FantLab ru

Все отзывы посетителя tapok

Отзывы

Рейтинг отзыва


Сортировка: по дате | по рейтингу | по оценке
–  [  2  ]  +

Джесс Буллингтон «Клинок из чёрной стали»

tapok, 3 июля 08:53

Не то пальто

***

«Клинок из черной стали» — яркий образец того, как не надо продолжать первый роман трилогии (ну, или более длинных циклов). Часто у авторов просто бывает «синдром второго сезона» (аналогия в книга – «синдром второй книги»). Писатель где-то просто не дотягивает до поставленной планки или просто жертвует вторым, промежуточным романом, чтобы выстрелить в финале. «Клинок из черной стали» (далее просто «Клинок») несколько выбивается из общей канвы. С этим романом буквально «всё не так».

Поскольку «Корона» не имела промежуточного финала, то «Клинок» — прямое продолжение первой книги во всех смыслах (пространственно-временном, сюжетном), кроме стилистики. Но о ней речь пойдет отдельно. Кобальтовые, одержав пиррову победу, сталкиваются с новой, более мощной силой. Чи Хён понимает, что теперь она противостоит не столько империи, сколько церкви. Это значит, что в лице официальной власти можно найти союзника. Но так ли это? Близ Непорочных островов в прямом смысле слова всплывает Джекс-Тот – легендарный затонувший остров. Неплохой зачин, не так ли? Ведь можно так развить эту тему – окунуться в прошлое Багряной империи, получить толику фольклора, расширить сеттинг. Вот только Буллингтон думает иначе. Именно по мироустойству и начинаются вопросы во второй книге. Автор совершенно не раскрывает свой мир, который в целом был интересным в «Короне». Более того, автор не только не раскрывает тему, основываясь на прошлом, но и в условном настоящем тема Джекс-Тота – какой-то нелепый джокер, выглядывающий из рукава. Причем все за карточным столом это видят и знают, что это джокер из другой колоды… Пока Чи Хён разбирается с проблемами военного плана, а затем и с вопросами клеветы, Марото закидывают на сам Джекс-Тот. София борется со своими демонами, а Мрачный продолжает выбранный топорный путь.

К основным сюжеткам добавляется пара новых. Интересной выглядит линия Индсорит. Но это по сути пара коротких глав. Еще одно дополнительная история – это Лучшая. Это мама Мрачного. Ну, как мама. На самом деле это женщина в теле мужчины. И вот тут заключается смена вектора. Еще по первой книге у автора были намеки (Канг Хо и его муж), но всё это было вскользь. Зато во втором романе автор решил разгуляться и выкинуть огромную плюху –

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Мрачный и Гын Джу понимают, что оба влюблены в Чи Хён, но это бесперспективно. Поэтому оба решают долбануться в дёсны посреди леса (!), ночью (!), сразу после того, как на них напал враг (!) и разделил их отряд напополам
! И как назвать подобную плюху посреди трилогии? Это очень дешево и отвратительно по отношению к читателям. Потребитель желает заранее знать, получит ли шок-контент или нет. В данном случае пропаганда ЛГБТ-тематики – это шок контент. В общем, Буллингтон поступает очень недобросовестно.

Помимо явной ЛГБТ-пропаганды роман выглядит еще более наивным, швы сделаны автором слишком грубо. Тут и Чи Хён, которая верит Императрице, и Канг Хо, который метается со стороны на сторону, и неожиданное зло – Хортрэп. И таких мелочей много. В первом романе наивности тоже хватало, но она маскировалась, уходя на второй план под гнётом интересного сеттинга. Но к мироустройству во втором романе автор толком ничего не дает. Ну, кроме жалкой ЛГБТ-тематики.

Заключение: это далеко не то, продолжение интересной «Короны», которую хотелось бы получить. Даже не будь в книге ЛГБТ, роман всё равно более простой, наивный и скучный относительно первого. Ну а при наличии вышеназванной темы книга выглядит еще более коммерческой и серой. И если вы не любите подобные штуки в литературе (привет Моргану), то стоит ограничиться Гроссбартами.

5 демонов из 10.

Оценка: 5
–  [  3  ]  +

Джесс Буллингтон «Корона за холодное серебро»

tapok, 25 июня 18:24

Ни толики света

***

Джесс Буллингтон (он же Алекс Маршалл) еще в «Гроссбартах» дал ясно понять, что пишет он цинично, жестко, стильно. Где-то были перегибы, где-то чернуха была ради чернухи. Но приключения двух братьев-расхитителей гробниц, крошащих головы налево и направо во имя господа Бога, в итоге оказались достаточно свежим произведением. Поэтому интерес к «Багряной империи» есть, как есть и некие ожидания. Одним словом – удалось. Буллингтону удалось не просто вступить в одну и ту же реку, но и пройтись по парочке других речушек.

«Корона за холодное серебро» (далее просто «Корона») – первый роман трилогии. Автор с первых страниц безжалостно кидает читателя в свой мир. Буллингтон не просто раскручивает сюжет взглядом нескольких героев, но так же мало что сообщает о сеттинге. В итоге порог вхождения достаточно высок. К этому нужно быть готовым, чтобы не забросить книгу. Первые 200 страниц – вводная, после которой пошло-поехало.

Сюжет строится вокруг одной основной сюжетной линии, где главной героиней выступает София. Она же Кобальтовая София, она же Холодный Кобальт, она же Поверженная Королева. Когда-то она была монархом Багряной Империи, но решила уйти. Поскольку королям и королевам слезть с трона не так-то просто, Софии приходится идти на подлог. Но прошлое – штука липучая. И Софии вновь приходится достать меч и ступить на путь кровавой резни. В итоге Холодный Кобальт оказывается в самой гуще пертурбаций Звезды.

Однако помимо основной сюжетной линии есть сразу несколько побочных, которые то заканчиваются в самый неожиданный момент, то начинаются практически в середине романа. Именно эти побочки в итоге помогают понять мироустройство и химию между персонажами. И побочек много: Марото, Мрачный, Чи Хён, Хьортт, Портолес. И каждая линия – это что-то с чем-то. Марото – некогда успешный Негодяй, ныне прозябает на самом дне, перебивается низким заработком, пытается забыть прошлое, в том числе дурман и алкоголь. А ведь за маской убийцы кроется достаточно тонкая личной. Мрачный – отвергнутый потомок Трусливого, слишком мрачный даже для своего племени. Он наделен огромной силой и мыслями, несвойственными его племени. Чи Хён – аристократка, которой светит брак по расчету. Чего еще ожидать от той, за которую всё решают? Юношеский максимализм и эгоцентризм – получайте. Хьортт, который не любит сына, не верит сына, но потеряв его, решает отомстить. Портолес – ведьморожденная, цепистка, фанатичка-инвизиторшка, сапожник в сапогах. И единственное орудие Индсорит.

А теперь подошло время рассказать о фишках и изюминках «Короны», которых тут полно. Во-первых, это добротная темное фэнтези. И это не чернуха ради чернухи, не «кровь-кишки-мозги». Это именно мрачные, черные персонажи. Здесь нет ни одного доброго или благородного. Каждый думает только о себе. Даже друзья, даже бывшие соратники. Как говорится, тут рука руку моет, но все остаются грязными (Кирилл Толмаций, его высказывание). Последнее что-то похожее было у Аберкромби (но Абер выше, это объективно). Во-вторых, мир. Он – целая огромная фишка, но о нем чуть ниже. В-третьих, экшен и непредсказуемость повествования, разлом штампов и язык повествования. Всё это – мелкие фишки, но вкупе друг с другом они создают приятный фон. Экшена реально много, но автор не скатывается в чистые приключения и бои на мечах. Сюжет в целом и разлом штампов – всё это достаточно непредсказуемо. Здесь вроде бы и нет центрального антагониста, нет отряда в классическом понимании, нет катарсиса после мести. В-четвертых, посыл. Пожалуй, главный посыл романа – месть и ее последствия. Многие персонажи во многих моментах пытаются идти путем мести. Самые яркие – Хьортт и София. То, во что вылилась месть каждого из них – локальный шедевр. Это ответ «ЛПХ» Аберкромби. Даже, наверное, не ответ, но альтернативный взгляд. Браво!

Мир. Его стоит вынести в отдельный абзац, но относится он к фишкам произведения. Мир Звезды достаточно необычен, автор раскрывает его очень неторопливо. Выдавать весь сеттинг в отзыве тоже не стоит, но пару моментов сказать нужно. Мир необычен географией (материк в виде звезды), необычен с точки зрения геополитики (один из лучей вообще заброшен). Магия как таковая здесь практически отсутствует, зато есть демоны. Их можно «связать» и заставить служить. Правда, это большой риск… есть Врата для перемещения из одного места в другое, но каждый переход – риск похуже смерти. В мире Звезды большое внимание уделяется наркотикам и табачным изделиям (тут – тубак). Наркотики используют в виде…насекомых. Так что людям с инсектофобией придется несладко. Оригинально? Определенно да. Табачные изделия – вообще шик и блеск. Автор со смаком пишет про трубки, зелья, тубак и так далее. Невольно хочется вбухать кучу денег в трубку из бриара… Наконец, Вороненая Цепь. Вроде и банальная инквизиция, но… Слишком жесткая, слишком «научная». Здесь режут и пытают, наказывают и убивают….своих коллег. Так что не такая уж банальная инквизиция.

Заключение: «Корона за холодное серебро» — мрачное, скабрезное произведение, которое состоит из множества плюсов, хотя есть и минусы. Автор порой увлекается, порой не щадит читателя. Что-то выглядит вторичным, но в итоге оказывается вывороченным штампом. Читается книга легко (после 200 страницы), оригинальный идей тут хватает. Как будет дальше – надо посмотреть.

10 демонов из 10. Маленький шедевр в жанре темного фэнтези.

Оценка: 10
–  [  3  ]  +

Артур Хейли «Окончательный диагноз»

tapok, 25 июня 18:23

Old school vs New school

***

Артур Хейли способен писать не только романы с неспешным действием («Детектив», «Менялы»), но и вполне драйвовые триллеры. Например, «Взлетно-посадочная полоса». Ко вторым добавляется и «Окончательный диагноз». При этом автор уделяет внимание не только экшену, но и кое-какой психологии персонажей, присутствует так же и подтекст, о котором пойдет речь ниже.

Итак, «Окончательный диагноз». Больница Трех Графств в небольшом городке. В целом, это неплохая больница, которая держится как на молодых талантах, так и на опыте более старшего поколения медицинского персонала. Первых, условно говоря, возглавляет доктор О’Доннел. Он не то, чтобы совсем молод, но все же относится к врачам новой школы. Ко второй группе врачей относится Пирсон – глава отделения патологоанатомов и главный (в том числе, единственный) патанатом в больнице.

Основной сюжет, казалось бы, заключается в череде некоторых событий в больнице. Здесь полно чистой драмы – кто-то узнает о тяжелой болезни в юном возрасте, у кого-то диагноз поставлен неверно. Знаменателем и вовсе становится эпидемия. Но всё это частности, чтобы быстрее сменялись декорации и персонажи.

Но на самом деле в «Окончательном диагнозе» центральное место уделено другим вопросам. Во-первых, это нелегкий труд врачей. Он действительно сложен. С одной стороны, это наука на практике, есть тенденции и законы, но с другой стороны, случается всякое. Врачам приходится сталкиваться с потерями на операционном столе, с потерями в личной жизни. А некоторые и не думают о личной жизни вовсе. Чтение подобных книг помогает понять, увидеть во врачах людей. Конечно, в XXI эта тема стала совсем уж популярной, есть целые «врачебные» серии, есть Генри Марш (пишет очень круто!). Во-вторых, автор наглядно показывает, как в медицине (а на самом деле везде) сталкивается старое и новое. Именно в таком противостоянии и рождается истина. Это не значит, что старое должно быть забыто, не значит, что новое необходимо отрицать на корню. Это значит, что нужен симбиоз старых знаний с новым энтузиазмом. И Хейли очень наглядно это демонстрирует.

Если говорить о негативных моментах романа, то можно упомянуть большое количество персонажей, которое автор буквально выпихивает на читателя с первых страниц. Кого-то это может и отпугнуть. Еще один минус – очередная схематичность персонажей. Здесь герои – это функции. Поэтому линия романтики у доктора О’Доннела выглядит кособоко и пресно. И так можно сказать о многих второстепенных героях. Еще один минус кочует у Хули из книги в книгу. У его романов нет начала, нет финала. Это не так уж плохо, если знать об этом заранее.

Заключение: «Окончательный диагноз» — отличная драма на важную тему. Читается роман легко, интерес не угасает. Браво!

9 диагнозов из 10.

Оценка: 9
–  [  8  ]  +

Ярослав Гжендович «Владыка Ледяного Сада: Конец пути»

tapok, 20 июня 18:09

Найдет ли Вуко путь домой?

***

Неожиданно четвертый, заключительный роман «Владыки Ледяного Сада» оказался не просто самым объемным, но даже больше других книг в полтора-два раза. Глядя на толщину книги, невольно задаешься вопросом — а осилит ли Гжендович держать планку динамики при таком объеме? Будет ли так же интересно читать, не скатится ли автор к переливанию воды из одной чашки к другой? Ну и традиционный вопрос к финальному роману (логичный вопрос к любому финальному роману) – ответит ли писатель на все поставленные вопросы? В общем, Гжендович справился. Где-то с натяжкой, где-то с запасом.

Итак, автор всё так же держит читателя во внимании, пользуясь двумя сюжетными линиями. Сложилось впечатление, что первый роман цикла был как бы для Вуко, тогда как финальный – для Филара. По крайней мере, Филара здесь не просто много, но уже он дает оценку происходящим глобальным событиям. Прием этот автору удался. Мы видим не просто ситуацию в однобоком срезе, но в объёме.

Сюжетная Линия Филара начинается в плену, зато позже ему выпадает важная роль – шпиона и наживки. Гжендович всё сильнее раскрывает Филара как Носителя Судьбы. Особенно стоит отметить воссоединение Филара с бывшими товарищами. Возможно, где-то не хватило эмоций, где-то выглядывает рояль, но…на то он Носитель судьбы. В финале же Филар становится незаменимым участником масштабной битвы.

История Вуко занимает вроде бы чуть больше времени, но она больше драйвовая, нежели оценочная. Наш уберсолдиер разрабатывает одну операцию за другой, проворачивает махинацию за махинацией, подготавливая сражение с ванн Дикеном и Фрайхофф. В сюжетной линии Вуко наиболее интересным становится финал. Гжендович приберет несколько твистов. Автор раскрывает секреты магии (так себе твист), раскрывает секреты Вороновой Тени. И вот тут кроятся самые занятные секреты. Самый-самый из них – это история про Вуко и дерево.

Что сказать о минусах? Романам (всем четырем) не хватает карты. Даже несколько странновато сейчас читать современные книги без карт. Вспомните МКП Эриксона, где есть куча карт, хотя нет общей карты. Или «Пороховой маг» Макклеллана. Или «Мир Элдерлингов» Хобб. Примеров куча. Еще один минус – отсутствие сносок и глоссария. В романах много специфических терминов. И глоссарий есть лишь в конце (!) четвертого романа. Кому он там нужен-то? Если же говорить конкретно о «Конце пути», то всё-таки объяснение магии – слабоватое. Автор всё равно оставляет некоторые вопросы без ответа. Важные вопросы. Так же в «Конце пути» есть странные эпизоды. Например, с переносом на остров. Или с летающей маской.

С другой стороны, минусу слегка нивелируются особыми плюсами. А именно: драйвом, интересными операциями и битвами, объяснением некоторых моментов, твистами и…драмой. Финал получится действительно драматичным. Это вроде бы и хэппи энд. Но веет тоской. И это действительно подкупает. Открытые финалы часто надоедают, как и голимые хэппи энды. А вот тут финал закрытый, легкий флёр грусти.

Заключение: всё-таки Гжендовичу удался достаточно ровный цикл из четырех книг. Стык фантастики и фэнтези получился занятным. Юмор приятный, финские\польские\хорватские ругательства Вуко очень хороши. При всех минусах книга вызывает приятные эмоции. Гжендовича можно упрекнуть в использовании чужих наработок, но даже если это так и есть, то автор завертел их лихо и интересно.

9 мидгардов из 10.

Оценка: 9
–  [  6  ]  +

Артур Хейли «Менялы»

tapok, 17 июня 18:40

Товарно-денежные отношения

***

Артур Хейли действительно мог. Мог проникнуть в самое сердце практически любой отрасли, чтобы изнутри познать суть деятельности. Казалось бы, автор пишет на такие темы, о которых можно много узнать сейчас из интернета или из фильмов. Но Хейли всё равно удается чем-то да удивить. И даже спустя полвека его романы занимают свою нишу.

«Менялы» — книга про банкиров и, естественно, про банк. За второго тут отвечает ПКА – Первый коммерческий банк Америки. Главными героями выступают два вице-президента ПКА – Алекс и Роско. Они оба претендуют на пост президента банка, конкуренция серьезная, на кону престиж и большие деньги. Эта сюжетная линия занимает всю первую половину романа, зато во второй части открывается новая сюжетка, в которой на главную роль выходят двое – бывший заключенный Майлс и его наниматель Ноллан – работник банка, вице-президент по безопасности. Ноллан предлагает Майлсу внедриться в преступный мир, чтобы отыскать тех, кто подделывает кредитные карточки.

В целом, роман читается легко и с интересом. Уровень действия достаточно высок. Каждая сюжетная линия (их две, но каждая делится на двух ПОВов) что-то добавляет к общей истории и раскрывает героев. Так, например, Алекс – это глас разума и рассудка, вечно остающийся один. Роско – чистый коммерс, который мог бы идти светлой дорогой, но дьявол слишком искусителен для него. Ноллан – безопасник, который очень важно раскрыть бандитскую сеть, он готов на всё в рамках закона. Майлс – отчаявшийся мужчина средних лет, он едва вышел из тюрьмы, ему срочно нужна работа. Да и просто крыша над головой и еда в желудке…

Хейли живыми примерами показывает, как банковские рабочие моют друг другу руки, чтобы выгрызть процент-другой. Немного рассказывается про букмекеров и котировки, немного про мир отмывания денег. При этом Артур Хейли умудряется делать текст интересным, нет никакой перегруженности специфическими терминами. Автор не уходит в слэнг. Иными словами, читать этот роман (да и другие) у Хейли можно без подготовки, что не может не радовать.

Да, в «Менялах» есть свои минусы. Здесь персонажи выполняют функции, у романа нет как таковых начала и финала, многие вопросы остаются без ответов. Зато есть атмосфера банка, есть даже курьезные моменты, за которые отвечает героиня по имени Марго.

Заключение: Хейли писал качественный производственные романы. Его книги дают возможность увидеть ту или иную сферу изнутри. При этом читать романы Артура Хейли легко и приятно. «Менялы» полностью соответствуют стилю Хейли. Возможно, перечитывать эту книгу и не захочется, но времени потраченного совершенно не жаль.

8 банков из 10.

Оценка: 8
–  [  3  ]  +

А. Дж. Финн «Женщина в окне»

tapok, 17 июня 18:39

Сапоги сапожника

***

В последнее время определилась мода на романы-синглы в жанре «детектив», которые в итоге становятся бестселлерами. Можно назвать «Исчезнувшую», Женщину в поезде», «Щегла», «Безмолвного пациента». Многие в итоге получают экранизации. Но если начать разбираться, то почти все эти романы вызывают резонанс. Одни их хвалят, но количество негативных отзывов тоже заставляет обращать на себя внимание. «Женщина в окне» не стала исключением из этого списка.

Итак, это роман, главная героиня которого – доктора Анна Фокс. Она живет в большом доме в Гарлеме, сидит дома (агорафобия, привет), пьет, не следит за собой, зато следит за соседями. А еще у нее есть муж и дочь (живут отдельно!). И еще один забавный момент – Анна Фокс, будучи агорафобкой, сидит на сайте «Агора» и…консультирует онлайн других агорафобов. К-к-к-КОМБО.

Казалось бы, женщина сидит одна дома, чем не шикарная возможность для выкручивания атмосферы до упора? Плюс агорафобия. Ведь можно так построить текст, что читатель сам почувствует себя агорафобом. Вспомните хотя бы «Террор» Симмонса. Ведь читая книгу Дэна, реально ощущает мороз по коже. Или читая «Солярис» Лема, легко почувствовать одиночество и замкнутость стен. Даже Джордж Мартин способен на это в повести (!) – «Второй род одиночества». Но Финн не смог. Атмосферы замкнутого пространства нет. Атмосферы агорафобии нет. Зато есть атмосфера пьяного угара, упадка, да медленного пути к отупению.

