Убийство профессора физики Йонатана Бренда не вызвало большого общественного резонанса. Ведь израильское общество не знало, что Йони был не просто гением и ученым, широко известным в узких кругах. А человеком, свершившим эпохальное открытие, способное перевернуть людское представление о Вселенной.
Йонатан изобрел самую натуральную машину времени. Машину, по всей видимости, ставшую причиной его гибели.
И теперь двум частным детективам, нанятым другом покойного, предстоит разобраться в хитросплетениях отношений людей, окружавших покойного физика. Тех, кто знал о его великом творении. И воспользовался им для своего злодеяния.
Но что если все еще сложнее?
Книг о путешествия во времени создано немало (вспомним хотя бы Элтона или Светерлича), но они до сих пор привлекают читательское внимание. А уж если добавить детективную линию — и вовсе хорошо. Именно это прием решил использовать израильский писатель и программист Йоав Блум.
Вышло недурно.
Первым привлекает внимание подача материала. Перед нами две линии: настоящее с расследованием, и прошлое жертвы и его окружения. Причем подано былое нелинейно, нарезкой из разных времен жизни протагонистов, от зрелости до юности и наоборот, с прониканием одних временных пластов в другие. И то верно, затем ли герои изобретали машину времени, чтобы потом об их жизни рассказывали в хронологическом порядке?
Персонажи романа, отлично проработаны и прописаны. Практически у каждого героя имеются свои фишки, колоритные особенности и привычки, «бабочки и тараканы» в башке. Причем, мы хорошо познакомимся как с живыми членами компании Бренда, так и с теми, кто уже не с нами (что не мешает им оказывать влияние на события).
Начнем с профессора.
Йонатан Бренд (он же Йони). Ученый-гений, один из величайших авторитетов в области квантовой физики. Предмет зависти для одних друзей, почитания для других. «Большой ребенок в душе, не дающий стабильности» — по мнению одной дамы. Отвечающий в романе за полет научной мысли, демонстрацию того, как приходят в голову идеи, способные перевернуть мир (родом из юности, подкрепленные вопросами, возникающими во взрослой жизни), как мыслят ученые. Перед нами отнюдь не чистый интеллект. А человек, не лишенный обычных людских чувств, типа любви или подлости (все же не зря говорят, что самое моральное побуждение к действию самое лучшее, ведь укажи он где портал…).
Любовь всей его жизни, красавица Элиана. Девушка, после недолгих отношений с Йони в молодости, выбравшая спутником жизни другого, более надежного по ее мнению, партнера. В юности отличная художница, позднее напрочь забросившая рисование, погрузившаяся в выматывающую до печенок роль матери.
Ее избранник Эди Рабинович. Еще один из юношеской компании профессора. Несостоявшийся пианист, главный «друг-враг» профессора, всю жизнь пытающийся выбраться из его тени. Сын богатых родителей, не имеющий проблем с деньгами. Профессиональный историк, искренне увлеченный своим делом.
Дорон Рубинштейн — любитель эзотерики, увлекающийся пророчествами. Лучший друг Йони, его «второй». Любитель бабочек, слабосоциализированный мужчина – единственный, наделенный в книге внутренним монологом.
Бени Гимельфарб — влюбчивый блогер, пишущий обо всем на свете («что вижу – то пою»), в будущем собирающийся из своих записей создать «книгу, в которой отразится дух эпохи». Человек, способный на неожиданные и жесткие действия.
Равит Гонен – очередная подруга Бени, жертва насилия, выросшая в бизнесвумен, создательницу компании, производящей камеры, должных повысить безопасности слабых.
Нира Башари – спонсорша профессора. Крутая тетка, работающая с информацией и выстроившая себя сама. Женщина с кучей связей, легко достающая немалое бабло. Решительная, твердая, безжалостная.
Большинство из компании — старые друзья, отличающиеся классикой созависимых отношений, порой переходящих в токсичные. Люди, между которыми царит и соперничество, и любовь, и злость, и ненависть, и доверие, и подлость.
А вот и парочка детективов.
Авигаль Ханаани — невысокая молодая библиотекарша в очках с толстенными стеклами. Любительница порядка и контроля, стесняющаяся выдать наружу огромный внутренний потенциал.
Биньямин Кроновик по самоуверенному прозвищу Банкер («человек который всегда выигрывает») – актер и антиматор, импозантный, харизматичный, притягательный, эксцентричный, представительный мужчина с шикарной памятью. Умеющий думать о нескольких предметах одновременно.
Детективная линия сводится в основном к работе с подозреваемыми. Попыткам понять сущность и внутренний мир этих людей. Выяснить, кому было выгодно убийство профессора. Какими мотивами мог руководствоваться душегуб.
Финальный нежданчик со злодеем и его побуждениями, кстати, весьма недурен. На некоторые его составляющие автор оставляет достаточно намеков, некоторые оказались для меня совсем непредвиденными.
