Творчество Кинга для меня делится на два типа:

1) произведения очень глубокие, которые поставляют пищу для ума и после которых не сразу отходишь, обдумывая прочитанное («Оно», «Сияние», «Зеленая миля», цикл «Темная башня», «Мертвая зона», «Сердца в Атлантиде» и т.д.);

2) произведения, которые хороши для отдыха, центральное место в них занимают персонажи, сюжет или атмосфера, а не глубокомысленные подтексты, которые впрочем тоже присутствуют («Жребий», «Кэрри», «Куджо», «Цикл оборотня», «Буря столетия» и т.д.).

Решив немного отдохнуть от интенсивной интеллектуальной работы, я захотел прикупить себе произведение именно второго типа. В магазине мое внимание привлек томик с женственным названием «Кристина». На обложке было изображено лицо девушки и компания веселых ребят разной степени трупного разложения. Помня антиспойлерную политику АСТ по поводу обложек, я заглянул в аннотацию, которая также ничего не прояснила, кроме того, что мне станет «ДЕЙСТВИТЕЛЬНО СТРАШНО».

В результате выяснилось, что Кристина, как и ожидалось, вообще не девушка, а машина, причем крайне многофункциональная: и после аварий она сама себя восстанавливает, и владельца своего покатает, и с врагами его сама разберется, и даже из своего хозяина, неуверенного в себе прыщавого подростка, сделает брутального парня. Чудеса да и только. Увы, за все приходится платить, и удивительные метаморфозы владельца автомобиля оборачиваются кошмаром для его семьи и друзей.

Сюжет, как мы видим, довольно бесхитростен, но в данном случае он отходит на второй план. Главное, что подкупает и привлекает в книге, — авторская ирония, которая просто расцветает в первой части и слегка притупляется в последующих. Ирония по отношению к подросткам, к самому себе, к американскому обществу, наконец. К персонажам придраться сложно, они у Кинга получились традиционно хорошо. В романе имеет место быть некоторая затянутость, однако это оправдано задумкой автора показать изменения в психологии главных героев во всей красе.

В итоге «Кристина» — это отличный молодежный триллер, с неплохим чувством юмора и отлично выдержанной, нарастающей атмосферой. Потратить на нее несколько вечеров было абсолютно не жалко.

«Первое правило бойцовского клуба: никому не рассказывать о бойцовском клубе.»

Увы, ознакомиться с романом мне удалось по принципу «смотрим фильм — читаем книгу». «Увы» потому, что книга воспринималась через призму фильма. Каждая строчка текста рождала в памяти сцены кино, отдельное восприятие же было затруднено настолько, что осталось для меня недостижимым.

Фильм воспринимается гораздо легче. Впрочем, это черта всего киноискусства. Книга представляет собой сплошной поток сознания, в котором у читателя всего два выбора: утонуть и закрыть книгу не дочитав, либо прочитать, закрыть книгу и вынести вердикт, стоило ли оно того.

«Ты просыпаешься...»

Роман — настоящий гимн жестокости и цинизму. Внутри произведения намешано столько всего, что дух захватывает от тех крайностей, в которые бросается автор: дзен-буддизм («Только потеряв все, – говорит Тайлер, – мы приобретаем свободу.») и саморазрушение, физическая боль и душевное наслаждение, безумие шизофреника и безупречная логика террориста сферы услуг.

«У нас здесь нечто вроде любовного треугольника. Я люблю Тайлера. Тайлер любит Марлу. Марла любит меня. А я Марлу не люблю, да и Тайлер меня больше не любит. Когда я говорю «любить», я имею в виду «любить» не в смысле «заботиться», а в смысле «обладать».»

Кто же этот рассказчик? Его имя так и не называется, хотя некоторые называют его Джеком. Любить он определенно не может. Эдакий средний обыватель, озабоченный лишь внешним и утративший все внутреннее. Хотя и не до конца.

«Мы были на волосок от жизни.»

Хотите узнать что такое дикость и естественность — спросите Тайлера Дердена. Он всегда видел жизнь только там, на острие ножа, на тонком льду, между молотом и наковальней. Такие воспринимают социум как овец, а себя как волков. Свои взгляды Тайлер никому не навязывает: люди сами идут за ним. И хорошо, что он всего один, сотня Тайлеров Дерденов уничтожила бы Америку за 3 месяца активной деятельности проекта «Разгром». Но до конца ли мы понимаем Тайлера Дердена?

