Леонид Каганов меня уже удивлял свои произведениями, впрочем удивил еще раз, причем очень серьезно превратив банальный ужастик в псевдодокументальный ужас. Впрочем работа и рассказ Каганова, получился однозначно, он сумел напугать не выпущенными кишками, страхами маньяка алкоголика или ужасом ребенка перед темнотой, а обычным текстом поданным в виде документального исследовательского документа, который написан так что действительно становится страшно. Автор сразу видно постарался на славу, чтобы удивить и задеть писателя своим текстом. Правда возникает вопрос, текст он придумал все сам или что-то брал за основу? Думаю прототип, нечто подобного есть, отчего Каганов отталкивался при создание столь мощного, психологического текста.

Очевидный плюс рассказа это совмещение литературного текста и документа. Причем литературный текст, подан как банальное описательное полотно, а именно документальный составляет ту часть страшного. И действительно поражает то, что подано в научном стиле, строгими словами, описано действие магии на психику человека, что словно сам начинаешь верить в это и действительно, все подано настолько реалистично и гнетет, что вправленный в обычный рассказ текст, обретает страшные формы.

Один из тех случаев, когда наука переплетается с вымышленным и подается очень настолько хорошо, что читатель готов верить, а вдруг его поразит заклятие духов тела?..

Каганов молодец, причем умеет удивлять он умеет, не стандартными текстами.

Действительно страшный рассказ от русского автора.

Добро пожаловать в услужливое, недалекое будущее, созданное русским фантастом Олего Дивовым. Место действия — галактика, в особенности планета — Танира. Именно на ней, разворачивается череда жутких и загадочных убийств, за которые берутся главные герои, чтобы раскопать действительно огромные пласты тайн и найти ничто мало ответов, или всего лишь догадок, лишь потому что читателя ожидает еще не один том о приключениях помощницы инквизитора Деллы Берг, весьма интересной и свое образной дамы.

История построена как детектив, главные герои инквизиторы, или как говорить проще для сегодняшнего времени — частные сыщики, только в свое время у них больше полномочий и ресурсов ведения дела. Причем берется компания Делла и Август-черт-знает сколько имен! ( Если память не изменяет то Делла говорила что у её начальника 16 имен), за целую серию убийств которую они лихо и круто собираются раскрутить, но не тут то было. Дивов и не собирался писать видимо банальный детектив, тут вам целая драма семейств и родов, отличительные герои произведения своей психологией и поведением, хитроумные убийства и расследования и в конце концов любимая алкогольная тематика автора. Как всегда в его произведениях пьют, и зачастую не просто пьют, а не побоюсь этого слова чуть ли не бухают. Причем главная героиня его нового романа и не прочь опрокинуть в себя рюмочку или даже стаканчик чего-нибудь горючего для разбавки между рабочими буднями.

Сюжет выстроен весьма хорошо, причем как у детектива. Множество мелких деталей, зацепки, какие-то улики и события автор очень хорошо увязывает в единое целое, создавая впрочем неплохой детектив, с вопросами без ответов. Для кучи малы, труд Дивова разразился действительно огромным миром действия, что не совсем характерно для детектива. На все это он нагрузил четыре расы, отчего лезут глаза на лоб и первое что приходит на ум: что это за технофэнтези в стиле вархаммера?.. Но таковым и не пахнет, все эльфы и орки с гномами... Извиняюсь — индейцами. Все расы вписаны в мировоззрения и суть романа как элемент именно близкий к гуманитарной фантастики.

Огромным плюсом дивоского труда стала психология и разговоры. Дивов как автор мужчина отлично вжился в роль боевитой Деллы, и придал её черты характера и изрядную, но своеобразную женственность. Остальные персонажи тоже выписаны очень хорошо, даже включая некоторых отрицательных личностей. Достаточно и погружений в детали мира, история с бабой Лиза очень занимательный момент впрочем. Флэшбеки даже как зачастую бывает не портят роман, а наоборот как бы подрумянивают его.

Итог: отличный проработанный детектив с интересным миром, сюжетом и персонажами, единственный минус книги пожалуй, это то что она обрывается посреди всего действия и дает мало ответов. Впрочем к чему торопиться? Читателя еще ждет целых четыре тома. Крепкая восьмерка на сегодня, не учитывая следующие части данной эпопеи космодетективщины.

Гениально с остроумничать, может не каждый, но у некоторых это удается однозначно, например у Роберта Шекли и героев их произведений. Сказать по правде, прочел я немного произведений у Шекли, но каждое из них по крайне мере приятно и радует глаз. «Демоны» его руки это тот случай, когда рассказ мне очень-очень понравился, не хуже чем скажем «Кое-что задаром», кой рассказ стал для меня просто шедевром, теперь к нему присоединился иной труд Шекли — «Демоны», вызвавшие бурю эмоций.

История страхового агента попавшего в затруднительную ситуацию, очень иронична, саркастична и великолепна. Этакий юмористический стёб Шекли, над сверхъестественными проявлениями. Он виртуозно и со вкусом заставляет жадность героев, совершать безумные поступки, идти на меры, выкручиваться илх лихой ситуации, которая в итоге превращается в порочный круг, впрочем именно этот порочный круг спасает человека, который невольно стал свидетелем магической жути, и тем более демонических созданий. Впрочем выкрутился главный герой весьма ловко и любопытно, обдурив всех и обведя их вокруг пальца, сумев сухим выйти из ситуации.

Шекли создал действительно искрометную, честную, от души историю над которой действительно смеешься и захочешь еще вернуться. Браво, Шекли и его мастерству заставлять людей смеяться.

Предпоследняя часть великого лазарчуковского труда. Мир живущий по своим правилам, жестокая реалия мира где все якобы прекрасно, но есть то что отвратно, и с этим нужно бороться, биться, сражаться. И из раза в раз, в небо идет огонь вражды, а железные люди схватываются с эмоциями, и все гибнет, рушится когда система выбирает — смерть, тем кто её хочет сломать и изменить во благо социума. Примерно такие ощущения, мировоззрения загнала меня повесть Андрея Лазарчука из концептуального романа «Опоздавшие к лету», такая жестокая и мрачная вещь как «Жестяной бор». И снова дорогой читатель добро пожаловать в изувеченный, бесчеловечный мир «Опоздавших...»

Это повесть о прогрессе, что стал абсолютно непредсказуем и бесконтролен в руках человека, о его стремлениях и даже о человечности бытия, о том ради чего мы создаем этот мир, что в него добавляем и с какими целями. «Жестяной бор» это скорее часть лазарчуковского откровения, его осмысления будущего и настоящего человечества, для цели понимания контроля, абсолютного системного божества, где человек лишь винтик очередной системы, крутит педали заместо мыши и играет её роль. Лазарчук, не фанат разжевывать свои идеи и пихать их в рот привередливому читателю, он глубокий эстет размышлений и мастер вопросов где нет явных ответов. И в «Жестяном бору» мы вместе с Андрисом и самим Лазарчуком пытаемся найти ответы, чтобы восстановить полную картину и увидеть полный занавес происходящего.

Сейчас найдешь мало столь мощных неоднозначных произведений на поприще фантастики. «Жестяной бор» это часть огромного целого, единой безумной антиутопичной системы с которой сложно бороться.

Я до сих пор в вопросах с малым количеством ответов. Что хочет сказать, что показать Лазарчук? Гениальная антиутопия, однозначно советуемая мною к прочтению. Сложная, многогранная, метафизическая и стройная как идейно так и динамически. Скорее уж очередное предупреждение Лазарчука, чтобы не опуститься до уровня его псевдо мира и его бесчеловечности.

Роберт Шекли, один из тех мастеров, чьи некоторые рассказы безусловно — шедевры.

«Предел желаний» — это скорее притча от Шекли, причем яркая, умная, со смыслом. История человека, мучащегося моральным выбором и решением проблемы, действительно играет красками и завораживает. К человеку по имени Эдельштейн приходит человек, и говорит что он агент Дьявола и предлагает ему бонус — три желания, но с одним «но» его злейший враг получит как бы что не пожелал сам Эдельштейн, вдвое больше. Теперь перед самим Эдельштейном встает моральный выбор, что пожелать чтобы врагу досталось меньше? Здесь Шекли и показывает всю человеческую суть, изголяя её как может, разворачивая во все стороны, лишь бы отобразить всю пороки и жадность, желание чтобы у тебя было лучше чем у него, И у фантастического юмориста Роберта Шекли, это получается весь интересно и со вкусом.

Притча о том как человек обманул сам себя, перехитрил свои низменные желания, исхитрился и подставить врага. Таких произведений настолько искренних и честных стало к сожалению мало. Шекли — безусловно способен закладывать планки высокого уровня, создавая развлекательную и умную литературу с большой, почти огромной буквы.

Пятая часть легендарного концептуального романа Лазарчука, и не собирается на удивление сдавать обороты. Все та же Гиперборейская Империя, чья суть вмещена Лазарчуком в мир его пространной антиутопии, интеллектуальной взрывоопасной смеси фантастики, интеллектуального драйва и философских размышлений.

Добро пожаловать в очередной раз в кошмар, то есть в мир «Опоздавших к лету». В жестокую вязь событий сплоченную вокруг студента по имени Эрик, на коим Гиперборейская империя без зазрения совести ставит эксперименты. Тема имплантантов, тотального наблюдения, подавления, развивалась фантастами и уж тем более утопистами, очень давно, еще даже поверхностно это все поднималась даже в легендарном романе русского писателя Евгения Замятина, и до темы неторопливо со вкусом дошел ныне наш современник, человек интеллектуальной прозы, острых и пространных рассуждений с драйвовыми текстами Андрей Лазарчук. Впрочем его идея внесенная в повесть, не нова и не сказать что оригинальна, но при всем этом обыграна и сделана автором, не привычно интересно, умно и актуально. Именно поэтому текст «Приманка для дьявола», воспринимаешь иначе и на более глубоком уровне. Повесть скорее это нечто среднее между антиутопической фантастикой и лихим шпионским боевиком с неизвестными экспериментами по вживлению за наблюдением граждан Гиперборейской империи и их полным контролем.

Идея Лазарчука не нова, но при этом подана в своем метаромане, на полном ура. «Опоздавшие к лету» разворачивают с каждой историей, все больше и больше свой потенциал, способность двигаться вперед и действительно показывать тот злой противный мир предупреждения, созданный Лазарчуком.

Однозначное прочтение тем кто обожает антиутопии.

Не знаю к счастью или не счастью, но межавторская антология «Лик Хаоса» первая мною прочитанная из всего цикла «Мир Воров».Наверное в чем грех межавторских циклов что невозможно иногда вложиться на полную обрести, целостность придуманного мира. Впрочем Асприну удалось вложиться, разъяснить, создать и увековечить в фэнтезийной памяти цикл знаменитого писателя Роберта Асприна на поприще темного фэнтези, так это не слишком популярный, не слишком понятный цикл — «Мир воров».

«Лик хаоса» — не слишком сильная антология. Почему? Наверное лишь потому что, авторы настолько вжились свои тексты, что большинство из них выдало стили идейности очень похожие. Великолепная атмосфера, темная мрачная, почти упругая жуть всего удушливого Санктуария душит читателя, каждый автор это передал настолько насыщенно, что любители темного фэнтези, это явно оценят. Но их общая старательность вылилась в одинаковые тексты, тона, подобных персонажей и не слишком интересные идеи, поэтому тексты стали попахивать однообразностью, Тексты выделившиеся на фоне других стали рассказы Асприна и Паксон. Асприн вышел более живым и интересным, придав в своем рассказе антологии, не только мрачности и букве канона, но и живости слога, от чего его история ожила, приобрела более интересные черты и стала понятна. Паксон же в своем произведение «Отражение в зеркале», взяла интересную идею и ее олицетворение в книжном варианте, что не могло остаться незамеченным, не слишком свойственная идея для темного фэнтези, перенесена писательницей на уровне и с высоким интересом.

