Аниме

Во-вторых, нет повисших в воздухе вопросов, — что у тебя вертеться на языке, тут же освещено в аниме (например, ситуация с реальными телами игроков).

Внешность и характеры Кирито и Асуны меняются на протяжении истории. Да что там! Они даже переодеваются!

Эмоции главных героев тоже вполне правдоподобны. Аниме довольно продумано сюжетно, но вопреки названию (ИМХО) здесь больше чувств, чем боевых сцен. Правда, последних, тут как раз тот допустимый минимум, что бы увлечь меня. Романтическая линия на все «100» баллов. Замужество, семья. Родительство (!) Немного стабильности в инфантильном аниме мире, где подавляющее большинство героев, никак не могут разобраться в своих чувствах (а тут – семья). Немного серьезности и будничности, окружает сериал ореолом правдивости, которая заставляет тебя поверить в этот мир и переживать героям. Ведь здесь все, как было и у тебя.  Потому, верю!

Из плюсов, так же отсутствие провисаний, сюжет довольно стремительный. Хотя опять же, боевые сцены можно было бы и на пару серий затянуть. Лично мне не хватило экшна. Только приготовилась к бою, а тут хлоп! И все.

Из недостатков – нет игровой механики. Нет, лучше так: мне не хватило деталей. Игровой мир, его подноготная, не прописан совсем: ни шмот, ни какой бы то ни было лут, ни оружие, ни статы (ни даже рейд-боссы!), ничему нет объяснений. Или намеков. Вот они есть и все. Не то что бы это мешало просмотру… Но все же. Так же показалась странной сцена в самом начале, бой с одним из боссов: почему бета-игрок решил погибнуть, хотя Кирито протягивал ему зелье жизни? Да, он помог кое-что узнать, что бы остальные победили, но к чему этот лишний драматизм? Выпил зелье и дерись дальше.

Вся эта красота, в первой (и лучшей половине) аниме. Поскольку дальше пошли одни непонятки.

Сестра.

Зачем она здесь? Зачем здесь ее чувства? На шестнадцатой серии для меня все закончилось. ИМХО отличный сериал был безвозвратно испорчен. Не будь здесь бестолковых метаний влюбленной (!) двоюродной сестры, все смотрелось бы лучше. Это первое, что резануло меня по живому. Дальше, больше:

— родители не учувствуют в жизни детей совсем. Во второй арке мать была начисто вырезана. То, что дети не вылезают из компа, никого не интересует. Сцена ссоры или чем-то таким имеет право на жизнь;

— просто–на просто «баг» с именем Кирито. Знаменитый игрок, победивший систему и спасший всех игроков, «конечно» никому из этих игроков не известен. Хотя посторонние люди прекрасно об этом осведомлены. В игре же никто не спросил, «отчего у тебя такой известный ник? Кто ты?» Так не бывает. Еще более странно, что сестра не узнала его по нику, не спросила, не заподозрила (хотя конечно, может, они вообще не говорили на эту тему).

Так же меня смущает фигура Хитклифа/кардинала. В самом начале он просто вселенское зло – поставил эксперимент над 4к игроков (в том числе и детей), в результате чего погибли около половины, а в конце, он оказывается мыслитель и подвижник. Пророк нового будущего. В момент крайней нужды помог Кирито и прочая. Так же, довольно сомнительна последняя битва перед освобождением: саморазвившийся навык игрока, с помощью которого Асуна освободилась от обездвиживания? Нет, конечно, это движущая сила любви. 

Хотя конечно это аниме, и много с него не спросишь. 

Стоит признать, что и вторая арка была не без приятностей: очень душещипательно, когда Кирито не может привыкнуть к реальному миру после 2-х летнего отсутствия (тот момент, когда он хочет закрепить тренировочный меч на спине, бесценен).

Здесь гораздо больше юмора, чем в первой части, уже нет той серьезности, которая придавала очарование первым сериям. Опять-таки, нет ни одной хоть какой-либо (финальная битва не в счет) стоящей драки. Экшн составляющая стремиться к нулю. Игровая механика нового мира пошита белыми нитками, да и вообще у меня осталось ощущение, словно сменили сценариста. Вот тут (в начале) у нас еще что-то особенное, а тут (в конце) уже абсолютно штампованное.

Из интересных моментов, лишь линия Асуны, особенно тот почти трогательный момент, когда она едва не вышла из системы.