В фильме раскрылись в полной мере таланты Дэвида Финчера, Эдварда Нортона и Брэда Питта. Книга дала толчок карьере Чака Паланика. Оба воплощения произведения стали культовыми. Финал?

Вот уже более 10 лет «Бойцовский клуб» будоражит умы людей своими дерзкими идеями, а также смыслом, который наверняка есть, вот только увидеть его среди всего внешнего не так-то просто.

Впервые роман «Вино из одуванчиков» попал мне в руки еще в детстве. Я помню, что был не старше главного героя книги и само произведение мне не особо понравилось. Дело было в том, что на тот момент я сам был ребенком и не видел в книге ничего необычного, ведь в моей жизни, в моем детстве на тот момент происходило много схожего. Книгу я так и не дочитал и оставил ее дожидаться своего часа. Второе знакомство случилось уже на первых курсах университета. Преподаватель английского языка очень рекомендовала эту книгу и из любопытства я прочитал несколько глав на русском, а затем в оригинале. И вновь мимо, т.к. на тот момент я не скучал по беззаботному детству, меня наоборот привлекало настоящее время, учеба, друзья, веселая студенческая жизнь. И вот спустя несколько лет судьба в третий раз свела меня с этим романом, и на этот раз он попал пусть и не в «десятку», но в «восьмерку» точно. Начал я его читать сразу после «Радуги тяготения» Томаса Пинчона, и после колкой иронии последнего «Вино...» стало лечебным бальзамом для души. Однако прежде чем переходить непосредственно к произведению, вынужден упомянуть ложку дёгтя в бочке меда российского издания 2008-го года: есть вставки дублированных страниц, причем встречаются дважды и хотя ничего не вырезано, а просто продублированно, все равно впечатление чуть-чуть смазывается. Хотя нет предела совершенству и не ошибается только тот, кто ничего не делает.

Перед нами демонстрируется одно лето из жизни двух братьев, Дугласа и Тома. Шел 1928-й год, 12-летний Дуглас и 10-летний Том проводили свое обычное лето. Но обычным оно казалось только сторонним наблюдателям, для самих же братьев эта пора была преисполнена своим, особенным смыслом. Когда мы вырастаем, мы забываем, что даже такие простые вещи, как новые теннисные туфли, могут значить нечто большее, чем просто сезонную обувь, а всеми забытый пожилой человек может казаться ребенку таинственным мудрецом или даже Машиной Времени. В романе нет единого сюжета и какого-либо конфликта — просто описание одного лета, которое состоит из целого вороха волшебных историй из мира детства, однако необычными и притягивающими эти истории будут только для тех, кто сохранил в сердце частичку детства и мечтает туда вернуться. Увы, взрослая, самостоятельная жизнь словно бы забирает у людей способность мечтать. Мечты превращаются в цели, и все тонет в серости и обыденности. Некоторые уходят от реальности в книги и фильмы, прочие — в телешоу и сериалы, однако большинство просто живут как живется, без особых интересов и планов на далекое будущее. И Брэдбери в своей книге показывает, что теряет человек, взрослея, что окружающий мир ярок и многообразен, если только научиться смотреть на него так, как смотрит ребенок, если радоваться каждому дню просто потому, что мы живы, что утро солнечное или же, что автобус пришел вовремя. Получается, что главное правило жизни — уметь радоваться мелочам, но сперва надо научиться эти мелочи видеть.

Будучи талантливым (если не гениальным) писателем, Рэй Бредбери очень точно передает атмосферу 10-12-летнего возраста, однако, несмотря на то что сама книга очень теплая и добрая, дети в ней показаны без прикрас и жестокость этого возраста также демонстрируется. Кстати, во многом стиль и идеи напоминают кое-какие моменты в творчестве Стивена Кинга («Оно», «Сердца в Атлантиде», «Куджо» — не сами сюжеты конечно, а россыпь эпизодов), что неудивительно, т.к. и оба писателя — блестящие прозаики, очень тонко чувствующие детскую психологию.

