Существует много определений комикса, все они в целом сводятся к тому, что комикс — это серия изображений, в которой рассказывается какая-либо история. Комикс — это единство повествования и визуального действия. В комиксах не обязательно присутствует текст, существуют и «немые» комиксы с интуитивно понятным сюжетом, но чаще всего, прямая речь в комиксе передаётся при помощи филактера — «словесного пузыря», который «выдувается» из уст персонажа.
Комиксы могут быть любыми и по жанру, и по стилю рисования. В виде комиксов адаптируются даже произведения классиков литературы. Но исторически сложилось, что самые распространённые жанры комикса — приключения и карикатура. Этот стереотип долго портил репутацию комиксов. Рисунок в комиксе имеет некоторую долю условности. Он упрощается для скорости рисования и удобства восприятия и идентификации читателя с персонажем.
Важно:На статьи, посвященные новинкам и планам издательств, распространяются соответствующие локальные правила рубрики «Новинки и планы издательств».
Сюжет: В 1945 году был арестован киллер Ларри Варедо за убийство красотки по имени Мала. Варедо схватила полиция из-за предательства заказчика убийства, а вина была доказана благодаря фотографии трупа жертвы, тогда как её тело никто не нашёл. Ларри чудом пережил смертную казнь через повешение, а после долгое время скрывался в США, пока снова не вернулся в Англию. В 1987 через 42 года после ареста, он обращается к специалисту по кошмарам Дилану Догу, чтобы тот отыскал заказчика убийства Малы.
О комиксе: Для встречи Дилана и Дьявола сценарист серии выбрал символический шестой номер. И наполнил его различными дьявольскими знаками, клише и атрибутами, характерными для многих произведений о хозяине Ада. Стоило Ларри Варедо подумать о продаже души в израненном войной Лондоне 1945 года, и человек в рогатой маске появился перед ним с предложением о работе – совершить заказное убийство. Трудовой договор, естественно, был подписан кровью. А добровольно связавшись с нечистым, Ларри сам себя отправил на виселицу, и есть даже немного иронии в том, что и заказчик, и полицейский, и газеты окрестили Варедо «Дьяволом» за убийство Малы. Не обошлось в номере и без говорящих названий (Хэвен-роуд или по-другому Райская дорога), и использования числа зверя – 666.
Сюжет выпуска наверняка хотя бы отчасти был вдохновлён нуар-историями. Об этом свидетельствует и то, что «Красота Дьявола» начинается в мрачном послевоенном Лондоне, и что на первое место в истории выходит детективная составляющая, и подбор главных действующих персонажей: киллер (убийца), частный детектив, полицейский, роковая красотка. Сценарист даже харизматичного Граучо надолго вывел из сюжета, чтобы своим юмором он не портил серьёзный и немного депрессивный тон истории.
Действие истории происходит в основном в тесных помещениях и преимущественно ночью, что играет на общую атмосферу. В этом томе нет большого количества новых персонажей, но тем он и хорош. Во-первых, здесь сценарист глубже раскрывает характеры и показывает взаимоотношения уже знакомых читателю Дилана, Граучо и инспектора Блоча. Во-вторых, за каждым из новых героев есть собственная маленькая история, интересная и уникальная, что позволяет охарактеризовать их теми же словами.
Толику негатива в восприятие «Красоты Дьявола» вносит то обстоятельство, что не все события поддаются логическому объяснению. Например, несколько запутана сюжетная линия заказчика убийства, и трудно понять мотивы каждого из его поступков даже по прочтении книги. Можно, конечно, счесть его сумасшедшим, и тогда претензия потеряет смысл. А можно вообще не искать логику, т. к. в выпуске действует Дьявол, чья логика сильно отличается от человеческой, а потому ни Дилану, ни читателю всех его действий не понять, как бы они не старались.
Если сравнивать все шесть первых выпусков «Дилана Дога», то «Красоту Дьявола» следует поставить на второе место в мини-рейтинге историй об охотнике на монстров. На первом будет «Рассвет живых мертвецов». Обе истории заслуживают высокой оценки, и при том они довольно разные. «Рассвет живых мертвецов» – это больше приключение, чем детектив, «Красота Дьявола» – ближе к чистому детективу; первый выпуск полон шуток и юмора, шестой – очень серьёзный; там была псевдонаучная фантастика, а здесь – мистика. Впрочем, и объединяет их немало: проработанные персонажи и сценарий, интересные злодеи, связь с историей и ещё то, чего не хватает некоторым выпускам «Дилана Дога» – финалы, достойные интригующих с самого начала сюжетов. Отдельной похвалы заслуживает Тициано Склави за то, что в конце шестого выпуска рассказал о концепции Ада во вселенной «Дилана Дога», а не позволил Дьяволу нелепо уйти от ответа на вопрос специалиста по кошмарам о загробной жизни.
Как итог следует отметить, что «Красота Дьявола» – отличный выпуск серии. Есть мало причин, по которым в нём можно будет разочароваться. Гораздо вероятнее получить от чтения много приятных минут.
Сюжет: В английском городке Инверари, где жизнь спокойна и скучна, девушка по имени Мэйбл Карпентер стала свидетелем пугающей метаморфозы одного из работников библиотеки. Кожа отстала от его лица, а он даже не почувствовал этого. Девушка попыталась сбежать от библиотечного монстра, но была поймана, после чего её память очистили от воспоминаний о страшном инциденте. Вот только не полностью и Мэйбл, напуганная открытием, позвонила специалисту по кошмарам Дилану Догу, чтобы тот приехал и разгадал тайну Инверари.
О комиксе: Одна из особенностей знаменитой итальянской хоррор-серии «Дилан Дог» в том, что комиксы из неё можно читать практически в любом порядке. Связь большинства сюжетов выпусков (во всяком случае, из вышедших на русском языке) между собой сведена к минимуму. Очень редко, буквально одним предложением, персонажи могут упомянуть события из какого-то прошлого номера, но на историю это практически не влияет. Другое дело сквозной сюжет, а именно противостояние Дилана и его главного врага, демонического доктора Ксабараса, тянущееся через серию линией, выложенной из трупов. Дог, как известно из первого выпуска, происходит из рода охотников на монстров, и ещё его дед и отец сталкивались с Ксабарасом. Истории о странном докторе имеют свойство приподнимать завесу, скрывающую прошлое Догов. И «Сумеречная зона» одна из них. Поэтому её не стоит выбирать для знакомства с серией, а читать следует только после «Рассвета живых мертвецов».
Сюжет седьмого выпуска здорово соединяет в себе древнегреческие мифы, литературу Эдгара Аллана По и теории Фридриха Месмера, предельно понятно разъяснённые на страницах комикса. Частный детектив Дилан Дог хоть и взялся расследовать дело в Инверари, но его вклад в разгадку тайны города будет минимальным. Сюжетная линия Мэйбл Карпентер более интересна, чем главного героя, специалиста по кошмарам. Чуть ли не каждая новая сцена с участием девушки ещё сильнее закручивает спираль интриги и заставляет быстрее читать комикс, чтобы скорее узнать секрет Инверари.
«Сумеречная зона» – это классическая история про странный провинциальный городок, и в «Дилане Доге» она очень хороша. В ней есть немного юмора, чуточка экшна, запоминающиеся персонажи, жуткая тайна. Но самое главное в ней хватает неожиданных открытий, благодаря чему она не отпускает внимание до своей последней печальной страницы.
А тем, кто любит рассказы По, должно быть приятно увидеть в комиксе иллюстрированную версию одного из них, для тех же, кто Эдгара Аллана не читал, выпуск предоставляет отличный шанс познакомиться с творчеством знаменитого американского представителя «тёмного» романтизма.
Сюжет: Лондон, май 1987 года. Слепая женщина по имени Леонора Стил обращается к частному детективу, а по совместительству специалисту по кошмарам и охотнику на монстров Дилану Догу, чтобы нанять его для весьма необычной услуги. 16 лет назад Стилы-старшие, а также их прислуга стали жертвами умственно отсталого юноши Дэмьена, который работал у семьи помощником конюха. Шесть человек были зверски убиты, а юноша схвачен и помещён в сумасшедший дом тюремного типа. Спустя 16 лет он сбежал, и Леонора знает, что Дэмьен, который когда-то пожалел её и не убил, изменил своё решение и теперь придёт за ней, чтобы отправить к семье на тот свет. Чтобы этого не произошло, Леонора нанимает Дилана Дога: она хочет, чтобы он убил Дэмьена, потому что тот – не человек, а самый настоящий монстр.
О комиксе: Сюжет восьмого комикса о специалисте по кошмарам был вдохновлён либо «Хеллоуином» Карпентера, либо какой-то другой похожей историей. В обоих случаях (в комиксе и в фильме Карпентера) убийца – бывший пациент сумасшедшего дома, который бежал из него ради встречи с близким человеком, чему этот самый человек, конечно, не был рад. Также в обоих случаях действует не просто убийца, а сверхчеловек. И Майкл Майерс, и Дэмьен способны на такую нечеловеческую жестокость и перенести столь серьёзные ранения, что самым подходящим определением для каждого становится «монстр».
Продолжая сравнения, стоит упомянуть, что так же, как и в «Хеллоуине», одним из персонажей комикса выступает доктор, и сюжет не обходится без сцен в психушке. В истории о Дилане Доге они призваны продемонстрировать потенциал невосприимчивости монстра номера к боли и его сверхчеловеческие возможности. А ещё таким образом автор немного лучше раскрывает характер Дэмьена, и заставляет читателя с нетерпением ожидать его встречу с главным героем.