Смешно смотреть, как игроки (в том числе и Кирито) боятся умирать из-за ...огромного штрафа за смерть. Спешу напомнить, что в прошлой игре это была настоящая, физическая смерть! Тем, кто участвовал в прошлой игре и выжил, все это нипочем! Ерунда. Шутка! Да и не смотрится это как-то серьезно. Штраф? Воскрес в ближайшем городе и заново в путь. Какие сомнения в выборе?

Характер Кирито тоже претерпел неприятные изменения. Он все больше распускает «нюни», чем делает. Рыдает, признаваясь в бессилии. И это после того, как победил Хитклифа, поборов смерть? Не верю.

В общем, смотрела на чистом энтузиазме, хотелось узнать банальный конец истории, а точнее, увидеть. Мне бесконечно жаль, что сюжет первой арки закончился так стремительно и его не растянули на весь сезон. Финал всей истории был словно слит и скомкан. Оставляет ощущение незавершенности, (но тут нам в услужение еще два сезона и два фильма). Потому не буду об этом. Для меня SAO закончился на 15 серии (плюс заключительная).

Аниме снято по ренобэ Акацуки Каны (я даже нашла любительский перевод в сети, настолько меня эта история зацепила). Книга получила награду 2014г. на пятом конкурсе фантастических историй Kyoto Animation. Могу сказать, что сняли сериал довольно подробно и точно по ренобэ (во всяком случае главы из первой книги). Однако серии идут в другом хронологическом порядке, для удобства восприятия зрителей.

Итак!

Во-первых, это восхитительная рисовка! Каждая серия — рай для визуала. Одни глаза Вайлет чего стоят.

Во-вторых, несколько первых серий просто на разрыв сердца (хотя одна моя знакомая даже слезинки не проронила и все недоумевала, что меня тут так зацепило). Так что, на любителя, но мне показалось, очень трепетное и нежное аниме. Каждая серия, это отдельная история.

В центре сюжета «очеловечивание» главной героини — Вайлет. Через испытания, боль, и конечно, любовь.

После войны Вайлет не находит себе места, ведь все, что она умеет, это убивать и следовать приказам. Совершенная машина для убийства. Но в одночасье она лишается своего командира, да и война заканчивается. С этого момента начинается ее новая история.

История поисков себя и своего места в жизни. Становление человека и личности в целом.

Это аниме о том, что любить иногда очень больно, но не любить невозможно. Невозможно жить без любви. Лишь существовать.

Рекомендую на все сто, если вы давно искали трогательную историю о любви, которая (возможно), заставит вас плакать. Это не трагедия или драма, не слезодавилка. Хотя эти элементы там присутствуют. Это что-то немного большее... Светлее.

10/10

Манга написана и проиллюстрированная Дзюном Мэйдзуки в 2014 году. В 2016 заняла четвертое место на «Kono Manga ga Sugoi! Guidebook».

Название, все равно, что музыка...

Очень трогательное аниме о старшекласснице Акире Тачибана. Бегунье, оставившей свое увлечение после травмы. Тяжело переживая эту ситуацию, находясь в депрессии, однажды Акира пережидает дождь в семейном ресторанчике... и встречает Масаки Кондо. Сорокапятилетнего разведенца с ребенком (старший менеджер этого ресторана). Кондо проявляет к ней доброту, каплю заботы и...

С этой минуты сердце безэмоциональной, скрытной, порою зажатой и грубой Тачибаны, оказывается похищено немолодым растяпой.

Наблюдать за этой парочкой уморительно. Трогательно и даже мило (на то это и аниме, что бы умиляться 45-летнему балбесу и 17-летней «нелюдимке»).

Очень, очень хорошая рисовка. И снова удивительно нарисованные глаза. У Акиры они просто волшебны.

О чем это аниме: о многом сразу. Не передать словами, сколько здесь разных нюансов. Много любопытных моментов о том, как мы строим свою жизнь. Да это комедия, но как в любой шутке...

Пересматривала два раза и, пожалуй, оно пополнит мою коллекцию «На все времена» (так же как и «Вайлет» и два следующих по списку). Настолько оно прекрасно. Здесь два главных героя, и за каждого мы можем прочувствовать, прожить его жизнь. Самое ее начало и... нет, не конец, но твердую середину. Порт упущенных возможностей.