В итоге я хотел бы порекомендовать эту книгу всем, кто хочет на пару вечеров вновь ощутить вкус детства. Однако для более сильных ощущений роман стоит читать летом, тогда эффект присутствия будет просто потрясающим.

Впервые с романом «Радуга тяготения» я столкнулся пару лет назад на страницах книги «Американские боги» Нила Геймана. В тот раз, правда, я был слишком увлечен сюжетом, чтоб обращать внимание на детали, однако в памяти это упоминание отложилось. Затем на фантлабе открыли библиографию Томаса Пинчона, в которой меня зацепили следующие слова: «Пинчон — писатель элитарный. Его романы очень сложны по замыслу и по структуре, по сюжету и композиции: перенасыщены технической информацией, наполнены философскими раздумьями, литературными реминисценциями и историческими аллюзиями, читать их сложно даже подготовленному читателю.» А тут еще и подоспело издание «Радуги тяготения», что укрепило желание ознакомиться с творчеством автора, благо есть такая возможность.

Оговорюсь сразу, подготовленным читателем я себя не считал и не считаю, и вполне допускаю, что не понял большей части замысла автора. Однако книга прочитана и, пожалуй, мне есть что по ней сказать. Первое впечатление — это ассоциация с популярным видом компьютерных игр по поиску предметов. Перед нами огромное количество деталей, идей и описаний, среди которых необходимо выискать все необходимое для понимания замысла автора.

В романе 4 части, у каждой есть свой эпиграф, и каждая делится на некоторое количество эпизодов. Главного героя в романе нет, есть персонаж, который занимает большую часть «экранного» времени, несколько персонажей, которые встречаются время от времени, и громадное количество героев, которых мы встречаем всего раз или два за всю книгу. Помнится, я удивлялся, что ни на фантлабе, ни на самой книге не указана вменяемая аннотация к сюжету: книгу-то купил, а вот о чем она — понятия не имею. После прочтения все вопросы отпали сами собой: очень сложно написать емкое описание романа в 900 страниц, сюжет которого похож на разбитое зеркало, которое читатель собирает по осколкам. Каким оно было изначально, знает только создатель (в данном случае автор), читатели же собирают так, как им кажется правильно, и не факт, что конечный результат будет соответствовать тому, что планировал писатель.

Несмотря на то что повествование очень необычное, сказать о сюжете кое-что все-таки можно. Действие происходит в 44-45-м годах ХХ века в Европе. Перед нами разворачивается история поисков, а заодно и раскрытия секретов прибора под названием «Schwarzgerät» («черное устройство»), который будет установлен на ракете с серийным номером «00000». Но это если оооочень сильно упростить сюжет. Действий, видений, размышлений, снов в романе настолько много, что переход между ними далеко не всегда заметен, что способствует более внимательному и вдумчивому чтению. Когда-то я думал, что тяжело писать отзыв на «Игру престолов» Дж. Мартина, дескать, и персонажей много, и локаций, и сюжет линейно-параллельный. Теперь я понимаю, что это было довольное простое занятие. В «Радуге тяготения» же читателя ждет не просто хаотичный сюжет, а хаотичный сюжет с путешествиями во времени, в ад, в глубины человеческой психики, в том числе и нездоровой.

В каждой главе (или, по крайней мере, в большинстве глав) упоминается ракетный удар, паранойя, детерминизм, бихевиоризм, а также мелькают временами теории заговора. Кроме того, каждая глава (в зависимости от персонажа, от лица которого ведется повествование) имеет свою стилистическую окраску: встречаются главы полностью построенные на ассоциативном ряде персонажа, за которым сложно уследить, и еще сложнее понять, что из всего этого реально. Попадаются главы, стилизованные под сценарии, главы, где все четко и ясно, даже дотошно (доходило до того, что целая страница была посвящена перечислению всех предметов которые лежали на столе) и т.д. Очень ценная отличительная черта романа — наличие иронии, без нее я бы точно не дочитал книгу до конца. Именно ирония и своеобразное чувство юмора автора склонили чашу весов плюсов в пользу доведения дела до конца.

Перелистнул последнюю страницу я в амбивалентном состоянии: с одной стороны я был рад, что все кончилось, т.к. читается книга действительно очень тяжело, но с другой стороны, есть в ней что-то цепляющее, отчего хочется вернуться к ней позже, через несколько лет.

