Время действительно меняет имена. За два года, что отсутствовал фестиваль, «Наше радио» открыло несколько громких имен, одним из которых можно смело назвать следующего участника фестиваля – группу "АнимациЯ". Благодаря искренности в своем творчестве АнимациЯ меньше чем за год присутствия в ротации «Нашего радио» сумела завоевать сердца многих слушателей. Лучшим подтверждением этих слов может служить дружное исполнение залом песни «Родина», когда ему дали такую возможность. Исполнила группа и другие известные песни: «Спички», «Ванька», «Русская».

Вслед за новичками зрителей приветствовал, по словам ведущих, «талисман фестиваля» – "Пилот". Свое выступление Илья Черт начал с проверенных годами боевиков «Шнурок» и «Рок», благодаря чему сумел расшевелить даже тех, кто все еще пытался не поддаваться общей эйфории. После этого группа исполнила одни из последних композиций: «Осень» и «Сумасшедшим жить легко». Прямо скажем, четырех песен от одной из старейших групп фестиваля было мало. Зал явно рассчитывал на большее, нежели 15 минут, особенно с учетом того, что…

… следующий дебютант – "Louna" – радовала своим творчеством около получаса. Группа исполнила такие хиты, как «Бойцовский клуб», «Мама». В песне с символичным названием «Штурмуя небеса» Лусинэ Геворкян вспомнила о тех, кого уже нет с нами, кто рано ушел, но оставил очень много после себя. Кстати, порадовала группа не только своими композициями, но и нестареющим треком «Перемен» группы Кино. Зрители все как один подпевали Лусинэ.

После на сцене появился еще один постоянный участник фестиваля – "Кукрыниксы". Всего четыре песни, но глубокие и проникновенные, как и все творчество группы. «ЗЛО», «Никто», «Хрустальный мир» — зал был заворожен.

Медитативное состояние с гостей стряхнула группа "Mordor". Музыканты явно выделялись на фоне остальных участников фестиваля. Коллектив, выступающий в стиле хеви-метал, минут 15 предлагал залу проникнуться их творчеством, то восклицая «черт с тобой», то предлагая посмотреть «Глаза в глаза». Зрители честно пытались понять происходящее на сцене, но в какой-то момент большая часть сдалась.

Вернуть зрителю душевное равновесие помогла "Мельница". Легкая, умиротворяющая музыка вкупе с нежным и приятным голосом оказала благотворное и успокаивающее действие. Выступая около 25 минут, группа исполнила такие песни, как «Дороги», «Контрабанда мечты». Вспомнили гости и о Первопрестольной, спев «Гори, Москва!».

После расслабляющего настроения, заданного Мельницей, зал вновь воспрял, ведь на сцену вышла группа "КняZz". Драйвовые хиты «Адель», «Ангел и демон» вызвали эйфорию. А под конец Андрей Князев порадовал поклонников своей группы и группы Король и шут старой, потрясающей композицией «Кукла колдуна». Что творилось в зале во время этой песни – передать невозможно.

В финале вечера гостей унесли в другой, фантастический мир. По-другому и быть не могло, ведь закрывал концерт "Пикник". Группа остается верна своим традициям: на сцене играл и танцевал волынщик, происходили битвы людей с мифическими существами, зал пытались «отравить» «газом», в общем, мир Эдмунда Шклярского ожил в полной мере. Пикник сыграл как старые композиции («Серебра», «Египтянин»), так и более свежие творения – «Певец декаданса», например. Все песни без исключения зал с удовольствием подпевал. Придумать лучшего завершения фестиваля невозможно.

«Наши в городе!» вернулись, и вернулись вполне достойно и уверенно. Каким будет фестиваль следующий – покажет время. Но можно с уверенностью предполагать, что получится он как минимум не хуже, а помочь в этом смогут зрители, ведь состав участников нового концерта не в последнюю очередь зависит от их музыкальных предпочтений.