Остальные в антологии, к сожалению вышли на уровне, но более однотипными. Джанет Моррис в «Высокой луне» больше склоняет перевес на вражду фракций Санктуария, выписанная в мрачных тонах, но вполне типично и посредственно, чем впрочем и не задевает. Кэролайн Черри в своей «Колдунье» ( точне название можно перевести как «Некромант»), все закручивает на некромантии, пытаясь показать магическую сторону города. Линн Эбби в «Уголки памяти» создает детективную интригу на уровне фэнтези, но банальную и не столь интересную, но вполне читаемую. Дэвид Дрейк из всех с рассказом «Давший обет» ближе к героическому фэнтези со сплавом дарка, о том как один человек ищет свою пропавшую племянницу, что сильно напоминает некоторые классические сюжеты иных фэнтези романов и короткой формы.

Два рассказа против четырех, вполне неплохой расклад для такой небольшой антологии. Впрочем текстам немного не задавшейся четверки не хватает что жаль — оригинальности и более качественной редактуры что уследила бы за забытыми мелочами и заставила авторов придать их текстам уникальности. Впрочем «Лик хаоса» удался в более менее приемлемой форме. Но что еще задевает, некая монструозность персонажей в цикле, лишь потому что они так поданы, и в них не видишь живых, практичных, хороших и качественно выписанных людей, за исключениям впрочем творения самого маэстро Асприна. Остальные почти все хоть немного погрешили, придав моструозности своим персонажам.

Всем любителям фэнтези не посоветуешь, но любители дарка думаю прочтут. Не обязательное чтение, тем кто не любит темное фэнтези, остальные милости просим рискнуть.

Неплохое местами темное фэнтези, да еще от разных писателей в одной антологии.

Гейман хоть и почитают мрачным сказочником, но и это он делает мастерски, обыгрывая даже детские страшилки. «Не спрашивайте Джека» — яркий и бодрый пример очередной геймановской зарисовки, слегка попугать ребятишек, своим закрадывающимся в сердца страхом, и это ему мастерски получается. Впрочем страх здесь бестелесный, он туманен и пространен, и при этом его атмосфера задана весьма точно и хорошо, словно заведенная игрушка из которой может выпрыгнуть нечто страшное. Впрочем вставить моменты, и напугать детишек ему удастся, вытянуть их фобии по поводу игрушек, а взрослый лишь воспримет эту зарисовку, как далекое забытое детство и рассказ напомнившей ему о нем.

Очередная стильная, красочная зарисовка и пугающая тем что игрушки любят все. Таких коротких и талантливо рассказанных историй мало, а Гейман один из тех, кто явно это умеет и желает делать. Но Джека при этом не спрашивал никто.

Гейман в очередной раз молодец.

Четвертая часть метаромана Андрея Лазарчука, снова возвращает читателя в придирчивый, грязный, жестокий и антиутопичный мир. Не типичное чтение все-таки «Опоздавшие к лету», грандиозный, созданный обрывками и обломками витражей роман, пока что с мало понятной внутренней идеей, живущий своим миром и сознанием. Хочется надеется что Лазарчук в «Солдатах Вавилона», свяжет свой безумный антиутопичный мир воедино, создав действительно мощное социально-философское полотно способное поспорить с иными произведениями этого жанра. Впрочем автор пока что и на удивление хорошо справляется с задачей действительно создавая взрывоопасные тексты.

Март Траян — художник, человека духа и мысли, идей и вдохновений попадает не совсем в типичный переплет. Его система власти снова антиутопична, она идет против вольной души Марта, толкает такого человека на острие социума, решение не полноправных проблем и военной мощи. Автор со всем мастерством и своей откровенной талантливостью запирает Траяна в клетке которую создал сам, давая ему шанс выбирать, сражаться, жить и быть. Именно поэтому его обычный человек, с душой с творческим началом выступает, против системы, против иного мировоззрения, несуразной военщины и их методов поддерживать абсолют порядка в Империи.

Воспринимать «Путь побежденных» весьма сложно, неоднозначно, как и иные произведения из метаромана. Густо намешанная и тщательно взболтанная смесь из философских видений человека творчества против тоталитарной системы, антиутопического мрачного склада, антивоенщины, террористов, мутантов и сплава способного создать лишь Лазарчук.

Достойное продолжение «Опоздавших к лету». Высоко рекомендую.

И вот снова «Опоздавшие к лету», третья часть романа в виде рассказа.

Честно говоря, антиутопические мотивы в этом рассказе проскальзывают намного больше чем в двух предыдущих. Во-первых, это абсолютно разлагающее общество, почерневшее от собственных желаний и живущее принципом «хлеба и зрелищ», мирно существует в симбиозе с этим бездушным миром, давая жизнь «Аттракционам Лавьери», где человеческая жизнь, абсолютный пшик, ноль, зеро. Здесь каждый способен поднять руку и стать убийцей любого другого и абсолютно без наказано, сразиться и стать чем-то другим. Но что будет если человек выйдет убивать того, кто уклоняется от пуль?.. Смерть против жизни, найдут всегда повод схлестнуться в едином клубке.

Грустный, философский и интересный рассказ на тему более мощного и интересного, взрывное произведение с кучей смысла и сложно-придирчивым лазарчуковским стилем повествования. Рассказ – это действительно яркая и образная антиутопия общества, на тему где человеческая жизнь и плата за нее ничего не стоит. Острая, емкая, победоносное внесение смысла в произведение.

Всем кто любит социальные антиутопии и лишний повод по размышлять, стоит явно прочесть.

Вторая часть легендарного метаромана Андрея Лазарчука «Опоздавшие к лету», просто навсего, едкая, жестокая и взрывоопасная смесь; настолько будоражащей сознание текст, что все становится одним сплошным вопросом. Впрочем, простые тексты он почти не пишет, он создает новые грани расписывая их безумно литературным и провокационным языком, заставляющим думать, решать задачи данные автором и делает это Лазарчук профессионально ему в этом не откажешь, и найдешь мало равных.

«Мост Ватерлоо» — это безумная концепция созданная автором, чтобы поработить разум и подкинуть ему с десяток задач. Здесь все решает штурм, иллюзии, обманы, идеи и оборачивают время вспять. Здесь энтузиасты снимают фильм о мосте Ватерлоо, и это просто приводит к чему? К сдвигам, к истории нового порядка, роман словно накладывается сам на себя и яростно перекручивается, играет, разыгрывает и устраивает шоу с читателем бросая его в пекло вопросов, где нет ответов и самому попытаться разобрать, что было, а чего не было, где ложь, а где правда. И начинаешь путаться, следить внимательно за Петером и его действиями пытаясь понять что же это будет. В антиутопичном мире автора сложно выжить и понять ответы на все вопросы, стать другим, отличимым от всех, в прогнившем насквозь обществе, где не все так радужно и буднично.

Такие романы как «Опоздавшие к лету» извечное событие, причем если оно хорошо сдобрено и читаемо, и обречено на элитарность, то книга получается великолепной. Так и часть этого огромного лазарчуковского труда «Мост Ватерлоо», безумная часть мозаики военного времени, призыв сложить оружие, отличить правду и ложь, и наконец сделать правильный выбор.

Отличное продолжение «Колдуна», что на голову выше его, и достойное похвал.

Джо Аберкромби и его творчество взаимодействовало со мной не столь много. Трилогия «Первый закон» и вовсе прошла мимо меня, единственным глотком был «Дурацкое задание» из антологии и ныне «Лучше подавать холодным», книга которую мог бы написать Тарантино, если бы хотел. Впрочем мотивы диалогии Тарантино с книгой Джо, весьма схожи, общесюжетно и идейно в мелочах сравнивать два шедевра о мести заметно отличаются, хотя бы тем что «ЛПХ» это — фэнтези, да причем какое.

Добро пожаловать на юг, в место в Земном Круге, где вы решите проклясть все. И еще раз добро пожаловать в его гостеприимный край раздираемый Кровавыми годами, где сильные мира всего творят свою грязную политику, интриганы ловчее пауков, предатели на каждом шагу, а жизнь не стоит ничего, почти ничего. В места где балом правит жестокая особа с остервенением превращающая свои мечты в реальность, хотя иногда она забывает что месть, это блюдо которое нужно подавать холодным. И ее имя — Монцкарро Меркатто, бывший генерал преданный своим нанимателем. Теперь столь опасная женщина, фактически собранная по частям отправится в дальнюю дорогу, чтобы убить семь человек, уничтожить тех кто уничтожил и изуродовал её жизнь, и этот путь будет нелегким.

Герои вышли очень интересными и на удивление живыми для такой книги. Они способны умереть, быть серьезно ранеными, способны страдать, мыслить, думать и даже осознавать. Безусловно образ Монцы интересен, ее страдания сильны, но не меньше симпатии могут вызвать и другие герори романа — Трясучка, северянин изменивший свои взгляды на жизнь на юге, Никомо Коска — самый харизматичный персонаж книги, балагур, пьяница и остряк. Морвир и его ученица не столь хороши, Балагур просто маньяк. Причем сам он хочет неистово вернуться в тюрьму и любит считать. Остальные в определенной степени хороши, особенно еще подивил Шенкт, и его намерения.

Роман мрачный, стильный, кровавый, жесткий и жестокий перемежающий иногда с похотью. Аберкромби не скупится на детали, своей чернухи опуская все ниже и ниже своих героев, обнажая их черные мысли, замысли и всю человеческую суть. После каждого отрыва от книге словно чувствуешь что от книги исходит цинизм, черный юмор и жестокость. На юге этого предостаточно и это описано настолько качественно, виртуозно и беспощадно, и не щадит персонажей, подобно Джорджу Мартину, только слог и действие у Аберкромби намного динамичнее. Тема мести раскрыта, впрочем на удивление Монца не испытала удовлетворения и радости от своей мести, и мстящей руки.

«Лучше подавать холодным» — однозначный шедевр темного реалистического фэнтези на тему мести с отличной проработкой, атмосферой, интересными персонажами и немного примитивным сюжетом, но некоторые его мелочные заскоки делают его приятней и история Палача Каприле и Змеи Талина играет новыми красками — мрачными, стильно нанесенными и кровавыми. Книга достойная внимания и наверное больше на любителей жанра мрачного фэнтези чем на обширные массы.

Ноль сказочности — больше реализма, отличный роман, советуемый к прочтению.

Короткая, блестящая и яркая зарисовка, которая показывает нам немного мгновений жизни ада, взрыв жизни и скуки смертного человека во всех его чертогах. И поэтому Нил, он же Гейман красочно и правдоподобно взрывает все к чему прикасается, создавая из текстов картины, яркие, сильные, красивые и смысловые. Терзания тела? Нет, терзания души истинные адские мучения. Стоит немного задержаться и окинуть полотно Геймана более суровым взглядом и хочется снова погрузиться в его красочные истории.

Очередной рассказ на высоте с яркими и превосходными тонами. Зарисовка, действительно интересна и думаю будет актуальна во все времена.

«Другие люди» — маленький шедевр, лишь потому что так и просится на бумагу, быть нарисованным, ярко, красочно и стильно.

Иногда живешь на свете и знаешь русских классиков лишь благодаря программе по школе или же университета. Впрочем русские классики и сами любили создавать поистине грандиозные, нереалистические произведения, например мастер русской мистики Гоголь, если пойти чуть дальше можно споткнуться о произведения Достоевского, «Крокодил» или «Двойник». На сегодняшний суд попадает Тургенев, который впрочем сумел меня удивить несказанно своим рассказом, намешав мистики и немного ужастика.