Финал меня и удивил, и нет. И заставил задуматься, и посетовать. Уверена, если возьметесь смотреть, не пожалеете. Смотрите два раза, что бы прочувствовать все нюансы.

10/10

Да, первый сезон вышел в 2016 году, зато второй в 2018, посему не могу отказать себе в удовольствии рассказать вам об этом чуде. Особенно рекомендую аниме людям слегка за двадцать, вы сможете прочувствовать все сильнее.

Итак, двадцатисемилетнему неудачнику дают второй шанс. Всего лишь год в последнем классе старшей школы, и новая высокооплачиваемая работа твоя. Просто выпей эту таблетку...

Наутро Кайдзаки Арата просыпается семнадцатилетним подростком и отправляется в школу.

В общем, на этом можно и закончить рассказ о сюжете. Все казусы и ляпы, которые взрослый может натворить в школе, Арата с блеском творит.

Но это так бы и осталось не более чем забавной комедией, если бы:

во-первых очень милая и трогательная любовная линия (о, эта заметка на руке Хиширо..);

во-вторых, зарисовка о том, что на все есть только один шанс.

И как бесконечно важно не упустить его, не ждать. Жить. Здесь и сейчас. Как часто мы забываем об этом (да что там часто, всегда!). Особенно, когда бытовая карусель уносит тебя куда-то от того, о чем ты всегда мечтал. (Здесь хочу отметить, что сюжет «Любовь похожая..» во многом рассказывает о том же.)

Рисовка очень приятная.

Если хочется посмотреть что-то веселое, с хорошим концом, смешное и с ненавязчивой романтикой — вам сюда!

10/10

Многообещающее начало, словно «Красавица и чудовище», к концу немного утратило свое очарование и накал эмоций. И хотя мне оно все равно очень понравилось, я не могу с уверенностью сказать, что хотела бы пересмотреть.

Манга написана в 2013 году Ямадзаки Корэ. Дата выхода аниме конец 2017- начало 2018 года.

Сюжет довольно прост: Хатори Чисе — девушка, обладающая редким даром, который приносит ей только страдания. Отчаявшись, она решается на отчаянный шаг — продает себя на магическом аукционе, как рабыню. Там ее замечает и приобретает таинственный маг — Элиас Эйнсворт. Высоченный, в жуткой маске животного.

Купив ее, он заявляет, что теперь Чисе/Тисе — его невеста.

В аниме много магии, волшебников и часто совсем не добрых. Много магических существ из мифологии (здесь и говорящие кошки, и фэйри — Оберон и Титания, фамильяры, а так же драконы). Есть здесь и древние проклятья. И конечно, любовь.

А так же дружба и саморазвитие.

Смотреть интересно, увлекательно, но на мой вкус не дотянуто эмоционально. Отношения между главными героями во второй части... ммм... словно перестают развиваться. Малоэмоциональны и словно зациклены. На мой вкус, апогей должен был наступить раньше, а не в конце, из-за чего у меня и возник этот диссонанс.

Для любителей романтики и фэнтези, рекомендую.

8/10

Самое обыкновенное и штампованное сёдзё. Сюжет прост и незамысловат: дедушка главной героини проиграл ее демонам, пообещав ее в жены одному из почитаемых/высших/ аякаши.

Однажды аякаши и забирают Аой в уплату долга. Но девчушка конечно отказывается. В конце-концов, это современность, а не начало века. И сейчас девушки мечтают о карьере и саморазвитии, а не о замужестве. Да и парням нахлебницы не нужны.

Или нет?

Что бы отработать долг Аой открывает кафе (в мире демонов) с людской едой, которую, о чудо! полюбили аякаши. А все благодаря тому, что Аой обладает особой аурой, даром, позволяющим ей видеть демонов. С ней людская еда гораздо вкуснее!

И в общем, не стоил бы этот сериал и доброго слова, если бы не антураж — эти невероятные верования японцев! Очень любопытно. Аниме немного приоткрывает занавес над многочисленным пантеоном их богов и демонов. Их традициями и характером.

Вторая арка сериала значительно интереснее первой, когда Аой попадает в другую гостиницу и помогает встретить ужасного демона-разрушителя, от хорошей встречи которого зависит благополучие всего региона.

Автор манги, была написана в 2016 году, — Мидори Юма.

Смотреть или нет — ваш выбор, я в общем, не пожалела.