Радует книга хорошо продуманной теорией перемещений во времени. Мы увидим, как менялись взгляды создателя машины на взаимодействие с былым. Узнаем, как возникла идея машины времени, на каких принципах она работает. Использует данный девайс принцип пространственно-временных тоннелей (они же червоточины, они же кротовые норы). Требует четких и продолжительных расчетов, учитывающих движение Земли и Солнца, разницы в датировках. Не дает проникнуть в будущее: оно еще не определено, количество его вариантов огромно. Не допускает возникновения пресловутых временных парадоксов (бабочка Брэдбери), ведь «нельзя изменить прошлое так, чтобы это сказалось на настоящем», а вот «если ничего из сделанного не нарушит наших знаний о прошлом» — другое дело. В общем: «невозможно изменить прошлое — можно лишь учиться у него».
Без тайных обществ, фанатами которых являются некоторые герои, автор нас не оставит. Эдакий ехидный оммаж «Фуко» в финале вышел.
Не лишен роман юмора и самоиронии. Вспомним хотя бы «претенциозную научную фантастику, косящую то ли под детектив с убийством…») или большую «техническую» главу со сломом 4-й стены.
Книга Блума, что логично, о времени. О юности и взрослении. О несбывшихся надеждах и несвершившихся ожиданиях. О молодых днях, когда перед тобой открыты все горизонты, и жизнь кажется прекрасной и манящей. О том, как тяжело глядеть на себя-юного, понимая, сколько всего за последующие годы ты разрушил, сколько возможностей упустил, испортил, провтыкал. О том, как не остаться в памяти потомков никчемным «Родумом», имеющим на надгробии лишь даты рождения и смерти. И может ли это стать главной мотивацией в жизни.
О прошлом, настоящем и будущем.
Автор поразмыслит о ностальгии, влиянии былого, о настоящем, частенько оказывающемся на вторых ролях в нашей жизни. Призывает прошлое оставлять в прошлом и возвращаться к нему как можно реже. Не посвящать слишком много часов планированию будущего. А жить, наслаждаясь жизнью. Совет на пять баллов.
Эрго. Размышление о времени, прошлом, настоящем и будущем, в антураже приятного фантастического детектива с финальным нежданчиком.
19 век. Япония. Отгремела война Басин. Сегунат повержен, началась эпоха Мэйдзи. Принят Указ о запрете мечей, самураи лишены привилегий, перейдя в разряд обычных граждан.
Этот процесс дался буси нелегко, опрокинув многих из них на грань нищеты. Отравленной вишенкой на торте стала эпидемия холеры, вызвавшая десятки тысяч смертей.
Судзиро Сага, знаменитый Убийца Кокюсю, без сожалений расстался с прошлой жизнью воина. Жена, двое очаровательных детишек, что еще нужно человеку, чтобы встретить старость. Так и было, до той поры, пока в доме не осталось ни одной монеты, а болезнь унесла жизнь дочери.
И как нельзя кстати под руку подворачивается объявление в газете, призывающее людей, владеющих боевыми искусствами, сразиться за приз в 100 тысяч иен.
Сага приходит на место встречи, где выясняется, что такую огромную сумму за красивые глаза и изысканные ката не отдадут. Таинственные устроители игры обладают нехилой властью и непредставимой жестокостью. Попытка выйти из игры грозит смертью, и нескольким сотням участников придется, убивая друг друга, пройти долгий путь, цель которого ясна лишь организаторам.
Любопытный проект, снятый по манге Сёго Имамуры и Кацуми Татизавы, в свою очередь адаптирующей одноименный роман. Радующий японским антуражем, и таки да напоминающий Сегуна , правда, без особых объяснений нюансов японского быта. Все же не гайдзины какие снимали, а дети Аматэрасу, для которых многие моменты разжевывать не нужно.
Нас окунут в бурные воды 19 столетия, когда Страна Восходящего Солнца переживала очередную смену эпох, отправляя на свалку истории сословие, с которым Япония ассоциировалась долгие века.
Постановщики удачно вплетают в канву повествования исторические факты, названия, события, отношения и прочие реальные элементы того времени.
Покажут Японию, где европейские костюмы соседствуют с традиционными одеждами. Где по дорогам топают ноги как в привычных нашему глазу сапогах, так и в забавной обуви, типа вьетнамок с обвязкой ноги. А некоторые воины и вовсе принимают последний бой в откровенных шлепанцах.
Одарят зрителя непременными поклонами по делу и без оного, и прочими элементами восточной вежливости, истекающей патокой. Обращениями к супругу и родителю исключительно на «вы». Ритуальными танцами с молитвой к богам. Коническими широкополыми шляпами с забавными завязками на подбородке. Тавернами с местными блюдами, типа «летающий кальмар». Красотами японской природы. Яркими храмовыми фестивалями с фонариками, фейерверками, массовыми плясками у огня и праздничным настроением.
Антуражно.
