Среди поклонников творчества Кинга не найдется тех, кто не прочел бы "Жребий Салема" (или "Салемов Удел", или "Судьба Иерусалима", или "Город зла", в общем, "Salem's Lot") Это второй роман писателя, написанный им в 1975 году, а через несколько лет экранизированный в телеверсии. Главная и первопричинная особенность этого романа состоит в некоторой ретроспективе к классике романов ужасов — "Дракуле" Брэма Стокера, и, во-многом, является его современной интрепретацией. А если учитывать то, что Стивен Кинг неплохо осведомлен и о классическом хоррор-кинематографе то вампир Барлоу — это типичный граф Орлок из "Носферату". А еще, нельзя не отметить, что красной строкой в романе проходит тема утраты веры, что не раз потом заострялось при воспоминаниях и отсылках к роману в эпопее "Темная Башня", где та самая сцена с вампиром Барлоу и священником-алкоголиком Каллахэном с насмешкой над святым отцом стала не только важной и для других произведений, где фигурируют вампиры уже как слуги Алого Короля, но и вообще для кинематографа ужасов, где вампиры не реагируют на христианские символы, когда их соперники просто напросто неверующие люди, а их насмешки стали уже каноничными включениями в любой фильм подобного рода.

Но, вернемся к новой экранизации. Первой удачной находкой фильма стала его атмосфера. Визуальный ряд "Жребия" позволяет окунуться в атмосферу конца 70-х годов, и по-настоящему ей насладиться — здесь и огромное количество ретро-автомобилей, и одежда (стильно смотряться винтажные харрингтоны как на детях, так и на взрослых), музыка, да и сама картинка должна понравиться любителям ретро-вэйв эстетики. При этом, режиссер смог вставить в фильм моменты, которые все же позволяют зрителю вздрогнуть, хотя испугать этот фильм и не пытается. Это очень красивый и занятный кинокомикс, но не о супергероях, что и пытаются показать нам в сценах. Мальчик марк активно этими комиксами увлечен, они постоянно мелькают в кадре. да и учиться убивать вампиров он именно по ним. Надо сказать, что именно Марк по итогу оказывается самым харизматичным героем, который бесстрастно пытается убивать вампиров, а остальные герои, включая успешного писателя Бена Мейерса, ему просто мешают своими криками и гиперопекой. Впрочем, в Салеме никто из главных героев вампирам сильно не удивлен, а книги о них уже заранее взяты в библиотеке. В этом тоже нет ничего странного, ведь это же комикс.

В целом, все классические клише в фильме сохранены, а благодаря тому, что к "Жребию" имел отношение и сам Кинг, в кадрах очень много пасхалок и отсылок не только к произведениям Кинга, но и к классическим хоррорам, посмотрите внимательно, это занятно. Чего стоит, хотя бы ненавязчивая кукольная связка шаров в комнате одного из мальчиков, ставших впоследствии вампиром. А вообще, на удивление все подростковые сцены с вампирами напомнили мне "Пищеблок", думаю, что если бы советская эстетика фильма была бы не такой декоративной, фильмы можно было бы поставить на одну полку.

По итогу, наверное, не стоит рассматривать "Жребий", как достоверную экранизацию романа Кинга, но как свежую адаптацию, выводящую неплохое произведение за рамки телеформата — вполне.

Моргни дважды, или отведи взор...

Соединенные Штаты постоянно ищут темы, которые актуальны для их странного и постмодернистсткого мира, где нужно обязательно что-то кому-то доказать, чтобы тебя вдруг не посчитали недостаточно хорошим (терпимым\терпящим\терпильным). И вот, настала пора посрамить тех, кто, казалось бы находится одновременно на виду, и в тени — богатых и их причуды. Разумеется, наилучшим для этого репрезентом является киноискусство. Для постсоветского зрителя — смотреть на причуды иностранных богачей не в первой — все прекрасно помнят еще мыльные оперы, во главе угла которых стоит "Санта Барбара", где интрига была настолько долгоиграющей, что все забыли, в чем она, собственно, была.

Итак, "Моргни дважды" — кино, снятое Зои Кравиц, дочерью того самого легендарного Ленни Кравица, изначально планировалось, как провокационное, и даже имело другое название — "Остров кисок", не знаю, ходили ли на тот момент слухи о скандале с одним гангста-рэппером (которого вряд ли даже кто-то сейчас слушает), однако все новости прямо и удачно наложились на премьеру фильма 17 сентября. Правда в фильме — главный антагонист — это тот самый парень Зои Кравиц, которого она просто не могла не включить в свой фильм. И, благодаря повестке, злодей (aka роковой красавец) смотрится, прямо сказать, внушительно.

