Я заплатил за просмотр этого фильма деньги, потому имею моральное право бить ногами (если что — это сарказм).
Итак, у режиссера была финансы, актеры и набор выдуманных трюков-ракурсов-эффектов, чтобы показать, как начинается первая межвременная война.
А всего мастерства хватило только на великолепный трейлер, отличную короткометражку и средненький фильм.
Первым делом в ленту были засунуты современные политкорретные штучки.
И я не про негров. Актер — главный герой — отыгрывает очень неплохо, и мог быть адекватен, подбери ему сценарист и режиссер толковую роль.
Фокусы в другом.
.
— Союз в голливудском кинематографе окончательно занял место, которое во всей популярной культуре 1950-60-х занимал Рейх: ушедшая империя, из глубин которой до сих пор являются военные секреты, злодеи и бандиты, причудливые разработки и много, много денег;
— продолжайся "90-е", в "Доводе" промелькнуло бы очередное путешествие Рудгера Хауэра в Москву, с пьяными генералами, опасными лейтенантами и драками на аренах. Но то ощущение легкого набега — теперь исчезло в зрительских массах. Виноват в этом один всемирно известный президент-имя-которого-нельзя-называть. Что-то он сделал, и теперь зрители не поверят в лихой налет на Москву. Разве что в рейд по задворкам Сибири. Потому надо показывать как бы Россию, и привязывать к ней сюжет, только не Россию;
— на несчастьях и крови её вполне можно строить локальные сюжетики, но при том нельзя вызывать жалость к тамошнему населению. В этом смысле взят целиком теракт на Дубровке (захват театра, усыпляющий газ, бомбы в зрительном зале), но действие происходит в Киеве. Теракт будет косвенно устроен российскими спецами, как прикрытие для устранения подозрительного чиновника. Дескать, сами во всем виноваты, сами себя взрывают и убивают;
— и что за форма на военном, который сидел в ложе с чиновником? Действие точно происходит в современном Киеве?
— любой "русский олигарх" — это legitimate target. Злодей. Такова его природа, дополненная фокусами из будущего. А подручные олигарха — приспешники и пособники самого бандитского облика. Но просто так стрелять в богатого человека — как-то неправильно (капитализм), а брать российского мигранта тепленьким в суде — это уже не фантастика. Это суровая проза сегодняшнего дня. Потому его жена (разумеется, несчастная), должна убить мерзавца и превратиться в приличную жительницу Лондона (состоятельную). Развод и девичья фамилия. Только есть одна деталь — жена прекрасно знает, что олигарх умирает от рака поджелудочной. Истерики насчет того, как отец настраивает сына против матери — немного фальшивы, потому как через несколько месяцев проблема нехорошо отца решится сама собой. И фраза насчет сына, повторенная в десятый раз, почему-то отдает фальшью;
— ядрёная клюква о добыче урана из земли. Не докрутили: за поиски не взорвавшейся бомбы с лопатой наперевес должны были обещать талоны в столовую;
— герою нужна будет помощь британской разведки, с которой американский агент меряется понтами...
.
Это только политкорректные заплатки на дырявых штанах выдуманного мира.
Есть ещё сюжетные прорехи.
.
Я не спрашиваю, зачем отправили негра в шлеме с прозрачным забралом потусоваться среди киевского спецназа. Прямо во время боевой операции. Дайте ему модель шпиля в Солсбери, чтобы прикрывался ею. Наверное, именно после разоблачения в опере он учел ошибки и дальше выбирал газовые маски с затемненными стеклами.
И тем более, я не интересуюсь, каким образом киевский спецназ немедленно пошел на штурм оперы с заложниками. Если террористы в газовых масках (а часть была), если окна открыты и есть вентиляция (вполне могла быть), если они не угадали с вентиляционными решетками, куда надо совать шланги от баков с газом (ошибиться очень легко) — то неудачный штурм означает расстрел заложников. /если НЕ спецназ, то что делали люди с оружием вокруг?/
Я не спрашиваю, почему из будущего присылают только технологии, связанные с путешествиями во времени, а терминатора ИИ, запрограммированный на уничтожение мира — никак прислать не могут. Совсем другой коленкор был бы. Роман Гибсона "Агент влияния" описывает похожую схему. Не говоря уже о наборе технологий, который обычно идет пакетом. "Все способные держать оружие" Лазарчука, тут лучший пример.
Я не спрашиваю, какого лешего главный герой в финале становится абсолютно автономным игроком. Кто обеспечивает ему инфраструктуру? Святой финансовый дух?