Но будем честными, подобный проект большинство будет смотреть не ради японских особенностей, а в ожидании красивой боевки.
Схваток хватает (хотя кажется, что можно было бы и поболе), и насладиться боями можно. Особенно если не ожидать от сериала непрерывного экшена типа «Рейда». Некоторые столкновения прям чудо как хороши (вспомним хотя бы поединок ГГ-Шрам, или групповой бой «последователей»). Некоторые сняты слабее (неубедительно, несмотря на спецэффекты, смотрится финальный поединок протагониста с Дикарем, в котором Сага будто напрочь утратил большую часть мастерства). Но в целом – зачет.
Нас ждут поединки мечников, один на один и с группой соперников. Разборки бойцов с разными видами оружия: катана-широкий меч-лопата (вопрос к знатокам, как обзывают это произведение кузнечного искусства?), меч-алебарда, катана-кусаригама, копейщики против мечей, лучники, делающие ежей из всех остальных (все помнят, что самураи – изначально конные лучники? Катаны и прочие вакидзаси пришли позднее). Даже мечник против десятка винтовок один раз выйдет! Рукопашная схватка группы товарищей против местных уркаганов. Массовое «рубилово» с участием десятков крепких парней. Эпичная разборка «преемников» — учеников модной школы боевых искусств, которым в сюжете посвящен изрядный кусок, с мрачным стариком, насколько я понял – типа патриархом этой самой школы. Мечная схватка в ограниченном пространстве, и поединок под сопровождение фейерверков.
Казалось бы, куда еще? Но все-то нам, окаянным, мало.
Некоторые поединки в разных местах показаны в параллельном монтаже, создавая небезынтересную нарезку. Некоторые заканчиваются весьма неожиданно, отправляя героев, которым вроде как еще жить да жить, на свидание с праотцами.
Дополняют картину колоритные герои, каждый минимум с одной фишкой, порой даже с минимальным шлейфом роли (впрочем, на прошлое персонажам постановщики откровенно скупятся).
Главным героем трудится Сюдзи Росага по прозвищу «Кокюсю Убийца» (что это значит, мы так и не узнаем). Сирота, один из тех самых «последователей», ставший сперва охранником, затем самураем средней руки, которому, впрочем, поручили возглавить одно из сражений последней войны. Человек, пришедший на ту давнюю перестрелку с ножом (пускай и длинным). После краха Сегуната нашедший свое счастье в семье и детях. Получивший некислую психотравму после знакомства с европейским оружием, вплоть до тремора при попытке взять в руки меч. Довольно долго справляющийся с этой проблемой, подверженный сомнениям и сожалениям, в дебюте проекта даже не обнажающий клинок. Из-за эпидемии холеры вынужденный искать деньги на лекарства семье столь экзотическим способом.
Еще одна из «последователей» — младшая и единственная девица среди учеников — Ирохо Кинугаса. Олицетворяющая нелегкую женскую долю, когда даже владение мечом не приносит счастья и не дает даме занять достойное место в мужском мире.
Второй важнейший женский образ – девушка, а точнее почти девочка Футаба Кадзуки. Не умеющая владеть оружием, подавшаяся на эти галеры также вследствие холеры, свалившей ее мать. Воплощение милосердия и вежливости, не забывающее говорить «спасибо» каждому встречному.
Бывший ниндзя, красавчик и трикстер Кедзин Цуга. Хитрый, неглупый, себе на уме, скромно считающий себя недурным стратегом.
Один из бывших соратников ГГ Укоца Кадзи. Дикарь с тем самым широким мечом-лопатой. Считающий себя мертвым, живущий лишь ради того, чтобы убивать. Атеист, психопат, безжалостный убийца, лишающий жизни невинных.
Представитель народа айнов с Хоккайдо, гламурный Камуэ Котя в красивом халате. Супер-лучник, пользующийся своим оружием по заветам Матрицы и Wanted – мечущий стрелы с хитровылюбленным изгибом. Давший сериалу одну из лучших шуток, насчет газет, добравшихся до Хоккайдо.
И это я не упомянул еще одного сослуживца ГГ — «Лицо со шрамом», прочих «последователей» и таинственного, мрачного старика с колокольцами – пока вне конкуренции лучший меч Японии.
Некоторые из персонажей (в основном ГГ и дамы) заслужили небольшое количество не слишком длинных флеш-беков, большинство из которых связано с «последователями» и давней битвой Сюдзи.
Второй важной линией проекта становится интрига с Организатором игры и его целями. Им является некто явно небедный и обладающий немалой властью. Вместе со зрителем, загадку этой личности стараются разгадать представители Министерства внутренних дел во главе с министром Окубой и генералом из управления полиции Кавази. Тут нас ждет приятный нежданчик и ряд философских размышлений о смене эпох, необходимости устранения отжившей свое прослойки общества, несмотря на все страдания представителей этой самой прослойки. Ведь: «эпоха мечей подходит к концу, убийцы вроде нас больше не нужны». Так ли это? – задумчиво щурят глаз постановщики, или просто сидзоку стоит сменить антураж своей кровавой работы?