С первых же аккордов стало понятно, что вечер получится драйвовым: звучащая обычно мягко песня «Магазин», открывающая концерты, в этот раз вышла напористой. Странно было слышать знакомую композицию в новом звучании, хотя при этом она не подверглась аранжировке. Странно, но здорово: значит, песня живая, и группа может это показать.

Благодаря появлению в ротации «Нашего радио» песни «Спички» вектор просьб из зала, какую песню спеть, изменился. Любопытно наблюдать со стороны за такой трансформацией. Однако и всем хорошо знакомую «Родину» зал встретил дружным подпеванием. А под «Ваньку», «Народную» народ и вовсе пустился в пляс.

Как под эти песни невозможно было не танцевать, так трудно было сдержать слезу во время исполнения «Дневника» и «Психа». Ох уж эта романтическая натура, сидящая в нас, девушках, и удачно сочиненные и проникновенно исполненные песни о любви! В качестве контрольного в сердце не хватило, пожалуй, лишь «Все простится». Но кто знает, может, когда-нибудь мы услышим и эту песню.

Романтика романтикой, однако группа не смогла отказать себе и в шалостях. Так, в песне «Родина» неожиданно появился новый куплет, а поздравление с 8 марта и вовсе получилось своеобразным: исполняя песню «Нива», Костя поздравил прекрасную половину человечества с праздником, после чего спел строчку, в которой говорится про девушек. Кому интересно – послушайте песню, и подумайте, о каких именно словах идет речь.

Как и все хорошее, концерты имеют свойство заканчиваться. И, согласитесь, всегда приятно, когда после официального окончания мероприятия и дружного скандирования зала «Еще!» группа выходит «на бис». У кого-то выходы прописаны в трек-листах, а у кого-то (хочется верить) это происходит спонтанно. «АнимациЯ», как мне показалось, в этот вечер пошла по второму пути. Музыканты думали, что сыграть, и даже взяли подсказку – помощь зала. Результатом совместных раздумий стали три песни, причем одну из них, «Родина», Костя сыграл в акустике, периодически давая залу возможность подпеть. Только подумать, трек известен не так давно, а стал уже настолько любимым и известным, что зал поет хором. Одним словом, концовка концерта получилась эффектной.

Выходя вечером из клуба, несмотря на мороз, на душе было по-весеннему легко и хорошо. Спасибо «АнимациИ» за подаренный праздник и искренние эмоции. А всем, кто дочитал до этого места, желаю отличного настроения, чувства влюбленности, тепла за окном и в сердце, ведь на улице весна как-никак! Ах да, и напоследок, слушайте качественную музыку.

В период раннего творчества у вас было достаточно много песен на тему религии. Но в одном из интервью ты сказал, что не придерживаешься ни одной религиозной конфессии. Почему тогда выбрал такую сложную тему?

К.К.: Тут нужно очень четко понимать, что это было лет 10 назад. Я каждый раз, когда пишу какие-то вещи, думаю именно так, как написал. Человек, он тем и хорош, что мыслит, постоянно видоизменяется. И если я 10 лет назад сказал какие-то слова, это не значит, что сегодня я буду с ними согласен. Сегодня перед вами сидит уже совершенно другой человек, поэтому связывать те пластинки и эти совсем нельзя. Мы стараемся расти, расти вместе со своим слушателем и, не дай Бог, не учить никого. В нашем творчестве же нет никакой глубокой философии.

Это зависит от того, в какой период жизни человек послушает ваши песни и что он в них увидит. Ты можешь не вкладывать никакого смысла, но…

К.К.: Бывает так, что встречаешься с каким-нибудь своим старым текстом и выбрасываешь его, так как читать невозможно. А бывает, что натыкаешься, и мы начинаем заново, спустя много лет, исполнять его на сцене, потому что оказывается, что и сейчас ничего не изменилось и все совпадает. Вот я сегодня (здесь и далее – концерт 6 января 2013 г. – прим.авт.) как раз рассказывал о песне «Чай»: ей уже 12 с гаком лет, с нее все начиналось, и до сих пор мы ее поем, до сих пор ничего не изменилось.

