более хладнокровно, как орудие судьбы.

Стиль Маккарти — это отдельный плюс. Его короткие, рубленные фразы, отсутствие кавычек и минималистичная проза передают атмосферу пустоты, в которой насилие и отчаяние кажутся неизбежными. Такой стиль создаёт ощущение непосредственности, как будто все действия происходят в реальном времени, а мрачный тон подчёркивает трагедию происходящего. Так и чувствуешь каждый удар, каждый выстрел и каждую потерю. Однако, минимализм Маккарти понравится не всем. Отсутствие кавычек для диалогов, длинные, безостановочные описания могут усложнить восприятие текста. Это требует не просто внимания, но и готовности адаптироваться к необычному ритму повествования. Некоторые могут посчитать этот стиль излишне трудным или раздражающим.

Роман постоянно задаёт вопросы о судьбе, свободе воли и силе случая. Маккарти заставляет нас задуматься: насколько мы контролируем свою жизнь, и насколько случай и непредсказуемость играют в ней роль? Судьба каждого персонажа кажется предопределённой, и эта фатальность наводит на мысли о человеческой хрупкости перед лицом хаоса.

«Старикам тут не место» — это сложный роман, который бросает вызов как читательским ожиданиям, так и традиционным моральным рамкам. Маккарти создаёт не просто историю о погоне и насилии — он вскрывает суть зла и неизбежность судьбы, которая, как хищник, выслеживает своих жертв. В мире, где случай и судьба ведут смертельный танец, люди — всего лишь пешки на огромной шахматной доске, обречённые двигаться по заранее проложенному пути, не понимая, кто и зачем управляет ими. 8 из 10.

Еще одна социалка от мистера Бэллингруда, замаскированная под мистику, которую можешь понять как просто жизненный посыл безысходности (он это любит), а можешь насладиться исключительно как фантастическим рассказом на фоне драмы отдельно взятой семьи. Если я правильно понял идею автора, то Высшие Силы послали на Землю человечеству Ангелов с той целью, чтобы мы, не впадая в грех убийства и насилия над себе подобными, вымещали все это на них: такие вот ходячие комнаты разрушения, где можно все порушить, покромсать или даже трахнуть. Ангелы явно не в восторге от нового задания, но, как всегда, они — рабы господни, поэтому делают, что им велят. Наличие же половых органов у «бесполых» существ дается им чтобы лучше прочувствовать того/тех, кто будет на них сбрасывать свои психологические проблемы.

Возможно, все это и не так, но в моей голове сложилась именно такая картинка, а автор сделал все возможное, чтобы запутать и нас, и себя, больше делая акцент на психологическом аспекте семейной пары и состояниях, в которые они погружаются с течением времени, все дальше уносящим их вдаль от дня похищения ребенка. С этой точки зрения — все замечательно, если так можно выразиться в подобной ситуации. Хорошие крепкие персонажи, достоверные — хоть и неприятные — эмоции и поступки, и, как всегда, добротный язык изложения. Вот только подобное много где уже было.

Есть у мистера Бэллингруда драматические рассказы и получше. А уж степень недосказанности здесь особенно велика, и это далеко не каждому придется по вкусу.

«/В полицейское управление Лондона./ К сожалению, в последние дни я был занят и не мог, как и раньше, наказывать распутных женщин за их гнусные поступки...Тем не менее, одна женщина все же осмелилась лишить бедного моряка всего нажитого, украв у него последний рубль. Завтра ночью вы найдете труп этой женщины на аллее. Мое решение неизменно. Джек»....

Это книга Гвидо фон Фельса (он же Пауль Вальтер) — немецкого матроса, прославившегося созданием длинных романов, и, погибшего якобы после дорожной аварии. До революции автор частенько переводился на русский язык, но прочесть целиком роман «Джек, или Таинственный убийца женщин» мне не удалось (это, право, был бы тот еще подвиг, учитывая гигантский объем — наверняка не меньше пары тысяч страниц). Да и старый русский перевод разыскать проблематично (варшавский, дореволюционный). Поэтому впечатление составил по фрагменту из начальных глав — но мне его хватило, чтоб понять стилистику...