Несмотря на некоторое увлечение постановщиков пафосными монологами и чрезмерными рефлексиями персонажей, темпоритм проекта почти не спотыкается. Напряжение на уровне, следить за протагонистами интересно.
Вот только в один сезон создатели «Самурая» никак не уложились, оставив большинство героев в стеснительных обстоятельствах (хотя это цветочки, по сравнению с клиффхэнгером в 4 эпизоде, когда сразу двое важных протагонистов оказались на краю гибели).
«Парни, нас ждет вторая серия!».
Эрго. Атмосферный и динамичный японский самурайский боевик с качественным и разнообразным фехтованием, демонстрацией особенностей эпохи и колоритными типажами.
Баронет Виктор Франкенштейн с младых ногтей был заворожен и угнетен мрачным величием смерти. Позднее юноша стал выдающимся хирургом и загорелся идеей одолеть Костлявую.
Способ для этого он выбрал неординарный. Собрать человека из частей тел мертвецов, и оживить его с помощью электричества и знаний о лимфатической системе.
Безумная идея, скажете вы. Так думало и большинство его современников.
Но что если у Франкенштейна получится?
Вот только принесет ли ему счастье попытка посоперничать с Создателем?
Один из первых и известнейших представителей научной фантастики неоднократно гостил на экранах. И, вероятно, неизбежно, что роман, рассказывающий о фантасмагорическом Существе, и режиссер Дель Торо, известный своим вниманием к неординарным сущностям, рано или поздно слились в танце.
Результат вышел предсказуемо атмосферным, готическим и нарочито морализаторским (что для экранизации этой книги скорее не баг а фича).
Эта самая нравоучительность прильнет ко зрителю сразу после северного дебюта, выстроенного в декорациях Террора и останется с ним до последних кадров.
Арктическая линия настоящего (весь остальной фильм – одно большое воспоминание: сперва Виктора, затем Существа) отвечает и за изрядную часть экшен-хоррорных моментов.
Фильм порицает все, до чего дотянется. Фанатизм и одержимость. Дерзость, тщеславие и богоборчество. Узколобость и чрезмерный полет мысли. Отсутствие духовности и власть разума. Войну и эгоизм. Амбициозность и наивность. Критикует торговцев оружием и финансистов. Богачей и простых охотников.
Но главным, понятное дело, становиться сомнение в возможности людей соперничать с Богом. Точнее даже не так. Посоперничать, вы, конечно, можете, но результат вас не порадует.
Персонажи изо всех сил стараются продемонстрировать зрителю порочность всех вышеописанных людских качеств.
Отец Виктора (Дэнс). Воплощение горделивого превосходства, диктатуры, тирании, самомнения.
Брат (Каммерер ). Простота, что хуже воровства, излишняя доверчивость к родственникам.
Харландер (Вальц). Денежный мешок, делающий бабло на крови. Из эгоистичных побуждений запускающий цепочку событий, приведшую к собственной гибели и смерти близких.
Сам Виктор (Айзек). Тут вообще клиника. Неглупый мужик, талантливый хирург, гениальный ученый, ищущий ответы, олицетворяет настоящее Падение в его библейском смысле.
Гордыня 88 левела. Желание теснить и преследовать природу. Взять в свои руки то, что доступно лишь Создателю. Посвящающий больше времени и внимания Смерти, нежели Жизни. Что и вовсе противно людской природе.
Прометей и Завоеватель, ступивший туда, куда нет хода человеку. Бросивший вызов незыблемым, казалось, вещам. Совершающий чудовищные поступки, противные естественному ходу вещей. Не справившийся с ответственностью творца и родителя.
Ошибающийся, допускающий глупости (ну куда ты с револьвером лезешь?), становящийся причиной гибели хороших людей.
Айзек неплох. Его Виктор одержим, но способен замечать прелести жизни. Горделив, ревнив и жесток, но не до конца изжил в себе доброту и способность сопереживать.
Приятный образ.
Есть в ленте две категории людей, в Frankenstein выглядящие прилично. Женщины и старики. Правда, представителей этих подвидов нам покажут ровно по одной штуке.
Элизабет (Гот ). Невеста Уильяма и романтический интерес ГГ. Умна, выдвигает шокирующие для тогдашнего общества мысли и идеи. Не находит себе места в социуме. Находит в себе силы преодолеть инстинктивное притяжение женщины к сильному и яркому самцу. Увлечена природой и ее неразумными творениями. С открытой душой встречает еще одного недавно родившегося ее представителя.
Слепой старик (Брэдли) – воплощение мудрости, отринувшее злобу и насилие. Человек, который исполнил ту роль, что должен был сам Виктор: надежного друга и любящего отца.
