Потрясающе. Просто новое слово в литературе.

Впервые в жизни я прочитал рассказ, в котором главный герой, в прямом смысле слова, не делает НИЧЕГО.

Соломон Кейн, гроза угнетенных и страх обиженных (или как его там), прибывает в таинственный кабак «Раскроенный Череп», где попадает в ловушку в комнате со скелетом. Первую половину рассказа его держит на мушке разбойник-француз, вторую половину его держит на мушке безумный трактирщик. Все участники истории считают своим долгом пространно высказать Соломону свою точку зрения в духе «все равно ты сейчас умрёшь».

Если бы не забавная атмосфера детских страшилок про «чёрную руку», которая наполняет этот рассказ, писать было бы не о чем: кол за сюжет и в корзину. Но как зарисовка «страшная-мрачная таверна с привидениями», сойдёт. Говард всё-таки неплохо владел английским языком, и даже в переводе это не теряется.

Повесть сильно удивила. Резкое перемещение в другую эпоху мира, во времена Короля-Цапли, о котором в «Памяти, Скорби и Тёрне» (Ордене манускрипта) было пара слов. Связи с основной эпопеей нет никакой, кроме места действия. Уильямс сумел не зациклиться на своих персонажах и их времени, и получился настоящий исторический экскурс, как будто Остенард — реальный мир. Что ж, в проработке истории и мифологии Тэду не откажешь.

Короткая история рассказывается от имени Бреды, падчерицы Сулиса, которая впервые оказывается в мрачном и запустелом Хейхолте, а вокруг — интриги придворных и тайны мрачного прошлого. Приключений как таковых в повести почти нет, она больше сводится к описаниям ощущений девушки и ее размышлений, чем действий. По каким-то отдельным фразам и построению текста (это мемуары, написанные много лет спустя) можно заметить, что Уильямс стремится подражать Умберто Эко и его «Имени Розы», только в малой форме.

Еще больше усиливается ощущение, что читаешь историческую повесть в духе Эко тем, что фантастического элемента здесь кот наплакал. Колдунья Джулой всего лишь проводит спиритический сеанс, вызывая дух сидха, пострадавшего от пламени дракона. Это единственная «магия», показанная в повести, и она тянет не более чем на мистику в средневековых декорациях. (Что-то подобное будет позже у Сапковского в «Башне Шутов»). Не будь местом действия вымышленный мир, никто не счел бы это произведение фэнтези.

В общем и целом — качественно, красиво, драматично. Придраться не к чему, но не мое. Слишком мелок масштаб событий по сравнению с «Орденом Манускрипта», слишком много красивостей и отступлений, слишком мало действия. Такие рассказы обычно пишутся «для девчонок», а «для мальчишек» — что-нибудь поэнергичнее.

Бедному Деннису, видимо, до конца жизни отмываться от клейма «плагиатора» за «Железную Башню». А между тем, его последние книги отличаются от первых радикально. Они не просто не похожи на «Властелина Колец», они ему прямо-таки противоположны.

«Глаз Охотника» рассказывает, как команда приключенцев разного рода отправилась убивать страшного вампира (барона Стоука). Чтобы их дело было благородным, вампир сделан еще и предводителем темной армии, которая-де готовится на юге к захвату всего мира. Согласно черно-белой философии автора, пощады злодей не заслуживает, а служат ему сплошь бездумные монстры. Вдобавок, в книге упомянуто, что мусульмано-подобные южане играют на стороне врага. На мой взгляд, этот подход попахивает шовинизмом, хотя для политкорректной Америки это, конечно, смело.

Отдельно в партии героев стоит отметить Урсора. Это оборотень, превращающийся в медведя, а в остальное время здорово на него похожий. Пожалуй, этот пострадавший от магии дядька — самое колоритное лицо книги.

