19-го июня 1999-го года во время послеобеденной прогулки писатель Стивен Кинг был сбит микроавтобусом, чей водитель отвлекся от управления транспортным средством на свою собаку.

Одним из проектов, к работе над которым Мастер вернулся, пройдя курс лечения в больнице, стал сценарий мини-сериала "Особняк "Красная роза" (Rose Red, 2002).

Изначально (примерно лет за десять до выхода в эфир) проект разрабатывался Кингом совместно с режиссером Стивеном Спилбергом. Тогда речь шла о полнометражном фильме, который стал бы частичным ремейком картины "Логово Дьявола" (The Haunting, 1963). Но из-за творческих разногласий съемки так и не были начаты, и Кинг выкупил обратно права на сценарий.

После внесения правок скрипт был предложен давнему другу Короля Ужасов — постановщику Мику Гэррису, с которым он плодотворно сотрудничал при создании большого количества экранизаций собственных произведений. Однако и Гэррис от "Красной розы" отказался.

А вот продюсер Марк Карлинер, приложивший руку к появлению таких мини-сериалов как "Сияние" (The Shining, 1997) и "Буря столетия" (Storm of the Century, 1999), напротив, заинтересовался историей одержимого призраками старинного особняка и подыскал для нее режиссера Крэйга Р. Бэксли, пришедшего прямиком со съемочной площадки "Бури".

Автомобильная авария с участием Кинга внесла непредвиденные коррективы в работу над лентой, которая после 19-го июня 1999-го года из полнометражного фильма переродилась в мини-сериал из трех частей.

Совсем недавно я решил пересмотреть "Особняк "Красная роза", потому как после первого знакомства с ним (много лет назад) в моей памяти совсем ничего не отложилось, за исключением изображения красиво оформленного (кроваво-красного) бокса на две видеокассеты.

И теперь я знаю, почему так вышло.

Главная причина в том, что мини-сериал получился просто никакой. Взять хотя бы сюжет. Не спорю, поначалу, когда нам показывают подготовку профессора Джойс Риардон к ее "экспедиции" в особняк, он интригует и заставляет внимательно следить за своими перипетиями. Но вот после того как Джойс и ее команда из шестерых экстрасенсов приезжают в "Красную розу" история начинает топтаться на месте, не предлагая ничего кроме однотипных и скучных эпизодов проявлений сверхъестественной сущности дома и бесконечных разговоров персонажей ни о чем.

И ладно бы, если бы сами герои были хоть чуточку интересны, но нет. За долгие 254 минуты хронометража их характеры так и не были раскрыты должным образом (из-за чего гибель некоторых из них не вызвала абсолютно никаких эмоций). Да и их уникальные способности (у каждого экстрасенса — своя) также не получили никакого яркого воплощения на экране.

Судя по всему, многие переписывания сценария не пошли сюжету на пользу и превратили его в громоздкое и неповоротливое нечто.

Причем, если опять-таки вернуться к началу сериала, то можно увидеть, что Кинг в своей фирменной манере пытался придать объем персонажам, правда, по какой-то причине ограничившись лишь рассказами о Энни Уитон, Джойс Риардон и Эмери Уотермене, плюнув на остальных героев.

Работы актеров также не впечатлили. Они либо не доигрывали, либо дико переигрывали. Но главный мискаст проекта — это Нэнси Трэвис в роли профессора Риардон. Она была до жути неубедительна в своем образе. Возможно потому, что Трэвис — актриса преимущественно комедийного жанра и у нее совсем не получается изображать бескомпромиссную и одержимую своей целью героиню (не говоря уже о том, чтобы не улыбаться в каждом кадре).

Таким образом, "Особняк "Красная роза" получился откровенно вымученным зрелищем, совершенно необязательным к просмотру. Неудивительно, что Кинг не захотел выпустить сценарий этого мини-сериала на бумаге, как это было в случае с "Бурей столетия", потому как, скорее всего сам понимал, что его детище получилось слишком слабым в художественном плане.

А вот удивительно то, что через год после премьеры "Красной розы" был выпущен фильм "Дневник Елены Римбауер" (The Diary of Ellen Rimbauer, 2003), повествующий о строительстве и первых годах существования особняка от лица его хозяйки.