Что бросается в глаза сразу, это темная, туманная атмосфера нагнетающегося исхода, словно голос рассказчика идет через дымку, и от этого только больше усиливает произведение, давая ему новое дыхание, новую жизнь. Чувствуется эпоха сквозь страницы ее стиль и нравы, и даже ее страхи и от этого лишь больше мурашек, становится от страницы к странице лишь страшнее, пока действие не достигает своего апогея. Рассказ действительно чертовски хорош и отлично прописан, от описаний берут мурашки, от состояния парня веет мистическим психозом или чем-то ненормальным и все это сплетено в один клубок, тугой, удушливый, немного неприятный и действительно пугающий.

Русский классик и хоррор дело не совместимое? Ничуть, талант способен создавать все что угодно и Тургенев это доказывает.

Прекрасное чтение, и новая грань русской литературы того времени классиков и неожиданно. Однозначно читать чтобы проникнуться духом и смыслом эпохи и насладиться старинкой русской мистики в обертке хоррора.

Гейман один из самых темных сказочников нашего темного Зазеркалья и не только. Его поле огромно, а цель не ясна до конца, он же писатель. И конечно каждое его произведение это очередная сладость для любого любителя Нила Геймана.

«Мистерии убийства» — это ближе к притчи в форме исповеди, рассказанная нам одним ангелом, про то что было еще до сотворения Богом человека. Рассказ очень сильно напоминает смачную и вкусную аллегорию происходящего, хочется смаковать и тянуть его, выслушивая исповедь небесного посланника. И рассказ принимает действительно интересные формы, погружая читателя в мотивы Библии, заповеди и ангелов, создавая качественную и интересную историю, со смыслом, придавая ей форму притчи с элементами детективщины.

Гейман автор очень достаточно кинематографичный, и не стоит тыкать меня пальцем, всего произведения просятся на бумагу в череде мрачных и стильных рисунков, ярко врезаются в память и запоминаются своими причудами. Так и здесь Гейман свои карандашом, то есть извиняюсь скорее уж клавиатурой и хорошим владением литературного языка погружает в историю ангела из Серебряного града, и читатель с удовольствием окунается в эту притчу. Живой, красочный, фактически рисующий фантастические полотна язык Геймана, завораживает и притягивает.

Гейман создал очередную жемчужину своего творчества, яркую и сверкающую со множеством вопросов и без ответов. Какие мотивы религиозности Нил Гейман не трогает, хоть языческие, хоть библейские, он не создает кощунство и ересь, а лишь заставляет задуматься больше над сутью. Прекрасный образчик хорошего и мощного произведения, на которое не жаль потратить время, силы и нервы. И услышать шелест крыльев у Серебряного Града, окунуться в мир ангелов и пройти библейскими мотивами с Гейманом. Прекрасный рассказ, чудно выверенный и эмоциональный и по-своему уникальный, своей неподражаемой завораживающей атмосферой.

От Геймана меньшего и не ждешь.

Не каждый вспомнить способен липкий страх заползающий в душу, скользкой и мерзкой змеей, а сколько книг напугало вас? Сколько листов ужасов в картонных обложках пугало ваше сознание? Меня пожалуй немного, но одной из таких книг стало однозначно произведение короля ужасов — «Кладбище домашних животных», история которая на каждом повороте бросала меня в дрожь и ужас от происходящего. Роман действительно чертовски напугал, причем банальными казалось бы ужастиками! Но обо всем по порядку...

История заворачивается в захолустном городке, куда врач Луис Крид привозит свою семью и устраивается на работу. Все бы ничего, но происходят странные вещи, пока не умирает любимец дочери Крида и их домашний питомец, кот Черчиль. Отсюда становится действительно страшно, возвращение Черчиля Кинг выписывает столь эффектно и его неестественное поведение, что бросает в дрожь лишь от таких деталей повествования, и начинаешь сам воспринимать все натуралистично настолько, что по телу ползут мурашки. Главным пугающим фактором стала одержимость Крида к оживлению, его настойчивость возродить всех и обрести их вновь, словно ничего и не было, и тут от этого бросает в дрожь, что врач так упорно пытается нарушить законы мироздания ради возвращения близких, хотя послу случая с Гэйджем должен понимать что пора бы остановиться.

Атмосфера как всегда тягучая и опасная, наполненная мраком не хуже любого темного фэнтезятника ( привет, «Темная Башня»). И кажется именно эту знакомую и мрачную атмосферу безнадеги Кинг начинает использовать везде, где мы видим образ тихого и спокойного городка и в будущих произведениях, где назревает буря, идущая во все стороны. Так и в «Кладбище домашних животных», на маленький городок обрушивается беда индийского проклятия, страшный зверь — Вендиго, способный вернуть мертвых к жизни, и Кинг все передает так что начинаешь реально пугаться.

Все попытки Луиса смотрятся чем дальше, тем более аморальнее и беспочвенее, то ли от эгоизма, то ли от безумной любви, он как дурак идет по дорожке вымощенной Вендиго. Конец вообще убивает напрочь и поступок, словно история с Гэйджем его ничему не научила.

Книга на уровне, притом и страшная, и тягучая настолько что хочется вернутся в мрак ее страниц еще раз. Спасибо Кингу за действительно страшную книгу что напугала меня так сильно, что читать ночью было страшновато, но от этого я получил прямо так удовольствие. Высокий балл, высокие похвальбы, книга достойная писателя и читателя и зовущая снова погрузиться в безумие Луиса Крида.

И так...

Говард себя показывал уже ни раз мастером пера, причем грациозным, и также любителем Азии со всеми красотами и нечистотами, что было видно в новеллах о «Соломоне Кейне». Рассказ развлекательный, мрачный, кровавый, немного даже неистовый с нотками кровавой желчи от Пирраса, его история полностью от и до пронизана мотивами и лейтмотивами темности и мрачноти, безумной и кровавой атмосферы ужаса и мрака обуреваемой читателя, светлых моментов в рассказе пожалуй и вовсе нет, но мрачность придает ему незабываемое очарование и схватку со своими темными сторонами. Эта более менее классическая история, завязанная на проклятие, богах, сверхъестественных силах и схватках с кучей крови.

Эта история о том как человек хотел снять то что не должен носить, о воине, о его неровном пути, и мы следим за его мрачной дорогой что тропою ненависти ведет в дом Эрейбу.

Стиль весьма неплох, и как всегда у Говарда брутален. Читать его произведения одно удовольствие погружаться в атмосферу востока тех лет со сверхъестественными созданиями и чудовищной магией. Герой как положено у Говарда без комплексов и сомнений продирается через врагов и ненавидит и презирает магию.

Роберт Говард, уже ни раз показывал себя мастером историй, интересных, волшебных, жестоких и мрачных. «Дом Эрейбу» — ближе всего к тем ному фэнтези, со своей давящей атмосферой зла и ненависти востока с их безумными и погнившими в дрязгах богах.

Отличное и мрачное произведение мне по духу, утащившее меня в мир жестокой Азии, шумеров, Ниппуре и Тиамат.

Забыв немного о настоящем и будущем фэнтези, отрываясь иногда от современных баталий и соплей современного фэнтези разве не хочется вернутся в старые добрые времена, где миров правили иные законы фэнтези. «Джек-из-тени» прекрасный образчик старого, еще не заезженного фэнтези от одного из мировых титанов фантастики — Роджера Желязны.

История Джека, эта история мести, история столкновения личностей и эпох и смыслов. Джек бьется не с героями, нее повергает всех, он скорее боец с изнанкой всего своего мира, сражается за неизведанное и бьется за него, хоть и не везде он прав. Главной темой романа Желязны стало столкновение светлой стороны и теневой, все это он пускает через душу Джека бросая его лицом на испытания и невзгоды, сражения и беды. Вся его история весьма аллегорична и не похожа на стандартное фэнтези хоть и чувствуются от него нотки олдскула, доброй старой школы любителей сказочности. Главный плюс в истории там как она подана, все это очень напоминает мотивы темного фэнтези, причем заунывного и философского, с нотками морали.

Желязны не пишет бестолковых историй, он радеет больше к смысловым притчевым мотивам и смыслам. Вот и «Джек-из-тени» темная и грустная лошадка мрачного склона фэнтези. Стиль как всегда бесподобен, метафоричен и аллегоричен, очень много литературных изысков и виртуозно встроены декорации путешествий Джека, множество приятных находок и сюжетных поворотов, от такого чтения и не хочется отрываться, погружаясь в интересный мир героя.

Профессиональная работа сделанная от сердца и сдобренная автором, как сверкающие элементы звезд, своей философской грустью. Стоит перечитать, насладииться приключениями Джека и его мыслями.

Желязны в очередной раз на высоте, и справляется с задачей на ура. Мои искренние благодарности мастеру, и спасибо за труд к которому я бессомнено еще захочу вернуться в его сказочный мир полный магии, жизни, любви и страсти. Не стоит забывать кто мы и к чему стремимся и что важнее всего, вот чему меня научила история Джека, который из Тени.

И снова здравствуй странник, ты снова пришел в эту безжалостную и грязную Британию. Каждый путник на распутье выбирает свой путь, и я думаю не каждый возьмет продолжение, если первая книга ему не понравилась. Я сомневаюсь что в этот раз ты забрел сюда случайно, значит ты обоснованно возжелал вернуться в мир чудес и волшебства, той, великолепной, громоздкой, метафоричной и величественной Британии где ждет своих безумных приключений мальчик волшебник Натаниэль и его верный джинн — Бартимеус!

Снова и снова руки тянутся ко второй книге которая значительно потолстела со времен «Амулета Самарканда». Действие происходит спустя пару лет, Натаниэль в полной мере превратился в Джона Мэндрейка и всеми доступными средствами старается пробраться намного выше чем он находится на этот момент и даже берется за зловещее и сложное задание чтобы выслужиться перед премьер-министром. Все надежды Бартимеуса что Натаниэль не как все волшебники в прошлом томе смотрятся уже к этому некой аляповатостью. Натаниэль жадно пробирается к сути вещей старается пробраться вверх. Бартимеус сам снова на высоте — едкий, наглый и совершенно издевается над всем и вся высмеивая даже африта в костях одного из знаменитейших волшебников прошлого. Новым дополнением Страуда среди главных героев стала девочка с врожденной сопротивляемость магии Китти Джонс, пришедшая кстати прямиком с первого тома. Сначала правда не очень привычно читать главы за нее, но вскоре вливаешься и читаешь ее историю потерь, страха и бесстрашия с упоением.

Что действительно хорошо, это живой, действительно продуманный и проработанный мир той, альтернативной Британии. В него начинаешь верить, практически во все, от напыщенных и самодовольных магов, до джиннов тяготивших поднять бунт, от каждого магического всплеска и до действия простолюдина. Герои хороши, юмор Бартимеуса всегда вовремя и интересен, за семьсот с лишкой страниц он не успевает и надоесть. Все сделано живо и благодаря слогу, практически читается влет.

Если ты странник отворил эти врата, не бойся погрузиться в этот мир, нас ждет масса приключений. Не стоит сравнивать произведения Страуда с остальными детско-юношескими произведениями. Страуд не пишет для детей, он пишет для всех, поэтому его миры не черно-белые, цветные. Он более реалистичен и дает Натаниэлю немало качеств и отрицательных, больше создавая его фигуру и образ, придавая объем.

Вот и все благородный читатель, если ты прочел «Глаз Голема», то смахни очередную слезу расставания, по беспокойся о чудесах в жизни и запомни крепко-накрепко что книги впадающие в души, самые искренние, честные и смелые. За сим раскланиваюсь и приступаю к «Вратам Птолемея».

«Пепел Богов» это русское темное фэнтези, весьма неплохое. Впрочем о каждом романе я отписался в других отзывах. Сейчас хочу поговорить с читателем о самом явление такого порядка, как цикл Сергея Малицкого — «Пепел Богов».