Роман сам по себе довольно короткий. Основное действие начинается лишь после первой трети от общего объема. Причем происходит ровно то, о чём говорится в аннотации. Поэтому чтобы найти хоть какой-то драйв, придется подождать практически до середины. При этом воды в книге очень много. Вся информация о фильмах – это чистая вода. Можно просто вычеркнуть горы этих страниц, и…ничего не изменится. Роман нисколько не потеряет.

Так ли всё плохо? На самом деле автор приберег для читателя пару твистов, один из которых построен на уровне ненадежного свидетеля. Но после «Джокера» в исполнении Феникса этот прием настолько задрал планку, что в романе Финна он выглядит блёкло, увы. Но даже эти твисты оставляют ощущение серости.

Заключение: возможно, экранизация «Женщины в окне» принесет роману второе дыхание. Скорее всего, фильм будет даже лучше книги. Сам же роман незаслуженно в тренде. Серенький, скучноватый, водянистый.

6 женщин в окнах из 10.

Оценка: 6
–  [  5  ]  +

Ярослав Гжендович «Владыка Ледяного Сада: Носитель судьбы»

tapok, 15 июня 19:42

Лёд вскрывается

***

Гжендович не только во второй книге смог выдержать планку, но это же применительно и к третьему роману. «Носитель судьбы» так же хорош, как первые две книги. Автор так же, как и в «Сердце тьмы» делит роман на две сюжетные линии, которые в целом равны по объему и важности. Вот только эфемерности и воды в романе стало поменьше, что идет ему на пользу.

Итак, сюжетная линия Ночного странника. Вуко и его бойцы плывут на загадочном ледяном драккаре. Именно это путешествие заканчивается в Ледяном Саду. Из названия цикла понятно, что с этим местом будет связано многое. Что конкретно, пока непонятно. Но именно здесь Вуко наконец-то узнает о местной магии. Гжендович вполне конкретно раскрывает суть магии, или, так называемого «Фактора М». Плюс Ночной странник находит следы экспедиции людей на Мидгард. В этом плане третий том цикла даже интереснее второго.

Вторая сюжетная линия более личная. Филар, принц, становится…рабом. Он и его люди оказываются в северных землях, куда и стремились. Но совершенно не в том качестве, в котором должны. Хуже того, вся команда оказывается порознь друг от друга. Лишь Бенкей остается рядом с Филаром. Принц находится в плену диктаторши Смильдрун. И в этом рабстве чего только не будет. Но самое главное – принц теряет себя. Находит себя. Спасает других, спасает себя. Пожалуй, именно в третьем романе принц выглядит по-настоящему взрослым. Он проходит огонь и воду. Он показывает, что ради своей цели он готов на всё.

Как уже было сказано выше, роман многое дает для мироустройства, для понимания магии. Филар становится более настоящим, более реальным. Вуко же выглядит теперь как настоящий мидгардец. Он приживается в этом мире, но не забывает про свою цель. Учитывая, что воды в книге меньше (упрек в сюжетку Вуко во втором романе), объем романа тоже сокращен, всё это идет на пользу экшену. В «Носителе судьбы» действительно много действия, сюжет не стоит на месте. Финал же мало того, что вновь является чистым клиффхэнгером, так еще и соприкасает сюжетные линии Вуко и Филара. Наконец-то.

Заключение: Гжендович держит уровень, роман не уступает первому и чуть лучше второго. Впереди у читателей еще одна книга, где Вуко предстоит разобраться с четырьмя землянами, месторасположение которых он уже знает. Получится у него или нет? Узнаем только в конце пути.

9 мидгардов из 10.

Оценка: 9
–  [  5  ]  +

Ярослав Гжендович «Владыка Ледяного Сада: В сердце тьмы»

tapok, 8 июня 19:34

Блуждания во тьме

***

Первое, что нужно сказать о продолжении «Владыки Ледяного Сада» — оно отличается от первой книги. И это скорее плюс, нежели минус. Отличий крупных два. Первое – произведение поделено ровно пополам, есть две сюжетных линий, которые сменяют одна другую. В прошлом романе количество Вуко превышало количество Молодого Тигра. Во-вторых, сюжет больше двигаются по горизонтали, нежели по вертикали. Таким образом, книгу можно назвать переходной, но уж точно никак не проходной.

Итак, первая сюжетная линия – Вуко. Прошлый роман кончился занятным клиффхэнгером, но всё равно было понятно, что Ночной странник как-нибудь, но выберется. Не обошлось без рояли в кустах (кажется, у Вуко появляется его человек-выручалочка). И вроде бы понятно, в каком направлении будет идти линия Вуко. Но Гжендович считает иначе. Он лишает Ночного странника его самого большого преимущества. Цифрали. И как теперь Вуко без знаний, без языка, без гиперадреналина и так далее? И да, без меча, шлема и так далее. В общем, приключений у Ночного странника прибавляется. С другой стороны, неприятным сюрпризом этой сюжетной линии становится наличие видений и снов. Порой они занимают так много места, что в реальности почти нет действия. Всё становится размытым и эфемерным. Расстраивает? Немного. Но у Гжендовича есть козырь – раскроется (частично) природа Деяния.

Вторая сюжетка – Молодой Тигр и его телохранитель Брус. Принц вынужден быть в самом настоящем сердце тьмы – внутри Амитрая, где кирененцев готовы убивать просто за то, что они кирененцы. Эта сюжетная линия – некий шпионский фэнтезийный триллер. Немного напрягают местные диалекты и словечки, Гжендович упорно пренебрегает сносками и глоссарием (по секрету – он будет в четвертом романе, где он уже не нужен). В этой части экшена достаточно много. Его точно больше, чем в этой же сюжетке, но в первой книге. И если места, где действует Вуко, можно охарактеризовать как эпоху викингов, то принц обитает в местах, похожих на старую Азию. Отдаленно. Нельзя сказать, что Гжендович нагло заимствует те или иные исторические ярлыки и реалии нашего мира. Это скорее сборная солянка из многих-многих культурно-исторических пластов, декодер которых займет неимоверно много времени и сил.

Кто-то посчитает, что автор заставляет читателя топтаться на одном месте. Но это лишь верхушка айсберга. Вуко вынужден бороться с культурным, моральным шоком. У него впереди сложная цель, отступить проще простого. Да много кто отступил бы. А победить можно лишь Деянием. То есть тем, что Вуко не просто не понимает, но и во что не верит. Неплохой такой когнитивный диссонанс. Молодой Принц же подвергается синдрому Дейенерис Бурерожденной. Очень здоровский ответ Мартину, между прочим.

Заключение: прекрасное продолжение цикла. Читается так же легко и интересно. При некоторых новых минусах появляются новые плюсы. Конец романа снова состоит из сплошных твистов и клиффхэнгеров, поэтому срочно нужно читать продолжение.

9 Мидгардов из 10.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Ярослав Гжендович «Владыка Ледяного Сада: Ночной Странник»

tapok, 4 июня 18:44

Убер-солдиер по-польски

***

Ныне польская фантастика действительно на коне. Теперь не только Сапковский, но и многие другие поляки стоят у руля – Вегнер, Комуда, Пискорский. Хвалят Майку. Гжендович по праву присоединяется к этим писателям.

«Ночной странник» открывает тетралогию с изящным названием «Владыка Ледяного Сада». Сразу стоит оговориться о жанровом классификаторе. Определить жанр романа (и цикла) сложно. Это либо фантастика, поскольку один из двух главных героев – землянин, отправляющийся на другую планету, либо фэнтези, так как другой главный герой – житель этой планеты, где мир в общем-то соответствует канонам фэнтезийного средневековья. Вот и пойми – с чьей колокольни-то смотреть? Если судить чисто по первому роману, то всё-таки ближе к фантастике. Для нас Вуко – человек будущего, здесь есть прогресс, без которого он не оказался бы на Мидгарде. Вторая сложность в жанровом классификаторе – это ярлык попаданцев. Как он сюда попал? Клише низкосортной литературы из серии «Наши там» или «Попаданец» и иже с ними – и книга Гжендовича? Так вот «Владыка Ледяного сада» — это не попаданческая литература. Если считать это попаданством, то весь Лавкрафт или весь мистический Кинг («Оно», «Чужак») – это попаданцы.

Но перейдем к самому роману. Итак, будущее. Земляне в поисках внеземных цивилизаций находят планету под названием Мидгард. И там есть не только следы жизни, но следу разумной жизни. И это не позволяет человечеству вступать в полноценный контакт. Да, туда отправлена экспедиция. Но это скорее изучение, мягкое и незаметное, чтобы аборигены ни в коем разе получили технологии или знания. К слову о технологиях. На Мидгарде они не действуют. Почему? Гжендович пока не дает ответа. Но зато это занятная «закидушка». Так вот за пропавшей экспедицией оправляют универсального солдата в исполнении Дольфа Лундгрена. Ой, то есть в исполнении Вуко Драккайнена – польского финна, выросшего в Хорватии. А сравнение с универсальным солдатом неслучайно. Вуко умеет практически всё. И здесь снова находка от Гжендовича. Он не идет проторенными путями (здесь нет мутаций, нет железных рук или встроенных в тело пушек). Цифрал – маленькая изюминка, которую еще раскрывать и раскрывать.

Собственно, сюжет строится по типу квеста. Вуко получает задание и начинает его выполнять. И только ближе ко второй половине романа становится понятно, что есть еще одна сюжетная линия, которая пока выглядит чем-то обособленным. Но она явно скоро (или нескоро) соприкоснется с линией Вуко. Во второй сюжетке речь пойдет о юном принце. Это главы становления, в них не так много действия, зато много, очень много информации.

И вот мы перешли к еще одному любопытному пункту романа. Мир Мидгарда. Сперва кажется, что Гжендович просто взял средневековье, эпоху викингов, все эти набеги, морские рейды и так далее. Но это лишь верхушка айсберга. В мире Мидгарда очень необычная, занятная система магии. Магов здесь боятся, они – это те, кто соприкоснулся с чем-то потусторонним. И зачастую магия тут опасна для всех вокруг, включая самих Деющих. Обычные же люди практически ничего не знают о Деющих. Существуют места, где концентрируется магия – урочища. Чем-то они напоминают зоны из Сталкера (из игры, например; ну или из «Пикника на обочине»). Вроде и штамп, но в мире фэнтези выглядит свежо. Различные монстры и аномалии в Мидгарде действительно сильны. Это вам не ведьмак Геральт, который и мечом лихо владеет, и знаки пальцами складывает, да знаниями обладает.

По части экшена роман выдает запредельный уровень действия. Есть главы-передышки (про принца), но в остальном – это драйв Вуко, причем очень кровавый и жестокий. Есть элементы дарка, но Гжендович не делает на них упор. Он как бы показывает, что подобная чернуха в этом мире и в это время – норма.

Вопросов Гжендович задает много, интрига сохраняется на высоком уровне. Автор определенно готовит ответы, твисты и новые интриги. Тем интереснее будет прочитать последующие романы.

Заключение: очень любопытный роман. Читается легко, быстро. Мир достаточно необычен, пусть местами и выглядит как мозаика из выдернутых штампов. Как открытие тетралогии – отлично. Финал заставляет быстрее снимать с полки следующую часть.

9 Мидгардов из 10.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Джонатан Страуд «Пустая могила»

tapok, 30 мая 19:05

Тайна агентства «Фиттис»

***

Пятый роман из цикла «Агентство Локвуд и Компания» с первых страниц обещает нечто совершенно интересное и захватывающее. Шутка ли – Пенелопа Фиттис хранит секрет, который может полностью изменить отношение к Проблеме?

Страуд заставляет читателя сразу же окунаться в экшен. Если прошлые романы могли «похвастаться» филерскими эпизодами, то «Пустая могила» вообще не оставляет место для воды. Друзья с головой погружаются в расследование прошлого Мариссы Фиттис – самого легендарного агента Англии. Весь сюжет строится вокруг этого. Так что раскрывать детали истории нет смысла.

Зато стоит отметить некоторые отличительные стороны произведения. Во-первых, Страуд дает ответы на многие вопросы. Читатель узнает о Другой стороне, о прошлом Фиттис, о Шепчущем Черепе. Во-вторых, автор продолжает лепить своих персонажей. Джордж обязательно удивит своим героизмом. Киппс заставляет менять к себе отношение (и читательское, а отношение главных героев). Шепчущий Череп выходит на одну из главных ролей. Фло наконец-то обретает свое прошлое. Холли уже не выглядит пятым колесом. Ну а Локвуд и Люси… Вместе ли, по отдельности ли, но они оба тоже претерпевают изменения.

Страшным роман не получился. В этом плане «Кричащая лестница» или «»Призрачный двойник» сильнее. Зато в пятом романе много детективной составляющей.

Если оценивать роман как финал цикла, то финал вышел достойным, сильным и интересным. Автор не то, чтобы ставит жирную точку. Место для вбоквелов, приквелов и сиквелов остается. Но и финал присутствует, что не может не радовать.

Заключение: пусть и финальный, но роман всё равно не удается оценить в десять баллов. Чего-то ему не хватает до десятки (до шедевра). С другой стороны, книга определенно хорошего уровня, она достойна внимания. Роман прекрасно дополняет общую историю, в чём-то он даже выделяется. Наверное, по части сквозного сюжета, а так же в отношении персонажей.

9 манифестаций из 10.

Оценка: 9
–  [  2  ]  +

Джонатан Страуд «Агентство «Локвуд и компания»

tapok, 28 мая 19:48

Обратная сторона медали

***

Часто авторы не могут что-то привнести новое в цикл, состоящий из нескольких книг (4 и более). Читатель устает, автор тоже устает. Читатель ждет чего-то кардинально нового, автор либо выдает что-то слишком иррациональное, либо что-то обычное, привычно и уже набившее оскомину. Не так уж часто писателям удается держать внимание читателя. Так вот Страуду удается.

Еще в «Призрачном двойнике» стало понятно, что Люси уходит из агентства. Помимо этого Страуд прозрачно намекает на чувства между Люси и Локвудом. Неплохой ход, не так ли? Вот уж чего сложно было ожидать от автора, так вот подобного твиста. Ведь в голове сразу возникают вопросы:

Как будет теперь жить Люси?

Что будет делать агентство?

Чем живут агенты-фрилансеры?

В общем, обо всем этом читатель непременно узнает. Вместе с тем достаточно очевидно, что рано или поздно дороги Локвуда и Люси пересекутся. Держать их порознь – это слишком. В целом же роман дает читателю очень многое, если говорить о химии между персонажами, о мире. Идет серьезное развитие сквозного сюжета. Например, мы узнаем о Ротвелле, об их институтах. Узнаем о фрилансерах, о печах, в которых сжигают Источники, о Винкманах. Но самое главное – это то, что по ту сторону медали. Приятным бонусом становится…Киппс. Локвуд и Джордж нещадно троллят этого рыжего несуразного агента, но в итоге он оказывается очень даже важным. Забавно.

Заключение: пожалуй, это один из лучших романов в цикле. Он точно сильнее второго, чуть интереснее третьего. Первый оставим за скобками, поскольку он задает тон. В этом романе действительно много действия, даются ответы и задаются вопросы. Наконец, команда Локвуда претерпевает важные изменения. Отличным бонусом идет двойной твист в финале книги. Твисты действительно необычные, действительно шокирующие. Они заставляют скорей открывать пятый, финальный роман.

9 минифестаций из 10.

Оценка: 9
–  [  1  ]  +

Джонатан Страуд «Призрачный двойник»

tapok, 28 мая 05:17

Разлад в агентстве

***

Сперва третий том «Агентства Локвуд и Компания» выглядит каким-то филерским. Несколько дел, которые Страуд предлагает читателю для затравки, оказываются не особо нужными для сюжета. В прошлых двух книгах тоже складывалось такое впечатление, но в итоге получилась так, что дела-то были как раз очень важными и необходимыми. А вот в «Призрачном двойнике», увы, филер.

Но так дела обстоят только в самом начале романа. Довольно быстро автор предлагает интересный сюжетный ход. Агентство «Локвуд и Компания» нанимают ассистента. Точнее, ассистентку. Конечно же, это не может пройти незаметно для каждого члена агентства. В первую очередь это касается Люси. Надо сказать, что это сильно влияет на сквозной сюжет (нетерпеливые могут прочитать аннотацию к четвертому тому, чтобы понять, о чём идёт речь). Если уж зашел разговор о сквозном сюжете, то читатель наконец-то узнает о символах, которые друзья находили на очках Фейрфокса и на коробке, что несла глава дома Фиттис. Это пока еще намёк на будущие события, но «закидушка» есть «закидушка».

С другой стороны, мироустройство в третьем никуда не расширяется. Мы ничего нового не узнаем, абсолютно ничего. Ну, разве можно считать новыми знаниями столкновения с призраками, о которых раньше только упоминалось? В этом аспекте развитие цикла стоит на месте, увы.

Что касается самого расследования главного дела, то оно получилось впечатляющим. Да, схема у Страуда всегда одна: дом, жуткие призраки, источник. Но есть и отличия. В «Кричащей лестнице» было много от детектива, в «Шепчущем черепе» превалировала мистика, а вот в «Призрачном двойнике» мало того, что расследование идёт чуть дольше, чем раньше, так автор наконец-то прибегнул к хоррорной составляющей. Вряд ли взрослый человек напугается, но полтергейст получился весьма жутким. Универсам, который днем выглядит как современный ТЦ, ночью превращается в мрачный рассадник Гостей.

Заключение: третий роман из цикла «Агентство Локвуд и Компания» получился чуть интереснее второго. Этому способствует изменение в самом агентстве и интересное расследование. Ну а финал…финал заставляет в нетерпении хватать четвертый том с полки и отправляться в новые приключения Люси Карлайл.

9 манифестаций из 10.

Оценка: 9
–  [  2  ]  +

Джонатан Страуд «Шепчущий череп»

tapok, 19 мая 18:55

Тайна колдуна

***

«Шепчущий череп» является продолжением «Кричащей лестницы» и повествует о приключениях агентства «Локвуд и компания». При этом второй роман, хоть и является продолжением, между двумя книгами есть небольшой временной промежуток. Но логически дыр в сквозном сюжете нет.

Итак, на этот раз сюжет романа строится вокруг «неожиданной могилы» колдуна Бикерстафа. Люси, Локвуд и Джордж подключаются к интересному делу, связанному с артефактом Бикерстафа. Мало того, что дело само по себе достаточно запутанное, так еще и инспектор Барнс отправляет на расследование сразу две команды агентов – команду Локвуда и команду Киппса. К тому же эти двое заключили пари, чтобы наконец-то выяснить, чей нос длиннее, ой, чье агентство круче. Дальше раскрывать сюжет нет смысла, лучше читать книгу.

В цикловых романах всегда интересно наблюдать за сквозным сюжетом, за развитием персонажей и мира. Так вот по этим параметрам «Шепчущий череп» держится где-то в середине. До идеалов далеко, но и дна тоже не видно. С точки зрения сквозного сюжета роман кое-что имеет сказать. Так, например, в финале читателя ждет занятный твист. Достойно упоминания и раскрытие сюжета с шепчущим черепом, который появился еще в первом романе. Есть своего рода «закидушка» на будущее, связанная с таинственными символами (первое упоминание символа – очки Фейрфокса из «Кричащей лестницы»). Быть может, Страуд готовит плацдарм для финального романа. Персонажи тоже претерпевают кое-какие изменения. Точнее, химия между ними. То, что Джордж стоит особняком, это понятно. Но здесь он отдаляется еще сильнее. Наконец, что касается мира, то Страуд здесь не сильно хорош. Да, упомянутая выше «закидушка». Плюс старьевщики. Собственно, всё. В остальном мир перекочевал из прошлой книги.

Заключение: в целом, роман хорош. Всё так же много драйва, мрачная атмосфера, замкнутые помещения. Но хочется каких-то более крутых сквозных элементов, более значимых твистов. Немного напрягает постоянно упоминание того, что за мир вокруг. Еще из первой книги понятно, какое агентство самое крутое или зачем агентам соль, серебро и железо. Зачем заботиться о тех, кто читает со второй (или любой другой, отличной от первой) книги? Или это для тех, кто забыл? Тоже не то. Может, попытка накрутить пару страниц? Если вспомнить глоссарий после каждой книги, то это выглядит более правдоподобно. И всё-таки читать интересно, хочется поскорее приступить к третьему роману.