Что ж, имя в заглавии и впрямь заставляет обращать внимание (пусть приставка «Потрошитель» в нем и отсутствует, он просто «Джек»). Лондон, район Уайтчапель (год действия не называется). Чтобы понять ту эпоху в смысле влияния на литературу, снова цитата — слово графу Дракуле из неканонической версии: «В голосе Дракулы зазвучали ледяные ноты... — Это трагедия, — сказал он, и эти убийства никогда не будут раскрыты. Ваш писатель, Конан Дойль, придумал много хороших книг о Лондоне, но кроме них я читал также ваши газеты. По их данным, раскрывается от силы два-три процента из всех убийств...» И далее граф упоминает серию так называемых «Убийств на Темзе», имевших место в Лондоне с 1887 по 1889 год. А ведь действительно, раскрыты они не будут никогда — и фон Фельс также связывает убийства на набережных с деяниями Потрошителя.... А много ли книг о Джеке от авторов, живших с ним в одно время? Известно, что одним из первых подсуетился английский романист Джон Френсис Брюер, его роман «The Curse Upon Mitre Square» — вышел аж в октябре 1888 го, всего через несколько месяцев после нашумевшего дела. Среди первых была и писательница Маргарет Гаркнесс (ее хвалил сам Фридрих Энгельс) с романом « In Darkest London» (1889). Менее известен роман другого немецкого стилиста Виктора фон Фалька — «Jack der Aufschlitzer»... Ну а что же у нас? Рано ушедший Хрущов-Сокольников сочиняет в 1890-м году на скорую руку роман с лаконичным названием «Джек». Правда, его роман не совсем и про Джека, лондонский убийца подаётся в нём скорее как заморская приправа к основному блюду — впечатление, будто Гавриил Александрович так и не определился, как же его сервировать к столу...

Так что же сочинил в 1897-м году Гвидо фон Фельс, переведенный еще в царской России. Его роман далек от дедуктивных стандартов, с самого начала автор выкладывает на обозрение личность убийцы — он почти сразу знакомит читателя с закомплексованным молодым человеком Уильямом, воспитанником хозяйки, миссис Моррис. Любителем разглядывать женские фотокарточки и простодушно хранить их у себя в шкатулке. Уильям-Джек предпочитает мстить женщинам — будь то проститутка, либо воровка, укравшая последний шиллинг у бедного матроса. У «Джека» целая орда помощников, помогающих уберечь его от полицейской слежки — пока тот режет беспомощных женщин... И, как оно ни смешно, но у этого женоненавистника, имеется постоянная девушка, Элен — дочь хозяйки, миссис Моррис. Да уж.. И что же предпримет Джек, когда узнает, что его девушку насильно похитил сластолюбец, барон Харди? Один негодяй против другого, чья возьмет?...

Конечно, данные романы не создавались для того, чтоб изучать по ним географию — равно как не буду даже упоминать о том, в каком упрощенном виде предстает перед глазами британская столица: набережная — главный полицейский участок (Скотланд-Ярд?) — богатые дома — продажные женщины. Но почему же столь тупыми изображены бегающие вокруг полицейские, которые дают понюхать собакам кровь убитых женщин, считая то единственным способом поймать след? Старину Лестрейда бы сюда — даже его скромных талантов хватило бы, чтоб поймать этого мстителя в два счета...

Наконец, подводная лодка на Темзе. Считается, что еще в 1620-х гг один голландский механик произвел демонстрацию первой подводной лодки перед английским королем. Так что лодки по Темзе плавали издавна. Допустим. Но фон Фельс далеко не Жюль Верн — никаких подробностей судна Джека он ни раскрывает — ни размеров, ни глубины погружения, ничего. Припоминаю, что приблизительно в те же годы вышел рассказ известного плагиатора Петра Орловца «Тайна Фонтанки», где подлодка всплывает в центре Петербурга. Так что, видимо, авторы считали эту горе-идею вполне подходящей для бульварного жанра...

