Блог


Вы здесь: Авторские колонки FantLab > Авторская колонка «aleks-predator» облако тэгов
Поиск статьи:
   расширенный поиск »


Статья написана 10 мая 2019 г. 18:13

Пятый Элемент (The Fifth Element, 1997 год, Люк Бессон

Люк Бессон известен во всем мире благодаря нескольким фильмам, среди которых гениальный «Пятый элемент». Режиссер берется за космическую фантастику не один. Помощником ему становится спаситель всея Земли Брюс Уиллис. Звезда такого масштаба — отличное украшение данного фильма. Уиллис харизматичен, мужественен, истинный герой, который идет напролом сквозь орды врагов. Делает это он с особым рвением, ведь герой повстречал Лилу, которую, к слову, исполняет великолепная Мила Йовович. Девушка отлично справилась с ролью самого грозного оружия во Вселенной. При этом героиня небывало женственна и прекрасно. Все это благодаря игре Йовович.

Ну и конечно же в этом тандеме нельзя было обойтись без харизматичного злодея, которого со вкусом изобразил на экране Гари Олдман.

Фильм начинается, как угрюмый и даже слегка апокалиптичный боевик. Однако чем дальше смотришь, тем больше понимаешь, что все-таки это по большей части развлекательное кино. Шарма фильму добавляет неповторимый Крис Такер, который шикарно передает странно-смешную поп-культуру будущего. Он действительно шикарен. На мой взгляд, на нем держится половина фильма, а фраза «Корбен, милый» стала нарицательной.

В фильме прекрасные красочные декорации, достойная графика, удивительно яркие костюмы. И очень запоминающийся трек, который исполняется Плава Лагуна, синяя девушка в опере будущего. Эта композиция и по сей день узнаваема и популярна.

Вся комедийность происходящего каким-то волшебным образом переплетается с основным посылом всего фильма, который гласит, что только истинная любовь сможет спасти весь мир.

И посмотрев сей шедевр, начинаешь в это верить с новой силой.

9 из 10


Статья написана 4 мая 2019 г. 08:38

Назад в будущее 3 (Back to the Future Part III, 1990 год, Роберт Земекис

Редко бывает так, что киноленты одной трилогии выглядят одинаково сильно как по отдельности, так и вместе. Фильмы Роберта Земекиса, к счастью, являются примером того, насколько захватывающими может быть каждый из фильмов, абсолютно не уступая другому.

«Назад в будущее 3», как и предыдущие, заставляет сразу же отправиться в вереницу событий, которая буквально захлестывает главных героев. Однако в глаза сразу бросается тот факт, что главным героем в этом фильме является доктор Браун. В предыдущих двух фильмах акцент все-таки был смещен на историю молодого Марти Макфлая, чье будущее и прошлое были в опасности. Здесь актер Кристофер Ллойд отлично показывает, как его герой превращается из добродушного немного придурковатого доктора в мужчину, который, повстречав свою любовь, готов биться за нее до самого конца. Здесь Ллойд отлично демонстрирует, каким романтиком может быть доктор Эммет Браун.

Главной идеей этого фильма я вижу мысль о том, насколько важно быть готовым к жертвам ради будущего. Герои отлично демонстрируют, что в погоне за счастьем, готовы пойти на многое, спасти своих близких.

Забавен и тот факт, что фантастическое кино приобретает отчетливые черты вестерна. Даже откровенные отсылки на Клинта Иствуда никого не смущают. Все это выглядит забавно, начиная от момента, когда Марти называется именем великого актера, и заканчивая использованием некоторых трюков из фильмов Иствуда.

Как и в предыдущих фильмах, в этом блистал Танон. Но на этот раз это был аж прапрапрадед известного персонажа из первой части трилогии. Он нескрываемый антагонист, имеющий классических глупых подручных, сам же являет себя, как опасный соперник в первую очередь для дока Брауна. В предыдущих фильмах было противостояние Танона и Макфлая.

Ближе к финалу понимаешь с грустью, что интереснейшая история подходит к концу, а ты ничего не можешь поделать. Так хочется увидеть новые приключения любимых героев на экране.

Роберт Земекис подарил прекрасное кино на все времена. Его будут смотреть через поколения и всей семьей, потому что это удивительный мир, показывающий дружбу, любовь и конечно же отличные приключения.

9 из 10


Статья написана 28 апреля 2019 г. 16:18

Звёздные войны: Эпизод 6 – Возвращение Джедая (Star Wars: Episode VI — Return of the Jedi), 1983 год, Ричард Маркуэнд

После знаменитой теперь на весь мир фразу Дарта Вейдера Люку в предыдущем эпизоде, с нетерпением хотелось увидеть, как повернется сюжет в шестом эпизоде. Тем более, что было известно, что это завершающая часть трилогии.

Фильм не уступает по своей зрелищности двум предыдущим. Сюжет плавно подводит зрителей к финалу истории борьбы Альянса повстанцев с Империей, плавно заканчивая истории всех персонажей.

