цитата

Ридли Скотт – это режиссер, которого называют великим, и не без основания. Наверное, фильм "Чужой" был переломным моментом его карьеры, потому что так до него снять кинофантастику, так снять фильм ужасов и превратить это в этапный момент не удавалось никому.

В чем необычность, своеобразие "Чужого"? Во-первых, тема злобного космического существа, которое нападает на людей, рассматривает их как пищу, в фантастике достаточно банальная. Авторы всегда любили попугать зрителя инопланетными кровожадными монстрами, точно так же как писатели любили попугать читателей кровожадными дикарями. Но здесь есть одна особенность — этот Чужой, показанный Ридли Скоттом и придуманный замечательным художником Гигером.

Ридли Скотт в стандартную тему кровожадных пришельцев, которые хотят нас сожрать, внес свежую струю. Его Чужой получился не просто страшноватым монстриком, он получился до ужаса реалистичным, хотя идея существа, у которого кровь представляет из себя какую-то кислоту и которое откладывает в человека яйца, а вылупившаяся личинка буквально за несколько часов вырастает в огромного монстра, к реальности имеет очень слабое отношение. Но вся эта правда искусства, вся эта неприятная слизисто-хитиновая жесткая реалистичность этого монстра, все то, что придумал Гигер и что было воплощено на экране, — это заставляло верить.

Был еще совершенно великолепный ход, что до этого практически никто не решался делать: космический корабль и его экипаж были показаны реальными. Это были не астронавты в сверкающих белых костюмах, которые шли и отважно сражались со всеми опасностями. Это были нормальные грубоватые, грязноватые, не очень красивые люди, в поношенных комбинезонах, на старом корабле, где какие-то трубы подтекают, обшивка отваливается, где-то что-то покоробилось. То есть это был нормальный старый буксир, баркас, который плавает по космическим морям уже десятилетия, никто его особо не чинит, и команда не особо героическая, это никакие не супермены, а обычные работяги космоса.

В этих людях сразу каждый узнал себя — и водитель-дальнобойщик, и моряк — любой мог примерить себя на это место и сказать, что это похоже на правду. А после появлялся кошмарный монстр, происходил эффект веры, акт совместного доверия режиссера и зрителя, который и делает фантастику убедительной, а фильм ужасов страшным. Мы же понимаем, что стоит чуть-чуть сдвинуть кадр с тем, что творится на экране, и мы увидим стоящего оператора, звукооператора, гримера, режиссера, девочку, которая наливает кофе персоналу, скучающую массовку – и вся магия будет разрушена.

Как правило, если режиссер не ухитряется как-то нас схватить за горло, прижать и обмануть, тогда не страшен Годзилла, который бегает по улицам и топчет небоскребы. Здесь нужно суметь найти какой-то контакт, сказать: "Да, я вру, но ты мне поверь!" И зритель верит. Здесь именно это и произошло, поэтому все превратилось в по-настоящему страшное зрелище, монстр при всей его нереальности стал убедителен — он стал таким же персонажем, как и все члены экипажа несчастного буксира. И мы уже не просто сопереживали команде, мы смотрели за противоборством двух этих видов существ — человеческих и инопланетных. Последнее уже тоже выглядело не безжалостным глупым животным, а диким, но разумным противником с какой-то своей неземной логикой, со своей неземной эволюционной правдой.

Это было по-настоящему страшно! Это было зло не потому, что оно зло по своей природе, а потому, что оно так живет, так дышит, так размножается, так плюется кислотой, и ничего с этим не поделать, наткнулись – нужно что-то с этим решать.

Второй фильм был решен уже в совершенно другом ключе. Там нам показали бравых покорителей космоса, которые отправились сражаться с Чужими. А в первом была обычная человеческая команда, взятая словно из наших дней. Вот этот урок реалистичности, который дал Ридли Скотт в фильме "Чужой", не превзойден до сих пор, и режиссеры, которые его запомнили, создают фильмы, которым веришь.

Я увидел этот фильм впервые, наверное, году в 1990-м. Тогда появлялись повсюду первые видеосалоны. Как правило, это была арендованная где-нибудь небольшая комнатка, стоял обычный старый советский телевизор "Рубин" с цветным маленьким экраном и видеомагнитофон. Ставилась пиратская кассета, записанная в соседнем подвале, и переводчик гнусавым голосом переводил тебе все содержание фильма, причем зачастую гораздо лучше, чем сейчас переводят наши телеканалы, во всяком случае дурацких ляпов было меньше.

Набивалось в эту комнату человек пятьдесят, каждый платил по рублю (это была стандартная такса), и все, затаив дыхание, смотрели кино. Такие мини-кинотеатры появлялись по всей стране в каждом более-менее крупном городе. Крутилась там в основном фантастика, фильмы ужасов, боевики, комедии и мелодрамы не пользовались популярностью. Народ шел, чтобы испугаться, чтобы посмотреть, как они могут, а мы не можем так снять. Мы не понимали, что то, что к нам доходит, это самый верх, сливки, а основная масса снимаемого фантастического кино, конечно, до таких вершин не дотягивала, не дотягивает и не будет дотягивать.