Итого: кроме своего тематического отпечатка в истории, подойдет любителям красивых старинных иллюстраций с правильными, классическими пропорциями. Ну, а насчет Джека... Боюсь, что Джек из этой книги далек от своего реального прототипа примерно настолько же, насколько фонограмма, перезаписанная несколько раз с неизвестного носителя, отличается от оригинала — где сквозь шипение можно примерно догадаться о чем идет речь, не более того. А может быть, я и несправедлив, и прототип вовсе не тот, о ком мы думаем. Сколько их тогда было, этих «Джеков» ? «Когда наступает темнота и туман обволакивает улицы... Никогда не поворачивайся спиной к Потрошителю...» (c).

Событий в книге очень много, в каждой главе «вот это поворот», поначалу это увлекает, но к середине книги становится скучно, просто перестаешь всему этому верить. В целом интересно, может быть подросткам зайдет. Не знаю, буду ли читать продолжение. Может автор немного утихомирился во второй части и повествование станет более достоверным?

Очень атмосферные рассказы, которые прекрасно передают дух лихих 90-х и начала нулевых годов. Читаешь и кажется всеми чувствами погружаешься в ту далёкую эпоху, о которой, в принципе, жалеть-то нечего, хорошего там было мало. Однако, тогда мы были молоды, веселы и бесшабашны (я почти ровесник автора — на два года младше), вся жизнь была у нас впереди и поэтому все чувства были намного острее. Я поймал себя на мысли, что в большинстве рассказов хорошо запоминаются герои и общая канва повествования, Но во многих напрочь забывается концовка. Видимо это из-за того, что концовка здесь не главное: важен не результат, а процесс, наблюдение за тем, как живут и что переживают герои. В общем, это отличный сборник рассказов для «реформенного» поколения (1970-х годов рождения). Молодым (миллениалам и зумерам), я боюсь, все эти сюжеты, выстраданные нами, покажутся скучными и непонятными...

На мой взгляд, это одно из лучших и самых пронзительных произведений А. Островского. Хотя оно заявлено как комедия, но я его воспринимаю как острую социальную драму. Столько трагизма и безысходности в том, что происходит с его главными героями-жертвами («овцами»), что даже слёзы на глаза наворачиваются. Характеры персонажей раскрываются постепенно и трансформируются на протяжении пьесы. Те, кого мы вначале считаем сильными «волками» в итоге попадают в лапы ещё более хитрых, сильных и ловких своих собратьев. Сюжет пьесы напоминает мне известный карикатурный сюжет из жизни капиталистов, у которого есть масса вариаций, когда маленькую рыбку съедает рыба побольше, её — ещё более крупная рыба, ту съедает щука и т.д., пока последнюю рыбу не съедает акула.

Удивительное дело. На момент написания этого отзыва у «Ворра», первого романа трилогии, 45 оценок на «Фантлабе», а у продолжения «Былые» — лишь 5. Связано ли это с тем, что «Ворр» не зашёл читателю, или с недоступностью «Былых» в электронном виде,- мне лично непонятно. Будучи вне издательской сферы, из непонятного ещё отмечу, почему первый роман «Ворр» издан тиражом 2000 экз., а «Былые» — 2500 экз.? А теперь, собственно, к роману.

Сразу бросается в глаза, что «Былые» — роман потоньше предшественника, приобрёл более внятную структуру: появились главы. Это прямое продолжение «Ворра», хотя действие преимущественно перенесено из Леса и Эссенвальда в Европу. Кэтлинг упростил слегка язык и теперь текст воспринимается более понятно, здесь нет тех умопомрачительных, практически в прямом смысле этого слова, литературных оборотов, при этом это всё тот же поэтический, оригинальный фирменный применительно к этой трилогии текст Кэтлинга.

