Едет поезд запоздалый

***

«Поддай пару!» — заключительный роман трилогии Терри Пратчетта «Мокриц фон Липвиг». Впереди, если вы читаете по циклам, остались лишь сингловые произведения.

…прогресс не стоит на месте, даже если речь идёт о Анк-Морпорке. Гарри Король вздумал вложится в перспективный проект молодого инженера. Так в Анк-Морпорк, а потом и в города (и государства) по соседству приходит железная дорога. Меж тем среди гномов продолжают расти интриги. И Мокриц фон Липвиг не может остаться в стороне. Вернее, ему не позволит патриций Витинари…

Заключительный роман довольно сильно отличается от первых двух. Для начала – Терри Пратчетт вновь забыл о необходимости глав в произведении, но вспомнил, что в последних книгах у него было маловато сносок. Всё это дополняет появление новых героев и смещение Мокрица фон Липвига (локомотива трилогии!) на задворки, пусть эти задворки почти на переднем плане. Наконец, важно отметить связь романа «Поддай пару!» с циклом «Городская стража». Соваться в гости в гости к Мокрицу, не побывав дома у Сэма Вайса, не стоит.

Герои. Привычный Мокриц фон Липвиг выглядит блёкло. Увы, авантюрист (пусть временами и вынужденный в силу гения Витинари) почти всю книгу является зрителем происходящих событий. Зато вперёд выходит Гарри Король (он уже появлялся в «Страже») и инженер Дик Кекс. Последний, увы, не может тягаться с забавным и хитрым Мокрицем, пусть и старается во всю свою инженерскую прыть.

Мир. Анк-Морпорк всё тот же Анк-Морпорк. Зато автор надстроил то, что построил ещё в «Страже», а точнее, в романе «Шмяк!». Некоторые ружья даже выстрелили. Прогресс показан скупо, но интересно. Жаль, что Пратчетт не рискнул прибегнуть к паропанку.

Заключение: самый слабый роман в трилогии про Мокрица, хотя книгу читать всё равно интересно. Радует связь со «Стражей», получился практически эпилог к истории о Ваймсе. В целом, трилогия оказалась довольно ровной, в ней много от производственного романа, что выделяет подцикл на фоне всего «Плоского мира».

8 поездов из 10.

Make it rain

***

«Делай деньги!» – второй роман трилогии Терри Пратчетта про Мокрица фон Липвига. В целом, чуть сменив декорации, автор сумел дважды войти в одну реку.

…патриций Витинари не прогадал, сделав Мокрица фон Липвига Главным Почтмейстером Анк-Морпорка. Так почему бы не рискнуть сделать Мокрица банкиром? Хуже ведь, уже не будет…

«Делай деньги» выполнен в духе первого романа. Тот же авантюрно-плутовской характер, обилие сносок, разбивка на главы (редкий гость у Пратчетта), но при несколько иных декорациях.

Герои. Главные герои – Витинари и Мокриц – остались на месте. Звёзды прошлой книги – Стэнли и Грош – увы, остались в прошлой книге. Зато большее внимание получила Дора Гая Ласска. И теперь она предстаёт немного в новом свете, хотя это всё та же язвительная и циничная особа. Из новых персонажей стоит выделить председателя банка – Шалопая. И не беда, что Шалопай – пёс. Ставить подпись он умеет, что ещё нужно?

Мир. Привычный Анк-Морпорк разбавлен банком и финансовой системой. При этом Пратчетт не забывает добавлять детали к тому, что выстроил в прошлой книге – речь о семафорах (клик-башнях) и Почтамте. Плюс тема големов, которая много раз поднималась в «Городской страже».

Рассказать стоит и о теме денег. Подобно тому, как в прошлом романе автор внедрял привычные элементы нашего мира (и истории) в канву Плоского мира, так же произошло и здесь. Речь о появлении бумажных денег, о золотой эквиваленте валюты.

Заключение: хорошее продолжение «Держи марку!». По сравнению с прошлой книгой чуть просел сюжет, но читать всё равно интересно. Мокриц – тот ещё авантюрист.

8 монет из 10.

Тиран видит вора издалека

***

«Держи марку!» — первый роман Терри Пратчетта в подцикле «Мокриц фон Липвиг». Постепенно цикл «Плоский мир» (если вы читаете по подциклам) подходит к концу.

…вору со стажем Мокрицу фон Липвигу не повезло. Ему светит виселица. Но у патриция Витинари свои планы на Мокрица. Он предлагает авнатюристу сделку – жизнь взамен на принятие должности почтмейстера Анк-Морпорка. Предложение заманчивое. Даже с учётом того, что Почта Анк-Морпорка уже несколько десятков лет не работает…

Итак, пара технических деталей о романе «Держи марку!». Это второй случай, когда Пратчетт решил вспомнить о необходимости глав в своём произведении. Прошлый подобный казус случился в подцикле про Тиффани. Примечательно, что «Тиффани» и «Мориц» — два последних подцикла автор по свежести. Так же стоит заострить внимание на том, что весь роман сосредоточен вокруг главного героя. Здесь практически нет сюжетных ответвлений.

Герои. Роман всецело посвящён Мокрицу – вору, Авантюристу с большой буквы, талантливому человеку заурядной внешности. Неизвестно, где Терри черпал вдохновение, но Мориц чем-то напоминает Остапа Бендера – одного из самых великих Комбинаторов Круглого мира. Мокриц – умный, хитрый, изворотливый молодой человек. При этом он не лишён некоего шарма и благородства. На вызовы он смотрит дерзко и свысока. Спорить на возможное для него – пустое дело. Лучше уж спорить на невозможное. Интересными получились и второстепенные персонажи. Стэнли (молодой человек, увлечённый булавками), Грош (старик, который свято верит в народную медицину), Дора Гая Ласска (циничная из-за прискорбных семейных проблем).

Мир. Анк-Морпорк он и есть Анк-Морпорк. Вот только действие романа крутится вокруг двух важных аспектов – вокруг почты (в целом, стандартно), и вокруг клик-башен (семафоров). Последние уже не раз мелькали на страницах других книг Плоского мира, но без какой бы то ни было технической стороны вопроса. Здесь же автор углубился в тему.

Отдельный пункт – это вопросы и темы, поднятые Пратчеттом. Во-первых, действительно здорово раскрыт мир почты. Автор изящно вписал известные в Круглом мире элементы – марки, конверты, почтальонов и их проблемы. Во-вторых, конфликт почты и семафоров. В нём трудно не углядеть сопротивление Пратчетта современному интернету (роман-то вышел в 2004 году!). И надо отдать автору должное. Он не столько иронизирует над интернетом, сколько над его целями или создателями. В-третьих, личность Мокрица. Пожалуй, Мокриц – один из самых интересных и цельных персонажей Плоского мира. Наряду с Сэмом Ваймсом и матушкой Ветровоск. Мокриц, хоть и является вором, выполняет возложенные на него задачи с превеликим рвением и элегантностью, чем заслуживает уважение и героев Плоского мира, и любовь читателей.

Заключение: «Держи марку!» оказался на удивление прекрасным романом. Цельным, ярким, с уклоном в производственный характер. Здесь достаточно иронии и сатиры, достаточно глубины, много любопытных героев. И, что совсем странно, сюжет произведения не уступает прочим аспектам романа, а, увы, почти все книги Пратчетта грешат этим. По итогу у Терри получилось одно из лучших произведений всего «Плоского мира».

9 марок из 10.

Сэм Ваймс в отпуске!

***

«Дело табак» — заключительный роман подцикла «Городская стража» Терри Пратчетта. Основываясь на знакомстве с другими подциклами, изначально было понятно, что жирную точку автор не поставит. Впрочем, минусом это назвать нельзя.

…Сибилла Овнец решает, что Сэму Ваймсу пора в отпуск. Заручившись словом Витинари, она привозит своего мужа в родную деревню. Ей даже удалось заставить Сэма сдать значок. Что может быть лучше? Родные стены, мирная жизнь. Благодать! Но даже здесь Сэм Ваймс не может забыть о работе, когда он понимает, что кто-то убивает и похищает гоблинов…

Герои. По части действующих лиц Терри Пратчетт смог немного удивить двумя персонажами, которые уже не раз появлялись на страницах «Городской стражи». Во-первых, это Вилликинс. В этом романе его действительно много. Пожалуй, Вилликинс – образцовый дворецкий, который жизнь отдаст, но спасёт своих господ. Во-вторых, это Сэм Ваймс младший. Сэм-младший получился на загляденье. Живостью он напоминает Сибиллу (отец всё же человек размеренный), а увлечённостью делом он пошёл в отца. Всю книгу Сэм-младший упорно исследует… какашки. Да-да, именно какашки. Ну, увлечение такое у пацана, понимаете?

Мир. Овнец-холл – новая локация. Позволяет немного заглянуть в прошлое Сибиллы. Но куда интереснее мир гоблинов. Пратчетт не только углубился в природу этих существ, но и широкими мазками показал пластичность своего мира. Пожалуй, в этом деле «Городская стража» — лучший подцикл Плоского мира.

Заключение: почти весь роман строится вокруг Сэма Ваймса и его семьи. Остальные стражники лишь мелькают, дополняя картину. Ход проверенный и рабочий. Роман оказался лёгким и забавным, особенно Сэм-младший и его зловонное хобби. Пусть подцикл и не закончен жирной точкой, автор подвёл своего главного героя – командора Сэма Ваймса – к какому-то жизненному этапу, на котором читатель вполне может попрощаться с персонажем, чтобы потом ностальгически вспоминать перипетии его жизни, не соскальзывая в стенания по поводу «открытого финала».

8 Стражей из 10.

Истоки конфликта

***

«Шмяк» — предпоследний роман Терри Пратчетта в подцикле «Городская стража».

…на носу празднование Кумской битвы. Битва эта примечательна тем, что столкнула гномов и троллей. Кто из них напал первым – вопрос спорный. Гномы грешат на троллей, ну а тролли катят камни на гномов. В Анк-Морпорке, где много и гномов, и троллей, этот вопрос становится особенно острым. За решение его берётся, конечно же, командор Сэм Ваймс.

Герои. К стандартному набору персонажей наконец-то добавляется… Сэм Ваймс! По сути, уже третий оного имени, учитывая Сэма Ваймса из прошлого (роман «Ночная стража»). И пусть юны Сэм Ваймс пока только угукает и слушает сказки, он позволил Терри Пратчетту слепить из Сэма Ваймса-командора (и стражника!) Сэма Ваймса-отца. Подобная трансформация не может остаться без внимания. Конечно, в канву встроен ещё один новый герой. Точнее, героиня. Вампирша Салли. Но, увы, это героиня одного романа, больше её не будет.

Мир. Изъезженный Анк-Морпорк уже не удивляет. Сцены в Кумской Долине тоже не особо привносят колорита в ворлдбилдин. Зато его привносит вопрос противостояния гномов и троллей. Об этом конфликте было довольно много информации в «Пятом элефенте», и кусками – в том или ином романе. Но именно в «Шмяке» автор углубился в истоки конфликта.

Отдельного упоминания достойны аллюзии на «Властелин Колец» Толкина. «Городская стража» — пожалуй, самый самобытный подцикл Пратчетта. Это уже не сатира, это уже дань уважения. В кубах Терри так и видны палантиры Джона.

Заключение: роман на уровне прочих в «Городской страже». В нём отчётливо (и в романе, и в подцикле!) видна пластичность мира и персонажей. Сэм Ваймс – самый яркий тому пример.

8 Стражей из 10.

Рассказ «Соломон» — практически образцовая короткая история Марка Лоуренса про юного Йорга Анкрата. На таких вещах читатель может понять, нужно ли оно ему? Здесь есть практически всё, что встречается на страницах «Разрушенной Империи»: мрачная атмосфера, антигерой, бесконечный пафос Йорга. Разве что мало постапа, который Лоуренс никогда не ставил во главу угла «РИ».

В целом, история крутится вокруг одного эпизода из жизни Йорга. Речь о бастарде Анкрата. Йорг принимает Соломоново решение. Ружьё это Лоуренс повесил ещё в заглавии. И то, что оно грохнет — вопрос времени. В весьма малом объёме (не наберётся и один а.л.) Марк умудряется угнездить и блестящий повествовательный стиль, и пару-тройку интриг, и проверенный образ антигероя, и атмосферу. Йорг действительно представляет собой средоточие мрачного образа мыслей и гения.

Браво!

Вот она — изюминка четвёртого сборника «Пламени и Креста». Прошлые три истории были просто неплохими. Откровенно интересным был лишь момент с узницей монастыря Амшилас. Здесь же Пекара воздал читателю по заслугам. Во-первых, «Чёрный Ветер» всеми руками-ногами опирается на «Поводырей слепых». Без знания финальной истории «Ловцов душ» соваться сюда не следует. Во-вторых, всё здорово выстроилось по хронологии. Все «ПиКи» будто бы обнимают основную тетралогию, рассказывая либо о том, что было до, либо о том, что происходило во время оных. В-третьих, теперь чётко ясно, что на протяжении всей основной тетралогии Мордимер Маддердин носился с Шахор Сефер. И почему ему несказанно везло. Наконец, самое главное, пункт под номером четыре. «Чёрный Ветер» объясняет кучу вопросов «Поводырей слепых». Яцек Пекара сделал то, о чём его просили. Он дал ответы.

В целом же, повесть в духе всего сборника — разговоры, разговоры, разговоры. С другой стороны, автор подвёл читателя к финалу истории про Мордимера, которая, если Пекара сдержит слово, будет называться «Чёрная смерть». Остаётся только покорно ждать.

9 Чёрных Ветров из 10.

Сам себе учитель

***

«Ночная стража» — очередной роман Терри Пратчетта в подцикле «Городская стража». Дело постепенно идёт к финалу, но впереди ещё две книги. На удивление, при таком раскладе автор решился на эксперимент.

…Сэм Ваймс идёт по следу маньяка, убивающего стражников Арк-Морпорка. Волею случая Сэма забрасывает в прошлое, причём Ваймс узнаёт, что он может вернуться назад. Для этого нужно, чтобы история текла по своему руслу. Но как быть, если и Карцер, маньяк и беспринципный злодей, тоже попал в прошлое?

Начать стоит с того, почему же роман оказался экспериментальным. Во-первых, Терри Пратчетт почти под занавес подцикла решил вспомнить о прошлом Сэма Ваймса. Современные писатели наклепали бы приквел-другой, а Пратчетт решил прибегнуть к Монахам Истории. Да, читателя ждёт полноценный экскурс в юность Сэма Ваймса. Во-вторых, вся книга посвящена главному герою. Конечно, есть небольшие сцены с участием других персонажей. Но 90% времени занимает именно Сэм Ваймс. То есть автор ушел от привычного деления на полноценные сюжетные линии, устремив историю в одном направлении.