8 манифестаций из 10.

Оценка: 8
–  [  4  ]  +

Джек Финней «Похитители плоти»

tapok, 18 мая 17:22

Объекты в зеркале заднего вида

***

Джек Финней. Имя этого фантаста в России не возглавляет топы. В середине ХХ века блистали такие фантасты, как Дик, Кларк, Саймак. Среди таких титанов, на первый взгляд, затеряться очень легко. Тем более, что у Финнея не так много произведений. Но сейчас 2020, в России печатаются и Дик, и Кларк, и Саймак. Печатается и Финней. Его самая знаменитая работа – это камерный атмосферный роман «Меж двух времен», действительно сильный, интересный роман. Роман «Похитители тел», вышедший в серии «Вселенная Стивена Кинга» — тоже работа достойная. О чём и пойдёт разговор ниже.

«Похитители тел» — очень короткий роман. У Стивена Кинга есть примерно такого же объёма повести. С другой стороны, при таком малом объёме Финней очень грамотно распоряжается всеми возможностями. Книга повествует о маленьком американского городке Милл-Вэлли. Доктор Майлз тихо трудится на своем поприще, переживая развод. Однажды к нему обращается коллега с необычной просьбой. В результате этой просьбы Майлз и Бекки (коллега) становятся свидетелями крайне необычных событий. Как понятно из названия романа (есть еще намек в классификаторе на фантлабе) в сюжете присутствует инопланетяне.

Вопрос в том, насколько актуально сейчас читать подобные книги о контакте? Да, она в меру наивна. Да, она во многом проста и где-то даже примитивна. Рынок книг об инопланетянах широк – здесь есть такие гиганты, как «Анафем» или «Посольский город», есть сатиричная «Радость, словно нож у сердца» или сложнейшая «Ложная слепота». Вот только Финней стоял у истоков. Да, его книга очень короткая, финал смазанный и дешевенький. Но дата выхода романа – 1954 год. Разве неинтересно узнать, что думали об инопланетянах писатели того времени? Высока вероятность, что кто-то из современных фантастов вдохновлялся «Похитителями тел».

Заключение: при чтении «Похитителей тел» нужно сделать несколько скидок. Во-первых, этому роману почти 70 лет. Во-вторых, он очень короткий (можно спокойно прочитать за день), герои тут – функции, цель которых – раскрыть локальный сюжет. С другой стороны, «Похитители тел» имеют свои плюсы – много действия, главный герой-врач сталкивается с когнитивным диссонансом (этот момент выписан очень неплохо). Камерный характер произведения создает неплохую атмосферу, что тоже радует. В общем, при правильном отношении «Похитители тел» станут приятным дополнением к вашей библиотеке. А издание в серии «Вселенная Стивена Кинга» вообще мало кого оставит равнодушным – формат книги, колонтитулы, качество бумаги, яркая обложка – загляденье.

8 похитителей тел из 10.

Оценка: 8
–  [  3  ]  +

Джонатан Страуд «Кричащая лестница»

tapok, 18 мая 17:22

Призраки бродят по Лондону

***

Джонатан Страуд знаменит своей «Трилогией Бартимеуса». Чисто английский цикл, в котором юмор грамотно сочетается с мрачноватой атмосферой, умудряясь на скатываться в банальщину и дешевизну. Тем интереснее, что же Страуд может предложить в новом цикле – цикле о призраках.

Итак, «Кричащая лестница» — роман, который открывает цикл «Агентство Локвуд и компания», состоящий из пяти книг и одного рассказа. Все произведения относительно небольшого объёма (примерно равные первым книгам о Гарри потере), в каждом присутствует глоссарий (хотя можно было обойтись одним глоссарием, чтобы сократить количество страниц). Обложки русскоязычного издания явно намекают, что речь в книгах пойдет о чём-то темном, пусть и с налетом ярлыка «подростковая литература».

…Англия, ХХ век. После Проблемы призраки стали проявлять себя. Не просто пугать, не просто мешать. Но даже убивать. И это один из камней в огород «подростковой литературы», который бросает Страуд. ДЕПИК (департамент, естественно) помогает осуществлять деятельность по истреблению призраков, спонсируя Агентства. Занятно, что призраков видят только дети и подростки. В редком случае их видят взрослые. Обычно в тот момент, когда призрак готов напугать или убить, кхе-кхе. Поэтому ничего удивительного в том, что главные герои – подростки – нет. Страуд вполне неплохо ставит рамки, концентрируясь именно на жизни подростков в своем мире. Более того, даже по первому роману становится понятно, что автор имеет представление о создаваемом сеттинге. И это уже камень в огород Роулинг, которая тасует мир ГП так, как ей удобно.

…Люси Карлайл входит в маленькое и независимое агентство «Локвуд и Компания». Помимо нее в него входят еще двое – сам Локвуд (основатель и лидер агентства) и Джордж. Из-за того, что их агентство маленькое, вытекают все проблемы. Это и финансирование, и объем дел и работы, и подготовка. Зато у ребят много энтузиазма. И это резко выделяет их на фоне других агентств. Там, где другие агенты полагаются на деньги\славу\численность, нашим героям приходится справляться умом, упорством, личной или командной работой.

Останавливаться на сюжетной линии особо нет смысла, как и не стоит полностью раскрывать все детали сеттинга. Стоит лишь сказать, что сюжет сочетает в себе как детективную, так и хоррорную составляющую. Взрослого человека книга вряд ли напугает, но атмосфера жути присутствует, благо язык у автора (и перевод!) отличный. Страуд умело использует составляющие саспенса – детальное описание маленьких помещений, рассказывает о чувствах и эмоциях персонажей в напряженные моменты.

Что касается героев, то их тут трое, как было сказано выше. При этом ПОВ только один – Люси Карлайл. Каждый герой по-своему интересен. Люси действительно талантлива, у нее есть дар (точнее, Дар). При сложном детстве она умудрилась выбиться в люди и идет к своей цели. Возможно, она не станет легендарным агентом, возможно, она слишком строптива, но в старании ей не откажешь. Локвуд – холодный, интеллигентный, он умеет играть роль, когда это необходимо. Вместе с тем Локвуд обладает завышенной самооценкой, он бывает спесив, он горд. Наконец, Джордж. О нём известно не так много, как о Люси и Локвуде. Джордж не играет первую скрипку, часто он – темная лошадка, серый кардинал агентства, если говорить о профессиональной стороне дела. Если говорить о межличностной, то Джордж – местный шут. При этом именно он – тот человек, который занимается подготовкой к делам. А подготовка (то есть разбор архивов и истории) – половина успеха.

Заключение: роман Страуда «Кричащая лестница» берет своей мрачноватой атмосферой (что мешает отнести его к чисто «подростковой литературе», книгу приятно читать и взрослому, это же касается и романов о Бартимеусе), присутствует интрига, сеттинг очень оригинальный. Чем-то роман напоминает «Монстролога», если бы он был написан Роулинг. Немного не хватает юмора, который был фишкой Бартимеуса. Читается легко и приятно. За отсутствуем прямых аналогов роман точно не затеряется на литературных просторах.

9 манифестаций из 10.

Оценка: 9
–  [  2  ]  +

Кирилл Бенедиктов «Блокада. Охота на монстра»

tapok, 14 мая 06:51

Артефакты в руках сильных мира сего

***

Что можно ожидать от межавторского цикла на почве литпроекта? Это ведь не, допустим, «Звездные войны», где мир уже создан Лукасом. И это не «Варкрафт» или Вархаммер, где первооснова тоже существует. Здесь минусы вырисовываются сразу, еще до прочтения книг как таковых. Будь то разный уровень произведений (разные авторы – разный уровень). Еще один очевидный минус – слабая связь между книгами. Да, у проекта есть куратор (какого, вроде бы, нет у вышеназванных проектов, зато есть, например, во «Вселенной Метро 2033»), но он только направляет, а двигает сюжет и наполнение сам автор. Третий минус – чисто развлекательный (коммерческий характер) произведений. Ожидать какой-то глубины от «Этногенеза» точно не стоит. Всё это необходимо учитывать, если всё-таки браться за книги проекта. Иначе ощущения точно будут из негативных.

Итак, «Охота на монстра» — первый роман трилогии «Блокада» Кирилла Бенидиктова. Это очень короткая книга, тематика которой – Вторая мировая война. …1942 год. Немецкие силы несколько захлебнулись на просторах матушки Руси, Гитлер разрабатывает новый план. Наступление на Кавказ – одна из частей его задумки. Сталин в это же время узнает, что у фюрера есть тайное оружие. Причем оружие магического толка.

И да, вот оно фантастическое отступление. Фишка этногенеза – некие магические предметы в виде металлических фигурок. Они придают своим владельцам особые возможности. Чем-то такой ход напоминает фильмы про Индиану Джонса. Есть пласт истории и достоверных фактов, которые сильно разбавляются элементами невозможного. В целом, выглядит занятно. Бенедиктов, например, очень интересный предмет отдает во владение Гитлеру. Свойства предмета нисколько не противоречат тому, что известно широким массам о фюрере.

Пара слов о структуре текста, героях, атмосфере и прочем. В романе очень много действия, хотя доля диалогов вполне увесистая. Зачастую разговоры между персонажами очень даже неплохие. Сталин, Берия, Гитлер. Все они соответствуют представлениям. Поскольку автор раскрывает сюжет как со стороны сил добра, так и со стороны зла, картинка получается весьма объемная. Персонажей в романе много, порой даже кажется, что слишком много. Но всё это – лишь расстановка сил. Как таковых полноценных главных героев здесь нет, это больше ПОВы, персонажи-функции. Автор рисует их широкими мазками, поэтому многие посчитают их шаблонными. Наконец, атмосфера. Она вышла очень даже здорово. Все эти теории заговора, спецоперации, облавы, партизанские атаки.

Заключение: «Охота на монстра» — это неожиданно неплохой роман. Возможно, он один из лучших в проекте «Этногенез», что косвенно подтверждают оценки на фантлабе. Кириллу Бенедиктову удалось написать интересный шпионский криптоистирический роман, являющийся лишь преддверием к событиям трилогии. Возможно, присутствуют какие-то исторические ляпы, но для этого необходимо хорошо разбираться в теме.

8 блокад из 10.

Оценка: 7
–  [  1  ]  +

Кирилл Бенедиктов «Блокада 2. Тень Зигфрида»

tapok, 14 мая 06:50

Мстители по-русски

***

Первый роман из цикла «Блокада» действительно оказался лишь расстановкой сил на поле боя. Именно вторая часть («Тень Зигфрида») дает понимание того, в каком ключе будет развиваться основное действие.

Итак, главными героями цикла «Блокада» являются члены секретного отряда «Синица» в составе пяти человек: Лев Гумилев (сын Гумилёва и Ахматовой), Катя Серебрякова (юная девушка, способная к целительству), солдаты Василий Тёркин и Шибанов, а так же их капитан – Жером. У каждого члена «Синицы» есть какие-то способности, кроме Гумилёва и Жерома. Вот только у Жерома есть отличный уровень подготовки, который практически делает его равным уникальным способностям коллег.

Сюжетной составляющей «Тени Зигфрида» становятся два момента. Во-первых, это подготовка отряда к боевым действиям. Здесь будут тренировки, учебные бои, стрельба и маскировка. Всё в лучших традициях жанра. Небольшим ответвлением этой сюжетки станет «романтическая линия», которая чуть лучше раскрывает героев трилогии. Вторая сюжетная линия – это спецоперация фрицев в блокадном Ленинграде. Немного странным выглядит то, что все решили найти попугая лишь во втором романе, но оставим этот момент за скобками. Эта сюжетная линия ближе к боевику. Опять же, в лучших традициях.

Роман читается достаточно интересно, хоть тут всего две сюжетные линии. Экшена по-прежнему много, при этом герои получились чуть лучше, чем в прошлой части. Здесь больше химии между персонажами. В общем, роман получился даже чуть ярче прошлого. Да, он всё так же развлекательный, но два-три вечера украсит на ура.

Заключение: отличное продолжение трилогии. Судя по всему, третий роман будет монолитом из экшена. Более того, финальный роман чуть объёмнее, нежели первые два. «Синица» отправляется на сложнейшее и важное задание.

8 блокад из 10.

Оценка: 7
–  [  4  ]  +

Люк Скалл «Клинок мертвеца»

tapok, 4 мая 20:04

Финальный ход

***

Еще в прошлой книге (в «Мече Севера») Люк Скалл сбросил все козыри с руки, а в колоде других не осталось (забегая вперед). В первом романе автор обрисовал интересный мир, довольно необычную магию. Во втором романе Скалл добавил прошлое Кейна, что получилось тоже весьма недурно. Но в той же книге автор использовал твист (расу фехдов). И вот с этим багажом автор подходит к финалу трилогии. В принципе, багаж-то яркий, но к нему бы пару деталей…

Итак, фехды – сверхразвитая (относительно обычных людей) раса. Цель у них богоподобная – сделать мир лучше. Как сделать? Да незатейливым геноцидом. А такие как Айзек прибыли в этот мир, чтобы всё подготовить (читайте – провести рекогносцировку). Логично предположить, что раз геноцид уже вот-вот случится, то фехды должны знать всё, быть полностью уверенными в том, что они творятю Ан нет. Вдруг в середине романа они узнают, что мир-то почти захвачен их давним непобедимым врагом. Ну…и пора объединяться с врагом своего врага. Увы, подобных нелогичностей (роялей в кустах, наивностей) полно в каждом романе Скалла. Это не значит, что произведение Люка совсем плохое или совсем несерьезное. С другой стороны, это же и показывает уровень проработки. Не лишним будет напомнить, что проработка сеттинга у Люка была хороша только в первом романе. То, что ожидалось во втором и третьем (конечно, ожидания – враг потребителя, но кое-какой уровень ожиданий исходит от притязаний, а Скалл всё-таки имеет кое-какие амбиции) не состоялось.

Что касается твистов третьего романа, то они тоже присутствуют. Пожалуй, главный из них – финальная мясорубка. Иначе ее не назвать. Мартиновские смерти – это одуванчики на фоне «Клинка мертвеца». То, что творит Скалл – это ножом по сердцу. Если вам удалось уловить симпатию к кому-нибудь из персонажей, то готовьтесь расстраиваться.

Так ли все плохо? От книги к книге у Скалла падает уровень произведения. Каждое последующее становится чуть проще, чуть преснее, чуть банальнее. Конечно, есть в каждом романе трилогии свои фишки. Но всё это как-то слабенько. И всё-таки «Клинок Мертвеца» справляется с некоторыми своими задачами – он увлекает, экшена много, кровищи тоже много. В общем, развлечься вам точно удастся.

Заключение: «Клинок Мертвеца» завершает трилогию «Грозный отряд». В целом, завершение неплохое, трилогия тоже неплохая. До выдающихся фэнтези-циклов «Грозному отряду» далеко. Но и абсолютно серым тоже нельзя назвать. Жаль, что автор где-то не дотянул гайки, где-то забросил перспективные линии. Потраченного времени не жаль, но и перечитывать не потянет.

7 Грозных отрядов из 10.

Оценка: 7
–  [  3  ]  +

Адам Нэвилл «Номер 16»

tapok, 4 мая 20:02

Гуще мрака

***

Адам Нэвилл – британский автор хорроров, который имеет свой стиль. Его произведения полны саспенса, мрачности, в них есть предчувствие зла. Нэвилл не чурается подробных описаний, при этом сам сюжет зачастую отходить на второй план. А все потому, что Адам очень сильно вкладывается в атмосферу. Субъективно – Нэвилл – единственный, кто хоть как-то приблизился по уровню нагнетания, который был у Лавкрафта.

«Номер 16» — камерный готический роман. В нем ровно два главных героя, ровно два сюжета, которые по сути являются единым целым. Обе линии сюжета четко отличаются друг от друга. Первая – Сэт. Он – художник-неудачник, работающий ночным портье в Баррингтон-хаусе. Ему еле хватает денег, чтобы снимать комнату на самом дне социальной лестницы. А еще он знает, что в квартиру под номером 16 заходить нельзя. Никогда. Ни под каким предлогом. Эйприл – американка с английскими корнями. От двоюрной бабушки Лилиан она получает наследство, которое совсем не ожидала – квартиру в Баррингтон-хаусе. Девушка начинает вести собственное расследование смерти Лилиан. Сюжетка Сэта – это сомнамбулический параноидальный сон с элементами хоррора. Временами кажется, что Сэт то ли наркоман и видит все под мухой, то ли он болен до глубины души. Сюжета в его истории практически нет. Ветка Эйприл, напротив, несет больше информации и сюжета. Это детектив с элементами триллера. Читать историю Эйприл невероятно интересно. Дело в том, что именно здесь автор разгоняется в отношении атмосферы. Именно атмосфера – фишка романа. Она настолько густая и плотная, что триллер\детектив Эйприл пугает сильнее, нежели хоррор Сэта.

Как уже было сказано выше, Адам Нэвилл уделяет больше внимания атмосфере, нежели сюжету. Многие вопросы останутся без ответов, хотя намеки разбросаны там и тут. Кто-то посчитает это минусом. Откровенно говоря, книге не помешали бы иллюстрации. Чтоб взялся за них, допустим, Бром. Тогда это был бы огненный тандем. Описание картин Хессена слегка прихрамывает. Да, в них чувствуется ужас, но детализации не хватает.

Заключение: пожалуй, «Номер 16» — один из лучших романов Нэвилла. Он определенно хорош. «Судные дни» удивляли тематикой, «Ритуал» берет фольклорной составляющей. Если Вы ждете детального хоррора, где будет все известно о зле – эта книга не для Вас. Если Вы ждете море убийств и расчлененки, то эта книга снова не для Вас. Если Сы ждете множество экшена, то…книга по-прежнему не для Вас. Зато эта будет Вам по нраву, если хотите неспешный хоррор, камерный, готичный, клаустрофобичный.

PS: если бы этот роман был прочитан до «Дома малых теней», то «Дом» показался бы жутко вторичным. Вот только «Номер 16» вышел раньше.

9 исписанных картинами стен из 10. Один балл добавлен за мрачную атмосферу.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Люк Скалл «Меч Севера»

tapok, 27 апреля 20:08

Путь мести

***

В «Грозном отряде» Люк Скалл, казалось, еще не выбрал главного героя для своего произведения. В «Мече Севера» однозначно видно, что автор выбрал Бродара Кейна для центрального сюжета. Учитывая произошедшее с Коулом, выбор удачный.

Итак, «Меч Севера». Бродар Кейн и Джерек двигаются на север, возвращаясь на Родину. Мотив для путешествия простой – Кейн ищет свою жену, которая оказалась жива. Это путь мести. Причем обоюдоострый, что автор неплохо в итоге раскрывает. По мере путешествий пара северян встречает тех или иных персонажей, их отряд растет в численности. Их приключения тоже растут. В это же время Полумаг Эремул объявлен победителем Салазара. Эремул начинает пожимать плоды сей лжи. Укорить его за подобное действие очень сложно, ведь у Полумага было тяжелое прошлое. При этом Эремул в конце «Грозного отряда» становится знатоком страшного знания. И только ему решать, что же делать дальше. Саша оказывается втянута в очередную авантюру, связанную с лорд-магом. Наконец, еще одна сюжетная линия – Коул. Неужели вы думали, что Скалл убьет этого персонажа? Коул оказывается на самом социальном дне. Его сюжетная линия – боль и лишения. Остаться равнодушным очень сложно. Вместе с тем его сюжетная линия чуть ли не самая интересная. Есть еще две побочные сюжетные линия. Одна из них – это север, где Кразга становится узурпаторов, вторая побочная линия – сэр Мередин. Рыцарь. Эта сюжетка – белая ворона, как и сам сэр.

Роман всё так же полон экшена, крови и убийств. Интриг всё так же много. Чуть больше раскрывается мир, в котором происходит действие. Вот только сеттинг всё так же плохо прописан. Вероятнее всего, таким он и останется по окончанию трилогии, а жаль. Тем страннее выглядят фехды (Исчезнувшие). Да, это необычный твист. Но он как-то слабо соотносится с подобной фэнтези-составляющей.

Заключение: «Меч севера» — хорошее продолжение первого романа. Радуют флэшбеки из прошлого Бродара. Кейн теперь обладает не только тем, что есть здесь и сейчас. Раскрывается и суть отношений Бродара и Джерека. Но в целом интриг чуть меньше, мир всё так же скуп на составляющие. Складывается ощущение, что автор чуть-чуть не дотянул.