Главное достоинство «Глаза Охотника», да и основное достоинство у МакКирнана — атмосфера. Кто бы мог подумать, что в это выльются мрачные описания зимы в «Железной Башне«! По атмосфере книга дошла до полноценного мистического триллера, и при прочтении особо впечатлительные дамы не раз вздрогнут при описании жестокостей барона Стоука. Одна история его появления на свет, рассказанная в отдельной главе, потянет на рассказ в жанре хоррор.

Но запоминается роман даже не этим, а необычной композицией. Сюжет не рассказывается линейно, а хаотически разбросан по главам в неопределенном порядке. История начинается с середины, затем во «флэшбеках» рассказывается ее начало. Вдобавок, каждому ключевому персонажу посвящена отдельная биографическая глава, где вкратце рассказана его жизнь до начала книги. Эти главы я считаю находкой Денниса, но сама по себе композиция хаоса отдает пустым украшательством. Честное слово, всерьез хотелось разрезать книгу на страницы и переставить их в порядке действия.

В общем и целом, книга гораздо самобытнее первых двух томов и вполне пригодна для чтения. Не шарахайтесь от нее.

Что такое «Стальная Крыса»? Это остросюжетный криминально-иронический детектив в научно-фантастических декорациях. Здесь можно даже заметить что-то вроде пародии на аналогичную литературу о «наших днях» (хотя главный источник вдохновения, авантюрные романы Дональда Уистлейка, Гаррисон не столько пародирует, сколько подражает). Читать «Стальную Крысу» весело. Но не более.

Ибо это иронический детектив во всей своей красе: с неубиваемым и неунывающим героем, с мешаниной событий, далекой от последовательного сюжета. Гаррисон не пытается — или не может — нарисовать своего героя умным авантюристом. У него получается ловкий, но вполне обыкновенный грабитель. Ни разу Джим ди Гриз не может провести ненасильственного изьятия денежных средств у населения, или хотя бы не спровоцировать погоню с перестрелками и взрывами. И при этом он мнит себя чем-то исключительным, «элитой» преступного мира, который якобы почти не нарушает закон.

Закатай губу, Джимми! Настоящий авантюрист из хорошего авантюрного романа действует в белых перчатках, играючи, если он извлек хотя бы финку для боя — он провалил свою репутацию. Бог с ним, с идеальным Остапом, возьмем Момуса из «Пикового валета» Акунина. Вот это — Аферист! Маскарад! Декорации! Вхождение в роль! Игра на слабостях жертв! И упаси боже, никакого насилия! Жертвы узнают, что обмануты — если вообще узнают — когда он за тридевять земель проигрывает их денежки в карты.

А теперь возьмите любую операцию Стальной Крысы. Швыряясь усыпляющими бомбами направо и налево, соря взрывчаткой, он проникает в самый обыкновенный банк, набивает баксами карманы и бежит прочь, расталкивая полицейских и раздавая им пинки по гениталиям. Погоня в десяток машин и взрыв вертолета (©) обязательны. «Ловкий авантюрист?»

Тонкая работа? Извините, когда для простого выхода с военной базы (на которой он вполне легально числится военным), ему не приходит в голову ничего лучше, как с боем! угнать! самолет! И все для того, чтобы сгонять в город на часок, а потом так же, с боем, вернуться обратно! Это называется бить тараканов ядерной боеголовкой.

Несмотря на все это, главный герой обладает способностью вызывать симпатию. Во много благодаря своему «моральному кодексу», не позволяющему ему убивать без необходимости, он выглядит кем-то вроде Робина Гуда. В этом отношении Гаррисон намного талантливее своих эпигонов. Персонажи второго плана на удивление не картонны, а подчас очень выразительны. Самое живое лицо книги, Слон, над могилой которого читатель может действительно прослезиться. Очаровательная и смертоносная Анжелина, под маской которой скрывается бывшая закоплексованная дурнушка. Дерзкая Бибз, похожая на отражение самого Крысы. К сожалению, едва доходит до злодеев, вся рельефность летит к чертям. Охранники — лишенные мозгов громилы, все до одного, предводители злодеев — мегаломаньяки с обязательным садизмом. Право слово, даже в черепашках-ниндзя меньше зловеще хохотали и орали «За ним, идиоты!»

