Разумеется, найдутся как люди, которые скажут что в легенде о времена Артура многовато персонажей с темной кожей, так и люди, восхитившиеся расовым балансом. Но дело совершенно не в оттенках лиц.
Любые претензии к исторической достоверности тут не по адресу, потому как режиссер показывал чисто условные декорации. Ему важно было сконструировать ощущение, медленно погрузить зрителя в теплую ванну сюжета, попытаться создать чувство преходящего времени и вечных развилок в историях людей.
А для этого он пересмотрел "Ёжика в тумане", откалибровал "Сталкером", не забыл о "Новых приключениях янки при дворе короля Артура". И, разумеется, много, много Параджанова.
Или Дэвид Лоури смотрел совершенно другие материалы, но стилистика у него получилась именно такая. Не новаторская, сплошь да рядом анахроничная, медитативная.
Тягучее действие, в котором разжеван и постоянно повторяется верхний слой сюжета, но все что ниже — зритель должен конструировать сам.
И сконструировать получается плохо, потому как режиссер выдал очень много намеков, но не потрудился в финале затереть лишние подсказки. Ведь чтобы сюжет соответствовал туманности кадра — надо его недосказывать. Соблазнение в замке состоялось или нет? Лисица, которая не лисица, предупреждает о неминуемой смерти или же испытывает? Голову отрубили или только провели пальцем по шее?
На экране — медленные переходы от цвета к цвету, но не крупными блоками, как в китайском "Герое", а по настроению персонажа и завитку сюжета.
Пиктореализм с импрессионизмом почти захватывают кадр. Мастеровитое упражнение колориста, вот холст этого фильма.
Визуализация метафор — крупно, детально, фактурно. Нужны капюшоны-колпаки? Ок, половина придворных будет в таких. Нужен странный замок? Тоже будет. Весь в тумане с башней и загадкой внутри. Нужно, чтобы топор был образом смерти и жизни? Ок, на каменном полу под ним тут же вырастет мох.
Но все эти детали и недосказанности не порождают истинной сложности. Идет упрощение мифа и рыцарского романа до уровня сказки.
Именно сказки — волшебной нравоучительной истории.
Постаревший Артур на троне — но его наследник не знаменит, никак себя не показал, ничем не известен.
И что за человек — так и не скажешь. Иван-дурак? Может быть. Или обыкновенный племянник-бездарь. Как понять?
А это плохо.
Его вынимают из нафталина, приводят к королю. Тут появляется зеленый рыцарь, предлагает обмен ударами и сэр Гавейн хватается за шанс.
И тут все заверте... То есть не завертелось, а медленно и размеренно началось развертывание сюжета.
А сюжета толком и нет.
Легенда ведь умещается в пять строчек. Интриги и сложные реконструкции — не про этот фильм. Режиссеру важнее детали декораций.
Вот над формой топора он думал. Над прихожей замка, над потолком обеденной залы, над образом четырёх ведьм-норн (не трех) он явно размышлял. А латунные нимбы? А печать на письме Зеленого рыцаря? А мраморный круглый стол — не замкнутый? А бирюзовый балдахин, снятый с такого ракурса, что превращается в колодец, на дне которого лежит Гавейн? А повязка на глазах старухи в замке, многослойный образ того, что она не заметит лишнего.
Вот истинные креатуры Дэвида Лоури.
И ещё образ "жизни, промелькнувшей перед глазами" — когда Гавейну показалось, что он не кладет голову под топор зеленого рыцаря, а бежит, все объясняет людям, наследует Артуру, вступает в брак, растит сына, терпит поражения в войнах и вот уже перед лицом краха королевства у него отваливается голова. Потому рыцарь решил играть честно — платить за уважение Артура настоящей монетой.
Инициация-путешествие-испытание.
Что-то среднее между одиссеей и походом к медвежонку на чай.
Возвращаться не обязательно. Желтый туман — необходим...
Имхо, подражание старым фильмам — ограничило режиссера. Ведь вся компьютерная графика к его услугам. Можно попытаться выдумать что-то новое. Не повторять слонопотамов Гая Ричи или бесконечные туманы пиктореалистов. Потому как сейчас образы говорящей лисы и вдруг пробившегося зеленого ростка — при всем качестве "рисовки" моментально опознаются именно как спецэффекты.
