Что касается каких-то конкретных дат, тут, к большому нашему читательскому сожалению, наблюдается полный швах. В манге намечены только грубо очерченные периоды, отделяющие одно событие от другого, но конкретные годы, когда эти самые события происходили, не названы (не говоря уже, понятное дело, о месяцах и днях). Единственная точная дата, которой можно оперировать — 2050 год. Это то время, когда населению Японии стали вводиться в голову чипы. Сколько времени прошло с тех пор до начала сюжета (то есть, до первого тома манги) — неизвестно.

Что ж, приходится отталкиваться от одного этого числа — 2050. Если иметь его в виду, то с достаточно большой уверенностью можно сказать, что действие развивается во второй половине XXI века, причём как можно ближе к середине столетия. Почему так? — потому что, судя по всему, в Японии, да и во всём мире, практически ничего не изменилось по сравнению с нашей современностью. Думаю, тут авторам пришлось немного исхитриться — ясно же, что, по сути дела, история должна брать начало в то же время, когда она и создавалась — коли уж не ровно в 2002 году, то хотя бы в начале нулевых. Ну, на крайний случай, в десятые годы XXI века. Ведь мир манги, если отвлечься от демонов, — наша современность начала третьего тысячелетия, самая обычная.

Однако по каким-то причинам авторам стало необходимо отнести повествование в более далёкое будущее. При этом они не удосужились изменить внешний облик мира, не ввели отличительных признаков не слишком далеко отстоящего от нас — но всё-таки будущего. На улицах нет самодвижущихся тротуаров, над головами не летают такси, а люди не увешаны самыми прогрессивными гаджетами.

Таким образом, приходится помещать действие манги во вторую половину XXI века. Пусть это будут, например, 2060-е или 2070-е годы. На самом деле, это не столь важно (просто интересно же, ну!) для понимания событий манги.

Так или иначе, в нижеследующей хронологии я не стал указывать даже приблизительные даты. Ну, миновал когда-то 2050 год, и ладно, а вся событийная канва десятитомника произошла спустя n-ное количество времени. Приходится рассуждать таким образом...

Хронология включает в себя как события, запечатлённые в десятитомнике «Тёмных материалов Кёко Карасумы», так и те, которые только упоминаются. Пункты списка содержат пояснения и дополнения, которые могут быть непонятны неподготовленному читателю. Поэтому рекомендуется предварительно ознакомиться с предыдущими моими статьями про Кёку либо — что было бы вообще просто замечательно! — ознакомиться с самой мангой.

Для удобства восприятия хронология разделена на две части: прошлое и настоящее.

Отсчёт событий прошлого (за исключением первых двух пунктов списка) ведётся от начала манги, то есть от событий первого тома.

1. Эпоха Сэнгоку (вторая половина XV — начало XVII вв.). В этот период японской истории заключён договор между людьми и демонами, точная дата не упоминается.

2. Эпоха Сёва (1926‒1989 гг.). В этот период состоялось последнее обновление договора, точная дата не указана. (Ко второму тому манги минуло уже пять лет, как нужно было в очередной раз обновлять договор.)

3. 19 лет назад (от событий первого тома) — Сатоко Урабэ (26 лет) попадает в Токио, где встречается с молодым полицейским Кодзо Митамурой. Позже выходит замуж за представителя демонического клана Карасума. Митамура с тех пор ищет её — безуспешно. (В это время Рей Кумано уже работает в полиции и знает Митамуру, видимо, достаточно неплохо.)

4. 16 лет назад — рождается Кёко Карасума.

5. 14 лет назад — правительством Японии организована группа «Маруки», призванная уничтожать демонов. Во главе этого отряда становится Кодзо Митамура. Клан Карасума практически изведён под корень, небольшие остатки спасаются в тайной деревне. Митамура берёт Кёко (2 года) под опеку. Отряд «Маруки» распадается.

   

6. 13 лет назад — Митамура отдаёт Кёко (3 года) на воспитание в деревню, где совершались человеческие жертвоприношения демонам.

7. 10 лет назад (дата приблизительная) — Кёмото убивает семью Исино практически на глазах Рея Кумано, с этого момента становясь злейшим врагом последнего. Возможно, сразу после этого демон уезжает в Таиланд.

8. 10 лет назад (дата приблизительная) — в деревне, где живёт Кёко, её подругу Мицуэ Саваки приносят в жертву демону. Во время обряда тот говорит Карасуме: «твой черёд ещё не настал». Вероятно, Кёко ещё нет семи, но, поскольку она выглядит ровесницей Макиэ, предполагаем, что ей шесть лет.

9. 10 лет назад (дата приблизительная) — Кирио Утида представлен как наследник клана, и на церемонии его видит Иоро, в то время ещё не ставший изгнанником. Дата получается из тех предположений, что, во-первых, в сцене представления наследника клану Кирио на вид пять-шесть лет, а во-вторых, ко времени развития событий манги ему приблизительно 16 лет, как и Кёко.

10. Полгода назад — Кодзо Митамура возглавляет отдел безопасности.

11. Неопределённое время назад (приблизительно 30‒35) — Митамура берёт из детского приюта Райко Гобури и воспитывает его. (Это предположение сделано исходя из внешнего вида Райко и того соображения, что, когда Митамура взял под опеку Кёко, вероятно, Гобури он уже отпустил в «свободное плавание».)

1. Конец зимы. События первого тома манги разворачиваются приблизительно на исходе зимы. Праздник демонов, вероятно, происходил 10 февраля.

2. Начало весны. Между первым и вторым томом определённо прошло некоторое время. Об этом свидетельствует тот факт, что название отдела безопасности изменили. Вместе с тем времени прошло немного. Предполагаем, что минул месяц или полтора, пришла весна (расцветает сакура).

3. Весна. События третьего тома разворачиваются в течение нескольких дней.

   

4. Весна. Кёко исполняется семнадцать лет. Кёмото возвращается в Японию после десятилетнего отсутствия.

5. Весна. События пятого тома разворачиваются в течение нескольких дней.

6. Весна. Основные события шестого и седьмого томов разворачиваются приблизительно в течение суток.

7. Весна. События последней главы седьмого тома разворачиваются на следующий день после предыдущего повествования. Предполагаем, что тома с четвёртого по седьмой охватывают полтора-два месяца.

8. Зима. Со времени противостояния с Тацуми Кано прошло полгода. События восьмого, девятого и десятого томов разворачиваются в течение нескольких дней.

9. Зима. Минул почти год с начала событий первого тома: персонажи сообщают о том, что клан Карасума был уничтожен отрядом «Маруки» 15 лет назад (в начальных томах указывалось 14 лет).

10. Зима. В финале десятого тома идёт снег. По старой манга- и аниме-традиции, снег начинается на Рождество (26 декабря).

---

В данной хронологии достаточно много допущений и предположений. Но иначе сделать подобную последовательность событий не получается, ибо, как уже говорилось, в манге нет ни одной точной даты, нет ясных точек отсчёта. Тем не менее, даже построенная на множественных предположениях, такая хронология не кажется противоречивой, а наоборот — стройной и упорядоченной. Всё-таки авторы оставили нам возможность установить, хотя и весьма приблизительно, отделяющие одно событие от другого временные интервалы.

Хотя, наверное, об авторах (во множественном числе) говорить не стоит, лучше говорить только об одном авторе. У меня есть довольно стойкое ощущение, что за сюжетом достаточно тщательно следил сценарист Хирои, а вот художник Кодзаки глядел как-то сквозь пальцы...

Подтверждением тому — вот эта заметка на персональном сайте: http://kymg.net/?p=528 В ней художник не только оповещает читателей, что многолетняя работа над Кёкой подошла к концу, но и сообщает кое-какие интересные факты об этой работе.

В частности, возраст Кёки. Как считает Кодзаки, на момент финальных событий десятого тома ей что-то около восемнадцати или девятнадцати лет. Я пытался взять эти даты за основу, когда расписывал хронологию — ну никак не получается! Даже несмотря на то что Мики Сугиура в восьмом томе говорит Райко Гобури, что Карасуме «чуть меньше двадцати».

Во-первых, в пятом томе Рей Кумано утверждает: его напарнице — семнадцать (и это происходит уже после того как он вручил ей подарок на день рождения в начале четвёртой книги). Во-вторых, между седьмым томом (завершение сюжетной арки с Тацуми Кано) и восьмым (начало событий в Киото) проходит полгода — именно столько времени Митамура пробыл за решёткой. (Кстати, чем занималась в это время Кёкочка, да и другие персонажи, было бы весьма интересно узнать. Вот вам и задумка для спин-оффа, который, увы, Хирои и Кодзаки вряд ли когда сделают...)

События же последних трёх томов укладываются... да как бы не всего-то в два дня! Так что в финале манги Кёко всё равно семнадцать лет, никуда от этого не денешься.