Унаследовал выпуск от предшественника отсутствие романтической линии. У Дога её, впрочем, не было и в шестом томе, а в пятом была, но очень слабая. Леонора хоть и привлекательная женщина, но серьёзная и Дилана к своей постели не подпустит. Присутствие суперхаризматичного Граучо всего в нескольких сценах повторяет ситуацию с «Красотой Дьявола», но те страницы, на которых он появлялся, остались отмеченными лучшими шутками выпуска. Граучо здесь будет для того, чтобы привести Дилану документы о резне 16-летней давности. Так что ключ к пониманию происходящего Дог будет искать по типу другого частного детектива, Ниро Вульфа: читая бумаги, не выходя из дома. Заметное количество страниц отведено под приключения героя в подземельях разрушенного замка. Так что и до встречи с Дэмьеном ни Догу, ни читателям скучать не придётся.
Что характерно для автора сценариев «Дилана Дога», он старается избегать использовать клише, где это возможно. В восьмом томе, например, он поставил мини-армию охранять Леонору от Дэмьена, и не позволил последнему резать вооруженных ребят направо и налево, как каких-нибудь идиотов из тупых боевиков. Нашли своё место на страницах и культурные отсылки. Так побег монстра из здания психушки повторяет сцену из фильма «Пролетая над гнездом кукушки», его имя на итальянском совпадает с именем Антихриста из фильма «Омен», а имя дочери Леоноры, Лилит, также связано с религией и принадлежит женщине-демону.
Сюжет «Возвращения монстра» не будет таким простым, как обещает завязка. И хотя комикс рано выдаёт один из своих больших секретов, финал способен удивить и впечатлить, отчасти потому, что он мрачнее финалов предыдущих выпусков. Восьмой том читается легко и с большим интересом до самого последнего кадра. На этот раз история в «Дилане Доге» получилась немного трогательной, и это ещё одна причина, по которой она не оставит читателя равнодушным. О недостатках не хочется вспоминать по прочтении, уж очень сильным, ударным, в лучших традициях хоррора получился финал у этой захватывающей истории.
Сюжет: Специалист по кошмарам и охотник на монстров Дилан Дог к выходу девятого тома лишь однажды сталкивался с ужасами внеземного происхождения: в «Красоте Дьявола» герой встретился с созданием, вероятно, из параллельной вселенной. Тогда как в томе «Альфа и Омега» Дилана ожидало знакомство с более привычным для любителей ужасов пришельцем из глубокого космоса.
О комиксе: Начало комикса повторяет события старых американских хорроров о злобных пришельцах из космоса: поздно ночью парочка (юноша Дэниел и девушка Эйми) сидит в машине и наблюдает падение нечто с неба, после чего девушка решает посмотреть поближе, что упало на Землю из глубин галактики. Спустя два дня Эйми обращается к частному детективу Дилану Догу, чтобы он помог ей разыскать Дэниела, пропавшего той же странной ночью. Когда результаты поисков дают неожиданный результат, Дилан и Эйми, решают, что обязаны отправиться на место падения нечто, чтобы найти там причину необъяснимых событий, коснувшихся их жизней. Что, несмотря на опасность, весьма соблазнительно, когда истина в буквальном смысле лежит где-то рядом.
Выпуск «Альфа и Омега» сюжетно похож на седьмой, «Сумеречная зона». В обоих случаях по просьбе молодой особы Дилан отправляется в некое отдалённое от Лондона место, где происходят сверхъестественные события. Также в обоих случаях у героя нет времени расследовать детали событий, и он просто от какого-то их участника получает всю нужную информацию в виде рассказа, так что и расследовать очень скоро Дилану оказывается нечего. Сюжет седьмого тома весьма хорош, и самое приятное совпадение что девятого тоже. А, по мнению издателя и переводчика серии Дениса Пугача, «Альфа и Омега» лучше всех вышедших до него на русском историй о Дилане Доге.
Девятая история выгодно отличается от предыдущих тем, что хоть и принадлежит к жанру хоррора, но рассказывает о добре, которое породило зло, что как минимум необычно и непривычно. На страницах комикса, ведь того требует жанр, есть немного крови и убийств, но в основном только самых грубых из как бы злодеев. Конечно, очень жаль, что столь интересный и могущественный сверхъестественный убийца, как в этом выпуске, убивал очень мало, учитывая его потенциал, но этого требовал относительно добрый сюжет. Но сильнее всего жаль, что мы так и не узнаем дальнейшую судьбу парочки, чьи жизни изменил пришелец из космоса, также как не узнаем и его мотивов. В остальном сюжет тома хорошо продуман в деталях. Из отсылок к другим произведениям на его страницах можно отметить клишированную завязку из фильмов ужасов о падающих из космоса на Землю монстров и монолог пришельца в финале, в котором он цитирует предсмертные слова репликанта Роя Батти из картины «Бегущий по лезвию»
«Альфа и Омега» несколько необычный выпуск «Дилана Дога». Он не первый высказывается на тему человеческой жестокости и противоположной ей нечеловеческой доброты, но делает это умно и по-настоящему трогательно. В девятом томе читателя ждёт очень грустная история, которая, тем не менее, оставляет в конце надежду на нечто хорошее для мира Дилана Дога в будущем. «Альфа и Омега» – новая и прекрасная жанровая грань серии. Специалист по кошмарам встречается с пришельцем из космоса в ещё одном достойном внимания выпуске серии.
Сюжет: Ровена Фейри, эксцентричная подруга Дилана Дога, появляется на устроенном ей же балу-маскараде в образе Смерти. Вскоре после бала люди, к которым Ровена прикоснулась, будучи в зловещем костюме, начинают умирать. Подруга Дилана уверена, что причина смертей кроется в купленном ею недавно заколдованном зеркале, и у охотника на монстров не остаётся никакого другого выбора кроме как узнать, что скрывается по ту сторону зеркальной поверхности.
О комиксе: В повседневной жизни человек окружен зеркалами, предметами, которые люди издревле наделяли сверхъестественными свойствами. Наравне с водой, на чьей поверхности также можно видеть отражение, зеркала в мировой культуре обрели значение двери в другой мир. В упоминаемой в десятом томе «Дилана Дога» знаменитой «Алисе в Зазеркалье» героиня попадает в другой мир, именно проходя через зеркало над камином. Склави идею Кэрролла отзеркалил и впустил в наш мир кое-кого с обратной стороны зеркала. Впрочем, есть у произведений и кое-что похожее: без драки с местным Бармаглотом специалист по кошмарам не останется. Но для комикса зеркала имеют гораздо большее значение, чем дверь на другую сторону. В истории у них разные роли, большинство выступает орудиями убийства, по отдельности будет среди них и знак скорого несчастья, и причина для ссоры, и предсказатель будущей смерти, и не только. Сценарий не только обыгрывает поверья о зеркалах, но и сам играет с темой отражений, так персонажи умирают на страницах комикса в обратном, отзеркаленном, порядке тому, как они были представлены читателю.
Если фокусники используют для удачных фокусов дым и зеркала, то Склави для создания более чем удачного тома «Дилана Дога» использовал смерть и зеркала. Сюжет комикса не линеен, пространство между сценами в настоящем заполняют флэшбэки и рассказы о будущем людей, связанных с второстепенными персонажами. И читатель оказывается окружён смертью, так же как и персонажи комикса зеркалами. Рассказчица тома правдива, она не жалеет героев, открывая читателю худшее или просто неприятное о них, и точна в том, как они умрут и когда, а смертей в «По ту сторону зеркала» много и на то будет вполне объяснимая причина. Большинству персонажей этого тома трудно сопереживать, своим злом они отравляют атмосферу комикса, и делают её такой тяжелой, какой она представлена на страницах. В истории достаточно места у сверхъестественного, но неприязнь вызывает не оно, а вполне обычные люди и их ужасные натуры. Дышать с ними одним воздухом было бы так же неприятно, как дышать лондонским смогом.
Трудно определить, не будучи итальянским читателем серии, является ли «По ту сторону зеркала» одной из десяти лучших историй о Дилане Доге, какой её считают соотечественники. Будучи русским читателем серии, можно утверждать лишь то, что это действительно отличный выпуск. Он поэтичен, символичен, у него есть так нужная хоррору тяжелая атмосфера и всего немного юмора (Граучо иногда будет перегибать юмористическую планку), очень продуманный сюжет, вместивший в себя несколько историй, и впечатляющая злодейка, столь опасная и умная, что составит достойную конкуренцию демоническому доктору Ксабарасу. Подруге Дилана, заглянувшей по ту сторону зеркала, в истории не позавидуешь, но читателю боятся нечего, даже наоборот, если он не испугается и решится узнать, что происходит «По ту сторону зеркала», то увидит там впечатляющую историю.
Итальянская хоррор-серия «Дилан Дог» выходит на родине с октября 1986 года в издательстве Sergio Bonelli Editore. За долгие годы выхода эти ежемесячные чёрно-белые комиксы о частном детективе из Лондона, похожие на маленькие книжки с почти сотней страниц в каждой, завоевали сердца огромного числа поклонников, в том числе и за пределами Италии. Как результат, «Дилан Дог» имеет сегодня репутацию самого известного итальянского комикса в жанре ужасов. На родине он по-прежнему держится в числе самых продаваемых серий. А в октябре этого года, когда комикс будет праздновать 30-летие, количество вышедших номеров перевалит за 360!