Итого: если у вас нет подходящего настроения, не хочется убить пару часиков перед экраном, успокоив нервы, то смотреть будет скучно. Конечно, если вы не стремитесь разбирать цветосветовые решения и анализировать метафоры, сравнивая этот фильм с работами 70-х годов...
На провинциальном аэродроме команда спецназа готовится встречать угнанный самолет. Причем диспетчера дают указания человеку в кабине — какие педали жать, чтобы не разбить лайнер на полосе. К остановившемуся самолету вовсе не бегут спасатели, а лишь снайперы берут на прицел фигуру в кабине.
Из грузового люка — крышка оторвана, свисают всякие провода и тряпки — спускается мальчик с медвежонком.
И во всех трейлера рассказывалось, что мама этого мальчика — больна вампиризмом, и пытается себя контролировать. При том, что самолет — угнан.
"Спойлеров больше не будет" (ложь).
Большая удача фильма — это нарастание конфликта в замкнутом помещении, причем не просто с пистолетами и бомбами, а с изменением статуса человека. Заложница становится вампиршей, да не в одиночестве, а начинается кровавая карусель, в процессе которой мать, теряющая человеческий рассудок, пытается спасти ребенка. Мотивация матери-вампирши тут сродни тому инфицированному замбачеством отцу, который превратил себя в ходячую переноску своего младенца. Живой труп может идти вперед, но не может укусить ребенка. Мать тут сделала что-то похожее. При том что пытается вылечиться от вампиризма, не повторять старых ошибок, и ребенок, уже относительно взрослый, пытается помогать ей.
Авторы объединили ужастик, фильм про террористов-угонщиков и предельно кровавый вампирский экшен — этот сплав держит в напряжении. У персонажей регулярно меняются роли хищника-жертвы, пляшет мотивация и шансы на вживание. То и дело они находят нетривиальные решения, думают о будущем. В этом смысле террорист с явными садистскими наклонностями, который, будучи блокированной вампиршей, делает себе угол с её кровью — и тем освобождает себя от прямой угрозы — не самый частый поворот. Хотя бы потому, что за пять минут до того надо было додуматься набрать в шприц кровь у обездвиженной вампирши, а только потому пытаться её убить.
И вообще — создатели заботливо сконструировали ситуацию, в которой у всех персонажей есть в запасе сколько-то крапленых карт, и герои сохраняют присутствие духа. Оборотной стороной монеты становится недосказанность. Настоящие цели террористов, лица их вдохновителя и того, кто им выдал воздушного маршала — зрителям не покажут.
За это я ставлю фильму жирный плюс и честно рекомендую смотреть его всем любителям жанра. Тем более, что актеры тут составили неплохой ансамбль — что мать с сыном, что террористы, что заложники.
А дальше начнётся ругань.
Я — не специалист по противодействию террористам и освобождению заложников из самолетов. Но даже я догадываюсь, что за несколько часов, когда лайнер стоял на взлетной полосе (драматически шел день и наступала ночь, когда вампиры...) уже подвели бы всяческие прослушки. А может быть даже и камеры. Действие происходит в наши дни, значит беспилотники и всевозможные приблуды — должны быть в ассортименте.
То есть седобородый полковник, который руководил операцией, не посылал бы бойцов в неизвестность.
У него должен быть на руках противоречивый набор данных (движение в холодных салонах), набор странностей и загадок. Он мог неправильно определить угрозы и принять какие-то ошибочные меры предосторожности. Но вся логика его рассуждений принесена в жертву эффектной сцене: когда полковник видит вампиров, кусающих спецназовцев и физиономия у него перекашивается от удивления.
Специалисты по антитеррору совершенно забыли про медвежонка, что был в руках мальчика. А если бы в нем была спрятана записка, которую запуганный малыш должен передать сообщникам террористов? Эти специалисты допустили преступную халатность.
Наконец, финальное действо, когда мать (её тело) и ребенок (повзрослевший духом) — видятся в последний раз. Концентрация мыла — запредельна.