8 грозных отрядов из 10.

Оценка: 8
–  [  2  ]  +

Блейк Крауч «Возвращение»

tapok, 27 апреля 20:07

Танцы со временем

***

Очередной роман Блейка Крауча, на этот раз на темпоральную тематику. Чисто фантастики у Блейка не так уж много, разве что «Темная материя» и трилогия «Сосны», поэтому весьма интересно узнать, что же на этот раз подготовил Крауч.

Роман «Возвращение» довольно короткий, в нем ровно два действующих лица. Долгое время сложно понять, как конкретно они связаны, автор прилично чередует стилистику книги от детектива к триллеру, а потом и к фантастике. Зачастую кажется, что с тем или иным героем покончено или, например, всё выглядит так, что перед нами всё-таки политический триллер\фантастика, но опять же всё это – игра автора. Сыграла ли эта задумка? В «Абандоне» стык жанров прошел куда как круче. А в «Соснах» — вообще шедевр. Здесь больше возникает раздражение, настолько часто Крауч кидает читателя от жанра к жанру. В итоге кое-какая стройность жанровой канвы выстраивается лишь в финальной четверти книги.

Сюжет крутится вокруг детектива Барри и ученого Хелены. Первый расследует дело, связанное с СЛП (синдром ложной памяти), в итоге он оказывается втянут в целую череду сложнопредсказуемых событий. Хелена, будучи человеком науки, стремится к интересному открытию, которое в итоге переворачивает мир с головы на ноги. Или наоборот.

Роман читается с интересом, в нем есть как научная составляющая, так и экшен в виде перестрелок или погонь. Есть элементы триллера (Барри), есть даже кое-какая глубина (финальный штрих). Правда, эта же глубина были в шедевре Кинга. Ну, знаете, книжка, название которой состоит из одних цифр…

К сожалению, в романе хватает минусов. Во-первых, как было сказано выше, мало жанровой стройности. Во-вторых, складывается ощущение, что автор хотел уделить много внимания перемещению во времени, но в определенный момент ему сказали, что сюжет пора сворачивать. В итоге финальный экшен очень сжат и скуп. Правда, там круто получились эмоции персонажей, что немного радует. В-третьих, темпоральная составляющая показалась какой-то слишком мягкой. Это, конечно, лучше, чем вейрд-фишкн, но хотелось бы чего-то посерьезнее.

Заключение: Крауч как всегда хорош. Роман читается быстро, он яркий, из него получилась бы хорошая экранизация. Судя по всему, Нетфликс уже старается над этим. Наконец-то появилась хоть какая-то глубина в произведении Крауча. С другой стороны, ушли твисты и атмосфера, которые раньше могли вытянуть на себе. Есть у Блейка произведения поинтереснее. Правда, есть и хуже.

7 возвращений из 10.

Оценка: 7
–  [  3  ]  +

Люк Скалл «Грозный отряд»

tapok, 21 апреля 15:21

Большая революция в маленьком городе

***

Роман «Грозный отряд» открывает одноименную трилогию британского автора Люка Скалла. Наличие именно трех романов, корней автора и жесткого обращения с внутренностями персонажей сразу же заставляет навесить ярлык, что перед нами «новый Аберкромби». Порой подобные ярлыки ставят жирный крест на талантливых авторах. К сожалению, для Скалла такой ярлык не становится «подъемным». Чисто статистически видно, что Скалл сильно проигрывает Джо (по читателям, тиражам, оценкам и отзывам). Но так ли на самом деле?

Итак, Люк Скалл рисует мир, где в центре повествования находятся города-государства. Правят ими лорды-маги. Поскольку магия в этом мире сугубо уникальна и индивидуальна, то обладают ими лишь маленькая горстка человек. Как вы догадались, речь о вышеназванных лордах-магах (ну и паре-тройке их приспешников). Магию они добывают с мест гибели богов. Надо сказать, что это достаточно интересный подход к магии. Конечно, это не Брендон Сандерсон с его Космером, но и не файрболы из серия «Академия магии». Помогают лорд-магам Манипуляторы. Сперва может показать, что это банальная инквизиция, но это не так. Манипуляторы – люди, которые обладают зачарованными артефактами, способными сделать их сильнее обычных людей. Тут вам и стальные органы, и волшебные кинжалы, и сапоги-скороходы. Опять же, ход вполне занятный и необычный.

…город Сонливия. Тиран по имени Салазар ведет борьбу с другими магами, пытается удержаться на троне. В городе зреют волнения, ячейка Осколков уже готовят нападение на тирана. Осколок по имени Коул приводит к своему наставнику двух северян – Кейна и Волка. Суровые горцы готовы помочь Осколкам за умеренную плату. Вот и весь зачин для романа.

Сюжетных линий в романе достаточно много. Во-первых, это Коул. Парень с огромным самомнением, он рос, чтобы стать героем, рос без матери и отца. Сказать, что он всех раздражает своим эго – ничего не сказать. Кейн и Волк – вторая сюжетная линия, которая почти все время проходит рядом с линией Саши (девушка-Осколок). Эти сюжетные линии – чистый драйв и экшен, море крови, убийств, погонь и ранений. Третья сюжетная линия – Барандас – главный Манипулятор Салазара. Сам по себе Барандас – это персонаж-функция. Нужен он для описания того, как строится окружение Салазара. Но и сам Барандас – персонаж приятный. Он довольно-таки благородный, честный. Нелегко быть таковым рядом с тираном. Еще одна сюжетная линия – это Илландрис. Ее совсем мало, зато приоткрывает завесу тайны над тем, кто же такой Шаман. Наконец, еще одна сюжетка – это Полумаг Эремул. Он пережил Отбраковку, он был как на дне, так и на вершине. Он – это связь между сюжетками. Он же дает огромный клиффхэнгер для второго романа.

Из явных плюсов в книге стоит отметить море экшена и драйва, а так же отличные твисты (о, их много, они не из дешевых), неплохой сеттинг. Персонажи тоже вполне запоминающиеся. Бродар Кейн вызывает уважение, Коул раздражает, но чем дальше Осколок путешествует к своей цели, тем лучше его понимаешь. Эремул – эпатажный герой, хотя ему и далеко до Глокты, с которым его сравнивают.

Книга не лишена и минусов. Явных два. Первый – слабый сеттинг мира. Он интересный, но хотелось бы знать больше о географии, истории, народах. Не хватает некоторой глубины сеттинга (кто-то решает его глоссарием, кто-то огромным количеством воды). Стоит надеяться, что в последующих двух романах автор проработает мир. Второй минус – текст романа и\или перевод. В книге слишком много современных слов. Вроде с ними и проще читать. Но и выглядит это дешевле. Чей это провал – вопрос хороший. Надо разбирать оригинал, чтобы дать окончательный ответ.

Так и всё же – можно ли сравнивать «Первый закон» и «Грозный отряд»? Схожие элементы действительно есть. Эремул\Глокта; Коул\Луфар; Кейн\Логан. Но это слишком просто. Герои действительно чем-то похожи, но подходы к своим романам у авторов разные. В мире Джо очень многое завязано на персонажах, их связях, сюжетных твистах и ходах. У Скалла хорошо получился сеттинг (магия, Манипуляторы). У Люка так же побольше экшена, но текст в целом проще, более развлекательный. Всё-таки это авторы из двух разных лиг. Аберкромби – эталон современного фэнтези, он наряду с Мартином, Сандерсоном, Вегнером, Эриксоном. Люк Скалл проще. Но это не значит, что он хуже.

Заключение: «Грозный отряд» — интересный драйвовый фэнтези-роман, который только открывает трилогию. Автор довольно суров к своим героям, готов их убивать или делать вид, что убивает.Хватает твистов и интриг. У Скалла определенно есть талант.

9 отрядов из 10. Чуть с натяжкой. Больно хороши были твисты.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Ханну Райаниеми «Страна вечного лета»

tapok, 20 апреля 12:21

Back to the USSR, люблю момент в Библии, где

Ленин в светящейся кепке ходил по воде © Иван Алексеев

***

Серия «Большая фантастика» — это неисчерпаемый клад, где среди большого количества книг (и авторов) можно найти…большое количество чего-то необычного. Посудите сами – чего стоит один только Мьевиль. А ведь есть Нил Стивенсон, Тим Пауэрс, Пауло Бачигалупи и многие другие. При этом нельзя сказать, что серия запоминается чем-то единым и конкретным, что было бы присуще каждой книге. Но всё-таки один момент характерен почти для всех (есть исключения, но их не так уж много). Это вейрд-фикшн. И «Страна вечного лета» Ханну Райаниеми соответствует этому ярлыку.

Итак, автор погружает читателя в мир альтернативной истории. Сороковые XX века. Второй мировой еще не было (и вряд ли будет!), Германия давно не у руля мировой геополитики, зато за этот самый руль борются две странные. Советы и Британия. Если вы вдруг забыли, то автор финн, поэтому ему в упрек поставить личную заинтересованность не получится. Однако ведущий странные не являются единственным «альтернативным» в этом произведение. По сути, в «Стране вечного лета» есть лишь одно фантдопущение, зато какое! Люди здесь не просто умирают и «пропадают с радаров». Здесь умерший попадает в Страну вечного лета – это план бытия, где живут призраки.

И да, вот за господство там и сражаются Британия и Советы. Неплохо, да? Вот только есть еще кое-что. Ленин к 1938 году стал уже совсем Вечно Живым (сложно подавить улыбку, уж слишком круто тут покуражился Ханну). А на территорию Испании прибывает некто Джугашвили, чтобы продвинуть свои интересы.

Собственно, так выглядит антураж для произведения. А зачином служит жизнь и работа Рэйчел. Рэйчел – контрразведчик. Она получает информацию, что среди летних (призраков то есть) появился перебежчик. А терять своего человека (да со знаниями!), уступив его Вечно Живым – совсем плохое дело.

На деле получаем шпионский триллер с занятным антуражем. Ровно две сюжетные линии – это Рэйчел и Питер Блум. В каждой из них будут небольшие флешбэки, чтобы раскрыть кое-какие личные моменты, а порой и для дополнения антуражной части. При малом объеме романа действия в нем, увы, совсем мало. Сюжет как таковой легко укладывается в два-три предложения.

Вот тут и кроится главная претензия к Райаниеми. Автор, это заметно, увлечен тематикой шпионажа, он использует в своем произведении образы реально действовавших шпиков, о которых вы можете прочитать после эпилога. Вместе с тем Райаниеми забывает о двух вещах. Мироустройство. Сюжет. Мироустройство аккуратно укладывается в рамки «вейрд-фикшн». Хотите узнать, что же такое Билет, как он появляется и как работает? Так вот Ханну не считает нужным это объяснять. И очень жаль, потому что сеттинг настолько самобытный и занятный, что сложно не удивиться. Сюжет. Как было сказано выше, сюжетной части здесь совсем мало, автор явно увлекся мелкими деталями, оставляя на сюжет и мироустройство лишь крупные мазки.

Заключение: при таком сеттинге роман мог бы выбиться в топы, если Ханну уделил бы чуть больше внимания деталям. Но автор – это творец, а читатель – это потребитель. Так что Райаниеми сам сделал такой выбор, как сделал его и читатель. Поэтому получается неплохой вейрд-фикшн, который читается легко и интересно. Но перечитывать не потянет.

8 Вечно Живых из 10. С натягом.

Оценка: 8
–  [  3  ]  +

Мариша Пессл «Проснись в Никогда»

tapok, 13 апреля 12:12

Очередная временная петля

***

Кажется, что временная петля – это один из самых популярных штампов. Причем даже этот штамп уже успел обрасти штампами. И надо сказать, что что-то новое в него привнести становится сложнее с каждым новым произведением. Последнее, что точно выделяется из общей массы – это книга «Семь смертей эвелины Хардкасл». Вот там фантазия автора разыгралась на все сто. А что же может предложить Мариша Пессл – автор нашумевшего триллера «Ночное кино»?

«Проснись в Никогда» — очередной YA. Эта форма пролезла уже во все жанры. Где-то это идет на пользу (редко), где-то подобной формой авторы губят шикарные идеи (часто). Для Пессл это эксперимент, поскольку две другие ее работы рассчитаны на взрослую аудиторию. Ход странный, но автор – это творец, а значит и все козыри у него.

Итак, главная героиня – Би (она же Беатрис, она же Бамблби). Она порвала с компанией своих друзей после трагичных событий. Конкретнее – год назад при странных обстоятельствах умер Джим – парень Би. Джим – поэт, музыкант, талант и душа компании. Его смерть вызвала, с одной стороны, шок и фурор, с другой стороны – вопросы и недоумения. Однажды Би получает приглашение от давней подруги – Уитни – посетить ее день рождения. Будет вся их компания. Би решается на это с трудом. Это и становится отправной точкой приключений для пятерки друзей. Они попадают во временную петлю, выбраться из которой сможет лишь один из них. И выбрать его должны сами «участники» петли. Ход небанальный, что уже радует. Обычно во временных петлях один главный герой, который осознает происходящее. Либо два героя («Грань будущего»). Либо как было в «Семи смертях», но там вообще отдельный случай. Дальше сюжет набирает стремительный ход, раскрывать который – чистый спойлер. Поэтому перейдем в разбору составных частей романа.

Главные герои. Их пятеро. Би, Уитни, Кип, Марта и Кэннон. Честно говоря, персонажи у Пессл получились достаточно хорошо. Они потеряются на фоне крутых образов (Глокта, Тирион и так далее), но они хотя бы отличаются от безликого картона. Би – закомплексованная девушка, она довольно умна и находчива, но обычно остается в стороне от основных событий. Уитни – представитель богатой элиты, красавица, у нее была хорошая успеваемость (хотя ведет себя вопреки этому факту). При образец «красавицы-умницы» она – тот человек, который готов творить всякую дичь (объективно). Кип (Киплинг) – гей, весельчик и повеса. Кэннон – гик, когда-то он встречался с Уитни. Это был термоядерный тандем. Вместе с тем в нем ощущается грубокая невротичность. Наконец, Марта. Серая мышка, которая хранит кучу тайн. И…единственный герой, который в итоге не вызывает отторжения.

Претензии. Претензия №1 к динамике романа. Первую треть книги происходит то, что написано в аннотации. В итоге первая треть – скука, скука и еще раз скука. Пессл очень медленно открывает тайны (ощущается ведь, что ей хочется рассказать о смерти Джимми, при этом подробности автор выдает настолько сжато и сухо, что это выглядит странно). Претензия №2 – к логике. Сказать, что ее тут практически нет – это не сказать ничего. Например, почему

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Би ничего не помнит о смерти Джима? Что это – реакция замещения памяти? Психосоматичная выборочная амнезия
? Или вот еще – почему друзья решаются на расследование? Каждый из них хранит скелета в шкафу, будь то свой скелет или скелет друга. А этот вопрос еще хлеще – что им мешало отправиться сразу на карьер, чтобы тупо увидеть все своими глазами? А знаете, как на этот вопрос отвечает один из героев? Он говорит, что сейчас они не поймут то, что там произошло. Занавес… Еще вопрос – почему выживает именно этот персонаж? Справедливости ноль, логики ноль, сочувствия еще меньше. Мотивация Би в момент икс – вообще фейерверк.
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Не спасти своего бойфренда, потому что так легче, потому что он якобы украл ее стихи – это рукалицо
. Претензия номер три – объяснение петли времени. Пресненько, банальненько, избито до жути.

Что в книге действительно хорошо, это интрига. Детективная составляющая действительно интересная. Плюс, как было озвучено выше, персонажи. Они мало вызывают сочувствия, но они хотя бы более-менее живые. Оригинально вплетено несуществующее фант-произведение, которое помогает ответить на некоторые вопросы. Подобный ход – это круто, но хотелось бы больше развития этой темы.

Заключение: это неплохой роман, который сплетен из оригинальных моментов и жуткой логики происходящего и малоадекватных действий персонажей. Читается легко и интересно, но форма YA – зло для работы Пессл. Можно было бы перенести время действия на десяток лет, убрать все эти ярлыки янг-эдалт формы, от этого произведение бы выиграло в глубине и посыле. Времени потраченного не жаль, но перечитывать не затянет.

PS: маленький бонус – в романе полно отсылок на современную культуру. Приятная мелочь.

7 Никогда из 10.

Оценка: 7
–  [  3  ]  +

Эрих Мария Ремарк «Жизнь взаймы (История одной любви)»

tapok, 13 апреля 11:25

Попытка надышаться перед смертью

***

Слышали шутку спойлер в одно слово к книгам Ремарка? Подсказка, спойлер – слово «туберкулез».

«Жизнь взаймы» — короткий роман, действие которого происходит во Франции и Италии уже после Второй мировой. Отличительной стороной этой книги можно считать отсутствие антивоенного и политического подтекста. Для Ремарка это не так уж характерно, так что можно занести даже в положительные моменты. Главных героев тут ровно двое – Клерфэ и Лилиан. Клерфэ – автогонщик среднего возраста, он понимает, что его спортивная карьера близится к концу. Он фактически живет одним днем. Лилиан – русская бельгийка, которая проживает в больнице в горах. Внимание, диагноз Лилиан – туберкулёз. Неожиданно, не так ли? Клерфэ и Лилиан знакомятся, когда автогонщик приезжает в больницу, чтобы навестить своего коллегу. Клерфэ приходится по душе юная Лилиан, он делает ей неожиданное предложение. В итоге они вдвоем на машине отправляются в путешествие. Описывать их нет смысла, лучше углубиться в персонажей, в их мотивы.

Итак, действия и мысли Лилиан в целом понятны. Девушка устала от жизни в горах, от скуки и серости бытия, надежды в ней уже давно нет. Действительно, в столь юном возрасте она по сути лишается жизни. Кто-то в такой ситуации пустится по все тяжкие. Лилиан же кротко принимает свою судьбу. Но, когда возникает на горизонте Клерфэ, то всё-таки и она поддается искушению. Стоит ли ее винить за это? Вряд ли. Вспомните хотя бы прекрасный фильм «Достучаться до небес», где по этому поводу и так сказано всё, что можно. Что же касается Клерфэ, то тут всё сложнее. Лилиан только вступила в жизнь, но не особо успела пожить. Клерфэ около сорока лет, но…он и не жил. Единственной его страстью являются гонки. Хотя это и страстью не назовешь. Пожалуй, это единственное, что у него получается. И получается довольно хорошо. Вот только когда Клерфэ понимает, что его карьера почти закончилась, это толкает его на безрассудства. И то, чем заканчивается роман Ремарка, дает понять, что в данной ситуации Клерфэ на стороне проигравших и неправых. Вот только он сам сделал такой выбор, а вот Лилиан не выбирала болезнь.

В целом, роман неплох. Но минусов в нем хватает. Непонятно, почему сюжет во многом схож с тем, что был в «Трех товарищах», но представляет собой краткую выжимку из оного. Да, развивается сюжет по-разному, но в целом схожесть наблюдается. Во-вторых, роман удивительно похож на книги Хэмингуэя. Точнее, на роман «За рекой в тени деревьев». Отношения главных героев там и здесь – вот звено сходства.

Заключение: в целом «Жизнь взаймы» — хороший роман, серьезный, грустный, внеполитичный. При этом наблюдается некая вторичность и самоповтор. Потраченного времени не жаль, но перечитывать не потянет.

7 жизней взаймы из 10.

Оценка: 7
–  [  3  ]  +

Бром «Похититель детей»

tapok, 13 апреля 11:22

Волк в овечьей шкуре

***

Бром – странный автор. Ему точно нельзя поставить в вину умение играть словами, образами, выжигать напалмом по части экшена. Он не гнушается чернухой, работая вне принципов. Казалось бы, как при таком раскладе можно пролетать мимо? А вот можно. Что Бром и делает в «Похитителей детей». Но давайте обо всем по порядку.

«Похититель детей» — это оммаж и постмодернизм в одном флаконе, основой которому служит сказка Барри про Питера Пэна. Забавно, что в своем романе Бром не упоминает своего героя по фамилии, только по имени. Поэтому совет первый – прочитайте оригинал до «Похитителя детей», чтобы понимать, откуда происходят те или иные моменты. В принципе, хватит даже и краткого содержания. Так вот «Похититель детей» — тот же «Питер Пэн», к которому автор смело прилепляет пару десятков других образов из легенд и преданий (в основном скандинавского и британского фольклора). Бром без лишней скромности сам об этом говорит в послесловии.