Но это в Италии, а в России «Дилан Дог» ведёт себя даже слишком скромно, по моему мнению: тиражи выпусков не превышают тысячи экземпляров (кроме первого), да и рецензенты испытывают к нему немного интереса, результат чего — малое число текстов и видео о серии в Рунете. Но, с другой стороны, у «Дилана Дога» всё же сформировался пусть и небольшой, но преданный круг русскоязычных читателей.
Тексты, которые послужили основой данного материала, были написаны для журнала DARKER. Надеюсь лишь, что они смогут заинтересовать вас познакомиться ближе с этим недооценённым у нас итальянским комиксом.
Но прежде чем писать о самих выпусках, позвольте коротко представить основных героев комикса и упомянуть о нескольких его особенностях.
«Святая троица» серии — это Дилан Дог, Граучо и инспектор Блоч. Первый и самый главный из них внешностью обязан актёру Руперту Эверету, а именем поэту Дилану Томасу. Ему за 30, проживает в Лондоне, по профессии частный детектив, до этого работал в Скотлент-Ярде. Имеет в своём гардеробе неограниченный запас синих джинсов, красных рубашек и чёрных пиджаков. Дог не самый обычный детектив, он — единственный в своём роде «специалист по кошмарам» и охотник на монстров, в чём продолжает дело своих предков. Так что если кто-то столкнулся с неизведанным, то ему прямая дорога в офис Дилана. Важная особенность характера персонажа в том, что он — скептик и не поверит в существование зомби, призрака или оборотня с чужих слов: только после того как сам увидит монстра, Дог признает его существованием. Вообще в характере детектива хватает деталей, делающих персонажа если не уникальным, то хотя бы интересным. Например, пусть Дог и сделал кошмары и монстров своей профессией, он сам не лишён фобий: аэрофобия и клаустрофобия лишь два из его списка страхов. Дилан любит играть на кларнете (это помогает ему лучше думать), фильмы ужасов и красивых женщин (он — огромный романтик). Последние, несмотря на все странности детектива, часто отвечают ему взаимностью. Ироничный, импульсивный, немного наивный, вечно в заботах и проблемах, так похожий на реального человека, он живёт на улице Крейвен-роуд, в доме номер 7, полном страшных безделушек, с дверным звонком, издающим леденящий душу крик.
Живёт Дилан не один, а вместе со своим «другом, помощником и занозой в одном месте» Граучо, бывшим актёром-комиком, «застрявшим» в образе другого комедианта, Граучо Маркса. Помощник детектива — невероятно харизматичный персонаж, острит и шутит он много и очень смешно: «Знаете, девушки просто с ума по мне сходят. Вчера ночью одна девушка несколько часов стучалась в мою дверь, но я не дал ей... выйти». И хвала переводчику, благодаря которому шутки Граучо остались смешными и на русском.
Инспектор Блоч – умный, спокойный, рассудительный представитель Скотленд-Ярда. Блоч не очень-то рад, что Дилан в своё время ушёл из Скотленд-Ярда в сферу частного сыска, но он — преданный Догу друг, на которого, как и на Граучо, детектив может положиться в трудную минуту. У инспектора Блоча внешность и имя актёра Роберта Морли, а фамилия на итальянском языке, вероятно, была позаимствована у Роберта Блоха, автора романа «Психо». Кроме того, инспектор является тёзкой другого знаменитого английского сыщика, также вымышленного. Полное имя инспектора — Шерлок Холмс Блоч.
Ещё один персонаж, о котором стоит здесь написать, — архивраг Дилана, борьба с которым служит сквозной линией серии, демонический доктор Ксабарас. Хотя Дог называет его «демоном», сам Ксабарас ассоциирует себя с Дьяволом. Даже его имя это анаграмма от «Абраксас», одного из имён Дьявола. В своём дебютном выпуске злой доктор действует как своеобразная версия реаниматора Герберта Уэста. Возможно также, что идея сыворотки Ксабараса, оживляющая мертвецов, была взята автором комикса из фильма «Реаниматор» 1985 года, экранизации рассказа Говарда Ф. Лавкрафта о Герберте Уэсте. А конечная цель исследований Ксабараса, ради которой он хочет одолеть смерть, также похожа на цель Уэста. Из выпусков, переведённых на русский (13 на момент написания материала), доктор лично действует только в первом номере комикса, а без его косвенного участия не обходятся ещё два.
Как вы уже могли понять из описания героев, комикс полон различных заимствований в характерах персонажей, в сюжетах. В выпусках полно отсылок к фильмам ужасов, которые наверняка порадуют любителей «тёмного» жанра. Помимо ужасов, основными жанрами серии являются: детектив, триллер, мистика и фантастика, приключения, и, что немаловажно, комедия. Важная особенность серии в том, что комиксы из неё можно читать практически в любом порядке. Связь большинства сюжетов выпусков (во всяком случае, из вышедших на русском языке) между собой сведена к минимуму. Именно поэтому на английском, польском и ещё нескольких языках издатели делали выборку из комиксов серии и переводило только (вероятно) чем-то знаковые сюжеты, а не шли по порядку как сейчас делает для русскоязычных читателей белорусское Smart Owl. В том или ином выпуске, но очень редко, буквально одним предложением, персонажи могут упомянуть события из какого-то прошлого номера, но на сюжет это не сильно влияет. Другое дело сквозной сюжет, а именно противостояние Дилана и его главного врага, демонического доктора Ксабараса, тянущееся через серию линией, выложенной из трупов. Поэтому выпуски «Убийцы» и «Сумеречная зона» не стоит выбирать для знакомства с серией, читать их лучше только после «Рассвета живых мертвецов».
Уже почти 30 лет Дилан Дог и компания идут сквозь время, всегда оставаясь прежними собой. Как семейка Симпсонов или Джеймс Бонд они, не меняясь, живут в безвременье, оставаясь такими какими их полюбили первые читатели.
Чтобы постоянно не повторяться, отмечу сразу, что все обозреваемые выпуски выпущены на русском языке белорусским издательством Smart Owl. Была, кстати, попытка запуска серии на русском в 2007 году омским Green Cat, но дальше первого выпуска дело не пошло. Основатель и лицо Smart Owl Денис Пугач является переводчиком всех вышедших в его издательстве комиксов. А теперь конкретно о первой пятёрке номеров «Дилана Дога».
Сюжет: К Дилану обращается женщина, которую обвиняют в убийстве мужа. Но она утверждает, что убила мужа из самозащиты, и что он уже был мёртв когда напал на неё. Чтобы разобраться в произошедшем и не сесть в тюрьму молодая вдова обращается к единственному в мире «специалисту по кошмарам» Дилану Догу, по счастливому стечению обстоятельств, тоже проживающему в Лондоне.
О комиксе: Первый выпуск серии, которой ни один раз заставит вас вспомнить фильмы Джорджа Ромеро, получился можно «сказать» образцовым. Это вкусный коктейль, в котором в очень правильных пропорциях смешаны ингредиенты. Интересные персонажи, ужасные монстры и тайны, которые за ними скрываются. Расследование, две истории любви, путешествие, погоня, сражения с монстрами и не только вписаны в почти сотню чёрно-белых страниц. При этом герои умны, шутки смешны, а монстры по-настоящему пугают. Выпуск так хорошо сбалансирован что даже когда кажется что ничего не происходит, а герои просто сидят и разговаривают, от чтения невозможно оторваться, если в очередной сцене Граучо надоедает Дилану шутками, детектив огрызается, а Сибил пытается не сойти с ума в обществе новых знакомых. Первый комикс из серии «Дилан Дог» слишком хорош, чтобы его недостатки обращали на себя внимание читателя, и самое главное, эта история отлично развлекает и поглощает внимание на протяжении всего повествования. Тем, кого интересуют хоррор-комиксы, выпуск к ознакомлению строго обязателен.
Сюжет: В Лондоне убита богатая женщина, зарезана после того, как на спиритическом сеансе вызвала дух самого Джека Потрошителя. Пресса уже сочиняет громкие заголовки о возвращении известнейшего преступника Англии, а Джейн Сарандон, наследница денег убитой и, значит, главная подозреваемая в убийстве мачехи, обращается к Дилану Догу, чтобы частный детектив снял с неё подозрения полиции и нашёл призрак Джека.
О комиксе: Если первый выпуск знаменитой серии комиксов ужаса играл с фантастикой, история во втором похожа на сюжет итальянского романа или фильма в жанре джалло, в котором смешались атмосфера триллера и хоррор. Дилан Дог отрицает причастность к убийству духа Потрошителя, по его мнению, кто-то из присутствующих на сеансе мог тронуться умом и совершить преступление, что является типичным сюжетным поворотов в джалло-фильмах. Четыре подозреваемых — четыре уникальных персонажа: нимфоманка-алкоголичка, добрая старушка, все ещё молодая душой, статный лорд и слабохарактерный муж первой женщины. Список разноплановых героев, который будет постепенно уменьшаться.
Проблемы Дилану Догу на этот раз будет доставлять не только расследование, но и клиентка, очень эксцентричная девица, не менее странная, чем само дело, и ещё одна самобытная участница событий. Также в выпуске состоялся полноценный дебют инспектора Блоча, в первом выпуске он появлялся всего лишь на одной странице. Помощник детектива, Граучо, о котором нельзя не упомянуть, снова очень хорош: создает забавные ситуации, острит, шутит, когда не надо и делает это великолепно: «— Эй, Граучо! В этой газете пишут, что Джек Потрошитель вернулся. — Он разве уезжал?»