Долог был путь Кира Харти, с самого детства и до взрослости мы наблюдали за одним из последних отпрысков кланов Сакувы. Теперь он закончен, все испытания пройдены, вопросы мучащие читателя раскрылись, все точки расставлены и благодарный читатель должен смахнуть слезу по прошедшему чтению и необычным приключениям в таинственном мире Салпы. Верный читатель следил за приключениями, воина, охотника на нечисть и просто грозного героя. И на удивление публики первые две книги цикла вышли весьма удачными на фоне многих автор. Да и так ли много в России авторов что пишут темное фэнтези? И многие эти факторы стали ведущими для Малицкого при написание «Пепла Богоа».

«Пагуба» начало пути, неплохое погружение, отличная мрачность и на удивление невысокий уровень экшена для подобной книги, хотя ждешь что схваток будет качественно больше и «зрелищнее», Кир настоящий путь воина проходит, до самой чудовищной катастрофы над Салпой и это скорее кнмига взросления героя.

«Юдоль» четыре года спустя, Кай, он же Кир становится охотником на пустотную мерзость. Более четкая квестовость, мрачность катастрофы и отличный показ Пагубы влияния на всю Салпу, вперемешку с путешествием с повзослевшим Киром. Отличная атмосфера дарка, и нагнетания с неплохими приемами Малицкого.

«Треба» более слабое продолжение, квестовость сюжета, некая линейность и предсказуемость, и слишком светлый и причем непонятный финал романа сбивающий оскомину двух предыдущих. Дарка к сожалению его гнетущих элементов стало меньше и интерес угас, более слабая версия окончания истории последнего из клана Сакувы.

В целом цикл удался, есть конечно шероховатости, недочеты, но толкового темного фэнтези на российском пространстве к сожалению не так много, сколько хотелось бы. Определенно хорошее начало и отличное продолжение, немного испорченное впечатлением конца, хочется в финале больше, а получается меньше. Хотя это мой первый опыт знакомства с большим объемом у Малицкого, к его произведениям я думаю еще обязательно вернусь.

Сейчас качественное героическое фэнтези, примерно как вымирающий жанр. Герои перевелись, принцессы не дождались их в башнях, драконы на диете к вящему сожалению поклонников старого олдскульного фэнтези. Первый рассказ о Дилвише через два года готов будет спраздновать полсотни лет и толпам фанатов Желязны будет очередной повод пройти повторение пройденого, вспомнить о чем говорил мастер полвека назад. И я думаю никто не ошибется, не знатный любитель фэнтези, не заблудший герой решивший почитать на ночь героики если решит ознакомиться с историями о Дилвише Проклятом.

Рассказ незамысловат на фоне современных эпопей, закрученных сюжет, но в этом и плюс, он еще то не замученное миллионами писателями действие героического характера, не премину добавить что олдскульное и хардкорное во всех смыслах, где еще магия трепетала души, мечи вынимались не для зрелищности, а настоящего жестокого боя, а пафос разил во все стороны. Во времена когда на всех просторах читатель мог вспомнить десятки имен которые принесли огромный вклад в нишу героического фэнтези на ряду с Желязны.

Рассказ старой пробы, терпкий, знакомый и очень вкусный, съедаешь и не замечаешь и заставляет вспомнить мс удовольствием времена старых писателей которые делали и создавали фантастику по своему образу и подобию. Сейчас такого и не встретишь, разве что возвращаясь снова и снова к книгам Толкина, Муркока, да и к примеру того же Желязны. Неплохое начало пути для Дилвиша, который Проклятый.

Пожалуй Шекли один из самых удачных юмористов прошлого столетия и даже в наше время смотрится вполне даже интересно и искрометно, учитывая что его произжведения пропитаны при этом живым юмором вперемешку с логикой и умными мыслями. Шекли очень яркий автор.

Живой и хороший юмор так и плещет через край рассказа, все очень написано интересно и качественно, и автор ко всему прочему задается вопросом: за все платить нужно? И тут же дает ответ: нужно. И главный герой рассказа очень амбициозный и эгоистичный человек которому все мало материальных ценностей требует их и требует и в итоге попадает в ловушку.

Шекли мастер, высокой пробы, чтобы создавать все так интересно и неожиданно чтобы в итоге было очень глубокомысленно и развлекательно одновреиенно. Рассказ находка в россыпи похожих произведений, но неповторимый стиль, живой юмор и хорошее разряд в серую жидкость обеспечен. Если вам скучно, читайте Шекли.

«Рука чужака» — это мало назвать фэнтези, это скорее яркий жизненный рассказ, и в первую очередь о наших желаниях и о добре и зле. Как можно убить в себе темную половину и стать тем кто несет людям осуществление их желаний, вступить на тонкий путь справедливости и совершенно забыть где все грани расплываются перед глазами и начинают играть новыми и красивыми красками. Автор не только пишут фэнтези, ради развлечения, но и ради смысла претворяет мысль о стыке добре и зла в неожиданном столкновение желаний, как один светлый маг возжелал вернуть своего злейшего врага, не задумываясь о последствиях других и это в рассказе размывает относительность двух полюсов.

Тэд Уильямс радует меня уже в четвертый раз и действительно поражает своими яркими и интересными находками и хорошим стилем повествования. «Рука чужака», это скорее философское фэнтези о природе наших тайных желаний их соприкосновений с добром и злом в неожиданном амплуа от автора «Ордена Манускрипта» и «Иноземья». Яркая и красочная история, абсолютно рекомендованная к прочтению, где же еще темный властелин предстанет перед читателем в столь неожиданном ракурсе и столь неожиданными магическими свойствами?

А от меня Уильямсу, высокий поклон за «Руку чужака» и действительно хорошее фэнтези, что заставляет работать и мозг над смыслом рассказа.

Первая история из сборника «Тьма, — и больше ничего», наконец окунула меня обратно, в объятия жизни и смерти старого Стивена Кинга. Повесть оговоримся не относится к жанру ужасов, а скорее серьезная психологическая драма в духе старого дядюшки Кинга. Сюжет хоть и можно предсказать, но качество текста это не преуменьшает, Кинг скурпулезно и почти с достоинством передает все происходящее в том самом 1922 году для семьи Джеймс. И в этом, во всей этой тягучей и темной атмосферности торчат рожки да ножки старого Кинга. Уж больно «После заката» мне показался более мелодраматичным и сентиментальным, то возвращение к истокам «1922» гарантирует нам с лихвой, пусть тут нет того запредельного кошмара старых вещей Кинга в стиле «Кристины» или «Сияния», но Кинг возвращает истоки обыденности в психологизме и атмосферности с отличным авторским слогом.

История заворачивается вокруг того что фермер убивает жену вместе с несовершеннолетним сыном и как после этого развиваются события. Уилфред все спихивает на месть мертвой жены, но я прихожу к выводы, что все это лишь стечение обстоятельств приводящее к расплате над Уилфредом и его сыном за тот грех что они взяли на душу.

Говорить о «1922» можно долго, слушать как в подступающей тьме сумерек шумят колосья кукурузы и всего прочего, бежать сквозь поле и темноту крича имя героев, испытывать ужас судьбы с ними и раз за разом выслушивать аморальную исповедь Уилфреда Лиланда Джеймса, что в июне 1922 года убил свою жену. И даже окунуться в мир разбоя вместе с сыном главного героя.

Для всех героев истории этот год стал сплошным кошмаром, а для нас одной из лучших повестей в последнем сборнике. На мой взгляд одно из лучших написанных Кингом и западающих в душе, я так с удовольствием вернусь в этот мрачный и таинственный 1922 год со всеми героями повести, вдруг я упустил какие детали по прочтению?..

«Бездна голодных глаз» это уникальный проект в русской литературе созданный двуглавым харьковским дуэтом. «Бездна...» положила к ногам читателя слишком много, тысячи волн слов окутали любого входящего в мир «Бездны», но одним из шедевров без преувеличения можно назвать их труд «Дорога».Это уникальный роман во всех смыслах и подсмыслах литературы, не знаю как вы, но я подобного нигде не встречал. Роман глобален, и по описываемым событиям и по размаху языка и по глубине книги. Масштаб произведения поистину затрагивает настолько много, со своим небольшим объемом что диву даешься, и уложить столько в небольшой роман не каждому автору удастся, а Олди все резво и быстро комплектуют в единую систему.

Говорить о сюжете сложно, он выстроен из кучи сюжетных линий переплетенных между собой скорее нисколько сюжетно, а больше смысловым грузом. Особую изюминку и путаницу в роман вносят авторские рассказы которые включены в произведение, и скорее играют роль той самой яркой, многогранной бездны, разыгрывающей свои безумные баталии и на арене , и в размышлениях. Экшен очень даже хорош и смотрится весьма неплохо и отлично перемежается с элементами более спокойными и вдумчивыми. Рассказы лишь дополняют картину, показывая всем этим отражения той самой голодной Бездны, авторы словно всем этим играют с реальностью, перемежают смыслы и подтексты, играют с читателем в свои игры, словно заядлые игроки в покер, пытаясь обмануть, перехитрить читателя. И все это смотрится органично, хоть и в мирах «Бездны...» уже начинаешь теряться, что-то недопонимать и все равно роман притяивает своей необычностью.

И даже за всем этим авторы пытаются рассуждать, мыслить создавать философские образы и мысли. И действительно, красной нитью через книгу проходит тема бессмертия и человеческого бытия. Все вопросы начинают разыгрываться на сложной шахматной доске, мы видим гладиатора потерявшего душу и память что сражается на арене, видим семейную пару попавшую в сердце коварных замыслов, все развивается по эту и ту сторону реальности и вместе с ними мы ищем ответы на вопросы и не все найдем, часть пропустим сами, часть подскажут другие книги цикла. Из-за этого вся история выходит живой и выпуклой становится впечатляющей. Особенно некоторые рассказы вышли очень живыми и интересными, самым сильным я пожалуй назову «Аннабель-Ли» и пожалуй «Восьмой круг подземки», оказавшиеся приятным дополнением к истории «Дорога».

«Дорога» — это уникальная смесь гуманитарной фантастики, фэнтези и философии на лихо закрученных идеях. Зеркало души человека и смысла существования, правда стиль у Олди как всегда совершенно сложный и отточенный до блеска. Рекомендую к чтению однозначно, тем более аналогов у всей «Бездны голодных глаз» в мировой литературе нет.

Нил Гейман мрачный сказочник нашего зазеркалья, он всегда стоит с нами с очередной книжкой, улыбается из-за страниц играет с читателем в иррациональные игры и это никогда никого не смущает, что он говорит, о нас, о людях, а все его волшебные существа не более чем плод воображения и прием на котором держится фабула. Поэтому нам и страшно читать Геймана, его зазеркалье не волшебная страна, не сияющие рыцари, оно здесь и сейчас и мы люди со своими пороками сами монстры этого уникального зазеркалья. Не стоит открывать двери, которые нас ведут в бесполезность, пинают своими косяками в спину, но мы их открываем и входим в чужие и свои уникальные миры, именно это говорит Гейман, стоит лишь прислушаться к его интонации как поет его стиль и красится вода под мостом где сидит тролль.

Гейман меня уже удивлял неоднократно, давая ощутить всю прелесть своего творчества начиная с «Американских Богов» и заканчивая рассказами в духе Холмса, «Этюд в изумрудных тонах». Его произведения зачастую неозднозначны, волшебны, обаятельны и в тоже время яркие и мрачные, смысловые фантазии бьющие читателя в самое сердце, и в этот раз Гейман не решил сдавать планку создав уникальную вещь «Троллев мост».