Самое обидное — все можно исправить, даже не сильно перекраивая сюжет. Грэму Мактавишу надо перестать быть свадебным генералом, а сказать на полдюжины реплик больше. Осмысленных. Время принятия решений для спецназа должно сокращаться. Мальчик должен взрывать самолёт не через несколько часов "нагнетания саспенса", а практически сразу. То есть кризис он он должен пережить не в скорой — с дурацким побегом из машины — а еще внутри лайнера. Может быть, вспоминая те наставления матери, когда она, уже частично утратив человеческий облик, говорила ему: "Если что — беги".
Тогда финал выглядит так: мальчик с пультом в медвежонке спускается из самолета, его подбирают, одновременно ставят лестницы и просачиваются внутрь. Бывший заложник из кабины несет всякую ахинею, но поскольку он не угрожать взорвать самолёт и держит руки на стекле, внимания не обращают.
Полковник получает первые данные, что внутри какие-то проблемы.
Мальчишку садят в автомобиль, но стоит только отъехать на полсотни метров — взрыв.
Юному актеру пришлось бы сыграть эти ощущения: мама мертва, и теперь он её просто хоронит в пламени.
Итого: средне-крепкий представитель что триллера, что вампирской драмы, со сценаристами и продюсерами которого не провели воспитательной работы...
Очень красивая полнометражная анимация, которая воспринимается скорее сквозь призму эволюции жанра, чем собственного сюжета...
Итак, начать тут следует с формы.
Прорисовка заднего плана — отличная. Рассветы и закаты, облака, фактура камня и песка, сочетание камыша и песка, снега и льда, шерсти и шелка.
Отличное построение кадра и цветосветовые решения, причем авторы старались конструировать сцены, смешивая "лучшие фото за год" и традиционные мотивы. В тот момент, когда небесный зверь (вариация оленя), раненый, все-таки отрывается от утеса и несет героев по небу — отличное сочетание "кругов на воде", следов в воздухе от копыт зверя, и леса снизу, освещенного закатными лучами.
Еще продумывали архитектуру небесного дворца — это и скала, и постройка, и святилище, и дворец. Получилась некая обжитая гора в небе, с эффектными утесами, с бесконечной лестницей
Обязательная вставка в самом начале — предыстория — выполнена в другом стиле, ближе к двумерности, но тоже с гармонией и эффектностью.
Персонажи тоже хороши. Простым глазом видно влияние Голливуда и аниме — сильный, но глуповатый напарник главного героя, питомец главного героя, демоны, девочка с лисьими ушками — всё с одной стороны высчитывается, с другой — авторы много сил тратят на придание оригинальности. Задача вылепить как бы коммерческих, но при том автохтонных, не шаблонных героев и злодеев. В самом Цзян Цзыя это получилось. Характер человека, который разочаровывается в той силе, которой он служил всю свою жизнь, отлично спроецирован на внешность. Так же получилась девятихвостая лиса. Она тут утратила практически все признаки человечности, сохранив гибкость и подвижность. Это самый натуральный демон, чрезвычайно сильный в рукопашной схватке. Вместо лица — маска. И все это позволяет создать характер антагонистки.
Если брать графику, эстетику происходящего на экране — это отличная вещь!
/разе что прическа главного героя в своем седом воплощении — слишком уж тяжеловесна/
Есть так же у меня подозрении о перекличке сюжетов.
Вот картинка из финала. Этот здоровенный предмет на заднем плане прилетел с неба, им лису убивали.
А вот рисунок Алексея Андреева "Небесный якорь"
Сюжет, который мало ожидаешь от китайской анимации, от дуньхуа. Прямо ставится вопрос — имеет ли право небо, учитель, высшая духовная власть жертвовать невиновным человеком? И дается прямой ответ — нет, не имеет. Тут можно проводить параллели с христианством, равно как со светской моралью, но они выйдут за объемы рецензии :)
Собственно, вокруг интриги небесного учителя, судьбы девочки, которую он фактически принес в жертву, судьбы лисы, которую он обманул, и решения его ученика, самого Цзян Цзыя — и строится интрига. Эффектная и продуманная комбинация, после которой ученик говорит "а пошли вы все куда подальше", и разрушает небесный дворец.
Недостатки — перебор с мелодраматичностью и фиксация на теме смерти.