Комикс «Дилан Дог. Джек Потрошитель» можно было бы назвать отличным, всё-таки у него есть самобытные персонажи, интригующая история, умные сценарные находки и шокирующие сюжетные повороты, но выпуск портит развязка. Дилан нашёл убийцу, читатель думает, что прочёл увлекательный детектив без сверхъестественного, когда совершенно неожиданно действие становится фантастическим. Самое обидное, что финал мог быть аналогичным тому, что в комиксе и без мистики, и был бы в таком случае не менее эффектным. А так, как она есть, концовка оставляет в недоумении даже специалиста по кошмарам Дилана Дога. Второй выпуск мог быть прекрасным, если бы не неуместный в нём фантастический финал.
Сюжет: В древний Чёрный лес в Германии отправился специалист по кошмарам Дилан Дог в третьей истории своего личного цикла, названной автором Тициано Склави «Ночи полнолуния». Добираться Дилану пришлось на машине, т. к. он боится летать, а железнодорожники бастуют, и вместе со своим помощником Граучо, так что смешных анекдотов и остроумных диалогов в номере будет с лихвой. Расследовать герою придётся пропажу девушки из женского пансионата в жутком Чёрном лесу, случившуюся за год до основных событий. И нет, это не герои так долго ехали из Англии в Германию, это отец девушки так поздно обратился к частному детективу.
О комиксе: Красноречивая иллюстрация на обложке обещает читателю, что в этом номере охотник на монстров будет противостоять оборотням. И хотя поначалу образы перевёртышей соответствуют привычным представлениям о них в массовой развлекательной культуре, ближе к финалу автор выворачивает наизнанку эти расхожие представления об оборотнях и демонстрирует на страницах свой весьма оригинальный взгляд на популярных чудовищ. История также преподнесёт читателям несколько приятных сюрпризов в виде неожиданных сюжетных поворотов, которые, впрочем, красят любой выпуск «Дилана Дога».
Прелюдия к расследованию и быстрое развитие событий после них не позволили автору как следует раскрыть характеры новых персонажей. Но даже на том минимуме страниц, что им достался, он смог совершенно понятно объяснить мотивы и цели злодеев. Развязка этого выпуска наступает весьма неожиданно, а из-за скоротечности расследования его и расследованием-то назвать можно с натяжкой. Для ценителей хорошего детектива, несомненно, это будет минусом выпуска, в котором не Дилан охотится на монстров, а скорее наоборот. Это обстоятельство не только двигает историю вперёд в то время, когда поиски Дилана зашли в тупик, но и вносит разнообразие в сюжеты серии. Всё же истории, в которых герой отправляется в странствие, пусть и не в такое далёкое («Рассвет живых мертвецов», «Сумеречная зона», «Возвращение монстра»), отличаются ещё более слабой детективной линией, чем имеют выпуски, в которых Дилан расследует дела в пределах Лондона. Всё-таки в историях-путешествиях Склави делает больший упор на приключения и экшн.
Действие выпуска происходит преимущественно в тёмное время суток, что не удивительно, ведь оборотни не появляются при свете дня. И только ночью Чёрный лес выглядит по-особому зловеще, оправдывая своё название. Кстати, местечко, расположенное среди леса, называется Вульфбург (не путать с Вольфсбургом) — от немецких слов «wolf» («волк») и «burg» («крепость», «замок»). Это ещё одно место, которое можно добавить в копилку мест с «говорящими» названиями из комиксов о Дилане Доге вместе с Андэд (Неупокоённый) из первого тома про живых мертвецов и Хэвен-роуд (Райская дорога) из шестого, «Красота Дьявола». Гостиница, в которой остановятся герои, будет символично называться «Чёрный волк». А реальный Чёрный лес, густой, мрачный и холодный, идеально подошёл для истории об оборотнях. Жаль, что бумажные страницы не могут передать запах его деревьев, гнили и сырости, и сделать его ещё более атмосферным местом действия.
Третий выпуск «Дилана Дога» весьма хорош и как приключение, и как боевик, но не как детектив. Сюжет щедр на интересные находки, а развязка наравне с оригинальным образом оборотней, приятно удивит читателей. «Ночи полнолуния» настолько здорово смешивают то лучшее, что есть в «Дилане Доге» (увлекательный сюжет, харизматичные герои, отличный юмор и неординарные идеи), что знакомство с серией новым читателям можно рекомендовать начинать с него в отсутствии первых выпусков.
Сюжет: Актёр Гай Роджерс страдает от жутких видений: образы чудовищ, сцены убийств и призрак незнакомки посещают его разум. В бреду он звонит своему другу Дилану Догу, и специалист по кошмарам оказывается втянут в очередную загадочную историю. Ситуация становиться ещё более странной, когда Роджерс узнаёт призрака в актрисе Анне Невер, своей партнерше по съёмкам в новом хоррор-фильме «Страх и ужас».
О комиксе: Магия кино тоже бывает чёрной и белой. Четвёртый выпуск «Дилана Дога» доказывает, что чёрная магия кино может быть вязкой как смола и способна затянуть кого угодно на самое дно безумия, где совсем рядом ждёт смерть.
Роджерс, которому предстоит это почувствовать, весьма неоригинальный персонаж — актёр-алкоголик, но Тициано Склави каким-то образом заставляет сопереживать герою: в алкоголизме Гай виноват сам, но он пытается бросить пить, когда из-за череды невероятных непредсказуемых обстоятельств в его жизни появляется призрак Анны Невер. Сама новоиспечённая актриса, настолько милая и неловкая героиня, что, подобно инспектору Клузо из комедий про Розовую пантеру, одна в короткий срок способна учинить невероятные разрушения. Об этом будет, возможно, лучшая шутка Дилана в выпуске: «Можно попросить вас налить чашку чая, не взорвав при этом дом?» Непревзойдённый комик Граучо найдет время для ностальгии по актёрскому прошлому. А вместе с Анной помощник детектива даст выпуску двойную порцию фирменного юмора.
На страницах выпуска, словно на съёмочной площадке, будут смешиваться реальности. При этом авторы будут умело пользоваться приёмом, распространённым в фильмах о съёмках хоррора, когда напряжённая жестокая сцена прерывается криком режиссёра «Стоп», и то, что видел зритель, оказывается рабочим моментом съёмок. Подобным образом выпуск будет манипулировать настроением событий и играть с ожиданиями читателей.
Из очевидных плюсов истории стоит отметить динамику повествования, сюжет в «Призраке Анны Невер» развивается по нарастающей в лучших традициях триллера. Это выгодно отличает том от первого и третьего, где самые напряжённые сцены были перед схватками Дилана с главными злодеями выпусков.
Финальное противостояние отыграно отлично, кажется, что фильм слился с реальностью, и в этом безумии случайным участникам предстоит сделать выбор: исполнить роли жертв обстоятельств или бороться против судьбы.
Разгадка причины, по которой Роджерс видел призрак Анны Невер, может огорчить своей непредсказуемостью. Она оставляет впечатление, что взялась просто из неоткуда, что конечно же не так. Идею для выпуска Тициано Склави подсмотрел в одном из романов Ричарда Мэтисона, на что указано в комиксе. Поэтому найти разгадку кошмаров Гая раньше Дилана смогут только те, кто читал фантастический роман, которым вдохновлялся сценарист (или видел его экранизацию) для своего комикса с сюжетом о кино.
Четвёртый выпуск «Дилана Дога» увлекательный, страшный, очень смешной и в чём-то трогательный. Главный герой сталкивается с очередной интересной загадкой, но ответ на неё не столь хорош или хорошо подан авторами, как хотелось бы. Так что «Призрак Анны Невер» — это ещё один просто хороший выпуск «Дилана Дога».
Сюжет: Лондон захлестнула волна жестоких убийств. Официальные власти объясняют безумие горожан жарой, обрушившейся на страну. Но странный доктор наук профессор Герберт Уэллс не верит властям и нанимает специалиста по кошмарам Дилана Дога выяснить истинную причину безумия лондонцев.
О комиксе: В пятом выпуске Тициано Склави представляет историю совершенно нового для серии масштаба. Весь Лондон превратился в боевую зону. Армия сумасшедших жаждет убивать, и любой может стать её жертвой. Но враги Дилана не только на улицах города: главные злодеи сидят в высоких кабинетах, откуда им кажется, что их власть безгранична. Это не какие-то там одиночки, что полагались на собственные силы в противостояниях с охотником на монстров в прошлых историях. Поэтому не удивительно, что в определённый момент пятого тома герою придётся пуститься в бегство и начать вести против новых врагов тайную войну.
Выпуск «Убийцы» получился очень напряжённым и динамичным. Лондон задыхается от жары, сумасшествие расползается по городу, СМИ распространяют страх и панику, пока герои пытаются найти причину происходящего и даже не подозревают, что ожидает их впереди. Комикс наращивает темп постепенно, но во второй половине действие начинает нестись вперёд, как Дилан Дог от преследователей. Великолепно играют свои роли атмосферы локального Апокалипсиса, всеобщего безумия, паранойи, страха и постоянной смертельной опасности.
Охотиться новые могущественные враги будут не только на специалиста по кошмарам, его помощник Граучо тоже будет в списке на устранение. Поэтому они с Диланом проведут много времени вместе, бегая от убийц по всему Лондону. А это значит, что в выпуске будет полно анекдотов и шуток от Граучо. А ещё авторы покажут помощника в непривычном для него плохом расположении духа. Дело в том, что в «Убийцах» Склави вводит в мир «Дилана Дога» нового положительного персонажа, доктора наук профессора Герберта Уэллса. Является ли он потомком известного английского писателя-фантаста, не сообщается. Это весьма неординарная личность и будет выводить Граучо из себя манерой общения.