Ну и само Существо (Элорди). По дизайну временами напоминающее крупных парней из Прометея. Отличающееся рваными роботизированными движениями, должными показывать, по-видимому, слабое владение телом. Попервой своими непосредственными реакциями, поведением, напоминающее маленького ребенка пары лет от роду. Полностью завязанного на своем создателе, знающего лишь одно слово – его имя. Боящееся Виктора и бросающее ему вызов.
Со временем идущее по пути Маугли, понимающее и принимающее окружающую природу, но тянущуюся к людям.
С компьютерными животными у создателей ленты просто беда. Настолько коряво нарисованных оленей и волков я давно не видал.
Существо развивается, умнеет (слишком резво, не спорю), но попадает в ту же ловушку, что и Виктор – западню одержимости.
ТТХ Существа – это что-то с чем-то. Оно вышло у создателей ленты мало того, что абсолютно неубиваемым (оставим за скобками то, что сперва оно умирало и возрождалось. Потом просто решить стать неуязвимым), так и еще и наделенным силой, похлеще стада Терминаторов. Раскачать корабль – это посильнее Фауса Гете.
Показано Существо в фильме исключительно позитивной и положительной Божьей тварью (несмотря на свое происхождение). Эдакое Дитя Природы, которое, даже принося смерть, не желает Зла. Существо не проявляет агрессии, лишь устраняя препятствия. Гибнут лишь те, кто становятся у него на пути. Да, их будет немало, но вспомним откуда появились части тел, и поймем, что в искусстве убийства Существу до людей, рожденных естественным путем, как до Киева рачки.
Время от времени постановщики усердно и упорно напоминают на необходимости простоты и близости к природе. На опасности технического прогресса и безоглядного увлечения наукой. Пастораль – наше все.
Стилистика картины – готика вульгарис, Дель Торо нечто похожее уже создавал («Пик» встает перед глазами сразу). Массу внимания режиссер уделяет картинке, цветовым решениям (яркие цвета отданы почти исключительно дамам). Символике (та же башня, напоминающая Вавилонскую).
Фильм не лишен неаппетитных моментов. Подробно и наглядно показывает, как Франкенштейн подбирал разные куски тел, отрезал части и собирал тушу Существа. В эти моменты играет на территории слэшера.
Не забывает порадовать зрителя особенностями времени (середина 19 века). Мужские костюмы, изысканные вычурные женские платья. Красивенные дамские шляпки и непременные перчатки. Деревянные доски для перехода через дороги залитые грязью, и лужи крови от туш на мостовых. Публичные казни на улицах и длиннющие очереди на виселицу («преступления не прибыльны, на виселице это сразу видно — один сброд») — эх, благостные времена. Впрочем, насчет прибыльности злодеяний в 19 веке (и раньше) постановщики явно выдали желаемое за действительное.
Атмосферно.
Фильм мрачноватый и тяжелый (вполне в духе оригинала). Благо, финал ленты хоть немного сглаживает гнетущее впечатление от истории. Радуя наивной, детской верой в то, что раскаяние, прощение и осознание все же возможно. Пускай перед смертью.
Эрго. Атмосферная, готическая экранизация знакового научно-фантастического романа (снятая с некоторыми вольностями). Качественный антураж времени, наполненная картинка, разнообразная морально-этическая база. Но стоит подготовиться к чрезмерному и нарочитому морализаторству и слешэрным сценам.
Режиссер: Гильермо Дель Торо
В ролях: Оскар Айзек, Джейкоб Элорди, Кристоф Вальц, Миа Гот, Феликс Каммерер, Чарльз Дэнс, Дэвид Брэдли (I), Ларс Миккельсен, Кристиан Конвери, Николай Ли Каас, Кайл Гейтхаус, Лорен Коллинз, София Галассо, Хоаким Фьелструп, Ральф Айнесон
Изворотливый город, полный коварства, или Простец в мире лжецов
Давико ди Регулаи, сын главы крупнейшего банка Наволы, долгое время позволял себе наслаждаться детством. Неудивительно. Отец – умнейший человек на всем Лазурном полуострове. Способный вычислить и устранить врага, предсказать опасность, спланировать будущее на годы вперед. Преданные слуги и стражники, готовые насмерть защищать семейство. Власть, позволяющая Регулаи не только исподволь управлять Наволой, но и диктовать свою волю окружающим ее городам и державам.
Но детство рано или поздно заканчивается. Близится День имени, когда ребенок становится взрослым. День, когда Давико предстояло принять громадную ответственность, и показать себя настоящим наследником самого могущественного человека полуострова.
Ноша, к которой Давико абсолютно не готов, и которая претит ему буквально до болезненной рези в желудке.
И это в те времена, когда Лазурный полуостров находится на пороге глобальных изменений, а враги Регулаи точат кинжалы, готовясь нанести смертельный удар по чрезмерно усилившемуся семейству.
Паоло Бачигалупи («Заводная»), сделавший себе имя на пронзительных экологических антиутопиях, решил попробовать на зуб новый жанр Страны Фантазии.