Но как же тогда слова Сугиуры? Ну, а что она такого сказала? Она ведь не назвала точный возраст Кёки — может, она его и не знала даже... Да и зачем ей было нужно выкладывать всё при общении с Райко Гобури, которого она впервые видела? А чтобы Карасуме на самом деле было восемнадцать или девятнадцать лет на конец манги, нужно где-то между пятым и десятым томом вставить год или даже два. Сделать это просто невозможно. Так что этому свидетельству Кодзаки я не доверяю (и вам не советую).

А ещё один интересный факт, почерпнутый из указанного выше блога: по изначальной задумке, главной героине было 28 лет. То есть — уже взрослый человек, сформировавшаяся личность, да и опыта работы наверняка не занимать! Можно сказать, она была как Мики Сугиура, только, в отличие от неё, брюнетка. И демон. А если случай был и вовсе запущенным, то Кёка могла даже походить на Рея Кумано (вот это был бы номер!).

Но многомудрый сценарист Одзи Хирои сказал: «не слишком ли много?» — и предложил омолодить девушку до 16 лет. Решение было принято, и, как вы можете заметить, пошло всем только на пользу. Зрелая двадцативосьмилетняя женщина вряд ли стала бы так терзаться — даже из-за тайны собственной личности и секретов своей семьи. Да и вообще, была бы сдержаннее и спокойнее. Таким образом, мы бы лишились доброй части эмоционального накала, многочисленных метаний и переживаний.

Ну, а, с другой стороны, то, что шестнадцатилетняя девушка при работе в полиции показывает опыт, который у неё действительно мог быть, если бы возраст её составлял 28 лет, — это можно считать фантастическим допущением.

Но вот на нижеследующих кадрах заметно, что изначально Кёка была всё же постарше, и художник об этом помнит!

К сожалению, что обо всём этом думает Одзи Хирои, сценарист и соавтор, мне неведомо. Это человек, похоже, тихий и таинственный, интервью с ним мне встречалось только одно, да и то древнее, да и не про Карасуму. Хорошо хоть, Юскэ Кодзаки гораздо больше общается с миром!

Что касается возраста других персонажей, то в точности он указан только для Мики Сугиуры: при первом появлении в Токио ей было двадцать семь годиков. Можно ещё вычислить возраст Кёкиной матери: на момент первой встречи с Митамурой она была двадцатишестилетней девушкой. А поскольку с того времени до их следующей встречи минуло двадцать лет, то в девятом томе, когда Сатоко показывается читателю впервые, ей уже сорок шесть.

О возрасте всех прочих персонажей остаётся только догадываться. Мне думается, что Кодзо Митамуре должно быть под пятьдесят (а может, и больше), Рею Кумано — за сорок, а Райко Гобури — за тридцать. Впрочем, не так уж и важны эти цифры (просто интересно же, ну!).

---

Вот, собственно, и всё, что хотел и смог рассказать о хронологии манги. Если надумаю что-нибудь ещё интересное про Карасуму, напишу в будущем статейку-другую. А на сегодня — хватит, пожалуй.

Но прежде чем окунуться с головой в год нынешний, нужно вспомнить ещё 2016-й. Во-первых, в прошлый раз я забыл упомянуть один достойный, на мой взгляд, комикс, который, к сожалению, до сих пор не получил продолжения на русском и, боюсь, теперь уже вряд ли получит. Речь о «Ключах Локков» — достаточно длинной серии, из которой мы покамест увидели только начало — «Добро пожаловать в Лавкрафт». Во-вторых, в самом конце того года я ознакомился с первым томом «Излома». Это был первый шаг к тому, что произошло уже в этом, 2017-м году.

А случилось то, что я упал в «кавайную яму». Ну, не только в «кавайную», но вообще — сильно увлёкся именно азиатскими комиксами. Нет, ну приходилось, конечно, и раньше соприкасаться с мангой (Суэхиро Маруо, например — прочитал всё, что официально издавалось на русском, и даже немного того, что не издавалось; собираюсь и дальше знакомиться с творчеством этого автора), но не в таких же масштабах! «Излом» меня очень порадовал, от тома к тому было всё интереснее и интереснее! Хорошее такое суровое корейское средневековое фэнтези (хотя мистических элементов там не так чтобы много, по крайней мере, в первых четырёх книгах). Ах да, чуть раньше даже, чем «Излом», я попробовал «Атаку на титанов», но этот сюжет захватил меня в несколько меньшей степени.

Хотя ладно, чего душой кривить, на самом деле именно «кавайная яма» поджидала меня после того, как я по какому-то странному наитию купил три томика «Торадоры!» — отсюда всё и завертелось. Когда прочитал мангу, захотелось узнать, что было дальше, пошёл смотреть аниме... Ну, сами понимаете, дюже увлекло меня это дело. И с тех пор я много читал всякой вкусной азиатской комиксятины, особенно много получилось весной, когда всё это было ещё внове для меня...

Но пока отвлечёмся, глянем на запад. На самом деле, в этом году были весьма достойные книги и из Европы. Из старенького я ознакомился с «Лучниками» — приятным добротным то ли героическим фэнтези, то ли героическим историческим романом. Вот прямо так, как я люблю, с особой, «ламповой», я бы даже сказал, атмосферой. Тоже сказочка, но уже другого рода — «Прекрасная тьма». С одной стороны, забавная и весёлая, а с другой — грустная и суровая книга о... да о жизни и выживании, в общем. О том, на что ради куска хлеба и места под солнцем могут пойти разные люди.

Вообще, на сказки мне повезло, видимо. Кроме бельгийцев и французов, прочитал ещё истории от итальянца Серджо Топпи в книге «Шараз-де». Весьма достойное переложение и переосмысление сказок «Тысячи и одной ночи». А вторая книга художника, издававшаяся на русском, мне понравилась заметно меньше. Зато вот «Реквием. Рыцарь-вампир» меня прямо-таки поразил, в основном рисунком, конечно. Буйство красок, частое соединение и противопоставление красного и чёрного — глаз радуется!

Ещё, наверное, я бы отметил продолжение «Дилана Дога», вышедшее в этом году (первая история проходная, но вторая и третья — очень даже!), и «Астерикса и Обеликса», которые мне с детства нравились, сначала по мультфильмам, потом по фильмам. Из американских впечатлений за этот год мне даже как-то нечего сказать, зато в отечественном комикс-производстве нашлись вполне интересные вещи.

Во-первых, это «Скунс и оцелот» — отличное двухтомное веселье с антропоморфными животными. Тут много всего вкусного: отсылки, аллюзии и реминисценции, игра с читателем... Во-вторых, не менее прекрасная «Якутия», повествующая о приключениях ОЯШа (Обычный Якутский Школьник) на заснеженных просторах северо-восточной Сибири. Здесь тоже немало весёлого, но за этим порой угадываются и довольно серьёзные темы.

Вот теперь от российских школьников можно перейти и к японским.

Серия «Форма голоса» оказалась весьма неплохой историей парня, который сначала нагрешил, а потом решил искупить грехи, и девушки, которой в своё время от этого парня досталось. Интересно следить за развитием их отношений, так же, впрочем, как и наблюдать за прочими персонажами. «Бакуман» повествует о другом, но держит в напряжении ещё почище! Пара начинающих мангак, даже не успев закончить школу, уже мечтает о славе в мире манги и об аниме-экранизации. Очень уж интересно следить за перипетиями сюжета, я каждый новый том истории жду с большим нетерпением.

Грех не вспомнить о школах в соседних с Японией странах — хотя и от японских-то они не особо отличаются. Например, маньхуа (китайский комикс) «Деньги на бочку!» — вообще практически один в один со своими японскими «коллегами». Лёгкая и весёлая, но одновременно заставляющая задуматься история о девочке, очень жадной до денег, и попавшемся ей под руку мальчике. Сделано довольно прелестно и со вкусом. Манхва (корейский комикс) «Крушитель» тоже повествует о школе: как об учениках, так и об учителях, но это не основное в повествовании. Во главе угла здесь стоят единоборства. Весьма неплохая серия, которую авторы продолжили второй, ещё более продолжительной частью — «Крушитель: Новые волны» (её я прочитал в интернете). Третья часть подразумевается, но покамест не написана и не нарисована. Причём довольно давно уже, увы...

Ну, раз уж вспомнил об интернетах, назову ещё несколько серий, которые мне с удовольствием довелось прочитать. На «Брошенного кролика» я наткнулся, отбирая аниме для просмотра, и после собственно просмотра добрался до манги. Всего в серии 10 томов, но только первые четыре соответствуют аниме. Для тех, кто хотел бы познакомиться только с милой историей о том, как холостой мужчина берёт на воспитание девочку и заботится о ней, я бы посоветовал читать мангу только с первого по четвёртый том или ограничиться просмотром аниме. Ибо дальше сюжет развивается совсем в другом русле. Ещё вспомню шикарного «Крутого учителя Онидзуку», с которым я тоже познакомился по такой схеме: сначала аниме, потом манга. Ну, это довольно известная личность, так что можно о нём сильно и не распространяться. Едем дальше...