Что меня подкупает в этой трилогии (применительно к первым двум прочитанным романам), это удивительная фантазия автора и очень тщательная работа с персонажами, будь то главные герои, как, например, циклоп Измаил, Сирена Лор или Гектор Шуман, или второстепенные, как, например, Муттер или Солли. Все они живые, со своими особенностями характера и поведения. За сюжетом, начатым в «Ворре», всё так же интересно следить. На некоторые вопросы, оставшиеся после первого романа, «Былые» или отвечают, или хотя бы приоткрывают тайну, так что третий, заключительный роман, мною ожидаем. К сожалению, официальных анонсов издания на русском пока не было.

Кажется, что я только хвалю Кэтлинга и не нахожу недостатков в его тексте. Но, если честно, и не хочется. Мне действительно нравятся эти два его романа, я впечатлён его языком, сюжетом и, конечно, удивительной фантазией, которая поражает и не скатывается в какой-то детский сад или, в лучшем случае, не превращается в пародию.

«Иная фантастика» — это лучшая серия для подобных произведений, и наряду с «Покоем» Вулфа это лучшее из пока что в ней изданного. Читайте Кэтлинга, и, возможно, если аннотация вас отпугивает, сами романы покажут, какой ещё может быть настоящая Литература.

Эдгар По лично для меня давно неисчерпаемый источник вдохновения, литературный идол и кумир, самый любимый писатель и поэт XIX века, человек, благодаря которому хоррор рассказы обрели ранее неведомою им силу, форму, изящество, красоту и стиль; он также стоял у истоков других жанров, работал редактором в множестве журналов (из-за чего у тех сразу же росли тиражи) сочинял очаровательную мрачную поэзию и на заре индустриализации, интересовался всеми актуальными достижениями науки и техники. Будучи интеллектуальным интеллигентным джентльменом-романтиком с пытливым аналитическим умом, увлечённым кроме литературы в том числе и мистическими науками, буквально в каждое своё произведение он вплетал тайны, их раскрытие, или собственные изобретения. Эдгар По увлекался месмеризмом, криптографией, конхиологией, астрономией, его всегда тянуло к сложному и потустороннему. А на пике своего творческого расцвета Эдгар По и вовсе прямо к вопросу возникновения Вселенной и рациональности идеи существовании Бога. Его философская космогония «Эврика» во истину двести лет тому назад являлась величайшим сенсационным открытием эпичных масштабов: он крайне образно, но с точно выверенным математическим подходом разработал теорию Большого Взрыва. Он назвал эту книгу величайшим своим достижением и вскоре после её публикации трагически погиб при крайне странных обстоятельствах. Но разве только в «Эврике» По проникся ранее неведомыми человеку истинами? О, взять хотя бы роман «Приключения Артура Гордона Пима из Нантакета» (вокруг подлинности истории рассказчика которого много спорили) — Эдгар снова новаторски рассматривал тоже будоражащую ум и воображения концепцию Полой Земли. Вот таким образом, параллельно знакомой биографии Эдгара По, Джон Треш изображает обстановку и прогрессивный дух времени в котором обитал величайший из литературных гениев всех времён. Чего стоит хотя бы глава про механический шахматный автомат Мельцеля (доставшейся ему от Кампелана), выигравший партию шахмат даже у Наполеона! Как будто реальный киборг из прошлого.

Очень жаль, что имя дядю миллионера, Эдгар По вынужденно скитался бедняком всю жизнь, нося двадцать лет одно пальто; с другой стороны — будь он сытым и удовлетворённым мажором, то едва ли стал бы доводить свои всевозможные изощрённые трансцендентные опыты до крайности. Название биографии «Причины тьмы ночной» это отсылка к парадоксу затемнения ночного неба и намёк на тот мрак, сквозь который прошел наш преподобный титан пера и гигант мирового значения. Спасибо автору за отличную книгу!

Сына нашего героя похищают ведьмы и чтобы его спасти, он вынужден отправиться к Скале Ужаса посреди опасного леса. И вдобавок ко всему время жёстко ограничено — на всё про всё у героя только 12 часов.