Вселенная «Стальной Крысы» тоже не радует разнообразием: планета за планетой описываются как «захолустье», где подают дурное пиво (интересно, что показалось бы Джиму (пареньку, вообще-то, из глубинки), настоящей столицей и хорошим пивом?). Это обыкновенная Америка среднего запада в декорациях «будущего», и после нее очень странно звучит удивление Джима от Земли XX века: уж тут-то ничего нового он не мог обнаружить.

На этом месте элитарный критик должен был поставить точку и заклеймить произведение как обыкновенный коммерческий боевик, иронический детектив, лишь в антураже фантастики. Я не элитарный критик. Я провел несколько замечательных ночей за чтением «Стальной Крысы», получил хорошее развлечение, и, возможно, еще не раз перечту со скуки.

А на большее Гарри от меня и не рассчитывал.

«Спящий» остается одной из самых недооцененных книг Уэллса, которую, на первый взгляд, затмевают ужастик «Человек-Невидимка» и приключенческая фэнтези «Машина Времени». А между тем, «Спящий...» — книга в истории фантастики ключевая по многим параметрам.

Это, во-первых, корни современной фантастики о будущем. Перед нами — полноценный образ «мира завтрашнего дня», живой и действующий. Предшественники Уэллса, даже Жюль Верн, не заходили дальше «занимательной механики» в описании технических диковинок XXI века, да шуточных прогнозов о городах, погребенных под тоннами навоза (а это приписывают Менделееву). Уэллс же создает настоящее общество со всеми его классами — правящими и угнетенными, и систему поддержания порядка в этом хрупком равновесии. И точно взвешенное соответствие между уровнем развития технологии и уровнем развития общества.

Во-вторых, «Спящий» — первая крупная антиутопия. Не будь «Спящего», не было бы «Мы», «451 по Фаренгейту», «1984» и «Дивного Нового Мира». Да, будущее по Уэллсу — это не золотой век утопистов! Мир поделен на классы, одетые строго согласно своему положению в разноцветные робы, а зомбо-пресса поддерживает в них иллюзию, что они граждане Земли и влияют на что-то. Видимость демократии, видимость плюрализма — как нам знакомо это зрелище, когда власть и марионеточная «оппозиция» грызутся на потеху публике! На деле даже военный переворот не приводит к изменениям в жизни людей — просто одна тирания сменяется другой.

Перемены сверху невозможны — перемены всегда идут снизу, говорит нам Герберт, а внизу стоит неграмотный, осатаневший от работы мужик с лопатой. И стоит сдернуть с него на мгновение пелену дурмана — взрыв неминуем. Вот вам и «В-третьих» — «Спящий» это воплощение воззрений Уэллса-социалиста на общественное устройство и едкая сатира на действительность Британской империи его времён. Да и не только Британской...

В общем, «Когда Спящий проснётся» это тот случай, когда классикой становятся не за возраст, а за содержание. До тех пор, пока не поползут по нашей планете гигантские раки под умирающим Солнцем, тема власти и толпы будет актуальной, а вместе с ней — и эта книга.

Пришельцы! Гномы, ворующие носки! Куда вы похитили Фрица Лейбера, написавшего довольно остроумные пародии на «героическую фэнтези» в начале-середине 1960-х? И какая болезнь заставила престарелого автора взяться за подобные жалкие потуги?