А дальше я вспомню парочку старых серий, которые когда-то выпускались на русском, но процесс этот прерван и, к сожалению, предпосылок к тому, что данные работы будут изданы полностью, практически нет. Мне весьма пришлась по душе милая кавайная манга «С любовью, Хина» про многократного ронина (вечного абитуриента, попросту говоря) и его романтические приключения. На русском издано 5 томов из 14. Ещё одна милота кавайная, но уже в фэнтези-антураже — «Легенда о Майане». Забавный сюжет с оживлением древней страшной колдуньи, некогда побеждённой могучим героем прежних веков. В итоге всё оказывается немного не так, и наша колдунья, вновь ожив, меняется: она вовсе не такая злобная, как о ней думали. Немалую роль в этих изменениях играет потомок того легендарного воителя. На русском издано 3 тома из 14. Но история не закончена прежде всего самим автором, так что можно понять российских издателей, не желающих продолжать публикацию (хотя до десятого тома включительно там весьма интересно развивается сюжет, с многочисленными приколами).

«Зацепило» меня и ещё одно фэнтези, на сей раз тёмное. «Клеймор» часто сравнивают с «Берсерком», но последний меня оставил равнодушным в своё время. Зато про среброглазых воительниц читал с большим наслаждением, причём после просмотра аниме. Так что удалось прочувствовать разницу между мультипликационным и рисованным Лаки — в манге этот парень гораздо более крутой. К сожалению, чем ближе к финалу, тем больше и больше автор тянул сюжетную резину, но на это, по большому счёту, можно закрыть глаза. На русском издано 12 томов из 27. Закончу речь о фэнтези, обратившись к двухтомнику «Музыка Марии» (издано на русском полностью). Весьма интересная история о необычном мире, где над планетой парит Мария — машина, которую почитают как богиню. Автор много чем насытил свою работу: от отличного рисунка до философских размышлений о природе действительности.

Ну вот, теперь можно перейти к однотомникам. Большое, мощное впечатление на меня произвёл «Голограф на Радужном поле» — так что теперь жду с нетерпением других работ автора. Книжка-головоломка, которую с одного прочтения, думаю, мало кто возьмёт. Переплетение разных временных плоскостей, прыжки во времени, недоговорённости, «недорисованности» — в общем, пищи для ума тут немало. Есть также и чем немного пощекотать нервы: сексуальные извращения и насилие в небольшой степени, но присутствует. Необычной получилась книжка «Опус», в которую вошла незаконченная автором манга. Начинающаяся как приключенческая история, скоро она перевоплощается в нечто более глубокое. По сюжету, мангака «залезает» в созданный им же самим мир и попадает в разные переделки вместе с главной героиней. Одним словом это произведение можно было бы охарактеризовать — триллер, однако это не исчерпывающая характеристика.

Возвращаемся ненадолго к легкомысленной кавайщине. Название сборника «Милашки» довольно точно отражает содержание книги: герои действительно милые. Истории, в принципе, не хватают звёзд с неба, но в то же время выполнены на хорошем уровне (как сюжеты, так и рисунок). Просто отдохнуть за такой книжкой — удовольствие. Ещё один сборник небольших историй, который мне весьма приглянулся, называется «В лес, где мерцают светлячки». Четыре сюжета о любви, поданные так изящно и пронзительно, что чуть слёзы не наворачиваются (больше всего это относится к заглавной истории, по которой снято одноимённое аниме). Главное в этой книге — настроение, чувство. Это роднит вышеупомянутый сборник с парой нижеследующих графических новелл.

Одна из них — «Часы нашего счастья». Официально на русском не издавалась, но при желании найти в переводе можно. Сильная вещь, повествующая о... двоих. «Встретились два одиночества» — эта фраза к манге подходит как никогда, но исключительно в прямом смысле, безо всякой иронии. И всё-таки, скажу честно, иногда мне приходила в голову мысль, что автор вот здесь, вот тут и вот там просто включает «слёзовыжималку». Такого чувства не было при знакомстве с другой мангой, которая называется «Даже боги лгут». Вот это, по моему мнению, абсолютный шедевр, как ни посмотри. Удивительно, что этот томик я купил, только прочитав аннотацию. Но в основном — из-за обложки, конечно, очень уж она мне приглянулась. История простая, поистине «жизненная» (хотя в некоторых местах вполне можно воскликнуть, подобно Станиславскому: «не верю!») и добрая. Сюжет повествует о двух школьниках, которые однажды сблизились и, по всей видимости, уже больше не желали никогда расставаться. Очень светлое произведение, несмотря на то что жизнь поворачивалась к героям своей «тёмной» стороной — особенно к девочке. Я был очарован этой мангой надолго (до тех пор, пока не прочитал позже ещё более мощную историю, впечатление от которой перекрыло «Даже боги лгут»), поэтому она и заслуживает высочайшего звания Комикс Года!

Так... Ну, вроде бы всё. Всё, что хотелось вспомнить, вспомнил (надеюсь). Осталось ещё одно, главное комикс-событие года, но о нём я в очередной раз разглагольствовать не буду, и так уже написал пару простыней (вы их можете найти по специальному тегу). Пусть эта милая девушка останется вне конкурса, всё равно она всех здесь порвёт.

Так что закругляюсь.

Всех любителей комиксов — с наступающим!

P. S. Напоследок — чтобы совсем-совсем без какого бы то ни было упоминания Открытия Года не уходить, вот такую прелесть здесь оставлю!

Кёко Карасума

Ну, естественно, всё начинается с неё! Она — альфа и омега истории, да по большому счёту, все десять книг — исключительно о ней. Будь иначе, и манга, наверное, называлась бы как-нибудь по-другому.

Кёко Карасума — шестнадцатилетний (на начало первого тома) детектив в полиции Асакусы (район Токио). И по совместительству — гроза демонов. Несмотря на столь юный возраст, она не ведёт себя как ребёнок, а работает почти что наравне со взрослыми коллегами. В первом томе она, в общем-то, и занимается тем, что должен делать детектив: расследует. Бродит по Асакусе, выспрашивает, высматривает... Но очень скоро эта её работа трансформируется в нечто более опасное, в перспективе вырастающее в бесконечные погони и перестрелки. И сама Кёко, естественно, изменяется.

Карасуму постоянно раздирают противоречия, так как в ней сосуществуют два противоборствующих начала, которые ей нужно как-то примирить. По большому счёту, весь десятитомник как раз и повествует о том, как девочка-подросток постепенно превращается в молодую женщину, ища себя, свой путь в согласии со своим естеством.

Кодзо Митамура

Это самый противоречивый персонаж манги. В первом томе он предстаёт перед нами таким простачком-весельчаком, но уже в самом начале чувствуется, что человек-то он непростой. И в дальнейшем Кодзо всё более и более раскрывает свою истинную сущность.

Он — непримиримый борец с демонами, однажды на своём пути повстречавшийся с представителями клана Карасума. Это случилось двадцать лет назад, если отсчитывать от времени, когда развивается действие манги. То столкновение и определило всю дальнейшую жизнь Митамуры. Он не просто работал в полиции, но стал настоящим истребителем демонов — недаром же был командиром спецотряда «Маруки», который почти полностью уничтожил в том числе и клан Карасума.

Вместе с тем Митамуру нельзя назвать и неисправимым безжалостным убийцей. Он взял из детдома и воспитал сначала Райко Гобури, который, идя по стопам сэнсэя, стал грозой демонов Киото, — а затем и Кёко Карасуму. Также он взял под своё крыло Рея Кумано, когда тот оказался на грани увольнения из полиции, и тоже стал для него наставником — хотя и в меньшей мере, чем для Райко Гобури и Кёко. История с Тацуми Кано тоже доказывает: Митамура — сильная личность, способная взять инициативу в свои руки, невзирая на последствия.

Так что фигура эта неоднозначная и очень интересная. Отношение к Митамуре не только других персонажей манги, но даже авторов нельзя привести к одному знаменателю: для одних он — герой, для других — негодяй, и любят его, и ненавидят, кажется, с одинаковой силой. Но независимо от того, какие чувства испытывает к этому человеку тот или иной персонаж, уважают Митамуру буквально все.