Картина оказалась такой же бестолковой, как и ее предшественник (хорошо хоть, что Кинг на этот раз не принимал участия в создании скрипта, а ограничился лишь продюсерскими функциями).

Основной недостаток "Дневника" заключается в том, что он не смог предложить ничего нового. Т.е. не смог рассказать ничего другого об истории дома, помимо того, что мы уже видели в оригинальном мини-сериале. И мало того, что не смог, так еще и изменил некоторые ключевые эпизоды (не в лучшую сторону), что сделало его просмотр и вовсе сомнительным удовольствием.

Оценки:

"Особняк "Красная роза" — 5/10.

"Дневник Елены Римбауер" — 4/10.

P.S. Неожиданно, но факт: в "Дневнике Елены Римбауер" в роли Дуга Поузи (друга владельца особняка) снялся актер Брэд Гринквист, ранее примеривший на себя образ Виктора Паскоу в экранизации романа Стивена Кинга "Кладбище домашних животных".

Читая статьи и рецензии, посвященные различным мистическим или детективным фильмам или сериалам, я довольно часто встречал в них упоминание такого культового телевизионного произведения как "Твин Пикс", которое, к своему стыду, я посмотрел только сейчас.

Честно сказать, мне трудно найти причину, объясняющую, почему я так долго игнорировал данное творение Марка Фроста и Дэвида Линча, кроме одной: в свое время оно просто не попалось мне на глаза, которые были заняты созерцанием других сериалов 1990-х, таких как "Рыцарь дорог" (Knight Rider, 1982-1986), "Квантовый скачок" (Quantum Leap, 1989-1993), "Параллельные миры" (Sliders, 1995-2000) и "Секретные материалы" (The X Files, 1993-2002).

И теперь я очень жалею, что не познакомился с "Твин Пиксом" в то время, потому как если сейчас он мне просто понравился, то двадцать (или около того) лет назад, я уверен, он привел бы меня в дикий восторг.

Ведь все что нужно для этого у него есть: загадочное убийство, выполняющее роль нити, на которую словно бусины, нанизаны тайны поменьше, связанные со спрятанными в шкафах горожан "скелетами"; харизматичные главные и второстепенные герои, которые не просто присутствуют, но живут на экране; и ни с чем не сравнимая атмосфера происходящего, постоянно меняющая свою тональность от комедии — к драме, от драмы — к детективу, от детектива — к триллеру, от триллера — опять к комедии.

Не стану скрывать, что поначалу последнее обстоятельство меня немало раздражало, ведь я никак не мог понять, в каком жанре я смотрю сериал.

Но постепенно осознал, что это неважно, потому что "Твин Пикс" существует вне любых жанровых условностей и воспринимать его нужно как единое целое, как некий чувственный опыт.

И если человек не имеет ничего против веселья и мрачности, сдобренных толикой безумия, то тогда этот сериал способен доставить ему удовольствие.

Лично мне больше всего понравилась душевность героев "Твин Пикса", как положительных, так и отрицательных. Ведь каждый из них оказался личностью, со своими такими разными тараканами в головах.

И даже после того как убийца Лоры Палмер был найден, мне все равно было интересно наблюдать за взаимодействием персонажей друг с другом, несмотря даже на то, что градус моего интереса к самой истории несколько снизился.

Однако ближе к финалу, получившемуся достаточно напряженным, он снова вырос, и просмотр сериала я закончил будучи не на шутку заинтригованным дальнейшей судьбой жителей и гостей "Твин Пикса" (не в последнюю очередь потому, что многие сюжетные линии остались незавершенными).

Как же все-таки печально, что в то время не стали снимать продолжение приключений агента Купера, ведь даже если в 2017-м году и выйдет обещанный третий сезон за авторством Фроста и Линча, это уже будет несколько не то, ведь мир и люди давно изменились и воссоздать необычную атмосферу оригинального сериала наверняка уже не получится (кстати, логичнее было бы выпустить новый сезон в 2016-м году, ведь в финале призрак Лоры обещал Дейлу, что они встретятся снова спустя 25 лет).