Даже самой тяжелой нуждой (заставившей, например, Набокова взяться за Лолиту) я не могу обьяснить, как автор мог из двух своих любимых героев сделать двух сексуально озабоченных извращенцев. Куда там Сорокину с «Голубым салом!» Описания бесчисленных «постельных» сцен здесь далеко за гранью порнографии. Чего стоит только подробное описание секса двух лесбиянок, под который Фафхрд размышляет «А почему мы с Мышеловом до сих пор не переспали?» А затем следует сцена изнасилования Мышелова червями, на которой не выдерживают желудки самых закаленных эстетов.

В общем, как вы уже поняли, книга страшна, как кара прелюбодеям в Дантовом Аду. Если вам дороги ваше эстетическое чувство и спокойный сон, и тем более, если вам понравились предыдущие книги Лейбера, упаси вас Шильба и Нингобль брать в руки этот позор славного в прошлом имени.

Эту книгу я схватил практически машинально, едва завидев имя на обложке. Нет, не авторши, малоизвестной в наших палестинах, и даже не подавляющий сознание список премий, вынесенный на обложку метровыми буквами с золотым тиснением. Томаса Лермонта, вещего барда старой Шотландии, далекого предка М.Ю. Лермонтова и персонажа замечательной баллады Киплинга «the Last Rhyme of True Thomas». Любой материал по этому товарищу (как и по Робину-Пэку и сэру Гарету Белоручке) засасывается в мою библиотеку со скоростью моющего пылесоса.

Аннотация обещала «поэтическую фэнтези без капли крови», и, надо сказать, не соврала. В книге действительно напрочь отсутствуют военные действия, и к минимуму сведено насилие. Практически нет в ней и назойливого квеста в стиле «в фэнтези всегда куда-то идут».

Биографию Томаса показывают нам с тех пор, как он появился в домике немолодой крестьянской пары, совсем еще безвестным бродягой, и до самой старости и смерти. История рассказывается попеременно от имени и с точки зрения четырех разных персонажей, один из которых, собственно, Лермонт.

Вся первая часть посвящена его короткому роману с простой деревенской девушкой Элсбет. После этого традиционная, известная из древнешотландской баллады история бегства Томаса в страну Эльфов выглядит совершенно под другим углом: эскапист бард бросает за спиной не «серый мир», а любящую женщину и хороших друзей, не сказав им ни слова.

Часть, рассказывающая о жизни Томаса при дворе эльфийской королевы — основная, и пожалуй, даже слишком выделяется на фоне глав из «реального» мира, превращая их в слабое обрамление. В Феерии главгерой занят довольно любопытным делом: распутывает проклятие, наложенное на рыцаря, который превращен в голубя. Осложняется это тем, что ни Томас, ни голубь не могут говорить. Томас выкручивается тем, что

Остаток книги посвящен душераздирающему возвращению Томаса в родные горы и новой встрече с Элсбет, которая, из-за релятивистских парадоксов в пространственно-временном континууме Эльфляндии, стала старше своего избранника на семь лет и успела выйти замуж. Но мановение пальцев авторши — и Элсбет вдова, Томасу осталось только пережить пару сцен «На кого меня ты бросил, Одиссей!» и жениться. В дальнейшем Томас находит новый повод страдать: от своих провидческих способностей, которые, в частности, заставляют его предвидеть смерть собственного сына. То, что они же открывают нищему барду дорогу во дворцы королей и графов, лишний раз подчеркивает «бренность» земного существования. Которое для Лермонта заканчивается улетом его духа обратно в Эльфляндию перед самой смертью.

Книга заслуживает высоких оценок за поэзию (и двойной бонус Григорьевой и Грушевскому за адекватный перевод!) и владение языком. Вместе с тем, это очень «дамский» роман, посвященный от и до переживаниям, в основном, любовным, вечно терзающихся героев.

Рискну сказать, что книга подходит к фэнтези с совершенно другого, подзабытого угла — не историко-приключенческого эпоса, а романтической — и эротической! — лирики. Я не могу вспомнить похожих книг для сравнения (может быть, просто романтика не мой жанр); из прочитанного ближайшим будет «По Ту Сторону Рассвета» Брилёвой, но и он имеет куда больше от традиционной фэнтези.