О чем этот рассказ, можно сказать однозначно — о бесполезности человеческого бытия, о его боязни открывать и стремится к новым дверям, поэтому старые его и бьют в эту спину, как он мальчиком пришел к мосту однажды, так и возвращается туда постоянно, потому что он так и привык жить, фактически существовать в своей скорлупе и оболочке, идти на встречу со своим троллем, поэтому он и бежит от всего даже от любви, от девушки которую любит и в конце концов теряет. Главный герой, еще одна серая лошадка как миллионы людей в этой вселенной, боязливая, трусливая, никчемная и не стремящаяся к новым неизведанным вершинам своей жизни, поэтому каждая встреча с троллем для него была неизбежна. Тролль это лишь прием, лишь этакая фэнтезийная метафора опасности и перемены главного героя, он всего лишь отражения его в воде. И в конце концов ему не вырваться из плена ошибок, не сменить все, не избежать и он снова идет к своему страху и все-таки сталкивается с собой , тем отражением в виде тролля, что привязывает его к мосту и самого делает чудовищем. И все это смотрится более чем правильно, Гейман всего лишь отражает такого человека, преломляет и делает отличную метафоричность текста, создавая уникальный и яркий рассказ.

Очередная неординарная история от Геймана, о том какие мы люди и как спускаем свою жизнь в никуда. Однозначное чтение которое докажет любому скептику что есть умное и хорошее фэнтези, созданное англоязычным автором, чтобы показать в очередной раз наше Зазеркалье.

Помнится не так давно мной была прочитана Танит Ли, точнее её труд «Красны как кровь». Гейман и Ли просто навсего берут одну популярную тему с детских сказок и обыгрывают по-новому. Неужто у всех писателей Белоснежка должна быть вампиром? Вряд ли... Но если копнуть поглубже истории Геймана и Ли сильно расходятся, если Ли пишет сильное морализаторское темное фэнтези с уклоном в религиозность, то Гейман разыгрывает маскарад с необычайной красивостью сказочной виртуозности, раскидывая по-своему элементы сказки братьев Гримм.

Сюжет хорош, хоть противостояние мачеха-падчерица вроде уже должно и набить оскомину, но не тут то было. Мачеха с маниакальным упорством пытается избавиться от главной героине как от гнусного чудовища в виде своей падчерицы. Впрочем это и так развивается весьма неплохо, все скрашивает неторопливый геймановский стиль повествования давая наслаждаться рассказом в полной мере, играя с читателем своим вычурно-изысканным стилем. Как всегда у автора очень много элементов так называемой взрослости. Он не боится говорить о насилии, смерти, мрачности и скуки существования и также вновь касаясь эротических элементов своего творчества. И все это в совокупности придает рассказу «Снег, зеркало, яблоко» незабываемый стиль и атмосферу мрачной сказки на новый лад, в изложение Нила Геймана.

Однозначное чтение и переосмысление в ключе нового старой сказки. Правда детям лучше не читать, слишком большой рейтинг у столь «безобидного» чтения.

Сыграем в рулетку которую крутит Бигл?.. Ты слышишь рев мигалок, крик птиц и топот ног? Спасение близко, оно идет, почти летит, это смахивает на комикс, но в литературной основе. Яркий и нестандартно написанный рассказ от живого классика фэнтези смотрится весьма прилично, тем более реализация рассказа на бумаге, смотрится очень необычно, автор словно путает, разрушает каноны перед своим читателем давая ему замечательное и необыкновенное чтение о супергерои, причем в более менее реалистичном его варианте.

Красочная стилизация под комиксы на литературной основе с необычным исполнением, когда спрашиваешь себя о чем рассказ, на ум лишь приходит что о справедливости. О чем же еще? Интересная история, точнее ее обрывки перемещаются с вопросом ответственности и справедливости.

Стильный рассказ, выполненный со вкусом и смыслом. Бигл создал неоднозначное произведение, в сравнение на ум с которым идут разве что проект Джорджа Мартина «Дикие карты», но «Dirae» это собственное видение супергероизма. Актуально, красиво и мощно.

Вот и прочитана вся трилогия «Пепла Богов». По окончанию пришло неимоверное разочарование, какое-то детское ощущение обиды. Пожалуй от «Требы«я ждал много, а в итоге получил намного меньше чем ожидал. Квест, вышел так себе и представляет собой компьютерную игру с линейным прохождением, следующим разочарованием стала атмосфера, если в других книгах чувствовался дарк, то здесь оон сведен к минимуму, уж не почувствовал я той атмосферы волшебной темного фэнтези, а жаль.

Обороты сданы, не предсказуемый сюжет уступил место квесту. Все фактически сводится к тому что Кай набирает отряд и с ним стремится пройти к Храму Пустоты в Анде где ему предстоит закончить древнее заклинание, как еще было понятно в прошлом томе — «Юдоли». Никаких изысков нет, единственная интрига всего происходящего кто умрет следующим и что ждет героев в конце? Власть? Богатство? Спасение мира? Концовка тоже меня разочаровала, финальные строки последней главы больно уж хороши, но эпилог убил меня наповал:

Впрочем возмущению моему до сих пор нет предела. Многие фишки не пошли на пользу третьей части «Пепла Богов». Вызвав у меня разочарование, героя идут по лабиринту сюжета, временами отмахиваются, спасаются и снова вперед. Может концовка и вышла бы намного и лучше если бы все-таки Малицкий:

Учитывая что все кончается весьма неожиданно и читатель не знает даже как поступок последнего из клана Зрячих повлиял на всю Салпу. У меня так общее впечатление сложилось что книга сделана на уровне, но потеряла хороший непредсказуемый сюжет, атмосферу темного фэнтези и концовка оказалась вовсе не стоящей всего цикла, оставив вопрос: «что же стало с Салпой?»

Продолжение от которого многое ожидал и мало получил. Читать неистовым фанатом Малицкого и почитателем первых двух книг, которым не терпится узнать чем же все окончилось, а по мне так все хуже предыдущих двух книг. Неплохое чтение на вечерок на два, чтобы узнать развязку и задастся главным вопросом что же все таки произошло? А я тем временем покидаю просторы Салпы...

Редко встретишь действительно хороший образчик реалистической мощной прозы. Роллинс, он же Клеменс решил для антологии написать именно такой рассказ и при этом всем очень душевный. Пожалуй рассказ «Яма» один из самых ярких рассказов из значительной прочитанной части антологии «Воины», потому что написан настолько качественно и ярко, что врезается своими острыми краеугольными краями в разум.

История разворачивается вокруг собаки, которую похитили и сделала бойцовским псом. С этого начинается эмоциональный фон, сразу бросаются в глаза как автор играет с аллегориями, давая псам клички Цезарь и Брут (кто помнит историю, тот поймет). Сцены схватки псов выглядят неимоверно мощно, автор словно от начала и до конца знал что пишет и со знанием дела, создавая кинематографические эпизоды схватки Цезаря и Брута. И он пишет так что это отторгает, вызывает отвращение к незаконным боям бойцовских псов. Сцена гладиаторского пошиба но в современных реалиях, но что больше дальше поражает, что Бенни (он же Брут), так обошлись и он никогда не станет другим. Но мальчик решил дать ему шанс.

Рассказ смотрится мощно, затрагивает тему монстра внутри и как можно измениться, создать новое решение и быть достойным существом. Бенни сумел разрушить оковы ненависти, то во что его выковали за два года. При этом всем концовка светлая, зверь отказался от себя внутри и понял что есть иные прерогативы жизни, оставив своего бывшего тренера в живых и этим заслужив жизнь.

Один из ярчайших рассказов сборника и искренних где воинами бывают не только люди.

Мрачный и легкий шелк повествования струящийся сквозь мысли, словно так можно только воспринимать этот мрачный рассказ стилизованный под сказку. Ли не оставляет надежд, не пишет историю для детишек на ночь, он заунывно говорит о старой доброй сказки к которой мы так трепетно привыкли с детства, и жестоко переворачивает каноны заправляя их серьезным религиозным подтекстом. Мощно? Весьма пожалуй, достаточно мощное и шикарное произведение созданное за счет знакомой сказки, мрачной и легкой атмосферы и серьезного религиозного подтекста.

Сюжет очень непрост, вроде как и старая добрая сказка, но с другой стороны некоторые моменты сглажены и обработаны настолько что диву даешься. Множество мелких сюжетных деталей великолепно соеденены воедино.

Некоторые моменты великолепны и наполнены скучающим мраком бытия, сравнения касающиеся Бьянки, разговоры Королевны с зеркалом, особенно дивят моменты воплощения Люцифера и неожиданный сверкающий облик Христа. От этого рассказ более аллегоричен, красив и напонен множеством отсылок и литературных изяществ создавая великолепный рассказ.

Рассказ о прощение души и о возвышение, чистый, искренний, но при этом мрачно-хрустальный идол сказочного пространства нового времени. Достойной знакомство с Танит Ли и её творчеством.

А ну-ка, подвинься всяк сюда входящий! Тебя ждет незабываемое приключение вглубь Лондона, по его извилистым и темным улочкам и мрачным тупикам, где таится везде опасность. Вместе с мальчиком Натаниэлем ты отправишься в чудесное путешествие, вызовешь джинна, попадешь в эпицентр зловещего заговора, распахнешь двери ненависти, дружбы, злобы, отчаяния, мести и раскаяния. Все эти двери лишь тропы к тому куда приведет тебе твое сердце вместе с честолюбивым Натаниэлем и джинном юмористом Бартимеусом! Именно здесь, ты дорогой читатель окунешься в мир волшебства и юности, промчишься над Темзой и Тауэром, вспомнишь все светлые чувства, познаешь горечь утрат и собственных ошибок и даже взглянешь в глаза безумной птице смерти, пытаясь угнаться за скоростью приключений неунывающей парочки волшебника и джинна.

Но это все пустое бахвальство, тысяча слов что тебя ждет дорогой читатель. И не смей думать о сравнение Гарри Поттера и Амулетом Самарканда! Здесь нет место идеальному добру и злу, здесь все по-взрослому, все ошибки, просчеты, мысли и чувства реальны, и это отличает труд Страуда от большинства иных книг, хоть его герои и дети, но они тоже люди, тщеславны, честолюбивы, одержимы местью и любовью и даже совестью. И это их отличает, они не шаблонны, настоящие живые люди и существа. Натаниэль, мой дорогой читатель, вовсе не светлый волшебник, он прежде всего человек и к тому же ребенок.Второй персонаж раритет этой истории — находчивый, остроумный, надоедливый, веселый и просто обаятельный герой к вашему почтению, леди и джентльмены — джинн Бартимеус, звезда этого шоу. Отрицательные герои, не то что хороши, но их логика и поступки ясны. Очень хорошо показана бесхребетность Артура Андервуда и чистосердечность его жены Марты. Книга к тому же, прошу заметить очень эмоциональна и зрелищна, в ней много динамизма и хорошо выписанных экшен сцен. Героям действительно сопереживаешь, будь то Бартимеус в том самом шаре, мощный момент раскаяния Натаниэля перед наставником и Лавлейсом или же финальные сцены в особняке которым тоже очень начинаешь сопереживать.

Книга поражает, огромный масштаб, очень интересный сюжет, необычайная плотность текста, и шикарный бартимеусовский юмор держат у книги очень сильно. И при этом кажется что данный труд направлен на подростковую аудиторию??! Да, боже упаси, это можно и нужно читать взрослому человеку, сформировавшейся личности и это будет не зазорно, потому что книга притянет любого читателя, а неповторимый, легкий, авторский стиль мгновенно погружает нас в атмосферу Лондона со всеми его волшебниками, могущественными артефактами, сполохами волшебства и конечно целыми толпами волшебных существ от бесов и до маридов ( прошу заметить о величайший Бартимеус, ты и без всякого марида, дашь перцу любому с Иного Места). И все это смешивается действительно вкусный коктейль от Джонатана Страуда, автор создает очень интересную и мощную книгу, от которой невозможно оторваться ( о, да прости, меня Бартимеус, иногда не выдерживал и приходилось погружаться в сон), и это огромный плюс.