Реймонд Кумано

Полицейский, напарник Кёко. Он является, возможно, вторым главным действующим лицом всего десятитомника (за второе-третье место он может побороться с Митамурой) и уж точно первым после Карасумы на протяжении первых семи томов. Этот в обычной обстановке спокойный и трезво мыслящий человек легко может потерять голову в бою. Впрочем, поскольку речь идёт о борьбе против несомненного зла, такая его характерная особенность не доставляет больших неприятностей. А ещё Рей одержим жаждой мести, ради чего даже прибегает к помощи специального препарата, противодействующего боли. Его заклятый враг всё не даёт ему покоя.

Одна из глав манги называется «Полицеский-монстр», что описывает Кумано довольно-таки исчерпывающе. Кстати, то же самое можно сказать и о следующем персонаже, который на Рея походит почти как брат.

Райко Гобури

Суровый, но справедливый сорвиголова — таких навалом в старых кинобоевиках. Его называют грозой демонов Киото, и их он уничтожает с большим удовольствием своим мощным мечом. На сцене Гобури покрасовался не так много (лишь в последних трёх томах), но всё равно успел оставить по себе ощущение такое же громадное, как Кумано. Они, в общем-то, действительно мало чем различаются, разве что у Гобури более здоровый образ жизни — его сила и ловкость от природы, он не сидит на препаратах. Да и жажда мести его не одолевает. Можно сказать, что он живёт в собственное удовольствие и ни о чём не думает — только до тех пор, пока не встречается с Кёко Карасумой.

Мики Сугиура

Очаровательная блондинка, прекрасное пополнение для токийской полиции — с любовью от SAS Великобритании!

Во втором томе начальник полиции Мидзутани обещает Митамуре некий «подарок», каковым и оказывается сногсшибательная (не только в переносном смысле!) блондинка. Три года она обучалась разным военным хитростям — и вот наконец прибывает на родину своего отца в самый разгар войны с демонами. Мики — очень серьёзная девушка, которая никому не даст спуску, о чём красноречиво говорят её стычки и с подчинёнными, и с коллегами из других отделов. Особенно она невзлюбила Кёко Карасуму. И эта нелюбовь была взаимна.

Так или иначе, но Сугиура почти сразу по прибытии в Страну Восходящего Солнца становится видным человеком в полиции. Под её началом оказывается новое военизированное подразделение, известное как ООО — отдел особых операций. И ведь не зря руководство этим новым образованием доверили именно ей: Мики — специалист по крупнокалиберному оружию, что девушка доказала однажды на улицах Токио, выстрелив в демона из базуки (было весело!).

На Сугиуре не заостряется внимание слишком уж часто, она всё же второстепенный персонаж. Но тем не менее, по её взаимоотношениям с Карасумой мы видим, что даже Мики меняется. Если сначала она относилась к Кёко как к выскочке, даже не заслуживающей звания полицейского (особенно в свете интересных сведений о природе Карасумы), то с течением времени видит её успехи и начинает относиться к странной девушке как к коллеге, даже напарнику. В восьмом томе из-за того, что Карасуму подставили, Сугиура снова наполняется недоверием к главной героине — и всё-таки её отношение к ней неоднозначно. Ну, а в конце манги мы и вовсе видим, что Мики не имеет ничего против Кёко, а даже наоборот.

Кунио Сибата

Старый товарищ Митамуры, некогда входивший в спецотряд по уничтожению демонов «Маруки». В третьем томе, когда война с демонами принимает нешуточный размах, о старом вояке вспоминают в полиции. В это время Сибата бомжует, но принимает приглашение и вливается в ООО в качестве практически командира, положение которого, в общем-то, не ниже положения Сугиуры. Кунио, так сказать, вспоминает молодость, убивая демонов, в нескольких стычках показывая свою силу, сноровку и сообразительность. В пятом томе отделу особых операций пришлось особенно несладко, и среди всего пяти выживших оказывается и Сибата, конечно. Опыт-то не пропьёшь, как известно!

Тацуми Кано

Когда я вот там, выше, оговорился, что все герои манги однозначно относятся к одному из двух лагерей — людей или демонов, — я упомянул и об исключениях. О первом из этих исключений расскажу чуть ниже, а второе — это вот он, Тацуми Кано. Физически — человек, но морально, психологически — скорее демон. Даже если бы не было Кёки, то харизматичный Кано, уверен, и один вполне мог бы «вытянуть» тома с четвёртого по седьмой.

Доподлинно неизвестно, кем вдохновлён этот герой, но в его образе можно найти сходство со многими известными злодеями массовой культуры — хоть с тем же Джокером. Выглядит Тацуми как настоящий безумец, но на самом ли деле он такой? Судя по тому, с каким пылом и знанием дела он развернул свою деятельность в области создания нового государства — Кано вовсе не так прост. Разгадать его может не всякий, и только такой же пытливый ум, как у него самого, смог бы «раскусить» этого якудзу. Что и подтвердил Кодзо Митамура в седьмом томе манги.

Впервые Тацуми Кано появляется в четвёртой книге, во второй сюжетной арке. На протяжении четырёх книг он с блеском доказывает то, что в конце концов, уже после развязки, резюмировала Кёко Карасума:

«Он был как настоящий демон... хоть и родился человеком».

Сатоко Карасума

Ключевой персонаж девятой и десятой книг. Фигура, не менее противоречивая и несчастная, чем многие и многие другие в данной манге.

Двадцать лет назад (относительно событий, описанных в десятитомнике) она оказалась в Токио и была замешана в истории с совершённым демоном преступлением. Расследованием занимался молодой полицейский Кодзо Митамура, которого начальство обязало сопровождать Сатоко в поездке обратно в Киото. Тогда-то она и рассказала ему об уготованной ей судьбе. Полицейский решил защитить девушку, что ему, однако, не удалось в полной мере, и этот-то ряд неприятностей стал для него фатальным. Митамура поклялся отныне посвятить себя уничтожению демонов. Он искал ту самую девушку очень долго, но безуспешно.

И всё же Сатоко и Кодзо встретились снова — спустя двадцать лет, уже в присутствии Кёко, и в конце концов выяснили между собой отношения. Финал был трагический, да и можно ли было ожидать иного исхода в этой манге?..

Кёко Карасума

Да, и этот раздел начинаю с неё же. Дело в том, что по матери Кёко — человек, а по отцу — демон, наследница могущественной фамилии Карасума.

Впервые узнать о том, что она не такая, как все, Кёке доводится уже в первом томе. Точнее, она и сама ещё раньше догадывалась, что отличается от обычных людей (естественно, в шестнадцать-то лет работать в полиции штатным детективом!), но после первой встречи с Кирио Утидой всерьёз задумывается над заданным им вопросом: «Сама-то ты кто?»

Начинаются душевные метания, попытки узнать о своём прошлом, о своей семье... Девушка обнаруживает только какие-то жалкие крохи информации, отчего её мучения становятся только острее. На фоне этих поисков Карасума осознаёт свою силу — демоническую силу! Она становится быстрее и сильнее. От книги к книге девушка всё больше и больше осознаёт, что она — из клана демонов, а значит, тех, кого она когда-то ненавидела, больше ненавидеть не получится. Ну, во всяком случае, с той же неистовою силою. Ведь демоны — её родня! Но человеческое начало в Кёке всё так же сильно.

К итогу десятого тома мы приходим вместе с героиней, наконец выяснившей тайны своей семьи и примирившейся со своей двойственной природой.

Кирио Утида

Безусловно, главный из антагонистов манги. Как и многие другие герои, он оказывается в конечном счёте не так однозначен, как можно было подумать поначалу. Да, в первых томах он действительно предстаёт человеком (а лучше сказать — демоном), не гнушающимся любыми средствами для достижения своих целей. Он готов обрушить на Токио целую армию нечисти и смотреть с высокой крыши на то, как полиция выбивается из сил, пытаясь справиться с нашествием. Даже в демонской среде своеволие Кирио не встречает одобрения.

Что касается Кёко, то её Утида с удовольствием дразнит (или, как это принято сейчас говорить, троллит). Он пытается пробудить в ней демоническую кровь, и это удаётся наглецу. Хотя привлечь девушку на свою сторону ему всё равно невозможно, тем не менее, попытки Кирио повторяет с завидной регулярностью. Он же и старается помогать ей — даже опекать Кёко. Во всяком случае, сражение с Иоро и атака на Тацуми Кано без поддержки Утиды могли бы обойтись Карасуме очень дорого (вплоть до летального исхода).

А к концу манги Кирио Утида меняется. Он понимает, что его клан, воспользовавшийся помощью Рикэя, сделал ошибку. Гордость не даёт молодому демону стоять в стороне и, чтобы сохранить честь своей фамилии, Кирио готов пойти на всё. Собственно, в последнем томе мы видим всю его самоотверженность, и даже Кёко признаёт это: хотя не принимает методы Утиды, она благодарит его за всё, что тот сделал. Она, по всей видимости, полагает, что, сложись обстоятельства иначе, они могли бы стать друзьями...