Поклонникам кельтской культуры и романтических историй рекомендуется, поклонникам масштабных эпосов и динамичного действия — строго запрещается.

Книга, которая с новой стороны раскрывает мир XXI века. Повзрослевшая Алиса (ей здесь явно не 12) новыми глазами смотрит на мир и видит, что в нем не все так замечательно, легко и безопасно. Что есть люди, которые совершают подлости и люди, которые из-за них страдают. И что это не отдельные случаи «кое-где у нас порой», а настоящая система, подпитывающая сама себя. Работорговля, наркоторговля, похищение людей — это вам не старые добрые «благородные пираты«!

Интересно, кстати, заметить, что в этой книге разведкатер по своим способностям к общению не уступает Гай-До. Похоже, технология Самаона Гая за несколько лет достигла и Земли.

Ну и как и все книги «Приключений Алисы», эта книга — красочное и увлекательное приключение, в котором хочется поучаствовать. Честно, захотелось побывать на Вальпургее, верхом на норовистом йаровроне, посетить «Воды Водички» и подраться с саблезубыми кроликами, взяв такого же романтика в попутчики :)

Унылый и разочаровывающий цикл. Скучные однообразные истории про то, как бледный и непобедимый Зорро, т.е. Соломон, отомстил очередному негодяю, найдя его на краю света. Все сводится к схеме «Разбойники/чудовище мучают невинных девушек/крестьян, но тут появляется ОН и молча делает негодяям Спарту».

Мотивации у героя никакой: он просто ездит по миру и истребляет зло. Питается, видимо, солнечной энергией, а боеприпасы снимает с трупов врагов. В рассказах только один сквозной персонаж — сам Соломон, и тот либо молчит, либо цедит угрозы сквозь зубы. В любом комиксе про супергероев есть такая машинка для истребления зла, у которой лексикон ограничивается «Умри, исчадие зла!», «Пришел час расплаты!» и «Больше тебе не проливать крови невинных!»

На фоне Конана с его сочными, разнообразными приключениями, с его лидерскими способностями и живым, афористичным языком, Кейн — бледное привидение. Они с Конаном оба swashbucler'ы, но если Конан шутит, чертыхается и делает дамам комплименты, то Кейн как будто выучил английский по разговорнику «Superhero edition». Если Конан пытается выжить, заработать, пробраться в лидеры, то у Соломона нет никаких занятий, кроме вырезания под ноль разбойников и чудовищ, попавших на траекторию его бесцельного пути.

Кстати, цикл не имеет ни малейшего отношения к фэнтези, ни к авантюрному, ни к какому. Это приключенческие рассказы с элементами хоррора и мистики. Главный постулат фэнтези — вымышленный мир — там отсутствует как факт.

Серединка-наполовинку. Главный герой обнаруживает, что он маг, и за ним приходят маги, чтобы учить ГГ своему ремеслу. По законам сеттинга, главное для мага — у него ОБЯЗАТЕЛЬНО должны быть посох с кристаллом и птица-фамильяр, а без них он и мухи не заколдует. (интересно, как же тогда ГГ проявил свои способности безо всяких кристаллов и сов?)

Но фиг ему, а не спокойная учеба (а вы чего ожидали?): на страну нападают темные силы. Которые хотят подставить магов в глазах населения, а с этой целью совершают преступления под их видом. Не на тех напали, разумеется, и герои отбрыкаются как-нибудь (оставим это без спойлеров). Заодно выяснится, что перед нами — конфликт «хорошей» магии и «нехорошей» технологической цивилизации. Чем она нехороша, видимо, обьясняться будет в следующем томе, а пока предлагается болеть за «наших» по умолчанию.