Фильм этот, однако, вовсе не о злобных маньяках, и даже не о богаче в духе 50 оттенков серого для пухловатых любителей "Сумерек". здесь мы имеем увлекательное феминистское повествование в стиле сказки о Золушке. Представьте себе двух очень некрасивых, и даже необразованных, официанток, которые еле-еле платят за съемную квартиру, но волей случая попадают на тропический остров к хозяину — мужчине мечты — и для них начинается бесконечное лето. И все у них хорошо — платья, угощение, прекрасная веселая компания, изысканные вина — танцы до утра, и пробуждение день за днем в уютном бунгало. Но, разумеется, рано или поздно, одна из героинь (главная, и наиболее раздражающая, возможно из-за уникальной операторской работы, которая очень и очень в этом фильме крутая) начинает подозревать неладное. И, дело вовсе не в том, что после энного количества дней столило бы прекратить бухать. На острове, и вправду творится что-то странное. Героиня не помнит части каждого дня, а время от времени из-за угла появляется одна из мексиканских слуг — старуха, повторяющая на плохом английском — "Красный кролик". Начинает настораживать. А чего стоит желтый фотоаппарат Polaroid, который снимает тут и там?

Усугубляет момент, опять же великолепнейшая, и, возможно недооцененная зрителем, отсылка к творчеству Дэвида Линча, его "Твин Пиксу" — все эти укрупрения плана, линзовые наезды, красно-белые тона в оформлении отдельных локаций и предметов, мебели, интерьера. Интрига начинает затягиваться с появлением легендарного Кайла Маклоклена с его многозначительными взглядами, фразами, недоговорками. Зритель должен быть обескуражен и продолжить просмотр.

Как вдруг... Пропадает несимпатичная подруга героини, единственной связью, опять же, чисто линчевской, с событиями на острове становится зажигалка со смайлом, которую до исчезновения у нее брали все, кому не лень.

Однако, появляется очень толстый, уже невидящий призраков, мальчик (а теперь пухловатый мужчина) Хейли Джоэл Осмент, чей герой удручен нарисованным кем-то на его лбу пенисом (-_-). Все смеются, но героине уже не смешно, и она начинает шорохаться по имению, находит, все же твин-пиксовскую комнату и накатывает с бабушкой чего-то из бутылочки. (спойлерить более не буду!)

Дальше она объединяется с некой героиней передачи про выживание, которая тоже протрезвела, и, таки выводит на чистую воду всех плохих маскулинных белых мужчин.

Собственно, самое жуткое, что этот фильм был хорошо прорекламирован, в плане жестокости и сцен насилия, в том числе и сексуального с обязательным предупредительным объявлением, висящим пару минут перед просмотром. Но, нет! Ничего необычно страшного и ужасного мы не увидим (вот "Груз 200" если посмотреть — он испортит настроение). Разоблачение превращает всех крутых вершителей в неких слабаков и мамкиных котов, которые получают по заслугам с таким легким флером, словно во второй половине фильма кто-то сменил режим игры на "супер простецкий".

Женщины побеждают всех. Впрочем, финал для всех плохих парней еще более удручающий, и даже намекает на возмездие, но нет . Мы же видели испорченных богачей с трудным избалованным детством, начиная от куклы Брамса и заканчивая мерсковатым Мейсоном Верджером из фильмов о Ганнибале Лектере. Никто из тех, кто присутствует на тусовочном острове не тянет на злодея-садиста. Скорее все они — жертвы психологической терапии, готовые бесконечно извиняться перед теми и этими на видео.

Женщины сильны и круты, как их не крути на островах в тропиках — вот весь посыл фильма.

Кинолента, безусловно, заслуживает внимания, однако, предупреждаю — ничего ультраужасного и мерзкого настолько, чтобы ужаснуться и переживать в ней нет.

цитата

01. Ainulindalë (intro)

02. Vortex Through the Second Age

03. The Emptiness Descends over the Earth

04. Wanderer of the Rusted Land

05. The Great Throne of Morgoth

06. Dagor Dagorath

07. Vacvvm Nectroterror

08. Tyranny of Those Who Pass the Clouds

09. Towards the End of Ages

Продолжим небольшой экскурс в обширный, но, вместе с тем, достаточно узкий мир музыки, посвященной Средиземью. Так уж вышло, что эльфийская тема в этом мире досталась девушкам с арфами, или взрослым женщинам-бардам с гитарами, изредка врываясь на территорию жизнерадостного power metal, ну, а вот темной стороне Арды есть где вдохновлять и чем порадовать любителей музыки. Это и электроника, и все оттенки экстремального металлического звука.