Итак, герои. Из новых героев, которые заслуживают внимания, стоит упомянуть Карцера. Чистое зло во плоти, жажда убийств ради убийств – это про него. Из воторостепенных выделает доктор Газон. Выделяется цинизмом, который зачастую идёт рука об руку с медиками. Здесь автор предпочёл не рвать шаблон. Однако, приятно порадовать читателя могут молодые версии знакомых персонажей. Юный Сэм Ваймс, уже тогда опытный Колон, совсем зелёный Шнобби. А на закуску – Витинари. Вот он не просто приятно удивляет, скорее, даже поражает.

Мир. Действие романа происходит в Анк-Морпорке. Вот только это не тот привычный город, полный гильдий и разных рас. Здесь Витинари ещё не пришёл к власти. А значит, у читателя есть уникальная возможность побывать в старом Анк-Морпорке и сравнить его с тем, что имеет место почти во всех романах «Плоского мира».

Заключение: неплохой роман. Пратчетт пошёл на смелый эксперимент, который ему вполне удался. Сюжет, как обычно, уступает диалогам и локальным ситуациям.

8 Стражей из 10.

Цельнокаменная гномья лепёшка

***

«Пятый элефант» — роман Терри Пратчетта из подцикла «Городская Стража». И вновь автор отправляет читателя прочь из Анк-Морпорка, как было в «Патриоте». Но в этот раз героям предстоит посетить Убервальд.

…в Убервальде, а конкретно в городе Здец намечено коронование короля-под-горой. Кого же отправить туда послом? А почему бы не новоиспечённого герцога, Сэма Ваймса? Да и Сибилла и так жалуется, муж всё время на работе… Поэтому Витинари решает убить двух зайцев разом. И чтобы Сэму совсем было кашерно, патриций велит ему прихватить с собой Детрита (тролли и гномы в состоянии перманентной воны, а в Здеце полно гномов), Ангву (уроженка Убервальда), Шельму (Шелли) Задранец (уничтожительница старых гномьих порядков, первая гномиха, рискнувшая надеть юбку и ещё куча всяких титулов насчёт помады, румян и так далее). Ну и на закуску – чиновник канцелярии Иниго Сепаратор. А то вдруг Ваймс не справится?

Герои. Новых героев в этом романе, увы, нет. Всё те же бравые представители Стражи. Разве что чуть больше Сибиллы. Иниго Сепаратор на второстепенного героя тянет слабо, тем более, что он имеет свойство то появляться, то исчезать. Зато какой Убервальд без Игоря-другого? Если вы кайфуете от Игорей Плоского мира, то будет вам лоскутное счастье.

Мир. Вот где Пратчетт разгулялся! Убервальд априори место интересное. Готичное, дерзкое, мрачное. Но мало того, автор катком прошёлся по вампирам, гномам, вервольфам и немножко по Игорям. Да, про все эти расы Пратчетт уже писал. И довольно-таки много. Но конкретно в «Элефанте» автор заострил внимание именно на гномах и вредных верфольфах. Лепёшка, фракции гномов, престолонаследие. Верфольфы не отстают, пусть и выступают в качестве антагониста.

Заключение: «Пятый элефант» очень хорош. Один из лучших романов подцикла. Много экшена, деконструкции (гномы, вервольфы, Игори, вампиры), юмора. В центре повествования Ваймс и его беды. Жару добавляет Сибилла, Задранец и Детрит. Моркоу и Ангва выглядят немного инородно, но колеи не портят.

9 Стражей из 10.

Рассказ «Монастырь» больше напоминает зарисовку, нежели полноценную историю из цикла «Мир инквизиторов». Вновь одни лишь диалоги о монастыре Амшилас (экшен-то будет?!), причём один из них повторяет сцену из второго тома «Пламени и Креста». Благо, диалог этот короткий. В целом, рассказ не только скучный, но и пустой. Если бы не финальная мысль (на твист не тянет совсем) Катрины об Амшиласе. Вряд ли Пекара разовьёт эту тему, но интригу в читательское сердце он поселил.

Застенки Инквизиториума

***

«Сущность духа и жизни» (намёк на жизненную сущность, которая занимает одно из важнейших мест в подцикле «Мир инквизиторов» — вторая по величине история из 4го тома «Пламени и Креста». И вновь повесть получилась разговорной, правда, в этот раз она поделена на сегменты. Арнольд общается с ван Бохенвальдом, с Катриной, с Ллатрисант и, самое главное, с древней узницей застенков Амшиласа. Ружье, которое Пекара повесил в первой повести этого сборника, теперь зарядилось по полной. Выстрел явно готовится, остаётся лишь ждать. Из особенностей стоит отметить театр одного актёра (ван Бохенвальда). Этот толстый паяц не может не улыбать. В целом, относительно первой повести сократился объём, структура выдержана куда более мастеровито. Но сильно страдает экшен. С другой стороны, «Мир инквизиторов» резко отличается от основной тетралогии. Здесь — сплошная политика, герметичность, тайны и их раскрытие. Плюс вечные заделы на будущее и ножи в спину прошлого.

Спорная территория

***

«Патриот» – очередной роман Терри Пратчетта о Городской Страже. После этого романа можно смело отчеркнуть линию – половина подцикла осталась позади. При этом автор к данному роману ни разу не уронил марку, каждая книга про Стражу аккуратным кирпичиком пристраивается к соседям, что даже удивительно, учитывая другие неровные подциклы в «Плоском мире».

…из глубин вод показался остров Лешп. И неважно, что название у него похоже на звук, с которым кот выташнивает комок шерсти. Неважно, потому что и Анк-Морпорк, и Клатч хотят заполучить его себе. Не ком шерсти, а остров. Между двумя силами намечается противостояние. Но сперва Витинари намерен принять посла Клатча. Он ещё не знает, чем это грозит всему Анк-Морпорку…

Герои. В целом, «Патриот» не приносит читателю новых знакомств. Пратчетт из загашника достаёт Леонардо Щеботанского, поднимает со смертного одра Витинари. Оба этих героя уже знакомы читателю, автор не утруждает себя какими-то изменениями в их поведении. А вот кто может удивить, так Шнобби. Шнобби Шноббс и раньше отыгрывал роль шута в Страже. Но как-то несмешно, как-то натянуто. Здесь же автор отыгрался на нём и на шовинизме в целом. То, какую роль сыграл Шнобби в конфликте между Клатчем и Арк-Морпорком – это маленький шедевр.

Мир. В этом романе почти нет Арк-Морпорка, больше внимания уделяется Клатчу, который, в общем-то, читателю уже знаком. Поэтому по части ворлдбилдинга «Патриот» несколько тушуется на фоне других книг про Стражу.

Что сказать о недостатках? Они у Пратчетта традиционные. Сюжет на фоне диалогов\ситуаций\сатиры блекнет. Но в «Патриоте» он даже бледнее, чем в прочих книгах про «Стражу». С другой стороны, ситуацию спасает Шнобби, Моркоу и гений Витинари.

Заключение: в целом, «Патриот» если и слабее других книг про Стражу, то лишь незначительно. Возможно, это связано с отсутствием некоторых забавных персонажей (Задранец и Детрита здесь почти нет), возможно, с отсутствием элемента новизны (в построении мира или в расширении знаний читателя в какой бы то ни было сфере Плоского мира). Нельзя сказать, что конкретно в «Патриоте» Пратчетт сдал, как случалось в других подциклах. Отдельно стоит отметить то, как автор прокатился по понятию «патриотизм». И ведь снова Пратчетт предвидел многие нынешние (и будущие!) веяния.

8 Стражей из 10.

Покушение на Витинари

***

«Ноги из глины» — третий роман Терри Пратчетта в рамках подцикла «Городская стража». В целом, произведение выдержано в стилистике первых двух книг подцикла.

…на патриция Витинари совершено покушение. Сэму Ваймсу тоже приходится отбиваться от потенциальных убийц, так что в этом деле он поднаторел и готов оказаться поддержку лорду. Меж тем в Страже появляется новый гном – алхимик по имени Шельма Задранец. А на улицах Арк-Морпорка снова происходят убийства…

На данный момент всё выглядит так, что подцикл «Городская стража» — самый цельный во всём «Плоском мире». Все прошлые подциклы (про Ринсвинла, про ведьм и про Смерть) не могли похвастаться подобным достижением. Речь даже не о преемственности внутреннего сюжета. Речь о динамике внутри цикла. Пока что все три книги оказываются под стать друг другу.

Итак, герои. К привычному составу персонажей, которые входят в Стражу, присоединяется ровно один герой. Гном Шельма Задранец. Алхимик по призванию, тонкая личность на деле. Это именно тот случай, когда героя встречает по одёжке. И то, что Шельму встретил именно Сэм Ваймс – момент показательный. Шельма Задранец интересен тем, что Терри Пратчетт во многом предвосхитил (как и в прошлом романе, коснувшись темы меньшинств) гендерные вопросы в литературе (и не только в литературе). Конечно, темы гномов-женщин касался ещё Профессор. Но Толкин толком не развил этот вопрос. Пратчетт не просто развил. Спустя почти тридцать лет после выхода этого романа приём Терри утирает нос нынешним популярным представителям YA, кои выбрали осью своего вращения тему гендеров. В общем, Шельма – всем гендерным вопросам сделал Задранец. Такие вот в Страже дела.

Мир. Как и прошлые романы, этот не может похвастаться новым местом действия. Поэтому автору пришлось что-то придумывать. И он ведь придумал. Пратчетт погружает читателя в политику, в мир гербов и геральдики. Причём помимо очевидных моментов (Моркоу и Ваймс), он прибегает и к неочевидным (ещё один Страж, но кто – читайте роман).

Заключение: толковый роман с позиции околосюжета. Потому что по части сюжета и его детективной составляющей всё не очень хорошо. Впрочем, для Пратчетта это не но́во.

8 Стражей из 10.

Переделки на Руси

***

«Ведьмы» – самая объёмная повесть сборника «Пламя и Крест. Том IV» Яцека Пекары. На её долю приходится почти 2\5, а ведь в «ПиКе-4» есть еще две повести, один рассказ и примечания автора.

…Внутренний Круг Святого Официума собирается, чтобы выслушать историю приключений Мордимера Маддердина и Нонтле на Руси. Самого Маддердина уже отправили на следующее дело, а Нонтле рискует попасть под жестокие наказания со стороны инвизиторов…

Итак, повесть «Ведьмы». С одной стороны, может показаться странным, что Яцек Пекара решил потратить столько объёма, чтобы пересказать события «Русинной трилогии». Да, события этой трилогии располагаются между 3 и 4 томами «Пламени и Креста». И да, Нонтле действительно вкратце (сарказм) пересказывает эти события. Вот только пересказывает они их со своей колокольни. А это очень даже тонкий лёд, учитывая, что Пекара любит приём ненадёжного свидетеля. С другой стороны, «Ведьмы» служат мостиком для нового сборника «Mroczne Wieki: Brytania». Сборник этот ещё не вышел, в интернете есть информация, что его можно ждать в конце 2024 года.

Что сказать о содержании и приёмах? Пекара использовал проверенный метод диалоговой и рекурсивной истории. Интересно, что он уже использовал его в «ПиКе-2». И там он сработал на ура. Яркие диалоги, интриги, раскрытие мира и важных деталей. Здесь этот приём не сработал. Вообще. Схема всей повести такова. Допрашиваемый (или докладчик, их тут по сути двое) начинает рассказ в форме монолога. Затем через абзац-другой повествование переходит в пересказ (полноценная рекурсия). И стоит читателю влиться в канву повествования, как её резко рвёт один из инквизиторов своим вопросом\репликой. Пекара возвращает читателя в «здесь и сейчас», чтобы попытаться удивить язвительностью\манерностью\резкостью Мариуса ван Бохенвальда или грубостью Магнуса Торвальдссона. И так всю повесть. От и до. Ровно одна локация, хотя рекурсия бросает читателя на Русь.

Так ли всё плохо? На фоне прошлых двух великолепных томов «Пламени и Креста» — скорее да, чем нет. С другой стороны, Пекара бросил мостик к новому сборнику, пересказал «Русинную трилогию» (а значит, читатель может её пропустить, если верит Нонтле), выдал несколько твистов (особенно радует закидушка про могущественную ведьму в застенках Амшиласа), повесил пару ружий, дал намёк, в каком году происходят нынешние события. Ну и на закуску – ведьмы. Отчего-то основная тетралогия не сильно концентрировалась на этом виде антихристианского зла. Здесь про ведьм сказано относительно много. Но, опять же, «Русинная трилогия» и новый сборник намекают, что это лишь затравка.

Заключение: не лучшая повесть Пекары. Слишком объёмная, слишком рваная. Мордимер тут на вторых ролях, а великолепный Арнольд Ловефелл и вовсе практически молча взирает (и слушает) на происходящее.

8 ведьм из 10.

Меньшинства меньшинствам – рознь

***

«К оружию! К оружию!» — второй роман Терри Пратчетта в цикле «Городская стража». И уже здесь автор решается на серьезные перемены.

…непростые времена настали для городской стражи. Сложные расследования, вредное начальство (Витинари). Но всё это цветочки по сравнению с нововведениями. Отныне в Страже должны служить меньшинства. Гномы, тролли, нежить…

Роман «К оружию! К оружию!» примерно равен по объёму первой книге. Терри Пратчетт так же оставил неизменным чередование сюжетных линий, разве что увеличил их количество.

Герои. В прошлом романе балом правили Ваймс и Моркоу. В принципе, здесь они тоже на главных ролях. С той лишь разницей, что Ваймс на чемоданах (собрался уходить из Стражи), а Моркоу оказался (невольно!) втянут в центр интриг – причём как внутренних, так и внешних. Из новых персонажей стоит отметить тандем Детрита и Дуббинса. Эти два особо хороши именно в паре. Детрит – тролль, а Дуббинс – гном. Соприкосновение этих двух рас в Плоском мире являются чуть ли не гарантом ядерного взрыва. Наконец, в страже появилась Ангва. Она из числа меньшинств сразу по двум показателям. Вполне можно сказать, что Пратчетт предвосхитил тенденцию последних десяти лет в литературе (преимущественно в фэнтези), когда главная героиня непременно и сильная, и при мече.