…главный герой – Ник – парень не без проблем в жизни. Однажды он решает избавиться от них раз и навсегда. В итоге Ник попадает в такую передрягу, из которой ему не выйти сухим. На подмогу Нику приходит рыжеволосый юноша. Слово за слово, Ник и его новый друг (Питер) находят общий язык. В итоге Ник попадает на остров Авалон – дом Питера. И вот тут всё кардинально меняется в нелегкой жизни Ника. Правда, легче от этого она не становится.

Сюжет развивается в двух плоскостях. Во-первых, это настоящее Ника. Юноша попадает к Дьяволам – группировке воинов. Ему предстоит пройти обучение, доказать свою силу и характер. Конечно же, не обойтись Нику и без врагов на этом пути. В принципе, это интересная сюжетная линия, поскольку в ней много экшена, много информации об острове Авалон. Во-вторых, это история Питера. Она подается в двух срезах – прошлое и настоящее. Прошлое – вкусная изюминка. То, что не сделал Барри, сделал Бром. А вот настоящее Питера – это его попытки удержаться на плаву. Пресно и скучно.

Иллюстрации. Цветные вклеек в романе хватает, а ч\б изображений еще больше. В этом отношении Бром впереди всех. Рисует он здорово и атмосферно, это приятно дополняет визуальную составляющую произведения.

А теперь давайте о плохом. Претензий к книге Брома куча. Во-первых, самая главная – это попытка выдать банальный янг-эдалт под взрослую книгу. Чем Питер Пэн Брома отличается от Питера Пэна Барри? Кроме сюжета, естественно. Так вот отличие – это наличие наркотиков, крови и одного-единственного упоминания надругательства (кое можно было убрать, пролог совсем нелепый и мимокассовый). У Барри ведь тоже были убийства. Наркотиков, это да, не было. Во-вторых, смысловая нагрузка. Из-за попытки выдать янг-эдалт под взрослую книгу, наполнение ничуть не выигрывает. О чем книга? Да всё о том же, что было у Барри – о наивном эгоцентристе Питере Пэне. В-третьих, сплошные рояли в кустах. Их настолько много, что даже в детских книгах (истинно детских, а не YA) их бывает меньше. Бром постоянно выпихывает всё через dues ex machine. Если надо выбраться из клетки, то вот вам пикси. Если спастись можно только на корабле, то корабль непременно появится. Если враги так наседают, что смерть дышит в затылок, то именно сейчас союзники и подоспеют. Роялей так много, что персонаж может, казалось бы, умереть. И один из героев его уже мысленно хоронит. Но в следующей главе выясняется, что персонаж-то жив, а яд у врагов-то и не смертельный вовсе. И таких примеров куча. Твисты про отца Питера тоже не работают.

Заключение: «Похититель детей» — оммаж на классическое произведение Барри. Бром решил сыграть на интересных условиях, но зачем-то решает обманывать читателя с целевой аудиторией. Книга пуста по мысли, она просто развлекает, не более. Смысл в ней тот же, что и в оригинальной повести. Есть, конечно, пара интересных идей. Здесь выделяется детство Пэна и Пожиратели Плоти (их природа и мотивы). Читать или нет? Сложный вопрос. Если понравились другие книги Брома, то можно. Если есть желание отключить мозг и почитать мрачненький YA, то можно. Если хотите по-взрослому посмотреть на старую сказку и увидеть глубинный смысл, то эта книга не для вас.

7 слабеньких Питеров Пэнов из 10. Увы.

Оценка: 7
–  [  5  ]  +

Тим Пауэрс «Врата Анубиса»

tapok, 6 апреля 19:42

Лондонский коктейль XIX века

***

К сожалению, Тима Пауэрса нельзя назвать популярным писателем [в РФ]. Максимум, чем он действительно знаменит (до последних двух-трех лет), так это романом «На странных берегах», который лег в основу фильма из франшизы «Пираты Карибского моря». Однако fanzon радует релизами Пауэрса («Врата Анубиса», «Последняя ставка» и «Последний выдох»), так что российскому читателю стоит обратить внимание на произведения Тима. Это определенно не тот автор, которого стоит пропускать.

«Врата Анубиса» чем-то напоминают «Барочный цикл» Нила Стивенсона. В обоих произведений ложится криптоистория. Оба автор здорово разбираются в предмете разговора, оба используют магию для объяснения тех или иных моментов. Вот только Тим Пауэрс так завинчивает гайки, что роман становится чуть ли не образчиком экшена, хотя при этом не теряет глубины и смысла. Так что сравнение с «Барочным циклом» не является попыткой навесить ярлык с высокой ценой. Пауэрс кое-где может утереть нос Нилу, но их произведения все же в разных плоскостях. Поэтому сравнение пусть будет, но сильно на него опираться тоже не стоит.

Итак, исследователь поэзии XIX века Брендан Дойль получает заманчивое предложение – отправиться на несколько часов в XIX век и встретиться с Сэмюэлем Кольриджем (реальная персона). Подобное фантдопущение не из дорогих, это нужно признать. Кого-то это даже оттолкнет. Вот только не стоит считать «Врата Анубиса» чистым попаданством. Пожалуй, Пауэрс никак не смог бы увязать знания из XX века с реалиями века XIX. Это необходимое фантдопущение, которое потом еще сыграет свою роль, уж поверьте. Так вот Дойль принимает предложение и отправляется на встречу с одним из своих кумиров. Экскурсия должна закончиться строго по плану, но вступают неизвестные переменные. В итоге Дойль остается в 1810 году. Ему предстоит встретиться с лордом Байроном, с оборотнем-убийцей, испытать на себе цыганскую магию. Список приключений Дойля бессовестно широк. Тим Пауэрс выдает запредельный экшен с погонями, плаванием в реке, по реке, путешествием в тюрьме, путешествием в Каир, множеством убийств и предотвращением убийств. Дойль пройдет через множество социальных слоев. Его приключения становятся практически экскурсом в георгианскую эпоху Англии.

Время от времени автор включает дополнительных ПОВов, чтобы либо показать ситуацию с противоположной стороны, либо чтобы дополнить центральную сюжетную линию, пока Дойль в отключке (ну или еще где). Пожалуй, вот тут можно немного пожурить автора. Ромени как ПОВов очень слаб, малопонятен и слишком однозначен. Нужно было либо расширить его страничное внимание, либо уменьшить еще сильнее. А так получилась полупозиция. В это же время ПОВ Джеки – это отличный ход. Джеки не просто гарантирует пару-тройку интриг и выстрелов ружей, но и просто дополняет основной сюжет.

И вот тут подошло время сказать об одной приятной особенности романа. Очень часто авторы развешивают ружья (будь то роман-сингл или роман-эпопея \ цикл), но в итоге они не стреляют (ладно-ладно, не все стреляют). Что-то, вероятно, авторы забывают, где-то устают, а где-то и не знают, куда и даже чем стрелять (к последним можно смело отнести Мартина и его многострадальный финал ПЛиО). В итоге получается, что интриги-то погасли, а это не может радовать читателя. Возможно, кое-какая доля открытости мира и допустима с определенной долей приятности (для сиквелов \ приквелов \ вбоквелов), но всему должен быть предел. Так вот «Врата Анубиса» — это практически образчик того, как ружья должны стрелять. Автор раскидывает множество камней на протяжении всего романа, но в итоге почти все (почти, 100% ни от кого ожидать нельзя) собраны. Даже последними строками автор собирает все в кучу. Это при том, что с определенного момента Дойль точно знает своё будущее! Браво! За такое положены овации.

Заключение: «Врата Анубиса» практически лишены минусов. Да, пролог малопонятный, до момента путешествия тоже не все так прозрачно. И даже антагонист как ПОВ очень средний. Есть и пара роялей в кустах, но им далеко до дешевых. Зато атмосфера на ура, экшена много, интересные знания получены, формат криптоистории приятно дополняет коктейль Пауэрса. Наконец, книгу нельзя назвать чисто развлекательной. Всё-таки автор поднимает большие вопросы (о чести; о цене мести; о расплате за амбиции; о вмешательстве в историю; наконец, о месте своего я).

10 врат Анубиса из 10.

Оценка: 10
–  [  1  ]  +

Филип Рив «Надвинувшаяся тьма»

tapok, 4 апреля 18:55

Апогей борьбы между хищными городами и Лигой

***

Филип Рив четвертым романом будто исправляет ошибки прошлых произведений. Средненькая вторая книга и наивная третья быстро забываются при чтении «Тьмы». Не то, чтобы она очень уж хороша, но экшен, сюжетные ходы и финал точно выделяют ее в цикле.

Прошло полгода с событий «Адских конструкций». Дела Тома и его дочери Рен идут вполне успешно, если забыть про ухудшающееся здоровье бывшего ученика третьего ранга. Сюжетной завязкой для романа служат сразу два момента. Во-первых, это квест Тома – он в одном из городов видит бывшую горожанку Лондона, который, если вы забыли, был полностью уничтожен, выжить в нем было нереально. Том и Рен идут по следу Клитии, приводит их это, естественно, к приключениям. Это сюжет локальный. Есть и более глобальный – конфликт Лиги и Тракционштадтсгезельшафт. Конфликт этот длится уже давно, пришло время эскалации и апогея.

Почему этот роман лучше второго и третьего? Во-первых, экшен тут совсем запредельный, что не дает заскучать. Во-вторых, Рен становится взрослее, соответственно, наивности в ее действиях становится меньше, а логики больше. Это куда приятнее читать, нежели ее потуги сбежать с острова с пиратами в 15-то лет. В-третьих, автор при большом объеме книги (почти две «Смертные машины!) ведет несколько сюжетных линий, показывая не просто разные стороны конфликта, но и даже третью сторону. В итоге получается достаточно интересная объемная картина. Наконец, финал романа. Он, хоть и с налетом дешевого хэппи-энда, но имеет приличную порцию драмы. Филип Рив в лучших традициях либо выводит персонажей из сюжета вообще, либо дает краткое описание их дальнейшей жизни (вспомните изумительные дополнительные материалы Толкина к «Властелину колец», где рассказывалось о дружбе Гимли и Леголаса. У Профессора это получилось идеально, у Рива вышло просто приятным бонусом). Совсем не лишним выглядит в конце хронология мира. Она, конечно, куцая, хотелось бы чего-то посерьезнее, ну да ладно.

Заключение: Риву удалось поставить хорошую точку в цикле о хищных городах. Подобная литература поможет скрасить несколько вечером, если вы хотите прочитать что-то с огромным процентом действия и сильно не напрягать мозг. Порой такая разрядка очень нужна. Но и перечитывать подобные книги не тянет.

8 движущихся городов из 10.

Оценка: 8
–  [  1  ]  +

Филип Рив «Адские конструкции»

tapok, 4 апреля 18:54

Смена акцентов

***

Третий роман цикла «Хроники хищных городов» оказался очень странным. Дело в том, что теперь Том и Эстер не являются главными героями. Нет, они всё так же живы, они принимают самое непосредственное участие в действии, но сюжет подается от лица их дочери Рен. Ход смелый. Неужели Рив не смог бы ничего дать от лица Эстер и Тома? Или это веяния жанра – оставлять в ПОВах подростков?

Итак, прошло 16 лет с событий второго романа. Анкоридж осел где-то в районе современных Штатов. Жизнь к местных «моховиков» скучная, как считает Рен. Собственно, вот вам и мотив для действий. Рен всего 15, она жуть как хочет увидеть движущиеся города, она хочет приключений. Именно ее действия и запускают череду событий, среди которых будут погони, кражи, шпионаж и смерти, коих не избежать.

В этой книге возвращаются уже знакомые персонажи – Шрайк, Фанг, Пеннироял. Забавно, что некоторые из них меняются достаточно основательно. Так, Шрайк, например, становится чуть ли не отцом для сталкеров. Ничего удивительного в подобной роли нет – Шрайку (предсказуемо) уготована важная роль в общем сюжете. Фанг становится лидером Зеленой Грозы. А чего ждать от терминатора, ой, сталкера во главе такой могущественной организации? Наконец, Пеннироял во всей красе – глава города, максимум претензий из ничего. Вместе с тем Рив заканчивает кое-какие сюжетные линии. «Пропащие» не просто получают должное внимание, но и полноценный финал, что похвально.

Казалось бы, почему книга всё-таки странная и слабоватая? Ведь и героев новых много, и экшена полно, и кое-какие ружья стреляют, а какие-то только развешиваются на стенах. Дело в том, что Рен как персонаж выглядит очень бледно и наивно. Да, в прошлых книгах Том и Эстер тоже блистали наивностью и легкомыслием. Но Рен переплевывает их напрочь. А потом еще и Эстер делает то, что она сделала в конце. Абсолютно немотивированный, притянутый за уши поступок. Он слабый даже для жанра янг-эдалт. Увы.

Заключение: еще «Золото хищников» выглядело заметно слабее «Смертных машин», но там можно было сделать скидку на синдром «второго сезона». В третьем романе Филип Рив меняет вектор повестования, выводя на ведущую роль девочку-пубертатку с максимализмом, наивностью и нежеланием быть любимой и любящей своих родителей, что и становится движимой силой для сюжетной канвы. Поэтому роман и не тянет до уровня первого.

7 движущихся городов из 10. Могло быть и лучше.

Оценка: 7
–  [  6  ]  +

Питер Гамильтон «Иуда освобождённый»

tapok, 30 марта 20:01

Когда самый близкий друг может оказаться предателем

***

Второй роман из «Содружества» чётко дает понять, что на самом деле это не дилогия была задумана Гамильтоном, а один роман, который невозможно было скомпоновать под одну обложку.

Хоть «Звезда» закончилась на тревожной ноте, как выяснилось, «Иуда» никуда не спешит. Из первой книги все негативные моменты никуда не делись. Вселенские масштабы воды, огромное количество лишних персонажей и сюжетных линий. При этом нельзя сказать, чтобы в чём-то автор прибавил. Возможно, это как раз следствие «единого романа».

Итак, праймы действуют на упреждение, Утёс Утреннего Света решает атаковать Содружество. Благо само Содружество своим мироустройством (зонами космоса) позволяет быстро осуществить план. Зато это дает людям небольшую передышку, чтобы пересмотреть приоритеты (бюрократия Содружества процветает) и подготовиться. Здесь нельзя не отметить план партизанской войны и то, чьими силами было решено осуществлять эту задумку. Ход умный, ход действенный. Более того, именно в этой сюжетной (пусть и маленькой) линии будет неплохой твист. Что же касаемо более локального уровня конфликта, то поиски агентов Звездного Странника продолжаются. Один за одним высшие чины вслед за простыми смертными начинают верить, что среди людей затесались не просто враги, а истинные предатели. Вот примерно в такой канве и развивается (медленно и томно) сюжет «Иуды Освобожденного».

Что же касаемо самих сюжетных линий, то Гамильтон переориентировал их при помощи смены ПОВов. Пауло Мио стало намного меньше, зато вместо нее есть Рене (бывшая коллега Паулы). Уилсона стало меньше, как и Оскара. Зато Марк наконец-то выходит на важный план, его глазами Гамильтон заделывает сюжетные дыры. Линия Мортона – это чистый боевик, настоящий глоток свежего воздуха среди тонн воды. Так же стоит сказать еще про две линии сюжета, которые претерпели изменение. Меллани Рескорай продолжает восхождение по спирали власти и престижа, продолжая падение нравов и морали. Откровенно говоря, Меллани – это самая мерзкая сюжетная линия. Похождение падшей женщины, не иначе. Все вопросы она решает одним местом. Почему так? Сложно ответить. Могла ли она решать вопросы иначе? Определенно да. Наконец, подошло время рассказать о линии Оззи. Еще в «Звезде» было понятно, что Гамильтон что-то заготовил для Оззи. Но такого dues ex machine ожидать было сложно. Если не скатываться в спойлер, то линия Оззи – это абсолютно ненужный (как и его друзья – Точи и Орион, таких статистов давно читатель не видывал), но при этом огромнейший рояль в кустах. Было бы интересно узнать, сколько процентов от общего объема занимает сюжетка Оззи. Ведь то, что он сделал в конце, то мог бы сделать любой другой герой. Да хотя бы даже Шелдон.

Заключение: если вам не понравилась «Звезда Пандоры» и вы все еще думаете о том, читать ли «Иуду», то отбрасывайте сомнения и не читайте. Книга так же затянута,в ней хватает сюжетных дыр, несостыковок и Богов-из-машины, что ее совсем не красит. Как космоопера «Иуда» не особо выделяется. Как твердая НФ – видали и потверже. Жаль, что автор прекрасной «Звездой дороги» (удивительный меш ап жанров, хороший уровень экшена, интрига, антураж) написал полный воды роман «Содружество».

7 содружеств из 10.

Оценка: 7
–  [  3  ]  +

Филип Рив «Золото хищников»

tapok, 30 марта 20:00

Приключения Эстер и Тома продолжаются

***

«Смертные машины» закончились с достаточно явным финалом. Да, мир раскрыт не ахти, персонажи – тоже. Но кому надо было, тот свою месть утолил, кому пришлось, тот новый дом нашел. Поэтому «Золото хищников» — необязательное продолжение. С одной стороны, это удобно, ведь можно остановиться на первой книге. С другой стороны, продолжение выглядит совсем коммерческим. Ну да ладно.

«Золото хищников» начинается спустя два года после событий первого романа. Эстер и Том теперь вместе. Они решили отойти подальше от технологий олд-тека, что выглядит довольно логичным. При этом их образ жизни резко меняется – пара теперь живет в воздухе. Это выглядит странным. Том не особо прижился на земле, ему нравится движение, но в городах. Эстер, конечно, здесь куда как комфортнее. Зачином же для романа служит появление Пеннирояла на борту их дирижабля. Пеннироял – ученый, писатель, фигура достаточно знаменитая в мире Хищных городов.

Что нового дает продолжение цикла? Во-первых, изменение отношений Тома и Эстер. Наивно, конечно, но хоть что-то. Во-вторых, расширение географии и мироустрйоства. Читатель видит, что люди живут не только в движущихся городах, не только в стационарных городах, но и под водой. Масштаб происходящего становится меньше. Вот только это на самом деле затишье перед бурей (речь о событиях третьей книги).

Заключение: вторая книга оказалась чуть слабее первой. Виной тому и малое откровение (не так много новой информации, увы), и уменьшившийся масштаб событий. Не особо и выстреливает твист по Анне Фанг. Возможно, дальше этот персонаж существенно повлияет на сюжет. Но пока что за уши притянуто. Есть, конечно, и позитивные моменты. Например, Эстер Шоу наконец-то принимает свое происхождение. Новая локация в виде льдов тоже выглядит неплохо. Финал у Рива снова оказался довольно-таки содержательным. На второй книге можно смело остановиться, если вам надоела история Хищных городов.

8 еле двигающихся хищных городов из 10.

Оценка: 8
–  [  6  ]  +

Майкл Крайтон «Штамм «Андромеда»

tapok, 22 марта 17:00

Доигрались

***

По соотношение произведения\экранизации Майкла Крайтона мало кто обошел. И пусть у него не так много известных фильмов, о парочке слышали, скорее всего, почти все – «Парк Юрского периода» и «Штамм Андромеда». По крайней мере, обе экранизации не просто известны, но и снискали хорошую славу. Что ж, ниже пойдет речь о романе-основе для «Штамма».

Итак, вторая треть XX века, США. Штаты проводят поиски новых типов биологического оружия. Поскольку в соперниках у них советы, американцам приходится пойти на нечто совершенно неординарное. Они пытаются найти биологическое оружие в космосе. Смелая попытка, ничего не скажешь. Собственно, вокруг этого и строится сюжет. Сперва небольшой квест для завязки, затем технотриллер с биологическими выкладками.

Главными героями здесь выступают ученые, что не удивляет. Занятно, что команду из них подобрали очень разнообразную. Рядом с микробиологом, например, находится практикующий хирург. А почему бы и нет? Персонажи у Крайтона довольно условные, всё-таки главный фокус не на их характерах, а на их действиях. Поэтому не стоит ожидать от короткого романа выписанных характеров.

Действие в романе довольно волнообразное. Сперва что-то происходит, начинается драйв, затем небольшое провисание для анализа произошедшего, потом снова – драйв; анализ. Динамика при этом всё равно присутствует, скучать не приходится. Особенно в финальной трети, которая вообще зашкаливает по экшену.