Герберт Уэллс — лорд, миллиардер и изобретатель. Он будет вести и собственное расследование с помощью устройства под названием «Детектор зла». К сожалению, подобные устройства и механизмы зла, один из которых окажется виновником событий, сейчас выглядят устаревшими, что несколько портит впечатление от выпуска. В такой серьёзной истории их наличие кажется глупым и не к месту.
Не порадует читателей и любовная линия выпуска. Кажется, что здесь она была нужна только для того, чтобы у Граучо был повод отпустить пару лишних шуток. Ещё стоит отметить тот неприятный факт, что, как и любовная линия, некоторые другие события не получают должного продолжения и заканчиваются слишком быстро.
«Дилан Дог. Убийцы» — один из самых атмосферных, динамичный и жестоких выпусков серии. И при всех своих немногочисленных минусах это будет приятное чтение для любителей хоррор-комиксов.
Новые Люди Икс: «В» значит Вымирание / New X-Men: E is for Extinction
Сценарист: Грант Моррисон
Художники: Фрэнк Куайтли, Итан Ван Скивер
Издатель: Ашет Коллекция
Серия: Marvel. Официальная коллекция комиксов
Год издания: 2014
Люди Икс – самая странная команда супергероев Marvel Comics. Они – мутанты, homo superior, следующая ступень эволюции. Люди боятся и ненавидят их, потому что мутантам предрекают остаться единственным разумным видом на Земле. Некоторые мутанты считают, что их вид – это будущее планеты, а homo sapiens следует оставить в прошлом, то есть истребить. Люди Икс не из их числа. Лидер команды и основатель школы для мутантов, так называемых «одарённых подростков», Чарльз Ксавье (Профессор Икс) верит в возможность мирного сосуществования обоих видов. Он собрал из своих первых учеников боевую группу, названную Люди Икс. И мутанты-супергерои встали на защиту мира, который ненавидит их вид. Поэтому они – самые странные герои Земли.
После того, как в 2001 году серию о команде мутантов доверили звезде комикс-индустрии Гранту Моррисону и его известному соавтору Фрэнку Куайтли, её ждала настоящая революция. Изменения не заставили себя ждать. Серию «Люди Икс» переименовали в «Новые Люди Икс». Утвердился обновлённый состав команды, которая получила более практичную и стильную форму. Общую историю героев теперь разбивали на более короткие, чем раньше сюжеты. В комиксе стало больше реализма, прибавилось его и в отношениях Людей Икс между собой. Сюжеты стали ещё непредсказуемее, радикальнее и жёстче. Новое тысячелетие оказалось для Людей Икс поистине временем больших перемен.
В книге «Новые Люди Икс: “В” значит Вымирание» от «Ашет Коллекции» под одной обложкой собраны: арка из трёх частей, чьё название служит подзаголовком комикса и выпуск «Комнаты страха», нарисованный Итаном Ван Скивером.
В сюжете тома Люди Икс сталкиваются с новым противником, Кассандрой Новой – невероятном по своей силе существом, решившем истребить мутантов. И, к сожалению для героев, сильно преуспевшем в этот. Уничтожение Кассандрой 16 миллионов мутантов на острове Геноша – одновременно очень сильный и очень слабый момент истории. Сильный, потому что этот геноцид по-настоящему шокирует и заставляет сопереживать героям-мутантам как представителям жестоко истребляемой расы. А слабый по той причине, что день геноцида на Геноше показан на жалких четырёх страницах. Автор не даёт читателям наблюдать катастрофу последовательно, не даёт прочувствовать трагедию смерти миллионов мутантов кадр за кадром. Нет, он лишь показывает последствия и получается, что трагедия огромнейшего масштаба, практически осталась за кадром, вне поля зрения читателя. О чём очень жаль.
Несмотря на малый размер книги, она оказалась интереснее, чем некоторые более толстые номера «Ашет Коллекции» (например, «Мстители: Противостояние»). Малое число выпусков пошло на пользу истории. Сюжет оказался сосредоточен на важных событиях, в нём мало лишних деталей и есть несколько отличных неожиданных поворотов. Комикс насыщен действием, на страницах хватает изобретательного экшна, саспенс и напряжение сопровождают каждое зримое и незримое появление Кассандры Новы. А личные истории героев не только не мешают следить за основным сюжетом, но и позволяют проникнуться к ним настоящей симпатией, разглядеть за супергероями индивидуальные личности со своими проблемами, страхами и переживаниями.
Разница стилей рисунка в сюжетах отлично заметна. Например, у Куайтли Циклоп и Джина Грей походят на подростков, а у Скивера в последнем выпуске – выглядят взрослыми. Персонажи, исполненные рукой Куайтли, примерно в половине случаев внешне не слишком симпатичны. Не особенно привлекательными они кажутся и в «Комнатах страха» Скивера. В остальном к работе художников нет существенных претензий.
«Новые Люди Икс: “В” значит Вымирание» хороший том «Ашет Коллекции». Это жестокая и волнующая история, с которой можно начать знакомство с непростым миром самых странных супергероев Marvel Comics.
Перед тем как приступить, непосредственно, к обсуждению комиксов, считаю нужным обратить внимание читателей, что эта статья ориентирована на тех фанатов "Звездных Войн", которые знакомы с продукцией Старого Канона и Расширенной Вселенной либо косвенно, либо не знакомы с ней вообще, и всего лишь хотят знать, что происходит во вселенной Джорджа Лукаса после массовой перезагрузки и выхода 7 эпизода саги. Я, в том числе, не считаю себя каким-то особым экспертом в хитросплетениях старого канона. И хоть мною было прочитано с десяток книг и комиксов из эпохи до перезагрузки (плюс пройдены многие игры), опираться на них и сравнивать с новыми правилами не буду, ввиду недостаточного количества знаний по вопросу. И еще на всякий случай напомню, что мнение мое не является единственно верным, к тому же оно насквозь субъективно. В статье присутствуют легкие спойлеры, но ключевые вещи я буду скрывать, так что если вы не хотите знать важные моменты историй заранее, то эта статья дальновидно остается безопасной для ваших глаз и умов.
С учетом вышесказанного, предлагаю читателям настроить приборную панель своих космических кораблей, взглянуть на небо и отправиться в путь, ведущий к историям, что происходили...
Давным-давно в далекой далекой галактике...
30 октября 2012 года студия Lucasfilm была продана The Walt Disney Company за 4,05 миллиарда долларов. После успешного завершения сделки, Disney и Lucasfilm создали специальный комитет Lucasfilm Story Group, чьей задачей являлось отслеживание целостности канона вселенной, включающего в себя фильмы, книги, комиксы, игры и так далее. Впрочем, подобное подразделение существовало еще до перезагрузки и находилось под руководством Лиланда Чи, носящего официальное звание "Хранителя Голокрона". Поэтому практически все участники старой организации без проблем перекочевали в новый комитет, в том числе и сам Чи.
Уже 25 апреля 2014 года высшее руководство приняло воистину противоречивое решение — убрать все материалы Расширенной Вселенной из современного канона и перенести их в раздел "Легенд". В обновленную версию канона на тот момент вошли все 6 фильмов саги, а так же мультсериал"Войны Клонов". Сделано это было, по словам студии, для того, чтобы в будущем сохранять целостность вселенной с учетом выпуска новых эпизодов на экраны. Данное сообщение не на шутку разозлило многих фанатов, которые годами отслеживали истории Расширенной Вселенной и наверняка ожидали, что, как минимум, те идеи будут использованы в будущих проектах Disney.
Однако, студия настояла на своем, и вышедший в декабре 2015 года 7 эпизод саги — "Пробуждение силы", стал (и продолжает оставаться) центральным момументом нового канона, который начали создавать вторые владельцы вселенной. Можно по разному относится к "Пробуждению силы", однако факт его существования стереть невозможно (хотя я слышал, что многие фанаты упорно пытаются). Главное в данной ситуации не сам фильм, а его окружение — пустые пятна истории, которые должны были заполнить художественные произведения обновленной вселенной. В их число входили все те же книги, игры и, разумеется, комиксы.
Впрочем, начать разговор о том, как менялся канон, стоит не с комиксов, а книг. На данный момент главным источником важной информации, не включенной в фильмы, является книга Чака Вендига "Aftermath". Это первая часть запланированной трилогии, посвященная периоду, происходящему через небольшой промежуток времени после финала оригинальной трилогии. И хотя в книге появляются персонажи фильмов, центральными героями, за исключением известного галактического пилота Веджа Антиллеса, являются новые персонажи.
И это "зарождение" нового порядка расширенной вселенной прозвучало громогласным фальстартом. Среди многих фанатов и просто любителей литературы книга вызывала большой скандал, о чем прекрасно говорят ее разгромные рецензии и низкие оценки. К примеру, в самой популярной и весьма красноречивой рецензии на сайте Amazon, автор утверждает, что за свою жизнь прочел более 85 книг по вселенной, но единственная из них, которую он не смог закончить, оказалась этим романом.