В итоге я никому не буду советовать прочитать «Радугу тяготения», но не потому что книга плохая, а потому что понравится она далеко не всем. На этом моменте мне вспоминается цитата из «Кладбища для безумцев» Р. Бредбери: «Я не делаю ничего, что я ненавижу, или то, во что не верю./.../ Чёрт, Констанция, я не гоняюсь за деньгами. Если б ты предложила мне /переписать в сценарий/ «Войну и мир», я бы отказался. Что, Толстой плох? Нет. Просто я его не понимаю. Это я убогий, не он. Но я, по крайней мере, знаю, что не могу сделать из него сценарий, потому что я в него не влюблён.» С Пинчоном тоже самое: вся книга может пройти мимо, но не потому, что она плохая, вовсе нет. Просто эта книга не для всех и необходимо хотя бы мимолетом коснуться образа мыслей и идей автора. С другой стороны, эти мысли и идеи надо сперва узнать и понять, так что все смелые и умные — дерзайте, но будьте готовы к тому, что возможно с первого раза эту книгу-глыбу одолеть и не удастся.

П.С.: насчет качества перевода в целом говорить не берусь, но несколько напрягало обильное количество мата и изменение (или, как говорится, адаптация) имен персонажей.

«Мертвая зона» — история молодого человека с неприметным именем Джон Смит. Джон нашел свое место в жизни: он хороший педагог, ему нравится учить детей и дети в нем души не чают, у него есть прекрасная девушка Сара, которую он любит, и его чувства взаимны. Одно лишь омрачает этот сюжет: Джон отмечен судьбой и обязан выполнить свое предназначение. Все дело в том, что в детстве он упал и сильно ударился головой, после чего потерял сознание на несколько минут, а когда очнулся — обнаружил себя в окружении взволнованных взрослых и заинтересованных детей. О падении напоминали лишь здоровенная шишка и обострившаяся вдруг интуиция. Впрочем, последнюю Джон не воспринимал всерьез, считая, что временами просто может удачно угадывать. После этого происшествия проходит около 18-ти лет обыденной жизни до того события, которое меняет все. В тот роковой вечер Джонни решает повести свою девушку Сару на ярмарку. И это был лучший вечер за всю его жизнь, как потом вспоминает наш главный герой. К несчастью, возвращаясь домой Джон попадает в автокатастрофу и впадает в кому, отстраняясь от полноценной жизни на долгих 55 недель. Придя в себя, он обнаруживает вокруг много изменений, но не только внешний мир стал иным. Сам Джонни теперь обладает довольно сильными ментальными способностями. Попросту говоря, он получает возможность видеть прошлое и будущее, но не по желанию, а спонтанно. После этого у Джона больше не будет времени на себя, до самого конца истории он будет все свое время и силы отдавать на благо других людей.

Антигероем книги является не темный маг или какой-нибудь свихнувшийся маньяк (хотя последний и мелькнет ненадолго ближе к середине книги). На самом деле противником героя является политик, жаждущий власти, по имени Грег Стилсон. Грег, по-видимому, с детства обладает ярко выраженными садистскими наклонностями, которые он тщательно скрывает от окружающих. Страшно представить, чего может наворотить умный, хитрый и беспринципный садист, находясь у власти.

В книге ярко выделяются два пласта повествования:

1) Политическая составляющая, которая вне всяких похвал. Остроты добавлял еще тот факт, что я перечитывал книгу как раз во время выборов на пост президента США, и роман заставил следить меня за ходом выборов внимательнее: вдруг среди кандидатов есть такой вот Грег Стилсон... Очень ценен взгляд на политику США изнутри, это раскрывает множество дополнительных деталей политической жизни Америки 70-х годов. Поистине, Кинг проделал титаническую работу, описывая всю эту кухню.

2) Привычный для Кинга психологизм: героям сочувствуешь по-настоящему, очень сложно сказать, когда они поступили правильно, а когда нет. Персонажи поступают так, как могли бы поступить реальные люди, обладающие сходными с описанными характерами. Происходящее просто не оставляет равнодушным, даже, читая короткий эпизод с собакой из самого начала, ощущаешь, будто это твоя собака в недобрый для себя час повстречала Грега Стилсона.