Не отвратительная, не ужасная, но до зевоты вторичная вещь, слишком сильно отдающая «Я копирую «Земноморье» Ле Гуин и не умею это скрывать». Если уж первоисточник полон банальностей приключенческой литературы и «романа взросления», то что говорить об эпигоне?

Прямо-таки шекспировские страсти царят на просторах Севера! Итак. Перед вами — Сага с большой буквы, полностью стилизованная под манеру и логику «Хеймскринглы», обеих «Эдд» и «Саги о Вёслунгах». Жестокая, эмоциональная, где убивают за любую обиду и ненавидят до конца жизни. Война, в которой вечно живущие с радостью отдают свои вечные жизни ради славы и чести... и добычи, что уж там скрывать! «Светлые» альвы Андерсона — такие же викинги, как люди, их почитающие, они грабят и угоняют в плен, и скальды поют им славу, а врата Вальхаллы ждут с нетерпением.

И еще — это отличное понимание, как сосуществуют мир людей и мир волшебных созданий. (Что-то подобное было у Киплинга в «Паке с Холмов») Место действия — не карта ролевого сеттинга, не «Страна Нигде-Никогда», а средневековые Англия, Дания и Финляндия, населенные обычными людьми. С той разницей, что эти простые люди не знают, какие страсти творятся в невидимой для них войне альвов и троллей. И когда эта невидимая война выхватывает вдруг кого-то из них из привычной реальности... Но молчу, молчу. Это надо читать!

Одна из самых драматичных книг об управлении массами, о политике и лживых обещаниях, направленных, как это ни странно, во благо обманутой толпы. Настоящий учебник для лидера, который должен обманывать своих подданных для их же блага, когда правда в устах его врагов — самое сильное оружие, способное подорвать дух сопротивления и разрушить все, что он создал.

Иногда я жалею, что Капитан поместил действие своей книги в мир Средиземья. И тем самым обрек свой многослойный, увлекательный и прекрасно проработанный труд на вечное сравнение с несравняемым Толкиеным. Никого как будто не интересует острейший конфликт чувства и долга, испытываемый героями, безразличны столкновения цивилизаций, или, вернее, декадентской цивилизации с молодым и энергичным варварством. Вопрос о цене, о степени человечности, с которой можно расстаться для своей цели.

Но нет! Всех критиков занимает только вопрос «имел право-не имел права» и «как у Толкиена — не как у Толкиена».:abuse: Право слово, достаточно было поменять географические названия и заставить, наконец, оценивать сам текст дилогии (АХ был написан позже и не обязателен к прочтению), а не степень толкиенутости её автора.

Повесть сатиры и абсурда, явно навеянная Булгаковской «Дьяволиадой». Пессимистично, но остро.

А вы бы смогли опознать покусавших вас клопов по фотороботу?

На редкость острая антиутопия. Очередной раз напоминает, что Булычёв — интеллигент и демократ, и видение мира у него именно такое.:glasses:

Заодно интересно посмотреть, какими при разных условиях становятся одни и те же люди. «Не прижали тебя, вот и гордый.», говорит Удалов Удалову.«А попал бы на мое место, куда бы делся?» Никуда бы не делся. И мне кажется, этот их бравый поход в финале — утопия. Толпа с кольями не способна решить системную проблему, ничего она Пупыкину не сделает. Видали уже, и касками стучащих, и на рельсы ложащихся. Принудотдых будет рад открыть им свои двери.

Ваш покорный слуга имел честь переводить этот рассказ для Фаэрунлэндс. Поэтому могу судить об оригинале. Вещь драматичная, немного «гринписовская», хорошо показывает разницу в психологии эльфа и человека. Но больше ничего особенного.

Очень слабый сборник рассказов. Два из них вообще представляют собой зарисовку в одну страницу: Ф и СМ увидели девицу, погнались за ней, а тут на них амбалы, а они их побили, но девица им не досталась.

Уморительная пародия на все горе-книжки о марсианах, штамповавшиеся без зазрения совести в то время.