«Навола» вышло недурной, причем вызывающей четкие ассоциации с «итальянскими» работами Кея («Дети Земли и неба», «Все моря мира») – что иначе как комплиментом не назовешь.
Перед нами историческое фентези с мистическим налетом, вдохновленное буднями позднесредневековых итальянских городов-государств.
Написано роман от первого лица Давико в виде многословной, ретроспективной беседы-воспоминания с неизвестным собеседником. Неоднозначный прием, использовавшийся в разных книгах от Квоута до Клинков или Песни, защищающий ГГ сюжетной броней (как выяснилось, далеко не от всего), но качественно нагнетающий интригу.
Первым внимание привлекает личность главного героя, через которого мы будем знакомиться с миром. Ведь нам дарят во многом классический роман взросления, уделяющий массу внимания переживаниям терзаниям и развитию протагониста. Однако к «юнг адульт» книгу не отнесешь – юные взрослые после нее имеют все шансы получить нажористую подростковую психотравму (Давико последней трети романа не даст соврать), героев Бачигалупи не жалеет — где-то в углу одобрительно сопит один старина Джордж.
Давико — чувствительный, милосердный, не желающий отнимать жизни во время охоты, лишенный изворотливости, слишком простоватый, хотя не глупый, мягкий и честный для этого города и этого семейства. Склонный к сбору трав и созерцанию окружающего мира, где царит честность и нет места лжи.
Паренек отлично прописан и создан с душой. Знакомимся мы с героем в его условных 8-10 мальчишечьих лет, и проживем с ним изрядный кусок жизни, познав нешуточные испытания. Пройдем через детские шалости и забавы. Обучение счету, письму, торговым премудростям и хитростям. Огорчения и победы. Осознание себя Рагулаи, тем, кто ««всегда за доской». Понимание груза ответственности, лежащего на наследнике этой фамилии. Сомнения в собственных силах. Подростковые приключения. Попытки бунта. Влияние пубертата и проявление сексуальности. Первое ослепительное и обреченное чувство. Опасности и предательство.
ГГ поделится с нами мыслями, чувствами, идеями. Окунет в собственные сомнения, страхи и мечты. Станет для читателя близким и хорошо знакомым членом семьи. А заодно невольной причиной судьбоносных для Регулаи и Наволы событий.
Развиваются события неспешно, на экваторе романа автор подарит ослепительную вспышку экшена (до этого активных сцен почти нет), подвергнув героя смертельно опасному испытанию, разделившему его жизнь надвое, окончательно обозначившему возмужание персонажа. После Дня имени развитие личности Давико пойдет прям семимильными шагами, окончательно оставляя детство за спиной. Что уж говорить о шокирующих событиях последней трети книги.
Одна из сильнейших трансформаций образа, которую я припомню.
Кроме Давико охота отметить его названную сестру Челию ди Балкоси. Девушку сложной судьбы с острым язычком, железной волей и живым умом. Старательную ученицу, мастерицу «фаччиоскуро», познающую искусство отношений, игру лиц.
Отца ГГ Девоначи – способного «прочитать» человека, как открытую книгу и составить на диво хитроумный план. Не оставляющего помыслов о возрождении славы старого Рима, пардон Амонезе.
«Того, кто хуже скорпиона» — специалиста по теневым делам, стилеттоторе (кинжальщика) Каззетту – безжалостного убийцу и отравителя, главу разведки и контрразведки Рагулаи.
Правда, как покажут события второй половины романа, таланты и уровень интеллекта этой парочки оказались изрядно переоценены.
«Матерщинника и крамольника» Филиппо ди Баска.
Архиномо Ничисия Фурия – опасную даму, возглавляющую одно из аристократических семейств. Пришедшую к власти после убийства братьев. Олицетворение убийственной психопатической красоты. Женщину, которая не так проста, как кажется.
В процессе мы редко будем покидать пределов Наволы, остальные части мира останутся сокрыты от нас (кроме истинной Ромильи, да Мераи – Красного города контрастов).
Сама Навола продемонстрирует себя не столько через красоты. Хотя без величественные палаццо, гордых кастелло, башен архиномо, бурлящих рынков, кварталов ремесленников, таверн, полных студентов, катакомб и руин старого города под землей нас не оставят. Но описания, будем честными, выглядят скуповато.
Навола открывается читателю через своих жителей. Специалистов искусства «Фаччиоскуро» — «скрытое лицо». Торговцев, банкиров, аристократов, чиновников, членов гильдий, их чад и домочадцев – по уши замешанных в здешней политике, предполагающей изворотливые, извилистые пути, непременный обман, долгие переговоры, коварство, сокрытие истинных целей, использование обходных тропок для достижения результата. Старающихся не только услышать, что говорит человек, но и понять, зачем он это говорит. С удовольствием интригующих в Совете Ста и за его пределами. Прибегающих к открытому насилию лишь завершая дело (не зря война – ПОСЛЕДНИЙ довод королей). Зато уж если прибегающих – то по полной программе: кровь рекой, а возмездие беспощадно. Сыплющих терминами, основанными на словах из нашего итальянского языка/латыни (антуражно, но как на меня с «итальянизмами» перебор).