Теперь об актуальности вопроса. «Штамму» уже более полувека, переизданий в РФ не было давно. Видимо, издатели считают, что книга ныне популярной не будет. А зря. Пусть в этой книге есть ЭВМ, нет сотовых, связь идет через полуживой телетайп, но при всём этом проблематика произведения очень злободневна. Речь даже не о бушующем ныне короновирусе. Власти стран не скрывают, что ведутся разработки биологического оружия. И насколько качественно все это проводится? Вряд ли мы узнаем ответ на этот вопрос. Крайтон же наглядно показывает, что учесть всё, даже если учли всё, невозможно. Увы, но он прав. И что, «штамм Андромеда» — это цена риска? Нехилая такая цена.

Заключение: роман «Штамм Андромеда» далеко не нов, но актуален и в наше время. Биологическая составляющая резко выделяет его на фоне твердой НФ. Навскидку, только Уоттс из современников пишет в этой канве. Сейчас популярна космическая НФ, в том числе контактная. Поэтому книга Крайтона не должна быть забыта.

9 штаммов из 10.

Оценка: 9
–  [  1  ]  +

Филип Рив «Смертные машины»

tapok, 22 марта 16:59

Новый тип пищевой цепочки

***

Со «Смертыми машинами» вот какая история – для этой книги сложно подобрать целевую аудиторию (читай – «ярлык»). Взять и откровенно отнести ее к подростковому чтиву (то бишь поставить в ряд с «Таней Гроттер», «Артемисом Фаулом) сложно. Всё-таки здесь полно смертей, здесь хватает занятных аллюзий на культуру (отнюдь не к самой популярной). Запихнуть ее в YA тоже вряд ли получится. Вроде смертей тут много, но это не Марк Лоуренс, не «Расшатанное море» Аберкромби. До взрослой книга тоже не дотягивает. В итоге подобная полупозиция отрицательно влияет на восприятие произведения. Если всё-таки нужно отнести по возрастному критерию, то ближе к YA. Но это очень условно. Еще один сложный момент – экранизация. Она вполне неплохая, но в чем она наголову бьет основу, так это в плане визуальной составляющей. Экранизация получилась очень красивой, эффектной и красочной. Назвать таким роман Рива сложновато.

Итак, «Смертные машины» — постапокалипсис. Причем весьма необычный. Это не «Метро 2033», не «Древний». Это ближе, как ни странно, к Лоуренсу и Джо, поскольку действие здесь происходит спустя сотни, а то и тысячи лет после апокалипсиса. Вот только это стимпанк, а не фэнтези. Стимпанка сейчас на рынке книг не так уж и много, поэтому плюсик Рив себе точно заслужил. Наш мир настолько изменился, что о былой географии нечего и говорить. Города отпочковались от стран. Теперь они стали движущимися, чтобы легче справляться с новыми условиями жизни. Наивно? Наивно. Зато необычно. Правда, есть города, что осели на месте. Повезло им, если они за стеной. В противном случае их ждет участь быть съеденными. Да-да, теми самыми движущимися городами. Принцип называется муниципальный дарвинизм. Подростковая книжка, говорите? Занятно.

Главный герой – Том – ученик 3го ранга. Он состоит в гильдии Истории. В общем, парень явно звезд с неба не хватает, но старается, амбиции у него точно есть. Его жизнь круто меняется, когда она встречает Эстер Шоу. Они оба сироты, им теперь некуда идти. Но у одного из них есть цель. У одной, точнее. Ее цель – месть Валентайну. Который, естественно, живет и процветает в Лондоне. В городе Тома. Вот такая завязка для сюжета. И вот она как раз выглядит как типичный янг-эдалт (вспомните «Голодные игры» или «Бегущего в лабиринте», где пара протагонистов крушат систему в дрова).

Что можно сказать о минусах? Их тут полно. Это наивность в деталях, это мотивация персонажей (особенно Том, когда только встретился с Эстер). Всё это довольно предсказуемо, поскольку является подочным эффектом YA (вышеупомянутые Лоуренс и Аберкромби вне списка и конкуренции, их YA будет похлеще кое-каких «взрослых» романов). С другой стороны, если знаешь о таком заранее и готов терпеть, то почему бы и не прочитать подобную книгу? Ведь у неё помимо атмосферы и антуража, есть хорошее свойство – читать интересно и легко. Порой именно это и нужно.

Заключение: «Смертные города» — занятный, легкий роман с лихим драйвом и необычным антуражем. Да, города двигались и в других романах. Ещё Прист (соотечественник Рива!) использовал эту фантазию. У Мьевиля что-то отдаленно похожее было в «Рельсах» (оп, тоже соотечественник). Но Рив неплохо развил идею. В общем, если вы заранее знаете, что ожидать (от представителя YA), если хотите экшена и легкого чтения в необычном исполнении (движущиеся города, стимпанк), то можете браться за «Смертные города». Даже если вам 16+.

8 движущихся городов из 10.

Оценка: 8
–  [  5  ]  +

Скотт Оден «Стая воронов»

tapok, 14 марта 20:07

Приключения орка в северо-западной Европе

***

Серия «Шедевры фэнтези» продолжает радовать нестандартными романами (и циклами). Если речь заходит о «Звездах новой фэнтези» или о Fantasy World, то всегда ждешь чего-то достаточно популярного (отнюдь не попсового!), слегка лощеного (как правило) и не всегда оправданно хваленного (ключевой момент – не всегда). В этом отношении «ШФ» — уникальная серия. Зачастую здесь выходят действительно необычные книги, будь то гримдарк (Буллингтон), будь то «Новый Сапковский» (Вегнер, конечно же). В общем, каждый роман или цикл чем-то да выделяется. В том числе в этой серии выходят синглы («Печальная история братьев Гроссбарт» и сборник «Имя зверя»). И вот встречайте новинку – «Стаю воронов» американца Скотта Одена.

«Стая воронов» — это темное фэнтези, имеющее некоторую истерическую претенциозность (и снова вспоминаем «Братьев» и книгу про Вийона). Оден нисколько не претендует на полное соответствие истории, внедряя в известные события переменные Х – орков, гномов и эльфов. В итоге получается достаточно забавный коктейль из необычного антуража, хорошей динамики и мрачной атмосферы. Сюжет представляет собой историю «христоверки» Этайн и орка (оркнея) Гримнира.

Надо сразу сказать, что вам стоит максимально абстрагироваться от привычного представления орков. Оден заимствует из разных источников, хоть и признается, что главными из них стали труды Толкина. Действительно, орк у автора получился на загляденье. Смог ли он привнести что-то новое в этот образ? Определенно да. Речь даже не о физиологических особенностях. Резко выделяется психология орка. Гримнир – отличное пополнение в ряду антигероев (его смело можно добавить к пантеону Дэдпула, Глокты, Ричарда Б. Риддика и иже подобных). Так вот история Этайн и Гримнира (Этайн, кстати, тут главный герой) накладывается на реальную историческую канву. В 1014 году на территории современной Ирландии имело место столкновение ирландцев. Поэтому есть смысл немного почитать про те события. Хотя бы про Бриана Бору, про битву при Клонтарфе. И пусть полноценных ПОВов тут всего два (опять же, Этайн и Гримнир), есть дополнительные сюжетные линии, являющиеся не побочными, а расширяющими общий сюжет. Это Ньял и Бьярки. При столь малом объеме (по современным меркам) персонажи у Скотта Одена получились очень живыми и яркими. Этайн меняется на глазах, эти изменения обоснованы и понятны. Гримнир как был антигероем, так им и остается. Но даже у него есть понятия морали и чести, пусть для нас, людей, они чужды. Ньял – пример перебежчика из веры в веру. Это тот случай, когда против крови не попрешь, как ни пытайся. Бьярки же – отличный пример антагониста. Автор ловко обманывает читателя, поскольку примерно до середины книги образ Полудана – это нечто эфемерное и пресное, но стоит Гримниру взяться за рассказ, как Бьярки превращается в того, за кем оркней ведет охоту.

Что сказать о минусах? Их не так уж и много. «Стая воронов» — крепкое произведение, но и недочеты тут поискать тоже можно. Во-первых, обилие второстепенных героев (ПОВов) может слегка запутать (не помешал бы глоссарий, например). Причем это именно второстепенные – они могут упоминаться раз-два, а потом пойти кормить воронов. Во-вторых, Оден часто увлекался методом переброса героев из локации в локацию. Понятно, что автор стремился к сохранению динамики. Если с Иггдрасилем это сработало, то в остальные разы (между частями) не хватает некоторых интерлюдий что ли. Наконец, еще один минус – это работа редактора русского издания. Достаточно много опечаток. Где-то это кривая верстка, где-то задвоение слов. Мелочь, но неприятно.

Заключение: «Стая воронов» — необычный роман, антураж X-XI веков, столкновение язычества и христианства, нестандартные образы эльфов и орков. Сингловость – еще один важный плюс. И хотя у «Стаи» есть продолжение, оно оттянуто по времени и месту, история в «Стае» самодостаточна, есть финал, что определенно украшает книгу. Роман выглядит свежо и крепко, читается легко и быстро.

9 Гримниров из 10.

Оценка: 9
–  [  4  ]  +

Донато Карризи «Девушка в лабиринте»

tapok, 14 марта 20:06

Итальянский нуар

***

Донато Карризи – талантливый писатель и режиссер. Вы только подумайте – он, будучи писателем, сам экранизировал две своих книги. Многие ли писатели могут похвастаться подобным? Навскидку, у Чбоски есть книга и он же ставил по ней фильм. Почему этот момент так важен? Автору не так-то просто экранизировать свою же работу. Ведь тут либо придется слепо следовать оригиналу (что, скорее всего, будет пресно и скучно), либо что-то менять, рискуя нарваться не просто на неприятие, но и на признания самим собой совершенных ошибок. Выходит, что автору\режиссеру придется соблюдать сложный баланс между следованием оригиналу и внесением косметических правок. Или можно смело кроить оригинал, надеясь выстрелить. Вот только на одного выстреливающего (последнее, что на слуху – это ремейк «Джуманджи») приходится прорва неудачников («Темная башня» — самый громкий последний провал). В общем, Карризи – смелый писатель (и режиссер).

«Девушка в лабиринте» — довольно короткий детектив в стиле нуар. Италия, наши дни. Жуткая жара буквально кипятит мозг всем и вся. Вдруг размеренная жизнь буквально взрываются из-за новости – полиция находит женщину, пропавшую 15 лет назад при странных обстоятельствах. Стареющий частный детектив Бруно Дженко решает снова взяться за это дело, зная, что 15 лет назад он потерпел сокрушительное поражение. Вот это и есть зачин для сюжета, который развивается сразу в двух плоскостях.

Бруно Дженко отвечает за первую сюжетную линию. Она же и будет основной (как по объему, так и по развитию истории). Карризи особо удался образ этого частного детектива. Бруно очень талантлив и самодостаточен. Он очень ловко ведет расследование, действуя на грани фола. Зачастую он идет вперед за счет интуиции (порой за счет удачи или даже dues ex machine). Порой кажется, что Дженко – это шаблонный персонаж. Он пьет, он обрюзгший, он изворотлив в своей лжи. Но это лишь маска, чтобы вы увидели шаблон, покуда Бруно скрывает свою личность и собственные таланты. Автор раскрывает персонажа не просто за счет того, что делает Бруно (ведет расследование), но и за счет отношения Дженко к тому или иному моменту. Например, к смерти. Или к долгу.

Вторая сюжетная линия – Саманта (Сэм) Андретти. Девушка пропала в 13 лет, большую часть жизни она провела в плену у маньяка. Она почти ничего не помнит, она практически сломлена.

В конечном счете обе сюжетные линии скрутятся в одну. Но вот как это произойдет – отдельный разговор. Донато Карризи очень лихо обходится с твистами, выдавая их в самые неожиданные моменты. Говорить о них более детально не стоит, чтобы не скатиться в спойлеры.

Роман определенно хорош за счет твистов, за счет атмосферы нуара (Дженко одной ногой в могиле, куча мрачных персонажей, гнетущая атмсофера), за счет героев (Дженко – попадание в яблочко). Плюс интрига. Автор выдерживает ее до самого конца. И пусть есть несколько намеков, они достаточно незаметные, если не посмотреть фильм до книги.

А что же по негативным сторонам? Их мало. Очень, очень мало. Негативные моменты тут только по части нелогичности\ошибок\deus ex machine. Давайте честно – где логичное продолжение блефа Дженко? Копы ничего не получили от Бруно взамен прослушивания телефонного разговора. А как вам то, что Дженко на раз-два находит этого анонима? В фильме Карризи исправил этот момент. В книге же – рояль в кустах. Бруно так же слишком легко находит зеленый домик и футбольное поле. Судя по всему, что первое, что второе – места старые, пережить 30 лет они, конечно, могли бы. Но разве краска (зеленая!) выдержит так долго? А поле? Это же любители. Причем любители из разряда последних в списке. Ну да ладно. За такую интригу и твисты можно простить маленькие прегрешения по части логичности. Ах да, еще один минус – не совсем раскрыты мотивы

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
лже-Грина
. Почему он так делал? Как на него вышла Мила? Непонятно. В фильме это тоже не особо хорошо обыграно.

Заключение: «Девушка в лабиринте» — очень классный детектив, он держит в напряжении, интрига не отпускает до последнего. Экранизация тоже получилась очень здоровской, Карризи в ней исправляет несколько неточностей. Книгу можно читать в отрыве от цикла «Мила Васкес».

9 лабиринтов из 10.

Оценка: 9
–  [  9  ]  +

Питер Гамильтон «Звезда Пандоры»

tapok, 10 марта 15:55

Межзвездная диктатура

***

Питер Гамильтон – британский писатель-фантаст, произведения которого с первой строки настраивают на неспешный лад повествования, обилие деталей и долгую расстановку фигур на шахматной доске. И в этом отношении «Звезда Пандоры» не выделяется из общего массива произведений автора.

Итак, это мир будущего, люди вышли в космос, в далекий космос. Осваиваются планеты, устанавливаются контакты с внеземными цивилизациями. Уровень жизни значительно вырастает, люди становятся практически бессмертными – помимо физического омоложения, есть возможность клонирования и переноса памяти (привет из «Видоизмененного углерода», у Моргана эта идея появилась пораньше, но там она – центральное звено истории, а тут – лишь маленький штришок). Нельзя сказать, что мир людей стал утопичным. У верхов власти находятся правящие семьи – те семьи, которые действительно контролируют самые ведущие отрасли. И на всю эту картину будущего накладывается сюжет – пара звезд вдруг….гаснут. Точнее, что-то их окутывает. Что это – сигнал о помощи или предупреждение? Может, это знак того, что чья-то внеземная цивилизация начинает свою экспансию? В итоге человечество решает отправиться «посмотреть». Собственно, это и всё, что будет дальше – контакт – и есть сюжет романа.

Необходимо рассказать о художественных особенностях книги. Детализация у автора запредельная, уж поверьте. Если говорится о том, что какой-то персонаж зашел в свою квартиру, то вы узнаете полную обстановку помещения. Даже при том, что персонаж этот из второстепенных. Сюжет развивается очень медленно. Настолько тягуче, что стекающая патока по стенке стеклянной банки – это образец скорости и экшена. Гамильтон настолько долго расставляет фигуры на доске, что кого-то это может отпугнуть. Поэтому – предупрежден = вооружен. Еще одна особенность – обилие сюжетных линий. Помимо основных есть куча дополнительных. Порой эти дополнительные сюжетные ветви даже больше основных, что может вызвать недоумение. Ещё одна особенность – скинутый с руки джокер, который выкладывается на стол примерно в третью четверть романа. А именно – Гамильтон полностью раскрывает тех, кто прячется за Парой Дайсона. Зачем? Это интересно, но вместе с тем выглядит слишком искусственно и натянуто.

И поскольку речь зашла об особенностях и минусах, то их стоит выделить отдельно. Как было сказано выше, детализация, огромное количество героев и локаций – всё это выглядит громоздко и водянисто. Воды в романе действительно много. Например, сюжетная линия Оззи. Зачем она вообще нужна? Ни одного ответа на этот вопрос в романе вы не найдете. Зачем нужно было давать так много информации о делах юности Меллани? Чтобы читатель сочувствовал брошенной всеми дамочке? А затем Гамильтон берет и создает deux ex machine. Зачем нужна была целая глава про полет Джастин на дальней? Ну а как вам Марк Вернон? Он нужен только для финальной битвы, всё его прошлое статично и пресно. В общем, при таком объеме воды в романе полно, а действия, напротив, мало. Еще один минус – отсутствие глоссария и списка персонажей\локаций. В целом, глоссарий нужен не сильно, но стал бы приятным бонусом. А вот персонажи\локации были бы нужны. Хотя можно справиться и блокнотом с пишущим предметом. Еще один минус – увлечение Гамильтона фигурами (обстоятельствами), поскольку он забывает про персонажей. Вроде бы автор старается дать прошлое (как с Меллани, например), но выглядит это искусственно. Зато те герои, которые действительно на первых ролях, получают слишком мало внимания. Тот же Уилсон, например. Или Паула Мио. Вот про ее прошлое автор не забывает, но рисует краской мазки насколько крупно, что получается лишь Шерлок Холмс в юбке.

Но всё ли так плохо? Определенно нет. Если вы хотите всё-таки узнать историю столкновения с праймами, то стоит потерпеть. Если вы хотите увидеть достаточно объемный мир будущего, то стоит потерпеть.

Заключение: это только начало цикла, «Иуда Освобожденный» — роман-продолжение, где ружья должны выстрелить. А ружей Гамильтон развесил много – это Йоханссон, это Звездный Странник, это Оззи и его путешествие, это сами праймы. И есть шанс ожидать чуть большего действия, ведь «Звезда Пандоры» — это лишь расстановка фигур.

7 содружеств из 10.

Оценка: 7
–  [  8  ]  +

Джо Аберкромби «Немного ненависти»

tapok, 28 февраля 18:33

Триумфальный камбэк Джо Аберкромби в мир Земного Круга

***

Кто бы мог подумать, что Аберкромби решит вернуться в собственный мир спустя столько времени простоя? Да, у него была трилогия «Расшатанное море» (занятный эксперимент, не магнус опус, но чтение приятное), но в целом автор хранил молчание. А потом появилась информация, что он пишет новую трилогию всё в том же мире Земного Круга (спустя несколько десятков лет), причем работает сразу над всеми романами одновременно, но выходить будут по одной книге в год. И в итоге осенью 2019 выходит «Немного ненависти». Отдельное спасибо Фанзону не только за качественное издание романа, но и за оперативный перевод, который в целом выполнен на 5 с минусом (об этом ниже).

…Земной Круг. Время индустриальной революции. Кругом фабрики и мануфактуры, повальное увольнение работников, назревающие бунты. Но это только в цивилизованной Адуе. Чуть севернее ситуация совсем другая. Король Севера, Скейл, его брат Черный Кальдер и сын Кальдера – Стур – хотят вернуть себе земли, что ныне являются Протекторатом. Да и от Инглии северяне не отказались бы. Естественно, прогресс здесь отстает от того, что можно найти южнее. События «Первого закона» надстраиваются произошедшим в «ЛПХ» и «Героях». В итоге Стирия бунтует, а Гуркхул и вовсе практически сходит с дистанции (однако вряд ли Джо в следующих двух книгах продолжит сливать Пророка и его паству). А вот события «Красной страны», по сути, являются пятым колесом. Поэтому чтение «НН» доставим вам удовольствие только после прочтения всех прошлых романов.

Что касается персонажей. Здесь нужно сделать два больших отступления. Во-первых, нужно рассказать про старых героев, а во-вторых, стоит представить новых.

По части старых героев в качестве полноценных ПОВов никто не перекочевал из былых книг. Но многие из них стали второстепенными. Это Занд дан Глокта, Арди, Луфар, Тереза, Бремер, Пайк, Бринт, Валлимир, вышеназванные Скейл и Кальдер, а так же Ищейка, Трясучка, Чудесница, Изерн-и-Фейл, Красная Шляпа, Финри дан Брок, Сульфур, а в самом конце появляется и Байяз. В этом списке катастрофически не хватает, например, Логена, Монцы и многих других. И вместе с тем те, кто в прошлых романах тащил на себе (Глокта, Финри, Кальдер или Бремер), ныне – бледная тень. Роману не хватает изящной постиронии Глокты, Финри выглядит шаблонно, Кальдер – бледная тень самого себя. Даже Бремер с его тонким голоском (как он отжигал в «Героях»!) здесь – статист. Но уже по ходу действия становится понятно, почему Джо поступил так, а не иначе. Причина проста –

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
Аберкромби беспощадно убивает полюбившихся нам персонажей. Вот она – смена поколений
.