В течение десяти томов Кирио Утида проходит путь от этакого дерзкого демона-денди до героя, ставшего последним оплотом своего клана.

P. S. А ещё Кирио украл у Кёки первый поцелуй, экий нахал!

Братья Куроганэ

Тут можно выразить всё достаточно просто: Куроганэ — это два отморозка. Несмотря на то что появляются они только в последних трёх томах манги, впечатление по себе оставляют неизгладимое.

В общем-то, образы эти достаточно простые. Они только тем и занимаются, что живут как хотят и творят что хотят, не считаясь ни с чьим мнением. Что, собственно, нужно для счастья этим двум демонам, изгнанным из собственного клана? Пожрать людишек, поиздеваться над кем-нибудь, взорвать что-нибудь и всё в таком духе. Понятное дело, что такие кадры как нельзя лучше подходили Рикэю для воплощения его планов, и он с удовольствием воспользовался их помощью (об этом рассказывается в девятом томе манги). А Куроганэ только и рады, ведь таинственный монах предложил им как раз то, чего они и желали!

Но, как говорится, нашла однажды коса на камень. Первая встреча с Кёко Карасумой осталась за братовьями, но вот при втором их столкновении всё вышло совсем иначе. Девушка и её неожиданный помощник сумели сделать так, что эта битва обошлась Куроганэ дорого. Очень-очень дорого...

Кёмото

Демон-лис, управляющий огнём. Злейший враг Рея Кумано.

Ведёт он себя как аристократ с утончёнными манерами, но любит перекусить человечинкой. В результате одного из таких вот ужинов у него и начались нелады с Кумано. В первой же их схватке оба потеряли по глазу — так что узы ненависти, связывающие этих двоих недругов, стали крепки как никогда. Рей искал Кёмото, но тот исчез и появился в Японии снова только со времени, когда на сцену вышел Тацуми Кано. В пятой, шестой и седьмой книгах полицейский с переменным успехом охотился на огненного демона, из-за чего ему даже пришлось оставить Кёко одну перед толпой демонов (та справилась, конечно, ведь супротив неё были мелкие сошки).

Чем-то Кёмото напоминает Кирио Утиду — тот, пожалуй, не окажи на него Кёко, а также некоторые обстоятельства благотворного влияния, мог бы вырасти в подобного вот Кёмото.

Рикэй

О нём уже не единожды упоминал, но дошёл только сейчас. Это ещё один крайне интересный персонаж манги. Кто он такой, откуда взялся, какие цели преследует? — всё покрыто туманом тайны, только слухи множатся. Самое главное: Рикэй жаждет наступления «эры Будды», а чтобы та пришла, необходимо всё перевернуть с ног на голову, утопить Японию в крови как людей, так и демонов. И таинственный монах решительными шагами идёт к осуществлению своих планов, но действует не сам. О нет, прямые пути — не для этого серого кардинала! Всё — чужими руками, из-за угла, исподтишка...

Кроме того, что это самый таинственный герой, он ещё и самый старый: ему то ли двести, то ли триста лет. Ну, по крайней мере, слухи такие ходят...

Иоро и Нисимагура

Пара демонов, история которых довольно печальна. Иоро — изгнанник из клана Утида, мечтающий жить в одних только сражениях, ибо только в них он чувствует, что жив. Нисимагура — неразлучная спутница отверженного, владеющая силой холода. Она, напротив, хотела бы жить подальше от всей этой смертоубийственной канители. Но увы, увы, её мужчина непреклонен. Если уж не себе, то хотя бы другим Нисимагура приносит покой: её жертвы замерзают насмерть. Сомнительное достоинство, правда, но хоть что-то...

P. S. Внешне женщина-демон очень напоминает Кёку Карасуму, почему — неясно...

«Тёмные материалы Кёко Карасумы» хороши сюжетом (это действительно очень увлекательная динамичная история с примесью детектива и мистики), невероятно хороши рисунком (в этом вы уже могли убедиться даже из иллюстративного материала настоящей статьи). Но ещё одна сильнейшая сторона манги — персонажи. Они разные, хорошие и плохие, простые и неоднозначные, но всегда запоминающиеся. Что уж тут говорить — возьмём простой пример. В восьмой и девятой книгах появляется «королева эпизода», как я её для себя обозначил, Рэйка. Помощница начальника киотоской полиции Симадзаки. Случаи, когда эта девушка скрашивает своим присутствием страницы манги, можно по пальцам одной руки пересчитать, но даже этого достаточно, чтобы она запомнилась внимательному читателю. И это только одна из героинь, буквально промелькнувших в одно мгновение! А ведь всего персонажей в десятитомнике о-о-очень немалое количество!

Вот за всё это и хочется сказать большое спасибо создателям — сценаристу Одзи Хирои и художнику Юскэ Кодзаки. Они смогли внести в своё произведение какую-то удивительную энергию и жизнь, смогли сделать так, что чёрно-белые страницы заиграли всеми цветами радуги! А такое дорогого стоит!

---

И ещё немного картинок для визуального наслаждения...

Что такое КЭР, спросите вы? Это Крутые Эпичные Развороты. И глядя на это вот всё нижеследующее великолепие, совсем несложно понять, почему я поименовал их крутыми и эпичными.

Из первого тома

Из второго тома

Из четвёртого тома

Из пятого тома

Из шестого тома

Из седьмого тома

Из восьмого тома

Из девятого тома

Из десятого тома

Всё в неистовой прельщает!

В сердце льёт огонь и яд!

Константин Батюшков

При просмотре старых серий манги, выпускавшихся на русском в конце нулевых — начале десятых, которые в своё время прошли мимо меня, я обнаружил достаточно мало интересных вещей. Однако были среди них и такие, которые сразу привлекли к себе внимание. «Тетрадь смерти», например (но её я пока даже собирать не начал и не уверен, стану ли это делать). «Тёмное метро» тоже заинтересовало, и его я благополучно приобрёл (благо, всего три тома).

Но самой большой интригой для меня стали «Тёмные материалы Кёко Карасумы».

Поиск в Интернете дал достаточно интересные результаты: всего серия состоит из десяти томов, но на русском было выпущено только восемь. Полностью Кёкочка переводилась на французский, немецкий, корейский, китайский, индонезийский языки. Ещё в меньшем объёме, чем на русском, она выходила по-итальянски и по-чешски, а на английском вообще не было официальных изданий.

Иллюстрации меня привлекли сразу, да и аннотации обещали что-то интересное. Во всяком случае, японская мифология, похоже, в этой манге обыгрывалась, хотя бы в малейшей мере. В итоге благодаря букинисту и паре интернет-магазинов я стал обладателем восьми томов на русском языке. И мои предчувствия оправдались: «Кёко Карасума» — великолепная манга!

Но после прочтения восьми книг осталось несколько вопросов меньшего масштаба и один самый главный, самый важный: чем же дело закончилось? Что же, узнать ответ можно было несколькими способами, но самым дешёвым оказался французский. Так что теперь я всё знаю — и могу с чистой совестью писать эту статью!

Мы любим Кёку!

Неизвестный(-ые) читатель(-и)

Итак, Кёко Карасума. Её создатели — автор сценария Одзи Хирои и художник Юскэ Кодзаки.

Ко времени выпуска первого тома манги Хирои уже был достаточно известен как автор серии игр Sakura Taisen, которая в итоге разрослась достаточно широко, в том числе получила реализацию в виде аниме и манги. Кодзаки же к тому времени, хоть и не был совсем уж неопытным начинающим художником, но крупными проектами не занимался. «Кёко Карасума» — первая его продолжительная работа.

Работа эта растянулась на целых десять лет — ровно столько и томов в самой манге. Первая книга вышла в 2003 году, и продолжения появлялись на прилавках раз в год, за исключением 2006-го (тогда в свет вышли сразу два тома) и 2011-го (не было ни одного). Заключительная книга опубликована в 2012 году. Условно десятитомник можно разделить на три части: 1–3 тома — по сути, лишь знакомство с Кёко, другими героями и миром; 4–7 тома — неспокойное время сомнений и терзаний девушки и противостояние с террористами; 8–10 тома — поиск в Киото ответов на мучающие Карасуму вопросы.

Фон истории таков: действие разворачивается после 2050 года (именно эта дата указана как срок, когда всему населению Японии начали вживлять в голову чипы). Это будущее, но оно мало чем отличается от нашего настоящего. Над древней страной богов сгущаются сумерки: мир демонов (так их называют в нашем переводе; в оригинале же это Они / Oni), издревле существовавший бок о бок с миром людей, активизируется. Всякая нечисть, раньше по большей части тихо сидевшая в укромных уголках, начинает показываться, и людям это не сулит ничего хорошего. Для борьбы с демонами и существует в полиции Асакусы (центральный район Токио) специальный отдел безопасности. Именно в нём трудится шестнадцатилетний детектив Кёко Карасума.