Поразительная книга достойная внимания, способная привлечь читателя любого возраста с душой, мой дорогой читатель. А я пока что рвусь к лежащей на полочке «Глаз Голема» и рекомендательно советую читать «Амулет Самарканда». Также меня между делом скажу порадовало качественное оформление, вообще всей трилогии и особенно обложка выполненная нашим русским художником — Сергеем Шикиным, коему огромная благодарность, за приятно оформленную книгу с красивой иллюстрацией, которую держишь в руке не с меньшим удовольствием.

За сим мой дорогой читатель я откланиваюсь, мое путешествие по роману окончено и я смахну слезу, по столь замечательной книге, да не преуменьшит Страуд на твою голову Бартимеус и юный Натаниэль опасностей на ваши головы в следующем томе.

Очень редко беря в руки очередную книгу с головой погружаешься в нее, вчитываешься в каждую строку, ловишь каждую фразу смакуешь стильный шведский ужастик всколыхнувший население Европы. «Впусти меня» и её автор с прорывами ворвались в шведскую и мировую литературу демонстрируя свое лицо и облик ни сколько его не стесняясь, Линдквиста начинают сравнивать с самым Стивеном Кингом, Нилом Гейманом и Клайвом Баркером, но так ли это? Или Линдквист новая звезда хоррора?..

Читатель с самого начала погружается в заунывную тоску Блакеберга, его томные и черные улицы, зимние вечера и скользящий нелюдимый взгляд в котором ищешь своего личного маньяка. Медленное погружение, неторопливое знакомство с персонажами, нарастающая кульминация и действительно все так пронизано и грамотно расставлено автором, что удивляешься как хорошо все детали встают на места. Книга забрасывает и знакомит нас с мальчиком Оскаром Эрикссоном, полноватым шестиклассником, над которым издеваются. Его история действительно живая и интересная, его знакомство с Эли смотрится уже необычно и ожидаешь нечто более психологичного и заунывного. Очень хорош образ Хокана, он идеален и хорошо выточен, все его мерзости сконцентрированы вокруг это жалкого человека, что привык удовлетворять свои потребности физическими мерзостями, его отношение к Эли очень таки ужасно и отвратительно. Томми этакий парень более взрослого типа, проблемный ребенок своей матери признающий себя правым, Лакке готовый ценой всех и вся добраться до жуткой истины, Виржиния зараженная вирусом и пошедшая на жертву, а также Йонни и Микке два главных отморозка достающие все время Оскара. И все действительно сплетено органично и смотрится не без интересно. На мой взгляд линия Оскара и Эли плюс Хокана самые интересные и живые и при этом по своему хоррорные, если линия Оскара более заунывна и спокойна, то события вокруг Хокана отдают трэшэвостью и развратом.

Линдквист не боится и касается тем сексуальной тематики и педофилии, что немного отторгает, но в подробноти он не вдается и это идет в плюс. Также не уступают и некоторые хоррор элементы и на удивление роман вовсе не страшный в классическом понимание слова, он играет не на нервах, он играет на постулатах происходящего и реалистичностью. От того что автор создает бегут мурашки и страшишься скорее событий в книге. Трупов не так уж и много в романе, но рассованы они в самых интересных местах, некоторые моменты и вовсе будоражат сознания. Тема педофилии проходит вообще через весь роман красной нитью и полностью ложится на Хокана, эти моменты действительно неприятно читать, но после понимаешь, что этим автор более раскрыл тему души Хокана и его психики как человека. Мрачно и изящно.

Язык Линдквиста хорош, приятный, тонкий создающий определенное настроение и краски его мирка «Впусти меня», чувствуешь все заунывность, серость и темность. Словно с героями книги путешествуешь по мирку Блакеберга и не только с головой погружаясь в страсти героев, их страдания и ненависть с любовью и не только. Отличный язык и стиль отображает все полностью погружая в книгу с головой и не только, делая ей честь.

«Впусти меня» очень хороший роман, страшный, заунывный, красиво-мрачный и тоннельный... Такое ощущение что всю книгу идешь по темному тоннелю любви, ищешь искорки, ищешь свет в конце тоннеля и спотыкаешься на каждом сделаном шаге ища её в героях, в мире, в себе и чувствуешь все время боль, то чувство что причиняет нам нестерпимую боль утрат. Коннцовка мрачна и ставит точки над i объясняет все и бросает с головой во все, финал весьма открыт и оставляет больше вопросов чем ответов.

Книга заслуживаящая внимания, мрачная хоррор сказка, не предназначения для впечатлительных читателей.

Вот и начал я тот самый легендарный концептуальный роман Лазарчука на поприще турбореализма (а существовал ли жанр вообще?), начав с самого начала то бишь с рассказа-пролога «Колдун». Впечатления более чем разные, слишком не однозначен автор со своим творчеством, иногда переходя грани.

Лазарчуковский стиль очень тяжоловесен и из-за этого рассказ идет совершенно не так как хочется, в нем нет нарочитой фэнтизийной легкости или романтики звезд, сразу видно что автор не собирается размениваться с читателем на любезности, сразу бросая его в сложности литературного характера и сложное восприятие начала своего метаромана. Все подается неспеша, тягуче, и от этого только почему-то нервничаешь, хочешь действия, но его нет. Лазрчук изящно играет со своим читателем в игры, бросает слова, рисует образы, накидывает некую романтичность на свой рассказ, причем в стиле классиков начала прошлого века, играя со словами в причудливые формы.

Вообще этот рассказ о войне и подступающем ужасе, даже один из героев бросает слова, что скоро все они умрут. Он изящно заправлен филофскими вставками и невпопад словно брошенными словами, которые заставляют задуматься о жизни, как проживаешь и где умираешь, где то безумие войны способно тебя настигнуть? И от этих всех строк и подсмыслов, становится действительно страшно ощущая заползающий страх за шиворот, скользкой и мокрой змеей. Вязкое и тягучее произведение о том как приходит война и том что пора умирать.

Лазарчук явно претендует на лавры интеллектуальной фантастики, и ему это удается, остается лишь начать читать продолжение.

Рев мотоциклов, стрекот, грохот и срывающиеся на визг тормоза. Все несутся одним племенем, одним смыслом, почти единым движением как это и было задумано авторской фантазией двух писателей Джо Хилла и Стивена Кинга...

Ни отец, ни уже не его сын не нуждаются в представление. Кто бы мог подумать что сам Джо Хилл, сын знаменитого писателя пойдет по стопам папочки? А по некоторым произведениям он даже не отстает от него, что стало вдвойне удивительнее и доказало что в Америке есть еще одна звезда способная поспорить со своим знаменитейшим родственником. Можно было предположить что однажды они напишут совместное произведение, и это произошло в полном объеме. Наконец повесть отца и сына увидела свет, и можно оценить их труд.

«Throttle», это повесть скорости, повесть — дороги. Что первое приходит на ум, то это почему то фильм Тарантино «Доказательство Смерти». Не знаю почему, но мне именно так. Лихо динамичная история о племени байкеров, которые попали в смертельно опасную передрягу ставшими жертвами нефтевоза на дороге, чей владелец решал сыграть в боулинг на трассе с племенем Винса. Атмосфера очень хороша, словно вживаешься в этот маленький мирок натянутых тормозов и ревущих моторов, чувствуется дорога и несущиеся по ней со всей дури байки удирающие от самой смерти. Дорога смерти, несет своих ездоков через все произведение навязчиво махая позади своим решетчатым капотом, и от этого начинаешь чувствовать страх байкеров и легкость Лихача и тревогу с отцовскими чувствами Винса. Повесть оживает на глазах, показывая что она не просто демонстрирует динамику машин и дороги, а что их ведут живые люди и что везде есть плата, неосторожно брошенным словам в полузаброшенной забегаловке.

Отличная повесть от двух родственников, жестокая, нервная и очень концептуальная роуд-муви повесть, претендующая на визг тормозов и мрачный психологизм с мощным накалом происходящего. Если вы любите Кинга и Хилла, не проходите мимо, это действительно то чего так мало в литературе — хорошего роад-муви триллера.

Бывают действительно страшные рассказы. Да помнится таким я ощутил именно рассказ Джо Хилла «Лучшие новые ужасы», но стоит вспомнить чьим сыном является сам тот Хилл. Вспомнили? Конечно же мэтра психологического триллера такого как — Стивен Кинг.

«И пришел бука», на мой взгляд самый сильный рассказ Кинга читанный мной. Именно он набирает накалы вводит читателя в заблуждение, водит секретными тропами, а в конце подает кошмарную трепещущую концовку. Весь ужас происходящего замыкается в единую цепь и вползает в мозг, давай ощутить весь кошмар. И действительно, практически все написанное до конца, это некий плацдарм для сногшибающего конца что промчится задевая сознание и рассудок и тут действительно становится страшно. Бука пришел и всех напугал, и довольно таки мощно история и впрямь завораживающая и страшная. Говорить о сюжете коротко это примерно так: разговор психолога со своим пациентом, но как он строится и как подает это клиент смотрится совершенно недешевым триллером, а весьма пугающим. Хоррор ползет по нрастающей и не стесняясь лезет за шиворот и ворочит там своим липким щупальцем дикого ужаса всего происходящего, что начинаешь сострадать, то ли детям, то ли их отцу.

Иногда они приходят, те самые, действительно страшные ужасы, в которых мы зачастую главным монстром видим самого человека и происходящее его руками. Именно и таков рассказ Кинга, животрепущущий и душераздирающий и что важно — действительно страшный и мощный.

Талантливо написанное произведение, способное поспорить с ужасом происходящего с любыми монстрами и фонтанами хлещущей крови, просто добротный неторопливый психологический хоррор, достойный высших похвал. Крайне рекомендую всем., особенно тем кто любит саспенс и напряжение.

Прошло немало времени прежде чем мои руки коснулись легендарных «Песен Льда и Пламени» и наконец свершилось, я вошел в знаменитый мир Мартина благодаря «Таинственному рыцарю».

Повесть оказалась чертовски хороша,. Неторопливое действие вводящее в курс дела, живые и действительно яркие персонажи, подробное описательное действие и отличная интрига, что до конца не все происходящее понимаешь. Особенно сильно выделяется рыцарская тематика рассказа, причем турнир лишь прикрытие основного сюжета и вторичный двигатель. Сюжет более чем хорош, и в конце ставит точки над i что делает повесть более логичной и завершенной. Радуют и персонажи, в них веришь, а Дунку и Эггу тем более сопереживаешь. Момент поражения Дунка, вообще один из самых красочных и завораживающих моментов в повести и смотрится вполне прилично, при этом бросается в глаза что у Мартина, все взаправду. В чем огромный плюс Мартина, это его реалистичность, нет непобедимых фэнтезийных персонажей или кучу малу магии, все скорее смотрится как добротный рыцарский роман с отлично проработанными интригами и крепким сюжтом, превращающим повесть в изюминку.

Сильный реалистичный, рыцарский уклон идущий фэнтези на пользу со значительной частью долей логики и очень приятным языком. С нерепением жду чтения «Игры Престолов».

Я слишком настороженно отношусь к современным юмористическим произведениям. Почему? Большинство стали скучные, несмешные и максимум что заставляют это только улыбнуться. Ффорде для меня оказался глотком свежего воздуха, на уровне Пратчетта, демонстрируя неплохой фирменный английский юмор, интересный сюжет и занятное мироустройство, не подкачав с персонажами.

Что же на суд выдал Ффорде? Отличный, практически идеальный детектив, который смакуешь не без удовольствия. Авторский стиль ярок и живо описывает всю картину, со смаком подавая происходящее, вокруг главного наикрутейшего детектива за чьим расследованием мы и будем наблюдать. С самого начала видно, что автор откровенно пародирует, шутит, подначивает детективную составляющую и массовую долю сказок и легенд, создавая неповторимый мощный стиль и историю. Сюжет окунает с головой, рассказывая нам об Отделе Сказочных Преступлений, и его харизматичных персонажей. Джек Шпротт, самый отличный образ, яркий,умный, временами рассеянный детектив и прекрасный семьянин расследующий таинственное убийство Шалтая Болтая. Да прям отсюда и видно, что автор подшучивает над всеми мыслимыми и немыслимыми сказочными историями. Юмор автора широк начиная от полицейского и заканчивая едкими подколами в сторону графоманов и социум.