Зато по части новых ПОВов Аберкромби выгладывается. Очень хороши (хотя и не совсем раскрыты) Стур, Лео, Орсо (сын Луфара, а не папаня Терезы), Савин. И всё же, всё же… Стур не так крут, как крут был Кальдер. Лео напоминает Луфара (отдаленно, ибо он не так тщеславен, более вдумчив), но почему-то Лео так же напоминает о недоброй любви по однополой части. Орсо не дотягивает до Глокты, хотя старается (старается больше всех!). Вот кто точно удался, так это Савин дан Глокта. Еще бы, при таких-то трех родителях. Хотя есть и занятные второстепенные персонажи. Неплохо смотрится Изерн, Броуд, Виктарина. А вот Рикке выглядит слишком дико и приземисто.

С точки зрения сюжета роман представляет собой не так уж и много. Автор больше уделяет внимания персонажам и расстановке сил, показывает положение дел. Кто-то отмечает, что Аберкромби занимается самоповтором. Так ли это? Вряд ли. Столкновение Севера и Юга мало похоже на таковое в «Первом законе» или «Героях». Бунт тут тоже есть. Вот только в «ПЗ» он был лишь многоходовкой серых кардиналов, тогда как тут он служит двум важным целям – самоопределению Савин и самоопределению Орсо. Скорее всего, они и будут разыгрывать партии «Эпохи безумия дальше».

Что сказать о минусах? Минус здесь – собственные ожидания. Не нужно ждать сиквел «Первого закона». Аберкромби внешне использует старую тропку, но говорит совсем о новом. Опять же, читатель может ждать искрометного Глокту или закомплексованного Луфара, а получает Лео и Орсо. Кто виноват? Да никто. Джо экспериментирует, ему это удается. Пушки стреляют, а интриги вьются все хлеще. Тем показательнее финал. Он настолько выбивает почву из-под ног, что ждать осени 2020 становится сложнее и сложнее.

Заключение: «Немного ненависти» — смелый ход. Джо Аберкромби имеет богатую аудиторию, очень хвалебные отзывы, оценки и рецензии. Что мешает ему так экспериментировать? Если говорить объективно, то из нынешних авторов в жанре фэнтези Джо – самый сильный. Мартин не пишет, Сапковский не пишет, Ротфусс не пишет. «Малазанская Книга Павших» уже закончилась. Вегнер, возможно да Сандерсон. Но эти двое все пишут и пишут, финалы их творений появятся еще ох как не скоро. Джо же чётко ставит и выполняет цели – второй роман «Эпохи ненависти» уже на руках у Фанзона. Поэтому осенью будет ждать новинку, которая, 99.9% будет прекрасна. Джо уверенно держит планку, даже играя на других инструментах.

10 безумий из 10.

Оценка: 10
–  [  3  ]  +

Иан К. Эсслемонт «Kellanved's Reach»

tapok, 28 февраля 11:06

Ву – Келланвед – Император – (Престол Тени)

***

Вот и подошла к концу трилогия «Путь возвышения» Йена Эсслемонта из масштабного цикла «Малазанская Империя». Занятно, что третья книга является самой короткой в трилогии. Да и вся трилогия по объему равна (примерно) любой одной книге из «Малазанской Книги Павших».

«Размах Келланведа» по содержанию полностью соответствует названию. В этом романе Келланвед замахивается на большие высоты. Амбиции у далхонского безумного мага действительно императорские. И поскольку мы уже знаем, что с ним стало в МКП, то интрига, получится у него это или нет, отсутствует. Но это не мешает читать с интересом.

Роман традиционно для Эсслемонта содержит одну главную сюжетную линию (Келланвед и Танцор) и несколько побочных. Причем некоторые побочные настолько близки к главной, что по сути составляют с ней прочный канат. К ним можно отнести линию Дассема, линию Тайшренна и линию Стервы. Так, Ультор набирает солдат для обучения. Именно ему должна быть благодарна морская пехота Малазанской Армии. В это же время Тайшренн занимается подготовкой магов. Мы видим, что появляются как кадровые маги, так и Высшие. Удивительно, но Эсслемонт уделяет внимание таких героям, как Локон, Рваная Снасть, Калот, которые у Эриксона довольно-таки быстро ушли из сюжета. Это отличный способ увидеть персонажей, стоящий во главе магии Малазана. В это же время мы видим попытки Стервы создать свою организацию – Когти. И здесь же мы замечаем, что есть организация-противовес. Те самые Персты. И, что еще интереснее, мы видим, что Келланвед и Танцор не были столь наивными, как могло показаться по МКП. Вероятнее всего, они почти сразу видели в Стерве скрытого врага.

Однако, есть и такие побочные линии, которые вызывают вопросы. Это Уллара (возможно, она еще выстрелит), это Грегар, это Айко. Пока же они выглядят попыткой раздуть объем. С другой стороны, в «Размахе Келланведа» мы встречаем Сивогрива и Геборика. Первый частенько упоминается в МКП, а Геборик и вовсе является одним из наиважнейших героев масштабного цикла. И совсем приятным бонусом становятся моранты и т’лан имассы Логроса.

В целом, «Размах Келланведа» по стилю и атмосфере напоминает больше «Пристань Мертвого Дома», нежели «Печаль Танцора». В книге довольно много действия, но всё так же мало дарка. Это старый добрый авантюрно-плутовская героичейская фэнтези.

Заключение: достойное завершение трилогии. И, тем не менее, между ней и «Садами Луны» остается пропасть действия. Возможно, кто-то из тандема Эриксон-Эсслемонт вернется к истории Келланведа и Танцора. Читается легко и с интересом.

9 возвышений из 10.

PS: роман есть только в ЛП Киницика Карбарна, которую нельзя не выразить благодарность за сей труд. Его перевод отличается от того, что был в официальных изданиях МКП. Если вам интересна трилогия «Путь возвышения» в редактуре на основе официального перевода, то пишите в ЛС, я вышлю вам редактированные версии романов.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Фредрик Бакман «Здесь была Бритт-Мари»

tapok, 26 февраля 19:33

Попытка совместить несовместимые штампы или дважды войти в одну и ту же воду

***

Фредрик Бакман – достаточно интересный феномен. У него необычный писательский путь – из блоггеров в автора бестселлеров (у него так же две экранизации, одна сверхуспешная, вторая пусть и плохо принята критиками, в целом, неплохая). Много ли вам удастся вспомнить блоггеров-авторов? Речь об объективно успешных писателях, а не о всяких там «Вальсах гормонов» и прочих «Дэнов и Филов».

Итак, «Здесь была Бритт-Мари» — это продолжение условного цикла «Ассоциация жильцов», куда входит «Вторая жизнь Уве» и «Бабушка велела кланяться и передать, что просит прощения». Главной героиней здесь выступает Бритт-Мари – пожилая женщина, которая на заре лет решила…уйти от мужа и найти работу спустя 40 лет стажа домохозяйки. Интригующее начало? Вполне. И решает Бритт-Мари переехать в захолустный Борг, где становится….кхм….футбольным тренером. Очень необычно.

Роман выполнен в легком стиле, три десятка глав, один-единственный ПОВ, море юмора, достаточно занятный посыл (о месте человека в мире, о лаконичности и тихом шепоте счастья, о чести и долге, о борьбе с левиафаном), шведский антураж. Казалось бы, всё ажурно и интересно! Да вот не совсем так.

«Здесь была Бритт-Мари» — роман не без минусов. Во-первых, характер Бритт-Мари. Если в начале книги ее обсессивно-компульсивное расстройство умиляет и вызывает улыбку, то уже в середине это будет доставать. К концу книги это будет самым откровенным образом бесить. Добавьте сюда инфантильность Бритт-Мари и получите… Помните «звезду» франшизы «Очень страшное кино»? Ту, блондинку. Которая буквально раскрасила новыми цветами архетип блондинки? Вот Бритт-Мари – это та блондинка. В старости. Во-вторых, роман имеет размытую целевую аудиторию. Если «Вторая жизнь Уве» — это универсальный солдат, который легко понять в любом (разумном возрасте), то «Бритт-Мари» — это совмещение несовместимого. Ну какой брутальный мужчина возьмется за такую литературу? А, вы говорите, тут же про футбол?! Ну раз так… Так вот книга вроде бы больше направлена на женскую аудиторию, которой футбол малоинтересен. С другой стороны, он может привлечь мужскую аудиторию. Так вот – про футбол тут толком ничего нет. Бакман кичится громкими именами. Тут вам и «Манчестер Юнайтед», и скаузеры, и шпоры, и вилланы. Женщинам это неинтересно. А мужчины не все смотрят АПЛ. И не все поймут, что речь о сезоне 13\14. И пусть Бакман неплохо описывает текущее (на тот момент) положение вещей в командах, его попытка популяризировать скаузеров – слабая и дешевая. В-третьих, драматизм. Пошлый и пресный. Зачем так поступать с сами? Чтобы показать, как плохо бывает в жизни?

Заключение: «Вторая жизнь Уве» — добрая история, приятная и слегка ироничная. «Здесь была Бритт-Мари» — угловатая и попсовая, это попытка усидеть на двух стульях. Удачная или нет? Фильм говорит, что нет. Продажи и тиражи подтверждают. И пусть итоговый посыл весьма хорош, форму Бакман выбрал не самую лучшую. Перечитывать «Бритт-Мари» не тянет, а вот за «Уве» можно взяться холодным зимним вечером.

7 старушек с обсессивно-компульсивным расстроством из 10.

Оценка: 7
–  [  6  ]  +

Иан К. Эсслемонт «Deadhouse Landing»

tapok, 26 февраля 19:32

Становление Малазанской империи

***

Первым делом стоит похвалить Йена Эсслемонта. Он полностью реабилитировался за угловатую «Печаль Танцора». Возможно, огрехи первого романа трилогии «Путь возвышения» стоит списать на неопытность или какие-то другие неизвестные факторы («помощь» Эриксона, например). Давайте подробнее.

Сюжетно роман продолжает авантюры забавной парочки Ву – Танцор. Кстати, именно в этой книге Ву становится Келланведом. История нового имени вполне любопытная, хотя и мало что значит. В этот раз Келланвед и Танцор оказываются на острове Малазе. Учитывая, что мы знаем, «каков был финал», то невольно в каждой строчке видится отсылка на того или иного персонажа, действие, локацию. Так еще и автор подкидывает читателю то Локона, то Тайшренна. Мы практически встречаем всю старую гвардию, которую уже проводили в долгий путь, будь то рано, будь то поздно. Так вот Келланвед и Танцор почти всю книгу крутятся вокруг Мертвого Дома. Даже при отсутствии интриги читать все равно интересно. Постоянно возникают вопросы о том, как же тот или иной персонаж попал под крыло будущего Императора. Постоянно возникают вопросы о том, каким был тот или иной персонаж. И Эсслемонт дает хорошие ответы. Стерва очень лаконично вписывается в их парочку, привлекая своих сподвижников. А уж появление Дуджека (и тем более Джека) – это огромный заряд ностальгии. Мы так же узнаем и про Паяцев Замок, и про Гончих Тени, и про прошлое Дассема Ультора, про прошлое Тайшренна.

Эсслемонт так же хорошо прибавляет по части героев. Келланвед теперь действительно выглядит полубезумным гением (синдром Аспергера небось). Дассем становится полноценным ПОВом, мы видим его мысли, чувства и мотивы. Танцор, вот кто немного уходит в тень, но это выглядит весьма уместно. Стерва тоже получает должное внимание, как ее прошлое, так и ее характер. Всё-таки ее совсем мало было в каноничной МКП.

Роман все так же мало похож на дарк фэнтези, он по-прежнему остается авантюрно-плутовской героикой. Добавляется пиратская составляющая, но ее совсем мало. При этом действия в романе больше, чем в первой книге, второстепенные сюжетные линии выглядят солиднее.

Заключение: отличное продолжение «Печали Танцора». Автор заметно прибавил по всем аспектам – по персонажам, по драйву, по интригам, по отсылкам к каноничной «Малазанской Книги Павших». Читать намного интереснее. Ответы на многие вопросы радуют глаз. Так, например, Паяцев Замок теперь выглядит чем-то более реальным, нежели ранее. Или, допустим, предпосылки к созданию Когтей.

9 возвышений из 10.

PS: роман «Пристань Мертвого Дома» существует только в ЛП от Киницика Карбарна. Если хотите прочитать книгу с исправлениями ошибок, опечаток, имен и названий в соответствии с официальным переводом, пишите в ЛС, вышлю вам файлы с переводами первых двух книг трилогии «Путь возвышения». Через несколько дней появится и заключительный роман в моей редактуре.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Иан К. Эсслемонт «Dancer's Lament»

tapok, 21 февраля 13:53

В далекой-далекой вселенной

Ещё до Малазанской империи

Танцор и Келланвед

До обретения ими имен Престола Тени и Котильона…

***

«Малазанская Книга Павших» — огромное мозаичное полотно из 10 книг за авторством Стивена Эриксона. Он же в дополнение к своему труду добавил еще несколько произведений, но даже с ними автор оставляет множество вопросов без ответов. Ничего удивительного в том, что друг Эриксона – Эсслемонт – решил дополнить МКП. Кстати говоря, сама МКП родилась именно умами обоих канадцев, хоть и вышла из-под пера именно Эриксона. Итак, романом «Печаль Танцора» открывается трилогия-приквел под названием «Путь возвышения».

«Печаль танцора» — достаточно короткое произведение, особенно если сравнивать с каноничным десятикнижием. Более того, вся трилогия («Путь возвышения») по объему примерно равна одной книге из МКП. И это нужно понимать, приступая к чтению. Книги Эсслемонт – это лишь дополнение, в них нет масштаба, это нечто сугубо локальное с одной-единственной центральной сюжетной линией и несколькими побочными. Главные герои «Печали Танцора» — это Танцор и Келланвед, правда, оба изначально имеют другие имена – Дорин и Ву. Танцор, к слову, лишь ближе к концу обретает новое – привычное для читателя – имя.

Сюжет строится вокруг Дорина, который пускается в авантюру – он хочет найти мага-далхонца Ву. Самое забавное здесь – это предлог Дорина. Ему просто не понравилось, что Ву насмехался над ним. Вот уж действительно мотив так мотив. Изыскания приводят Дорина в Ли-Хэн. Дорин, прежде чем найти соперника, решает немного встать на ноги, то есть раскрыться как убийца (Дорин еще очень молодой). Вторым ПОВом выступает местный маг – Шёлк. Он работает на Защитницу – Шелменат – сильную магичку. А вот за третью сюжетку отвечает Айко – это ПОВ-антагонист. Айко – канезка, она в составе армии Чулалорна прибывает к Ли-Хэну, чтобы начать осаду. В итоге получаем Дорина, который одновременно ищет Ву, делает карьеру, так еще и видит глазами ад осады Хэна.

Бонусом Эсслемонт выдает несколько интересных зацепок. Так, например, на страницах произведения действует Бодэн («Врата Мертвого Дома»), встречается молодой К’Азз Давор, который уже в «Садах Луны» — лидер Багровой Гвардии. Есть тут и Перст, который следует за К’Аззом. В прологе читатель видит Готоса. Конечно же, никуда не делся и Дассем Ультор, но он тут совсем второстепенный герой. В общем, отсылки к МКП есть, но их не так уж и много.

Если говорить о минусах, то их тут целый ворох. Во-первых, география действия. Ли-Хэн не самое интересное место, оно далеко до того, что читатель привык видеть. И если Эриксону удается такой ход с Летерасом, то Эсслемонту с Хэном – нет. Во-вторых, персонажи. Они очень плоские. Что мы узнали о Ву? Только то, что он полубезумен. А что узнали о Танцоре? Чуть больше. Да, Танцор благороден, он при этом честолюбив, но честен и интересен. И если уж два центральных героя получились из картона, то про остальных вообще говорить не стоит. В-третьих, стилистика, атмосфера и жанровая составляющая. Книга у Эсслемонта очень локальна, три ПОВа меняются академично. Повествование более-менее живенькое (особенно относительно МКП), но всё равно скучное. Наконец, по жанру. Роман ни разу не дарк фэнтези. Да, Танцор и Ву – персонажи отнюдь не добрые, но дарка в них мало. Жести в романе нет. Интриг, увы, тоже мало.

Но так ли все плохо? Если скучаете по МКП – нет. С другой стороны, кто ж еще возьмется за «Печаль Танцора», как не фанаты малазанки?

Заключение: роман-приквел от другого автора. Это тот случай, когда клише сыграло – книга хуже канона, намного хуже. Но право на жизнь оно имеет. Просто хотя бы для истории Танцора и Келланведа. Более того, обязательно читайте дальше – там пара наших любимчиков отправляется в Малаз.

8 возвышений из 10. Только за причастность к «Малазанской Империи».

PS: роман есть только в любительском переводе Киницика Карбарна. Если вы хотите прочитать его с редактурой на основе официального перевода, то пишите мне в ЛС, отправлю вам файл с исправлениями имен, названий, ошибок и опечаток.

Оценка: 8
–  [  1  ]  +

Ник Пиццолатто «Остров пропавших душ»

tapok, 21 февраля 05:52

Остров потерянных душ

Наемники тоже бывают благородными

***

Ник Пиццалатто – один из создателей нуарного сериала «Настоящий детектив», который буквально заставил пересмотреть отношение многих телезрителей на Харрельсона и МакХонахи. Первый сезон поражал не только игрой основного каста, но и стройностью истории, выразительными способами повествования и общей атмосферой. Ничего удивительного в том, что фигура Ника Пиццолатто сразу же выбилась в высший эшелон. Действительно – продюсер, режиссер и сценарист. В послужном списке Ника есть так же сценарии к таким крутым штукам, как «Убийство» (сериал) и «Великолепная семерка» (неплохой ответ Квентину, правда, диаметрально противоположный по тону). И уж куда интереснее, что Ник – еще и автор книги «Остров пропавших душ». По ней, кстати, есть фильм с Беном Фостером – «Галверстон». В общем, Пиццолатто – талантливый и творческий человек. Об его книге и пойдет речь ниже.

«Остров пропавших душ» — короткий триллер с одним конкретным ПОВом – Ройем. Рой работает на местного мафиози Стэна. Однажды Стэн решает отправить своего подопечного на дело, на которое просит не брать оружие. Рой, сменивший не одного босса (отнюдь не по причине желания, так стекались обстоятельства), решает не следовать совету босса на все сто. К тому же накануне Рой получает страшную новость – у него в легких некое новообразование. И Рой не то, чтобы готов теперь наплевательски относиться к жизни. Просто хочет сделать всё правильно.

В итоге Рой оказывается втянут ловушку, из которой он выходит с грузом и довеском. Груз – девушка по имени Рокки, а довесок – папка с какими-то бумагами. Собственно, дальнейший сюжет строится именно на этом трио. Сам сюжет не особо примечательный. Сколько уже было подобных историй? Открывайте любой фильм Стэтема (кроме «Неудержимых»), он там будет один против всех. Или почти каждый фильм Брюса Уиллиса. Однако кое-что выделяет «Остров» из общей массы.

Во-первых, это не боевик. Боевых сцен тут практически нет. Это триллер. Во-вторых, это общий тон истории. Рой понимает, что его дни сочтены, а хорошего в жизни он практически ничего не сделал. Он решает помочь Рокки. В итоге читатель получает достаточно депрессивный роман, где главный герой медленно ведет себя к смерти, но делает это достойно. Рой отнюдь не скатывается в нытье или беспросветное пьянство, хотя пьянство тоже имеет место быть.

Заключение: роман не выдающийся, но приятный и интересный. Перечитывать вряд ли захочется, но и времени потраченного не жаль. А Ник всё-таки талантлив.

8 Галверстонов из 10.

Оценка: 8
–  [  3  ]  +

Бренна Йованофф «Беглянка Макс»

tapok, 21 февраля 05:51

Попытка номер три

***

Вселенная ОСД – очень странный предмет. Сериал – великолепный образчик бережного подхода к самому себе, к фанатам, к культуре конца XX века. Персонажи, актеры, сюжет – всё это достойно похвалы. Казалось бы, вот оно – поле для фантазии и получения денег. И покуда сериал ушел в длительное межсезонье (традиционные для ОСД 2 года перерыва между сезонами), фанатов радуют книгами. Но радуют ли?

