Художник — Этьен (Иштван) Шандорфи
Родился: 12 июня 1948 г.
Умер: 26 декабря 2007 г.
Этьен (Иштван) Шандорфи (венг. István Sándorfi; фр. France Étienne Sandorfi) — венгерский живописец-гиперреалист.
Иштван (известный как Этьен) Шандорфи родился в Будапеште. Его отец был директором американской компании IBM в Венгрии. Из-за этого он пять лет сидел в сталинских лагерях во время коммунистического правления, а его семья была депортирована в изолированную венгерскую деревню. Во время восстания 1956 года семья Шандорфи бежала из страны и стала эмигрантами, сначала в Германии, затем во Франции. Сильно пострадавший от насилия, революции и аберрации политической системы в целом, Шандорфи нашёл утешение в рисовании, а затем, когда ему исполнилось 12, начал рисовать масляными красками.
Искусство стало его главной страстью в ущерб обучению. В 17 лет, учась в средней школе, Шандорфи провёл свою первую персональную выставку в небольшой галерее в Париже. После своей второй выставки в 1966 году он отказался от рисования, чтобы посвятить себя исключительно живописи.
В силу отвратительности картин сына и отсутствия коммерческого успеха, отец Шандорфи устроил Иштвана в Школу изящных искусств, где он должен был получить степень, и в Школу декоративных искусств.
Это дало бы ему более высокий статус, чем просто «художник». Постепенно он добился финансовой независимости продажей картин, заказных портретов и нескольких рекламных иллюстраций. В 1973 году Шандорфи провёл свою первую значительную выставку в Музее современного искусства в Париже. Должны были последовать выставки во Франции, Германии, Бельгии и, наконец, США.
В течение примерно пятнадцати лет он написал ряд крупномасштабных автопортретов, что создало ему неоднозначную репутацию у дилеров и общественности. Было написано, что он рисует, как убийца. Настоящее признание к Иштвану пришло лишь в 1988 году, когда он начал всерьез развивать и совершенствовать свою технику и радикально изменил стилистику. Его картины сохранили привкус сюрреализма, но вместо изможденных мужчин и малоаппетитных внутренних органов на них появились эфемерные «женщины в голубом», печальные и воздушные, готовые растаять на глазах у зрителя. Женщины без лиц, приходящие из снов.
Он предпочитал эксклюзивные контракты не по финансовым причинам, а потому, что хотел избежать административных помех в его карьере и профессиональной среде.
Шандорфи работал с галереей Бобур с 1974 по 1976 год, а затем в течение семи лет с галереей Исы Брахота. С 1984 по 1988 его работы выставлялись в различных галереях заинтересованными покровителями и коллекционерами, а затем перешли в распоряжение галереи Празан-Фитусси.
С 1994 по 2001 год его картины выставлялись исключительно галереей Джейн Кахан в Нью-Йорке. Самоучка в работе и в жизни, Шандорфи с детства не доверял тому, чему учат, и остался верен своим личным убеждениям. Он предпочитает рисовать ночью, но каждый день ложится спать позже, чем за день до этого, таким образом живя по вечно отстающему времени, что изолировало его от какой-либо социальной жизни. Шандорфи примирил с этим режимом свой семейный круг (он являлся отцом двух девочек, Анж и Евы), деликатно поддерживая достигнутый баланс между своей жизнью и своей работой.
©
Номинации на премии:
|
| Премия Чесли / Chesley Awards (ASFA), 1988 // Лучшая внутренняя иллюстрация. (журнал Omni, май 1987) |
Примечание