Мне не интересно, чего это в Сибири так плохо с лесом, а дома расположены в паре сотне метров от точки подрыва ядерного боеприпаса. Возможно я не рассмотрел того трюка, который позволил вертолетам "поставить на землю" контейнеры в зоне прямого огня ДШКМ, да и не очень хотелось.
И даже сама работа частной компании опального олигарха с ядерными материалами в современной РФ — это мелочь.
Проблема в том, что автор захотел одновременно снять Джеймса Бонда в НФ декорациях, чистый боевик и эпическое начало хроновойны.
А шпион, рядовой спецназовец и военный стратег — это разные персонажи. И три маски никак не налазят на одно лицо.
Потому мотивация героя — любовь к прекрасной даме и стремление спасти человечество — фальшивит, как расстроенный рояль. Должно быть три разных любви.
.
Следовательно, фильм надо рассматривать не как целостное произведение, а как набор визуальных достижений. Кино должно показывать.
И как минимум одна вещь — тут удалась на 146%
Инвертор.
Сдвиг течения времени как поворот сектора в круге. Шлюз для того, чтобы увидеть себя, выходящего из машины, просто левее или правее загородки. Военная модель, которая позволяет инвертировать десятки людей впечатляющий образ новой войны.
Прием с подскакивающей в ладонь пулей эффектен, но вы уверены, что у вас не будут трястись шкафы, набитые такими вещами???
Временные клещи, когда в деле участвует команда, идущая вместе со временем и копия, инвертированная группа — показано эффектно. Но сразу возникает вопрос, почему только две группы? Как было у Желязны с фугой времени, в "Порождениях света и тьмы"? Ситуация должна быть исчерпана, все возможности использованы. Да, это уже требует формата сериала.
.
Итого: усложненный фильм, который рассчитан на зрительское любопытство, чтобы снова и снова прокручивать ленту в попытках разобраться с петлями сюжета. Но "Довод" откровенно проигрывает "Началу".
Невежливо будет говорить, что сериал "отполиткорректили". Его "политскорректировали".
По содержанию — это история той самой владычицы озера, рука которой держит меч над водой. Частично приквел артурианы, частично её очередная экранизация.
По форме — это янг-эдалт, где героиня "Мэри Сью" поступает на работу владычицей озера только в финале, получив стрелу в грудь. А до тех пор она куролесит и колобродит, зажигает и отмачивает. На кроткое время становится локальной королевой. Особенно помогает во времяпровождении сочетание двух талантов: она по крови фэйри и сильная колдунья, и она же — получила тот меч, что Артур позднее вытащит из камня. Она, конечно, еще дочка Мерлина, но это не сразу становится ясно.
По характерным чертам современного кинематографа:
— видимо, авторы опирались на какое исследование британских ученых о количестве нумидийцев в римских легионах. Только этим я могу объяснить отсутствие индейцев и монголоидов. Иначе бы всё попахивало расизмом;
— разумеется, есть геноцид миролюбивых фэйри, который устраивает военно-садистский орден;
— непременно действуют викинги и рыцари в доспехах из эпохи расцвета Средневековья. А замки — так вообще, шик и фортификация, которые появились только после норманнского завоевания. Анахронизм как основа эстетики. Но кого это интересует?
Перед нами политкорректная фэнтези, которую надо как-то продвинуть на второй сезон.
С этой целью на роли матери Утера взяли актрису, игравшую матушку императора Августа. Но время берет свое. А на роль Мэрлина подошел актер, играющий в "Викингах" жреца-корабела Флоки. Только его малость подгламурили.
Спецэффекты получились средненькими, экономными. Когда в финале Мерлин хватает меч — он прям "Тор на минималках", хочется поднять разрешение картинки.
Попытки давать батальные сцены — ну, могло быть и хуже. А поединки на мечах, особенно с участием "Мэри Сью" — и есть хуже.
Кто-то может подумать, что я наговариваю на сериал. Вот немножко кадров.
Будущий король Артур
"Мэри Сью" в бою. Привыкает к водной среде.
Группа представителей старших народов. Либо настолько старшие, что сохранили окрас кожи, который был у первых кроманьонцев, либо все-таки легионеры...
А вот глава военно-садистского ордена, который с религиозным фанатизмом проводит расовую политику христианской церкви
Простите, маленькая техническая ошибка. Вот он.
Да, столичные интриганы смотрят на провинциального монаха как на...
.