Мир. Анк-Морпорк всё тот же. Зато Пратчетт углубился в вопросы Гильдий и серых кардиналов города. Попутно читатель больше узнает о гномах и троллях, а так же о верфольфах.

Заключение: «Страж! Стража!» определённо был сильнее романа «К оружию! К оружию!». С другой стороны, в действии вечный синдром «второй книги». В целом, Пратчетт пока демонстрирует удивительный баланс в рамках одного цикла. «Городская стража» пока выглядит ровным и единым полотном. Здесь много Стражи, много Витинари. И есть прощание с героями. То, в чём Пратчетт жутко отстал от современных авторов (и то понятно, писал он много раньше их).

8 Стражей из 10.

Гори, детка, гори!

***

«Стража! Стража!» — роман, открывающий цикл Терри Пратчетта «Городская стража». Роман этот интересен ещё и тем, что его экранизировали в 2021 году. Сериал резко поляризовал людей. Одни плевались, другие — восторгались. Впрочем, подобное отношение к работам Пратчетта не ново.

…таинственные силы призвали дракона в Арк-Морпорк. Это грозит бедами не только жителям, но и патрицию Витинари. Сэм Ваймс – капитан «Ночной стражи», привыкший чаще быть пьяным, нежели трезвым. Он решает разобраться в деле дракона. Меж тем к Стражам примыкает новичок – Моркоу, человек, воспитанный гномами. Он способен привнести новое в привычный мир Стражей.

«Стража! Стража!» — довольно объёмный роман, если говорить о начале цикла. Обычно Пратчетт более лаконичен. С другой стороны, именно в этой книге автор решил отойти от привычного стиля. Здесь хватает ответов на вопросы, здесь несколько сюжетных линий, пусть они и часто переплетаются. Наконец-то у Пратчетта приоритет был не в экшене (зачастую экшен ради экшена), не в деконструкции и сатире, а в создании образов (Моркоу, Сибилла, Ваймс, Витинари – все они оказались объёмными и яркими) и атмосферы.

Герои. Главные герои романа «Стража! Стража!» — это молодой Моркоу и опытный (куда без контраста) Сэм Ваймс. Моркоу – наивный и сильный, его легко обмануть. Но Моркоу – это двигатель справедливости и честности. Ваймс – алкоголик со стажем, он привык оставаться тише травы и ниже воды, но лямку тянет и товарищей в беде не бросает. А за друзей и близких он и дракону пасть порвёт. Особенно, если Ваймс будет в нетрезвом виде. Сибилла Овнец – загадочная аристократка, фанатка драконов, мастер их разведения. Витинари – единоличный правитель Арк-Морпорка, до нынешней книги – банальный сатрап, здесь же – вдумчивый и хитрый представитель власти.

Мир. Арк-Морпорк мог бы уже приесться. Но в этом романе дело обстоит иначе. Впервые город является единственным местом действия. Это полноценное городское фэнтези. С улицами, районами, бандами. Много внимания уделено гильдиям и причинам их появления, а так же драконам.

Заключение: пожалуй, это один из лучших романов «Плоского мира». Автор наконец-то отошёл от метода «больше экшена, меньше объяснений», текст заиграл глубиной. Нашлось и место для сатиры. Сам Витинари и его Гильдии, Стража – всё это любопытная деконструкция. И всё же «Стража! Стража!» – роман в себе. В то же время «Ринсвинд» и «Ведьмы» во многом зависели от бэкграунда и сатиры.

9 Стражей из 10.

PS: экранизация прекрасна. И в отрыве от оригинала, и при знакомстве с ним. При этом сериал основывается на первом романе, хотя забегает и вперёд. Ричард Дормер изумительно отыграл Ваймса. Прочем, там почти весь каст попал в струю... Анка.

Абокралипсис сегодня

***

«Вор времени» — финальный роман цикла «Смерть» Терри Пратчетта. Как и в других книгах автора, финал оказался финалом только формально. Ни о какой точке здесь нет и речи. Вот только если в других циклах Пратчетт ставил хотя бы точку с запятой (в «Ведьмах» и «Тиффани», например), то здесь сюжет получил завершение только по одной ветке. Речь, конечно же, об Аудиторах.

…когда на Плоский мир вновь обрушивается беда в лице Аудиторов, в ряды добровольцев встают известные личности – Сьюзен, внучка Смерти. Сам Смерть тоже не отстаёт, пытаясь собрать былую дружину всадников Абокралипсиса. И всё же только ими силами не решить конфликт. В дело оказываются втянуты два человека – знаменитый часовщик и талантливый вор…

С момента «Санта-Хрякуса» прошло какое-то время. Сьюзен уже позврослела. Таймскипы в этом цикле заметны и играют почти ту же роль, что и в «Тиффани Болен». По объёму этот роман оказался самым длинным в цикле «Смерть».

Герои. В большей мере в «Воре времени» повествование крутится вокруг двух новых персонажей. Это талантливый часовщик Джереми и вор Лобсанг, который попал в Монастырь Истории. Вместе с Джереми читателя ждет небезызвестный Игорь. Да, тот самый. Или не тот, это смотря каким глазом посмотреть. Об руку с Лобсангом идёт монах (метельщик) Лю-Цзе. Можно так же упомянуть героиню ле Гион, которая наняла Джереми.

Мир. В этом романе много внимания уделено и Аудиторам, и Монастырю времени. И если первые берут своей таинственностью, то второй момент… В общем, если читателю не нравится ориентал фэнтези, то у читателя могут возникнуть кое-какие проблемы.

Что сказать о минусах? Где-то до середины роман кажется лоскутным одеялом, наскоро сшитым из разных даже не тканей, а материалов. Постепенно сюжетные линии сходятся к одной, сходясь к самому финалу. Но до той поры к Пратчетту много вопросов. Сьюзен в образе женщины – это уже не та Сьюзен. В её ветке нет искорки от слова совсем. Сюжетка Джереми относительно лёгкая и драйвовая, особенно при наличии Игоря. Но если убрать Игоря, то останется голый костяк из нескольких страниц про подневольного мастера. Сюжет Лобсанга и Лю-Цзе – настоящее испытание. Метафорические беседы, прыжки во времени. И всё это с пратчеттовском стиле с минимумом описаний и детерминации, но с максимумом пространных диалогов. И ведь нельзя сказать, что Терри так уж не удаётся восток. В «Интересных временах» ведь Пратчетт здорово описал Китай.

Заключение: не лучшее завершение цикла. Смерти мало, Сьюзен уже не так. Юмора традиционно мало, как и деталей, причинно-следственных связей. Лоскутное полотно из сюжеток\сцен лишь к самому финалу выстраивается в эпическому (и гастрономическому) сражению.

7 Смертей из 10.

Новогодние дела

***

«Санта-Хрякус» – очередной роман Терри Пратчетта в цикле «Смерть». Постепенно дело идёт к финалу, хотя финалы у Пратчетта ставятся точкой с запятой.

…на носу Страшдество. А Санта-Хрякус, вроде как, исчез. Сьюзен подозревает в этом дедушку. Ну а Смерть, заручившись поддержкой Альберта, отправляется противостоят могучим силам в лице аудиторов…

Герои. В главных ролях всё те же лица, но с вкраплениями свежей крови. Сьюзен повзрослела, это уже не та наивная девушка, что была в «Роковой музыке». Смерть и Альберт всё те же. Один – сплошь кости да пустоты, второй жарит все продукты, прежде чем назвать её едой. Из новых лиц тут Чайчай – наёмник, что пария даже среди наёмников. Смог ли Пратчетт сделать из него серьёзного главзлодея? Вряд ли.

Мир. Вся книга крутится вокруг Страшдества. Это, конечно же, сатира на Рождество и Новый год. Читателя ждут традиции Плоского мира, подарки и всякие странности. Не сказать, что тема раскрыта так уж хорошо. Но местами Пратчетт выдал действительно интересные подробности. Пожалуй, самая ядовитая и яркая – это попытка скормить обувь посетителям ресторана вместо пропавшей еды. Вот где Терри дал жару, порвав в клочья современную страсть к еде в модных заведениях!

Заключение: «Санта-Хрякус» – самый сомнительный роман в цикле «Смерть». Здесь почти нет ответов, зато полно странных путешествий. Злодеи не впечатляют. Аудиторы не пугают. Санта-Хрякуса мало.

7 новогодних Смертей из 10.

«Прилив, что ещё темнее» – весьма объёмная повесть Марка Лоуренса, в которой автор отдаёт дань уважения «Очень странным делам», а так же произведениям Стивена Кинга («Оно», «Тело», «Туман»). Если бы Лоуренс захотел, то легко смог бы превратить эту длинную повесть в короткий роман. С другой стороны, нужно ли это?

Действие «Прилива» происходит в Северной Америке, в конце XX века. События длятся всего несколько дней, а главных героев тут всего трое. Именно начало повести отсылает нас к «Телу» и «Оно». Группа подростков, дружба, лето, странные события, которые закручиваются в лихое приключение. Из «Тела» тут как раз флёр юношеской дружбы, а из «Оно» – давящая мистика. От тумана тут как раз сам фант элемент. Конечно же, всё это напоминает и «ОСД», поскольку Дафферы и не скрывают, откуда черпали вдохновение.

«Прилив» показывает нам, что приходится делать подросткам перед лицом ужасных событий, способных убить. А ведь эти мальчишки ещё даже девчонок за руки не держали. Им всего-то и хочется – построить домик на дереве да веселиться всё лето.

Вместе с тем Марк Лоуренс ещё в прологе заложил основу таинственных событий. Для нерадивого читателя он дважды намекает на генезис ужаса, смешивая мистику с сай-фаем. Можно ли назвать это дарк сай-фаем? Вполне. В повести хватает мрачных событий, есть и смерти. Разве что герои тут – обычные ребята. Между строк автор помещает и тему дружбы. При должном внимании легко можно заметить, что Элиас (главный герой; знакомое имя для фанатов книг Лоуренса) всё же видит серьёзные недостатки в Робби (второй главный герой). Что касается Киа – это Оди (Дина) Марка. Абсолютно точно омаж на героиню «ОСД». Поэтому да, бэкграунд весьма желателен.

Заключение: блестящая работа Марка Лоуренса, так и не попавшая в официальную печать. А жаль! Здесь есть столько всего: мистика и сай-фай, флёр дружбы, лета и каникул, мрачные сцены. И не зря дети тут ругаются матом. Такие событие требуют подобных решений. Да, у повести нет начала и конца. Они и не нужны. Это вещь в себе, «здесь и сейчас». Интересны параллели с другой работой Марка – с «Тёмным приливом». В чём-то эти истории схожи.

10 тёмных приливов, что ещё темнее из 10

Let it rock

***

«Роковая музыка» – медиана цикла «Смерть» Терри Пратчетта. И в этот раз, как нетрудно догадаться, досталось музыке, а конкретно – року.

…когда Дион Селин, тролль Лава и гном Золто решили играть музыку в Анк-Морпорке, они и догадываться не могли, чем же это закончится. Их музыке суждено буквально перетряхнуть мир. Особенно, если их продюсером решил стать Достабль. Меж тем Смерть снова занимается чем угодно, но не своей трудовой деятельностью. Зато для этого у Смерти есть родственница – внучка по имени Сьюзен. Ей предстоит очень быстро овладеть искусством Смерти…

У Терри Пратчетта уже был один похожий роман, когда автор брал за основу что-то английское. Речь, конечно же, о футболе и «Незримых академиках». Может, жанр «рок» не у всех ассоциируется с Англией, но Англия определённо внесла огромный вклад в этот жанр. «Квин», «Битлз», «Пинк-флойд» , «Лед Зеппелин», «Роллинг стоунз», «Дип пёрплз». С таким раскладом трудно спорить.

Итак, персонажи «Роковой музыки». На главных ролях тут, что неожиданно, довольно много героев. Во-первых, это юная Сьюзен. Ей приходится нелегко, нужно быстро вникать в профессию Смерти. Попутно девушка узнаёт тайны о своих родителях. Юный Дион Селин (в оригинале нет никакого намёка на Селин Дион! Это ход переводчика, впрочем, ход смелый и яркий) – образец одержимого персонажа. Его жизнь в романе можно описывать до или после. Тролль Лава – типичный представитель расы троллей. До этого Пратчетт не особо жаловал читателя информацией о них, поэтому «Роковая музыка» – отличная возможность расширить горизонты. Гном Золто – тоже типичный представитель расы гномов. Со всеми вытекающими. Наконец, Достабль. Он уже не раз упоминался на страницах «Плоского мира», но именно здесь автор разошёлся не на шутку. Образ Достабля – это сатира на продюсеров. Роману «Роковая музыка» тридцать лет, а телега с продюсерами и «ныне там». До кучи есть ещё волшебники Незримого Университета, которых не так уж много в тексте и, наконец-то, они не портят впечатление о тексте, как это было в «Мрачном жнеце».

Мир. По понятным причинам в этом романе много информации о гномах и троллях. Многа в рамках стиля Пратчетта, разумеется. И, конечно же, много сведений о музыке и Гильдии Музыкантов. Не сказать, что автор заваливает читателя подробностями, но они есть. В целом, цикл «Смерть» – пока что лучший по внутреннему ворлдбилдингу в «Плоском мире».

Заключение: хороший роман. Смерти как обычно мало, зато много сатиры (а не иронии) на музыку и рок в частности. Если вы хоть немного в теме британского рока, то эта книга для вас.

8 Смертей из 10.

Без Смерти – тошно

***

«Мрачный жнец» – продолжение подцикла Терри Пратчетта «Смерть». И уже на второй книге становится понятно, что автор сыграл с читателями в шутку: Смерть на главную роль уговорить не удалось.

…Смерть получил от своего начальства отставку. И вот, став «смертным», он отправляется в мир. Призвание он находит на схожем поприще, вот только косить ему тебе лишь траву. В Анк-Морпорке (да и по всему Плоскому миру) неспокойно. Проявляется это по-разному. Но когда волшебники видят, что их коллега – Ветром Сдумс – не может умереть, они начинают бить тревогу.

Памятуя приём в цикле «Ведьмы», можно было ожидать, что Пратчетт покажет Смерть издалека, а затем уже настроит прицел писательского гласа на антропоморфной персонификации. Ведь этот ход сработал в «Творцах заклинаний», где великолепная Эск, напрашивающаяся в главные герои, вдруг ушла с радара внимания, уступив эту пальму первенства Ветровоск, оказавшейся крайне интересной личностью. С другой стороны, Мор ведь тоже был интересным. В общем, Терри Пратчетт решил, что Смерть главной роли не заслужил, поэтому читателю придётся изучать сюжет бок о бок с другими персонажами.

