Тема «Картинная галерея»

Вы здесь: Форумы fantlab.ru > Форум «Трёп на разные темы» > Тема «Картинная галерея»

Картинная галерея

Страницы: 1 2 3...61 62 63 64 65...174 175 176 🔍 поиск написать сообщение

автор

сообщение

гранд-мастер

15 января 2013 г. 01:51

цитировать | [ ]

Американец Edgar Jerins (Эдгар Джеринс) родился в 1958 году.
В настоящее время он признан одним из ведущих художников, занятых возрождением реализма в мире искусства. С помощью угля Джеринс создает удивительно драматические крупномасштабные "повествование нуар". Картины словно втягивают зрителя в историю, как кадр из фильма,который вы никогда не видели.
Ключ к разгадке напряжённого повествования проявляет себя в жесте, в освещении, в маленькой детали.

магистр

15 января 2013 г. 04:57

цитировать | [ ]

цитата DevochkasToporom
Американец Edgar Jerins (Эдгар Джеринс)

Посмотрел еще другие работы Джеринса — весьма недурственно,
обратил внимание — много курящих, диванов и кроватей, кошачьих 8-)

–––
... Не найти покоя
Потому что я бессилен склеить Вдребезги разбитый мир

гранд-мастер

16 января 2013 г. 01:20

цитировать | [ ]

цитата Volot
много курящих, диванов и кроватей, кошачьих

Ну, кошачьи ещё ни разу ни одну картину не испортили.
И сразу вспомнилось: "Кот может спать везде, а ты — где позволит Кот".

гранд-мастер

21 января 2013 г. 00:00

цитировать | [ ]

Венгерский живописец, график и дизайнер Géza Farago (1877-1928).
Géza Farago (Геза Фараго) был учеником Альфонса Мухи в Академии Коларосси в Париже. Богатство его идей, огромное количество созданных картин и плакатов, полных оригинального юмора, имело большое влияние на развитие венгерского Ар Нуво.
Часть его работ находится в коллекции венгерской Национальной Галереи.

"Символист" 1908. Судя по всему, это автопортрет.

"Женщина с кошкой" 1913

"Гретхен и Мефистофель"

"Потерянный рай" 1903

"Nakiri"

Постер 1917 года

гранд-мастер

25 января 2013 г. 00:33

цитировать | [ ]

Натюрморты художника из Латвии Imants Vecozols (Имантс Векозолс) Родился 1933 году.

В послужном списке художника говорится, что у него было более десяти персональных выставок в Латвии и за рубежом. Регулярно принимал участие в групповых выставках в Риге, Вильнюсе, Москве, Санкт-Петербурге, Франции, Германии, Люксембурге, Каунасе, Швейцарии, Бельгии, Индии, Англии, Финляндии и других странах.
Его работы находятся в государственных музеях (в частности, в Третьяковской галерее), а также во многих частных коллекциях в Латвии и за рубежом .
В настоящее время является профессором Латвийской Академии художеств, руководит студиией.

(деталь)

миродержец

25 января 2013 г. 01:29

цитировать | [ ]

Чувствуется советская реалистическая школа — тогда творог часто бывал синюшный ... :-)))

–––
Eramos pocos y parió la abuela

гранд-мастер

26 января 2013 г. 01:43

цитировать | [ ]

цитата Aryan
Чувствуется советская реалистическая школа

Ну да, в магазинах творог действительно был неаппетитным — в большинстве случаев.
Однако здесь на столе (и на холсте) всё своё, домашнее. Так что я вижу (и полностью разделяю) нежную любовь художника к этому творогу, молоку, маслу, яйцам и муке.

гранд-мастер

1 февраля 2013 г. 01:43

цитировать | [ ]

Wayne Barlowe — американский художник, работающий с научно-фантастическими и фэнтезийными сюжетами.
Поскольку Уэйн Барлоу уже представлен на Фантлабе, напомню только, что он — автор иллюстраций к более чем 300-ам книгам и журнальным обложкам («Life», «Time»,«Newsweek» и др.), а также принимал участие в создании фильмов («Вавилон-5», «Титан: после гибели Земли», «Блейд II», «Гарри Поттер и Узник Азкабана»и др.) и компьютерных игр.

"Улицы Диса"

"Люцифер"

"Sargatanas"

"Общение с тьмой"

"Ганнибал и его армия"

гранд-мастер

7 февраля 2013 г. 01:10

цитировать | [ ]

Народный художник России Дмитрий Дмитриевич Жилинский родился в 1927 году. В его произведениях современность соединилась с традициями древнерусской иконописи и раннего итальянского Возрождения.

"Воскресный день" 1974, ДСП, темпера. Государственная Третьяковская галерея.

"Альтист" 1972. ДСП, темпера. Государственная Третьяковская галерея.

"Молодая семья" 1980. Дерево, масло. Государственная Третьяковская галерея.

"Татьяна Павлова с Гитарой" 1975. Картон, темпера.

"Зима" 1976. Оргалит, темпера.

гранд-мастер

13 февраля 2013 г. 03:07

цитировать | [ ]

Takahashi Hiroaki (Shotei) родился в Токио в 1871 году. Большинство его работ являются живописными японскими пейзажами в типичном стиле Ханга.
В 1902 году художник стал подписывать свои работы Shotei. Судьба Хироаки Такахаси была достаточно трагической. Когда ему было 52 года, пожары после великого землетрясения Канто в 1923 году уничтожили все 500 гравюр, что он создал. После этого он создал ещё 250 работ. Погиб художник в Хиросиме в 1945 году.
Многие из его работ были вывезены на запад и рассматриваются коллекционерами как образцы искусства "Старой Японии". Однако, может быть потому, что все они поразительно различны по стилю и оригинальности, Shotei остался одним из самых недооцененных художников в стиле Ханга.

