В самом начале мог бы быть смех. А вместо него – слезы. Избиение. Трагическая музыка отчаяния.
Смех, конечно, будет. Терзающий легкие и голосовые связки. Мучительный и неестественный. Как сам главный персонаж. Будут врач-мозгоправ и упаковки таблеток. Но они не помогают.
Это Артур Флек. Мы знаем, кем он станет в финале. А фильм расскажет, какой путь будет им пройден. Или лучше сказать – падение.
Из всех возможных историй появления культового злодея режиссер выбрал наименее комиксовую, к тому же, максимально приблизив ее к нашей реальности. Показанное нам окружение знакомо большинству, и даже время действия картины – 80-е, не сбивают с толку. Проблемы остались те же. Проблемы стали серьезнее. Огромная пропасть между слоями населения, пренебрежение и насмешки сверху, отчаяние и озлобленность снизу. Напряжение в обществе растет с каждым митингом и каждым успокаивающе-позитивно-отвлекающим выступлением. Еще немного, и город поглотит хаос. И невольным его носителем становится Артур. Не специально – он слишком зациклен на своей никчемной жизни. Но и не пытается избежать этого, в угоду своей эгоистичности и инфантилизма.
Впрочем, город здесь только фон, огромный, страшный в своей убедительности и постоянно давящий. Причина, по которой Артур, и без того не отличающийся стабильностью состояния, начинает психовать еще больше. Одна за другой проблемы обрушиваются на него, и мы видим – он ломается. Не пытается искать выход, альтернативы. Продолжает приближаться к кристально чистому безумию. А мы знаем – это как гравитация, нужно лишь слегка подтолкнуть.
Фильм жесток и может не понравится по многим причинам. Убийства, спонтанные, но хладнокровные, показаны здесь как акт свершения правосудия, справедливая кара над недостойными людьми.
Зрителю не говорят, что подобное деяние, совершенное рядовыми, не уполномоченными гражданами – плохо. И некоторые могут недоумевать – как так? Почему нам не говорят, что это плохо!
Фильм предлагает подумать своей головой. Он задает неудобные вопросы голосом Феникса об острых и глубоких проблемах в современном обществе, не давая ответов. Только демонстрирует ответную реакцию на них.
Первые впечатления от просмотра «Джокера» — как обухом по голове. Ожидалось совсем не то, не история больного человека, который так удачно стал символом сопротивления для разгневанной толпы перед дворцом. И вместо клоуна-убийцы здесь мог быть совсем иной тип, с монтировкой, и в маске Гая Фокса. И бесчинствующая толпа в финальной части выглядела бы по-другому. И идея была бы иной.
Такой вопрос тогда — не будь здесь истории становления Джокера, привлек бы фильм к себе такое внимание?
Как бы то ни было, картина многогранна и полна самых разных моментов, тех, которые можно посчитать гениальной находкой и бесподобным исполнением, и тех, что кажутся глупостью, прикрытой подобием глубокой философии. Опять же, все зависит от собственных взглядов и убеждений.
А оболочка всего этого буйства смыслов безоговорочно хороша. Великолепное музыкальное сопровождение под авторством Хильдур Гуднадоттир, вместе с известными песнями Фрэнка Синатры, Джимми Дуранте, «Cream» и других подчеркивают, дополняют и вбивают в память каждый момент фильма.
Невероятная актерская игра Хоакина Феникса завораживает. Образ проработан до мелочей, с потрясающей скрупулезностью. Он притягивает, даже в те моменты, когда сам персонаж по здравому измышлению начинает отторгать своими поступками. Роберт де Ниро, Зази Битц – фильм оставляет мало для них места, но они смогли и своих персонажей развить, и, главное, дополнить Феникса.
Визуальный стиль, работа камерой – выше всяких похвал, о которых не стоит и пытаться рассказать, чтобы ненароком не преуменьшить их достоинств. Это просто нужно видеть…
«Джокер» — тревожное, тягучее, чрезвычайно мрачное действо, утопающее в конечном счете в полнейшей депрессии и торжестве победившего зла. Мало того, он может стать еще и личным. По разным причинам, в зависимости от жизненных обстоятельств и взглядов на них.
А в самом конце фильма мы слышим смех. Уже более искренний.