Первые ваши альбомы – довольно тяжелые. Сегодняшнее же творчество можно отчасти охарактеризовать как фолк-рок. Продолжаете ли вы экспериментировать и к какому стилю сами себя относите?

К.К.: Мы вообще стараемся не придерживаться никаких стилей. Это не говорит о том, что мы до сих пор не определились, просто нет смысла зацикливаться на чем-то одном. Либо играть музыку, либо ее просто не играть. Какая уж она будет... Если завтра меня пропрет на уголовный шансон, я буду играть и не буду чувствовать за собой никакой вины. А если я завтра отращу патлы и буду играть heavy metal, меня тоже не будет от этого коробить. Такая моя жизнь, я так живу.

В вашем творчестве поднимаются, в том числе, и социальные вопросы. Ты можешь назвать себя социально и политически активным человеком, следишь за происходящим в стране?

К.К.: А кто не следит? Все, по-моему, следят. Нельзя жить в этой стране и не следить за политической обстановкой. Другой вопрос – как я к этому отношусь. Я, честно говоря, не могу прочитать в своих текстах каких-то остро социальных вещей, каких-то колкостей. Это не более чем констатация факта того, что сейчас происходит в нашем мире.

Но ты подходишь к этому с иронией.

К.К.: Мне очень нравится, как интеллигентно о нашей стране рассказывает, например, Кортнев. Он в этом смысле, пожалуй, является образцом. Такая интеллигентная сатира. У меня, может, не всегда получается, но мне бы хотелось, чтобы люди, улыбаясь, выходили с концерта и у них оставался осадок, чтобы они могли задуматься. Это, наверное, самое сложное. У нас, к сожалению, все меньше слушают Жванецкого и все больше ходят на концерты Галкина. А это две абсолютно полярные вещи. Хочется, чтобы Жванецкого слушали больше, чтобы рок-музыка в нашей стране не увядала, а процветала, потому что наша не то чтобы совсем рок-музыка. У нас в стране есть рок-поэзия, у нас нет рок-музыки как таковой в западном понимании. У них на Западе: «А, давай, чувиха, пошли кататься, плясать, танцевать», а у нас все по-другому, у нас все любят слезу пустить. А слезу пускать уже совсем не хочется, итак все не очень-то хорошо. Хочется с улыбкой как-то ко всему относиться.

У вас есть песня "ТиВи". А насколько часто ты сам смотришь телевизор и видишь ли пользу от него?

К.К.: Я смотрю телевизор каждый день, только я смотрю на него, а не на то, что из него идет, в телевизоре не нахожу ничего абсолютно. А телевизор смотреть, конечно, стоит. Скажем так, ведь мы, копаясь в Интернете, выискиваем видеоролики, которые на 80% взяты из телевизора. Значит, в телевизоре что-то показывают хорошее, правда? За этим надо следить, любой современный человек должен знать, что происходит. Другой вопрос, что там одна сплошная подстава. Но есть и очень много достойных, уважаемых мною людей. Я, например, стараюсь не пропускать ни одной передачи с Парфеновым. Я к его мнению прислушиваюсь, мне этот человек по мировоззрению очень близок.

Сегодня практически у каждого человека есть страница в социальной сети. Как ты относишься к этому явлению? И насколько социальные сети могут помочь в раскрутке группы?

К.К.: Дело не в раскрутке. Страница необходима, мне кажется. Я вообще из социальных сетей не вылезаю и почти всегда в онлайн режиме. Я ни от кого не закрываюсь, у нас все везде открыто, прозрачно, и в этом, наверно, и есть проявление честности. Кому-то нравится в социальных сетях сидеть, кто-то считает, что это убийство времени, для меня это дикий поток информации, из которого можно выдернуть очень много полезных для себя вещей.