7/10

Полнометражный аниме фильм режиссёра Хиромасы Ёнэбаяси, выпущенный студией Studio Ponoc в 2017 году. Аниме снято по детской книге Мэри Стюарт «Маленькая метла». Автор сценария — Рико Сакагути, композитор — Такацугу Мурамацу.

Если не ошибаюсь, мультфильм снят учениками Хаяо Миядзаки (по крайней мере его студией).

Не шедевр, конечно, все немного банально, просто, но съедобно. Смотрела не без интереса. Дружба, поддержка и (дружеская) выручка — вечные понятия.

Сюжет: летние каникулы перестают быть скучными, когда Мэри погнавшись за котом, находит необычный цветок в лесу. Он дает ей возможность оживить метлу и улететь в школу магии(!). Разгадывая секреты волшебного мира, Мэри узнает много нового. И зловещего. Заручившись поддержкой соседского мальчишки, они... (а дальше уже сполер).

Рисовка узнаваемая, вызывает ностальгию. Пейзажи и задний план — волшебство! Музыка очень понравилась, особенно в самом конце (к сожалению, так и не смогла ее найти).

Для вечера всей семьей, с детьми самое то — милое, доброе аниме. С простым незамысловатым сюжетом. (Вот, например, в новогодние выходные).

Была на премьере и осталась довольна.

7/10

Аниме-сериал, созданный на студии P.A. Works по оригинальному замыслу Project SIRIUS. Режиссёр Андо Масахиро (Побитые псы/Under the Dog, Красноволосая принцесса Белоснежка/Snow White with the Red Hair, CANAAN, Азбука цветов/Hana-Saku Iroha ), сценарист Коянаги Кэйго. Дизайнеры персонажей Мацура Май, Сако Сойтиро.

Неплохая новинка летнего сезона, не жалею о потраченном времени. Картинка на уровне. Может показаться скучной, или не интересной, но мне все же думается, аниме не без изюминки. Хотя ничего нового в нем нет, гора штампов, да типичных персонажей (мальчик с травмой, добрый учитель/воспитатель/сенсей, команда/новая семья, харизматичный всезнающий/всеумеющий полковник/майор, романтическая линия – бестолковая/порывистая девчонка). Может быть просто для меня этот жанр еще не замылен до конца? Да и основная идея мне показалась наивно-милой. В конце-концов это не заезженная толерантность, а принятие человека (и не только) таким какой он есть. Со всеми его пороками. Но это тоже не новая идея в аниме (вспомним хотя бы Наруто, или Стального Алхимика). Но именно это мне здесь и приглянулось. Эта детская наивность.

По этому аниме-сериалу есть отдельная статья, добро пожаловать.

8/10

Лелуш Ламперуж «Лулу» (Лелуш Британский) — сын Императора Британии и последней императрицы Марианны. За открытое обвинение отца в убийстве матери был отправлен в Японию вместе с ослепшей во время нападения на мать, сестрой Нанами.

С.С. — таинственная зеленоволосая девчонка, судя по всему — бессмертная. Спасла Лелуша и заключила с ним договор, по которому он получил силу Гиасса, а она — обещание помочь ей (в первом сезоне о ней больше ничего не известно).

Каллен Кодзуки — несколько слов об этой занятной девчонке. Полукровка (ее мать — японка). Живет в доме отца — богатого британца. Днем Каллен — напыщенная аристократка, ночью — борец с притеснением японцев. Сущая фанатичка. Наблюдать за ее изменением не безынтересно.

Судзаку Куруруги — «одиннадцатый», служащий в британских войсках. Друг Лелуша. В детстве убил своего отца, премьер-министра Японии, чтобы покончить с войной против Британии. Мучается приступами вины из-за этого. Принципиальный человек, желает изменить мир (как и Лелуш, впрочем), но не насильственным путем, изнутри. Влюблён в Евфимию (взаимно).

Евфимия Британская (Евфи/Ювфи) — Третья Принцесса Британской Императорской семьи. Милая, добрая и сострадательная девушка. Она и Куруруги счастливые влюбленные (до определенного времени, во всяком случае). Единственная из всех героев, которая пришлась мне по душе. В один момент из глупенькой простушки она превратилась (для меня) в наивную идеалистку, стремящуюся изменить мир к лучшему (а это не одно и то же, согласитесь). Ее судьба — самый драматичный элемент в этом аниме. Последнее время тяготею к правильным героям. Сопереживаю им гораздо сильнее.