Все впечатление портит только неполный и местами неточный перевод С. Таска и О. Васильева. Надеюсь, в обещанном переиздании дела будут обстоять лучше.

В итоге перед нами неторопливый социально-политический триллер, который стоит прочитать всем, кому понравилась, к примеру, «Зеленая миля» того же автора.

П.С.: Роман Джо Хилла «Рога» многие сравнивают с «Мертвой зоной». Между произведениями действительно много общего, да и сам Хилл признавался, что ему очень нравится «... зона», однако последняя все же выглядит глубже, вдумчивее и немного взрослее.

Еще одно произведения, когда Кинг берет самых обычных людей и помещает их в экстремальные обстоятельства. Главному герою необходимо обойти здание по карнизу 43-го этажа, после чего он получит свободу, деньги и любимую женщину. Беда в том, что ширина карниза этого всего 12 см., держаться не за что, а главными врагами в такой ситуации становятся холод, ветер и голуби. Пройти можно, но это чертовски сложно, однако раз цель стоит всех этих немыслимых усилий, то достичь ее надо во что бы то ни стало. Кроме детального описания всех «прелестей» путешествия по карнизу на громадной высоте (причем описано все с полным эффектом присутствия), нас ждет еще и очень приятный финал.

В итоге хотелось бы посоветовать данный рассказ всем тем, кому не хватает острых ощущений в повседневной жизни. Здесь их, для небольшого рассказа, более чем достаточно.

Кинг уже показал, что может написать великолепные образцы жанров ужаса, фентези, триллера, мистики, реализма и постапокалиптики. Он даже писал детективы и научную фантастику. Именно к последней можно причислить рассказ «Долгий джонт». Это история одного процесса телепортации, которому предшествует рассказ об открытии возможности мгновенного перемещения и его побочных эффектов. К сожалению, научной фантастики как таковой в рассказе очень мало: всего одно допущение, все остальное место занимает то, что получается у Кинга лучше всего, — острый психологизм и маленькая доля мистики. И это, в общем-то, неплохо, т.к. автор не старается играть на чужом поле, все, что мы знаем о джонте, мы узнаем от главного героя, который не ученый и знает далеко не все. То, что он рассказывает, подается нам через призму субъективного восприятия, и, как известно, человек не запоминает того, чего не понимает, а значит и нам рассказывается далеко не полная история изобретения способа перемещения элементарных частиц. Только основное, чтоб создать общее представление и атмосферу, а затем уже Кинг разворачивает все так, что финал хватает за душу именно своей пронзительностью, своей идеей.

Итог: рассказ рекомендуется к прочтению всем любителям острого сюжета и возможности поразмыслить над прочитанным.

Атмосферно «Куджо» находится очень близко к «Долгой прогулке», т.к. большую часть романа нам показаны люди, вынужденные выживать в нечеловеческих условиях. И пускай главные герои «Куджо» попали в такую ситуацию не по своей воле, сходство все же есть. Но обо всем по порядку.

Перед нами две семьи, в обеих есть свои проблемы, но какая ячейка общества в наше время обходится без таковых? Все отличие этих двух семей от прочих в том, что их кризисы разрешаются в два дня самым радикальным, ужасным и крайне нежелательным образом. И в итоге вместо тихого (и/или не очень) развода мы видим смерти, исковерканные судьбы и искалеченную психику людей. А все из-за того, что один добродушный сенбернар по имени Куджо подхватил бешенство, в результате чего начал ощущать жажду крови (в прямом смысле).

Сам Кинг рассказывал, что не помнит, как был написан данный роман, что был в это время под какими-то препаратами. Тем интереснее смотреть на главную разрушительную силу романа — это не мистический маньяк-убийца (хотя на это есть небольшие намеки, но они не оправдываются), это просто больная собака (причем самой добродушной породы). И вот этот бывший лучший друг человека убивает своего бывшего хозяина (жена и сын которого временно уехали), его соседа и полицейского, а приехавших в автомастерскую женщину и ее сына держит «в заложниках» (попросту говоря, не позволяет им выйти из машины, а уехать они не могут, т.к. машина неисправна). Таким образом, этим двоим придется провести в машине двое суток, страдая от голода, жажды и страха. В этом и заключается основной сюжет романа: мы наблюдаем за двумя несчастными людьми, гадаем, что же будет дальше и, безусловно, надеемся на лучшее.