Костя, насколько я знаю, ты сам пишешь песни. Где берешь вдохновение?

К.К.: Не знаю. Смски приходят (показывает наверх и смеется). Я вообще не знаю, как это происходит. Это непредсказуемый момент: где придет, как придет, при каких условиях. Никто не скажет.

Что для тебя творчество – набор красивых фраз или песни, которые душа требует?

К.К.: Если честно, очень просто зарифмовать любую фигню. Можно сидеть и сутками рифмовать подряд слово за словом. Может быть, для кого-то это даже будет нести свой смысл. Но все-таки надо понимать, что любая написанная песня – это полученная энергетика, полученная информация извне, определенный отрезок, прожитый в жизни. Я всегда говорил о том, что мы не то, чтобы песни даже пишем, а летопись ведем. Если песни сопоставить по датам, то можно понять, как мы развивались.

Часто ли группа участвует в фестивалях? И что вам ближе по духу – сольные концерты или фестивали?

К.К.: Без разницы, они абсолютно разные. Фестиваль – одна энергетика, сольный концерт – другая, квартирники – абсолютно третья. Выделить что-то для себя, что мне это нравится, а это не нравится – нельзя. А играем мы часто, стараемся не пропускать ни одного мероприятия. И если даже они пересекаются, мы пытаемся никого не обидеть.

Прошло уже около полугода с момента, как песня «Родина» вышла в широкую ротацию. Поменялось ли что-нибудь в жизни после этого?

К.К.: Все поменялось. Песня неожиданно стала народной, и для нас это не только сюрприз, но и очень серьезный толчок. Есть одна очень правильная вещь, которую сказали в итоговой программе «Чартовой дюжины»: нужно не только взять планку, ее еще нужно и удержать. Вот это, наверное, самое главное, потому что никто из нас специально не сядет и не будет делать – а вот сейчас я возьму и вот так напишу и люди пойдут. Мы будем писать также, как писали до этого, без каких-либо механических уловок. У нас за последние пять-шесть месяцев очень сильно выросла группа в контакте: с 2500 до 7000 человек. Очень много людей на концерты стало ходить, хором поют песни. Это радостно. Любой человек – он тщеславен, как бы ни закрывался. Безусловно, нам это нравится, мы улыбаемся, для нас это неожиданно и приятно.

Что для тебя группа «АнимациЯ»?

К.К.: Это образ жизни. Когда 12 лет назад я выходил на сцену и называл группу «АнимациЯ», никто не знал, что она просуществует столько лет, что столько музыкантов в ней переиграет. Мы тут вели подсчет, в группе за эти годы переиграло почти 30 человек. Этим составом мы держимся уже четвертый год.

Как решаете конфликты, разногласия, если они есть?

К.К.: Да нет, наоборот, когда конфликты есть – это хорошо. У нас они вообще не прекращаются. Когда мы встречаемся на репетиции, у нас конфликты, бывает, до драк доходят и это нормально, мы как-то из этого вырастаем, выбиваемся.

Название вашей группы ассоциируется с движением, так как принцип анимации – создание иллюзии движения. Насколько это определение отражает суть группы?

К.К.: Не знаю (смеется). Можно, конечно, сейчас удариться в полемику, пофилософствовать на эту тему. Но на самом деле, когда 12 лет назад я выпалил слово «анимация», я ничего такого не имел в виду. «АнимациЯ» — очень удобное название, сегодня на концерте игрались вещи от шансона до каких-то очень брутальных вещей, и это никак не мешает названию. Если бы группа называлась как-то по-другому, «Зловещие мертвецы», например, название бы обязывало играть брутальную мелодию. А тут ни к чему не привязаны, играешь и играешь.

Чем запомнился вам год ушедший и какие творческие планы на 2013 год?