Корнелия Британская — Вторая Принцесса Британской Императорской семьи. Сильная, строгая, жесткая. Обожает свою младшую сестру Ювфи, являясь ее полной противоположностью. В первом сезоне Корнелия занимает пост генерал-губернатора. Вся армия Британии в «Зоне 11» под её командованием.

Кловис Британский — Третий Принц Британской Императорской семьи и бывший губернатор «Зоны 11». Избалованный, трусливый, испорченный (во всяком случае, в первом сезоне). Но на самом деле, судя по нескольким коротким эпизодам, человек гораздо более ранимый, тонко чувствующий. Отчего его смерть воспринимается (мною) еще более болезненно.

В самом конце, Корнелия оказывается в таком же положении, что и Кловис, однако Лелуш оставляет ее в живых. Хотя мотив убить ее у него более существенный — Корнелия была в личной охране его матери и, в общем-то, не уследила. Произошло покушение, и Императрица умерла...

Итак, с убийства Кловиса все и началось. Получив Гиас, Лелуш намеревается добиться правды и во-первых найти убийцу матери, а во-вторых отомстить отцу за бездействие. Довольно слабый мотив для всего того, что «Лулу» в итоге натворил.

Аниме перенасыщено сценами с бессмысленной жестокостью. Чего стоит выстрел в упор. Лелуш убил своего брата, когда он, под действием Гиаса, рассказал ему все что знал (по поводу убийства матери). Это было очень неожиданно, внезапно, но настолько ли необходимо?

Сами собой напрашиваются сравнения с «Тетрадью смерти», не в пользу первого, однако (на мой скромный взгляд). Совсем не тот накал «страстей», интриги, и нет острого морального посыла, как у Киры-Лайта. Герой не растет, не меняется. Всем действиям Лелуша слабо сопереживаешь. Больше он кажется мне самовлюбленным эгоистом. Не гнушающимся ничем, ради достижения цели.

Смотрела не без интереса, но больше из-за С.С. и таинственной атмосферы самого мира.

Впечатление от сериала скорее нейтральное. Ни плюс, ни минус. Есть интересные моменты — линия Евфимии, да и всей Британской Императорской семьи, какая-то загадка с С.С. и Гиасом.

К положительным моментам можно отнести, нетривиального главного героя, чем и объясняется, скорее всего, (но это не точно) популярность аниме. Добавим сюда меха (сцены с Найтмерами, смотрятся на ура, что уж скрывать), романтическую линию и трагического антагониста Куруруги. Так же всегда выигрышно смотрится и противостояние: всесильный узурпатор, и покоренный, но не сломленный гордый человек/группа людей/страна (нужное подчеркнуть).

Отдельно хочется отметить игру в шахматы — как способ показать гениальность Лелуша, как стратега. Можно припомнить множество аниме с подобным ходом (хотя бы Шикамару Нару, он отлично резался в шоги). Словно сюжетный маркер — шахматы-стратегия-гениальность. А этот забавный плащ Лулу, словно у графа Дракулы? Выглядит очень пафосно.

Музыка для сериала написана Котаро Накагавой и Хитоми Куроиси, плюс песни для вставки в эпизоды: «Stories», «Masquerade», «Alone», «Innocent Days» и «Continued Story» которые исполняет сама Хитоми. Песни «Picaresque» и «Callin'»— Микио Сакаи.

Первый опенинг: «Colors» группы Flow.

Эндинг: «Yūkyō Seishunka» группы Ali Project.

С тринадцатого эпизода: «Kaidoku Funō» группы Jinn, и эндинг «Mosaic Kakera», кгруппы SunSet Swish.

Двадцать четвертый и двадцать пятый эпизод открывает: «Hitomi no Tsubasa» группы Access.

Немного о персонажах.

Юлий Джиров (Юрий Жиров — в другом переводе) главный герой сериала. Обладающий «магией Сириуса». Оборотень по-сути, но подано это под интересным углом и я как-то не сразу это поняла. Парень с нелегкой судьбой. Когда он был еще совсем ребенком, вампиры напали на его деревню (Догвиль), всех убили. Он чудом (благодаря старшему брату) остался жить.

Михаил Джиров – старший брат Юлия. Вокруг этой парочки и разворачивается весь сюжет, и вся драма аниме.

Уиллард – тоже немаловажная личность. Ученый, вырастивший Юлия (в последствии выясняется, что он косвенно причастен к разрушению Догвиля).

