Работы художника М Дурнова

  Работы художника М. Дурнова
М. Дурнова
Страна: Россия
Родился: 24 декабря 1867 г.
Умер: 5 августа 1928 г.


Модест Дурнов родился в Самарской губернии в 1868 году, в семье чиновника Управления перевозкой почт. В 1887 году окончил архитектурное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ). Получил Малую серебряную медаль за проект столичного вокзала железной дороги и звание классного художника архитектуры. В 1888—1889 годах продолжил обучение в МУЖВЗ на живописном отделении у В. Д. Поленова. Сразу по окончании училища под руководством К. М. Быковского, С. У. Соловьёва и А. С. Каминского Дурнов работал над постройкой Кустарного музея в Леонтьевском переулке и университетских клиник на Девичьем поле.

Театр Омона, начало XX века

Самым известным из самостоятельных проектов Модеста Дурнова стало здание Театра Шарля Омона (1902, в советское время Театр Мейерхольда) на Большой Садовой улице. Из-за нехватки средств, а также противодействия городских властей, первоначальный проект этого здания пришлось сильно переработать. В частности, московский губернатор князь Голицын не разрешил сделать вход в театр в виде раскрытой пасти дракона, поглощающей поток зрителей. Также не удалось воплотить задуманные архитектором стеклянные лестницы, сплошные окна на три этажа, фарфоровый сине-белый фасад здания. Зато интерьер включал в себя променуар, впервые в Москве. Однако представители прессы и творческой интеллигенции воприняли проект «в штыки». Брюсов назвал театр «банально-декадентским». В газетах критика была разгромной:

В настоящее время вся Москва приходит в восторг от нового театра. К сожалению, это новое произведение искусства не только незаслуженно возбуждает восторги москвичей, но своей пошлостью вызывает гадливое чувство во всяком мало-мальски художественно развитом человеке. Крайне обидно становится, когда узнаешь, что автором этого произведения является такой талантливый молодой художник, каким считается господин Дурнов. Тут положительно кроется какое-то недоразумение…

Вторым призванием Модеста Дурнова была живопись, в которой он проявил себя одарённым художником-акварелистом. Дурнов писал преимущественно натюрморты и пейзажи («Ночь», «Лебеди», «Три пальмы», «Лесбос», «У синего моря» и т. д.), а также портреты: детей, женщин, своих современников. Примечателен портрет Константина Бальмонта, с которым Дурнов был дружен, а также портрет Оскара Уайльда, с которым, по некоторым сведениям, Модест встречался во время путешествия в Лондон. Уайльд был, без сомнения, любимым автором Дурнова. В 1906 году вышло издание «Портрета Дориана Грея» с его иллюстрациями в абстрактно-декоративном стиле.

Модест Дурнов — автор «эпохальной» картины «XIX век». Это групповой портрет, на котором изображены главные деятели столетия на фоне Эйфелевой башни — символа нового мира того времени. Открытки с изображением этой картины пользовались огромным успехом, позднее полотно было продано в Америку.

Главная же заслуга Дурнова была в умении притягивать к себе таланты и пропагандировать новое в искусстве. Так, в 1895 году он своим рефератом о прерафаэлитах зажёг интерес московских художников и публики к этому направлению живописи, видя в нём предтечу символизма и модерна.

В 1899 году совместно с Бальмонтом, Брюсовым и Иваном Коневским (Ореусом) издал один из первых символистских сборников «Книга раздумий», куда поместил 5 своих стихотворений, объединённых подзаголовком «Красочные сны». Стихи эти были явно слабее произведений остальных соавторов сборника:

Сходились они предрассветной

порою,

Когда догорала луна в небесах.

Туман волновался

Над серой водою

И шум пролетал

В пробужденных лесах…

и «Книга раздумий» осталась единственной пробой поэтического пера Дурнова.

О роли Дурнова в жизни московской творческой богемы рубежа XIX—XX сказал один из его биографов:

Во всякую эпоху бывают лица, которые не будучи сами творцами самостоятельных художественных ценностей, являются носителями и распространителем идей и вкуса. В старой дореволюционной Москве таким эстетическим авторитетом был Модест Дурнов.

В посвящении своего сборника «Будем как солнце» (1903) Константин Бальмонт написал: «Модесту Дурнову, художнику, создавшему поэму из своей личности»

В 1903 году Дурнов стал членом Союза русских художников, участвовал в выставках «Мира искусства», «36-ти художников» и других. Сотрудничал с издательствами «Скорпион» и «Гриф», которые специализировались на выпуске символистской литературы. Являлся иллюстратором журналов и книг.

После октябрьской революции М. А. Дурново работал профессором ВХУТЕМАСа, с 1921 по 1925 годы трудился над проектом «Большой Москвы» в составе авторского коллектива под руководством С. Шестакова. В 1924 году работы Дурнова экспонировались на выставке в Нью-Йорке. Умер в 1928 году от гриппа, похоронен на Новодевичьем кладбище.

© Википедия



 Обложки изданий (1):
1906

Портрет Дориана Грэя
1906 г.

 Внутренние иллюстрации изданий (2) :
1990

Собрание сочинений в пятнадцати томах. Том 7
1990 г.
2013

Портрет Дориана Грея
2013 г.


⇑ Наверх