На этот раз группа действительно интересная, и необычная. Это, давший о себе знать в 2019 году, коллектив из столицы Мексики — Ash Nazg Burz, играющий очень профессиональный и мелодичный black metal, с очень яркими вставками норвежской и шведской школ этого стиля, зачастую входящий и на территорию death metal. Что меня поразило в этой группе, помимо, собственно, музыки, очень хорошо сыгранной и записанной, так это действительно серьезный подход к теме, выбранной для текстовой составляющей и ее воплощения в инструментальной части. Заявив о себе миньоном "The Nine. The Lord. The One", к своему дебютному опусу "Úr Gar Noun In Ir Cofn" музыканты подошли очень концептуально. Все сыграно и записано максимально выверенно, причем, удивительно, что в группе собран достаточно сильный состав из участников популярных на мексиканской сцене групп (о которых, впрочем, лично я не слышал, если честно), и судя по восторгу любителей — все не могло быть иначе в плане техники. Что ж, для именно этого стиля очень и очень хорошо.

Альбом отсылает нас в несколько ранних эпох Арды, показывая торжественный и мрачный путь Мелькора, вихрем проносящегося от Предначальной эпохи сквозь тысячелетия к железным пикам Эред-Энгрин, чтобы занять свой зловещий трон, и сполохами зарниц осветить невообразимую Битву Битв грядущего — Дагор Дагоррат. Собственно, сам главный герой опуса изображен и на обложке, для ее оформления использована работа одного из профессиональных художников, работающих по миру Толкина — Спироса Гелескаса.

Концепция альбома была разработана человеком по имени Mork Fangorn, вокалирующим ударником группы, также он отвечал за проработку вставок текстов на Синдарине и Черном Наречии. Музыка на альбоме получилась неистовая, но, вместе с тем и зловещаяя, погружающая в некий транс, заставляя прислушаться, как вслушиваешься в песню далекой бури, не предвещающей ничего хорошего. И, все же, это тяжелая металлическая музыка, и если ваши уши таковую не воспринимают, то мне хочется обратить ваше внимание на удивительнейшее по своей мелодике интро к альбому — Ainulindalë . Удивительно, но этот трек был раскритикован вовсе не за свою мелодику, а за затянутость, которая для вступительного трека неприлично завышена — почти 8 минут. Однако, смею заметить, что ожидающие злобной музыки, все же получат после этого трека свою порцию металла, но именно без первого трека альбом стал бы одним из многих — хорошо сыгранных, но не запоминающихся. А вот с этим треком — мы получили практически еще одну интереснейшую интерпретацию "Айнулиндалэ" с красивой женской декламацией и атмосфернейшими оркестровыми пассажами. Для группы этот трек был действительно важен, поэтому в нем было задействовано максимальное количество людей, поэтому он и получился таким, что его не грех было бы использовать в качестве Score или OST для кинофильма по тематике. За атмосферные пассажи здесь отвечает второй вокалист Gul, а вот на женский вокал была приглашена Obscura из голландской женской black metal группы Asagraum. И, надо сказать, что трек вышел действительно tolkien inspired, именно таким, какой и должна быть музыка о мире Толкина. В остальном, альбом — отличный образчик black\death metal норвежско-шведского разлива с легким флером раннего Therion и Tolkien-эстетикой.

BANDCAMP

https://ashnazgbrz.bandcamp.com/album/r-g...

Удивительно, но, время от времени, ровно также, как это было с "Происшествием в Утиноозерске", на глаза попадаются фильмы о родной стороне, иногда снятые под весьма забавным углом.

Фильм Вениамина Дормана, на счету которого такие великолепные образчики кино о Сибири, как "Пропавшая экспедиция" и "Золотая речка", является достаточно динамичной и веселой музыкальной комедией, где именно излишняя веселость не позволила кино этакой "производственной драмой".

Действие происходит на озере Байкал, где соревнуются между собой две рыболовецкие артели из поселков Нижнеозерск и Верхнеозерск (названия чисто фельетонные, потому как проживающие на Байкале жители озером байкал повсеместно не считают, а считают морем). Поются песни, задиает друг друга веселая молодежь, много девушек, есть среди них и такие. которые могут чуть ли не одной руокй схватить ящик с новеньким лодочным мотором или рыбой.