Авторский стиль очень понравился, он очень хорош, и сквозь каждое предложение словно ощущается авторская ирония. Чувствуется что произведение действительно сильное на фоне юмора, автор часто отпускает тонкие шутки, что иногда они и незаметны и разбросаны по тексту. Герои сами создают комичные ситуации, толкают забавные тирады и временами грешат нарочитым пафосом вызывая улыбку.

Любовь автора к литературе видно сразу, Ффорде четко и грамотно играет и жонглирует чужими персонажами и сюжетами ни чуть их не портя. Чувствуется его бережность и любовь к искусству пера, которое он вкладывает в произедение, и оно получается живым и интересным. Вставки к главам придает объему и раскрывают попутно некоторые подробности романа или рассказывая о чем то интересном. Такое ощущение что автор пишет рисуя по воздуху, и создает действительно легкие слова, легкие и ироничные ритмы погружая читателя в свой мир

Очень, интересная самобытная книга. Все действие происходит в городе Рединги и тут становится понятно, что книга происходит здесь в реальном мире и там в волшебном, этот эффект мне чертовски напомнил фильм «Кто подставил кролика Роджера». Все написано очень по волшебному, и словно не замечаешь как ложь и правда слипаются в один комок, и чувствуешь что все сказочное по ту сторону оно существует, и оно смешное, улыбчивое и всегда побеждает зло и именно такие впечатления на меня оказала книга столь талантливого британца как Джаспер Ффорде.

Итог, книга хороша и очень сказочна. Если вы хотите запутанный детективный полицейский детектив, с кучей сказочности и юмора то вам сюда. Талантливая книжка, смешная, искренняя и добрая. Читать всем, букам и бякам можно обходить стороной.

Помнится читая «Бесплодные земли» навевалась скука и печаль. Первым и серьезным экшен моментом в книге стала стычка Роланда, Эдди и Оддеты с... роботизированным медведем. Серьезный момент испугал не на шутку, хранитель луча устроил немаленькую нервотрепку Роланду и его отряду но все же был сокрушен рукой Стрелка.

Чем выделяется этот момент в романе? Что он нарушил концепцию неторопливости, ввел более динамичный ход, чем были ранее. «Бесплодные земли» и так получались слишком неторопливыми, спокойными и даже немного тягомотными. Медведь сумел нарушить покой романа и устроить фирменный кавардак, разбрасываясь деталями по округе, распугивая все на своем пути. Экшен как всегда у Кинга получился на высоте и хорошо выписанным, момент смотрится вполне интересно, особенно когда узнаешь что медведь и вовсе роботизирован! Этакая игрушка гигантских размеров призванная охранять один из лучей силы, и доставившая Стрелку неприятности.

Изящный ввод динамической сцены в спокойный и мрачный роман.

Он — Плач Кайн, религиозный ассасин на своем трудном задание. Его миссия, это путь начертанный его Богом, он верующий, нарушитель законов, нарушитель заповедей, во имя Господа Бога.

Второй рассказ от Уильямса прочитанный, за последнее время у него, вызывает лишь восторг. Автор действительно хорош и разнообразен фэнтези, а теперь неплохая религиозная НФ с элементами боевика. Мастерское описание и авторский язык на высоте, все очень качество передано, живые описания действия технологичное будущее, вплетающееся органично в рассказ. Действие хорошо описано и не банально, что придает харизму рассказа, а боевые сцены словно живыми почти «киношными» сценами возникают внутри мозга. Все очень стильно и интересно описано и сурово, что ярко бросается в глаза все это действие сосредоточенное вокруг ассасина.

Религиозность Плача (Вот это имечко придумал автор!), лишь способ Уильямса отобразить фанатично верующего человека. Он наглядно показывает как слепой фанатик не видя истинной веры сам же нарушает заповеди и считает что это правильно, а такое бывает не только в фантастике, такое стало появляться и в реальности, и автор создает прекрасное произведение не тему религии и дает пищу размышлений, отчего рассказ смотрится не банальным НФ-боевиком, а небольшим интересным шедевром на фоне религиозной фантастической литературы. Пафосные размышления и речи Плач Кайна смотрятся весьма интересно, и придает объем всему рассказ, наполняя его нужным содержанием.

Не совсем банальный фантастический боевик, завернутый на религии, отличный повод насладиться рассказом и подумать. И еще один жирный плюс в пользу «Воинов».

С чего этот рассказ включили в сборник, я не понимаю. К теме антологии он подходит лишь косвенно, касаясь по большей степени этакого психологического триллера. Логика Мартина и Дозуа для меня подкачала включив этот рассказ в сборник, без него бы я думаю «Воины» ничего бы и не потеряли.

Рассказ даже не понравился, весьма средне и не интересно, одержимость девушки вернуть свою неприкосновенность с упорствующим маньячеством читается с потугами и воспринимается как брешь в антологии. Такое ощущение складывается что рассказ писала женщина, уж больно в нем женственности, причем жестокой и местами весьма неприятной. Стиль мне показался простоватым и даже немного скупым, и скучным. Сюжет полное провисание и одержимость интриги и действия, не выручают рассказ.

Слабое произведение для антологии, выбивающееся их общей картины.

Третий рассказ из антологии «Воины» оказался на голову выше двух предыдущих, почти значительно превосходя их. Ранее из творчества Робина Хобба я пятилетней давностью прочитал «Миссию Шута», но роман не пришелся мне так по вкусу, как это рассказ. Произведение для антологии у Хобб получилось шикарное, не скучное, яркое и очень хорошо выписанное.

Действие просходит в альтернативном прошлом где римляне идут с войной на Карфаген, и по дороге встречаются с настоящим речным монстром. Два друга, находящихся на разных социальных ступенях. История завораживает, то перенося нас в клетку к Регулусу, то к блуждающему Флавию, и основная часть происходит до поражения. Там и развивается стремительно действие. Мы наблюдаем мощную картину выживания против живой мощи неизвестной природы для римской армии, и все это действительно накалено и выковано до предела в экстремальных особо условиях. Автор по своему обыкновению очень хорошо расписал психологичность героев и действий, из за чего все более живое и кажется оттого более хрупким и человечным. Учитывая с каким профессионализмом и любовью это Хобб описывает, то от рассказа получаешь двойное удовольствие. Да и уложилась она вполне в рамки короткого жанра, передав все что возможно максимально в нужных дозах все составляющие хорошего произведения.

Пожалуй рассказ получился очень хорошим и живым, в персонажей веришь, впрочем как и вовсе происходящее, кажется словно все это уже где-то происходило. Рассказ о настоящих воинах, погибших, сражающихся, мертвых и даже близких к смерти. А еще он о дружбе и что такое дружба и чего она стоит, о том как один друг спас другого от терзаний. Грустный и в тоже время мощный рассказ от одного из ведущих авторов фэнтези за рубежом, и это только радует.

Отличное, почти шикарное произведение в антологии Мартина и Дозуа «Воины», достойное высших похвал.

Мое знакомство с антологией «Воинов» началось вполне успешно, сначала грянул неплохой рассказ о нашествие викингов, вторым открытием для меня нежиданно стал Холдеман со своей историей из цикла «Бесконечная война». Впрочем почитателем твердой НФ я никогда не являлся, но рассказ мне неожиданно понравился придя по вкусу.

Действие разворачивается в недалеком будущем где главного героя призывают на службу в механики, где он знакомится с очаровательной девушкой и погружается с ней в любовные отношения, параллельно он работает с ней в группе где все должны быть единым целым сознанием. Сюжет впрочем и задумка не уникальны, но смотрятся и обыграны Холдеманом вполне прилично, отчего рассказ смотрится весьма интересно и читается хорошо, что идет в огромный плюс конечно же. Сюжет развивается неторопливо, идея воинов разжевывается на ходу повествования, но полностью не раскрыта, боевая сцена фактически лишь одна и тема воинов раскрыта лишь относительно в рамках заданной автором концепции. Это впрочем не портит рассказ, но и не улучшает, тема воинов раскрыта, а их работа и процесс показан не так подробно как стоило бы.

О чем же этот рассказ? Скорее о утерянной любви и старых ранах, о том как влюбляешься в одно, а живешь лишь тенью любви, о том как просто потерять тень и как сложно будет жить с чем-то настоящим. Рассказ скорее о чувствах и живой силе всепоглощающей любви. Очень сложно следить за финальными терзаниями главного героя и как вообще все автор подает.

В рассказе достаточно тем откровенных и легких, полуэротических описаний. Автор словно нарочно касается темы, но не углубляется словно играя с читателем в свою игру.

Отличная история из сборника стоящая поклонов, пусть совсем не то что ожидаешь, но качественно, серьезно и заставляет смотреть на тему чувств под фантастическим ракурсом. Джо Холдеман, конечно молодец написавший такую интересную и качественную историю. Вообще антология «Воины» мне напоминает постепенно россыпь историй на ночь рассказанных словно заботливым дедушкой. А Холдеман получает свой плюс в пользу интересной истории тени любви на почве солдатского жития.

Мое первое знакомство с автором состоялось по этому рассказу, скажу сразу — не разочарован. Рассказ вышел симпатичным и снова классическое обыгрывание «история в истории», и Уильямс мастерски с этим справляется все это первоклассно обыгрывая, и это запишу лишь в плюс автору.

История складывается вокруг драконов и рыцарей, в принципе все уже ни раз обыгрывалось в том числе и классиками жанра, но Уильямс делает это по своему качественно рисуя красивое полотно рассказа, который действительно завораживает. В рассказе нет схваток, он скорее похож на диалоговый рассказ, все переплетено на обмане и лжи используемом самим драконом чтобы спасти свою шкуру, и эти диалоги и ситуации во время их отлично разбавлены автором иронией и сарказмом придавая харизму произведению. Грамотно использую слова и смыслы Уильямс превращает рассказ в действительно интересную, улыбчивую историю фэнтези про рыцаря и дракона. Персонажи даже выглядят очень хорошо поданы неплохо, отчего читается с немалым интересом.

Рассказ атмосфера, рассказ настроение доступный на мой взгляд в определенном случае целиком. Хорошее качественное чтение с юмористической точки зрения, что хорошо обыграно, юмор великолепен, ложь дракона смотрится весьма убедительно и интересно добавляя вкусу этому короткому произведению Уильямса.

«Жил на свете рыцарь вредный», это яркий пример качественной иронической фэнтези, заставляющей улыбнуться. Для меня также смешное и весьма сказочное знакомство с автором. Рекомендую всем любителям фэнтези и хороших историй перепетых на новый лад.

Однажды я решил прочесть роман Майкла Суэнвика «Дочь железного дракона» и не пожалел, второй раз я не пожалел время чтобы уделить время его же рассказу с названием «Мертвый». Впрочем ожидая ужастика, из антологии «Нежить», я не расстроился, скорее обрадовался... Чему же?

Рассказ перекидывает читателя в недалекое будущее, где люди для дешевой рабочей силы стали использовать зомби. Казалось все до противного дотошно и сейчас пару страниц спустя монстр сорвется и по кромсает главного героя, но нет рассказ не скатывается не в хоррор, не в трэш, а даже приобретает черты психологической и социальной драмы будущего. Главный герой которого приглашают работать на компанию по производству зомби, приходит и видит ценный продукт хоть и обескуражен немного, но все потом начинается подаваться как острая социальная история, помешанная на психологических рамках и это идет в плюс. В выдуманный мир Суэнвика начинаешь верить, Дональду сопереживать, а к Кортни и вовсе проявляется отвращение смешанное с неприязнью. Что сильно бросается в глаза что автор противопоставляет живого и одухотворенного Дональда, материализму и тяготению к наживе Кортни, и это выходит очень тонкой и изящной гранью происходящего.