Очень заметно изменился Люк. Марк Хэммилл отлично передает человека, коим стал юный джедай. Он обучен, знает цену жизни. Это уже не тот юнец, которого мы встречаем в «Новой Надежде». Мудрее становятся и его друзья Лея Органа и Хан Соло. У каждого есть миссии, которые они хотят завершить. Дарт Вейдер эволюционирует, наконец решая, как поступить в финале. Игра всех актеров хороша. Они задают тон фильму, делая приключение таким, что глаз не оторвать.

Есть в фильме и забавные персонажи — Эвоки. Эдакие мишки, которые «маленький, но гордый народец». И они отлично вписываются в эту историю. Конечно, удивительно видеть, как они противостоят вооруженным современным оружием солдатам Империи, но главное здесь — доносят мысль о том, что за свою землю нужно драться хоть голыми руками.

Любовный треугольник как-то предсказуемо раскручивается, когда узнаешь о деталях. В нем особой интриги для меня лично не было. Но это нисколько не усугубляет кино.

Важны финальные сцены между Палпатином, Вейдером и Люком. До последнего переживаешь, боясь оторваться от экрана. Сильные сцены.

Спецэффекты и музыка вновь на высоте. Все гармонично вписывается в текущую историю, которая, как бы не хотелось, все равно подходит к концу.

Фильм, на мой взгляд, несет важный посыл в общество. Каждый может быть героем, бороться за правое дело, совершить немало подвигов. Кажется, что это просто приключенческое кино, но люди всегда видят глубже, вдохновляясь подобными картинами.

9 из 10


Статья написана 22 апреля 2019 г. 22:19

ВАЛЛ-И (WALL-E), 2008 год, Эндрю Стэнтон

Мультфильм «ВАЛЛ-И» очень важен для просмотра всем, потому что он затрагивает очередную важную тему. Тему загрязнения планеты. И деятельность человека вполне может привести к печальным последствиям, которые мы видим глазами забавного робота в мультфильме.

Сюжет рассказывает о нелегкой судьбе Земли после того, как люди насовсем ее засорили, а сами исчезли в просторах космоса. Маленький робот «ВАЛЛ-И» является уборщиком, который подчищает за людьми насколько это возможно в условиях повсеместной свалки. Параллельно он находит разнообразные вещи, которые были оставлены человечеством после себя. И так продолжается долгое время, пока он не встречает «ЕВУ».

Картинка настолько реалистична, что кажется, будто сейчас выглянешь на улицу, а там увидишь эту гору мусора, который присутствует в киноленте. Создатели все сделали с большой отдачей. Смотреть очень приятно. Особенно нравится, как переданы эмоции роботов. Они очень натуральные. Это всегда поражало меня в подобных мультфильмах. Создатели рисуют так, что картинки будто оживают.

Что еще очень нравится — передача эмоций, настроений без диалогов между главными героями. Это очередное проявление мастерства создателей мультфильма.

Отдельная тема — появление в кадре людей. Это вполне ожидаемое, пусть несколько утрированное будущее человечества, которое все больше доверяет свою жизнь компьютерам и машинам, все меньше делают что-то сами физически. И это еще одна поднимаемая проблема мультфильмом. А ведь мультфильм вроде бы для детей. Но взрослым его просмотр обязателен.

Здесь можно найти все. Не зря же «ВАЛЛ-И» получил Оскар за лучший анимационный фильм. Это красивая картинка, отличная «игра» в кадре, важная проблема, которая освещена достойным образом. И она подана доступным способом для миллионов зрителей. Если мы обратим внимание на происходящее вокруг загрязнение сегодня, то завтра не станем теми людьми, что показаны в картине Стэнтона.

8 из 10


Статья написана 20 апреля 2019 г. 19:02

Ледниковый Период (Ice Age), 2002 год, Крис Уэдж, Карлос Салдана

Отличный приключенческий мультфильм, который обязательно поможет скоротать вечер в компании друзей или займет детей.

Поначалу кажется, что это просто развлекательное зрелище, но чем дальше развивается сюжет, тем больше понимаешь, насколько важные темы раскрывают авторы. и главная из них — дружба.

Разношерстная компания по стечению обстоятельств оказывается «один на один» с человеческим детенышем и не решается оставить того. В итоге звери отправляются на поиски племени, откуда родом малыш. Это отличный сюжет для раскрытия данной темы.

Каждый персонаж самодостаточен и имеет свои мотивацию. Мамонт — грустный и считающий, что все уже знает в жизни, Саблезубый Тигр — охотник, что невольно отбивается от своей стаи и мучается перед нелегким выбором, Ленивец, который пока не знает, что вообще происходит вокруг, но берется за спасение ребенка. Ну и конечно же легендарный крысо-бел, который отлично вписывается в каждый момент мультфильма, который отведен именно его приключениям.

Прорисовка очень красивая. Эмоции животных передаются досконально, кажется, что они живые.

Просмотр мультфильма заставляет задуматься над многим. И самое главное, начинаешь понимать, что и ты, как и герои ленты, способен на те поступки, о которых никогда не думал. Ведь дружба это важный фундамент, который помогает нам в жизни.

8 из 10





  Подписка

Количество подписчиков: 3

⇑ Наверх