Godzilla x Kong: The New Empire (2024, США, Австралия, реж. Адам Вингард, 115 мин.)
А разговоров-то было... Сказать по правде, именно из-за этих разговоров, слухов и домыслов, особенно на канале "Комната монстров" на Ютубе, где молодой талантливый паренек раскладывает по полочкам всю эту Монстрвёрс, я и решил посмотреть новый фильм о Конге и Годзилле.
Но, безусловно, возрастной рейтинг 13+ и небольшой хронометраж уже должны были меня насторожить. хотя иллюзий никаких не было. Мне вот всегда интересно посмотреть на монстров, которых впрочем уже слили в преддверии фильма, и все герои были ожидаемы и пришли вовремя в свой срок.
Что по итогу. Более 60% фильма посвящено тому, что нас подводят к финальной битве титанов. тема "Монарха" не раскрывается — никаких новых исследований в серьезном плане не ведется, все лениво отыгрывают свои трудодни, а Годзилла понемногу расправляется с гигантскими кадаврами. тем временем, где-то в Полой Земле скучает Конг, время от времени сражаясь с огромными животными неизвестных пород.
К удивлению, через какое-то время из-за обилия всего этого гигантского паноптикума фауны, зритель перестает воспринимать все через призму гигантизма, а когда нам показывают еще и Подземный мир, все сводится к некоторому косплею "Планеты обезьян". Поведение гигантских приматов, во многом становится скорее человеческим, как и, собственно, поведение самого Конга. Фильм должен был понравится детям, поэтому Конгу прикрепили еще и гигантскую экзо-силовую руку (будут ведь экшн-игрушки), что вполне соперничает с трансформерами.
Что до Короля Шрама. Сколько было домыслов, как пафосно читают его похождения на наскальной живописи. "Что же это за голубые глаза?" "Почему он так могущественен?" задавали вопросы в интернете, разбирая по кусочкам коротенькие трейлеры. Что же по факту?
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Ничего. Это просто старая обезьяна со вздорным характером, которая закабалила собратьев и огромного ледяного титана Шимо. Вот и все дела.
Но насколько халтурна для 2024 года графика. Люди, и без того выступающие в фильме статистами, совершенно не боятся титанов, машины едут, армии и авиации нет в принципе. Разрушаются исторические памятники, и новая империя, о которой заявлено в титуле кинокартины, обязательно воспрянет, но в руинах мира человеческого.
Что понравилось. Атмосфера "Острова Черепа", а именно — очень хороший, тщательно подобранный и уместный в моментах саундтрек, сочетающийся с постироническим юмором, а еще пилот Микаэл, в исполнении Алекса Фернса, опять же своей харизмой отсылающий нас к "Острову Черепа" и всем этим вьетнамским флэшбекам.
Apocalypse Clown (2023, Ирландия, реж. Джордж Кэйн, 102 мин.)
Если вдруг вам захочется посмотреть что-то легкое, ненавязчивое и, возможно, смешное, то, пожалуй этот кинофильм вам не подойдет. Как что-то играющее фоном при написании реферативной статьи тоже вряд ли. Зато, можно сделать легкий ненавязчивый экскурс в субкультуру клоунов. Почему субкультуру? Пожалуй, этот фильм собрал в себе те клише и стереотипы, что превратили клоунов из эксцентричного персонажа карнавальных шествий, восходящих еще к античным временам или же придворных шутов, до медийного существа, очень часто с негативной валентностью — от маньяков и до клоуна Пеннивайза с Джокером. Проблема стала настолько массовой и насущной для мирового клоунского сообщества, что они с помощью своего мирового профессионального союза возвращают профессии былую славу смешащих детей чудаковатых актеров. Впрочем, сообщество больничных клоунов, помогающих больным детям смехом, думаю с этим проблем не имеет.
Вернемся к кинофильму. Клоуны выходят из полицейского участка и видят примерно тот же (более примитивный конечно) пейзаж ,что увидела Элис в конце первой "Обители зла". А затем, нас переносят за день до того и долго и нудно рассказывают предысторию всего того, что произойдет дальше. Для ирландской комедии, наверное, пойдет, но и для вкусовщины слишком. Можно было бы подумать, что фильм снимался специально по заказу какой-то клоунской организации, но это было бы уже слишком.