Колоритный город, будто переносящий нас в средневековую Италию с ее усердными отравителями, друзьями, с милой улыбкой вонзающими вам кинжал под ребра, и прочими Медичи. Уютно соседствующими с выдающимися мастерами, скульпторами, художниками и чокколатисто, производящими изысканный шоколад.
Мы увидим, как возникали и пропадали могущественные семейства и огромные состояния, какого труда стоило их удержать и преумножить. Как формировалась и работала банковская система.
Интригами и коварство город (и роман) переполнен «по сами винця». Кознями и каверзами тут занимаются все поголовно. Ожидания обманываются, верные люди предают, союзники оказываются сволочами. И на каждого продвинутого мастера «фаччиоскуро» находится товарищ помастеровитее.
Мистический элемент книги связан с драконом. Точнее драконьим глазом. Неимоверной цены артефактом, что тверже алмаза: оком настоящего летающего ящера, хранящим внутри массу тайн, перебрасывающим мостик от людских страстей к природным основам мира. Порой выступающим натуральным Deus ex machina. Подвергающим Давико дополнительным опасностям (а позднее и возможностям). Позволяющим герою глубже прочувствовать окружающий мир.
Ведь Бачигалупи в своем романе создает отдаленный аналог азимовской Галаксии, с помощью трудов некоего философа знакомя героя и читателей с легендами о Плетении Вирги – богини, соткавшей мир. Сотворившей Фирмос – сеть, соединяющую все живое. И лишь человек, сопротивляющийся этому плетению, умудрился выпасть из него, лишив себя истинного счастья и ощущения пения паутины мира. Ну, люди как обычно накуролесили.
Именно Давико олицетворяет одного из немногих людей, способного на единение с природой, того кто может совмещать Фирмос и Камбиос (ту часть мира, к которой человек прикасается и на что может повлиять). А в действительно сложные времена это умение становится для героя единственным способом уцелеть. Хоть тушкой, хоть чучелком.
Здешнему пантеону автор уделяет внимания «в плепорцию», периодически пересказывая легенды (и это помимо рассказов о вседержителях того же доктора-травника Деллакавалло), в которых фигурируют боги. Порой упоминая их историю и свершения. Нечасто. Все же книга не о богах, а о людях.
Немало времени Паоло посвящает женскому выживанию в патриархальном мире. Умению использовать дамское оружие обмана, быть зеркалом — “отражать» мужчину (тогда он не заглянет к ней в душу), читать приглушенные эмоции, подавленные чувства, тайные желания и намерения. Показывает разные варианты этого самого выживания (главное – никакой искренности).
Эрго. Антуражное и жестокое фентези, основанное на жизни средневековых итальянских городов-государств. Поклонники Кея одобряют. Отлично прописанный протагонист, с мощной и неординарной аркой развития, атмосфера коварства и интриг. В дополнение мистический «драконий» элемент и оммаж Галаксии.
Милая влюбленная пара Айрис и Джош отправляются в гости к друзьям Джоша в уединенный лесной дом.
Компания в доме подбирается разномастная. Хозяин усадьбы Сергей – нагловатый богатый мужик, похоже связанный с мафией. Его любовница Кэт – надменная и откровенная стерва. Да пара любовников Эли и Патрик, всецело увлеченная друг другом.
К Айрис отношение у собравшихся странноватое. Кэт ее не воспринимает. Сергей смотрит масляными глазками, явно не против подбить к ней клинья.
И, судя по всем признакам, уик-энд в лесу добром не кончится.
Камерный фантастический триллер, отнюдь не блещущий оригинальностью, навевающий воспоминания о целом ряде картин от Mashina и Запада до Люси. В отличие от своих старших собратьев, не ставящий глобальных философских вопросов о разуме и человечности, решивший поговорить со зрителем об отношениях полов, любви и пресловутом абьюзе.
Токсичные отношения, и освобождение от них становятся центровым идейным стержнем картины.
Частенько в жизни встречается расклад, когда дама получает от связи с мужиком гораздо меньше, чем отдает (если вообще хоть что-то получает). Причины бывают разными. «Любовь зла»; вбитая с детства необходимость хоть завалящегося самца под боком — так треба – а шо люди скажуть; дурная привычка; недостаток мозгов. Причем порой дама может не замечать косяков «любимого», долгое время считать их нормальным делом – а как может быть иначе?
Что характерно – такая хрень отнюдь не заведена с начала времен. Напротив, в ранешние, былинные времена, между мужчиной и женщиной частенько встречался гармоничный, корректный союз. Когда каждый из партнеров исполнял свою работу, помогая любимому, уважая его труд. Служа один другому тылом и убежищем. Вместе вставая плечом к плечу против остального мира.