В основном, Вендига ругают за незнание вселенной (к примеру, он практически не использует термины далекой-далекой галактики), безликих новых героев и ужасный авторский стиль. Со своей точки зрения могу утверждать, что часть претензий — истинная правда. Сам я нахожусь в процессе чтения сего "шедевра", и если вы возьмете эту книгу в руки, то будьте готовы к тому, что уже с самого пролога на вас в обилии начнет капать авторское видение текста. Выглядит это приблизительно таким образом — представьте, что Вендиг пишет о каком-то событии с точки зрения оператора, которому забыли приставить режиссера. Он будто никогда до конца не заинтересован в происходящем и наблюдает за событиями из-за какого особого вида плотного стекла.
Так, например, пролог встречает нас чудесной сценой уничтожения статуи Палпатина на Корусанте, с последующей потасовкой между "полицией" и "протестующими". Особенное недоумение в данной сцене (и в некоторых последующих) вызывает какое-то невероятное количество чудовищного пафоса, и пошлейшая картина маленького мальчика аки "молодого бунтаря" поднимающегося на борьбу вместе с отцом.
При этом, описание у сцены идет примерно в таком стиле:
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Парень молод, всего лишь двенадцать стандартных лет, недостаточно взрослый, чтобы сражаться. Пока еще нет. Он смотрит на своего отца умоляющими глазами и кричит сквозь шум: "Но Отец, боевая станция была уничтожена! Битва окончена!". Они видели это час назад. Предполагаемый конец Империи. Начало чего-то лучшего.
А теперь попробуйте представить всю книгу в таком духе и у вас в голове возникнет нужная картина происходящего. Перлы а-ля "Не надо его убивать — мы же не звери!", звучащие из уст имперских солдат и сюжетные откровения, типа Мон Мотмы, которая в полубезумном хиппи-порыве решает, что лучшее политическо-стратегическое решение для будущего повстанцев это
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
разоружение
. И это с учетом недобитой Империи, чьи ресурсы магическим образом испарились со скоростью света.
Не спасают ситуацию и новые герои — они скучны, причем являются таковыми из-за выбранного авторского стиля. В его подаче, описаниях мыслей и чувств просто нет жизни (и эпитетов) а, стало быть, нет и интереса у читателя. С трудом представляю, что произойдет в оставшихся двух будущих книгах. Второй "эпизод" выходит уже 19 июля, а третьего придется подождать до 2017 года.
Надежда в книжном направлении, будто в оригинальной трилогии, ложится на плечи Леи, а точнее книги Клаудии Грей"Bloodline", которая выходит уже 3 мая этого года. Клаудиа Грей была ответственна за роман "Lost Stars", который, судя по отзывам, некоторыми фанатами признается лучшей книгой в новом каноне. Насколько я понял, "Звезды" это своеобразная переработка Ромео и Джульеты, где герой выступает на стороне Повстанцев, а возлюбленная — на стороне Империи. "Bloodline" же, в свою очередь, расскажет о политических битвах Леи в сенате, происходящих после победы повстанцев на Эндоре. Получилась ли книга успешной скоро станет уже понятно.
Это, разумеется, не все содержание нового канона в книжном эквиваленте, но на мой взгляд, наиболее важное. Возможно, если я смогу осилить все повести и рассказы, придется добавить к этой статье новые факты, но в данный момент не вижу в этом сильной необходимости.
На этой ноте перейдем к тому, что автор все-таки осилил — к комиксам. Впрочем, стоит отметить, что историю о Дарте Моле я сознательно обошел стороной, ввиду низкой заинтересованности в судьбе этого персонажа. Так же, я не включаю в список комикс о По Дамероне — пилоте из 7 эпизода, поскольку на данный момент вышел всего лишь один выпуск.
Серии я решил разместить в порядке возрастания качества, или иными словами — от худшего к лучшему.
Меньше всего, пожалуй, понравилась история о Чубакке за авторством Герри Даггана. Эта минисерия состоит из 5 выпусков и происходит после 4 эпизода.
Вообще, отдельные истории про Чубакку — довольно странная идея, так как лично мне очень сложно представить его в роли интересного протагониста, причем не только из-за отсутствия понятной речи. На мой взгляд сам персонаж не несет в себе настолько сильные и захватывающие черты характера, чтобы быть показанным в ведущей роли, и прекрасно чувствует себя на второстепенных позициях. Впрочем, почему бы и нет, написали и написали. Проблема заключается в том, что, подтверждая вышесказанное, с точки зрения дополнения к канону история несет совсем мало полезной информации, и по сути своей, не сильно интересна.
Краткий сюжет такой — Чубакка останавливается на оккупированной имперскими силами планете Внешних Рубежей Анделм-4, где наталкивается на сбежавшую от местных бизнесменов/работорговцев (они продают Империи ресурсы) девочку Зарро и помогает ей, ее отцу и их друзьям сбежать из под хлыстов местных правителей. Помимо этого, на протяжении сюжета Чубакка вспоминает собственные годы, проведенные в рабстве.
В общем-то и все. Комикс очень прост и прям, а его эмоциональная составляющая уверенно стремится к нулю. Антагонист мелок и показан весьма неинтересно. Зарро тоже не блещет характером и служит скорее инструментом для умиления читателя, активно и по любым поводам обнимаясь с мохнатым Чубаккой. По большому счету, весь комикс построен на такого рода попытках умиления, в духе: "Он им помог и теперь они будут сражаться вместе". Главным дополнением к канону в этом комиксе я бы назвал то, что Чубакка
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
отдает Зарро медаль, которую Лея в конце 4 эпизода вручала Хану и Люку. Чью конкретно он отдал медаль комикс не объясняет
. Жест красивый и символический, но мне показался лишним, так как больно мелок масштаб этой истории для подобных наград.
Из реально хороших аспектов здесь присутствует только симпатичный рисунок Фила Нотто, на который просто иногда приятно смотреть, в особенности если его не закрывают местные топорные диалоги.
Далее идет минисерия "Лэндо" от Чарльза Соула, тоже состоящая из 5 номеров. Действие происходит где-то между 3 и 4 эпизодом.
Общий сюжет (не понравился вообще) — Лэндо из-за своих долгов ввязывается в авантюру и крадет чей-то корабль. Корабль оказывается личной собственностью Императора.
Проблема сюжетного характера заключается в том, что потенциала в изначальной идее было гораздо больше, чем показывают в минисерии. По большому счету, нам дают чуть-чуть информации про прошлое Лэндо, а потом он уже вовсю ввязывается в авантюру...и все. Местный "твист" не только странный, но и в рамках истории абсолютно неинтересный. Суть его такова —
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
одни из участников команды (элитные войны) находят артефакты ситхов на борту, которые сводят их с ума, и Лэндо с коллегой вынужден спасаться от них
. Этот твист, как и события минисерии, не ведет вообще ни к чему, поскольку
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
корабль взрывают вместе с другом Лэндо
. Да, Соул пытается выжать из этой ситуации драму, но в рамках 5 номеров это выглядит надуманно и неубедительно. Неплохих моментов в этой истории автор придумал всего два — у Лэндо присутствует пара крутых сцен в духе Хана Соло, а девушки, попадающиеся герою по пути, в потенциале выглядят весьма интересными персонажами.
Рисунок Алекса Малеева показался мне неоднозначным. Местами кадры выглядят стильно, но лица персонажей часто выглядят каким-то странными, будто помятыми или неживыми. Впрочем, некоторые экшн-сцены выполнены вполне зрелищно. К тому же, мне нравится работа Малеева со светом и тенью, в особенности когда авторам требуется показать какое-то мрачное или жестокое намерение персонажей.
Чуть больше понравилась Принцесса Лея Марка Уэйда. Опять же, минисерия,5 номеров. Происходит после 4 эпизода.
По сюжету, Лея, узнав, что Империя хочет истребить всех выживших Альдераанцев, отправляется на их поиски вместе с одной из пилотов Сопротивления, тоже альдераанкой.
Общий сюжет, опять же, довольно прямой. Лея летит искать своих — находит своих, они ввязываются в сражение с имперскими силами — конец. В сюжете, как и у "Лэндо" присутствует дурацкий "твист", суть которого заключается в том, что Лею
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
ловят имперцы
. Очевидно, с учетом знания читателя о будущем, этот поворот заранее обречен на провал. Подано все это тоже не в лучшем стиле — так, войска империи с легкостью ведутся на очевидную приманку, и, естественно, проигрывают по всем статьям. Даже Лею
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
забрать на корабль не успевают по-настоящему
.
Хорошие стороны комикса заключаются в отдельных интересных сюжетных элементах. Например, многие альдераанцы, ненавидят Лею не только за то, что из-за нее (по сути, так и есть) взорвали планету, но и за отсутствие у нее нужного уровня эмоционального переживания по этому поводу. При этом Уэйд неплохо отображает психологическое состояние Леи, которой не все равно, но приходится держать себя в руках, поскольку на ней лежит гора ответственности за Повстанцев, а теперь еще и за своих граждан.
Помимо этого, присутствует занятная идея о том, как родственники во множестве обычных семей Далекой Галактики могли голосовать за разные силы. Так, второстепенные персонажи — две сестры, находятся по разную сторону баррикад, причем одна довольно успешно пользуется доверием второй. Правда, в лучших традициях простых историй, "вредной" сестрой оказывается та, что служит на стороне Империи.
Добавлю еще, что изредка Уэйд позволяет Лее на минутку расслабиться — то дает ей пошутить, то отпустить саркастичный комментарий, то еще что-нибудь эдакое. Эти моменты реально классные, очень живые, но их, увы, мало.