Герои. Волшебники во главе с Чуддакулли и Ветром Сдумсом. Волшебники выглядят примерно так же, как в других книгах цикла. Чуддакулли всё так же чудаковат. А вот Ветром Сдумс – герой довольно интересный. Вернее, его сюжетные перипетии. 130 лет (пересидел даже Будду!) он толком ничего не делал, а после смерти решил зажить! Рената Флитворт. Обычная старушка, одинокая, со своей историей, способной выбить скупую мужскую слезу. Даже из Смерти. Борозды не портит, помогает раскрыть Смерть. Хотя последнего совсем мало. Причём мало в той роли, которая весьма ожидаема.

Мир. Анк-Морпорк и НУ заезжены до жути, а вот мир Смерти – нет. Благодаря ветке Смерти стало понятно, кто он такой, какие у него обязанности, образ жизни. Ну и, конечно же, Аудиторы. В общем, по части ворлдбилдинга первые романы из цикла «Смерть» дают довольно много информации.

Минусы. У Пратчетта они примерно везде одинаковые. Интересная завязка и скучная развязка. Минимум объяснений причинно-следственных связей и побольше сумбура. Но конкретно в «Жнеце» автор переплюнул себя. Вся сюжетка волшебников во второй части романа – квинтэссенция бестолковости и нелепости.

Заключение: неплохой роман. Есть свои плюсы (лирическая история Ренаты, мир Смерти, Сдумс, более или менее), но есть и откровенно слабые места – вся сюжетка волшебников, особенно во второй части романа.

8 Смертей из 10.

Бескомпромиссный косарь

***

«Мор, ученик смерти» — роман Терри Пратчетта, открывающий новый подцикл «Смерть» в огромном цикле «Плоский мир». Если вы читаете эти произведения целостно, то есть циклами, то к этой книге вы уже не раз встречались со… Смертью. Такой вот расклад.

…Мор – несуразный молодой паренёк. Родители решили пристроить его к делу, поэтому Мору предстоит стать подмастерьем. Кто же возьмёт его в ученики? Волею случая Мор попадает подмастерьем к... Смерти. И на удивление он хорошо справляется. Пока однажды Мор не решает пойти вопреки всем правилам…

Пожалуй, «Смерть» – это один из самых ожидаемых подциклов «Плоского мира», если читать целыми подциклами. Во-первых, Смерть уже появлялся не раз и оставил весьма занятное впечатление. Хотя бы тем, что Смерть в «Плоском мире» принадлежит к особям мужского пола. Во-вторых, выбранная тематика – её величество смерть. И не абы кто её исследует, а Терри Пратчетт! Потягаться в уровне ожиданий со «Смертью» может разве что «Городская стража».

Герои. В этом романе ровно два главных героя – Мор и Смерть. Мор с первых строк располагает к себе. Да, он нелеп и несуразен, но лишь на первый взгляд. На деле же он любознательный, довольно умный и честный парнишка. Смерть – антропоморфная персонификация. Мрачный жнец. Проводник душ. И ГОВОРИТ ТОЛЬКО ЗАГЛАВНЫМИ БУКВАМИ. Здесь он предстаёт костяком авторитарности. Его слово – ЗАКОН. Есть и несколько второстепенных героев. Это Изабель и Альберт. Изабель – дочь Смерти (ха-ха), а Альберт – прислуга в доме Смерти. Изабель – та самая девчонка из американских фильмов, которая сперва хейтит главного героя, а потом западает на него. Короче, Хельга из «Эй, Арнольд». Альберт – эдакий дворецкий, который может ответить хоть на какие-то вопросы.

Мир. Роман «Мор, ученик Смерти» интересен именно миром Смерти. Поскольку Смерть уже появлялся, то флёр вокруг него только нарастал. Не сказать, что Пратчетт углубился в тему мира Смерти, но кое-какие вопросы получили свои ответы. Читатель узнает о книгах жизни, о жизнеуказателях, о лошади Смерти.

Что сказать о недостатках? В романе отсутствует антагонист. И нет, это не недостаток как таковой. Пратчетт справился и без антагониста. А вот с чем он не справился, так это с целостностью и структурой книги. Первая половина оказалась весьма интересной. Идея ученика Смерти, законов смерти как таковой, последствия нарушений – здорово! А вот то, во что это вылилось после – привычный Терри Пратчетт. Почти все его романы заметно проседают к финалу. Яркий пример: «Ведьмы за границей». Камео Ринсвинда особо не стреляет. В «Волшебниках» этот герой выглядит ярко и задорно. Здесь – неймдропинг ради неймдропинга.

Заключение: хороший роман для начала подцикла. Лучший? Вряд ли. Но уж точно самый необычный и любопытный к данному моменту (если читать подциклами) из числа открывающих истории. И уже на второй книге («Мрачный жнец») становится понятно, что Пратчетт решил не делать Смерть полноценным протагонистом. Вероятно, в каждом романе подцикла будет свой главный герой, который видит\сталкивается\противостоит Смерти.

8 Смертей из 10.

Рождение Высшего мага

***

Трилогия «Путь Возвышения» неожиданно получила продолжение – «Становление Высшего мага». Заодно Эсслемонт сменил название цикла на «Пути Возвышения», поскольку даже из названия понятно, что речь пойдёт о Тайшренне. В принципе, история Малазана простирается на тысячелетия, читатель побывал ещё не на всех континентах, а где-то пусть и побывал, но слишком мало. Поэтому подобная практика – хорошее дело. Для интересного-то мира! Плюс Э и Э оставили столько лакун и вопросов без ответов, что только для выстреливания развешанных ружий им понадобилось бы написать штук 5 книг. Каждому. А ведь они попутно развешивают и новые…

…вторжение на Корел идёт тяжело. Император принимает решение изменить ход войны. Взор его падает на Фаларский архипелаг. Но эти острова отнюдь не просты. Фаларцы издавна поклоняются одному из самых грозных богов – Маэлю, который даровал им великое оружие. Дшеки и теломены с Квон-Тали обеспокоены древней угрозой, пробуждающейся во мраке горы. Столь могущественное схождение сил нельзя игнорировать. Поэтому Владыка посылает своего приспешника выяснить, что же происходит близ Феннской гряды…

Итак, несколько технических деталей романа. «Становление Высшего мага» – пока что самый длинный роман в «Путях Возвышения» (почти вдвое больше «Размаха Келланведа»), но он всё же короче романов «Малазанской Империи». В книге присутствует список действующих лиц, но отсутствует разбивка на части, эпиграфы и глоссарий. Последний не особо и нужен, ведь в «Становление» читателю лучше лезть с приличным бэкграундом. Разбивка на части – это тоже вкусовщина. А вот эпиграфы у Эсслемонта почти всегда отличные. Впрочем, для цикла «ПВ» характерно их отсутствие. Всё действие происходит на материке Квон-Тали и на Фаларском архипелаге. Поэтому роман сопровождается двумя картами. Но о деталях карт поговорим в разделе «Мир».

Герои. Традиционно для Малазана в этой книге множество героев, которые поделены на несколько сюжетных линий. Первая, самая объёмная – имперская линия. За неё отвечают сразу несколько ПОВов – Картерон Краст, Танцор, Тайшренн, Дуджек. Конечно, самыми интригующими выглядят Тайшренн и Дуджек, поскольку в основной декалоги Эриксон не особо жалует их вниманием. Краста и Танцора было много в первых трёх романах «Путей Возвышения». Имперская ветка – это военный конфликт со всей логистикой и минимумом сражений. Вторая крупная линия – это фаларцы. За них отвечают три группы героев. Это Джанна (бывшая жрица); Янель и Янул (впервые упомянуты в «ВБГ»); Настоятельница Глинит. Причём все три группы отвечают за разные стороны сюжета. Джанна пытается спастись и спасти ближних. Янель и Янул – агенты сами-знаете-кого. Ну а Глинит – это взгляд на ортодоксальных фаларцев. Третья линия сюжета – это дшеки. В «Размахе Келланведа» Эсслемонт оставил ружьё, заряженное аж в «Печали Танцора». И в этом романе автор заставил ружьё… если не выстрелить, то хотя бы нацелиться. Четвёртая крупная линия – капитан Хесса и её люди. Эта ветка – приключения, поиск сокровищ. Конечно, не обошлось без небольших вставок, которые тянут разве что на второстепенные ветви сюжета. Это история семиградского Поборника-отступника (уж не кроется ли за его маской лицо кого-то известного ранее?!), это линия тисте анди.

Мир и его пластичность. Даже Квон-Тали остаётся для читателя тёмной лошадкой. На этом континенте в рамках всего цикла происходило не так уж много действия. Да, «Печаль Танцора», «Размах Келланведа» и «ВБГ» возразят. И будут правы. С другой стороны, на Квон-Тали полно интересных мест. Но «Становление Высшего мага» позволяет читателю заглянуть на Фалар. Это весьма интересное место – россыпь островов и открытый вопрос картографии. Эсслемонт изящно устами Картерона Краста обыгрывает (в тысячный раз срабатывает этот приём Э и Э) метод ненадёжного свидетеля. Интересный культ, интересная религия. Эсслемонт решился ответить на множество вопросов в этом романе. Вот вам некоторые из них: отношения Ночной Стужи и Беллурдана; предыстория конфликта анди и Империи в «Садах Луны»; путь Тайшренна к званию Высшего мага; Танцор и Уллара; раскол между Гвардейцев (в чью роту уйти – к Отблеск или к Шкуродёру?!); Фаларский вопрос (как напанцы стали героями вторжения). Есть даже неочевидные вопросы, а именно – этнический состав фаларцев. И даже тут Эсслемонт вполне способен удивить читателя. Конечно, о пластичности мира сложно говорить, когда речь заходит о романе-приквеле, который имеет и продолжение (пусть пока не прямое), и предысторию. Но в рамках заданных границ автор справляется блестяще.

Что сказать о минусах? Вечные обрывы сюжетных линий (в глобальном отношении). Они – спутник любого малазанца. Частые обрывы в полотне сюжетных линий (таймскипы). Мало юмора. На удивление в этом компоненте Эсслемонт сильно убавил, хотя и «Пути Возвышения», и романы «Малазанской Империи» пестрят юмором самого разного пошиба и тонкости.

Заключение: всё-таки «Пути Возвышения» несколько уступают романам «Малазанской Империи». Они другие. Здесь почти нет дарка, зато хватает эпика и даже героики. Эсслемонт ответил на многие вопросы, попутно поставив и новые. Роман читается легко и интересно. Это тот случай, когда в рамках цикла («Пути Возвышения») автор действительно смог прибавить в качестве текста и истории как таковой.

9 Путей Возвышения из 10.

Да здравствует ведьма!

***

«Пастушья корона» — последний роман Терри Пратчетта в цикле «Тиффани Болен». И, увы, последний роман автор вообще. По крайней мере, лично его роман, поскольку «Бесконечный космос» в соавторстве с Бакстером вышел на год позже.

…ведьмовской мир потрясён. Тиффани ждут большие перемены. В мире эльфов тоже неспокойно. Многим силам суждено сойтись между Меловыми Холмами и Ланкром…

В послесловии Роб Уилкинс объясняет, почему «Пастушья корона» отличается от других романов Терри Пратчетта. Возможно, Уилкинс действительно прав. С другой стороны, «Платье цвета полуночи» (прошлая часть про Тиффани) выполнена почти в ключе «Пастушьей короны». Поэтому обе этих книги можно смело отнести к взрослым романам Пратчетта.

Герои. Тиффани в этой книге выглядит привычно, хотя на её долю выпадают жестокие испытания. Ягг практически сама на себя не похожа, что логично. А вот кто может удивить, так это госпожа Увёртка. Отдельного упоминания достоин новый герой по имени Джеффри (безупречный ответ Джоффри Баратеону!), а уж его питомец Мефистофель и вовсе может претендовать на одного из самых запоминающихся персонажей всего «Плоского мира». И не беда, что Мефистофель – козёл. Он даст фору любому козлу.

Мир. Этот роман обязателен к прочтению всем, кто продрался через книгу «Господа и дамы» (цикл «Ведьмы»). «Пастушья корона» надстраивает его, расширяет познания читателей об эльфах и гоблинах. А на закуску автор подкинул несколько интересных деталей о мире ведьм, а точнее, о таком явлении, как главная ведьма.

Заключение: это очень короткий роман. Сперва он может показаться рваным и даже скучноватым. Юмора почти нет. Но именно таким и должен быть финальный роман для цикла «Тиффани Болен». Тем более, что он же подводит итог и циклу «Ведьмы».

8 юных ведьм из 10.

Флаги сброшены

***

«Платье цвета полуночи» – предпоследний роман Терри Пратчетт про Тиффани Болен. И если до этой книги у читателя могли возникнуть сомнения, какая же возрастная категория этих произведений, то после «Платья» других вариантов попросту нет.

…Тиффани стала ведьмой, у неё появился удел (вполне себе неплохой!), её чтят и уважают. Наконец, у неё есть Фигли. Но всё идёт наперекосяк. Роланд скоро поженится на знатной девице, а на Тиффани скопом валятся неприятности. И это угрожает не только репутации юной ведьмы…

«Платье цвета полуночи» прилично отличается от первых трёх книг. И они не были откровенно детской литературой, а конкретно в этом романе автор уходит совсем во взрослые пласты. Юная ведьма решается по-настоящему взрослые вопросы. От этого резко уменьшился градус юмора (даже у Фиглей). Впрочем, это идёт роману на пользу.

Герои. В главной роли тут, как водится, Тиффани Болен, ставшая ведьмой. А значит, ещё больше дел и ответственности на и без того занятую и ответственную девушку. Роланд. Впервые за четыре книги он вышел на полноценную второстепенную роль. Правда, читательских симпатий на этот поприще он вряд ли сыщет. Роланд в этой книге – марионетка в руках коварных женщин. Впервые с «Творцов заклинаний» появляется Эскарина Смит. Да, та самая женщина-волшебник. Не сказать, что Пратчетту удался камбэк в прекрасному образу (Эск действительно перещеголяла Ветровоск в «Творцах»). Наконец, антагонист. Он тут есть. Даже в двух лицах. Первое – графиня. Вредная и надменная особа. Конечно, антагонист она условная. А вот Лукавец – вполне себе. Правда, как и все злодеи у Пратчетта он – опереточный злодей.