Данная книга отличается от основной массы своих собратьев тем, что в ней нет боёвки — вообще. Так же нет характеристик героя, а инвентарь безразмерный — правда артефактов в пути будет попадаться совсем немного. Ну и объём приключения совсем крошечный — всего сто параграфов. Казалось бы, пройти этот квест — раз плюнуть, но тут-то и кроется главный подвох — верный путь всего один и чтобы его отыскать, потребуется долго и муторно рыскать по лесу, сворачивая на нужных поворотах. А с учётом жёстко ограниченного времени — даже если нестись по маршруту, ни на что не отвлекаясь, то успеть всё равно невозможно. Этот баг в более поздней редакции, конечно, поправили, или же можно заделаться читером и на время вообще не обращать внимания.

От сюжета с таким прологом ожидаешь куда большего, чем методом тыка отыскивания того единственного верного пути — а когда его найдёшь, то потом проходить становится уже просто неинтересно. Одноразовый квест оказался. А ведь прояви автор чуть больше вариативности, чтобы путей было хотя бы два, тем более что задел для второго уже имеется. По итогу же — стоит сделать не тот выбор и герой падёт страшной смертью, ибо на варианты таких концовок автор как раз не поскупился и гибнуть во время поиска нужного маршрута приходится чаще, чем по этому маршруту идти.

Цена прогресса

24.09.2024. Сами боги. Айзек Азимов. 1972 год.

В мире, где наука открывает перед человечеством невиданные горизонты, учёные обнаруживают способ добывать неисчерпаемую энергию из параллельной вселенной. Это революционное открытие несет в себе решение многих проблем на Земле, но за видимой простотой скрываются серьёзные опасности. Взаимодействие между двумя вселенными начинает нарушать законы физики, и грозящая катастрофа может уничтожить не только нашу реальность, но и ту, из которой поступает энергия. Некоторым учёным придётся осознать свою ответственность и предпринять попытки остановить надвигающуюся катастрофу, но не все готовы прислушаться к предупреждениям, ведь на кону стоят их карьеры и амбиции.

«Сами боги» — один из романов Айзека Азимова, представляющий собой смелое исследование научных открытий, границ человеческого мышления и взаимодействия с параллельной вселенной. Это произведение, написанное в 1972 году, выделяется как своим уникальным подходом к инопланетным цивилизациям, так и глубокими этическими вопросами, которые автор поднимает через сюжет.

Заглавная фраза романа взята из Шиллера: «Против глупости даже сами боги бороться бессильны.» Это высказывание пронизывает всё произведение. Азимов акцентирует внимание на том, как часто человеческое невежество и узколобость препятствуют научному прогрессу. Это не только книга о параллельных вселенных и физических законах, но и о глубоко человеческих пороках — жадности, эгоизме и глупости.

Роман разделен на три части, каждая из которых отличается по стилю и тематике. Первая часть, «Против глупости», посвящена людям и их научным амбициям. Здесь Азимов демонстрирует интриги научного сообщества, где часто амбиции и карьеризм затмевают здравый смысл. Вторая часть, «Сами боги», переносит читателя в параллельную вселенную, где автор создает одну из самых оригинальных инопланетных цивилизаций в жанре научной фантастики. Третья часть, «Бороться бессильны?», переносит нас в будущее, на Луну, где уже сформировалось уникальное лунное общество. Здесь Азимов изображает мир, который отличается не только по технологическому развитию, но и по социальным и политическим нормам.

Вторая часть романа, где сталкиваешься с существами из параллельной вселенной, выделяется не только оригинальностью, но и глубокой философией. Азимов создает инопланетные организмы, чье общество и восприятие жизни радикально отличаются от человеческих. Эти существа воплощают сложные физические и эмоциональные взаимоотношения, основанные на трехполой системе. Их мир настолько чужд и экзотичен, что приходится полностью пересматривать свои представления о жизни и сознании. Тем не менее вторая часть романа может вызвать трудности. Автор создаёт абстрактный и непонятный мир, описывая инопланетную цивилизацию с нестандартными физиологией и социальной структурой. Это требует активного погружения и готовности принять необычные формы повествования и нетипичные названия.