Жалось к девочке с лисьими ушками и большими глазами — выжимают всеми возможными способами, от первого кадра до последнего. Потому финальная попытка героя спасти её — смотрится просто слезодавилкой.
Общая смерть персонажей в финале, и перерождение некоторых из них, конечно, дает ощущение большой трагедии, но проблема в каком-то неправильном — с моей субъективной точки зрения — заигрывании со смертью. Если герои действительно воспринимают перерождение как реально существующее действие, то трагедийность смерти должна снижаться. Люди горюют об утраченных воспоминаниях, но не о смерти личности. Тогда пафос героя, который делает все, чтобы защитить смертных, становится несколько наигранным. Он должен жалеть не людей, как таковых, а данные конкретные домашние очаги, данные конкретные семьи, эти воплощения, которые слишком много уносят с собой в могилу. Тут выход на тему соперничества людей с небесным дворцом, и своеобразное богоборчество. Если же смерть — это смерть, темнота без возврата, то слишком много элементов самоубийства выходит на первый план.
Собственно, обычных, живых людей, ради которых и сражается протагонист — на экране практически нет. Волшебный хронотоп будто отторгает крестьян и ремесленников.
Однако проблемы эти не должны заслонять достоинств сюжета.
Герой переживает внутренний кризис и принимает решение. Условия этого кризиса и подсказки решения — подаются в строгом порядке. Практически все персонажи раскрываются, показывают вторичность их первого образа и обоснованность самой сути своего характера. Антагонистка — тоже получает мотивацию своих действий, отличную от примитивного злодейства.
Итого. Это уровень лучших диснеевских лент или же первоклассного аниме. Китайская анимация (студия расположена в Пекине) показала класс. Да, очень много художественных приемов заимствовано. Но взята очень высокая планка. И разгорается, разгорается соперничество аниме-дуньхуа! Много хорошего родится из этого противостояния :)
Хорошие японские вампиры, которых ближе к концу кусает Голливуд... /спойлеры!/
Первая серия претендует — не без оснований — на серьезную драму.
Военный, который должен вербовать пойманных вампиров — заставлять их работать на государство — пытается общаться с неадекватной девушкой-вампиром. Та — его невеста, с которой до того он лишь в переписке состоял, и которую отец-генерал думал отдать за подходящего офицера. Но сама она увлекалась театром, и сейчас, через несколько часов после обращения, она откровенно имитируя безумие, выступает в образе Саломеи. Снова и снова читает монолог, чтобы показать жениху, как может играть на сцене. Но он, смотря на неё сквозь бронестекло, что-то чувствуя, что-то подозревая, не оценивает именно человеческой, актерской составляющей её выступления, да и не хочет прямо апеллировать хотя бы к их переписке.
Уже перед рассветом, вырвавшись из узилища, невеста находит военного, и снова её слова "тела твоего хочу" — это отчасти цитата, отчасти желание крови, отчасти — стремление к любви.
Но она не хочет пить кровь, становиться нечистью. И сама, добровольно, сгорает под солнцем.
А на улице — 1920-е...
.
Завязка вполне традиционная для японских представлений о фантастическом, где любой хтонический ужас может получит государственную должность и работать по специальности. Лишь бы к общему благу. А тут насобирали вампиров — и давай клепать из них ударный отряд.
Лучшие моменты сериала, в которых есть хоть немного позитивного настроя — это представление персонажей из этого самого нулевого подразделения, раскрытие их образов и биографий. Чего стоит только история о том, что двое вампиров из отряда были покусаны в Сибири.
В качестве движущей пружины сюжета авторы вполне очевидно сталкивают бешеный милитаризм Японии тех лет — и человеческие представления о порядочности. Импорт всего западного — и традиции. Громадные возможности вампиров — и бесцельность их существования.
.
Там, где хоть немного держат уровень, получаются миниатюрные шедевры.
Гражданский чиновник выставляет претензию другу-военному — ну договорились же, что завезем отличных британских вампиров высшего класса, чего ты их порешил? Даешь импортозамещение! — отвечает военный, и убивает своего старого друга из револьвера, потому как расхождения уже нельзя примирить.