Первый том манги — это такая вводная часть, в которой авторы неспешно знакомят нас с основными персонажами и завязывают первые сюжетные ниточки. Главная героиня действительно ещё не достигла совершеннолетнего возраста, но это не мешает ей отлично справляться с обязанностями полицейского. Начальник отдела безопасности и наставник Кёко — Кодзо Митамура, её напарник — Реймонд Кумано. И ещё Исэ — молодой сотрудник, недавно окончивший университет, служащий по большей части в качества мальчика на побегушках. Отдел безопасности занят важным делом: он истребляет нечисть в Асакусе. И хотя вышестоящее начальство не верит в существование демонов, тем не менее, Митамуре и его подчинённым некогда сидеть без дела. Уже только в первом томе Кёко и Рею приходится столкнуться не с одним демоном, а дальше твари и вовсе полезут пачками.

В конце первого тома появляется и первый антагонист: Кирио Утида, молодой демон, любящий задавать каверзные вопросы. При первой стычке с Кёко он спрашивает её: знаешь ли ты, кто такая? Это даёт серьёзный толчок не только развитию сюжета, но и становлению главной героини. Задумываясь над этим, Кёко понимает, что она, в общем-то, ничего не знает ни о своих родителях, ни о своей родне. Девушка решает непременно выяснить это. Ступая на такой вот сюжетный мостик, автор сценария дальше и «раскручивает» оставшиеся девять томов манги.

Вторая и третья книги продолжают неспешное повествование о житье-бытье полицейских детективов. Правда, уже в самом начале второго тома видны изменения: отдел безопасности переименован в отдел по борьбе с особо опасными преступлениями, а в полиции начинают задумываться о создании специализированного подразделения в ответ на растущую активность демонов. Кроме того, из Великобритании прибывает специалист Мики Сугиура, которой впоследствии и доверят командование новым подразделением. Изменилась даже и Кёко: если в первом томе она выглядела скорее как подросток, то начиная со второго гораздо больше похожа на молодую женщину.

От смены названия отдела работа детективов Кумано и Карасумы не изменилась: они всё так же охотятся на демонов, но уже не только в Асакусе, а по всему Токио. С каждым разом нечисть, кажется, становится всё сильнее, и справиться с ней всё более сложно. Что же касается Кёко, то её преследует Утида — и раз за разом он сеет в её душе тревогу и сомнения и наталкивает на один и тот же вопрос: кто она такая? Однако повествование не концентрируется на одной лишь главной героине. У Реймонда Кумано есть свои скелеты в шкафу, и в третьем томе мы узнаём, как он попал в отдел под начальством Митамуры и почему так ненавидит демонов. Между тем, происходят и события гораздо более важные. Много лет назад между людьми и демонами был заключён договор, который исполнялся в течение столетий. Но теперь люди отказываются заплатить нечисти по условиям этого договора, а значит, грядёт война. Она назревала уже давно, и возросшая активность демонов была первым звоночком, предвозвещавшим серьёзные действия. В полиции создано военизированное спецподразделение, которое впоследствии будет известно как ООО — отдел особых операций. Буквально краем глаза нам дают взглянуть на некоего таинственного Рикэя, который получит больше времени в заключительных томах манги, но уже здесь, в самом начале понятно, что он что-то затевает... На этой ноте ожидания худшего завершается третья книга, а с ней — и первая сюжетная арка «Тёмных материалов Кёко Карасумы».

Четвёртый том начинается с того, что Кёко исполняется семнадцать лет, — впрочем, это событие проходит весьма незаметно. В игру вступают серьёзные силы, обстановка накаляется, тут не до радости и веселья. В дело вступает якудза Тацуми Кано, который хочет — ни много ни мало — создать независимое государство Тохоку (район на востоке Японии, где издавна жили демоны). Для воплощения своих планов он задействует многочисленные связи и пользуется многочисленными ресурсами, что оказались в его распоряжении. Поначалу цели Кано неясны, но довольно скоро он озвучивает свои требования правительству Японии: дать независимость району Тохоку, чтобы образовать государство демонов. Как мощный козырь в рукаве он держит ядерную бомбу, кружащую над Токио! И пока правительство решает вопрос, как одновременно не допустить воплощения планов террориста и спасти столицу от ядерного взрыва, кому иному как не сотрудникам отдела по борьбе с особо опасными преступлениями остановить этого сумасшедшего якудзу?

Кано не так прост: он умеет отвлекать внимание, чтобы проворачивать свои тёмные делишки. Для начала полиции приходится освобождать заложниц в буддистском храме, куда тех привели на так называемую церемонию «кормления голодных демонов». Об этом рассказывается в четвёртом томе, а в пятом — новая операция по пресечению поставки демонам оружия. И в том, и в другом случае задействованы не только Кёко и Рей как представители отдела по борьбе с особо опасными преступлениями, но и отдел особых операций во главе с Мики Сугиурой и Кунио Сибатой, очень опытным борцом с нечистью, некогда работавшим вместе с Митамурой. Но это всё цветочки по сравнению с тем, что начинается в шестой книге! После появления парочки колоритных демонов Иоро и Нисимагуры отдел особых операций выходит из строя почти в полном составе — в живых остаются лишь пятеро! Карасума и Кумано продолжают поиски Тацуми Кано и нападают на верный след, но тут появляется заклятый враг Рея, и тот оставляет Кёко одну, а сам отправляется сводить старые счёты.

Девушка продолжает поиски террориста, но на её пути возникает тот самый демон Иоро, устроивший резню членов отдела особых операций. Неизвестно, как для Карасумы закончился бы этот поединок, если бы не своевременное вмешательство вездесущего, кажется, Кирио Утиды. Так или иначе, Кёко выбирается из этого противостояния не только живой, но и с новой информацией. Иоро дал ей зацепку: на поиски своего прошлого девушке следует отправиться в Киото. Однако долг прежде всего: Кёко продолжает подбираться к Кано и к концу седьмого тома наконец находит его, а затем... исчезает!

Да, вторая арка заканчивается тем, что Карасума официально считается пропавшей без вести. На самом деле она добралась до Киото и пытается найти информацию о своей семье. Мы находим её спустя полгода после исчезновения, когда и в Токио произошли серьёзные изменения. Митамуру, превысившего свои полномочия при переговорах с Тацуми Кано, продержали эти полгода за решёткой, но затем выпустили и восстановили в должности. Место премьер-министра занял Курада — тот, кто отказался выполнять условия договора с демонами. Теперь он намеревается вести войну с нечистью.

А Кёко в своих поисках наталкивается на одного демона в Киото, который подсказывает, как найти пару представителей клана Карасума. Те, вероятно, могли бы ей что-нибудь поведать. Кёко пробирается в тюрьму, где они сидят, ещё не зная, что её подставили. Братья Куроганэ — совсем безбашенные ребята, они были изгнаны из клана. За освобождение этих двоих (да и не только их — там ещё несколько камер открылось) Кёко сажают за решётку, и неизвестно, чем бы завершилось её времяпрепровождение там, если бы не помощь Райко Гобури — сотрудника киотоской полиции, который имеет с Кёко много общего. Во-первых, он тоже сирота, во-вторых, именно Митамура нашёл его в детском доме и воспитал. Но Гобури говорит и о том, что различает их с Кёко: у девушки ещё есть возможность встретиться с матерью.

Подобно первой книге для начальной сюжетной арки, восьмая для заключительной стала лишь вводной частью. В последних двух томах манги действие разворачивается в основном в селении, где обосновались остатки клана Карасума; туда стягиваются все противоборствующие стороны. Кёко встречается с Сатоко Карасумой — своей матерью. Некоторое время, проведённое ими в беседах и просто в наслаждении обществом друг друга, прерывается вторжением Митамуры. К деревне он пришёл, надеясь отыскать пропавшую девушку-детектива, но, видимо, не только и даже не столько её. Кёко узнаёт, что её мать и наставник знают друг друга уже более двадцати лет, и их знакомство состоялось при невесёлых обстоятельствах. Сатоко — единственная женщина, которую, как утверждает Митамура, он любил.

Тем временем вокруг деревни собираются мощные силы: это и братья Куроганэ, развлекающиеся на полную катушку (например, они взорвали комиссариат в Киото и заявили, что ответственность за этот акт берёт на себя клан Карасума), и опасные твари, не чувствующие боли, — демоны с юга, и отряд особых операций во главе с Сугиурой и Сибатой... Кёко с, кажется, обретённым отныне домом оказывается в окружении всех этих сил, которые не намерены отступиться от клана Карасума. Тени сгущаются, и в каждой из них затаился опасный противник, только и ждущий момента, чтобы наброситься на тех, кто ещё остался из некогда известной демонической фамилии. В десятом томе напряжение достигает апогея и наконец прорывается — кровавыми схватками с множеством трупов и раненых. Чем же кончится эта крупная битва для Кёко, её матери Сатоко, Кодзо Митамуры, Мики Сугиуры, Райко Гобури и остальных?..