Строго говоря, роман не является страшным. Это яркий образец остросюжетной прозы, коих у Кинга довольно много. «Куджо» не стал знаковым или культовым, так как сюжет все-таки слишком простой и незамысловатый, а на одном психологизме, пусть и исключительно ярком, далеко не уедешь. Тем не менее эту книгу прочитать, конечно, стоит, т.к. никто из нас не пожелает оказаться в той же ситуации, что и главные герои, а «безопасный» страх, испытываемый при прочтении, довольно притягателен.

На мой взгляд, «Кладбище домашних животных» — это самый безрадостный роман Кинга. Безысходностью пропитано абсолютно все, действие и атмосфера сворачиваются в единый комок мрака и жестокости, после чего нас ждет жуткий финал. И никакого хэппи-энда. Хотя... но об этом позже. Сейчас же вернемся к началу, а именно — к сюжету романа.

Луис Крид, врач из Чикаго, переезжает на новое место жительства вместе с женой, двумя детьми и котом. Здесь он устраивается на новое место работы, находит нового друга в лице соседа Джуда, а заодно обнаруживает позади своего нового дома тропинку, которая ведет на кладбище домашних животных. С этого момента жизнь Луиса буквально летит под откос. Сперва умирает кот (его сбивает грузовик), и доктор Крид, зная, как его дочь была привязана к своему любимцу, идет хоронить животное на древнее индейское кладбище, находящееся чуть дальше кладбища домашних животных. Луис надеется, что кот оживет и все будет как раньше, и кот действительно оживает, вот только как раньше жить уже не получится. Впрочем, к чему пересказывать сюжет? Кинга ведь не зря называют мастером остросюжетной прозы, нельзя пробежаться по сюжету одного из его лучших произведений в одном-единственном абзаце. Так что перейду к своим впечатлениям и мыслям.

Первое, что бросается в глаза, семья Луиса просто окружена смертью. На работе у доктора Крида умирает парень и говорит перед смертью странные вещи, жена Луиса получила в детстве психологическую травму, после того как наблюдала смерть своей сестры, позади нового дома располагается тропинка на кладбище, тема смерти периодически возникает в разговорах с Джудом, а уж про гибель кота и последовавшую за этим цепочку событий я вообще молчу. К слову, весь ужас и страх в книге нагнетается постепенно, и отнюдь не кровью и убийствами. Вернее, это-то в романе присутствует, но уже ближе к концу. Вся же атмосфера строится на постоянном чувстве страха и безнадежности, потому что главный страх любого человека — это смерть, причем не в смысле прекращения физического существования, а в смысле потери и уничтожения своего «я». Ведь не зря с кладбища возвращаются уже не те, кто там был похоронен, а абсолютно другие, «иные» существа. Очень интересен в данном аспекте и образ Вендиго, которого видел Луис. Какова его роль для сюжета? Что это вообще за существо? В чем природа его магических сил и существует ли он на самом деле? Кинг не дает окончательных ответов. Вендиго до самого конца остается чем-то мистическим и непонятным, существом (или видением Луиса, если угодно) иного уровня. Луис же остается на обычном, человеческом, уровне и вынужден разбираться именно со своими ошибками. Возможно, если оглядываться на «Оно» того же автора, доктор Крид является просто слишком взрослым, для того чтобы сражаться с чем-то большим, чем делом своих рук. В любом случае, финал романа получился ярким, запоминающимся и... открытым (наверное, чтоб уж самые отчаянные оптимисты додумали-таки себе свой хэппи-энд).

В итоге я бы хотел посоветовать «Кладбище...» всем любителям пощекотать себе нервы, остальным же настоятельно рекомендую сперва тщательно все взвесить. Книгу-то можно отложить до лучших времен, а вот нервные клетки, как известно, не восстанавливаются.

Писать отзыв на такой масштабный проект, как расширенная вселенная «Звездных войн» — это все равно что пытаться объять необъятное, так как все равно что-то упустишь, о чем-то забудешь сказать, а чего-то и вовсе не знаешь. Однако я все-таки попробую высказать внятную и развернутую точку зрения. Итак, начнем.