В то время как инопланетные персонажи изображены с большой глубиной и вниманием к деталям, человеческие герои первой части могут казаться несколько упрощёнными. Их характеры часто служат только сюжетным целям, что делает их менее многогранными по сравнению с представителями параллельной вселенной. Главный учёный Хэллем, например, изображён как типичный амбициозный карьерист, лишённый внутренней борьбы, тогда как параллельные существа сталкиваются с глубокими моральными и физическими конфликтами. Этот контраст подчёркивает философскую тему о том, что невежество и эгоизм часто мешают человеческому прогрессу.

Одной из главных тем романа является научная ответственность. Через историю «Электронного насоса» Азимов поднимает вопрос: на какие жертвы готово пойти человечество ради прогресса? Роман заставляет задуматься о том, как слепое стремление к технологическим открытиям может привести к катастрофическим последствиям, если не учитывать моральные и этические аспекты. Азимов искусно критикует не только научное высокомерие, но и человеческую склонность к самообману. Его учёные игнорируют опасности, ослеплённые карьерными амбициями и стремлением к славе, отказываясь признать, что их открытия могут разрушить целые миры.

Несмотря на сложность некоторых частей, роман остаётся одним из важнейших произведений научной фантастики XX века. Его многослойная структура, философские вопросы и оригинальные инопланетные цивилизации делают его настоящим шедевром жанра. Это произведение бросает вызов не только научным догмам, но и самой человеческой природе, предлагая глубокое размышление о прогрессе и его последствиях. 8 из 10.

Как и все переводы Вацлава Вагенкнехта, которые я читал, этот довольно корявый.

Цикл для уставших взрослых которые скучают по детству. Кто-то ищет изысканный слог, кто-то искромётный юмор... Здесь этого нет.

Зато есть то чего нет ни в одном ранее прочитанном мной цикле. Домашний уют и беззаботность.

Спасибо автору за возможность хоть не на долго попасть в эту сказочную страну и отвлечься от будней. Перечитываю регулярно.

Жаль, что цикл, судя по всему, продолжен не будет.

Описанный в этом рассказе мир — мир сумасшедший, где живут и выживут только сумасшедшие. Отбросьте логику, — её тут нет и не будет (и потому простите автору «транспорт и промышленность работают практически мгновенно» и «стремительно вырастали стоэтажные здания», — я вот простил, хотя очень хотел докопаться).

Лучше всего охарактеризовать сей текст великими словами:

За несколько страниц Лафферти сделал то, на что другие тратили леса бумаги, а именно показал явления: потреблятства (бесполезные манус-модули озолотили изобретателя), богатства (деньги есть — и ты наш друг, денег нет — иди в бизнес), гламурных куриц-тарелочниц, гоняющихся за сиюминутными женихами… Попутно автор также подсказал, как стать великим философом, если умеешь работать с нейросетью и задавать в ней нужные запросы (для середины шестидесятых выглядит неплохо, а сейчас и вовсе актуально).

Словом, «Тихая ночь со вторника на среду» рисует мир, где совсем не хочется жить (наш-то, современный, ещё куда ни шло, оказывается).

Вторая книга цикла получилась более мрачной и захватывающей, чем первая. Особенно понравились сцены битв и поединков .Они написаны очень сочно, с эффектом присутствия, будто перенося на поля сражений. Еще тщательно описана подготовка к этим сражениям, что в фэнтези встретишь не так уж часто.

Книга заметно больше Колыбели, однако читается быстро и легко. Автору удается незаметно сочетать высокую динамику сюжета со множеством интересных деталей. Последних огромное количество, но при чтении второй книги отлично видно, как выстреливают ружья первой книги, и становится ясно, что всяческие, казалось бы, необязательные мелочи добавлены не просто так. Например, внезапный поворот с одним из членов банды клещей.

Сюжетные линии отличаются разнообразием. Во второй книге мир рушится, и каждая сюжетная линия показывает это с разных сторон. Складывается эпическая картина происходящего, на сцену выходят силы, упоминавшиеся в первой книге только мельком.

Эта книга лучше нацелена на персонажей. С некоторыми из них проходят глубокие изменения. Гонат, Кассад, Подарок — все они были поставлены автором в ситуации трудного выбора, а потом им пришлось иметь дело с последствиями своих решений. По-прежнему любопытно наблюдать за Лойоном и его тяжелой борьбой с многочисленными врагами. Некоторые второстепенные персонажей меня тоже впечатлили и заставили беспокоится о них.

Великолепное продолжение серии с яркими героями и непредсказуемым сюжетом.

Очень длинно и очень скучно. На протяжении почти двух десятков страниц читателю раз за разом прокручивают практически одно и то же: «Я найду и убью Джека Поторошителя! — Прошло уже почти шестьдесят лет, он давно умер. — Нет он жив и я найду и убью его!» И так по кругу.

Да и вообще вся эта история выглядит чрезвычайно надуманной. А если автор хотел удивить и поразить читателя эффектной концовкой, то он сильно просчитался: для ушлого читателя то, кто есть главный злодей, становится ясным уже на первых 2-3 страницах рассказа.

Возможно, конечно, что в сороковые годы прошлого столетия эта вещица производила на тогдашнего читателя гораздо большее впечатление, но нынче она, увы, нудна и совершенно неинтересна.

С использованием заметки для Medium (https://shorturl.at/JX22T).

Когда появилась эта необычная для Кэмпбелла повесть, его писательская карьера уже поворачивала к скоропостижному жестокому концу, и, вероятно, поэтому молодой классик позволил себе смелый эксперимент. Напомню, что после «Кто там?» Кэмпбелл был удостоен постоянной редакторской должности, но компания «Street & Smith» сперва запретила ему печататься под собственным именем, а потом и вовсе перестала благословлять какие бы то ни было литературные упражнения в журналах под своей эгидой. К таким принадлежало и недолговечное издание с малоинформативным названием «Unknown», специализировавшееся на пальп-фэнтези.

Первую версию повести Кэмпбеллу предложил Артур Бёркс, с которым уже довелось мимолетно посотрудничать во время работы над романом-капустником https://fantlab.ru/work599473. Кэмпбелл рукопись Бёркса отверг, но не вернул сразу, а почему-то решил поработать над ней сам, хотя экскурсий в жанр фэнтези до той поры практически не устраивал. К тому моменту была, однако, уже написана, но не опубликована, повесть https://fantlab.ru/work199820, у которой с «The Elder Gods» немало общего, начиная с имен некоторых божеств. Ее, похоже, Кэмпбелл и использовал в качестве фермента, помогающего брожению их с Бёрксом совместного “кулинарного” экспромта.

Вышло не сказать чтобы невкусно, хотя квест выброшенного на берег острова Атор в Азунском архипелаге морехода Дарона прихотливостью траектории не потешит: даже в храмовую тюрьму к адептам культа Невидимых Богов странник устремляется охотно и с абсолютной уверенностью в своих силах.

Этому способствует не только покровительство богов Старших, которым позарез нужен добрый молодец для противостояния с более удачливыми, недавно возвысившимися конкурентами, а и такие милые детали, как беспрепятственный пронос в темницу на себе лезвия кинжала без рукоятки.

Логично будет вам спросить, почему Старшие Боги сами не вступят в битву с Невидимыми, подчинив своей воле для этой цели достаточно смертных? А это им запрещает некий Первый Закон, восходящий, очевидно, еще к тем временам, когда люди были сами подобны богам и пересекали Землю за считанные часы на летающих кораблях с огненными хвостами.

Под влиянием вышесказанного, а также при взгляде на год публикации, зарождается настойчивое подозрение, что Первый Закон этот имеет какое-то касательство к робототехнике Азимова, над которым Кэмпбелл взял в те годы шефство. И действительно,

Занятно, что антагонисты, группировка Невидимых, вытесняют Старших Богов тем же методом, каким спустя пару лет воспользуются азимовские академисты в борьбе с Галактической Империей — математически рассчитанными пророчествами.

Правда, Дарон, первый за пятьсот лет путешественник извне на островах архипелага,

Три балла от максимальной оценки я сниму за