Мир. Холмы, Анк-Морпорк. Всё это мы уже видели. Но что в чём действительно показал себя автор, так это в мире ведьм – в мире помощи и взаимопомощи. В грубых и тонких деталях Пратчетт ясно даёт понять, из чего состоит обычный день обычной ведьмы. И так автор переворачивает с ног на голову представление о ведьмах.

Заключение: хороший роман. Сюжет снова уступает деталям и взрослению Тиффани. Злодей и победа над ним строго в рамках стандартного пратчеттовского.

8 юных ведьм из 10.

Дела сердечные

***

«Господин Зима» — третий роман цикла «Тиффани Болен» про юную ведьму. И в третьем романе её ждут совершенно взрослые дела. То есть дела сердечные.

…Тиффани продолжает обучение на ведьму. Ей снова в наставницы достаётся весьма экстравагантная ведьма. Ну а чтоб юной ученице жизнь мёдом не казалась, в неё влюбляется дух зимы – Зимовей. И с этого момента жизнь в Меловых Холмах круто меняется. И если б дело ограничилось только Холмами…

«Господин Зима» — самый объёмный (пока что) роман подцикла про Тиффани. Как и вторая книга, так и третья является продолжением предыдущей. Автор впервые за три цикла («Ринсвинд», «Ведьмы» и «Тиффани») решился на сквозной сюжет и довольно-таки стройную историю. Читателя опять ждёт небольшой таймскип, Тиффани снова стала чуть старше.

Герои. Тиффани остаётся всё то же Тиффани. Простой, умной, талантливой и самобытной. А вот нянюшка Ягг выглядит более… остепенившейся что ли. В «Ведьмах» она отжигала и с алкоголем, и любовными делами. Здесь же шутка, которая просится (про алкоголь или любовные дела, естественно), может даже и не прозвучать. Чуть больше внимания уделяется Роланду (баронский сынок со своими проблемами) и Джинни (кельда клана). Антагонист (Зимовей) интересным не кажется, но свою роль отыгрывает. А вот кто кажется интересным, так это… сыр Горацио. Да-да. Особый Голубой Сыр. Если такой не прибить гвоздями, то он вполне может сожрать другие сыры. Так что будьте с ним осторожны!

Мир. В этом романе Пратчетт решил углубиться в мифологию. Причём не в какую-то конкретно. Конечно, больше всего упоминаний досталось греческой мифологии. Тут и Харон, и Орфей. Любопытно выглядит отсылка к моррису (о нём вы прочтете в самой книге).

Что сказать о минусах? Традиционно для этого цикла околосюжетные перипетии превалируют над сюжетными. Идея с Зимовеем выглядит интересной и перспективной. Пратчетт сумел не скатиться в набивший оскомину «любовный роман» уровня YA. При этом развязка узла Тиффани-Зимовей выглядит совсем простой и роялистой.

Заключение: роман в духе других книг о Тиффани. Легко читается, есть интересные моменты. Из юмора доставляет сыр Горацио.

8 юных ведьм из 10.

Путь юной ведьмы

***

«Шляпа, полная неба» — второй роман про «Тиффани Болен» Терри Пратчетта. Это полноценное продолжение первой книги (подобная преемственность в событиях впервые заметна в циклах Пратчетта).

…Тиффани начинает постигать основы ведьмовства. Здесь её ждут и трудности, и радостные моменты. Среди прочих – знакомство с другими юными ученицами ведьм. Вот только всё это портит некая сущность, увязавшаяся за Тиффани…

Этот роман не только продолжает сюжет прошлой книги, но и весь цикл в целом. Даже при небольшом таймскипе. Вместе с тем заметен уклон в роман – становление героя, что часто является хорошим подспорьем.

Герои. Тиффани Болен осталась всё той же юной ученицей. Она простая, но умная. Тиффани быстро схватывает основы ведьмоства, даже если ей что-то удаётся не так здорово, как другим. Помогают ей Фигли, особенно Явор Заядло – Большой Человек племени. Он – квинтэссенция образа фиглей (пикстов). Отступать из-за страха – не для него. Навалять врагу по кумполу – его первая цель, наравне со стремлением надраться. Даже воровство можно убрать на задний план. Ветровоск было много в цикле «Ведьмы», здесь её образ подаётся глазами Тиффани, поэтому матушка выглядит понятным персонажем. Авторитарная, сама себе на уме – это про неё. Стоит упомянуть и про шабаш юных подруг Тиффани. Образы Аннаграммы и Петулии оказались интересными и запоминающими. Аннаграмма даёт прекрасное представление, как можно обойтись без антагониста среди коллег в школе волшебства (ответ на Малфоя).

Мир. В целом, Пратчетт сосредоточился в этом романе на ученичестве ведьм. В цикле «Ведьмы» автор не особо останавливался на моментах ведьмовства. Поэтому «Шляпа» – хорошее дополнение к циклу.

Что сказать о минусах? Антагонист получился так себе. Тема с роителем (и победой над ним, конец романа предсказуем) раскрыта слабо. Поэтому «Шляпа» больше не про локальный сюжет, а про сквозной сюжет.

Заключение: достойный роман, хорошее продолжение первой книги. Автор смог абстрагироваться от шаблона с антагонистом в школе магии, расширил границы темы ведьмовства, но не справился с антагонистом как таковым. Роитель – скучный ход.

8 юных ведьм из 10.

Жри, руби, кради

***

«Маленький свободный народец» — это первый роман подцикла «Тифани Болен», который входит в другой подцикл – «Ведьмы», который, в свою очередь, входит в масштабный цикл Терри Пратчетта «Плоский мир». Если сравнивать по дате начала подцикла, то «Тиффани» лишь чуть опередила «Мойста», то есть этот подцикл из последних начатых Пратчеттом.

…Тиффани Болен очень хочет стать ведьмой. Её не шибко заботят технические детали этого вопроса. Потому что она всё продумала. Но Королева эльфов вмешивается в условно продуманный мир юной Тиффани…

«Маленький свободный народец» отчасти является новым подциклом в «Плоском мире», но, с другой стороны, Пратчетт продолжает идеи «Ведьм», только будто бы начинает с начала. Тиффани Болен ещё не ведьма. К тому же в этом романе (и цикле) появляются уже знакомые нам героини на помеле.

Итак, герои. «Маленький свободный народец» – это книга про Тиффани Болен от и до. При том, что другие герои тоже присутствуют (мисс Тик, родители Тиффани, брат юной ведьмы, антагонист, пиксты), именно Тиффани правит бал. Её интересно сравнить с Ринсвиндом и Ветровоск. Ринсвинд – это комичный персонаж, который 99% времени тру́сит и убегает от врага (и проблем). Ветровоск – циничная ведьма, далёкая от идей космополитизма и всецело пропагандирующая принципы релятивизма имени матушки Ветровоск. На их фоне Тиффани кажется совсем простой, даже приземлённой. И тем она подкупает. Её не очень-то многое нужно. Она прекрасно понимает, почему относится к младшему брату именно так, а не иначе. Её образ однозначно не берёт начало из каких-то известных персонажей. Иными словами, Пратчетт полностью решил отойти от идей сатиры и оммажей в деле создания главного героя.

Мир. В принципе, мир эльфов уже был отчасти раскрыт в романе «Дамы и господа». Здесь Пратчетт углубился в идеи сновидений эльфов. Но куда лучше другой момент. Пиксты. Они же Нак-мак-Фигли. Впервые они показались в «Carpe Jugulum». Здесь же пиксты раскрылись на полную. Пратчетт взял образ шотландцев (сам-то он англичанин, что помогает понять пикстов чуть лучше) и поиздевался на полную. При этом нельзя сказать, что автор задумал унизить тартанов как таковых. Так же стоит отметить, что в романе полно отсылок на вещи, связанные с самим Пратчеттом, о чём говорится в пространных сносках (редактора, ибо есть ещё и авторские).

Минусы. Из минусов стоит отметить сумбурное противостояние королеве и речь фиглей. Вообще для англичан любой шотландец – это страх и ненависть внутреннего лингвиста. И переводчик всецело передал эту боль читателю. Но уже к середине романа «прикол» перестаёт быть приколом и становится оскоминой.

Заключение: неплохой роман. Лёгкий, короткий, необычный. Его нельзя назвать откровенно детским. Тем более, Фигли и их любовь к крепким напиткам и стремление настучать врагу по кумполу присутствуют в обилии. Стоит отметить наличие иллюстраций к каждой главе. Ничего особого они не представляют, но создают определённую атмосферу. Ах да, главы. Наконец-то автор вспомнил о том, что в романа очень желательны главы. Вплоть до этой книги в каждом романе у Пратчетта отсутствовали главы. Сплошной текст, отчего сложно было найти место, где можно остановиться.

8 юных ведьм из 10.

Кровососущие твари

***

Роман с необычным названием «Capre Jugulum. Хватай за горло!» закрывает цикл «Ведьмы» Терри Пратчетта. Это самая объёмная книга цикла.

…скоро у принцессы Ланкра наречение. Созван весь честной народ, среди которого затесалась загадочная карета. Король Веренс II по доброте душевной пригласил даже вампиров. А ведь всем известно, что кровососов нельзя приглашать в дом…

«Capre Jugulum. Хватай за горло!» отличается от других романов цикла не только увеличенным объёмом и необычным названием. Дело в том, что в этой книге Пратчетт сильно сместил акцент с матушки Ветровоск. Для финального романа цикла – смелый ход. И ход, что радует, удался.

Итак, герои. Привычная матушка Ветровоск в этой книге абстрагируется от привычного образа. Она больше хандрит и вредничает, почти всё время действует в одиночку. Ягг, которая почти во всех книгах (кроме романа «Дамы и господа») действовала на вторых ролях, в этой части правит бал. И она на 100% справилась с новой ролью. Маграт почти не похожа на себя в начале цикла, но тем интереснее. Теперь она мать и королева. Агнесса тоже изменилась по сравнению с собой в «Маскараде». Здесь она прочно встроена в систему шабаша (ковена), а её раздвоение личности работает на сюжет. Помимо уже известных героев, в «Capre Jugulum» действуют и другие интересные персонажи. Во-первых, это преподобный Овес. Иначе говоря, инквизитор. До жути ортодоксальный и несущий слово Ома. Персонаж весьма занятный. Но кто действительно способен напрочь засесть в сердца читателей, так это Игорь. Он всем Игорям (у каждого вампира в каждом фильме должен быть свой Игорь!) Игорь. Игорь – это квинтэссенция сатиры Пратчетта на приспешника злого гения. Игорь очень уважает прежнего хозяина, поэтому он хочет, чтобы и нынешний походил на былого. Игорь изо всех сил развешивает везде паутину, добивается абсолютно зловещего скрипа дверей. Он даже хромает, чтобы… чтобы было.

Мир. В этом романе Терри Пратчетт, наконец-то, решил заняться ворлдбилдингом. Поэтому читателя ждет Убервальд и мир вампиров. Последний, к слову, является сатирой на «Дракулу» Брэма Стокера. Причем Пратчетт довольно сильно изменил исходное.

Заключение: практически образцовый роман «Плоского мира». Прекрасная работа с первоосновой (образы вампиров и инвизиторов), обилие юмора (коего очень мало в цикле), смещение акцентов с проторенных ходов. Не хватает только какой-то точки или хотя бы точки с запятой. Финал «Ведьм» напоминает финал «Ринсвинда».

9 ведьм из 10.

Что в эльфе твоём?

***

«Дамы и господа» — роман Терри Пратчетта из цикла «Ведьмы». И посвящён он всецело вопросу эльфов.

…шабаш Ветровоск, Ягг и Маграт переживает не лучшие времена. Последняя, едва став ведьмой, вынуждена отказаться от своих сил. А меж тем Ланкр сотрясают странные события. Ветровоск и Ягг начинают подозревать, что в Плоский мир могут проникнуть те, кого в приличном обществе имеют «дамами» и «господами»…

Этот роман основывается на комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». Как и в случае с другими книгами Пратчетта, оригинал знать не столь важно. Но всё же желательно.

Герои. Ветровоск и Ягг всю книгу остаются при своём, хотя действуют почти всегда порознь. А вот Маграт предстает в совершенно новом свете. Пратчетт наглядно показал, что может случиться, если кто-то попытается забрать у доброй ведьмы (относительно, конечно) то, что ей дорого. Отдельного упоминания достоин гном Казанунда. Он уже появлялся в прошлом романе. Как и тогда, он привносит ещё больше дурашливости и пошлости в привычную канву.

Мир. «Дамы и господа» могут похвастаться тем, чего зачастую не хватает другим произведениям Пратчетта. Здесь автор решается углубиться в миропостроение. Во-первых, он раскрывает эльфов, которые отличаются от привычных образов, которые есть, например, во «Властелине Колец». Примерно что-то подобное провернул со своими эльфами Сапковский. Во-вторых, автор чуть больше углубился в параллельные миры. Читатель узнает о том, как же эльфы проникают в Плоский мир, об их внутреннем обществе, о короле и королеве.

Заключение: это не лучший роман Пратчетта о ведьмах. При довольно интересной идее (то, как эльфы попадают в мир, зачем, их общество) полотно текста оказалось рваным, с многочисленными роялями в кустах, со слитым финалом. Хотя стоит отметить, что в этот раз лавры победы заслуживает другой персонаж, а не тот, что уже привычен по циклу. Что касается юмора, то его тут не очень-то много. В основном что-то забавное происходит лишь при наличии Казанунды на страницах. Пожалуй, самое смешное – это Верзила.

7 ведьм из 10.

Маска одержимости

***

«Маскарад» — предпоследний роман из цикла «Ведьмы» Терри Пратчетта. При условии, что цикл про Тиффани мы выносим за скобки. В этот раз под прицел Пратчетта попал Гастон Леру и его «Призрак оперы».

…матушка Ветровоск и нянюшка Ягг вновь решили отправиться в путешествие. И снова по делам. В Анк-Морпорк сбежала ведьма из их шабаша — Агнесса (она же Пердита). К тому же Ветровоск хочет восстановить справедливость по отношению к… писательским талантам Ягг…

Чем ближе к концу цикла подбирается Пратчетт, тем больше становится объём книг. «Маскарад», если не считать финальный роман, является самым объёмным произведением про ведьм. А сносок, что интересно, напротив, всё меньше и меньше.