К.К.: У нас много радостных событий произошло в прошедшем году: Эмиль, ударник, вернулся в группу, у нас семьи пополнились, песня попала в ротацию. Много было эмоциональных подвижек и позитива, неожиданного для нас. Поэтому как тут построишь план? Планы вообще строить нельзя, потому что бывает же так, что Аннушка уже разлила масло и ни о каких планах вообще речи быть не может. Хотелось бы, чтобы все продолжалось, все двигалось с таким же вектором.

Беседовала Любовь Марьина

Фотографии – Алексей Колосов

«Что за глупая мысль, сказал бы поэт…»

На концертах всегда подкупает диалог музыкантов со зрителями. Далеко не все артисты утруждают себя простым «Спасибо», не говоря уже о каких-то рассказах, байках и пр. в перерывах между песнями. Однако в данном случае все было по-другому: практически каждую песню Костя сопровождал каким-либо комментарием. Например, перед «На минуту» он рассказал, что существует несколько версий того, о чем же эта песня, а перед «Государством» (кавер-версией песни группы «Lumen») поведал историю о том, как и почему «АнимациЯ» начала исполнять эту композицию.

Другой отличительной особенностью вечера стали вопросы из зала. Музыканты предложили зрителям спрашивать обо всем, что интересует, и спустя какое-то время, когда народ окончательно расслабился, вопросы появились. Спрашивали о разном: о творческих планах, о переезде музыкантов в Петербург, кого-то заинтересовало образование участников группы. Может, группе стоит подумать над тем, чтобы в будущем вручать приз за лучший вопрос? (Смайл)

«Раз родился дураком, так и буду жить»

Можно сказать, что концерт получился уникальным, ведь зрители смогли услышать не только знакомые и любимые песни, но и композиции, которые не были записаны или которые редко исполняются. Так, «Электрик» не представлен ни на одном диске. Это, конечно, объяснимо для тех, кто песню слышал (эдакий шансончик со всеми прилагающимися атрибутами), но все равно немного жаль – вещь получилась колоритной. Другой тяжелой композицией из раннего творчества группы стал «Бред». Песня явно выделялась на фоне всего остального, но это часть группы, ее история, да и полезно порой устраивать такие отрывы – легкое сумасшествие, безбашенность, почему бы и нет? (Смайл)

Часто на концертах песни открываются в новом свете: какие-то переосмысливаются, а какие-то неожиданно цепляют, хотя до этого ты мог их и не замечать. В этот вечер таких песен набралось достаточно: «Потолок», «Точка отсчета» и «Русская». Возможно, они оказались в нужном месте в нужное время, а, может, открылись во всей красе благодаря живому исполнению. Чувствовалось в них что-то родное и близкое. Однако, почему-то кажется, что это не предел и они раскроются еще сильнее в будущем, так как осталась какая-то недосказанность. Особенно это касается «Русской», хотя, что тут удивительного – кто же нашу русскую душу когда до конца понимал? (Смайл)

«Хочется немного отдохнуть…»

Последняя песня замкнула круг – как и первая композиция вечера, «Чай» получилась лиричной, расслабляющей и уютной. Правда, следовать песне и отдыхать совсем не хотелось, душа требовала продолжения, но… хорошего понемногу! Да и отдых, как-никак, нужен был самим музыкантам.

Возможно, кто-то, прочитав данный репортаж, подумает – да это же скорее квартирник, нежели клубный концерт: вопросы, рассказы. Действительно, все было очень по-домашнему. И хочется пожелать музыкантам и их поклонникам, чтобы такая теплая атмосфера сохранялась на концертах «АнимациИ» как можно дольше, ведь немногие группы могут похвастаться таким единением со зрителями. Тем же, кто не знаком близко с творчеством «АнимациИ», советую познакомиться: вас ждет качественная, честная, местами ироничная, местами жесткая, музыка.

Слушала – Любовь Марьина

Смотрел через фотообъектив – Алексей Колосов