На этом, пожалуй, закончу рассматривать тему произведения и перейду к идее.

А о чём же, собственно, повествуют «Тёмные материалы Кёко Карасумы»? Несмотря на кажущуюся простоту, в манге заложено не так уж мало.

Во-первых, это, конечно, история Кёко Карасумы. История её взросления, осознания себя сначала как человека, ненавидящего демонов, а затем — как человека, в чьих жилах течёт демоническая кровь. И от этого никуда не деться, с этим приходится только смириться, как бы отвратительно это ни казалось девушке на первых порах, когда она только узнала, что отличается от обычных людей. Процесс осознания и принятия шёл достаточно долго, Кёко терзалась и мучилась, пытаясь найти поддержку. От Митамуры, ясное дело, она такой поддержки получить не могла, поэтому путь её и лежал в места, где находилась её родня. В прошлом своём и своей семьи Кёко могла бы найти ответы на терзающие её вопросы.

С течением времени девушка взрослела, ожесточалась, черствела. Конечно же, столько смертей, которые ей довелось и увидеть, и причинить, не могли не оставить след в её душе. Она видела зло и ненависть, подлость и предательство, все неприглядные стороны как человеческой натуры, так и демонической. И при этом Кёко понимала: она — человек по воспитанию и демон по природе своей — обладает пороками и тех, и других. Однако она обладает и достоинствами обеих рас. В итоге девушка стала своеобразным мостиком между миром людей и миром демонов. Кто знает, какова будет её судьба за пределами того временного отрезка (около года, по моим подсчётам), что мы видели в манге? Но, во всяком случае, она пришла к согласию с самой собой, что уже немало.

Но не одна только Кёко в центре внимания авторов. История Кодзо Митамуры, самого противоречивого из персонажей, тоже проходит перед нашими глазами. В первом томе он предстаёт таким ироничным насмешником, так и норовящим кого-нибудь подковырнуть и не воспринимающим всерьёз даже важные вещи. Но обычно под такой маской простачка и скрываются самые сложные люди — как говорится, себе на уме. Если напарники Кёко — что Реймонд Кумано, надёжный товарищ по борьбе с нечистью, что Райко Гобури, присоединяющийся к ней в последних томах, — предстают как простые суровые парни, которые видны нам как на ладони, то Митамура — человек совсем иного рода. Кто он такой, какие желания владеют им — всё это открывается мало-помалу, постепенно, посредством воспоминаний и намёков других героев. Но Митамура, в отличие от тех же Кумано и Гобури, так никогда и не откроется нам полностью. По сути дела, дальнейшую жизнь этого человека предопределил всего один случай, произошедший как раз в то время, когда он познакомился с Сатоко.

Кто же он на самом деле — герой, посвятивший себя сражению с демонами? Да, в какой-то мере. Или он — злодей, использующий, порой достаточно безжалостно, других в своих целях? И это верно, тоже в определённой мере. Он — эгоист, действующий всегда с первой мыслью о себе самом, а затем уже о ком бы то ни было ином. Но разве эгоист до мозга костей сумел бы воспитать таких людей как Райко Гобури и Кёко? В шестом томе Митамура открытым текстом признаётся: он беспокоится за девушку и пытается оберегать её, даже испытывает некоторое сожаление, что столько лет не давал истинной сущности Карасумы проявить себя. Впрочем, это была не внутренняя речь, а слова, обращённые к собеседнику, так что встаёт вопрос, в какой степени можно им доверять?..

Иные персонажи в манге тоже весьма колоритны: от красотки с базукой наперевес Мики Сугиуры до самоуверенного демона Кирио Утиды; от странной парочки демонов Иоро и Нисимагуры, один из которых хочет жить только в сражениях, а другая — подальше от них, до безбашенных отморозков братьев Куроганэ; от сумасшедшего якудзы Тацуми Кано до спокойного и благородного демона Кёмото, злейшего врага Рея Кумано. А есть ещё серый кардинал Рикэй, который наблюдает за всеми этими копошащимися, суетящимися и уничтожающими друг друга людьми и демонами, а сам делает своё тёмное дело: исподтишка, из-за угла, чужими руками...

В манге затрагиваются также многие другие вопросы, на которые не сразу обращаешь внимание. Кажется, любой, самый эпизодический персонаж имеет свою историю и заставляет читателя задуматься на ту или иную тему. Надо только внимательнее вчитываться и всматриваться, чтобы разглядеть всё, что заложено авторами. «Тёмные материалы Кёко Карасумы» недаром так называются: это действительно невесёлая история с самой настоящей войной — ограниченной во времени и пространстве, но оттого не менее жестокой и кровавой. И надо очень постараться, чтобы отыскать в этой мрачной Японии будущего, не слишком от нас отдалённого, лучик света...

Похвалы заслуживает работа обоих соавторов. Сценарий Одзи Хирои сделан хорошо, чётко, ладно, без лишних заморочек. Но вместе с тем его простота — не равна примитивности. Каждый том представляет отдельный логически завершённый эпизод длинной истории. Разве что в книгах 2 и 3, 6 и 7, 9 и 10 отрезок большого сюжета растягивается на два тома вместо одного. Рисунок Юскэ Кодзаки тоже замечателен. Художнику одинаково хорошо удаются и динамичные сцены, и спокойные пейзажи на целый разворот. Персонажей всегда можно отличить один от другого, в манге почти не встречаются герои с похожими лицами, за исключением разве что Сатоко, которая в молодости была похожа на свою повзрослевшую дочь — что и понятно, — и Нисимагуры, которая тоже похожа на Кёко — тут уже не совсем понятно, по какой причине.

И несмотря на обилие обнажённого (в той или иной степени) тела на обложках книг и промо-артах, внутри манга весьма целомудренна. Даже когда в десятом томе Кёко остаётся почти в чём мать родила, это не производит достаточно сильного эффекта — она избавилась от одежды, чтобы та не мешала во время генерального сражения. Ну, это сложно считать недостатком, как по мне. Ведь даже запакованная с ног до головы в чёрный плащ Кёко в исполнении Кодзаки — великолепна!

Критика всегда отзывалась о манге достаточно благосклонно, как я понимаю. Даже те читатели, впечатление которых от истории было далёко от восторга, отмечали, что, как ни крути, «Кёко Карасума» сделана достойно. Наибольшие нарекания вызывали первый и последний тома. Действительно, начало, чего уж греха таить, не самое захватывающее. Однако если вы всё же его прочтёте и решите продолжить знакомство с серией, дальше будет только лучше! И сюжетные перипетии от Хирои станут позаковыристее, и рисунок художника от тома к тому будет улучшаться. А последнюю книгу ругают за скомканный и явно чересчур поспешно свёрнутый финал. Некоторым читателям не хватило в концовке эмоций, в том числе и Кёкиных. Оправдать авторов в этом смысле можно тем, что ко времени, когда события подходят к концу десятого тома, девушка уже просто перегорела. Она столько всего испытала, столько всего видела, что ей просто овладело безразличие, она стала равнодушной и отрешённой. Единственное, что Кёко ещё могла делать, — это месить демонов, и как раз этим она и занималась добрую половину последней книги. Однако и такое объяснение не спасает авторов от упрёков в скомканности финала. Но у Хирои и Кодзаки, видимо, уже не было места (и ещё, возможно, времени и желания) расписаться поподробнее — десятый том и так-то самый объёмный, а тянуть волынку до одиннадцатой книги явно не стоило.

Так что если «Тёмные материалы Кёко Карасумы» и нельзя назвать шедевром, то охарактеризовать их как очень хорошо, уверенно и крепко выполненную работу непременно следует!

Господи боже мой, как мне пригорает до сих пор от Кёко Карасумы! Какой, чёрт побери, великолепнейший тайтл!

Аноним *

Я думаю, что если бы Кёкочку выпустили на русском в полном объёме, я бы прочитал все десять томов, сказал бы: «Ах, какая здоровская весчь!» — поставил бы книги на полку и на этом успокоился. Но печаль-тоска от того, что на русском вышло только восемь книг, меня снедает. Ведь всего два тома оставалось! Не шесть, как у итальянцев, и не пять, как у чехов, а только лишь два! Именно мысли о такой несправедливости (ведь манга, по-моему, шикарная!) и обязана своим появлением данная статья.

Хотелось бы надеяться, что когда-нибудь мы увидим Кёку на русском в полном объёме, от и до.

На этом разглагольствовать заканчиваю и предлагаю далее окунуться в Кёкину галерею. Но сначала...

____________________

* Из цензурных соображений я не могу привести цитату в её первозданном виде.