Среди героев — старый клоун, уставший от профессии, клоун-мим, не имеющий таланта, уличная клоунесса, враждующая с людьми-статуями, возвращающийся на сцену легендарный клоун и журналистка-конспиролог.
Апокалипсис здесь всего лишь часть буффонады ,причем одновременно с социальным подтекстом, а клоуны — именно то. что делает весь бредовый сценарий фильма абсурдным. Но. тем не менее хочется отметить, что дама-клоунесса буквально тащит фильм своим трешовым поведением, хотя взгляните на ее фото "на лужку", в глаза этой женщины — наверняка она в жизни добра. Тем не менее, именно ее персонаж и притягивает за уши весь комедийный контент фильма, порадующий наверное детей, любящих жестокость и посмеяться над американизированным юмором в сторону сортира.
В итоге, впрочем, ничего нового я для себя не открыл, кроме, пожалуй еще и знаменитого (?!?!) фотографа Эоло Перфидо, любящего фотографировать уличных клоунов. Вот там, действительно, ужас)
Наверное, я не посмотрел в своей жизни ни одного хорошего ирландского фильма, и думаю, что музыкальные клипы для местных фолк-панк коллективов по режиссуре у них выходят гораздо талантливее.
Galaxy Quest (1999, США, реж. Дин Паризо, 102 мин.)
В целом, просмотр этой киноленты начался накануне вечером, после небольшой дилеммы — что, собственно, этим вечером смотреть ненапряжного и, вместе с тем веселого. Решили посмотреть одновременно классическое, и из серии того, что, случайным образом, ускользнуло от глаз в год выхода.
Таким образом, перед вами небольшой отзыв на действительно веселый и самоироничный фильм.
Итак. находящиеся в забвении актеры некогда популярного сериала "Галактический квест" проводят время в закате славы, когда их приглашают только на гик-конвенты, где они, вынужденные годами находиться в амплуа экипажа космического исследовательского корабля, подписывают фотокарточки многочисленным поклонникам их давнего славного прошлого. Однако, как оказалось, сериал смотрели не только фриковатые юноши в костюмах "а-ля стартрэк", но и кое-кто еще.
Сюжет строится на комедийных ситуациях, однако, после 10 минут фильма, понимаешь, что выстраивается действительно серьезная тематика. хотя и с придурковатым (нарочито) визуалом. героям начинаешь сопереживать, а рейтинг фильма иногда переходит ту незримую границу 12+.
Актерский состав подобран также неплохой. Сигурни Уивер (которая либо нравится, либо нет) на этот раз играет не Эллен Рипли, и не роковую обманщицу. а "тупую" блондинку, на которую она ни по внешнему виду, ни по игре совсем не походит, что тоже достаточно забавно. Юные поклонники Гарри Поттера могут насладиться игрой настоящего английского актера Алана Рикмана, и почтить его светлую память, потому что играет он со скрытой эмоциональностью и драматизмом, что выдает в нем шекспировского профессионала. Ну, а мне, как поклоннику определенной эстетики маленьких городков, очень понравилась игра Сэма Рокуэлла, который играет второстепенного персонажа второстепенным актером, но той самой харизмы калифорниского разлива ему не занимать.
Спецэффекты для фильма 1999 очень хороши. потому что именно тогда и появились все эти хорошо играющие мимикой текстуры, что предполагает некоторый реализм всех инопланетных существ, даже если они являются анимацией, что видно по миловатым младенцеподобным мистерам чуть ниже на фото.
Мне кажется, фильм чудесный и достоин повторного сеанса.
"Страх — самое древнее и сильное из человеческих чувств, а самый древний и самый сильный страх — страх неведомого" (с) Г.Ф. Лавкрафт
Во многом, я считаю, что европейское продолжение "Птичьего короба" в разы лучше первого фильма. Вся эта история с неведомыми существами, от одного взаимного взгляда с которыми человек неимоверно быстро и профессионально отправляет себя в мир иной, безусловно выходит за рамки обычного проходного хоррора, но зато открывает нам целые пласты культуры мистики и научной фантастики, грамотных отсылок к которым все меньше и меньше, в угоду красивой картинке.