гранд-мастер

13 февраля 2013 г. 16:06

цитировать | [ ]

цитата DevochkasToporom
Натюрморты художника из Латвии Imants Vecozols (Имантс Векозолс) Родился 1933 году.

Чуть поправлю — Вецозолс. В переводе с латышского — старый дуб. У нас немного не как у людей — с произносится как русская ц.

гранд-мастер

14 февраля 2013 г. 00:02

цитировать | [ ]

Всегда благодарна за исправления и помощь в переводах.

гранд-мастер

23 февраля 2013 г. 01:44

цитировать | [ ]

          Мадонна

Не множеством картин старинных мастеров
Украсить я всегда желал свою обитель,
Чтоб суеверно им дивился посетитель,
Внимая важному сужденью знатоков.

В простом углу моем, средь медленных трудов,
Одной картины я желал быть вечно зритель,
Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,
Пречистая и наш божественный спаситель -

Она с величием, он с разумом в очах -
Взирали, кроткие, во славе и в лучах,
Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.

Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец.
    ("Сонет" Александр Пушкин)

Гений Возрождения — Рафаэль Санти (1483-1520), итальянский живописец и архитектор, ученик Перуджино. На протяжении XVI, XVII, XVIII вв. и даже в XIX в. Рафаэль представлялся   величиной абсолютной , недостижимым, божественным и неизменным. Едва ли не все остальные художественные величины оценивались в сравнении и сопоставлении с ним. На гробнице Рафаэля в римском Пантеоне установлена статуя Мадонны, в эпитафии есть такие слова: "Здесь лежит Рафаэль, кем опасалась Природа стать побежденной навек и умереть вместе с ним".

Особое место в искусстве Рафаэля занимает образ Мадонны, образ молодой прекрасной матери, вообще популярный в искусстве Ренессанса.

"Мадонна Конестабиле" 1502-1504. Эрмитаж.

"Мадонна Грандука" (Мадонна Великого герцога). 1504.
За спиной этой Мадонны вместо традиционного фона — непроницаемая темнота. Фигура с младенцем как бы выступает из мрака. Здесь впервые появляется тип именно рафаэлевской Мадонны — "лирической скромницы с потупленными глазами, с идеально прекрасным лицом".

"Мадонна Бельведерская" (Мадонна на лугу) 1506.

"Мадонна со щеглом "

"Мадонна Альба" 1511.
Едва ли не самое гармоничное среди тонд (тондо — картина округлой формы) Рафаэля. Просто идеальная вписанность фигуры и группы в круг.
Более 100 лет эта картина украшала Императорский Эрмитаж в Санкт-Петербурге. В 1931 году она (вместе со "Святым Георгием") была продана за рубеж, после чего вошла в коллекцию Национальной галереи искусства в Вашингтоне.

«Сикстинская Мадонна». 1514. Галерея старых мастеров в Дрездене.
Эта одна из последних Мадонн мастера стала наряду с «Моной Лизой" одной из самых безусловных и абсолютных вершин европейской живописи.
На картине воплощена поразительная идея человечности. Мария несет сына, самое драгоценное, что у нее есть, людям, миру, зная о его жертвенной участи; и не по-детски смотрит младенец перед собой, осознавая, что его ждет, принимая свою судьбу.
«Сикстинская Мадонна» всегда имела особое значение для русской культуры. Её фотография висела над письменным столом Достоевского, украшала рабочую комнату Льва Толстого.

миротворец

23 февраля 2013 г. 04:10

цитировать | [ ]

цитата DevochkasToporom
Особое место в искусстве Рафаэля занимает образ Мадонны,

Посмотрите книгу Юрия Курочкин "Приключения "Мадонны"(СУки 1973г) о находке в Н Тагиле

–––

миротворец

23 февраля 2013 г. 08:04

цитировать | [ ]

Или журнал " Уральский следопыт" http://fantlab.ru/work375102 , его найти легче в сети.

миротворец

23 февраля 2013 г. 10:04

цитировать | [ ]

Мадонны Рафаэля на марках

гранд-мастер

24 февраля 2013 г. 02:13

цитировать | [ ]

Люди, не будем осложнять друг другу жизнь. Давайте сразу ссылку сайт, если это возможно.
http://urbibl.ru/Knigi/kurochkin/ural_nah...

Такие полудетективные истории вокруг предметов искусства всегда безумно интересны.
Однако с сомнениями в авторстве Рафаэля ничего удивительного нет. Художник сразу всем понравился, был завален заказами выше головы, и у него была целая масса учеников и подражателей. Так что даже самые известные свои картины и фрески он зачастую писал не сам, а только "участвовал".
На самом деле меня в связи с Рафаэлем больше всего расстроил факт продажи его картин из Эрмитажа.
А ведь "Мадонну Альба" царь даже жене не позволил взять в личное пользование, якобы сказал: "Жирно будет".
"Мадонну "Конестабиле", кстати, тоже попытались продать, но не нашлось покупателя из-за плохой сохранности.

миротворец

24 февраля 2013 г. 06:29

цитировать | [ ]

DevochkasToporom
Я "Тагильскую мадонну" видел и в Н Тагиле, а в прошлом году она с другими картинами Рафаэля (копии) приезжала в Челябинск

–––