Ребята, это учебник, настоящий школьный учебник из Хогвартса. Не воспринимайте его как худ. литературу. Это гениальная стилизация, забивающая, пожалуй, некоторые из томиков самого сериала!:glasses:

Настоящий шедевр иронии и одновременно, антиутопической оперы и боевика. Современник Замятина, Беляев иронично отражает его мысли в безопасной, но нарочито карикатурной форме. Будущее, где утопическая коммунистическая Европа противостоит комично-карикатурному, явно в шутку нарисованному буржуинскому капитализму Америки. И финал, развенчивающий только что нарисованный миф —

Кроме того, «Борьба в Эфире» — это великолепные прозрения в технологическом плане. Война высокоточных машин, управляемых на расстоянии — на это фантасты не решаются даже сейчас. А ведь к этому идет. Высокоточное оружие сейчас будущее войны, кто обладает им — тот побеждает. Оружие массового поражения. аналогичное ядерному, здесь тоже предсказано. ЧИтать «Борьбу в Эфире» — все равно что играть в невиданную компьютерную стратегию с оригинальными условиями.

Необычная история вне контекста. Менее детская и более похожая на исторический роман с политической интригой. Единственный раз, когда мы видим Королей Нарнии взрослыми и за своей работой, а не детьми и за очередным путешествием в гости к Аслану.

Лучшая книга серии. Раскрывает характеры персонажей как нельзя лучше.

Значительно сильнее последних книг про Доурдена. В отличие от них, перед нами куда более сложное произведение о духовном поиске священника, который всерьез не верил в своего бога. Не верил, пока гора не пришла сама к Магомету, и нашему клерику не пришлось испытать на себе милость, которая пострашнее гнева...

Главный герой — нехарактерный для Сальваторе. Тот привык писать только о шинковальных машинах с двумя мечами. А здесь на первом плане — книжник и интеллектуал, который не поднимет и меча без посторонней помощи, и вынужден бороться силой своих знаний и интеллекта. Его оружие — магия и алхимия. Дриззт убивает без зазрения совести, а потом полчаса ноет о добре и любви. Кеддерли не давит на читателя своими принципами — он просто по ним живет, не прикрывая насилия лживым «Добром». Интересно, герой какой еще книги был бы готов лечить врага, которого сам же и подстрелил?

Кстати, нормальное название серии — «Клерик». «Квинтет» означает «Пятикнижие», как «Трилогия» — «Трехкнижие». Да и вообще, перевод Максимы убил книгу... Я читал в оригинале, намного лучше.

Значительно сильнее последних книг про Доурдена. В отличие от них, перед нами куда более сложное произведение о духовном поиске священника, который всерьез не верил в своего бога. Не верил, пока гора не пришла сама к Магомету, и нашему клерику не пришлось испытать на себе милость, которая пострашнее гнева...

Главный герой — нехарактерный для Сальваторе. Тот привык писать только о шинковальных машинах с двумя мечами. А здесь на первом плане — книжник и интеллектуал, который не поднимет и меча без посторонней помощи, и вынужден бороться силой своих знаний и интеллекта. Его оружие — магия и алхимия. Дриззт убивает без зазрения совести, а потом полчаса ноет о добре и любви. Кеддерли не давит на читателя своими принципами — он просто по ним живет, не прикрывая насилия лживым «Добром». Интересно, герой какой еще книги был бы готов лечить врага, которого сам же и подстрелил?

Кстати, нормальное название серии — «Клерик». «Квинтет» означает «Пятикнижие», как «Трилогия» — «Трехкнижие». Да и вообще, перевод Максимы убил книгу... Я читал в оригинале, намного лучше.

Крайне слабо! Полный провал развития темы. Более тщательного описания D&D настолки с походом партии в подземелье я еще не видел. Такое впечатление, что Боб в поисках вдохновения поиграл немного и описал это в книге. 90% книги представляют собой драки партии Э+Д и незнакомых читателю личностей с гаргульями и мумиями. Более того: едва введенных членов партии (язык не поворачивается назвать «героями») автор тут же и убил.