Когда я посмотрел этот фильм, я испугался. Я тогда жил один, поздно вечером посмотрел фильм, возвращался домой и (взрослый, разумный человек, да и обстановка непохожа на обстановку космического корабля!) невольно ходил по квартире озираясь и включая повсюду свет. Было не по себе! Потому что у нас не было совершенно никакой закалки, никакой подготовки к подобной фантастике, к фильмам ужасов, это был очень редкий жанр в Советском Союзе. Раз в два-три года, когда бюджет кинопроката начинал трещать по швам, покупали японский или американский фильм более-менее страшного содержания, и он делал в течение нескольких месяцев прокат по всей стране.

Поскольку я очень любил фантастические фильмы, я достаточно долго таскал с собой и жену в такие видеосалоны, и она смотрела со мной разного рода кошмарные фильмы — "Кошмар на улице Вязов", "Чужих", "Хищника", пока через полгода не взмолилась и не сказала, что ей это не нравится. Но, кстати, "Хищник" ей понравился, почему-то не напугал, а "Чужой" оставил неприятное впечатление.

Благодарим за помощь в организации съемок салон красоты Сергея Зверева "Селебрити".

цитата

Значит, сначала давайте поймем, вы – как люди опытные, как знающие, что проехать на поезде от Москвы до Владивостока, вообще это очень трудно, тем более вагон будет отцепляться на сутки в каждом областном центре, мы разбили весь наш маршрут на четыре этапа, простите за терминологию. Таким образом у нас будут четыре писательские бригады, которые будут менять друг друга. Первая бригада поедет от Москвы до Екатеринбурга, вторая – от Екатеринбурга до Красноярска, третья – от Красноярска до Читы и от Читы до Владивостока. Вот четыре писательских бригады, в каждой по десять человек, и в составе их писатели самых разных жанров и направлений, и обязательно детские. Потому что детские дома, даже колонии для несовершеннолетних, все эти места есть в маршруте наших путешествий. Ну, Нина Сергеевна, назовите несколько имен, какие вам больше нравятся? Мне нравятся все.

цитата

Мне кажется, что здесь все имена очень удачные. Ну, вот на первом этапе у нас Валерий Попов, это прозаик из Санкт-Петербурга. Максим Омелин, Анатолий Курчатов, Артур Гиваргизов, детский писатель.Тамара Крюкова, Ильдар Абузяров. На втором маршруте Сергей Лукьяненко, Андрей Немзер, Постников Валентин, Дмитрий Глуховский, Борис Минаев, Полина Дашкова, между прочим. Роман Сенчик, Алексей Алехин. Маршрут Красноярск-Чита, такой, привлекательный маршрут по самому путешествию, здесь у нас Дмитрий Быков, Михаил Веллер, Сергей Георгиев, детский писатель, Захар Прилепин, Павел Басинский, Эдуард Веркин, Евгений Попов, Дмитрий Новиков и Леонид Юзефович. И наконец, Чита-Владивосток – Дмитрий Бак, Алексей Варламов, Андрей Геласимов, Игорь Иртеньев, Игорь Волгин, Виктор Ерофеев, Владимир Сотников, Анна Берсеньева, Андрей Дмитриев и собственно вот там еще есть одна вакансия, она пока не заполнена.

цитата

И в этой программе уже, там больше 20 страниц, то есть совместно с Управлением культуры каждого региона мы разрабатываем специальную программу, и там появляются такие интересные места для писательских выступлений, ну вот, например. Например, Анатолий Курчаткин будет встречаться с курсантами Нижегородского высшего военного инженерного училища. Василий Головачев со студентами Вятского гуманитарного института. Тамару Крюкову ждут ребята из детского дома в Екатеринбурге. Немзера – ученые Новосибирского академгородка. А вот Эдуард Веркин, дважды лауреат премии Заветная мечта, отправится в Тоборгайский социально-реабилитационный центр для несовершеннолетних. А Иртеньев пойдет в Читинский пограничный госпиталь. То есть самые разные площадки. Мы, объясняя Управлениям культуры, чего мы хотим, мы говорили, мы готовы идти хоть в заводской цех, хоть на полевой стан. Куда угодно. Туда, где люди хотят встретиться с писателем. Ну и конечно библиотеки, конечно вузы, конечно книжные магазины. Нашим партнером по реализации этой акции является книготорговая сеть Топ-книга.

Источник.

И еще о встречах с Доктором:

— 5.10.2008 в Новосибирске, магазин «Лас-Книгас», пр. Карла Маркса, 51/1, в 15.00

Тут можно найти официальный пресс-релиз мероприятия.

Далее. Нашел мероприятия, которые будут в Красноярске:

цитата

6 октября

* 11:25 На перроне железнодорожного вокзала Красноярска состоится встреча 20 россиийских писателей в рамках акции «Литературный экспресс Москва – Владивосток».

* 13:30 Пресс-конференция организаторов всероссийской акции «Литературный экспресс Москва – Владивосток» (Государственная универсальная научная библиотека).

* 15:00 В рамках акции «Литературный экспресс Москва – Владивосток» состоится круглый стол «Будущее в России глазами писателей» (Государственная универсальная научная библиотека).

Источник

Дальше копаться мне надоело :( Сводного графика всех мероприятий в сети не нашел, а жаль.

А вот тут — примерная карта следования Доктора :)

Наездник на драконе:

Портреты. Хоть сейчас на паспорт: