Этот сборник мне понравился, но рекомендовать я его стал бы с осторожностью. НЕ рекомендую его тем, кто не любит различных технических подробностей, слишком трепетно относится либо, наоборот, ненавидит Советский Союз и «совок» вообще. Да и хлёсткий «удар по интеллигентской морде» во 2ом рассказе тоже может заставить долго плеваться при упоминании имени автора:smile: Зато любителям альтернативной истории, научной и социальной фантастики, творчества Стругацких, «технарям» и просто людям, интересующимся техникой, этот сборник смело можно рекомендовать.

Очень интересная современная вариация на тему «Пикника на обочине» Стругацких. Не без слабых мест, правда:

Сразу шокирует в этом рассказе то, что повествование ведется в возвышенном стиле социалистической романтики, а это довольно странно для рассказа, написанного в XXI веке. Слава Богу, что это лишь один из приёмов автора:smile: Да и относительно ровный, дневниковый тон прорывает реплика Королёва о ГУЛАГе — сильно, мне очень понравилось. Финал тоже интересен, но и в самом рассказе много интересных обыгрышей различных реальных персонажей — альтернативная история всё-таки.

Рассказ можно назвать типичным по содержанию, но идеальным по форме. История с призраками и тайнами в провинциальном городке — подходящий сюжет для какого-нибудь детектива в духе незабвенной мисс Марпл. Но как это всё написано! Проработано до мельчайших деталей так, что придраться не к чему. Ну только, пожалуй, не раскрыта тайна исчезновения экипажа с «Магдалены»...

Отличная современная сказка для взрослых. Яркая, живая, динамичная. Некоторые моменты — когда фотограф Маршал плюёт на всё, и ради профессионального долга рискует жизнью — сразу врезаются в память. Атмосфера Свалки вызывает восхищение... тьфу, отвращение, ведь видно всё как наяву — а вы бы хотели неожиданно оказаться посреди помойки с книгой в руках? ;) И совершенно незаметно, что это оригинальная импровизация на тему «Аленького цветочка», скорее уж сказка больше напоминает '«Крысиного короля» Мьевиля и «Задверье» Геймана. Зато заметно, как Добро, согласно всем канонам, в очередной раз побеждает Зло:smile:

Однажды ученики подошли к Будде и спросили: «Учитель, в чем смысл романа «Мессия очищает диск» Олди?!» Будда в ответ лишь вдохнул аромат цветка и улыбнулся.

Улыбнулся он, видимо, вспомнив красочные описания ада Фэньду и добродушного черта-лоча, ослика-философа и прочие мелкие забавные штришки. А промолчал — потому что нет смысла пересказывать закрученный сюжет романа, его нужно прочесть, медленно погружаясь в Нирвану от эстетического удовольствия:smile: И нет смысла ещё раз перечислять фирменные знаки качества Олдей. Стоит только упомянуть, что к программированию роман не имеет никакого отношения — все описанные проблемы лежат в области системного администрирования.

Книга эта — по фильму «Царь» Павла Лунгина, а потому сравнения с фильмом ей не избежать (а в отзыве — не избежать СПОЙЛЕРОВ:dont:). Тем более, что книга написана Ивановым по первоначальному варианту сценария — отсюда и язык: короткие, рубленые предложения, схематичное повествование — всё в расчете на фильм. Правда, довольно много сцен в фильм не вошло, самые интересные — это борьба толпы за царские монеты во время принятия Филиппом сана митрополита и кривлянья Иоанна в главе «Царь-нищеброд», описывающей, каким образом государь попал в сад к мятежным воеводам. В этой сцене фильма нестыковка: царь просто приходит туда в плаще, накинутом на монаршье одеяние, но с перепачканным в грязи лицом, а откуда эта грязь — не ясно.

Больше мистики, которой Иванов любит разбавлять свои полностью исторические, на первый взгляд, романы — атмосфера Страшного Суда не просто витает вокруг, а находит зримые подтверждения в виде Саранчи и Всадников в небе.

Гораздо полнее раскрыта линия блаженной Маши — это не просто игрушка, позволяющая показать добрую сторону грозного царя, а его надежда на божью помощь.

Совсем по-другому представлены главные герои: любители неоднозначного образа Грозного, повторяющие, что царь был не только сумасшедшим душегубом, но и «одним из образованнейших людей своего времени» в романе найдут полное соответствие своим ожиданиям:smile: А вот митрополит Филипп в книге предстаёт простоватым мужиком, единственные положительные качества которого — доброта, справедливость, и мальчишески чистая вера в Христа. Этими чертами он коренным образом отличается от роли, сыгранной Янковским — глубокого, проницательного, будто заранее знающего о своем мученичестве последнего (или первого?) русского интеллигента.

Мораль же и у книги, и у фильма одна: делать надо добро, а злу нет никаких оправданий — ни «всё это для блага государства», ни «я просто выполнял приказ», ни «всё равно скоро конец света».

В итоге, несмотря на то, что мне очень нравится Лунгин как режиссёр и Алексей Иванов как писатель, из их совместного творчества мне больше понравился этот роман:shuffle: Жаль только, что не всё из этого варианта удалось реализовать в фильме...

Честно говоря, сборник этот меня немного разочаровал — думал, что понравится больше. Я не имею в виду уровень рассказов, он высок, дело скорее в личных предпочтениях. Но, если абстрагироваться от вкусовщины, получим целое, которое действительно лучше своих частей благодаря концептуальности. Согласно задумке, тематика рассказов эволюционирует, а вместе с ней растут и оценки каждому рассказу в отдельности — больше всего мне понравились разделы «Птицы» и «Звери» (особенно — рассказ «Вся королевская конница»). Несмотря на то, что создатели не включили в «Жизнь чудовищ» раздел «Люди», всё-таки эти существа играют в сборнике немаловажную роль, особенно в рассказах Карины Шаинян (женское начало тут оказалось жёстче мужского — например, в рассказе «Смеющийся») — почти что социальная фантастика.

Итого: сборник стоит прочитать ради потрясающе нереалистичной фантасмагории «Отрицательные крабы», почти детективной истории «Карпы в мутной воде», грустно-человеческих «Корма для пеликанов»,«Смеющегося», и лидера сбоника — сумасшедше-музыкального рассказа «Вся королевская конница». Впрочем, эти рассказы достойны и прочтения по отдельности:smile:

Забавный роман, суть которого отражена в издательской характеристике — «мистико-ироническая фантасмагория». Смесь библейских притч, арабских сказок и прочих историй, то вплетаемых в ткань повествования, то выделяемых отдельно. И всё это скомпоновано безукоризненно, все висящие ружья выстреливают, ну а язык и стиль — читаю вторую книгу у Галиной, и второй раз в восхищении от стиля! Эти положительные качества маскируют некоторую затянутость книги, и маскируют очень хорошо, так что вполне можно рекомендовать к прочтению — лёгкому и приятственному:smile:

Абсолютно бессмысленный рассказ на неоднократно пережёванную Пелевиным тему упадка советской системы. Полный ухряб.

Всем хорош рассказ: и злободневностью, и сатирой, только вот он вторичен по отношению к пелевинскому рассказу «Македонская критика французской мысли». Те же печи и трубы, только подоплека под этим менее внятная, какие-то наспех придуманные руны...

Чем хороша эта книга? Тем, что она цельная и её приятно, интересно читать — настоящая вкусняшка!:sla: Звучит банально, но это действительно так, к тому же difficile est proprie communia dicere, то бишь «хорошо выразить общеизвестные истины трудно»:glasses: Книга отнюдь не детская, точнее, она не только для детей — подойдёт и для семейного чтения. Для детей тут только история маленького мальчика, попавшего в небольшой, но оригинальный мир, пережившего множество приключений и попавшего в мир ещё больший — уже наш, реальный. Ну то есть вся книга:smile: Для взрослых — тоже вся книга, но совсем другая. Мистический триллер, романтический хоррор, танец со Смертью, пещеры с чудовищами-сокровищами и очарование старой доброй Англии:smile: Книга жизнеутверждающая: не «мы все умрём», а «всё только начинается». Mors immortalis — достойная эпитафия к этой книге:smile:

Уэтого романа, пожалуй, только 2 недостатка: 1) в «российской» главе «Литературный призрак» действительно выглядит неестесственно, чувствуется, что автор вряд ли бывал в Петербурге или в России вообще; 2) каких-то особенно «интеллектуальных» идей в романе нет.

Что касается 2го пункта, это скорее недостаток названия серии. В этой серии выходит и «Кот без дураков/прикрас», к которому прилагательное «интеллектуальный» никак не подходит. Да, идейное содержание слабое, но зато форма — великолепна! Можно провести аналогию с романом Суэнвика «Джек/Фауст», где основная идея — любые технологии в руках человека уничтожат мир — уже не оригинальна, но её воплощение реализовано мастерски. То же самое — и у Митчелла. Чем только не украшает он свой роман! Разнообразные герои, описанные в подобающей стилистической манере (как и в «Облачном атласе») — в этом плане особенно удачна глава «Ночной поезд»; поэтические образы; музыка: от джаза (вторая глава -:sla: ) до кантри- и фолк-исполнителей; и, наконец, ключевой момент — множественное обыгрывание названия романа. Неспроста, к примеру, упомянутая российская глава сильно напоминает «Если наступит завтра» Сидни Шелдона: у Митчелла «Литературный призрак» соответствует более употребительному в России понятию «литературный негр». Я даже думаю, что Митчелл в своё время зарабатывал этим ремеслом себе на жизнь, пока не стал выпускать романы под собственным именем, для души и с душой.

И первый роман получился именно таким: профессионально сделанным, но с множеством замечательных искорок, которые и делают просто хорошую книгу отличной!

Начали за здравие — кончили за упокой... В случае с Гейманом вторая половина этой фразы звучит несколько двусмысленно и намекает на его мрачную «кладбищенскую» романтику, но в этом романе ему принадлежит скорее первая половина. Бодрое начало, с фирменным геймановским балансированием на грани сказки и реальности, переходит в переполненную штампами схватку с тёмными силами. Вырос я уже из этого возраста...

Хотя детям почитать будет полезно: много всяких намёков (типа перекрестка бульвара Саймака и Шекли-стрит:wink:) и полезных справок, повышающих уровень эрудированности.

Хорошее развлекательное коммерческое чтиво. Роман сродни голливудскому блокбастеру, только, в отличие от оного, всё действо происходит в антураже современной Москвы, а не какого-нибудь Лос-Анджелеса. Злободневные шутки (среди которых попадаются очень удачные) также придают чувство чего-то родного, знакомого — а это всегда приятно. В то же время, никакого философского или религиозного подстекста в книге нет абсолютно (несмотря на то, что роман накрепко связан с Апокалипсисом от Иоанна), какая может быть философская глубина у этого фарса, злободневной сатиры? Не больше, чем в карикатурах из «Московского Комсомольца».

Если вы недавно окончили институт и думаете, что вздохнули свободно от всяческих теорем, теорий и научных терминов — открыв эту книгу, вы испытаете леденящий ужас:smile: Похлеще, чем от встречи лицом к лицу с вампиром или осознания того, что вас не существует

Одним словом, «Ложная слепота» — это суховатое художественное обрамление одной идеи. Читать можно, но ожиданий и шумихи вокруг неё не оправдывает.

Есть целый класс замечательных книг, ощущения от чтения которых — как от чтения энциклопедии и философского трактата одновременно, пересказанных хорошим художественным языком :smile: «Земля под её ногами» — из их числа, чего тут только нет: музыка, Индия и Древняя Греция — их история, мифы и легенды, фотография, эмиграция и тому подобное, в общем, всё так или иначе интересное сэру Рушди. Я думаю, что фотограф Рай — персонаж автобиографический, Рушди ведь тоже запечатлевал моменты истории, только не на плёнке, а на бумаге:smile: Причём бумага в этом случае гораздо лучшее средство, ведь на ней виден не только наш бренный мир, но и мир паралелльный, потусторонний, мистический — называйте как хотите. Именно столкновение этих двух миров и есть главная тема романа. Ад и Рай, Запад и Восток, Вайрус и Сайрус, Ормус и Гайомарт, Вина и Мария — два мира постоянно сравниваются и сталкиваются, то мимолётно, то так, что земля под ногами трещит:wink: Рушди постоянно указывает на существование мира музыки, своего рода «мира идей» Платона (этого философа, кстати, он тоже упоминает), тем самым выражая свою позицию: музыка — это не просто математически выверенное воздействие на физиологию организма, а нечто большее, иррациональное, душевное. Музыка, так же, как и красота и любовь, способна спасти наш мир от разрушения. Музыка способна дать надежду и жизненные силы. И не важно, как зовут исполнителя, VTO или Beatles, Ормус Кама или Элвис Пресли: главное — это идея, это искусство, которое вечно и не признаёт границ. Amen.

Алиедора — экспериментальная книга для Перумова. Экспериментальная в том плане, что первый раз Ник создаёт главную героиню (!), настолько преданную злу. В отличие от Фесса, который после каждого убийства невинного человека сокрушается, кается, вспоминает принцип «меньшего зла», Алиедора после определенного момента начисто лишается этого, хотя испытаний на её долю пришлось ох как немало. При этом сохраняется и фирменная «чёрно-белость» — Алиедора не становится машиной смерти, убивающей всех и вся, пленника она может и отпустить.

К сожалению, кроме линии взросления главной героини в книге больше ничего и нет, по большому счету. Второй ГГ — Дигвил Деррано — переживший смертный ужас, совершенно не меняется, более того, к концу книги на фоне Алиедоры его личность смотрится всё бледнее и бледнее. Далее, если «Тёрн» напомнил приключенческий квест, то тут — настоящая РПГ, с последовательной прокачкой перса:smile: Многие сцены подчеркнуто кинематографичны, как будто расчитаны на последующую экранизацию. Ещё минус — разговоры с Тьмой и прочие намёки не позволяют поверить в обособленность мира Райлега, а продолжения «Летописей Разлома» совсем не хочется.

Итог: высокая оценка в основном за необычность героини. Фанатам Перумова читать обязательно, любителям фэнтези (любого) — тоже, тем более книга вполне самодостаточная.

Скажу сразу — я не люблю Суэнвика. Я не отрицаю его талант и необычный взгляд на некоторые вещи, просто думает он как-то совсем по-другому, и это вызывает у меня антипатию:smile:

Однако в этом романе практически ничего необычного нет. Описание черноты человеческой души, которую невозможно осветить даже при помощи электрического света — это уже было, да возьмите любую НФ-книжку: люди через нуль-пространство летают, а всё равно подлости совершают, убивают друг друга и предают. Паровозами и броненосцами в Средневековье тоже не удивишь. Ненавистью к роду человеческому — а в словах Суэнвика сквозит просто ненависть — тоже не удивишь, современные романы, у Минаева, например, этим просто пропитаны. И сильнее всего эта ненависть — от лица Мефистофеля — пробивается в сцене побега матроса из трюма, топчущего лицо своему другу — самая сильная сцена в романе.

Таким образом, «Джек/Фауст» — это просто добротная альтернативная история / антиутопия.

Дяченки написали ультрасовременную и злободневную книгу, не имеющую аналогов. Киберпанк в стиле Гибсона морально устарел, в нём нет конкретики и взор обращён в далёкое будущее, киберпанк Лукьяненко практически лишён связи с реальностью, киберпанк Нила Стивенсона технически точен в деталях, но находится где-то ближе к недавнему прошлому. И только «Цифровой» — книга о настоящем. Для фантастики это минус, конечно, не исключено, что лет через пять эту книгу забудут. Но здесь и сейчас — это безумно актуально, это правда, это реальность, тем более — в момент чтения этого отзыва:wink:

Хоть этому роману уже поставили более тысячи оценок и написали множество отзывов, всё-таки добавлю свои 5 солариев :)

«Дюна» — это мир, тщательно проработанный с точки зрения биологии, экологии, религии и политики. По крайней мере именно так мне показалось при прочтении романа, это потом в критических заметках я обнаружил значительные огрехи в достоверности существования, например, Песчаных Червей. Но всё равно, эта проработанность — один из главных козырей романа. Поскольку всё остальное — уникальный мир (Арракис), супергерой (Пол Атридес), суперзлодей (Владимир Харконнен) — всё это уже было, и не раз. Кстати, насчёт супергероя: создаётся ощущение, что автор бережёт его духовную чистоту, и не подбрасывает сильных нравственных испытаний — в напряжённых сценах, например, когда Пол с Джессикой сталкиваются с отрядом Стилгара, всё разрешается какой-нибудь «запланированной неожиданностью», например, посмертным письмом Льета. Т.е. Полу выбора не остаётся, да и он сам не сильно стремится выбирать, внутренне постоянно соглашаясь с неизбежностью джихада. Да и вообще все внутренние переживания героев отдают какой-то сухостью, видимо, сказывается суровый характер планеты, где даже прослезиться нельзя:smile:

В общем — не впечатлило. Кроме упомянутой детальной проработанности мира не вижу ничего, что могло бы дать этой книге статус культовой, ничего нового в ней для себя не нашёл. В конце концов, у того же Толкиена тоже есть свой оригинальный мир, со своей религией, интригами, предателями, пророками, добром и злом, Червем-Шелоб и пустыней — Горгоротом.:wink:

Актуальная книга — фактически в ней предсказан кризис на рынке жилья, повлекший за собой мировой финансовый:smile: Повесть в фирменном стиле Саймака, с душевными описаниями природы и т.п., но с упором на чисто американское пристрастие к деньгам, частной собственности и дурацким законам.

Этот рассказ, как и весь сборник — чистое издевательство:biggrin: После страстного описания любви в «Дардене» взгляд натыкается на сухие строчки, присыпанные архивной пылью. Так можно и книгу в сторону отбросить, но делать этого не стоит, поскольку в рассказе дана не только история Амбры и описание взаимоотношений людей с серошапками, но и очень издевательски закрученный сюрприз:smile:

Один из лучших рассказов об Амбре. Больше всего он напоминает «Широко закрытые глаза» Стенли Кубрика, но главное преимущество: это описания картин. Подобного в художественной литературе я не встречал, картины Лейка видишь, будто стоишь перед ними в галерее. Сплав Живописи и Литературы оказался настолько сильным, что из него пришлось насильно исключить Музыку:glasses:

«Облачный атлас» Дэвида Митчелла — в 6 раз лучше его же «Сна №9»:smile: Это тот случай, когда количество переходит в новое качество. Представьте себе Р.Л. Стивенсона, Оскара Уайльда, Сидни Шелдона, Рэя Брэдбери, Клиффорда Саймака ну и самого Митчелла, собравшихся вместе, чтобы написать шедевр — у них бы получился «Облачный атлас», книга, которая совмещает в себе голоса разных эпох и разных жанров, но не превращает их в какофонию, а упорядочивает в стройный полифонический секстет:wink:

Какие же тут ещё вкусности? Во-первых, то, что меня всегда подкупает — музыка — занимает в книге немалую часть, побольше одной шестой:wink: Особенно порадовал двусмысленный пассаж про шум из батарей в стиле Джона Кейджа:glasses: Во-вторых, сверхидея гуманизма — достойная упомянутых выше Саймака и Брэдбери. В-третьих, из тех немногих книг серии «Интеллектуальный бестселлер», которые я читал, эта — пока единственная, всерьёз претендующая на звание «интеллектуальной» (и требующей неплохой эрудиции). Единственное, что иногда эта интеллектуальность идёт в ущерб эмоциональному восприятию, первая половина читается живо и легко, а во второй уже устаёшь...

Продолжать расписывать всяческие вкусности этой книги практически бессмысленно — лучше уж её почитать, а те, кто уже прочёл «Сон №9» должны это сделать в обязательном порядке!:wink:

Эта книга больше всего подходит подросткам. Не только внешним антуражем (университетом магии — Универмагом:gigi:) и слишком уж молодыми героями, но и своей нравоучительностью, которая всплывает постоянно и повсеместно, будь то отношения отцов и детей (внуков и дедов), толерантность, и даже (о Боже!) политкорректность. К сожалению, в погоне за поучительнымии примерами и описаниями всяких разных схваток, Олди теряют нить сюжета, перестают интриговать. Более того, их попытка описать безразличие как отсутствие привязанности к прошлому и будущему — живи настоящим, как гарпия — вызывает обратный эффект, начинаешь так же безразлично относиться и к книге. Читаешь — интересно, закрыл — забыл. Отсылки к «гарпийской космогонии» вызывают недоумение своей похожестью на устройство мира Пратчетта, а стихи Томаса Биннори в качестве эпиграфов слабее, чем в других книгах Олди (кроме рэпа про трубы:smile:).

Резюме: книга сыровата, до «Книги года» явно не дотягивает, но для подростающего поколения будет полезна, хорошая замена Сальваторе:wink:

Настоящая фанатская книга. Книга, более чем достойная стать символом или талисманом ФантЛаба или какого-нибудь другого книжного сообщества, поскольку она повествует почти исключительно о духе и буквах книг:smile: В буйстве фантазии Моэрс лишь немногим уступает Мьевилю, но фантазия немецкого писателя более «узкоспециализирована», Книгород с его катакомбами составил бы неплохой отдельный квартал Нью-Кробюзона:smile:

Большое количество различных литературных загадок и аллюзий — главная изюминка книги, и не все из них просты (по крайней, для меня). Возможно, из-за пристрастия Моэрса к своим литературным корням — самым заметным писателем у него является сами-догаедетесь-кто:wink: Да и пара главных героев из той же оперы... Впрочем, это книгу совсем не портит. Портит другое: иногда сюжет крайне замедляется, запутывается в описаниях, как в главе по уходу за наконечниками копий:wink:, а обилие приёмов с неожиданными спасениями подчас навевает скуку.

Но, тем не менее — книга понравится всем любителям читать, и вызовет ещё большую любовь к этому занятию!

«Путь меча» пока не читал, поэтому оцениваю этот роман не взирая на циклы :) Роман для Олди относительно слабый, богатства языка, в отличие от «Ойкумены», например, тут нет — есть только замена русских пословиц-поговорок на стилизованные арабские. Действие сумбурно, сильно провисает в середине книги. Саспенса, какого-либо напряжения в сцене со всеми героями, собранными в одном месте, не получилось...

Главная удача романа — в стихотворных эпиграфах «от Сколопендры» в каждой главе. Их бы собрать вместе и поместить отдельно в сборник рассказов...

Замечательная стилизация под XIX век, да не простая, а с постоянными намёками на наше поручико-ржевское настоящее в антураже далёкого будущего. Из аллюзий заметил только «Героя нашего времени», «Капитанскую дочку», «Ночь перед рождеством», «Кавказского пленника», «Дикого помещика» Салтыкова-Щедрина. Больше всего, конечно, в «Звёздных гусарах» от Лермонтова, недаром Хаецкая автор его «не-совсем-биографии»:wink:

Ещё добавлю, что роман этот не только «литературная игра» в произведения позапрошлого века, но ещё игра Хаецкой против самой себя: «Звёздные гусары» по своему стилю и языку — явный антипод «Вавилонских хроник». Пожалуй, только в «Диком подпоручике», писательница раскрывает своё истинное (ой ли?) лицо — в образе Стефании явно проглядывает космическая тётушка :)

Для первого знакомства с творчеством Хаецкой «Звёздные гусары» вряд ли подойдут, лучше предварительно ознакомиться с другими её книгами, да освежить в памяти томик-другой русских классиков не помешает.

Как же это, друзья?

Человек глядит на вишни в цвету,

А на поясе длинный меч?

После прочтения этой книги нельзя не написать (ну или хотя бы вспомнить) какое-нибудь подходящее хокку или танка:smile: Ибо этот роман просто-таки пронизан эстетикой средневековой Японии, которая пересекается с нашим современным миром. Пересекается, впрочем, с готовыми принять эту эстетику авторами-ориенталистами, играющими свои роли по своему же собственному сценарию, не забывая при этом шутить, рассуждать о вечном и... менять маски. Ведь заставить читателя поверить в своих героев можно только «если увидишь своё отражение в колодце — тогда выйдет как надо»...

Продолжать эти рассуждения можно ещё долго, потому вкратце: это роман с простым сюжетом, но с непростыми внутренними переживаниями героев, с наблюдением за их внутренним развитием — а вот куда это развитие приведёт, к Просветлению или к обыденному аду, зависит от человека, что он выберет — получить всё по мановению волшебной палочки или пойдёт наперекор судьбе в надежде обрести себя?

Странная, точнее, странноватая книга. Трогательная история настоящей, хоть и безответной, любви на фоне жутких, мерзостных, отвратительных картин: свалок мусора, гор из человеческих органов и подземного ада. Собственно, этот контраст — единственный большой плюс в книге. В остальном мир проигрывает по богатству воображения «Вокзалу» и «Шраму» Мьевиля, чересчур много штампов, много вещей так и остаются нестреляными ружьями: Бастион, сурикаты... Видимо, из-за того, что роман задумывался как начало цикла о Вениссе. Сам же Венисс вкупе со своим подземельем произвёл самое слабое впечатление из всех описаний фантастических мегаполисов, прочитанных мной в последнее время.

Жутковатое произведение, впрочем, я не большой знаток и любитель хоррора, поэтому кому-то она может показаться не такой страшной. Я же после прочтения этой повести хорошенько проветрил комнату, а с чаем конфеты решил пока не есть:smile: Но всё-таки больше всего впечатлило не отвратительные моменты вроде личинок в подушке, а то, до чего может довести слепая материнская любовь... Повесть совсем небольшая, но в ней есть пара интересных стилевых находок: вставки курсивом ремарок — прорывов реальных мыслей и детского «днивника».

Простой японский парень из деревни Эидзи Миякэ попадает в Токио в поисках своего отца. И попадает в эпицентр всевозможных событий, где есть место и разборкам Якудзы, ночной жизни кварталов «красных фонарей» и настоящей любви... Впрочем, сюжет не важен, здесь важно «как», а не «что». Повествование совершенно нелинейное: автор то показывает фантазии Миякэ, то ближайшее будущее, то прошлое, пока бедный читатель полностью не утратит ощущение реальности:smile: Пожалуй, ближе всего по стилю к этому роману — «Варшава и женщина» Хаецкой. К фантастике «Сон №9» относится номинально: биоборги, вещество NimQ6, микрограмма которого хватит, чтобы разнести человека на куски — вот и все фантастические атрибуты. Зато можно провести параллели, например, с Нью-Кробюзоном Мьевиля — Токио Митчелла не менее красив, жесток и фантастичен — и реален, естесственно. Несмотря на реальность города, книга оставляет впечатление иллюзорности, как будто всё это приснилось, ведь сны здесь — неотъемлемая часть повествования; сны, не менее безумные, чем реальность; сны, которым стоит доверять больше, чем реальности... И не только сны, но и сказка (тут скорее употребимо слово dream, как в названии книги:glasses:) — она спрятана в середине книги как жемчужина в раковине моллюска:smile: Дополнительное обаяние книге (для меня) придаёт музыка — от Beatles и Джона Леннона до Шопена и Дебюсси.

Короче говоря, эта книга — яркий, красочный литературный тайфун, периодически погружающий читателя в спокойные волны дрёмы, которые внезапно превращаются в цунами — и так без конца!:gigi:

Книжка была бы для Пратчетта довольно стандартной, если бы не изумительная интерлюдия с тремя, мхм-мхм, дамами:smile: В остальном же — две темы: дипломатия и свобода воли, более закрученная, чем в «Ногах из глины» детективная линия, сопоставление людей и волков («Homo homin lupus est»), много сюрпризов + фирменные пратчеттовские штучки. Сцена после коронации в конце книги хороша, но не дотягивает до по силе до кульминационной сцены в «Правде».

Рюкер в этом романе продолжает идеи Азимова и Хайнлайна, просто-таки проглядывают «Я, робот», «Луна — суровая хозяйка» и «Чужак». Т.е. Рюкер по отношению к ним — примерно как Перумов по отношению к Толкиену:smile: «Вольное продолжение», интересно, конечно, но оставляет впечатление вторичности. Кое-где проглядывают нестыковки и ляпы: например, кнопка открытия дверцы на груди робота, у Азимова в «Стальных пещерах» эта мелочь описана гораздо лучше.

Теперь о плюсах. Интереснее всего — это описания путешествий вне тела, эдакого взгляда со стороны, возможностей человеческого духа, совмещенного с плотью робота, возможностей перерождения и повторного опьянения (хотел бы я так!:wink:)

Книга немного не оправдала моих ожиданий, идея неплоха, но реализация подкачала. Польстившись на название — «Софт» — я ожидал чего-то в духе Нила Стивенсона, но, увы, профессор математической логики Рюкер оказался близок скорее к своему коллеге Азимову... Киберпанком назвать это можно только с натяжкой, «Софт» гораздо ближе к твёрдой НФ.

Детективная линия в «Ногах из глины» примитивна донельзя, и пытаться разгадать её на протяжении целого романа может только доблестная Стража во главе с Сэмом Ваймсом:smile: В остальном же — наверное, лучшая книга цикла. Ведь помимо фирменных шуточек в ней есть и не менее фирменная (но реже встречающаяся) пратчеттовская грустинка, на сей раз — о людях, которые постоянно стремятся стать на колени... Это, на мой взгляд, основная тема книги, но она также сплетается и со множеством других: начиная от выяснения, какая раса лучше и заканчивая темой любви Ангвы и Моркоу:smile: И ещё: книга очень метафорична, в переплетение тем Пратчетт вкладывает и переплетение метафор (само название — трактуется неоднозначно), жутко запутанный клубок получается:smile: Впрочем, это нисколько не страшно, а лишь доставит дополнительное удовольствие при повторном прочтении:smile:

- Завтра вы читаете лекцию в клубе, тема: «Нью-Кробюзон — город контрастов».

- Но я не был в Нью-Кробюзоне...

- А где вы были?

- В Армаде, Нонлондоне...

- Ну значит, «Нонлондон — город контрастов», объявление перепишем, а что у вас с... зонтиком?

Итак, Нон Лон Дон, он же Нонлондон, он же таинственный Un Lun Dun. Город, похожий на Нью-Кробюзон только поистине бурной фантазией в описаниях городских пейзажей и горожан. Роман, похожий на «Алису» Льюиса Кэролла, «Задверье» Нила Геймана, и, возможно «Город мечтающих книг» Вальтера Моэрса (возможно — потому что Моэрса я еще не читал:blush:). Подозреваю, однако, что въедливый читатель найдёт отсылки и к произведениям остальных авторов, перечисленных в предисловии (хотя не знаю, что в «Нонлондоне» может быть от Клайва Баркера...) Сюжет, за поворотами которого не устаешь следить — несмотря на то, что это вроде бы подростковая сказка. Которая, как известно, ложь, да в ней намёк — добрым молодцам урок. Но в «Нонлондоне» Мьевиль уже не намекает, как в «Вокзале» и «Шраме» — он посылает прямой политический месседж, и название серии «Book Revolution» приобретает новый смысл:wink: Впрочем, Мьевиль борется не только с властями — он жёстко расправляется и со всевозможными штампами, но его ирония нелинейна, что ли... В любом случае, «Нон Лон Дон» нельзя рассматривать как пародию или вольное продолжение — это абсолютно самодостаточная фантазия на тему Зазеркалья/дверья, современная, яркая, интересная. Подойдёт и детям, и взрослым — ведь «мы обязаны рассказывать друг другу сказки» (с) Нил Гейман:smile:

Иезус на троне, эта книга всё-таки достойна, чтобы её прочитать!:smile: Хотя первые сотни-две страниц так не кажется: наивная космическая опера, перемежаемая тёплыми домашними картинками из усадьбы Анео. Что резко изменило моё мнение об этом романе — воздушные замки Овелэ, это просто шикарно... Хоть и грустно, но не так тяжёло, как у Вячеслава Рыбакова. И тоска о потерянном рае — чувство, проходящее через всю книгу...

«Варшава и женщина», на мой взгляд, очень хорошо поддаётся классификации. Но только не литературной, а музыкальной:wink: Поскольку этот роман — чистейший литературный фри-джаз, где темы могут чередоваться как угодно, проходить сквозь друг друга, внезапно начинаться и также внезапно обрываться; где инструменты могут звучать совершенно непривычным для них образом; где возможны любые неожиданности, любой абсурд... Кстати, это не первый раз, когда у меня возникло такое сравнение при чтении книг Хаецкой, но только в «Варшаве...» оно выражено особенно ярко.

Вообще роман замечательный. Одна только Дальняя Любовь чего стоит! Некоторые цитаты так и просятся стать афоризмами, особенно у пана Томаша Халтуры — ему бы я дал «Оскара» за лучшую роль второго плана:smile:

Дочитывая «Вавилонские хроники» и устав от обыденной пошлости, решил отдохнуть от Хаецкой и почитать что-нибудь другое, как вдруг — оба-на! — перелистнув страницу, попал на «Гуляк старых времён» и погрузился в сказку:smile: Не понимаю только, почему «Гуляки...» считаются повестью, это скорее сборник рассказов, причем похожий на «Городские легенды». Но если «Легенды.. « можно представить как некую карусель, где стержень — Александровский парк (вокруг которого вертятся сюжету всех рассказов), то «Гуляки...» скорее похожи на бусы, где на одну сюжетную нить нанизаны жемчужины разнообразных историй... И нить эта может тянуться и тянуться, пока не иссякнет пиво в кружке:wink:

В этом сборнике, как и в «Городских легендах», все сюжеты тоже крутятся вокруг одного места (:wink:) — Вавилона, но как-то всё более выдержано, концептуально, что ли... И жёстче, нет уже сказочного флёра — только жестокая реальность (или сатира на реальность) с солидной долей пошлости. Потому что жизнь такая...

Совершенно замечательный сборник, лёгкий, где каждый рассказ — это встреча сказки и реальности, балансирование на грани, что делает их очень похожими на рассказы Нила Геймана. Но у Хаецкой нет излишней жестокости, крови или порнографии — бытописания у неё как бы присыпана пылью с дорожек Александровского парка:smile:, который является основным местом действия, объединяя вокруг себя самые разнообразные по сюжету истории и самых разнообразных (от десантника и немолодой тётки до роботов и рыцарей Круглого стола) героев. Несмотря на кажущуюся простоту рассказов, это впечатление обманчиво — в «Сокровищах Матильды» и «Проповеднике...» есть над чем подумать. «Затерянные в стране чужой» — тоже интересный рассказ, но как-то не так пошёл:smile:

Насколько хорошы и сказочны рассказы первой половины сборника «Городские легенды», настолько же плоха повесть «Самозванец». Заинтересовав сперва хорошим, стилизованным «под старину» языком, повесть потом оттолкнула какой-то пошлостью, бесконечной санта-барбарой вокруг одной квартиры. Здесь уже нет взаимопроникновения сказки и реальности, здесь покров сказки срывают с реальности, как красивые обои с плохо оштукатуренной стены. Дочитал только до середины, настолько всё пошленько и грязненько...

Рассказ выдержан в духе Брэдбери, особенно сильное влияние оказало «Вино из одуванчиков». Атмосфера маленького провинциального городка, пыли на улицах, играющих ребятишек... Мечты, точнее, уже сожаления о полётах в космос, но с верой, что они когда-нибудь снова осуществятся. Но всё это — практически на фоне нео-средневековья, слава Богу, хоть до охоты на ведьм не дошло. Описанный вариант отката общества назад в 19й век не так уж нереалистичен, на мой взгляд.

Малореалистична подоплека этого отката — злобный Последний Вирус, уничтожающий ВСЮ компьютерную электронику способом, неизвестным автору:smile: В принципе, заражение вирусом на аппаратном уровне возможны, недавнее заявление Криса Касперски тому подтверждение. Более того, я даже готовил доклад на тему, посвященную компьютерным атакам, и подобный вариант (вывод из строя энергетики и промышленности) был рассмотрен и даже смоделирован в США. Только вот автор заблуждается в двух вещах. Сжечь процессоры на современных ПК практически невозможно, от этого предусмотрена аппаратная защита, промышленные же контроллеры даже на пиковой загрузке не вырабатывают достаточно тепла. Вторая вещь: всегда найдутся компьютеры, не объединённые в сеть, в частности, военные.

Конечно, опасаться мощной атаки на компьютеры всего мира стоит. Но не так уж она страшна по сравнению со злом, которое таится в людях. Мысль, может быть, простая и вторичная, но справедливая. К сожалению...

На мой взгляд, никакой это не боевик, а хороший — замечательный! — рассказ. От научной фантастики здесь — идея человечества как раковой опухоли (идея не новая, как раз недавно читал аналогичный рассказ у Лукина), от киберпанка — идея линков-асек, объединение людей в Сети и т.п. Но поданы эти идеи не как откровение, не сухо-формально, а с чувством жалости, которое возникает при наблюдении за безнадёжно больным. С жалостью, но и с надеждой на исцеление. С надеждой — но и с бесконечной усталостью от бесконечной борьбы...

Перечисление всех достоинств рассказа, боюсь, выльется в пересказ его содержания — поэтому просто советую всем его прочитать, тематика-то очень актуальная — международный терроризм.

P.S. Дополнительное спасибо автору за краткий пересказ «Левиафана» Гоббса:wink:

За идею ставлю пять, а за язык — неуд. Написан рассказ совершенно не в стиле Каганова, какими-то шаблонными предложениями...:insane:

Книгу Кротова я читал, правда, вольными путешествиями пока не баловался:smile: Пародия Каганова как раз в стиле этой книги. Единственный минус — жетончиков в метро больше нет, устарел рассказик...

Особенно понравился стишок о «протоколах сионских мудрецов»:smile: Айтишники поймут:glasses:

Идея, что человечество — это далеко не венец творения, может быть и не нова, но в этом рассказе она обыграна тонко и иронично, с использованием особенностей национального колдовства:smile: И ещё не в тему, но запомнилась фраза: «Интернет — тот же астрал, только понарошку».

Первый прочитанный рассказ у Лукина — честно говоря, ожидал большего. Понравились лишь несколько оригинальных словесных оборотов.