Работающие в правительстве заговорщики под видом вакцины от вампиризма массово дают людям средство для обращения в вампиров, провоцируя распространение эпидемии. Одновременно на борьбу со свежими вампирами выпущен отряд "обращенных марионеток", которые под солнцем в скафандрах ходят и подчиняются простейшим командам... После чего генерал-борец начинает козырять возможностями своих подчиненных.
Один из государственных вампиров, вполне соображающий, во время праздника поминовения — приходит, или скорее "является", к своей вдове под видом души умершего. И тут же выясняется, что он желает для неё жизни, говорит, что пусть снова выходит замуж, а она, видя в этом призраке шанс на посмертное воссоединение, категорически отказывается.
Тот самый офицер, который стоит во главе спецотряда, живой человек, который допрашивал свою невесту-вампира — великолепно показан обреченным, стремящимся к смерти, к самоуничтожению протагонистом. Он будто воплощение Японии 30-40-х. Когда генерал предлагает ему выпить средства для обращения в вампира — тот готов стать нечистью. И только коллеги-вампиры буквально вырывают пробирку из рук...
Все это подано в лаконичной рисовке с как бы блеклым, но эффектным выбором цветов. Эстетически сериал получился на 146% — в своей ценовой категории. Чудес в стиле "Твоего имени" можно не ждать.
.
Но. Сквозь отличные замыслы просачиваются голливудские и анимешные штампы. Ученый-делец, новобранец-вампир — ну слишком карикатурно поданы.
Хоть какой-то кульминацией выступает миг великого землетрясения в краю Канто, когда Токио превращается в руины. Дальше коллизии расползаются, как гнилые веревки, а персонажи не раскрывают себя. Зло и добро расходятся по своим углам ринга, персонажи уплощаются — и вот уже во главе подразделения становится штампованный донельзя злодей, кстати, англичанин, который и генерала тупо садит под арест, и показательно наслаждается управлением солдатами-марионетками, и вообще, хочет править страной.
Нормального финального поединка, кстати, с ним не будет.
Да и упущены почти все другие возможности.
Соотношение людей и вампиров резко поменялось. Старыми способами добыть достаточное количество крови уже не получится. Персонажи это осознают, не спасают от солнца какое-то количество вампиров, но выходом видят миграцию в сельскую местность. Собирается довольно большая группа и уезжает. Откуда на селе кровушку брать??? Это вам не Токио.
Я ожидал раскрытия темы корейского погрома. После землетрясения японцы убили от шести до десяти тысяч корейских мигрантов и гастарбайтеров — слухи от отравлении колодцев, истеричная обстановка в городе и т.п. Легко можно было бы показать, что часть вампиров видит в корейцах просто ходячие банки с кровью, а другая часть понимает, что сегодня корейцы, а завтра-то и японцы...
Генерал-борец говорит совершенно спокойно, что после смерти/исчезновения своего протеже, которому коллеги не дали обернуться вампиром, только британский вампир второго класса может как-то управляться с нулевым подразделением. Блин, в стране мало офицеров? Персонажи, которые хотят прикрыть деятельность отряда, должны иметь дело не со штампованным злодеем, а с такими же они вчерашние или позавчерашние, с отличными парнями.
Совершенно не осознаются глобальные последствия от создания "аскры" — средства для массового обращения людей в вампиров, причем это средство можно давать скрытно, человек может и не понять, чем его напоили. Вообще-то появилось биологическое оружие, по сравнению с которым удушливые газы — это детский лепет. Вспышка вампиризма еще до землетрясения привела к тому, что сожрали половину веселого квартала. И только высокоранговый вампир, включив режим мясорубки, смог зачистить толпу "вампо-зомби".
Так и не были раскрыты мистические возможности высокоранговых вампиров.
Продолжать можно долго...
Кроме того, создателям сериала регулярно изменяет чувство меры. Драма оборачивается мылом, а попытка столкновения двух культур — навязчивой рекламой, лакированными образами японских обычаев.
.
Однако.
Появись такой сериал на славянских просторах, на материале Союза 30-х — это был бы прорыв.
Отличная завязка драмы индустриальной эпохи. Весьма посредственное её решение, буквально утонувшее в штампах, в недосказанности, в прорехах сюжета. Семь баллов для произведения, как такового и восьмерка за жанровое решение.
Увы, всестороннего развития замысел не получил. Перестрелки плюс мораль — вот содержание сезона.