Если говорить объективно, две вышедшие ранее книги – это слабенькая попытка войти дважды в одну ногу. Так, например, «Подозрения» претендуют на приквел, но связь с центральным звеном ОСД очень мала. Почти нет мистики, а вся, которая есть – это бледная тень сериала. Так же почти нет основных героев, что не радует. «Тьма на окраинах города» порадовала чуть большей литературной изощренностью, в ней больше отсылок к культуре, в ней есть крутой Хоппер, пусть и более молодой. Зато связи с сериалом заканчиваются на слове «Хоппер». Да, там есть Оди (Дина), но это лишь способ привязать книгу к канону. Наконец, вышла третья книга под названием «Беглянка Макс». Наконец-то произведение вселенной не претендует на приквел, а является вбоквелом! Вот только…и этот блин оказывается комом.

Давайте сперва о плюсах. Это действительно вбоквел. Сюжет романа полностью опирается на события второго сезона. Здесь будут и четверо друзей в компании Оди, и Пожиратель Разума, и Стив. Всё это не может не радовать. Так же роман отличается обилием отсылок к культуре, что хоть немного, но напоминает сериал. Еще один плюс – это стиль повествования. От первого лица, которым выступает Макс. С точки зрения сюжета роман представляет собой пересказ событий второго сезона ОСД глазами Макс с вкраплениями ее прошлого\настоящего (на тот момент). И читатель действительно больше узнает о Макс, о её жизни до событий сериала, да и о самых событиях сериала.

Вот только мы подошли к минусам, говоря о плюсах. Книга очень короткая, это две с половиной сотни страниц крупным шрифтом с большими интервалами между абзацами. По сути этот объем – это объем повести. Есть такие повести, где объем выше, чем здесь. А теперь если убрать события из второго сезона….то мы едва наскребем страниц 150. Грустно. Автор хаотично вставляет флешбеки о прошлом Макс, пытаясь хоть как-то удерживать внимание и интерес. И совсем провальным выглядит концовка. Понятно, что Йованофф пыталась не скатиться в банальный пересказ второго сезона глазами своей героини. Но раз уж пересказ состоялся, то зачем было делать финальную битву (эпичную, на минуточку) буквально в несколько страниц, разбавленных флешбеками? Выглядит так, будто автору сказали строго уложиться в заданный объем. И автору пришлось уложиться, скатываясь даже не в пересказ, а практически в синопсис. И это самый главный минус. Поскольку сами флешбеки – штука интересная, отсылки тоже есть, авторский стиль в целом приятный и ненавязчивый.

Заключение: это неплохая книга, если вам нужно скрасить вечер в ожидании нового сезона ОСД, ждать который еще полтора года. Автору катастрофически не хватило страниц, чтобы сделать определенно лучшее произведение (на данный момент) в межавторском цикле.

8 Макс из 10, если субъективно.

7 еле дышащих Макс из 10, если объективно.

Оценка: 8
–  [  3  ]  +

Стюарт Тёртон «Семь смертей Эвелины Хардкасл»

tapok, 8 февраля 05:26

Семь

Я петляю от петли © Loqiemean

***

Казалось бы, чего можно ожидать от книги про временную петлю? В последнее время на подобную тематику чего только не появлялось. Причем как среди литературы, так и в кинематографе. И самое грустное здесь то, что оригинального здесь совсем мало. На ум приходит разве что «Патруль времени» — фильм с . Вот там действительно было нечто неординарное, пусть и с дырами в логике и сюжете. Можно вспомнить, например, фильм «Исходный код», где происходящее превалирует над темой и ее штампами. Так вот «Семь смертей Эвелины Хардкасл» — достойный ответ заштампованности временной петли.

Итак, главный герой оказывается в теле неизвестного (ему) человека. Он вынужден прожить день, разгадывая загадку смерти Эвелины Хардкасл – дочери семьи, что созвала людей на празднество. А оригинальное тут начинается на второй день, потому что главный герой (он даже имя свое не помнит!) находит себя уже в другом теле. В итоге получается интересное полотно, поскольку ситуация раскручивается с нескольких сторон. Прием сам по себе не новый, но Тёртон использует его на всю, раскрывая картину через призму маленьких пазлов. Это настолько лихо, что некоторые события первого воплощения «играют» в пятом-шестой (и далее) воплощении. Приходится держать в уме буквально все детали, чтобы не упустить ту или иную фишку. «Семь смертей» прямо-таки заставляет основательно подходить к чтению, книгу нельзя назвать легким чтением перед сном.

Что касается стилистики, то это книга-детектив с обилием смачных подробностей. Атмосфера закрытого помещения, дух таинства, заговора и непонятных событий – всё это присутствует. При этом уровень экшена буквально за гранью – на каждой странице что-нибудь да происходит. Будь то сиюминутное событие или действия того или иного воплощения. Так же надо сказать, что интригу автор закручивает очень лихо, развивая как сюжет самого убийства, так и сюжет главного героя, который ничего о себе не помнит, зато помнит какую-то Анну.

Если говорить о персонажах, то и здесь автор разогнался на ура. Почти каждый герой будто вышел из жанра дарк фэнтези. В том плане, что каждый из них с гнильцой. Кто-то едва-едва погряз в темных делах, а кто-то – по самые уши. При этом всё равно найдутся те, кому хочется сочувствовать. Воплощения же главного героя получились здорово. Каждый чем-то да отличается. И куда ценнее то, что главный герой умудряется находить плюсы во всех воплощениях, даже в тех, которые на первый взгляд выглядят совершенно бесполезными и бестолковыми.

«Семь смертей Эвелины Хардкасл» не лишены и минусов. Два выделяются особо остро. Первый – это высокий порог вхождения. По сути «первый» и «второй день» – вот сколько нужно времени, чтобы привыкнуть. Дело в сумбуре повествования, а так же в огромном количестве героев. Не помогает даже список персонажей. И если это минус индивидуальный, то второй минус более объективный и более весомый. Финал романа получился очень смазанным. Особенно по части объяснения происходящего. Конечно, кое-какие идеи по тому, что же с чем тут связано, появляются где-то в середине романа, в третьей четверти они обретают стройность, но в финале хотелось бы увидеть объяснение. А его нет. Это чистый слив – думайте сами, решайте сами. Совершенно аляповато смотрится прием из жанра YA в таком серьезном романе.

Заключение: это очень интересный, необычный, драйвовый роман. Очень много тайн и интриг, автор умело (а ведь это дебют!) справляется с напряжением. Книга очень кинематографична, читается не совсем легко (по началу), зато после порога вхождения оторваться сложно. Впечатление портит смазанный финал.

9 смертей из 10.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Халед Хоссейни «Тысяча сияющих солнц»

tapok, 5 февраля 19:47

Восточные сказки для взрослых

***

Халед Хоссейни – талантливый писатель из Афганистана. Можно даже сказать, писатель номер один в Афганистане. Три романа (все три – бестселлеры), повесть и достойная экранизация одного из произведений – вот его послужной список. Отзывы, оценки и тиражи лишь подтверждают высокий уровень писательского мастерства Халеда. Такова преамбула к «Тысяче сияющих солнц».

Роман достаточно короткий, есть две чёткие сюжетные линии, разбросанные по времени и месту, но по мере развития они соприкасаются, создавая очень сильный коктейль из боли, драмы и сочувствия. Ведь именно таков фон произведения. Буквально каждая фраза, каждое предложение пропитано атмосферой Афганистана третьей четверти XX века. Даже если вы не в курсе истории взаимоотношений триады Афганистан-США-Советы, то автор дает вполне неплохой экскурс в историю. На фоне таких событий сложно ожидать чего-то позитивного, яркого и доброго.

Итак, это роман о двух женщинах – о Мариам и о Лейле. У каждой из них своя судьба. Одна – бастард, другая из неплохой семьи, у одной отец – богач, у другой – учитель. Казалось бы, они обе так разнятся, но в итоге у них оказывается много общего. Для одной общее станет началом все, для другой – немыслимым финалом. Больше говорить о сюжете не стоит, чтобы не скатываться в спойлеры.

Герои (их три основных) получились у автора очень живыми, настоящими. Можно не разделять их чувства, намерения, можно осуждать их характеры, но в них веришь. Еще один герой – это сам Афганистан и его атмосфера. Тяжелая, гнетущая, пыльная, кровавая. Если хотите прочитать что-то действительно жестокое и низменное – эта книга для вас. Ведь иногда хочется оттолкнуться от хэппи эндов, от излишне оптимистичных героев. Подобная остросоциальная подоплека характерна, например, для современных российских фильмов, особенно если говорить про таких режиссеров, как Быков, Серебренников или Звягинцев. Но тут ближневосточный колорит.

Не обошлась «Тысяча сияющих солнц» без минусов. Во-первых, неровный характер повествования. Первая четверть романа подробная, излишне детализированная. Больше похожа на сборник историй детства. Зато вся вторая половина книги – перескоки между годами. Почему автор, например, в одной главе

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
пишет о том, что Рашид запирает Лейлу и ребенка в комнате, забивает окна, заделывает все щели
, а уже в следующей речь идет о том, что
Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
было два года спустя. В итоге неизвестно сколько они там провели времени, почему Рашид выпустил их и так далее
. И таких перескоков много. Создается ощущение, что Хоссейни заставили уложиться в определенный объем, а сказали это поздно. Либо он не захотел «резать» начало, то есть завязку. Во-вторых, порой казалось, что автор больше заинтересован в рассказе истории Афганистана, нежели истории своих героев.

Заключение: это хороший роман, если вы ищете что-то холодное, выхолощенное, жестокое, дабы отойти на время от хэппи энда и ура-оптимизма. Это хороший роман, если вы ищете художественную литературу про Афганистан. Есть тут уклон в сторону феминизма, это тоже надо учитывать. И не стоит уж сильно доверять мнению Юзефович (критик номер один в РФ, на минуточку). Не так уж тут много общего с «Бегущим за ветром». Действительно, раз уж автор из Афганистана и пишет про Афганистан, если дружба – одна из важнейших для него тем, это – показатель однообразности?

8 солнц из 10.

Оценка: 8
–  [  5  ]  +

Дэниел Киз «Прикосновение»

tapok, 28 января 19:23

Так узри же нижнюю грань жизни людской

***

Даниэль Киз – талантливый писатель. Сложно найти человека, который любит читать и не слышал о «Цветах для Элджернона» или о «Таинственной истории Билли Миллигана». Оба этих произведения очень сильны, как с литературной точки зрения, так и по части смысловой нагрузки. И если с «Цветами» автор удивляет своей фантазией, а так же вызываемым уровнем эмпатии, то «Билли» — это шедевр подхода к истории. Киз самолично общался с Миллиганом, поэтому материал собран бережно, с любовью. В итоге Билли не выглядит отталкивающим. При всех своих преступлениях. Что же до «Пятой Салли», то она пусть и сыра, но не лишена шарма. Но давайте поговорим о «Прикосновении».

Это роман в жанре реализм. Все слова о фантастике в нём – ошибка. Не дайте себя обмануть. Роман крайне локален. В «Цветах» есть только один главный герой, в «Билли» есть только Билли и его множественные личности, в «Салли» есть только Салли и…её множественные личности. «Прикосновение» — роман о двух людях. О семейной паре Старков. Барни и Карен – молодые супруги, но их брак отнюдь не образцовый. Нет, он не трещит по швам. Нет, в нём нет третьей переменной. В ней есть два человека, которые вряд ли подходят друг к другу. Барни – скульптор, работающий в «Нэшенел-моторс» (удивление). По мере продвижения по тексту становится понятно, что Барни – невротичный мужчина, у которого полно незакрытых гештальтов. Кого он может винить? Да только себя. Карен – актриса театра. И тоже невротик.

Отношения Старков – один из ключевых моментов романа. Через них раскрываются характеры наших героев, через них показывается трансформация их намерений и мыслей. Наконец, оба Старка – полноценные ПОВы, поэтому каждую ситуацию читатель видит как со стороны мужчины, так и со стороны женщины. В некоторые моменты Киз увлекается и уходит в излишнюю детализацию. Однако это же и позволяет видеть моменты контакта между супругами, которые, увы, задаются синусоидой.

Что же касается сюжета, то он достаточно интересный. Оба Старка по воле случая оказываются вовлечены в грустную историю. Из-за аварии в город утекают радиоактивные частицы. И вот они – катализатор всего действия. Отношения Старков претерпевают большие изменения. Но куда сложнее то, как на это реагирует общественность…

Это – центральный (или один из двух центральных) аспект романа «Прикосновение». Почему люди поступают именно так, а не иначе? Почему они скатываются в животное поведение? Это даже не инстинкты, а что-то ближе к самому людскому дну. Абсолютное нежелание понимать. Абсолютный эгоцентризм. Удается ли Кизу шокировать? Скорее да, чем нет. Финал же, а точнее противостояние «Люди – Барни», достигает апогея в своем накале.

Заключение: с точки зрения литературы данный роман не особо выдающийся. Зато с точки зрения смысловой нагрузки «Прикосновение» — маленький шедевр. Конечно, жаль, что Киз писал не так много. И жаль, что не во все романы он вкладывался на все сто (речь о смысле и форме). С другой стороны, нельзя сказать, что «Прикосновение» — это проходной роман.

8 прикосновений из 10.

Оценка: 8
–  [  5  ]  +

Стивен Эриксон «Crack’d Pot Trail»

tapok, 14 января 17:20

Игра по чужим правилам

***

«Повести о Бошелене и Корбале Броше» — штука весьма занятная. Они сильно отличаются от МКП, но немного дополняют общую канву, вносят разнообразие в тяжелый стиль Эриксона. Стивена часто ругают за манеру письма. Мол, тяжеловесный, топорный, пафосный и так далее. Так ли это? Скорее нет, чем да. Зато что да, так это «метод ненадежного свидетеля», поскольку одна и та же ситуация выглядит по-разному в разрезе героев.

Но вернемся к повестям о некромантах, точнее, к произведению «По следу треснувшего горшка». Это самая объемная повесть из цикла. И самая...странная. Её действие происходит после «За здоровье мертвеца». Связь между этими двумя повестями весьма условная.

Итак, группа людей пересекает Великую Сушь. Пыль, жара, отсутствие воды. А идти еще далеко и далеко. Что же делать? От голода и мухи пухнут. Вот и пухнут наши герои. Поэтому они решают заняться

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
каннибализмом. Причем поедать они будут выбранного человека путем...судейства. Поскольку среди паломников есть поэты, то на этот поприще и устроили соревнование.

Собственно, вот это и есть весь сюжет. Вы спросите — а где же некроманты? А они появятся всего лишь на двух страницах. В качестве бонуса читатель получит пару поэм, в которых упоминаются центральные (и не только) персонажи МКП. Но этому мертвому припарка.

Наконец, самый большой минус повести — это её стиль. Складывается ощущение, что Эриксон услышал упреки в черством стиле и решил выдать на гора поэтический,возвышенный прецедент. Получилось совсем пафосно, скучно и неубедительно.

Заключение: крайне слабое произведение, абсолютно проходное.

5 некромантов из 10.

PS: если желаете прочитать повесть в переводе Киницика Карбарна с редактурой на основе официального, то пишите в ЛС, поделюсь.

Оценка: 5
–  [  4  ]  +

Стивен Эриксон «The Wurms of Blearmouth»

tapok, 9 января 08:52

Приключения некромантов продолжаются

***

Первое, что надо знать о повести под названием «Гаддова крепость» — этот прямое продолжение повести «Мест, где не до смеха». И читать «Крепость» без «Мест» точно не стоит, поскольку часть иронии будет упущено, а пара ружей стрельнут холостыми.

Итак, некроманты и их флегматичный лакей едва смогли пережить заварушку на «Солнечном локоне», как их ждет новое приключение. В этот раз в городке (деревне, тогда уж) с живописным названием Спендругл Блеклоуст. Смогли выговорить? Тогда читаем дальше. В этом месте проживает маг под именем Клыгрызуб. Неплохо, да? Вот только он Клыгрызуб Когт Терзатель. Вот к нему-то и спешат некроманты, оставляя Манси в местной забегаловке. Здесь читательское здравомыслие подвергается атаке двух увесистых

Спойлер (раскрытие сюжета) (кликните по нему, чтобы увидеть)
грудей престарелой старлетки, причем груди имеют...рты и зубы
. Да уж, треш и угар обеспечен.

Веселье продолжается, когда на берегу Спендругла высаживаются различные пираты, охранники и прочие убийцы. И всем что-то нужно. Не то от некромантов, не то от пиратов, не то от местных жителей. В конце концов всё это превращается в вакханалию, в какую прекращаются все финалы из цикла «Бошелен и Корбал Брош». Немного штамповано для Эриксона, зато весело и динамично.

Заключение: это одна из лучших повестей небольшого цикла, объем которого уже может претендовать на целый роман. Правда, цельности между повестями все равно мало. С другой стороны, приятно вернуться в мир Малазана, хоть и в таком усеченном виде.

9 некромантов из 10.

PS: если вы желаете прочитать эту повесть, то есть два варианта. Можно прочитать перевод Киницика Карбарна, в котором имена\названия отличаются от официальной версии. Или можно прочитать тот же перевод Киницика, но с моей редактурой на основе официальной версии. В ней так же исправлены ошибки и опечатки. Если интересует, то пишите в ЛС, отправлю вам файл с текстом.

Оценка: 9
–  [  3  ]  +

Джо Аберкромби «Обаятельный мерзавец»

tapok, 6 января 10:44

Прошлое инквизитора Занда дана Глокты

***

Данный рассказ лучше всего читать после «Первого закона». С точки зрения сюжета данная зарисовка практически ничего не дает. Зато он очень много дает для образа Занда дана Глокты. В «Первой законе» он — инквизитор, калека, до жути циничный, жесткий и интересный. А вот в «Обаятельном мерзавце» Занд заносчив, спесив, талантлив. Он — свет аристократии, блестящий солдат.

Между этими двумя Глоктами — пропасть времени и всего лишь одно-единственное событие — плен (и пытки, естественно). И в этом кроется большая ценность рассказа.

10 обаятельных мерзавцев из 10.

Оценка: 10
–  [  5  ]  +

Поппи Брайт «Изысканный труп»

tapok, 6 января 10:37

А был ли смысл?

***

Художественной литературы про серийных убийц (маньяков) не так уж много. Наверное, пара самых известных – «Американский психопат» и «Ганнибал Лектер». Если добавить в поиск фильтр «качественная книга про серийника», то «Изысканный труп» делает книксен и уходит в сторонку, смущаясь собственной топорности, угловатости и бессмысленности.

Итак, «Изысканный труп» — роман Поппи Брайт (рекомендация – сперва почитайте про автора, возможно, уже это поможет вам пройти мимо). Книга повествует о двух маньяках, имея на борту четыре сюжетные линии, которые предсказуемо встречаются в самом финале.

Эндрю Комптон. Английский серийник, гей-некрофил. Сбегает из тюрьмы.

Джей. Американец, богач, фотограф, маньяк-каннибал и гей.

Тран – вьетнамский юноша, продавец кислоты и гей.

Люк – бывший Трана, писатель-гей.

Вы ещё читаете дальше? Ну тогда продолжаем разговор.

Помимо чернухи и сексуальных меньшинств в книге нет…ничего. Абсолютная пустышка. Ноль. Диалоги – слабые. Художественные особенности (а мы читаем художественную литературу, а не хроники) банальны и скучны. Если вы желаете увидеть спусковой механизм для возникновения идеи-фикс (стремление убивать), то…снова мимо. Блайт совершенно не раскрывает внутренний мир персонажей, которые в теории могли бы быть интересными. Шокирующие подробности? Да, их много. Возможно, переизбыток. Впечатлительным точно читать не стоит («Американский психопат» отдыхает в отношении жестокости).

Но самая большая проблема книги (помимо никакой литературной составляющей) – это отсутствие мысли и посыла. В чём же идея «Изысканного трупа»? Мы должны сопереживать кому-то из героев? Они отвратительны. Все до единого. Мы должны понять ЛГБТ? Для этого, скорее всего, есть более профильные вещи. Мы должны увидеть мир психов изнутри? Брайт не справляется и с этим. Есть множество фильмов и книг, где личность маньяка куда как более выпуклая, нежели здесь. Кто-то говорит о том, что посыл Поппи – это любовь. Неужели? И где же тут любовь? Одна сплошная угловатая боль и болезнь.

Заключение: шок-контент данного произведения не достоин пристального внимания и изучения. Литературная составляющая слабая, посыла тоже как такового нет. Кому может понравится подобная книга? Пожалуй, фанатам Чака Паланика и лютой жести. Но с каких пор жесть ради жести – это нечто высоко оцениваемое?

0 изысканности трупов из 10.

Оценка: 1
⇑ Наверх