Вселенная «Звездных войн» была открыта в 1976-м году в книге «Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда» за авторством А. Д. Фостера. Год спустя вышел одноименный фильм и, как говорится, понеслось. Собственно канон содержит в себе 6 полнометражных эпизодов (+пара фильмов про эвоков), полнометражный мультфильм, 4 мультипликационных сериала (про дроидов, про эвоков и два про войны клонов) и несколько десятков компьютерных игр, выпущенных компанией LucasArts (хотя, по сути, они уже относятся к расширенной вселенной). И хотя вселенной уже более 30 лет, она продолжает разрастаться и углубляться. Кроме упомянутых фильмов, игр и мультсериалов, выпущено более 400 книг, сотни комиксов, а уж про всякий фанатский стафф и говорить не стоит. Все, что вне канона, а именно — большинство книг и почти все комиксы и игры — называют расширенной вселенной. Вот уж где душа фаната может отдохнуть. И хотя обычно сюжет книг и комиксов незамысловат (доблестные рыцари-джедаи/не менее доблестные контрабандисты/абсолютно доблестные пилоты крестокрылов сражаются против злобных ситов/имперских штурмовиков/злобных пришельцев и обязательно побеждают), книги и комиксы продолжают выходить с завидным постоянством.

«Звездные войны» представляют собой космооперу с небольшими фентезийными вкраплениями, а уж размах сюжетов в них такой, что каждый любитель фантастики найдет что-то по своему вкусу. Однако пытаться осилить все книги не советую, я, прочитав порядка 200 наименований, чуть не застрелился. Произведений очень много, они разноплановые как в сюжетном плане, так и в плане исполнения, а временной период охватывается более чем в 5 тысяч лет. Ну что ж, давайте взглянем на этот период поподробнее, обычно его разделяют на 6 эр.

Эпоха Старой Республики, или Как все начиналось. Известно об этом периоде не так уж много: две качественных рпг-игры, несколько десятков комиксов и романы про Ревана и Дарта Бейна, на которые я советую обратить внимание всем интересующимся темной стороной силы.

Становление Империи — это трилогия приквелов, плюс громадное количество сопутствующих материалов. Один из интереснейших периодов, потому что здесь можно найти историю Дарта Сидиуса (Дж. Лучено, «Дарт Плэгас»), более глубокое понимание того, что творилось в душе Энакина (М. Стовер, «Месть ситхов»), приключения Мейса Винду (М. Стовер, «Уязвимая точка»), период обучения Оби Вана Кеноби (серия «Ученик джедая»), период обучения Энакина (серия «Странствия джедая») да еще много всего. Сериал про войны клонов уже пятый сезон идет и не думает заканчиваться. В целом, для меня это, пожалуй, любимая эра, т.к. именно здесь лучше всего демонстрируется развитие персонажей.

Период Восстания стартует после третьего эпизода и заканчивается вместе с шестым. Охватывает более 20 лет и помимо классической трилогии в нем можно найти истории становления Бобы Фетта и Хана Соло (есть даже трилогия Ландо Калрисиона, назначение которой я так до конца и не осознал), прочитать историю постройки Звезды Смерти, а также несколько десятков неизвестных приключений Люка и Ко. Увы, мне понравились лишь трилогии о Хане Соло да сама «классика».

Новая Республика начинается сразу после смерти императора. Здесь всего три по-настоящему интересных серии: разборки с Трауном, попытки Люка возродить Орден джедаев да история пилотов крестокрылов. Большинство книг писалось до выхода трилогии приквелов, так что если читать все последовательно, то создается ощущение, что у Люка и Ко вообще не было свободной минутки, и они вплоть до старости воевали, носились по галактике и друг друга спасали, так что следует читать строго дозированно и только лучшее.

Эпоха Нового Ордена Джедаев стартует после вторжения йужань вонгов и представляет собой единое полотно этого самого вторжения. Главный недостаток цикла — это неровность исполнения, в наличии как качественные и интересные романы, так и вялотекущие и в целом ничего особо нового не вносящие. Но ознакомиться все же стоит.

Эра Наследия — на данный момент последняя веха в истории Звездных войн. До этой эры дойдут только самые упертые фанаты, которых не отпугнули все недостатки предыдущих книг. Увы, но меня на это уже не хватило, как только я обнаружил, что читаю книгу без удовольствия и интереса, а только для галочки, так сразу читать и перестал. Так что данная эпоха все еще ждет своего исследователя, дерзайте!