По описаниям рассказ очень мощен. Нечто подобное было и в «Дочери железного дракона», Суэнвик не боялся трогать тему насилия, сексуальных желаний и прочих низменных гадостей жизни, даже не побоявшись использовать тему некрофилии. Суэнвик мастерски все подает воплощая все гадкой в Кортни, все ее сексуальные желания, страсть к насилию, очень четко показаны в рассказе через действия. Духовности и эмоциональности Дональда только приходится сопереживать, почему все против него. Герои вообще получились отличными, выпуклыми и четко выраженным конфликтом. Читать рассказ одно удовольствие, особенно чувствуя неповторимый стиль Суэнвика и как он мастерски передает атмосферу, того будущего, погрязающего в мертвой плоти и ее использования. Четкий и легкий авторский язык заставляет лишь с большим удовольствием погружаться в рассказ.

Очень мощный и нетипичный рассказ, с нотками морали. Острый конфликт личностного характера и понимания происходящего с элементами социальной драмы, куда катится мир. Очень понравилась идеология Дональда отказавшегося от той мертвой девушки, его духовность как луч света в том диком мире, и низко грязном. Очень было жалко героя в конце рассказа, но автор и дает хэппи-энда, он обрывает на полуслове заставляя читателя додумывать картину того страшного будущего человечества. Социальность в тексте пугает больше всего, что будет стань зомби на тысячу или десять тысячу больше? Как повернется все вспять и что станет важным?

Дикий, мощный и очень достойный рассказ от Майкла Суэнвика и однозначный шедевр на уровне короткой прозы от иностранного автора. В итоге задумываешься, а почему рассказ назван «Мертвый»? Нет, на мой взгляд он не о мертвом том что говорится в рассказе, а скорее этот мертвый это Дональд, мертвый потому что один из немногих кто способен оспорить важность происходящего в своем мире. Что делать человеку который готов отказаться от ужаса происходящего, тем более если он мертвый?..

Никогда не делайте татуировки, иначе они отобразят ваше будущие. Однажды один человек, весьма немаленьких размеров, решил принести пользу и пошел делать татуировки, но некоторые из татуировок оказались судьбоносными, и очень опасным образом повлияли на судьбу маленького человека в маленьком мироздание...

Что сразу бросается в глаза, рассказ очень стильный и манера автора чувствуется сразу, пусть язык у будущего мастера мировой фантастики, но уже есть четкая стилизация, мелькает то что позже станет мрачным стилем Брэдбери на долгие годы. Не девается и никуда пугающая атмосфера автора, заставляющая щекотать нервы неизвестностью, как Брэдбери повернет свой рассказ под полным углом. И действительно, история выходит мрачной и тягомотной, каждый штрих в рассказе это усиление, нагнетание атмосферы безнадежности. Брэдбери нисколько ни преуспевающий в жанре хоррора, а скорее мрачный руководитель триллеров, иногда пугающий страшнее чем некоторые кто пишет ужасы. «Человек в картинках», довольно неторопливый и замкнутый рассказ о судьбе человека, его желаниях и о том чем они оборачиваются.

Стильный, яркий, мощный рассказ который претендует на лавры мощного триллера. Авторский вымысел помноженный на тысячу полу видимых аспектов дал трещину и создал маленький шедевр.

Ранний рассказ знаменитого классика, и уже в превосходной форме. Читать в обязательном порядке

Помнится однажды читая Мартина мне стало тоскливо, шел дождь, а я читал «Вспоминая Мелоди»...

Рассказ вышел очень заунывным и грустным, в нем нет нарочитой мрачности других рассказов из сборника «Ретроспектива» в разделе «Гибриды и ужасы», но есть скука, прожигающая насквозь. Рассказ, абсолютно не страшен, он словно буек выбившийся в океан за свой предел и гуляющий по морской глади, вот и здесь рассказ словно гуляет по воде, создавая атмосферу одиночества и скукоты происходящего, читатель словно погружается в мир созданный Джорджем Мартином, рассматривает Мелоди посредством главного героя разговаривает с ней, видит все как есть, пока автор талантливо не приводит все в финал единым махом, превращая рассказ в грусть.

Воспоминания не зря такие, главный герой запомнил Мелоди не той хорошенькой девушкой, не той мечтой, а скорее человеком что живет за счет других использует тех на свое усмотрение, Мелоди эгоистка в самом прямо смысле слова, да еще портящая жизнь другим людям, своим поведением . И невольно пробираешься состраданием к герою, что эти воспоминания так и врываются в его жизнь и даже словно нарочно мучают его.

Грустный, вязкий рассказ, после которого не захочется вспоминать Мелоди, а подобных людей гнать прочь из жизни. Джордж Мартин, мастерски управился с идеей и всеми ресурсами для создания рассказа. Правда эта проза, под настроение, читайте ее в дождь в грустном состояние.

Взяться и написать есть дело каждому. Кинг знает толк в книгах и как их писать, и начало грандиозной эпопеи не исключение из правил, а скорее полотно еще больше подтверждающее талант Стивена Кинга.

«Стрелок» это лишь эпилог к главному действию, мрачная присказка в темном мире где на многие мили лежит песок, а по нему гончей стремится Стрелок, мрачный человек идущий по следу. Описания сразу навевают безнадегу, автор мастерски использует все элементы темного фэнтези, вкрапливая в текст вестерн, напряженные элементы триллера, не дающего читателю расслабится, хоррора и не чурается местами трэшевости. В итоге получается умопомрачительный мир где магия соседствует с револьверами, а монстры царапаются в двери. Хотя главный монстр книги — человек. Кинг даже не пытается облагородить Роланда (настоящее имя Стрелка), он не положительный рыцарь, у него нет меча и доспехи его украли. Роланд пожалуй очень харизматичный персонаж и ни капли не положительный, он такой какой есть, мрачный, не разговорчивый, грубый и готовый пойти на все ради свершения своей цели.

Главный антипод Стрелка — мальчик Джейк. Он не уверен в себе, но храбр, отчаянный малый, заслуживающий внимание и притягивающий Стрелка на себя . Для мрачного Роланда, Джейк не просто спутник, а один из положительнейших героев романа, разгоняющих мрак вокруг себя, пытающийся доказать справедливость и доброту.

Вторым моментом для меня стал сюжет, пусть не оригинален и не блещет, и попахивает квестовостью. Квест сводится к погоне за человеком в черном, и Стрелок бросает все силы чтобы настигнуть его и узнать ответы на свои вопросы. Но многие элементы сюжета выбиваются из ряда обычных, переходят в разряд неожиданных приятных действий на фоне основного сюжета. Стрелок уже в первом эпизоде успевает расправится с населением целой деревни, встретиться с мальчиком из нашего мира, убежать от мутантов ( и откуда они только взялись в мире Стрелка!), Стрелок даже войдет в половую связь с демоном! Под финал, даже произойдет шокирующий для меня момент в который я не хотел верил до последнего:

Кроме Джейка и Роланда правда героев больше не нашлось, но и на этом всего хватает. Финальная сцена разговора главного героя с человеком в черном выглядит весьма гротескно, но впрочем симпатично и задает уйму вопросов на следующие тома.

Говорить об атмосфере в «Стрелке», неблагодарное дело. Кинг знает свое дело, весь роман пронизывает безнадега и печаль, темная сторона медали роком висит и над Роландом и над мальчиком. Учитывая что автор очень сильно удабривает книгу мрачными подробностями мироустройства разговаривая с читателями то о не имеющий границ пустыне, то о зловещих горах или грозном Алом Короле. Присутствуют характерные детали насилия для темного фэнтези, Стрелок даже устроит массовые убийства и элементы разврата: случай с Оракулом в горах. Из за этого всего книга выходит очень мрачной, стильной и ужасной. Словно сам проживаешь ту жизнь вместе со Стрелком, особое значение придает вязкий тягучий стиль Кинга с его манерой языка. А элементы триллера лишь больше пугают до чертовой дрожи в коленках, и кажется что песка рвется наружу монстр, а пристальные глаза следят за героем из тьмы.

Книга вышла отличной, пугающей и интересной, глотком свежего воздуха на фоне приевшихся фэнтези романов о эльфах и гномах. Элементы вестерна, сделали книгу только интереснее и необычнее, возник новый образ темного рыцаря, сурового Стрелка в поношенном плаще, шляпе и парой старых отцовских пистолетов-револьверов. Тягучий триллер, придает атмосферу неторопливости и неизбежности происходящего. Персонажи выписаны мастерски, да их всего двое главных, но зато как это все обыграно!

Мрачный роман, огромный пугающий пролог с кучей загадок в концовке которые заставляют лишь в большем нетерпение быстрее читать «Извлечение троих». Стильный язык, интересные персонажи, прекрасное нагнетание и необычность смешения жанров дали полный выстрел в обойму одно из лучших фэнтези циклов в мире. Тщательно не рекомендую читать тем кто любит все светлое и веселое, любителей темного фэнтези милости просим.

Мощный роман, заслуживающий внимания. Явно Кинг постарался создавая этот мрачный и грустный пролог про Роланда Дискейна...

Вообще раньше к подобным вещам относился скептически, меня никогда не тянул космос и все что с ним связано, но и попадаются действительно достойные вещи, которые западают в душу. Например рассказа ныне очень знаменитого Джорджа Мартина.

Рассказ очень интересный, хоть действия в нем мало, но все искупается очень хорошей постановкой остроты действия. Сколько мы читали о столкновение веры? Две сотни или три книг? Мартин все уложил в один фантастический рассказ, причем профессионально написанный и интересный. Столкновение произошло действительно мощное и завораживающее, заставляющее задуматься о вере и еретиках. Финал неподражаем и раскрывает полностью терзания и сомнения главного героя. Отличное произведение на стыке фантастики и вероисповедания, о сомнениях и еретиках и о жизни в том далеком будущем где рука об руку идет путь креста и дракона.

В финале так и хочется сказать: «Где есть вера там и есть сомнения», имхо, произведение однозначно заслуживает внимание.

Рекомендую всем поклонникам фантастики однозначно.

Каждого мучают кошмары и ужасы приходят с изнанки, вот и героев «Из темноты» они мучают. Страшные, мрачные, а то и вовсе заползающие в души и в само сознание. Вот оно увидеть нечто из темноты. А вы видели, как что то там появляется из темноты и аморфным сознанием тянется к вам? Припомните чтобы вспомнить это.

Рассказ не о ужасе, а о страхе что гложет нас. Иногда изнутри, пожирая сомнениями, домыслами и всем подобным, иногда снаружи трогая все самое сокровенное и откровенное. О пугающем страхе что забирается в людей и использует на свое усмотрение, мы сами ему открываем двери как герои рассказа, впускаем, разрешаем войти и он этим довольно пользуется. Жуткий на осознание рассказ, как всегда у Лазарчука не примитивный, а именно искренний и вдумчивый на этот раз о природе страха и его проявлениях в людях. Акцент сделан, не на том что есть монстры, а на том что человек вырисовывает себе из темноты и что запускает в свой разум в причудливых формах. Можно часами рассуждать о страхе лазарчуковского пошиба, задумываться над ним лелеять его, сравнить с страхами Кинга или там например Страуба. Но в чем соль? Лазарчук старается выписать не ужастик, основанный на страхе, он не пугает он рисует картину почему мы боимся того из темноты, в отличие большинства авторов, что пугают тем что из темноты.

Отличный и грамотный рассказ, впечатляет на ура. Не ужасы, но страшно, скорее социальный хоррор триллер, о причинах страха и наших человеческих проявлениях ужаса в легком исполнение Лазарчука. Не банально и однозначно к прочтению.