Но хорошо уже и то, что в 1992-м году увидела свет предыстория событий, происходивших в городке после смерти девушки, получившая название "Твин Пикс: Сквозь огонь" (Twin Peaks: Fire Walk with Me, 1992), позволившая вновь встретиться с несколькими полюбившимися героями (жалко что роль Донны досталась другой актрисе), однако практически ничего не добавившая к истории трагической гибели Лоры, потому как всю существенную информацию о ней нам уже так или иначе сообщили в сериале.

В целом фильм мне понравился, но воспринимать его как самостоятельное произведение у меня не получается. "Сквозь огонь" — не более чем приятное дополнение к "Твин Пиксу" (почти начисто лишенное его провинциального обаяния), которое достаточно сложно воспринимать в отрыве от него.

Оценки:

"Твин Пикс" — 8/10.

"Твин Пикс: Сквозь огонь" — 6/10.

P.S. Являясь давним поклонником фантастического боевика Пола Верховена "Робокоп" (RoboCop, 1987), я был приятно удивлен тем фактом, что в "Твин Пиксе" поучаствовали сразу несколько актеров из этой картины. Речь идет о Рэе Уайзе (отец Лоры — Лиланд Палмер), Мигеле Феррере (агент ФБР Альберт Розенфилд) и Дэне О'Хёрлихи (владелец лесопилки Эндрю Пэккард). А актриса Гэйлин Джордж, которую можно увидеть в фильме "Робокоп 2" (RoboCop 2, 1990), исполнила роль Нэнси — сестры управляющей казино "Одноглазые валеты".

Никогда бы не подумал, что увижу их всех в одном сериале!

Также как и Эверета МакГилла (владелец автозаправки Эд Хёрли) и Уэнди Роби (одноглазая жена Эда — Надин Хёрли), чей экранный дуэт можно увидеть в хорроре "Люди под лестницей" (The People Under the Stairs, 1991), поставленном совсем недавно покинувшим этот мир классиком темного жанра Уэсом Крэйвеном.

Сериал "Уэйуорд Пайнс" ("Сосны"), рассказывающий о том, как агент секретной службы Итан Берк приезжает в сонный провинциальный городок в штате Айдахо в поисках двух пропавших коллег и застревает там по загадочным и независящим от него причинам, относится как раз ко второму типу.

Стоит сразу сказать, что половину из первого 10-серийного сезона спродюсировал известный режиссер М. Найт Шьямалан, чья карьера в последние годы неуклонно катится под откос.

Именно поэтому у многих зрителей заранее возникло предубеждение относительного сериала.

Сомнений в целесообразности знакомства с "Уэйуорд Пайнс" также добавил и тот факт, что его сюжет основан на книжной трилогии Блейка Крауча, чей краткий пересказ можно легко найти на просторах интернета и тем самым получить ответы на основные загадки городка, не обрекая себя на просмотр множества серий (кстати, первый роман цикла совсем недавно стал доступен на русском языке).

Я же, в свою очередь, пока что не растерял веры в талант Шьямалана по созданию на экране тягучей тревожной атмосферы (хотя последнее его фантастическое творчество меня неизменно расстраивало) и не имею привычки по собственной воле читать спойлеры, а потому садился смотреть "Уэйуорд Пайнс" с интересом.

И первые четыре эпизода меня не разочаровали, потому как и саспенс (пусть и легкий) в них присутствовал, и игра актеров (пусть и не слишком усердная) радовала, и все события были поданы грамотно.

Да, без нелепостей не обошлось и многие моменты заставляли вспомнить другие телепроекты (например, "Остаться в живых" (Lost, 2004-2010) и "Заключенного" (The Prisoner, 2009)), но, тем не менее, начало истории увлекало в отличие от второй половины сезона, в которой создатели приоткрыли завесу тайны над происходящим.

И вот тут большая часть интриги сериала попросту испарилась и сюжет стал развиваться в одном из стандартных фантастических направлений, благодаря чему погрузился в омут скуки.

Финал, представляющий собой по сути одну длинную экшен-сцену, получился очень динамичным, но вместе с тем и очень сумбурным.