Для нового канона в комиксе припрятан приятный маленький момент, заключающийся в том, что Лея впервые попадает на Набу между 4 и 5 эпизодом. К тому же именно в этом отрезке Уйэд мимолетно кивает прошлому:
Нечто похожее есть в серии "Раздробленная Империя", но, как будет видно позже, авторы обращаются к другому воспоминанию из прошлого.
Еще в плюсы, отчасти, можно записать рисунок Терри Додсона, который хоть и чересчур мультяшный на мой вкус (что в особенности сказывается на лицах участников), но все равно интересно подчеркивает бунтарский дух Леи, и позволяет сделать эту историей не мрачной драмой, а интересным приключением.
Следующая же серия возвращает нас в более глубокое прошлое.Это минисерия Оби-Ван и Энакин, опять от того же Чарльза Соула. Происходит между 1 и 2 эпизодом. Серия не дописана, у нее должно быть 5 номеров, но вышло пока только 3. Впрочем, впечатление составить уже можно и по ним.
По сюжету, Энакину 12 лет и он сомневается в том, стоит ли ему быть Джедаем. Вместе с Оби-Ваном они отвечают на сигнал о помощи, отправленный с планеты Карнелион-4, находят руины древней цивилизации и невольно ввязываются в местные локальные конфликты.
Мне всегда нравилась в детстве серия книжек про приключения Квай-Гона и Оби-Вана до событий первого эпизода, и комикс по духу напоминает эту серию. Концептуально выглядит все это не так интересно и похоже на очередной эпизод в стиле мультсериала Clone Wars — какая-то очередная планета, какие-то местные проблемы. И идеологическое противостояние жителей планеты действительно не самое интересное, что есть в комиксе. Лучшая часть истории — это время, которое Энакин проводит на Корусанте. Здесь показывают его сомнения в выборе джедайского пути, эмоциональную неуравновешенность и первую серьезную встречу с Палпатином. Кроме этого, мы становимся свидетелями начала их сознательных отношений, что довольно интересно. Особенно хорошо показано, как Палпатин манипулирует Энакином с самого начала. Так же в "планетарном" сюжете есть хороший психологический момент, связанный с тем, как обыгрывают наивность Энакина, который явно проникается симпатией к симпатичной инопланетянке. На мой взгляд это весьма хороший момент, поскольку его характер в этом отношении никогда не показывали дальше любовной линии с Падме.
Очень понравился рисунок Марка Чеччето, в особенности пейзажи и сражения дирижаблей, которые создают атмосферу неизвестной загадочной планеты, которая, хоть и является домом для гор и снежных бурь, но разительно отличается от старого-доброго Хота.
Вместе со следующей серией мы переносимся в самый новый период времени — в будущее. Минисерия Раздробленная Империя от Грега Ракки состоит из4 выпусков, ипроисходит сразу после финала 6 эпизода.
В центре сюжета находится мать По Демерона — Шара Дей, республиканский пилот, участвовавший в атаке на вторую Звезду Смерти. После победы на Эндоре ее приписывают к команде Лее. Каждый выпуск, по большому счету, является некой зарисовкой о сражениях с имперскими войсками в разных точках галактики. Помимо самой Шары, появляется отец По — Кес Демерон, который путешествует с командой Хана.
Этот комикс я поставил чуть выше предыдущего, в основном, из-за информации, которую он несет для нового канона и рисунка (хотя художник тот же, что и на предыдущей серии — Чеччето). Вообще, среди всех, этот комикс наиболее популярен у некоторых фанатов ЗВ, и я не особо понимаю причины этой популярности. То есть, в целом — это неплохой комикс, но он больше похожа на серию зарисовок, чем на единую историю.
Впрочем, по сравнению с остальными комиксами, "Раздробленная Империя" преуспевает в подаче новой информации, хоть и делится ею по крупицам. Так, например, оказывается, что 1)у империи была еще одна база на Эндоре (так себе сюрприз), 2)
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Император отдает посмертный приказ уничтожить Набу, чтобы защитить свои секреты, но врагов останавливают повстанцы с Леей.
, 3)Люк забирает
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
два оставшихся ростка дерева, что когда то росло в Джедайском Храме на Корусанте, и одно из них он отдает Шаре
.
К слову, еще один кивок прошлому, в виде флэшбека Леи, который я упоминал выше, снова происходит на Набу, во время ее второго посещения и сделано это действительно интересно. По сюжету,
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Лее и Шаре приходится спуститься в ангар с кораблями, на которых пилоты в первом эпизоде пытались уничтожить станцию Торговой Федерации
, и когда они оказываются в нужном месте происходит это :
Помимо всего остального, нам позволяют взглянуть на родителей По Демерона, хотя по большей части, мы наблюдаем за матерью. По новому канону, эта пара образовалась еще до Битвы на Хоте, и к моменту событий комикса, Шара уже устала от этих бесконечных сражений и хочет обрести покой на какой-нибудь мирной планете вместе с мужем. Шара — талантливый пилот Повстанцев, а Кес Демерон ну....просто храбрый мужик, без каких-то особо отличительных черт. Мать Демерона, к слову, подозрительно напоминает Норру Уэксли — героиню романа Aftermath, про который я писал выше. Дело заключается в том, что по сюжету Aftermath, Норра — тоже талантливый пилот Повстанцев, которая устала от сражений и тоже хочет найти мира. Правда, в отличие от Шары, она стремится увидеть сына на планете Акива, а не мужа, но все равно типаж подозрительно похож.
Чем комикс реально хорош, так это рисунком. Как я уже сказал — художник тот же, что и на Obi-Wan and Anakin, то есть Марк Чеччето, но здесь ему дают раскрыться на все 100%. Батальные сцены выглядят просто потрясающе, напоминая о том, что здесь идет галактическая война воистину эпических масштабов:
Не могу согласиться насчет звания "лучшего комикса" нового канона, на мой взгляд — нет, но все равно вещь достойная.
Наконец, мы подходим к наиболее качественным представителям комиксов нового канона, причем следующая история оказалась для меня сюрпризом, так как про ее центрального персонажа я не знал до прочтения ничего.
Это минисерия Кейнан в 12 выпусках от Грега Вайсамана. Действие происходит между 3 и 4 эпизодом, начинаясь незадолго до приказа 66 и с флэшбеками во время между 2 и 3 эпизодом.
Посвящена она, как нетрудно догадаться, Кейнану Джаррусу, герою мультсериала Rebels. Серия рассказывает про период обучения Кейнана в Храме Джедаев и раскрывает как он пережил приказ 66 и что делал после этого. По большому счету, история крутится вокруг того, что Кейнану из-за контрабандной миссии приходится вернуться на планету Келлер, где он, собственно, когда-то и встретил невеселые последствия приказа 66.
Поскольку я не смотрел мультсериал, то изначально не было никаких ожиданий, за исключением того, что истории падения Джедаев во время приказа Палпатина обладают хорошим потенциалом для приличной драмы. И хоть я "болею" за принципы Квай-Гона, то есть, грубо говоря, серых джедаев, когда я впервые посмотрел "Месть Ситхов", мне было действительно грустно смотреть на то, как Джедаев вырезали почти под корень. А ту нужную драму, что не смог показать Лукас, для меня отобразил роман Мэтью Стовера по 3 эпизоду. В его книге, 3 эпизод это настоящая эпическая трагедия с предательством и болью. Для меня это, наверное, лучшая книга по Звездным Войнам, что я вообще когда-либо читал.
Возвращаясь к Кейнану — этот сюжет мне понравился тем, что по сравнению со всеми предыдущими комиксами, он смог зацепить меня историей и героями, а не информацией по канону или рисунком. Уже с первого выпуска легко симпатизировать персонажу, который в молодости немного напоминает Энакина, в том смысле, что не всегда идет по заветам Джедаев и задает кучу вопросов, чем постоянно смущает и злит многих падаванов и учителей. Причем его наставник — Депа Биллаба, отчасти, напоминает Квай-Гона по характеру, и тоже раздражает многих джедаев в храме своими нестандартными методами и эмоциональными вспышками.
Собственно, приказ 66 исполняется уже во втором выпуске, задавая хорошую драматическую точку. Кейнан в ужасе мечется по планете, скрываясь от штурмовиков, которые с утра были его друзьями, буквально копаясь в помойных ведрах в поисках еды и живя на улицах. Отличный старт, короче говоря. Дальше комикс весьма умело и последовательно показывает эволюцию Кейнана, которому приходится стать гораздо более жестоким и эмоционально закрытым, чтобы выжить в этом мире. Автор делает красивый финт, связывая Кейнана
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
с бывшими врагами
, не только показывая, что не все так было просто в этой войне, но и раскрывая второстепенных персонажей в неожиданно интересном свете.
Другой плюс — углубление в предысторию отношений Кейнана и Деппы, когда он еще только учился в Храме. Комикс рисует нам захватывающую картину приключений падавана и учителя, которые подходили друг другу как Энакин и Оби-Ван. Правда, здесь присутствует один минус, связанный со структурой сюжета. Так, Деппу
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
убивают уже во втором выпуске
, что смотрится эффектно, но если бы это воспоминание было перенесено ближе к финалу серии, то эмоциональная отдача могла быть лучше. Я понимаю, что Вайсман сделал так, чтобы придать грустный оттенок флэшбекам, но для меня это сработало не так, как было запланировано.
Еще одним важным успехом "Кейнана" стала линия его бывших друзей-клонов. Лично меня всегда интересовал вопрос того, что Клоны думают и как воспринимают тот самый приказ 66. Подобные темы поднимались в серии книг о клонах Republic Commando, романах Джеймса Лусено "Возвышение Дарта Вейдера" и "Дарт Плэгас", а также в новеллизации того же 3 эпизода, но все, кроме романа Стовера — уже не канон.