«Незримый Клинок» и «Служитель Кристалла» представляют собой законченный рассказ о том, как Энтрери и Джарлаксл пытались утвердиться на Поверхности. А эта книга — пустые приключения, как будто беднягам заняться больше нечем.

Вместе с «Незримым (Бесшумным) Клинком» образует великолепную дилогию об Энтрери и Джарлаксле. Продолжения — всякие там Короли-колдуны — пришитый кобыле хвост.

Очень непростая вещь, не фэнтези для легкого чтения. Если вы не готовы погружаться в атмосферу черной зимы, в разветвленные, как ясень Иггдрасиль, сюжетные линии, в языки, традиции и песни народов Светлого Арда, причудливо переплетающиеся с нашей мифологией — отсылки у Уильямса на каждом сантиметре — даже не беритесь. Это не сериальное фэнтези, которое можно глотать в дороге.

Во-первых, Уильямс — это отличное понимание психологии средневекового человека и средневекового общества. В его книгах царит жесткий средневековый реализм, но без натурализма Мартина. Настоящий феодализм с настоящими феодалами и настоящими, а не картонными, религиозными фанатиками. Средние века, где верят клятве дворянина и пророчеству священника, а «злодей» может предпочесть славную смерть бесславному забвению.

Во-вторых, отличное знание мифологии — не только банальной скандинавской, но и японской (Аматерасу), и кельтской (племена богини Дану, сидхи, у него очень активно фигурируют) мифологий, а также Библии. В-третьих, действительно непредсказуемый сюжет, не сюжет ради сюжета, а сюжет ради идеи. Борьба за существование умирающего народа, религиозный фанатизм и лживые пророчества, бессмысленность мести, и обман, которым является наша история, написанная победителями.

Да, и еще два интересных факта. С книгами мэтра Уильямса был хорошо знаком мэтр Сапковский, и в их мифологии вы найдете много общего. А другой мэтр, Джордж Мартин, и вовсе называет себя фанатом «Памяти, скорби и тёрна». Так что, друзья, мы в своих предпочтениях не одиноки! ))

Очень непростая вещь, не фэнтези для легкого чтения. Если вы не готовы погружаться в атмосферу черной зимы, в разветвленные, как ясень Иггдрасиль, сюжетные линии, в языки, традиции и песни народов Светлого Арда, причудливо переплетающиеся с нашей мифологией — отсылки у Уильямса на каждом сантиметре — даже не беритесь. Это не сериальное фэнтези, которое можно глотать в дороге.

Во-первых, Уильямс — это отличное понимание психологии средневекового человека и средневекового общества. В его книгах царит жесткий средневековый реализм, но без натурализма Мартина. Настоящий феодализм с настоящими феодалами и настоящими, а не картонными, религиозными фанатиками. Средние века, где верят клятве дворянина и пророчеству священника, а «злодей» может предпочесть славную смерть бесславному забвению.

Во-вторых, отличное знание мифологии — не только банальной скандинавской, но и японской (Аматерасу), и кельтской (племена богини Дану, сидхи, у него очень активно фигурируют) мифологий, а также Библии. В-третьих, действительно непредсказуемый сюжет, не сюжет ради сюжета, а сюжет ради идеи. Борьба за существование умирающего народа, религиозный фанатизм и лживые пророчества, бессмысленность мести, и обман, которым является наша история, написанная победителями.

Да, и еще два интересных факта. С книгами мэтра Уильямса был хорошо знаком мэтр Сапковский, и в их мифологии вы найдете много общего. А другой мэтр, Джордж Мартин, и вовсе называет себя фанатом «Памяти, скорби и тёрна». Так что, друзья, мы в своих предпочтениях не одиноки! ))