В целом, "Уэйуорд Пайнс" — довольно средний по качеству сериал, который, тем не менее, способен помочь скоротать пару-тройку вечеров.

Оценка: 7/10.

Однако зачастую, качество данных экранизаций не может служить поводом для зависти. И причинами этого являются самые разные факторы: это и плохой сценарий, либо слишком точно следующий букве книги, либо наоборот слишком далеко от нее отстоящий, либо попросту недоработанный; это и неопытный режиссер, или впервые столкнувшийся с задачей по переносу литературного произведения на пленку, или уже набивший руку на сомнительных проектах категории "Б" и не сильно заморачивающийся по поводу итогового результата своих трудов; это, в конце концов, и малый бюджет, не позволяющий адекватно воплотить на экране все фантазии писателя, а то и вовсе вынуждающий кинематографистов отказаться от большинства из них.

Поэтому когда в 2012-м году появились новости о начале съемок сериала "Под куполом", основанного на одноименном романе Короля Ужасов, с ним же самим в качестве одного из сценаристов и продюсеров, под надзором прославленного мастера большого кино Стивена Спилберга, с привлечением производственных мощностей его студии "DreamWorks Television", появилась надежда на то, что о некоторых из перечисленных в предыдущем абзаце факторах на этот раз можно будет спокойно забыть. Тем более что на пост ведущего режиссера был назначен Нильс Арден Оплев, получивший известность благодаря экранизации бестселлера "Девушка с татуировкой дракона" (Män som hatar kvinnor, 2009) шведского писателя Стига Ларссона, т.е. человек имеющий представление о принципах и специфике создания фильма по художественному произведению.

Но, как это часто случается, не обошлось и без своеобразной ложки дегтя, которой выступило имя главного сценариста "Под Куполом", а именно Брайана К. Вона, приложившего руку к весьма неоднозначному сериалу "Остаться в живых" (Lost, 2004-2010), ближе к финалу окончательно запутавшемуся в хитросплетениях собственного сюжета.

Но даже несмотря на это, фанаты писателя возлагали на будущую экранизацию большие надежды, которые с выходом пилотного эпизода 24-го июня 2013-го года были разрушены самым бесцеремонным образом. Почему?.. Что ж, давайте разбираться.

ВНИМАНИЕ, ДАЛЕЕ В ТЕКСТЕ ЕСТЬ СПОЙЛЕРЫ!!!

"Под Куполом" — один из самых объемных романов Стивена Кинга, населенный не одним десятком персонажей, участвующих на его страницах в великом множестве как мелких, так и крупных событий. К тому же, по старой доброй традиции характеры почти всех главных героев были основательно проработаны и прописаны автором, а сцены с их участием отличались убедительностью и логичностью происходящего.

В свете сказанного острой необходимости у сценаристов придумывать что-то свое, что уже как минимум выглядело бы чуждым для сюжета, просто не существовало.

И хотя некоторые из нововведений можно было бы объяснить высоким уровнем толерантности и, скажем так, образованности создателей сериала (наличие среди главных героев лесбийской пары, одна из партнерш которой афроамериканка; "перекрашивание" Фила Буши в афроамериканца; автомобиль с электродвигателем), то понять, почему вдруг понадобилось изменять характеры книжных персонажей, решительно невозможно.

Дейл "Барби" Барбара (в романе бывший ветераном войны в Ираке, подрабатывающим поваром блюд быстрого приготовления в ресторане "Эглантерия") теперь стал бескомпромиссным выбивателем долгов из несчастных, задолжавших некой Максин Сигрейв, о которой в книге не было сказано ни строчки.

Более того, Максин оказывается далеко не мелкой фигурой и по воле сценаристов получает власть над самим Джеймсом "Большим Джимом" Ренни — третьим членом городского совета городка Честерс-Милл и главным злодеем "бумажного" оригинала (!).

Стоит отметить, что Большой Джим практически единственный главный герой, которого более-менее удачно удалось воплотить на экране, хотя и с некоторыми оговорками (несмотря на свою гнилую натуру, в первые дни после появления Купола он проявляет просто чудеса сочувствия и взаимовыручки по отношению к другим горожанам).