Причем я не могу сказать, что напропалую халтурили. Меч получил часть свойств кольца всевластия, потому выжирает волю и способности своего хозяина. Мерлин, который однажды поддался силе этого меча и вырезал римлян, теперь лишился магии, пользуется старыми амулетами, пьет и временами отчаянно жаждет смерти — он трагическая фигура.
Есть динамика развития сюжета. Есть пара твистов, разной степени неожиданности. Какая-то массовка, костюмы, декорации.
Но нет ни слонопотамов, ни хорошей музыки, ни Евы Грин (она отметилась в одном из сериалов про Артура), ни впечатляющего рубилова, ни горящих городов, ни толп зомби, ни кастующих направо и налево фэйри, ни вусмерть обкуренных друидов.
Имхо, играет только Мерлин.
Итого: это типичное фэнтези среднего художественного уровня. Иногда очень среднего. Если вы смотрите всю артуриану — надо смотреть и этот сезон. Если все фэнтези — в принципе можно, сериал не полный шлак. В остальном — умеренно-поточная продукция.
Создатели фильма решили, что Филипп Дик выручит их, Филипп спасет и вообще — "Убик" навсегда.
Некий компьютерщик живет в уединенной горной лаборатории. Это хорошее поместье рядом с водопадом, выполненное в ретрофутуристическом стиле 80-х, с добротной системой безопасности и раздвижным мостом. Выглядит очень эффектно.
В мире не то чтобы война, но весьма напряженная ситуация.
Сам компьютерщик в бешеном темпе строит роботов — он пытается создать тело для личности жены, которая сейчас заперта в компьютере и медленно растворяется/сходит с ума/стирается.
Была катастрофа, от которой у самого компьютерщика шрам на лице.
И техподдержка говорит, что пара лет — максимум, уже начинаются проблемы и лучше бы поспешить. Сама техподдержка тоже странная, похоже, там чего-то замышляют.
При том второй прототип тела, в который помещены отдельные функции личности, и который больше всего похож на массивную машину из "Дитя робота" — уже привязался к создатели, даже испытывает ревность к третьему изделию. А третья модель — уже серьезно так похожа на человека.
Словом — персонаж скользит в воронке кризиса, пытается как-то объяснять новые абсурдные феномены, и с первой четверти фильма ясно, что ничем хорошим это дело не закончится.
Вопрос — успеет ли перенести личность жены в новое тело?
В финале уровень абсурда зашкаливает — и ситуация разрешается.
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Да, вот личность в машинном теле.
Но вот звонок от жены, изнутри сервера — последний! Как такое может быть, он же её перенес?
Это сам компьютерщик мертв, и рядом с массивным сервером его жена и маленькая дочка последний раз говорят с отцом.
Этот финт — достаточно ожидаемый, затертый и надоевший — был бы полным провалом, не построй создатели фильм вокруг второго уровня.
Покойник обустраивает свое посмертие, создает вокруг себя свой мир, и как только он заканчивает это делать — контакт с живыми становится невозможен.
Персонаж не пытался воскресить супругу — он изо всех сил создавал необходимый минимум для хоть сколько-нибудь адекватного существования. Показан случай торжествующего солипсизма — весь мир вокруг существует как бы в воображении субъекта. Ревность между создаваемой женой и реальной — но кто из них реальнее в цифровом лимбо? — лучшая пружина для сюжета, хотя понимаешь это далеко не сразу.
.
Фильм даже можно было бы пересмотреть — но, увы, этому препятствуют откровенные проколы создателей.
В попытках "воссоздать атмосферу 80-х" и сыграть на ретрофутуризме — они проваливаются в низшую лигу фантастики тех же лет.
Скажем, образ андроида с лицом, состоящим из разборных секций. Где его только не использовали — и Спилберг в "AI", и анимэшники в "Ghost in the Shell". Но. "Время было тяжелое, визуалили на чем могли". Очень эффектное сочетание подвижного лица и разъемных швов на этом лице — стало изрядно доставать. Хотя бы потому, что механизм мимических мышц — он ведь никуда не делся. Если у вас лицо разделяется на две половинки, то что с мышцами? Они ведь должны как-то расплетаться-сплетаться? Только с этим не заморачивались. В результате — штамп. Причем грим и костюм для актрисы сделаны топорно — когда она наклоняет голову, виден отстающий слой латекса. Нет времени "закрашивать в фотошопе" уши — потому их просто прикрыли колпаками. Я прямо воображаю перепалку гримеров и режиссера: "Это не баг! Это фича! Так тогда все снимали!"