Доротея, Филипп, Фэллон – участники команды «Егеря». Их личности и судьба отмечены мельком, а жаль (Акимото — связной, о нем тоже мельком. И можно было бы вообще его не упоминать, если бы не драматический эпизод с его участием).

Рёко Наоэ – влюбленная в Юлия девица. Мешается под ногами все серии, но как ни странно, особо не мешает просмотру. В конце, даже берется за ум.

Хидеоми Иба — ни дать ни взять, полковник Мустанг (из «Стального алхимика»). Даром что майор. Распутывает дела со стороны полиции. Славный малый. Харизматичный. Благодаря ему и Михаилу было интересно смотреть. Как за актерами, которые тебя сразу заинтересовали

Кершнер, Евграф (граф F) – «королевские» или «высшие» вампиры. Они-то и заварили всю кашу историю. Вампиры здесь далеко не красавцы, одни желтые белки чего стоят. Хотя Евграф личность довольно эффектная.

Итак, о чем это аниме? Конечно о вампирах. Оборотнях и поисках некой силы, которая поможет вампирам выжить. Типичный квест, с типичным противостоянием братьев оказавшихся по разные стороны баррикад. Наполненный штампами до самого верха. Добавьте сюда еще щепотку пафоса. Или даже две.

Смешать, но не взбалтывать. Из всей этой мешанины типичных персонажей вышел неплохой сериал, который я с удовольствием смотрела (я в общем-то не против типичности и пафоса, особенно, если это хорошо подано). Мне понравилось как обыграно противостояние братьев, семья это всегда семья, что бы не произошло. В плюс можно занести и то, как обрисована тема оборотней. Не просто укушенные, не тупиковая ветвь эволюции вампиров, а древний клан хранящий большую тайну. Мистический ковчег «Сириуса» с древним знанием и могуществом (по-сути магический артефакт). На поиски которого брошены все силы не только вампиров, но и людей. Японцев, англичан. (И русских. Действие происходит на Сахалине. Откуда все сириусы-обортни родом.)

Понравилось многонациональность аниме. Здесь и сами японцы (майор Иба и Рёко), Англичане (Филипп и Бишоп — один из «высших»), русские — Юлий и Михаил (а так же Евграф и старейшины вампиров), ирландец — Фэлтон. Концовка тоже занятная, получив силу «Сириуса» Юлий стал... проповедником. Голосом, зовущим к миру. Нет, не божеством, а всего лишь человеком, зовущим прекратить убивать друг друга. Мне показалось это трогательным. (Да наивным, да для детей-подростков. Но меня все ещё трогают такие простые вещи )

Сами вампиры тоже не жрут людей направо и налево, в бессмысленной попытке сожрать свой единственный источник пропитания здесь и сейчас. Ну или уничтожить на месте. Как это часто бывает с сюжетами про вампиров. Нет, они чинно попивают кровушку, презирают всех вокруг, (как и положено снобам) помирая от неизвестной болезни, делающий их... людьми. Посмертно, к сожалению. В купе с такими занятными оборотнями, игнорирующими луну, смертельная болезнь вампиров, показалась мне интересным ходом.

Линия с разведкой (майором Ибой) и террористами (требующими вернуть Японию в традиционное общество, отринуть все наносное, современно, западное) — кстати этот мотив встречается в аниме довольно часто, традиции против прогресса, — добавляет сюжету интриги. Это уже не просто вампиры и охотники, а что-то гораздо более интересное и глубокое, затрагивающее другие вопросы общества.

Отдельно хочется упомянуть хорошую рисовку и экшн-сцены. Сань-цзе-гунь (боевой цеп) Юлия отлично смотрится в драке. Наблюдать за ним одно удовольствие. Хорошо прорисованные боевые моменты, это ммм! Изюминка.

Опенинг «Sirius» Kishida Kyoudan & The Akeboshi Rockets. Так же очень понравился открывающий видеоряд. Очень запоминающийся и отлично подходит к музыкальной теме.

Эндинг «Hoshie» Sajou no Hana, меня не так впечатлил, хотя идее сериала подходит.