В результате козлы пользуются женскими слабостями по полной программе. Самоутверждение за ее счет, пренебрежение, отсутствие уважения к достижениям и домашней работе партнерши, насилие, как физическое, так и моральное. И продолжаться может такой беспредел годами.
До того самого момента, пока у девушки не откроются глазки на сожителя. Что-то услыхала из его уст – и, наконец, впервые за долгое время, обида пробила до печенок. Достучалась подруга (со стороны всегда виднее), или пробрал какой-нибудь видосик. Да просто время пришло. И тогда самцу оглашенному может конкретно не поздоровиться. Разочарованные дамы – девчата жесткие.
Именно такую ситуацию показали нам создатели Companion. Дополнив происходящее фантастическим антуражем, ничего не меняющим в идейной основе, но добавляющим экшена, ироничных ситуаций и пару приятных сюжетных поворотов.
Личность некоторых участников событий сложно назвать спойлером (особенно после трейлера с постером), но мы постараемся сберечь секрет Полишинеля, несмотря на то, что сами постановщики его не особо хранят, устами героев допуская немало оговорок и толстых намеков.
Поговорим лучше о персонажах.
Каждый из компании, собравшейся в домике, несет определенный морально-идейный багаж.
Сергей (Френд). Гниловатый мужичок, пускающий слюни по Сталину. Бизнесмен, кидающий пальцы, и пыль в глаза, стремящийся выбиться из грязи в князи. По роду занятий (связанных с землей) это сделать сложновато, вот был бы банкиром – метко заметила Катерина – другое дело. Привносит в ленту легкий социальный флер. Отвечает за презрительное отношение богатых белых воротничков к людям, зарабатывающим свои деньги более приземленным способом.
Кэт (Сури) – показывает нам сволочной принцип сугубо утилитарного отношения к себе и другим людям. И то, что он до добра не доводит.
Эли (Гильен ) и Патрик (Гейдж ), наоборот, назначены демонстрировать настоящую Любовь. Чувство, приходящее разными путями, к разным людям, порой возникающее там и у тех, где, казалось бы, в принципе невозможно.
Айрис (Тэтчер) становится хрестоматийным примером жертвы абьюза и созависимых отношений. Фактически наслаждающейся пренебрежением. Будто послушная собачка, ловящая каждый взгляд хозяина, живущая лишь ради его счастья. Тем болезненнее оказывается прозрение. И если в данной картине понятно, почему сложилась столь нездоровая ситуация, то частенько в обычной жизни такое поведение женщины можно объяснить лишь психическим сдвигом.
За переключение эмоциональных состояний Тэтчер отдельное спасибо.
А вот и еще один пример нездоровой психики.
Джош (Куэйд). Наиболее интересный персонаж из всей тусовки. Попервой мы видим обаятельного, позитивного молодца, улыбчивого, хорошего парня. Да, относящегося к подруге потребительски, покровительственно-снисходительно, с мужским самомнением, но отнюдь не переходящего границы. Да, любящего поныть и пожелать большего.
Но со временем Джош открывает свои худшие стороны. Мы понимаем, что он не хороший, а, по словам Катерины: «никакой» парень. Человек, не делавший ни дурного, ни доброго.
Но с определенного момента перед нами мужчина, легко поддающийся зависти и корыстолюбию. Готовый совершать подлость, творить зло чужими руками, используя других, как инструменты. В достижении своих целей действующий безжалостно и решительно. Не задумываясь идущий по головам.
А недурной образ получился у сына Денниса Куэйда. Качественный актер из вьюноши вырисовывается. Зачастую однообразный, но над собой работает.
На тему искусственного интеллекта постановщики ничего нового не скажут. Все по классике: не сильно-то он на самом деле отличается от естественного. Бытие определяет сознание, так сказать. Выглядишь как «животное на двух ногах, лишенное перьев» (чей копирайт все помнят?), значит эмоционировать и мыслить будешь как он.
Снят фильм как черноюморной слэшер, наполнен кровью, мозгами, смертями и прочими неаппетитными моментами (штопор – это сильно). Показанными по большей части фарсово, нелепо, в комедийном ключе.
Полон динамики, и, после недолгого вступления, заскучать не дает.
Играет на поле феминизма (с такими-то мужиками-партнерами несложно). Выглядит предсказуемо. Дает меньше, чем обещал. На таком материале можно было бы создать историю поглубже. Но с другой стороны ваши ожидания – это ваши проблемы.
Эрго. Черноюморной слэшер, с помощью фантэлемента активно порицающий токсичные отношения, намекающий дамам, что от абьюзеров пора избавляться. Возможно, даже радикально.
Режиссер: Дрю Хэнкок
В ролях: Софи Тэтчер, Харви Гильен, Джек Куэйд, Руперт Френд, Лукас Гейдж, Марк Менчака, Меган Сури, Джабук Янг-Уайт, Вуди Фу
облако тэгов