Герои. Матушка Ветровоск, которая борется за справедливость и нянюшка Ягг читателю, в общем-то, известны. Конкретно в этом романе Пратчетт чуть больше углубил характеры этих ведьм на фоне отношения к опере и праздному образу жизни. Но что действительно может удивить, так это линия писательских талантов Ягг. Вот уж кто бы мог подумать! В конечном счете, это даже вылилось в отдельную поваренную книгу. Увы, на русском она официально не выходила. Отдельно стоит отметить Агнессу\Пердиту. Она уже была в прошлой книге, но здесь на ней автор делает больший акцент. Её образ (простой девушки с претензиями) получился неплохим.

Мир. И вновь читатель оказывается в Анк-Морпорке, куда ведут, видимо, все дороги. В этот раз уклон идёт в оперу и… в общем-то, всё. Особо новых деталей к миру Пратчетт не добавил. Разве что чуть продвинул идею ковена, выхода\входа в него.

Что сказать о минусах? Роман основывается на знаменитой книге Гастона Леру «Призрак оперы». Знать его не так уж важно, хватит краткого содержания или просмотра фильма, благо выбор последних есть. Из «Призрака оперы» Пратчетт взял довольно много моментов, вплоть даже до падающей люстры. Пожалуй, хотелось бы большей самостоятельности и оригинальности. Конкретно в этом романе снова всё не так уж радостно в отношении юмора. Мало целостности и какого-то общего стержня. Злодеи (и псевдозлодеи) не убеждают.

Заключение: не лучший роман Пратчетт про ведьм. Впрочем, тенденция внутри циклов заметна. Про Ринсвинда ближе к финалу тоже стало скучновато читать.

7 ведьм из 10.

Едем, едем в соседнее село ©

***

«Ведьмы за границей» очередной роман Терри Пратчетта в цикле «Ведьмы», приближающий читателя к середине истории Ветровоск, Маргат и Ягг, если не брать во внимание цикл про Тиффани.

…Маграт Чесногк вдруг становится феей-крёстной. И чтоб жизнь мёдом ей не казалось, юной ведьме нужно отправиться в Орлею, чтобы спасти Золушку от свадьбы с принцем. Ягг и Ветровоск быстренько расчехляют путеводители-разговорники и тоже собираются в дорогу. Ну а в Орлее Ветровоск обухом настигает её прошлое…

«Ведьмы за границей» продолжают все традиции цикла «Ведьмы»: сохранён стиль и небольшой объём, ровно одна основная сюжетная линия с небольшими ответвлениями. В этот раз Пратчетт избрал объектом внимания классические сказки – «Красную шапочку», «Золушку», «Рапунцель». Но этого оказалось мало, поэтому в книге появилось магия зеркал (не Зазеркалье!) и вуду.

Итак, герои. Привычная троица Ветровоск-Ягг-Маграт осталась без изменений. Разве что Маграт чуть больше отдаляется от более опытных ведьм (и в силу возраста, и в силу новой роли). Из новых персонажей стоит отметить гнома Казанунду. Имя у него выбрано не просто так. Это гном весьма обильных… желаний. Казанунда вносит ещё больший сумбур в действия романа. Более того, он появится и в других книгах Пратчетта, причем не только в цикле «Ведьмы». Если говорить об антагонистах, то и Лили (Лилит), и Эрзули – бумажные фигуры, которые не могут похвастаться способностью вызвать интерес у читателя.

Мир. Ведьмы по мере путешествия успевают побывать во многих локациях, но упоминания достойна только Орлея, списанная (отчасти) с Генуи. Пратчетт неплохо прошёлся иронией и сарказмом на средневековую Италию и Европу в целом. По быту, еде. Нравам. В целом же концепция ведьм за границей (в первом романе было столкновение ведьм с волшебниками) удалась. Если вы хоть раз гневались на «понаехавших», даже если сами представителями пять-минут-назад-приехавшими.

Что касается минусов, то стоит упомянуть неравномерность произведения. Первая часть, до раскрутки узла в Орлее куда интереснее. Больше юмора (есть действительно классные шутки, наконец-то!), больше приключений. Развязка Орлейского узла оказалась слабенькой.

Заключение: неплохой роман, который сдувается к концу. Понаехавшие ведьмы – это классный приём Пратчетта уступивший приёму сказок в сказке.

8 ведьм из 10.

Не переходи дорогу ведьмам

***

«Вещие сестрички» — второй роман цикла «Ведьмы» Терри Пратчетта. С первых строк становится понятно, что автор не зря решил сделать главной героиней именно матушку Ветровоск, а не Эск из «Творцов заклинаний».

…три девицы (весьма престарелого возраста, если говорить о среднем!) – Ветровоск, Маграт и Гита Ягг – ведьмы со стажем. Они привыкли к своей жизни, менять что-либо не в их приоритете. Но тут мимо делом в королевстве Ланкр случилось цареубийство. Троице ведьм и дела нет до того. Вот только на престол-то воссел герцог, которому весьма не по душе ведьмы. Тут Ветровоск, Маграт и Ягг приходится расшевелиться. А как известно – не буди лихо… Вообще не буди!

Роман у Пратчетта Получился коротким, но уровень экшена оказался на редкость высоким. Концентрация приключений, таймскипы, новые герои и расширение локаций – всё это присутствует в «Вещих сестричках.»

Герои. С Матушкой Ветровоск читатель успел познакомиться ещё в «Творцах заклинаний», но там она была немного в тени Эск. Здесь же Ветровоск верховодит, отрываясь по полной. Язвительная, временами надменная, чопорная и всё же умная, где-то даже благородная. Отлично выписана и Гита Ягг, она же нянюшка Ягг. Она уже стара, звёзд с неба не хватает, весьма любвеобильна и высокого мнения о своих амурных способностях, что подтверждается многочисленным потомством. Любит домашних животных, у неё есть весьма забавный кот Грибо. Наконец, самая юная ведьма – Маграт. Плоская в теле, объёмная в уме, чувствительная и умная. Она – прекрасный контраст двум повидавшим виды соратницам. Отдельного упоминания достоин герцог Флем. Его разговоры с подчиненными – пожалуй, самое смешное, что набралось в Плоском Мире к этому моменту.

Мир. В этой книге читатель узнает о театральном аспекте Плоского Мира. Приоткроются некоторые тайны ведьмовства и жизни призраков. В целом, Пратчетт не особо утруждает себя ворлдбилдингом, но конкретно в этом романе автору удаётся погружать в мир, сообщив не так уж много деталей.

Заключение: «Вещие сестрички» — это прекрасный образчик того, как Пратчетт смог воплотить в жизнь смелые устремления – вписать оммаж (а не сатиру!) в канву своего Плоского Мира. Терри уже попирал столпы футбола, поэтому рано или поздно он должен был коснуться английской поэзии. И, надо сказать, что Шекспир при этом ни разу не пострадал! Иными словами, Пратчетт очень бережно отнёсся к классической английской поэзии.

8 ведьм из 10.

Недетские дела

***

Роман «Творцы заклинаний» открывает подцикл Терри Пратчетта «Ведьмы», который, в свою очередь, входит в цикл «Плоский мир». Любопытно, что Пратчетт не стремился завершать циклы, а работал одновременно со всеми.

…Что будет, если известное пророчество о восьмом сыне восьмого сына сбудется вкривь и вкось? Если сила достанется не будущему чудотворцу, представителю (как ни крути) мира волшебства, а всего-то маленькой… девочке? Девочка ведь не может быть волшебником! Ведьма – это пожалуйста. Но волшебником? Даже Волшебником? Нет, что вы, что вы. Быть не может. Или... может..?

«Творцы заклинаний» – очередной представитель коротких книг в «Плоском мире». И снова заметны излюбленные приёмы Терри Пратчетта: условно одна сюжетная линия (с возможными ответвлениями), юмор, поток приключений, порой даже абсурдных. И всё же нет. «Творцы» дают читателю понять, что Пратчетт не будет заниматься только пародией и сатирой. По крайней мере, в неразбавленном виде. Да, «Творцы» – произведение, которое можно читать без бэкграунда. Вам не нужно смотреть «Безумного Макса», не нужно читать про Конана и так далее.

Герои. В романе ровно два центральных персонажа. Матушка Ветровоск – опытная матрона, ведьма 24\7, принципиальная, её лучше не злить. Эскарина (Эск) – невольная не то волшебница, не то ведьма. Маленький фонтан жизнелюбия и бесконечной энергии. Даже семь старших братьев в семье не сделали её изнеженной и избалованной. Оба персонажа ярко контрастируют с Ринсвиндом и его окружением.

Мир. Читатель с первых страниц попадает в Дурной Зад. И тут он понимает, что да, слов из названий не выкинешь, раз Дурной, да ещё и Зад, значит, Дурной Зад. И вот этот читатель окунается (нет, уже не в атмосферу Дурного Зада, как вы могли подумать?!) в мир ведьм. Он отличается от мира Волшебников. Читатель постигает различные приёмчики и обманные манёвры, смотрит, как варятся зелья и так далее. Даже учится Заимствованию.

Заключение: в этой книге Пратчетт отошёл от сатиры и пародии, хотя ирония никуда не делась. От этого роман выглядит и живее, и смешнее. Хотя всё равно книга не выглядит смешной. Контраст волшебников\ведьм получился ярким и показательным. Образы героев оказались интересными и запоминающимися. Вот только Эск всё же не будет больше главным персонажем, что может кого-то расстроить. Хотя Ветровоск ещё оторвётся по полной.

8 ведьм из 10.

НезаРИНСВИНДенный футбол

***

«Незримые академики» — заключительный и самый объёмный роман Терри Пратчетта из цикла «Ринсвинд и волшебники». И эта книга действительно отличается от многих из цикла о волшебниках.

…на кону стоит шляпа арканцлера. Это помимо амбиций Чудакулли, пинать которые запрещено всякому, даже Витинари! Когда Витинари предлагает Чудакулли решить вопрос шляпы полюбовно, Чудакулли и подумать не мог, что его и его волшебников заставят играть в… футбол! Причём в такой, где отрывают головы, душат, калечат и вообще не особо-то стремятся забивать голы. Но очень быстро Витинари решает изменить правила игры. Так в Анк-Морпорк пришёл классический футбол, родившийся, вообще-то, на Туманном Альбионе…

«Незримые академики» отличается от остальных книг цикла не только объёмом, но ещё и смещение акцентов. Раньше Пратчетт концентрировал внимание либо на Ринсвинде, либо на его спутниках (бывших или будущих). Получалось по-разному. В этой книге Ринсвинда практически нет. Он просто мелькает несколько раз, бегает туда-сюда, как бы напоминая, что он всё-таки ещё живой. Мало в этом романе и диких поворотов сюжета, да здесь и сюжета как такового мало. Впрочем, это не делает книгу плохой.

Герои. Здесь сразу несколько главных героев. Во-первых, это гоблин Натт, который лишь недавно попал на работу в НУ. Он весьма умный, сильный (вопреки телосложению), а за плечами у него вагон тайн. Гленда – обычная выручай-девушка. Звёзд с неба не хватает, но спасёт всех и каждого. А ещё она – королева пирогов. Тревор – обычный городской парень, зарёкшийся не играть в футбол. Хотя банку пинает на ура. Наконец, Джульетта. Девушка с парой увесистых достоинств и пустой головой. Если так посмотреть, классический тандем: тот, кто всех выручает; глупая, но красивая; простофиля; таинственный мистер Икс. Но Пратчетту надо отдать должное. Каждый герой действительно изменился по ходу книги. Ринсвинд за весь цикл не проделал над собой столько работы, сколько Тревор – за один этот роман.

Мир. Анк-Морпорк как он есть. Нового, увы, ничего. Зато в романе много рассказано о футболе. О старом… футболе. Об орках и гоблинах. В целом, роман легко можно читать в отрыве от всего цикла.

Отдельно хочется отметить ряд аллюзий и фишек. Во-первых, автор смог совершить камбэк в цикл, практически не выдёргивая в него Ринсвинда, который порядком мог поднадоесть ряду читателей. Во-вторых, здесь нет как такового антагониста, нет глобальной интриги. Автор просто наслаждался процессом (насколько это было возможно в его тяжком положении из-за здоровья). В-третьих, отсылки к Ромео и Джульетте, футболу в целом и фильму «Убойный футбол». Пратчетт, будучи британцем, не мог не обойти тему футбола. Но он не просто привнёс футбол на страницы романа, а показал, как привычный нам футбол стал таковым по задумке автора.

Заключение: хороший роман, хорошее завершение цикла. Никакой точки нет, но эмоционально автор здорово попрощался с волшебниками и Ринсвиндом. Есть отсылки к другим работам по «Плоскому миру», в основном, к «Страже». Но вполне можно читать и по циклам, т.е. без знаний «Стражи».

8 Ринсвиндов и один футбольный мяч из 10.

Последние герои Плоского мира

***

«Последний герой» — короткий роман из цикла «Ринсвинд и волшебники», выпущенный в формате иллюстрированного издания. За последние отвечает Пол Кидби. Вклад последнего в «Плоский мир» можно сравнить с вкладом Теда Нейсмита в мир «Властелина Колец».

…Говорят, что Коэн-варвар решил вернуть богам должок. Его не особо интересуют последствия, главное – войти в историю. Ну и долг вернуть. Поэтому он собрал коллег по варварскому цеху, сообразил бомбу и отправился в град богов на горе – Дунманифестин. Волшебники узнали об этом и собрались отправиться на перехват. Вот только магически в Дунманифестин не попасть. Поэтому к делу подключили изобретателя (а ещё художника и архитектора) по имени Леонард. А что из этого вышло – уже история…

По объёму роман чуть толще «Эрика», а вот по целостности уступает ему. Из отличительных черт – сюжетные иллюстрации Пола Кидби. Иллюстраций много, некоторые даже занимают целый разворот. Попадаются даже схемы изобретений, что создаёт свою атмосферу.

Сюжетных линий в романе две, но где-то с середины одна из сюжеток раздваивается. Коэн и его соратники-варвары хорошо знакомы по «Интересным временам». В принципе, старые воины борозды не портят. Раздваивающая сюжетная линия тоже не может похвастаться огромным количеством новых героев – это Незримый Университет и Ринсвинд. Правда, новые персонажи всё же есть – это творец Леонард и представитель Стражи Моркоу. Последний, к слову, не нов, если вы читаете «Плоский мир» не по порядку (в рамках подциклов). Леонард – оммаж Леонардо да Винчи (без изысков). Моркоу оценить сложно, поскольку «Последний герой» — это лоскутное полотно, здесь не про героев, а про ситуацию.

В плане мира автор скуп, выдав пару сцен в Дунманифестине. В остальном к ворлдбилдингу ничего не добавилось.

Что касается отсылок, то к вышеназванному Леонардо да Винчи можно прибавить разве что Сикстинскую капеллу и Дикую охоту.

Заключение: «Последний герой» — слабоватый роман. Его отчасти вытягивают иллюстрации, но сильно портит объём. Стоило бы сделать или повесть, то есть ужать объём, или расширить до полноценного романа, чтобы между сценами было меньше скипов.

7 Ринсвиндов из 10.

Короткий рассказ Марка Лоуренса, который вошёл в Специальное издание «Принца Терний». Для понимания всего колорита необходим бэкграунд, по хорошему «Morality Tale» («Нравоучительная история») нужно читать как эпилог. Это финальный штришок о Йорге, том Йорге, по которому читатель может соскучиться, если очень уж понравилась «РИ». По сути здесь ровно одна сцена, Йорг показан со стороны, здесь даже его имя не упоминается — только примерный возраст, цвет волос, телосложение. Но с первых же слов понимаешь, что это тот самый Йорг, способный резать словами. В финале Лоуренс бьёт читателя ножом под дых, мило улыбаясь — именно таковы твисты в «Разрушенной Империи» и истории Йорга. Если Марк и дальше будет тешить читателя такими зарисовками, то любовь фанов к нему будет неиссякаема. Впрочем, олдфаги и по сей день находят в книгах Лоуренса приятный способ окунуться в литературу, плюющую на мэйнстрим.

Во власти времени

***

«Последний континент» — роман, который продолжает историю Ринсвинда, оборванную в конце «Интересных времён». Обе эти книги примерно равны по объёму, а вот во всём остальном (почти) отличаются.

…Ринсвинд прозябает на засушливом континенте ХХХХ. Он в который раз оказывается близок к смерти. Но близок Ринсвинд, да не сцапаешь! Меж тем Библиотекарь Незримого Университета заболел, а без него библиотека – не библиотека. Волшебники решают вылечить Библиотекаря, для этого им нужно применить заклинание. И вот тут уже не обойтись без Ринсвинда…

«Последний континент» делится ровно на две сюжетные линии. Первая – это Ринсвинд, попавший на ХХХХ. Это приключения в чистом виде. Неприятности сыплются на волшебника как из рога изобилия, им (неприятностям) порой даже стыдно так обрушиваться на горе-мага. Вторая сюжетная линия – это волшебники НУ, которым всё больше уделяется внимания. Сами по себе волшебники не являются какой-то новизной, читатель всех их уже знает. Разве что госпожа Герпес может немного удивить.

Что касается мира… Здесь Пратчетт взял за основу Австралию, присыпал горкой кенгуру, залил рекой баночной пива и украсил получившийся кекс Безумным Максом. А кекс-то вышел сухим донельзя!

Австралия как место действия (ХХХХ) не вызывает тех эмоций, каких вызвал Китай (Агатова империя). Ни местный говорок (надоедает ровно тогда, когда Ринсвинд его осваивает), ни кенгуру не решают. Безумный Макс (тут он просто Безумный) – вот это неплохой ход. С другой стороны, это просто одна сцена, которая не может изменить мнение о книге. Из отсылок стоит упомянуть вопросы креацинизма, Крокодила Данди и рассказ Брэдбери «И грянул гром».

Заключение: пока что самый слабый роман из цикла «Ринсвинд и волшебники». Скучная линия волшебников, пресноватая линия Ринсвинда. Будь объём поменьше (процентов на 30), то роман получился бы лучше. Хотя не без недостатков.

7 Ринсвиндов из 10.

Ус цитрусового дна!

То есть мох плеча громогласного!

А! Интересные времена, наконец, настали!

***

«Интересные времена» постепенно приближают читателя к завершению цикла, вернее, это уже вторая половина цикла, если брать в расчет только романы. Пока что это самая объёмная вещь о Ринсвинде. И, пожалуй, это было верное решение Терри Пратчетта.

…Агатова империя в срочном порядке требует явить ей Великого Валшебника. А поскольку среди волшебников только один Валшебник, то маги достают из закромов пыльного Ринсвинда. Тот и рад бы сбежать, да награду за сиё действо ему дают отменную – за благодеяние в пользу Незримого Университета его назовут настоящим… волшебником. Они ещё не знают, что Коэн-варвар задумал совершить непотребство в Агатовой империи. Да не один, а с соратниками – такими же дряхлыми стариками.

«Интересные времена» начинаются довольно степенно. Настоящие приключения начинаются в Агатовой империи. За них отвечают две сюжетные ветки – Ринсвинда и Коэна. Поэтому давайте поговорим о героях.

Ринсвинд знаком читателю, поэтому воды он не мутит, а чётко следует своему принципу, согласно которому в случае неприятности нужно дать стрекоча. Да вот из Агатовой империи сбежать – то ещё приключение. Коэн тоже читателю знаком, но именно в «Интересных временах» Терри Пратчетт делает на нём акцент. На нём и на варварах в целом. Коэн привёл с собой Орду – кучку престарелых варваров, задумавших некое… дело. Среди них есть Профессор Спасли, затеявший цивилизовать варваров. Неплохое такое начинание? Но только если это не Коэн-варвар. В общем, в этот раз Пратчетту герои удались. Как главные, так и второстепенные. Варвары в общем массиве выглядят как почти единое целое, поэтому на персоналиях внимания заострять не стоит. Они пьют, ругаются матом, прут в лоб, хотят крови, золота и женщин. А остепениться не хотят.

Мир. Роман всецело посвящен Агатовой империи, списанной с Китая. Есть даже стена, вазы всякий династий и прочие ниндзя. Вкупе с легендами (о Красной армии, о первом императоре, о великом волшебнике) получается действительно вкусный коктейль.

Отдельного упоминания достойна система языков. То, как герои пытаются говорить на языке империи — это нечто. Автор с юмором обыграл то, как мы зачастую неверно (а порой и верно!) воспринимаем имена\названия на других языках. Браво!

Заключение: отличный роман! В этой книге Пратчетт обыграл множество штампов и троп. Здесь и процесс цивилизации варваров, и древний Китай, и даже терракотовые воины. Последние, к слову, сыграли очень даже важную роль. Автор по-прежнему тащит за собой некоторые грабли, чтоб бравый читатель наступал на них вместе с творцом, но, по крайней мере, в этом произведении Терри Пратчетт исправил мироустройство (Агатова империя описана весьма детально), добавил действительно интересных второстепенных героев (варвары). И да, пока что это книга выглядит самой смешной в цикле о Ринсвинде.

8 Ринсвиндов из 10. И, конечно же, Серебряная Орда в полном составе.

Галопом по аду

***

«Эрик» — самый короткий роман Терри Пратчетта во всём «Плоском мире». При условии, что «Последний герой» вы за роман не считаете. Но кого это волнует? У нас тут, вообще-то, демонами балуются.

…юный демонолог Эрик решил вызвать сущность из Ада. Вызвал он не Восставшего из Ада (вероятно, к счастью, но это не точна), а всего лишь Ринсвинда. Тот и не демон вовсе. Даже не бес. И не джин. Но юнцу подавай три желания! Что ж, юнец сам напросился.

«Эрик» — в чём-то роман переломный. Ещё в прошлой книге («Посох и шляпа») читатель мог подустать от Ринсвинда. Поэтому «Эрик» должен был исправить ситуацию. Так и вышло! В романе (по объёму он больше повесть напоминает) всего два героя – знакомый нам Ринсвинд и юнец Эрик. Первый в представлении не нуждается, зато второй получился на загляденье. Немного дерзкий, наивный, где-то хитрый. Эрик подкупает своей простотой. Наконец-то в спутниках у Ринсвинда не герой, не героиня, не варвар, не турист. Ах да, Сундук. Сундук тут тоже есть. И работу свою он выполняет, браво Ринсвинда не раз спасает.

Мир. Что тут сказать? Пратчетт выбрал умную стратегию. Книга поделена на несколько локаций, в которых мы вряд ли побываем ещё раз. Поэтому он не утруждал себя детальным описанием.

И всё же, что выручает «Эрика»? Во-первых, объём. Он мал, а поэтому концентрация приключений запредельная. Во-вторых, отсылки, аллюзии и оммажи. Во множественном числе. Даже одноглазый циклоп с коньюктивитом найдёт хотя бы какую-нибудь отсылку в нашей культуре. Даже если она бьет ему в несчастный глаз. В общем, если вы смотрели «Трою» или читали Гомера (миф об Орфее и Эвридике), если вы хотя бы шапочно слышали про «Ад» Данте, то всё у вас будет хорошо с «Эриком». Ну а креацинизм в представлении не нуждается.

Заключение: достойная книга, особенно после неоднозначного романа «Посох и шляпа». Читается всё так же легко, но смеха не вызывает. А должно ли?

8 Ринсвиндов из 10. И маленький Эрик в придачу.

Магия, мир разрушающая

***

«Посох и шляпа» — уже третий роман Терри Пратчетта из подцикла «Ринсвинд и Волшебники». Дело постепенно идёт к половине истории, поэтому с каждой книгой к Пратчетту всё больше вопросов.

…в Незримый Университет заявился таинственный волшебник, который и не волшебник вовсе. Он способен перевернуть игру, он обладает силами и могущественным артефактом. Да и амбиции у него, амбициозные. Меж тем незадачливый маг Ринсвинд невольно оказался втянут в смертельную интригу, ему предстоит отыскать шляпу аркканцлера, познакомиться с дочерью героя и обрести друга – героя, который в профессии едва ли третий день…

Итак, «Посох и шляпа» продолжает историю Ринсвинда. Двацветок отбыл к себе домой, оставив Сундук магу-недоучке. Иными словами, третий роман – это проверка Ринсвинда (и Сундука!) на прочность. Сможет ли маг-недоучка увлечь читателя без горе-туриста? Ответ получился неоднозначным.

Итак, персонажи. Ринсвинд никуда не делся, он остался всё тем же горе-магом. Разве что более боязливым стал. Сундук предстаёт отчасти в новом воплощении, ведь у него новый хозяин. И Сундук действительно тянет, когда Пратчетт решается сделать на нём акцент. Так же в «Посохе и шляпе» дебютируют еще двое новых героев. Первая – Канина. Да, практически конина, но всё же Канина. Девушка-варвар, поставившая перед собой цель – стать парикмахершей. Второй – Найджел. Герой, ставший таковым, читая книги. Оба новых персонажа если не стали откровением, то стали как минимум интересными вкраплениями. Найджел привносит сумятицу, а Канина – разум. Что касается антагониста (он таковой только на бумаге, что снова является примером работы со штампом), то его роль на себя принял Койн. Раскрывать его секреты нет смысла, но стоит сказать, что выглядит он блёкло и слабо. И если это сознательный прием Терри, то отлично.

Мир. Основные пункты, на которых автор заострил внимание, исчисляются двумя моментами: чудовство и Аль Хали. Первое антагонистично магии, второе – новое для читателя государство. Чудовство толком не раскрыто, хотя интересно в рамке дихотомии колдовства. Аль Хали – обычное восточное государство, проштампованное так, что свободного места не осталось. Совсем. Вплоть до могущественного визиря.

Минусы? Они всё те же. Слабая проработка мира и персонажей (второстепенных), отсутствие достойных объяснений. Но к ним так же добавляется отсутствие какого-то прогресса. На третьей книге хочется видеть, что автор куда-то движется. Куда он движется здесь? Из действительно важных изменений стоит отметить разве что улучшение слома четвёртой стены. Много ли это? Нет.

Заключение: к «Посоху и шляпе» постепенно накапливаются вопросы к Терри Пратчетту. С одной стороны, автор движется по всё той же колее. И в большинстве подобных случаев это плюс. С другой стороны, от автор ждёшь какого-то прогресса, изменений. Отсутствие Двацветка (в качестве маркера изменений) – это неплохо. Но много ли, достаточно ли?

8 Ринсвиндов из 10.

Ринсвинд – гроза апокалипсисов

***

«Безумная звезда» — прямое продолжение «Цвета волшебства», оба романа примерно одного объёма, то есть весьма короткие. В целом, стилистика у обеих книг выдержана в одном ключе.

…Ринсвинд и Двацветок (а ещё Сундук!) продолжают топтать земли (и воду) Плоского Мира. Ринсвинд всё так же унывает и сокрушается, Двацветок всё так же восхищается всем, ну а Сундук всё так же продолжает следовать за своим хозяином. Ну а в Незримом Университете светлые и старые умы трудятся над вопросом, что же делать с пропавшим заклинанием из гримуара Октаво, вышедшего из-под пера Создателя. Заклинание, как назло, затесалось в бошку самому бестолковому магу-недоучке, в простонародье известному под именем Ринсвинд…

Как уже было сказано выше, роман в общих чертах соответствует прошлой книге. А это подразумевает под собой абсурдные приключения, рояли, на фоне которых кусты кажутся жалкими росточками, отсутствие сколько бы то ни было логичных объяснений, множественные неудачи на пути Ринсвинда и безудержный фонтан оптимизма, хлещущий из Первого Туриста Плоского Мира.

Но что же автор изменил\добавил во втором томе? Во-первых, появился какой-то общий элемент для всей канвы сюжета, правда, лишь в рамках одной книги. Речь о Безумной Звезде – надвигающемся апокалипсисе. В прошлой книге были только приключения ради приключений. Во-вторых, добавилась пара новых героев, которые вполне сойдут за второстепенных (пока), а в перспективе – за главных. Это, конечно же, Коэн-варвар и его прелестная барышня по имени Бетан. Коэн – жёсткая сатира на Конана-варвара и вообще образ маскулинного героя. Сатира, к слову, удалась. Бетан тоже неплохо насмехается над образом спасённой пай-девочки.

Из отдельных плюсов стоит отметить задел на будущее. Ринсвинд определённо изменится в следующих романах. Сундук и Двацветок точно начнут третий роман в иных диспозициях.

Минусы, увы, перекочевали из прошлого романа. Плоские второстепенные герои, множество абсолютно невыразимых лиц (весь Незримый Университет – пока что), слабая проработка мира (пока что), отсутствие глубины. И всё же (пока что!) эти минусы можно списать на начало цикла, на ранее творчество.

Заключение: достойное продолжение первого романа, автор остался верен себе. Это касается даже уровня юмора. Если вам зашёл «Цвет волшебства», то и «Безумная звезда» понравится. Это работает и в обратную сторону. Браться за вторую книгу, если не по душе первая, не стоит.

8 Ринсвиндов из 10.

Маг-недоучка и горе-турист

***

«Цвет волшебства» — роман, который открывает огромнейший цикл «Плоский мир», насчитывающий целый ряд подциклов. Почти все романы короткие, хотя есть и исключения. Конкретно «Цвет волшебства» из числа коротких.

…Ринсвинд – маг-неудачник, маг-недоучка. Даже магом его называть – это кривить душой. Когда он встречает Двацветка – первого туриста в Плоском мире, жизнь Ринсвинда круто меняется. С сей поры одно приключение помыкает другим, а вдвоем они скачут на третьем. И так примерно до бесконечности. И всё это в странном плоском мире, что стоит на четырёх слонах, что стоят на гигантской черепахе…

Первое, что нужно знать о романе «Цвет волшебства» – это пародийный, сатиричный характер произведения. Очень важно понимать, что будущий Сэр, а на тот момент просто безызвестный писатель Терри Пратчетт решил прогуляться по скелетам штампов, смахнуть с них пыль и вселить в них же новую жизнь. Начинание более чем смелое. И на 2024 год можно смело заявить, что Сэр Терри Пратчетт если не перевернул игру, то определенно вошел в анналы истории. Экранизации, переводы на десятки языков, огромные тиражи, хвалебные отзывы, настольные и компьютерные игры.

Но давайте поговорим о «Цвете волшебства». Это короткий роман, где есть ровно три главных героя и несколько десятков второстепенных, третьесортных и абсолютно зашаблоненных персонажей. И на то есть свои резоны. Среди главных героев значатся следующие персоналии: маг-недоучка Ринсвинд (1 шт.), богатый турист Двацветка (1 шт.) и Сундук (1 шт. о множестве ног). Ринсвинд – флегматичный волшебник, которому так и не довелось стать магом. Попасть в неприятность для него – это типичная история. И он, в общем-то, привык так жить. Но концентрация неприятностей возрастает до безобразия, когда Ринсвинда в качестве гида нанимает Двацветка. Двацветка – непрошибаемый оптимист, который жаждет узнать всё о мире за пределами Агатовой Империи. Ну а Сундук? Сундук – это Сундук. Вполне себе живой сундук с четвёртым измерением внутри него. Он навечно предан своему владельцу, умеет оттяпывать руки негодяям (пригождается), думать (тоже пригождается) и толкаться (угадали? Ага, пригождается). По части второстепенных героев упоминания достоин Хрун из Химерии. Гроза чужих сокровищ и длинноногих красавиц.

Что касается мира, то он хоть и описан здорово, но раскрыт ещё слабо. Есть условный плоский мир и куча всяких городов и государств, есть даже дом для богов – Дунманефистин. Есть куча всяких рас, множество малопонятных явлений и феноменов. В целом, Пратчетт не утруждает себя (в первом романе, но как дальше – скоро узнаем) детализацией ворлдбилдинга.

Теперь об особенностях. Автор сделал упор на работу со штампами, а именно – издевательство над ними. Выражается оно по-всякому, в том числе, невероятно огромным количеством заимствований. И знаете что? Оно работает. Вкупе с этим наличествует запредельное количество названий, упоминаний географии и персонажей второго, третьего и четвертого порядка. В какой-то момент читатель рискует просто забыть, кто есть кто. Троица героев (и Хрун сверху), конечно, н входит в их число.

Что сказать о минусах? При учёте характера романа (пародия) можно попенять на следующее: слабая проработка мира (в дальнейшем, вероятно, ситуация изменится), поверхностный характер повествования (Пратчетт на полную использует приём необъяснения явлений), отсутствие как начала, так и завершения. И да, роман даже и не претендует на какую-то глубину. То есть это приключения ради приключений. Плохо ли это? Отнюдь.

Заключение: «Цвет волшебства» – хороший роман, который требует некоторой подготовки со стороны читателя. Читается он легко и быстро. Вызывает ли он смех? Вряд ли. Улыбку? Определённо. Конечно, нужен кое-какой бэкграунд в мире литературы. Хотя бы Толкин, Говард и Лавкрафт. То есть классика XX века.

8 Ринсвиндов из 10.

«Приспешник №247» — образцовый рассказ Марка Лоуренса. История это коротенькая, хотя будь в ней ещё хотя бы глава-другая (всего их 11), то вполне годилась бы для ярлыка «повесть». «Приспешник «№247» полностью выложен на сайте wattpad, где любой может ознакомиться с ним. Примечательно, что в планах у Марка есть некая юмористическая книга. И тем интереснее прочитать «Приспешника», потому что это – юмор Марка в чистом виде.

…Приспешник №247 состоит на службе величайшего злодея – Лорда Турго. Он вместе с соратниками составляет то планы, то заговоры, чтобы Лорд Турго мог обрести господство над миром. Правда, сперва нужно захватить власть в Слау. А до этого – в школе. А ещё раньше – в собственном классе. Но ведь и Римская империя строилась не в одночасье!

Итак, «Приспешник №247» — это короткая история, где есть ровно один ПОВ – гоблин по имени Приспешник №247. Ещё его зовут Кевином и гадким малым. Каждая глава заканчивается небольшой интермедией, где текст подаётся в формате пьесы – то есть голые диалоги. Через них раскрывается часть сюжета с более реалистичной позиции.

Главное, что отличает этот рассказ – это юмор. Вообще Марк Лоуренс умеет шутить. Это было в «РИ», в «ВКК» (в большей мере), встречалось и в «Книге Предка». В «Законе об оружии» и «Книге Льда» юмора было совсем мало. «Приспешник №247» полностью состоит из одного лишь юмора. Автор выстраивает шутки, порой долго готовя читателя к апогею с последующим взрывом (ха-ха). Но это не тот случай, когда читатель уже наверняка знает, чем кончится сцена\диалог, а значит, даже не улыбнётся. А порой Лоуренс выдает совершенно непредсказуемую хохму, которая никак не проглядывалась. С учётом излюбленного метода первого лица (с успехом отработанного в «РИ») мы получаем сжатый комок юмора, иронии и даже сатиры. Вкупе с говорящими именами, отсылками к культуре и игрой слов получился забористый рассказ.

Отдельно хочется отметить игру слов. Автор прибегает как к привычным вещам, так и к более тонким. К примеру, аллитерация. Её здесь довольно много. Или вот другой пример. Одно слово (humbug) обыгрывается аж… три раза. Три разных значения у одного простого слова! Два значения – вполне себе привычное дело. Три – уже искусство.

Заключение: прекрасная вещь, которая показывает, что Марк Лоуренс умеет работать со словом. Чем-то напоминает «Дневники Киллербота» (по подаче текста, по слому четвёртой стены) и «Разрушенную Империю». Хотелось бы, чтобы автор впоследствии переработал материал для полноценной повести или короткого романа.

10 гоблинов зла из 10. Браво!

Весьма интересная статья пана Анджея. Чем-то она напоминает другую (о дуэлях). В том смысле, что здесь нет связи с литературой фэнтези или фантастики (как было в статье про электричество или в статье про реальное положение дел в Среденвековье относительно боя и сражений в целом). Зато полно экскурса в историю (для короткой статьи) с уклоном в восточный колорит. Ниндзя, акупунктура, Нинпо-миккё и многое другое. Читать подобную терминологию сложновато, но занятно. Пшехшта привычно ироничен, за словом в карман не лезет и знай себе видит плюсы в том, что отвергают многие на корню, даже не попытавшись разобраться в сути. В общем, умеет Адам завлечь читателя.

«Кровь Багряного» – всему голова

***

На сайте wattpad лежит в бесплатном доступе роман Марка Лоуренса «Кровь Багряного» (о названии – позже). Примечателен он тем, что это первое крупное произведение автор. Вероятно, как и «Закон об Оружии» без редакторской правки. А первые произведения – это всегда интересно.

…бард Ингольд – ветеран своего дела. Но движет им чувство мести. Волею случая он спасает юного мальчика Даина. И кажется, что лучше бы он оставил мальца на растерзание толпы… Северянин Синдри отправился в поход – спасти свой народ и попутно завоевать себе имя. Ну а убийца Шалло вынуждена свернуть все планы, ибо ей поручено найти человека, укравшего могущественный артефакт Жрецов…

Итак, «Кровь Багряного» (ибо «Кровь Красного» звучит совсем зубоскально, абсолютного ненужная аллитерация, коей в оригинале нет) – короткий роман с множеством глав и небольшим набором ПОВов. Лоуренс узнаётся с полпинка – стремительный экшен, броские фразы, яркие образы. И хотя разделение на ПОВы для Лоуренса – редкий приём, всё же он для не нов. Карты в романе нет (а хотелось бы), присутствуют огромные скипы (по части пространств, хотя так Лоуренс сработал в экшен).

Персонажи. Главный герой в романе один – это бард Ингольд. Рыжий, умный, он приковывает к себе внимание. А ещё он идёт по пути мести. И всё бы ничего, но за плечами у него целые телеги тайн, которые мешают барду идти вперёд. Второй главный герой – юный Даин. Ему тоже уделяется много внимания. Даин остался без родителей, у него есть талант к пению, есть у него и другой талант, весьма опасный. Гартус не является ПОВом, но во второй части романа он играет важную роль. Гартус – давний знакомый Ингольда. Он высок, он силён. Местами он простоват и даже глуповат. Шалло – женщина-убийца. Таинственная и коварная. Она пройдёт по головам и не заметит. Наконец, Синдри – совсем ещё юный северянин, который оказался в неизвестном месте совершенно один. Он не может предать родину, поэтому пускается в тяжкое путешествие. Антагонистами в романе выступают двое – жрец Джедакс (совсем мало внимание, но есть глава за него) и аркасиец Раймелл (грубый альфа-самец), он ПОВом не является, но занимает довольно много «страничного времени».

Мир. Это условное средневековье, автор почти не углубляется в ворлдбилдинг. Его интересуют иные материи. В мире романа «Кровь Багряного» главной магической силой является, как ни странно, Кровь. Кровь не простая, а особенная. Чья кровь – прочтёте в романе. Нас же интересует то, что Кровь эта разных цветов и даёт разные силы. А если испить Крови несколько раз, то сила увеличивается. Правда, лишь единицы переживают и первый «приём». Про второй и третий и говорить не приходится. Есть несколько таинственных тварей (Картачин, оборотни), но ничего особенного.

А вот в других местах особенности есть. И какие! Главных тут две. Язык и поэтичность – пункт первый. Лоуренс всегда (в позднем творчестве) славился умением работать со словами. Вордплеи, аллюзии, говорящие имена и названия. Конечно, он мастер слога, как, например, Профессор (Толкин) или Линч\Рофтусс. И всё же для Лоуренса конкретно этот роман – это как «Имя ветра» для Ротфусса. При всей ограниченности лингвистических изысканий (скорее иной устремлённости) Марка. Язык «Крови Багряного» богат на эпитеты и метафоры. При этом автор почти не использует приём песен (а жаль, очень жаль). Вот вам цитата: «Кожа плотно обтягивала лицо, представленное чередой жёстких углов и разделённое лезвием носа». Чем не поэтизм? Пункт номер два – истоки будущих книг. Да, роман «Кровь Багряного» нужно (!) читать после знакомства хотя бы с одной из трилогий (РИ, ВКК, КП или КЛ). Отсылок тут куча. Левкроты, монашки-убийцы, крестовики. Даже начало данного романа чем-то напоминает начало «Принца шутов». Опять же, Крови и их смешение, имя Раймелл. В общем, Марк Лоуренс многое взял из «Крови Багряного» для своих будущих работ.

Что сказать о недостатках? Слабый ворлдбилдинг. Отсутствие карты. Плосковатые герои (не все, но хотя бы тот же Гартус). Точка с запятой в конце. Провалы между главами, как следствие – уйма недосказанности. И всё же эти минусы – ничто, если сравнивать их с плюсами.

Заключение: «Кровь Багряного» — классный роман для знатоков творчества Марка Лоуренса. Отсылки к своим книгам, к книгам классиков (Толкин, например), яркие образы (Ингольд), интересные речевые и описательные обороты, бешеный экшен – всё это уместилось в этом коротком произведении.

8 Кровей из 10.

PS: берегите глаза от обложки, которая представлена на wattpad. Не надо на неё смотреть!

PPS: финальный монолог Ингольда... Он пробирает до души.

Статья весьма занятная. Сперва Адам Пшехшта проходит основные вехи дуэльного дела (дуэли в Польше, дуэли у этрусков), забегает в дуэли в фантастической литературе, а затем делает финт, переходя на вопрос о том, можно ли было бы сейчас применять дуэли для решения кое-каких вопросов. Конечно, всё это в полушутливой форме, но суть у поднятой темы одна — современный человек практически утратил моральный ориентир на вопросы морали и чести. К чести самого Пшехшты, он жгёт напалмом по Польше, а не по другим странам.

Чем-то статья напоминает продолжение других работ Адама (про электричество в фантастике, про сражения и бои в фэнтези), но выглядит как-то серьёзнее что ли.

Достойный ответ Пшехшты на свою же собственную статью под названием Sapkowski i inni czyli fantasy a rzeczywistość

(Сапковский и другие или фантазия против реальности). Если в прошлой работе Адам делал упор на фэнтези средневековье, то здесь он показывает, как привычное ныне явление (электричество) повлияло на жанр фантастики. Из примеров тут только вскользь упомянутый «Франкенштейн» и роман Ж. Верна, отчего статья выглядит несколько простенькой. Но она радует историческими выкладками и примерами. В общем, Пшехшта показал, что материалом владеет.

Блестящая статья пана Адама. После таких хочется сказать — дайте больше. С одной стороны, Пшехшта прошёлся по Сапковскому и чуть задел Креса и Пекару, с другой — упомянул видных для Польши авторов фэнтези. И нельзя сказать, что Пшехшта выступает в роли критика. Статья — краткий ликбез по историческим основам, которые легки в основу средневекового фэнтези. От того, были ли силачи удачливее слабых (но владеющих приёмами!) до эмансипации женщин, от алкоголя до навахи, от драгоценностей до нюансов по справлению нужды на тесном корабле. В целом же задорно, едко, с ссылками на источники. А самое главное — это посыл. Посыл, правда, далёк до новизны — либо пишите о том, о чём доподлинно знаете, либо выдумывайте напропалую.

Самый первый изданный рассказ Гжендовича со всеми вытекающими. До появление протагониста — образец поэтизма, до появления поезда — образец жгучей атмосферы одиночества и вышедшего в тираж пилота, а после — раскрытие сюжета с намёком на твист. Твист оказался самым слабым местом рассказа. И всё же интересно наблюдать за ростом мастерства Ярослава Гжендовича.