Потому есть сколько-то достоинств и очень крупные недостатки:
+ ярко показано, как в критических ситуациях необходимая кооперация рушится даже в самых маленьких группах людей. Буквально 3-4-5 человек, родственников, не могут друг с другом договориться, отчего сидят в промерзающем доме и не в состоянии выйти в сарай за дровами. Снаружи единственный зомби, а у них оружие. Но не могут организоваться;
+ показано, как у людей едет крыша;
+ если кризис развивается, создать устойчивую группу очень сложно, потому как люди, с которыми нашел общий язык, они умирают от истощения, ран и болезней, которые при минимальном уровне цивилизации опасности не представляют;
+ коллизии воспитания дочери в таких условиях. И то, как она научилась жить;
+ просто превосходно показан бардак, который возникает, когда в одном месте сходятся интересы 3-4-х групп. В этом смысле батальные сцены между людьми на 5+, а слова Лютика о войне, как горящем борделе, стоит высечь в граните :) Повторен прием из первого сезона, когда истории разных людей, снятые как бы от их имени, наслаиваются друг на друга, потому зрители видят повторение перестрелок, данное с другой точки зрения. Много становится понятнее.
+ когда хотя бы один человек решает, что можно пожертвовать собой ради других, его возможности становятся куда больше, чем у зомби, буквально подручными предметами он забивает десяток бегающих мертвецов. Мораль тут педалируется изо всех сил.
— полгода прошло, а тактически грамотные люди до сих пор ходят без наруча и алебарды (сгодится любая швабра). Типовая ситуация в сезоне: на автоматчиков бежит зомби, и они в принципе уничтожают его, но через 5-6 секунд или хорошо прицелившись, а времени / сил / патронов на это прямо сейчас нет. Потому все бегут от ходячего мертвеца, а он хватает самого слабого. Гениально :( Чтобы не пришла людям в голову идея использовать подручные средства кроме огнестрельного оружия — из кадра заботливо убраны все швабры, вилы, шесты, весла. Только в финале один деятель хватается за кувалду, и вдруг понимает, что кувалдой-то очень неплохо работается. Потому дальше он хватается за топор, биту, нож, вообще всё — с неизменным успехом. Но ведь можно было проще: зомби останавливается "шваброй" (особенно в помещениях, где он не успевает разогнаться) и напарник аккуратно выбивает ему мозги. А про наручи все еще в "Армии Z" показали, как из журналов сделать можно. А омоновский щит в тесных помещениях вообще становится стандартом — зомби не кусает и его можно застрелить через дырку. Нет омоновского? Делается из фанеры или предметов мебели. Да, тяжело, но идеально подходит, чтобы зайти в малознакомый дом. То есть на каждую пару-тройку автоматчиков — приходится один человек со "шваброщитом". А если автоматов мало, тем более — аналог алебарды или кистеня поднимает шансы на выживание;
— это какой-то "остров невезения". Цивилизация сохранена. Над головами летают самолеты, и сбрасывают не бомбы, а гуманитарную помощь (и патроны тоже). А здесь провал, пустошь, место тлена, где вообще невозможно договориться о созидательной деятельности. Причем найдя "турбазу", в которой ресурсов (для маленькой группы людей) точно на пару месяцев, зацепиться за неё думают лишь раненые и уставшие...
— весь сюжет — это продолжение крысиных бегов. Ноль побочной осмысленной информации. Перестрелка, все моё, нет моё, снова перестрелка, попытка договориться, срыв, стрельба, бег. Куда? Персонажи действуют в еще большей сумятице, чем раньше, причем информационный голод они никак не стремятся утолить;
— совершенно непонятно, как уцелела цивилизация: летчик не взлетает тут же, когда видит взрыв. Ок, не увидел. Но вот от толпы зомби бегут девушки. Покусаны ли они? Вероятно стоит после подъема на борт как-то держать пассажирку под контролем. Нет, пилот абсолютно расслаблен. Карантин? Что за странное слово...
Итого: "Поезд в теплый край", но места есть только в маленьком самолете. Там улетает единственная пассажирка, одна девушка сознательно остается с матерью, а один гражданин достойно обретает храбрость.
облако тэгов