Я такая же, как вы. Во мне течёт кровь демонов. Я разрываюсь между желаемым и действительным.

Меня воспитали как человека, и поэтому я никак не могу найти ответа. Я — демон печали!

Кёко Карасума *

____________________

* Т. 6, стр. 136. Перевод Екатерины Рябовой.

Иллюстрации, использованные для обложек

---

Цветные фронтисписы

---

Иллюстрации из альбомов художника Юскэ Кодзаки KYMG и KYMG-2

(Плюс одна иллюстрация, не имеющая отношения к Кёке Карасуме — хотя девушка, изображённая на картине, немного похожа внешне на нашего детектива, — но являющаяся если и не самой известной иллюстрацией Юскэ Кодзаки, то уж явно той, что вызывает обычно наибольший восторг у зрителей. Называется «Бабочка». Известна в нескольких вариациях.)

---

Иллюстрации из манги

---

1. Обзор серии на сайте Mangavest.ru. Очень добротная статья, с обзорной информацией и анализом не только манги как таковой, но и русскоязычного её издания. Хороший иллюстративный материал.

2. Рецензия в журнале «Мир фантастики». Очень краткий обзор первого тома серии.

3. Группа вконтакте, посвящённая манге.

Разнообразие рисованных историй очень порадовало. Была не только супергероика, хотя её, кажется, в последнее время стало заметно больше, чем раньше. Особенно Marvel — прям отовсюду! Я в основном предпочитаю что-то другое, хотя от интересных мне супергероев не отказываюсь. О том же Сорвиголове брал всё, что выходило. Аквамена, Флэша и Бэтмена тоже продолжаю продолжать. Про Черепах вообще молчу.

Но вообще-то, я всё больше ощущаю интерес к той разновидности графических историй, что называются БД. Мангу тоже начал осваивать в масштабах больших, нежели ранее.

Вот с манги и начну, пожалуй. Самым сильным впечатлением стало знакомство с «Королевской битвой», точнее, с тремя томами из пятнадцати. Жаль, что продолжения на русском не было. Я не смотрел фильм по этому сюжету, не читал роман. Но манга мне как любителю ужасов понравилась, хотелось бы узнать, что там было дальше...

Ещё одним замечательным манга-чтением стала дилогия «All You Need Is Kill. Грань будущего». Опять же, я не смотрел кино, не читал книгу, но графическая история понравилась и запомнилась. Теперь вот можно будет осваивать сюжет в других его воплощениях.

В уходящем году, который для меня стал знаменательным (исполнилось 110 лет со дня рождения и 80 лет со дня смерти моего любимого писателя Роберта И. Говарда), прочитал немало комиксов по мотивам произведений «техасского мечтателя». Несколько месяцев с перерывами осваивал цикл антологий «Robert E. Howard's Savage Sword», который оказался просто отличным! По этому поводу даже написал несколько статей, которые постоянные читатели уже наверняка видели (их можно найти по тегу REH Savage Sword).

Каково же было моё удивление, когда издательство АСТ выпустило первый том антологии «Карающий меч»! Явно не самый очевидный вариант, ибо есть же огромное количество комиксов по Конану! Но я рад, что эта антология увидела свет. О ней я тоже, естественно, сразу написал. Без преувеличения могу сказать, что «Карающий меч» стал для меня книгой года.

Также в этом году собрал все три тома «ElfQuest», которые вышли на данный момент. Многие покупают эти книги, измотанные ностальгическими чувствами — когда-то в 90-е они читали эти комиксы в журналах издательства Machaon. Меня сия участь миновала, хотя я видел рекламы серии в старых номерах «Черепашек-ниндзя». Несколько лет назад я всё же не удержался и прочитал в интернете со сканов один или два номера «ElfQuest». И тогда абсолютно не понял, а в чём, собственно, прикол? Почему многие люди так люто мечтают об этих комиксах?

И вот, в этом году сподобился познакомиться со странствиями эльфов. Могу констатировать: это чрезвычайно увлекательно! Рисунок, казалось бы, такой «девочковый», сюжет — сказочка про остроухих, к тому же разъезжающих на волках! А в итоге получается замечательная история, от которой не оторвёшься! С нетерпением жду четвёртую книгу, которая — «вот уже близко, вот уже скоро»!

С не меньшим нетерпением жду продолжения отечественного комикса «Звездопад», первый печатный номер которого увидел свет в далёком 2014-м, а второй вышел в июле этого года. Продолжение не опустило планку, которую авторы задали сами себе в «Железнобоком». И хотя история «Соль земли» непохожа на предыдущую новеллу, интрига всё равно нагнетается, ужасы множатся и шевелят щупальцами... Сейчас авторы готовят третий номер, с чувством, с толком, с расстановкой. А потом ожидается ещё два. Внимательно слежу за развитием событий.

Ещё один отечественный автор, сильно порадовавший в этом году, — Александр Ерёмин. О его «Хакере» я слышал раньше, даже мечтал приобрести издание первого тома из трёх — оно вышло на русском в 2009-м, но где его теперь найдёшь? Так что вся трилогия в одном томе пришлась как нельзя более кстати! Интересная, хорошо исполненная фантастическая история.

Также познакомился с озорной «Пионерской правдой. Horror» Аскольда Акишина. Весело и задорно! А местами — как и положено, жутковато. То, что надо, чтобы скоротать часок за разглядыванием приятного чёрно-белого рисунка.

Долго думал о приобретении сборника «Чёрный жук: «Выхода нет», но в конце концов термин «палп» сыграл свою роль. Отличная оказалась штука! Супергерой похлеще этих ваших бэтменов наводит закон и порядок в американском городе 1930-х годов. Много всяких «вкусностей», примет времени, да и вообще — нуарная атмосфера на высоте!

Тоже в некотором роде супергероем оказалась «Леди-киллер». И это также ретро — но в центре внимания уже 1950-е годы. Комикс берёт, опять же, атмосферой. И рисунком, конечно, тоже: он замечателен.

Коль уж зашёл на территорию «ретро», грех не вспомнить о Блэксэде. Тоже открыл для себя только в этом году, тоже сомневался сначала, стоит ли брать. Приключения кота-детектива оказались весьма занимательны и явно не поверхностны. Одни только объёмы комментариев красноречиво говорят о том, как много всего сценарист и художник заложили в эти работы. Хотя не все истории мне понравились одинаково, тем не менее, общий уровень довольно высок. Жду продолжения.

«Пейшенс» мне сразу, ещё по предпросмотру показалась чем-то в духе «Страха и ненависти в Лас-Вегасе», но на деле оказалось немного не так. Запутанная история с путешествиями во времени и туда, и обратно, потом ещё куда-то, а затем... В общем, нечего об этом говорить, это надо видеть и читать.

Альтернативным вышел и Сэм Забель с волшебным пером. Автор истории пытается найти ответ на вопрос, что же такое творчество и как оно влияет на человека. Приключения героев где-то смешны и забавны, где-то драматичны и печальны, но всегда увлекательны. И заставляют задуматься, что тоже немаловажно.

«Отважный Намгурш» порадовал экзотикой. Комикс сделан по мотивам нивхских народных преданий, конкретно — на основе солярного мифа. Пожалуй, самое примечательное в этой небольшой книжке — рисунок. Он действительно очарователен и своей мягкостью, нечёткостью линий создаёт впечатление легенды, передаваемой из уст в уста, где какие-то детали уже стёрлись и «обросли» за долгое время жизни.

А вот звания «самый-самый комикс без слов» заслуживает «Океан любви». Милая и добрая история, каким бы это ни казалось странным, о любви! Реплик здесь действительно нет, проскакивают только надписи и редкие междометия. Но и без слов здесь всё предельно ясно. Сценарист и художник отлично постарались, чтобы сделать такую замечательную историю! На днях вышла ещё одна книжка без слов, от одного из создателей «Океана любви». Непременно попробую!..

И вот наконец он — Комикс Года! Из всех графических историй, что я прочитал в этом году, больше всех меня поразила, порадовала, рассмешила, заставила сопереживать героям и размышлять о жизни — как бы пафосно всё это ни звучало — «Отсрочка». В этой книге прекрасно всё. История: простая, незамысловатая, но в положительном смысле «жизненная» (оккупированная немцами Франция, 1942 год). Рисунок: по-хорошему кропотливый, профессионально выполненный. Да и чего уж греха таить, главная героиня мне понравилась в «Отсрочке» больше всего.

Такой вот был для меня графический две тысячи шестнадцатый. Ожидаю не менее насыщенный две тысячи семнадцатый.

Всех любителей комиксов — с наступающим!

P. S. Напоследок — такой вот подарочек самому себе (комикс по мотивам знаменитого рассказа Роберта И. Говарда Pigeons From Hell / Голуби из Ада в адаптации Скотта Хэмптона). Классика не стареет!