Что имеем в итоге:

Сюжет: 8 из 10 (за нераскрытость)

Персонажи: 7 из 10 (хорошая рисовка, но все они типичные, не запоминающиеся, кроме разве что братьев)

Рисовка: 10 из 10 (только за динамичные сцены)

Звуковой ряд: 8 из 10 (внутреннее музыкальное сопровождение на уровне)

Итоговая оценка: 8 из 10 (все же понравилось. Концовка такая... философская)

В прошлом году сериал был не заслуженно брошен мною на пятой серии, но этой осенью я вновь вернулась к просмотру. С удовольствием. (Все же, для многого нужно свое, подходящее время)

О чем это аниме: сюжет с головой погружает нас в "кухню" спортивных бальных танцев. "Спортивная повседневность." (Сёнен)

Сюжет разбит на две "арки". Первое знакомство и борьба на престижном конкурсе во второй (большей) части аниме.

Герои: Татара Фуджита – вокруг него и будет крутиться вся история.

Парнишка впервые начавший танцевать. Его первые конкурсы, поиски партнера. Его становление в роли танцора (продолжительностью в год). Его изменение. Как характера, так и внешности. На всем протяжении хорошо видно, как он меняется.

Чинацу Хияма — его партнёр. Вокруг их взаимоотношений и притирки крутится сюжет "второй" арки сериала. (Кстати, эта истеричная особа, не настолько истеричная, что бы раздражать до дрожи. Ее поведение более или менее логично, в отличие от прочих подобных персонажей аниме. К тому же она настроена на перемены.)

Плюс еще три пары (положительных героев, друзей Фуджиты во второй «арке») танцоров разного уровня. Среди которых я лично могу выделить Канамэ Сенгоку. Который в первой части шел за одного из главных героев, но во второй отодвинут на задний план, (не заслуженно на мой взгляд!) но понятно почему. Слишком идеальный. Про таких не интересно смотреть. Ни драмы, ни трагедии. Потому — на второй план.

И конечно Масами Кугимия (как “отрицательный” — если можно конечно так выразиться — герой. Хотя скорее просто излишне самоуверенный.) Трагический персонаж, которому я сопереживаю больше всего. Соперник Татара на танцполе, его полная противоположность.

Кугимия — герой окутанный туманом трагичности: несчастливое детство, обман (хоть и без злого умысла) учителя. И в конце — тяжёлая травма и период восстановления что бы вновь танцевать. (Но оказывается, он и не очень-то любит это делать!) Печальный образ. Сложный и противоречивый. Вот за кем было бы интересно наблюдать и кого снова (!) незаслуженно лишили экранного времени!

Если по существу, то двадцать четыре серии, маловато для полного раскрытия персонажей. Даже Татара остался во многом темной лошадкой: жизнь вне танцев показана всего лишь парой моментов. То же касается и остальных: их судьба и характер отмечены мельком, парой штрихов. Хочется чего-то более... Это главный минус в аниме — недосказанность и нераскрытость.

Сюжет: кроме явного спортивного противостояния и совершенствования в мастерстве танца, ещё и проблема лидера и ведомого. А так же борьба нового/экспериментального и традиционного. Очень ярко это заметно в одной из последних сцен, когда школа танца Кугимии — традиционная, а Таторо – новая... И понятно, кто выйграл.

Сейчас в искусстве (и не только) – традиционное, часто уступает место чему-то новому, прогрессивному. Психологически это обосновано, человек быстро ко всему привыкает, но все же немного грустно все это... Печально и накатывает настольгия.

Ещё хочу отметить борьбу характеров мужчины и женщины. Двух сильных характеров, (хотя Татара во многом более мягкий, податливый герой. Но он понимает, что должен взять все в свои руки, перебороть Чи. Или точнее победить себя, доказав Чинацу, что она может доверять ему.) которые хотят доминировать. И не хотят уступать. Хияма и Фуджита. Это, как мне показалось, намек на роль женщины в меняющимся мире. Вновь противопоставление: традиция и современность.

Из минусов: как я уже упомянула — недораскрытость персонажей. Всех героев: и главных, и второстепенных. Хотелось бы еще несколько серий о каждом. Еще — жуткая физиология. Какие-то не мыслимые изгибы тел, повороты головы. Да и пропорции — немыслимо длинные шеи, порой длинноватые руки и ноги. С возрастом героев тоже что-то не то: Сенгоку всего двадцать три, Татара — шестнадцать, но когда появляются воспоминания из прошлого... Тут как тут визуальные не состыковки. Старшие персонажи не изменяются с течением времени. Это выглядит несколько странно. По рисовке: хотелось бы больше движения, меньше статичных кадров. Но...