В тот же мусорный бак идет "специалист по безопасности" — пародия на "остепенившихся наемников" — с вставным глазом, сигарой и чемоданчиком.
Когда главный герой болгаркой обрабатывает полированные поверхности — быстро делает ноги для андроида — становится просто грустно.
За всеми этими несоответствиями читается дырявый бюджет, который не захотели, не смогли возместить фантазией.
Итого: среднего качества фильм, который создатели могли бы сделать глубже и эффектней, откажись они от ставки на подражание. Увы, получилась вещь для одноразового просмотра, которую можно рекомендовать лишь любителям стилистики 80-х. И если вам хочется посмотреть что-то об электронном посмертии, то я бы предложил сериал "Загрузка".
Весь первый сезон сериал промаялся, как дистрофик, сидящий на двух стульях.
Есть старая-едкая, идущая от комикса-первоисточника метафора — классовое общество с его бешеной ненавистью, жуткой диспропорцией в потреблении материальных ресурсов и тотальным расслоением людей на страты. Бунт должен пробегать весь поезд, как огонь пробегает бикфордов шнур.
Есть реалистичный подход — вот вам больше технических деталей про поезд, вот вам неоднозначность персонажей, вот конформизм и двурушничество, и тут сбоку набор промежуточных интриг, который заключен в общую скобку-необходимость — поезд должен двигаться во что бы то ни стало..
В результате — полный рассинхрон.
К седьмому году пребывания людей на этой электричке — пытаются показать то, что должно было случиться в первые несколько месяцев:
— раскрывается обман, который организовали три человека в рубке. Невидимый голос "м-ра Вилфорда" — это для самых маленьких или безвластных. Cо всеми остальными придется говорить лично. Если человека, который непосредственно осуществят власть, куда-то деть — то и власть не так уж долго протянет. Но авторам требуется метафорический образ невидимого властителя и эффект обмана;
— силовики решают, что надо брать власть самим, а не слушать каких-то там указаний от "м-ра Вилфорда". Собственно, со сбора технической информации о поезде и с вербовки части персонала ребята бы и начали — чтобы иметь возможность давить на инженеров. Но в сюжете нужна тупая вооруженная сила, потому они сиднем сидят несколько лет;
— люди из хвоста (безбилетники и полутрупы) убеждают "третий класс", что второй и первый в итоге тоже их отправят на холод. Следует совместное восстание. Это было бы в первую пару месяцев, когда начали бы подходить к концу расходники (стиральный порошок, туалетная бумага, все виды упаковки) и обострился бы кризис с запчастями для основных механизмов. То есть надо показывать или станцию, или 3D-принтеры, которые позволят снова и снова перерабатывать старые бумажные полотенца в новые. Или остановку для торговли с каким-то местными, или еще кучу техники в дополнение к "теплицам". Но эффектнее вывести на экран долговременно страдающие массы — там все совсем плохо, и единственный луч надежды это избавление от каннибалов, которые завелись в первые месяцы. Им головы открутили. С тех пор только забирают детей.
Словом, до решительных событий могло полгода пройти. Но семь лет?
При том не показаны дети, которых все эти годы воспитывали, и теперь это пятнадцатилетние фанатики с твердой верой в благо м-ра Вилфорда /см. гитлерюгенд/. То есть в девятой серии фигурирует единственный из них — сын повстанца, которого начали воспитывать в рубке буквально пару дней назад.
И? Мальчик подай-принеси-задавай-вопросы.
Лишь в финале, когда уже все закончилось и создатели сериала делают откровенный задел на следующий сезон — есть попытка вывести воспитанников на демонстрацию. Но это все еще дети.
На фоне этой базовой проблемы — очень много сделано для того, чтобы сериал стал интересным.
Характеры и модели поведения персонажей выстроены в механизм, который и позволяет нормально развиваться сюжету.
— женщина, которая имитирует власть, проводница, она готова головой рисковать, только чтобы поезд жил, и при том врет каждую минуту. В итоге от плутократии (почти бескорыстной, хоть это и парадокс) она переходит к возможности честно отдать управление поездом подходящему человеку. Это удача;
— повстанец. На роль его взяли не только потому, что он негр — он еще и играть умеет. От борца за лучшую жизнь — к реальному хозяину поезда, который своими руками обрек на смерть какое-то количество соратников;
— врачи, полицейские, "работники сферы развлечений", аристократы — свои маленькие сюжетные арки.
— есть динамика развития сюжета и пара твистов. Собственно, держится сериал на этих твистах, на подчеркивании роли социальной неоднозначности, и на экзотичности.