Что ж, в этом фильме нет птичьего короба, этот способ оповещения не был знаком в Испании, где восприятие внезапного вторжения неведомых существ, безусловно наложилось на религиозность местного населения. Собственно, об этом и фильм.
Этот постапокалиптический мир, где слепые люди ходят по уже не таким знакомым улицам, как стадо агнцев, потерявших пастыря, но ведь так оно и есть. Именно священник, так долго говоривший о боге и царствии небесном, первым был искушен, приняв мнимое за действительное. Точно также и главный герой, впав в депрессивное состояние, узрел ангелов, находясь в пасти собственного безумного горя, не был подвержен прямому влиянию существ, но и
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
стал волком в овечьей шкуре, отдавая роковой неслучайности приютивших его людей, думая. что спасает их.
Так, преследуемые заблуждениями. люди запутались сами в себе, забыв, что главный пример христианского (в данном случае) мировоззрения — это жертвенность, которая, в принципе, и показана в конце фильма.
И во втором фильме нам также не показали этих самых существ, однако это не так ажиотажно обсуждалось, хотя... Если немного пофантазировать, опираясь на такие произведения, как "Цвет из иных миров" Лавкрафта, мы можем думать, что, несмотря на то, что люди в Барселоне находились в состоянии некого психоза, существа были вполне реальны, и один из героев фильма — курьер-иммигрант, который на родине был физиком, немного анализирует этот феномен, говоря о том, что существа могут влиять на мозг человека, исходя из принципов квантовой механики (?). В целом, то, что нам не показали монстра так. как в легендарных "Знаках", как раз и говорит о том, что страх неведомого гораздо важнее при восприятии произведения, нежели гуманоидный инсектоид, по которому хочется ударить битой)
Meg 2: The Trench (2023, США, Китай, реж. Бен Уитли, 116 мин.)
В целом, фильм получился неплохим. Ведь, когда идешь в парк аттракционов, ждешь эмоций и впечатлений, и не докапываешься до мелочей. Именно такой аттракционный фильм мы в итоге и получили, причем снятый довольно прилично, и без всех этих трансформеров и супергероев, если не считать Джейсона Стэтхема, который из фильма в фильм не меняет амплуа, и смело сражается с одинаково сложными щщами и с картелем, и с мафией, и с ветеранами-грабителями, а вот теперь снова и с реликтовыми монстрами.
Что ж, начало фильма относит нас к двум линиям. Первая объясняет нам появление сухопутных существ, как фактора риска, перенося нас на мелководье Мелового периода, где различные представители древней фауны перехватывают верховенство в биологической цепи, вершиной которой почему-то становится мегалодон. Это очень интересный момент, его стоит посмотреть.
После, мы снова откатываемся чуть вперед на 65 млн лет и вот — перед нами Стэтхем (Джонас Тэйлор) в роли экоактивиста расправляется с нелегальными сбрасывателями отходом, в очень колоритном антураже неопиратского корабля с попугаем и капитаном, разговаривающим в стиле заставки из "Губки Боба". Все это нас готовит к несерьезности и юмору всего почти двухчасового фильма.
Все последующие сцены, разбавленные техническими терминами и научным антуражем — всего лишь фон для диалогов-скетчей, веселых драк и гибели статистов. Ни один из главныхгероев не умирает, а злодеи не кажутся слишком уж злобными.
Впечатляют красивые виды глубинного мира, где люди расхаживают по дну, не опасаясь кессонной болезни, а высокотехнологичный комплекс соседствует с донной станцией в стиле старой подводной лодки, строительство которой никто и не замечал все это время.
Доисторической фауны стало больше, но ее тайминг в кинокартине чрезвычайно мал, потому что боевка и язвительные шутки Стэтхема, вкупе с гиперопекой над азиатской девочкой-подростком, делающими фильм не survival-shark хоррором, а комедийной драмой с социальным подтекстом встают здесь во главу угла, и всего этого слишком много. Собственно научно-фантастического в "Мег" тоже не ждите, все это лишь аттракцион для демонстрации очень опопсованной стилистики "Индианы Джонса".
Следует ли ждать продолжения. Предполагаю, что да, ведь что там еще может скрываться, в Тренче, куча всего доисторического и опасного.