А вот сыну Ренни, Младшему, повезло уже меньше. Если в романе он был расчетливым садистом, умело скрывающим перед людьми свое истинное лицо, то в сериале он предстал обычным бесхарактерным слабаком, крайне редко проявляющим жестокость.

Думаю, долго говорить о прочих персонажах особого смысла нет: характеры оригинальных героев подверглись не самым лучшим изменениям, отчего утратили обаяние своих книжных двойников; новые — попросту не получились (точнее получились, но слишком поверхностными, чтобы действительно хотелось переживать за их судьбу).

К сожалению, выделить какие-либо актерские работы также представляется сложной задачей, потому как, по всей видимости, даже сами актеры не очень понимали, кого именно и как им нужно играть. Пожалуй, только Дин Норрис (Ренни-старший) и Майк Фогель (Барбара) произвели хорошее впечатление, хотя местами и работали спустя рукава. Ну и Бритт Робертсон в роли официантки Энджи Маккейн (в сериале почему-то Энджи Макалистер) выглядела мило (именно выглядела, а не играла).

И поскольку усилия большинства актеров по созданию убедительных образов на экране оказались тщетны, пришло время озвучить главный минус сериала "Под Куполом" — это ОТСУТСТВИЕ ДОСТОВЕРНОСТИ. Практически каждый важный для сериала эпизод был выполнен из рук вон плохо.

Например, тушение пожара в доме шерифа Перкинса — просто верх идиотизма, когда оказавшиеся рядом с местом происшествия жители сначала долго думали, как же им потушить огонь, ведь все пожарные машины уехали в соседний городок на парад, и только после "мудрого" совета Барби стали поливать пылающий дом водой из ведер, да и то не сам очаг возгорания, а целехонькое крыльцо дома.

Финал же первого сезона и вовсе оставляет в недоумении: создатели просто оборвали историю на полуслове, не удосужившись подвести мало-мальски логичный промежуточный итог (напомню, что проект был продлен на второй сезон, стартующий 30-го июня этого года).

Таким образом, "Под куполом" представляет собой очень неровный фантастический сериал, качество исполнения которого резко контрастирует с его глупым и, зачастую, скучным содержанием, не выдерживающий никакой критики как экранизация одноименного романа и способный заинтересовать только тех поклонников Мастера, кто до сих пор не читал оригинальный текст.

P.S. Некоторое время спустя после выхода в эфир первых эпизодов сериала и последовавших за ним нелестных отзывов в отношении его создателей, на защиту шоу встал сам Стивен Кинг, в числе прочего заявивший, что "лучше всего рассматривать книгу и сериал в качестве близнецов, вызревших в одном творческом чреве, но имеющих абсолютно разную судьбу".

Совет, конечно, хороший (если не брать во внимание тот факт, что многие поклонники Короля хотели увидеть именно экранизацию романа, а не его вольный пересказ), но лично мне понравилась другая его мысль: "Постоянный Читатель, в любой момент может взять с полки книгу и убедиться — под обложкой ничего не изменилось ни на йоту".

Пожалуй, это единственное утешение, способное хоть как-то притупить негативные эмоции, появляющиеся после просмотра этого амбициозного, но, увы, посредственного ТВ-зрелища.

ВНИМАНИЕ, В ТЕКСТЕ ВСТРЕЧАЮТСЯ СПОЙЛЕРЫ!

Стивен Кинг без сомнений является одним из самых экранизируемых современных писателей.

Причем диапазон лент, снятых по его произведениям, достаточно широк: это и большое кино, и тв-сериалы, и короткометражные фильмы.

Какой из перечисленных форматов наиболее подходит для визуализации идей и сюжетов Короля Ужасов ответить достаточно сложно, потому как в каждом из них случались свои победы и поражения.

Однако можно сказать, что для переноса на экран самых объемных и сложных произведений Мастера, лучшего формата чем сериал найти будет не просто.

Понимая это, воротилы "индустрии развлечений на диване" в свою очередь не забывают с разной степенью периодичности радовать фанатов писателя новой телепостановкой.

Замечу, что обычно к их созданию привлекаются, мягко говоря, не самые талантливые режиссеры и сценаристы, которые в условиях ограниченных финансовых средств и строгой тв-цензуры, обычно добиваются слабых художественных результатов.