Хорошо продуманы декорации. Конечно, хватает и натяжек, и даже клюква небольшая затесалась. Но эффект длиннющего, живущего как бы своей механической жизнью поезда, в котором чего только не происходит, а вокруг тотальный ледниковый период и смертельный мороз — он вполне обеспечен. Показывают постепенное накопление поломок и проблем в этом составе — весьма фантастически, но это позволяет передать ощущение времени. Проходит год, новый цикл, новое кольцо в путешествии, и по старым рельсам перемещаться все сложнее.
Зрелищность присутствует — сталь и кровь перемешаны в необходимых пропорциях — батальные сцены не кажутся абсолютной глупостью.
Да, авторы бегут впереди паровоза в вопросах роли меньшинств.
Но в итоге сохраняется главная сюжетная вилка. Если кроме поезда нет другой жизни, то людям придется плясать под перестук стальных колес — и правила этой польки просты. Повстанец, власть которого открыта и адекватна — сможет прикрыть излишества первого класса. Но через пару лет столкнется с исчерпанием ресурсов, и даже если посадит второй класс на умеренный паек, и пойдут очень схожие проблемы. Если есть возможность получить новые ресурсы — какими угодно способами — то вопрос в командах добытчиков.
Не удивлюсь, если сериал продлят на следующий сезон. Как развлекательный продукт — он вполне соответствует: яркое действо и намеки на серьезные размышления. 7-8 баллов
Это стандартнейший young adult который только можно представить — с неубиваемой главной героиней восемнадцати лет, которая в параличе десять годков лежала, но вот раз, и летать может.
Это феминистически-политкорректная история, с обязательными поклонами всем возможным видам меньшинств и постепенным вытеснением из стана добрых людей всех белых мужских персонажей. Только папа римский под конец предстал в роли не убийцы, а лишь властолюбивого интригана.
Это подобие комикса-анимэ-байки в том смысле, что с исторической основой обращаются предельно вольно, так что Дюма и Бальзак лопнут от возмущения — монахини в боевом облачении где только не бегают.
Но.
Это добротная работа сценариста и режиссера. Не "Пацаны", однако вполне уверенный подход к снаряду.
Во-первых — есть несколько ярких персонажей, каждый из которых проходит свою линию развития, постепенно меняя цели /из минусов — парень, с которым закрутила роман протагонистка, слишком уж быстро исчез, когда в деле объявился демон/.
Во-вторых — эти персонажи появляются, если так можно сказать, последовательно. Не все скопом в первой серии, а по мере развития сюжета. "Адриил" так вообще только половину финального эпизода в кадре, а зажигает как магниевая вспышка. Персонажи вовремя умирают и воскресают — что тоже надо уметь.
В-третьих — отличная работа с переменой ролей предметов. Львиную долю времени о дивинии — металле — говорят, как о вторсырье из ангельских доспехов. Но нет, не из ангельских, и не из доспехов. Соответственно, щит и меч, которые не производили впечатления ангельских, оказываются тем, чем и должны — поделкой средневекового ремесленника.
В-четвертых — это тот случай, когда выход на второй сезон ни разу не вымученный и не притянутый за уши. От прямолинейной стычки или борьбы с демонами — ситуация переходит в более сложное состояние, часть персонажей реализует свои замыслы, часть снимает маски, но динамика развития сюжета только нарастает.
В-пятых — согласованность и увязка разных сюжетных линий. Это отдельное умение — и финал демонстрирует разнообразие таких связей.
В-шестых — при относительно (!) экономном бюджете, и паре промашек со спецэффектами — получилось дать разнообразие локаций, яркие трюки, даже какую-то боевку.
В-последних — но тут едва ли не самое важное — хороший кастинг и очень подходящая актриса на главной роли.
К чему всё это?
Не бог весть какой сериал, по не самому раскрученному первоисточнику, попав на конвейер в мощную студию — становится добротной работой. Вещью, которую точно можно посмотреть один раз, и не будет скучно.
Сериал, имхо, вытащили помощники режиссеров, банда из сценарной комнаты, костюмеры, дизайнеры, монтажеры, гримеры и — очень сильно — операторы.
Искусство, как индустриальный продукт.
Соответственно к нему и надо относиться.
Когда вы в маршрутку заходите — ожидаете увидеть чистый салон без единого рекламного объявления? Нет. Потому как индустрия, куча людей вокруг бизнеса крутится и всем кушать хочется. Потому, чтобы оценить мастерство, фильтруйте идеологию, выносите за скобки текущую социальную рекламу.