Антураж конторы "Омультреста" дейтвительно трестовый, на всех полках стоят консервные банки, наименования большинства из которых уже и не припомнят даже старожилы.

Омуль ловится повсеместно центнерами, но бюрократически настроенный председатель одного из рыболовецких колхозов Терентий Калач настроен решительно на перевыполнение плана, при этом оставив без нового оборудования конкурентов, ведь к ним приезжает для съемки сюжета о передовой артели съемочная группа из Москвы. Строится шапкозакидательная инфраструктура, и все, вроде бы, идет по плану, как вдруг...

Внезапно, прямо из поезда группу похищают обычные честные рыбаки, и начинают снимать фильм по-новому.

В известном, а на тот момент совершенно новом журнале "Экран", фильм раскритиковали из-за штампов, однако, на момент выхода этой комедии на экраны, ее посмотрело почти 12,5 млн. зрителей.

После "похищения", вместе с наивными во многом телевизионщиками, зритель увидит красоты Баргузинского залива, устья Баргузина, остров Ольхон, Листвянку, услышит много действительно бытующих на Байкале легенд. То есть, именно в этом фильме предвосхищается весь этот современный travel-блоггинг и подобные передачи, весьма популярные в середине XXI века.

Скоро. благодаря талантливой игре симпатичной старушки Варвары Поповой, знакомой нам по сказкам "Морозко" и "Варвара-краса", добавляется немного этнографической сказочности, и экологической составляющей. Устами бабки Мелитонихи прямым текстом декларируется проблема сброса (на тот момент еще будущего) отходов в озеро Байкал. "Скоро мы и омуля не попробуем, а будем есть селедку мурманскую" — звучит очень сильно, почти пророчески.

Тем временем, режиссер группы в модных шортах достает сигареты утрированной марки "Фитиль", и линия председателя Калача и его соратника Штанишкина резко уходит в фельетонизм, включая знакомую мультипликацию раннего "Ералаша"\"Фитиля". Мне, почему-то вспомнился незадачливый киношник из повестей Сахарнова об аквалангистах. Нет серьезного кино, так давайте снимем острую сатиру в "Фитиль". Но все заканчивается хорошо.

Финалом фильма, как и любовной линии, становится вынужденный переезд избы героини Стриженовой на бульдозере прямо по песчаной косе к жениху Сеньке, что выглядит достаточно гротескно и, в то же время является отличной режиссерской идеей.

В общем, приезжайте к нам на Байкал, но, не забывайте о комбинированных съемках, и отстутствии в районе Усть-Баргузина железной дороги.

Вообще, тема личностной атмосферной музыки достаточно болезненна. И в первую очередь, потому что, зачастую искренняя и интересная музыка остается незамеченной и невостребованной как раз по причинам, имеющим к музыке отношение довольно опосредованное.

Даэрон с арфой — это проект девушки по имени Анна Горденко, судя по всему, имеющей отношение не только к новому поколению ролевых исполнителей, но и к современному косплэй сообществу, в целом. Эта музыка, в то же время абсолютно отличается от того, что можно было бы предположить. Ожидая услышать классический "эльфийский" фолк с налетом ренессанса и фолка, в духе Мэлдис или ранней Хэлависы, невольный слушатель получает великолепный альтернативный кантри звук с совершенно не толкинистскими текстами, а скорее именно то, что называлось бы стопроцентным tolkien inspired. Это романтическая музыка, сыгранная на арфе так, как если бы на кельтской арфе играли в стиле хиллбилли на банджо. Тексты песен, во многом, романтичны, по-девичьи наивны, но очень хорошо написаны, мне понравилось.

К середине альбома есть небольшой оммаж и к классической ролевой менестрельной песне (Тол Мириам, Meldis), но альткантри с оттенками готик-американа побеждает все равно, и это хорошо, потому что девушек, поющих от лица мужчины-эльфа сотни, а таких вот песен очень мало. Немного улышал и русского рока (но это скорее по атмосфере, я быстро отогнал от себя этот легкий флер).

Сказать о том, что девушка играет хорошо, значит не прочувствовать этот альбом. Могу сказать, что он очень интересен и его можно прослушать поностью, и захотеть повторить. Тем не менее, возвращаясь к пафосному началу этого текста, скажу, что практически никакой возможности монетизировать этот проект у создателя нет, последние площадки вроде бандкампа вряд ли в скором времени смогут адекватно сотрудничать с нашими музыкантами, в вк донатить опять же не будут, диски у нас покупают только собиратели музыки, а выпустить некоммерческую музыку смогут только такие же некоммерческие издатели.

Но послушайте эти песни, они интересные.