Одним из режиссеров, «преуспевших» на поприще создания сериальных экранизаций Кинга, является Мик Гэррис, снявший такие хорошо известные каждому поклоннику Мастера ленты как «Противостояние» (1994), «Сияние» (1997) и «Безнадега» (2006) и недавно представивший на суд зрителей свой новый проект «Мешок с костями».

Одноименный роман, по которому поставлен сериал, принято относить к позднему творчеству писателя.

Повествование в нем ведется от первого лица и содержит множество размышлений главного героя на самые разные темы, среди которых центральное место занимает понятие природы творчества (писательского труда, если быть точнее).

Естественно не обошлось в романе и без сверхъестественных сил и событий, которые как водится играют важную, но не главную, роль в сюжете.

В свете вышесказанного становиться понятно, что назвать легкой задачу по адекватному переносу книги на экран не представляется возможным.

И, скажем честно, Гэррис в очередной раз эту задачу провалил.

Вообще, как мне кажется, проблемы данного режиссера (и многих ему подобных) заключаются в неспособности передать в своих картинах, прежде всего, атмосферы произведений Кинга и излишней концентрации на их мистической составляющей, выполняющей роль своеобразного фона для исследования психологии людей, попавших в экстремальные условия.

Итак, в чем же основные проблемы «Мешка с костями»?

Ну, самая главная – это, конечно, сценарий.

Нет, это понятно, что сокращения и изменения некоторых эпизодов такого насыщенного романа были неизбежны. Но ведь логику-то никто не отменял!

Начнем по-порядку.

На похоронах Джо, жены писателя Майкла Нунэна, к последнему подходит его литературный агент и прямо на кладбище заявляет, что, мол, «как-то давно Майк мы (издатели) не получали от тебя новой книги. Давай-ка поторопись, тем более что Джо была бы этому очень рада».

Дикость, да и только.

Кстати, на похоронах (а потом в баре и еще в нескольких эпизодах) будет присутствовать брат Майка, Сид, роль которого сыграл Мэтт Фрюэр, воплотивший образ Мусорного Бака в другой постановке Гэрриса — «Противостоянии».

Идем дальше.

Через какое-то время Нунэну начинает сниться их семейный домик у озера «Темный След».

В одном из снов он встречает малолетнюю Киру Дивоур, дочку Мэтти с которыми познакомится только когда приедет на озеро.

Каким образом девочка могла заранее попасть в грезы Майка непонятно.

Также непонятно, почему это вдруг у Мэтти есть деньги на адвоката и собственный уютный домик с вполне приличным автомобилем, когда в романе она находилась у черты бедности и жила вместе с дочкой в обшарпанном трейлере.

В связи с этим особенно глупым выглядит момент, когда Мэтти приходит благодарить Майка за помощь в судебном процессе по опекунству.

При этом в сериале мы видим, что Нунэн вообще никак не участвовал в решении ее проблемы.

А ведь в книге именно он нашел и оплатил ей услуги адвоката.

Но больше всего недоумения вызывает финал сериала, в котором Майк в ходе борьбы случайно (а по-сути намеренно и хладнокровно) убивает Роджетт, помощницу миллиардера Макса Дивоура.

Конечно, можно вспомнить еще достаточно много сомнительных эпизодов, но главные из них я уже перечислил.

Добавим сюда невразумительную актерскую игру (вот уж действительно «мешки с костями») и слабое музыкальное оформление и получим стандартный «шедевр» категории Б.

Однако, наличие продуманных декораций и видов (пусть и не частых) окружающей природы все же стоит того, чтобы посмотреть данный сериал.

Лично для меня лучшей оценкой данной ленте является оценка «нейтрально», потому как любить оригинальный роман меньше я не стал, но и больше уважать Гэрриса за его труды тоже.

P.S. Хотелось бы еще сказать спасибо локализаторам сериала на русский язык и посоветовать в следующий раз ознакомиться с книгой перед тем как браться за перевод, для большего соответствия имен и названий литературному варианту произведения.

Тем не менее, спасибо за ваши усилия!