В книге по 3 эпизоду очень хорошо объяснено почему Джедаи не заметили предательства и не почувствовали его (что меня знатно удивляло до прочтения). Если кого-то еще интересовал этот вопрос, то ответ выглядит так — приказ 66 был "надиктован" клонам еще до рождения, он оставался где-то в корке их подсознания, поэтому когда они убивали джедаев, они просто выполняли приказ как роботы, не испытывая при этом гнева или смущения или злости, которую джедаи могли ощутить в Силе. И вот это реально жутко умная и жутко хладнокровная схема Палпатина (и Плэгаса).
Но "Кейнан" хорош тем, что обращает внимание на возможные последствия такого действия именно для клонов. Мол, неужели они перестреляли своих друзей (ведь многие клоны дружили с джедаями во время войны) и пошли дальше, не было никаких мук совести после? Как оказывается, у некоторых были, и эта второстепенная линия неплохо отрабатывает данный вопрос. Ее проблема, впрочем, как и проблема всей серии, заключается в том, что все эти идеи несколько не дожали. История хороша, но слишком быстро разворачивается, слишком резко заканчивает некоторые линии и переходит от действий к выводам. Почему было не сделать больше 12 выпусков мне совершенно непонятно, так как сейчас это просто хорошая история, у которой был потенциал стать великолепной.
Рисунок Пепе Ларраза хороший, хоть и не слишком сложный, с закосом под мультяшный стиль чуть больше, чем это было в Принцессе Лее. Некоторые кадры очень хороши в смысле раскадровки, создают правильный кинематографический эффект.
Последние пункты списка имеют в своей обойме наибольшее количество выпусков и наиболее известных персонажей вселенной.
На второе место в этом своеобразном топе поставлю Дарта Вейдера Кирона Гиллена. Онгоинг, состоит сейчас из 19 выпусков (+ 1 выпуск кроссовера Vader Down). Действие - между 4 и 5 эпизодом.
По сюжету, Вейдер впал в немилость Императора после взрыва первой Звезды Смерти и вынужден завоевывать свое доверие обратно. Параллельно заданиям Императора и проверкам лояльности под командованием генерала Тагга, Вейдер ищет пилота, взорвавшего ЗС, нанимая для этого пару контрабандистов, в том числе Боббу Фетта. Помимо этого, он создает свой тайный отряд, пытаясь вычислить кто шпионит за ним на Императора, пользуясь помощью археолога доктора Афры и ее напарниками-дроидами.
Гиллен когда-то говорил про "Вейдера", что это будет его личный Карточный Домик от мира Звездных Войн, с политическими играми, обманом, предательством и психологизмом. В целом, Гиллен не обманул, хотя с точки зрения политических интриг уровень получился значительно проще сериала с Кевином Спеси, которого я, тем не менее, не самый большой фанат.
На данном этапе сюжет серии делится на четыре раздела — в первом Вейдер узнает про свою потенциальную замену, а так же выясняет имя пилота, во втором — идет по его следу, параллельно скрывая свою деятельность от Императора. В третьем он догоняет Люка, но при этом попадает в ловушку на планете с большим количеством повстанцев. В четвертой Император отправляет его разбираться в одном из многочисленных конфликтах Империи.
Начну с минусов, так как плюсов у серии все равно много. Главный минус это сюжет про потенциальную замену Вейдера императорскими
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
натренированными бойцами в стиле Дарта Мола
. Не то, чтобы сама идея была плоха. С учетом наличия самого Мола в прошлом, подобный ход выполнен вполне в духе Императора — припрятать на всякий случай пару козырей. Однако, это сюжет оказывается самым неинтересным, поскольку эти персонажи не обладают какой-то харизмой и, что очевидно сразу, созданы лишь для последующего уничтожения. Что, собственно, с ними и происходит.
Еще в минус можно записать не слишком закрученные политические интриги, но делать я этого не стану. На мой взгляд Вейдер в этой перспективе как персонаж работает с большим скрипом, чего бы там Гиллен не говорил. Да, он обманывает и плетет интриги, но его характер не предназначен для сложных планов, поэтому им так легко было манипулировать Императору. Сила Вейдера — убеждение, часто силовое, и разные психические атаки с помощью Силы. В комиксе, да и не только, хорошо подчеркивалось, что когда Энакин очнулся в операционной в новом теле, он уже не был настолько могущественным, как во время Войны Клонов. К примеру, Стовер в романе описывает его состояние как: "Ослепший художник, оглохший музыкант".
Все это позволило ограничить силу Вейдера, приспуская его персонажа на землю, чтобы конкуренты представляли для него хотя бы минимальную угрозу. Впрочем, в кроссовере серий Вейдера и Стар Ворс — Vader Down, как часто бывает, авторы забыли про собственные правила, и Вейдер мановением руки сносит технику и толпы людей.
Переходим к плюсам, первый из которых — авторы забыли собственные правила, и Вейдер мановением руки сносит технику и толпы людей. Ну, серьезно, кто не хочет посмотреть на мощного Вейдера в деле? Так вот здесь он реально впечатляет, особенно когда перестает сдерживаться. Это страшная, неостановимая сила, которая действует не только на земле, но и в воздухе:
Второй из плюсов — это линия про поиски Вейдером Люка. Во-первых,здесь есть реально интересные второстепенные персонажи в лице доктора Афры, которая испытывает нечто вроде восторженного фанатизма по отношению к Вейдеру. Все это выглядит довольно забавно, к тому же создает хорошую химию между ней и главным героем. Потом, присутствует парочка дроидов, эдакий ответ Гиллена Трипио и Р2Д2, которые, в отличие от фильмовых персонажей, являются натуральными садистами и получают море удовольствие пытая и убивая людей. Получилось довольно жутко. Все это приправлено черным юмором, который идеально подходит таким героям.
Еще одним плюсом являются сцены, когда Вейдер вспоминает прошлое, особенно сильный в этом смысле получился момент, когда он узнал имя Люка:
Ну и общая история тоже получается весьма интересной, заполняя пробел между эпизодами увлекательными приключениями в темных тонах. Впрочем, последние несколько выпусков, где Вейдер участвует в одной локальной войне, показались мне несколько слабее всех предыдущих.
Рисунок Сальвадора Ларокки хорош, причем и батальные сцены и моменты спокойствия. Больше всего понравилось то, что художник умудряется передать эмоции Вейдера визуально, а не через монологи, что очень ценно для серии.
И наконец-то переходим к последнему комиксу, который показался мне самым лучшим представителем новых Звездных Войн.
Более всего порадовала меня основная серия — Star Wars от Джейсона Аарона, тоже онгоинг, вышло пока 17 номеров. Действие — между 4 и 5 эпизодом.
Основной сюжет вертится вокруг тех же старых знакомых — Люка, Леи, Хана и Чуббаки. История повествует о серии разных передряг, в которую попадают герои, начинаясь с попытки проникновения на одну из крупнейших фабрик Империи. Далее линии Люка и остальных разделяются, и пока последний гоняется за наследием джедаев и скрывается от Боббы Фетта, Хан с Леей оказываются в патовой ситуации, которую им организовывает...жена Хана.
Серия понравилась главным образом тем, что лучше всех остальных историй воспроизводит приключенческих дух оригинальной трилогии. Она не просто пытается повторить уже пройденный материал и начертить приблизительные характеры знакомых героев. Здесь в каждом выпуске видно, что Аарон является ярым фанатом этой вселенной, этих персонажей, и ему, как и многим, не хватило их приключений в фильмах. Как результат, он начинает создавать истории, по качеству не уступающие оригинальной трилогии. В этой серии успешно смешивается эпический размах, юмор и исследования миров, сдобренные изучением прошлого вселенной, и все это со знакомыми лицами в центре. На этих комиксах получаешь удовольствие банально от того, что сюжеты чувствуются естественным продолжением 4 фильма. При этом, часто автор создает ситуации, что называется, от фанатов для фанатов, выворачивая уровень хорошего фансервиса и крутизны на 200%:
Первая история в сюжете задает настроение, а затем очень успешно разводит героев по разным уголкам галактики. Причем, везде создается нужное настроение — в линии Хана и Леи полно типичных Хановских "упс, кажись мы попали", а в линии Люка много исследования прошлого и поисков себя. Кстати, в этой последней ветке, Аарон успешно апеллирует к чувству ностальгии читателя, гораздо более тонко, чем 7 эпизод кинофраншизы. К примеру, когда во втором сюжете, Люк попадает
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
на Нар Шаддаа — луну контрабандистов
, Аарон вводит персонажа, коллекционирующего джедайские артефакты, что выливается в крутой кивок погибшим джедаям:
По рисунок Стюарта Иммонена сказать особо нечего — он обычный, но подходит для серии неплохо. Впрочем, дело тут, как, надеюсь, понятно из текста выше, вовсе не в рисунке.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ:
Такой вот получился анализ комиксов нового канона. Как должно быть понятно из статьи, дела с заполнением белых пятен истории пока что обстоят довольно туго, что, впрочем, не мешает некоторым созданным историям нового формата радовать читателя. Надеюсь, в будущем таких историй будет больше. А пока снова наступает время оседлать своего космического коня и отправиться навстречу приключениям, ведь знакомая далекая-далекая галактика по-прежнему бесконечна и полна тайн.