И напоследок хотелось бы отметить, что, хотя в России выпуск книг серии «Звездные войны» на данный момент прекращен, в Америке во франшизу вдыхают новую жизнь. Студия Дисней уже купила себе Лукасфильм со всеми его подразделениями и грозится выпустить следующий эпизод саги в 2015 году, а затем выпускать по эпизоду в 2-3 года. Со страхом смотрю на такую перспективу, но надеюсь, что вселенной это пойдет только на пользу и нас ждет новый виток увлекательных приключений с новыми героями (старых пора уже отпустить на покой, они этого заслужили). Подождем и увидим, а пока, да пребудет с нами Сила.

Эта книга возродила во мне интерес к вселенной «Звездных войн». Первую волну интереса, естественно, вызвали кинотрилогии, но после знакомства с пятеркой удачных и двумя десятками неудачных книг, желание иметь дело с этим миром дальше пропало. Вторую волну породили многочисленные комиксы и, не столь многочисленные, игры. Затем вновь последовал период пресыщения и разочарования в некоторых книгах.

Но увидев в своей новостной ленте сообщение о выходе данного романа, я вновь заинтересовался далекой-далекой галактикой. Но перейдем непосредственно к книге. «Дарт Плэгас» — это история в трех частях. Первая часть демонстрирует нам самого Дарта Плэгаса, уже ставшего темным владыкой ситов и прокладывающего свой путь в исполнении Плана, а заодно и исследующего возможности Силы. Во второй части половину читательского внимания отбирает Дарт Сидиус — уже не ученик сита, а полноценный мастер темной стороны силы. Третья же часть процентов на 70 концентрируется на Сидиусе и пути к власти. Она же самая интересная, так как время действия максимально приближено и пересекается с первым эпизодом киносаги.

Книга читается легко, сюжет динамичный, характеры переданы и раскрыты блестяще. Описание молодого Палпатина очень порадовало, т.к. вместо одаренного мальчика ака Энакин Скайуокер, перед нами предстает герой поинтереснее. Хотя тут лучше привести цитату непосредственно из романа:

Дарт Плэгас так же не является статистом, идейно он очень близок к своему учителю, Дарту Тенебрису, а именно в тяге исследовать Силу с точки зрения науки и экспериментов с медихлорианами. В тоже время это хитроумный политик, который, конечно, уступает Палпатину по части составления планов и махинаций, но с Сидиусом в этом вообще мало кто сравнится. И, в качестве дополнительного штриха, Лучено наделил своего персонажа тонким чувством юмора. А чтоб не быть голословным, приведу цитату:

В общем, на мой взгляд, отличный персонаж получился.

Кроме того, в книге раскрываются многие вопросы по первому эпизоду, которые мучили фанатов саги (или не мучили, но узнать ответы все равно будет интересно). Правда ответа на главный вопрос, а именно, как же появился Энакин на свет и что к этому привело, нам напрямую не скажут. Зато очень прозрачно намекнут, так что обделенным никто не уйдет.

И прежде чем переходить к завершению, хотелось бы упомянуть еще один момент. В рассказе-приквеле Мэтью Стовера «The Tenebrous Way» Тенебрусу дается любопытное видение.

В итоге хотелось бы сказать, что книгу стоит прочесть всем, кто неравнодушен к происходящему в далекой-далекой галактике и да пребудет с вами Сила.

Очень долго не мог взяться за эту книгу. Я давно уже знал, что она очень качественная и интересная, но все время глаза до нее не доходили. А жаль, хотя возможно, что прочитай я ее раньше, то оценил бы не так высоко, т. к. тогда, что называется не дорос бы еще до нее. Точно также, вполне вероятно, что, перечитав ее лет через 5-10, я пойму роман намного глубже и впечатления изменятся. А может и нет, в любом случае, это дело неблизкого будущего, так что лучше перейти наконец непосредственно к произведению.

«Сто лет одиночества» — это роман, у которого вообще нет окончательного дна. Есть книги, у которых помимо основного сюжета есть еще и подоплека, яркий социальный или политический подтекст, есть книги у которых этих подтекстов несколько, а некоторые произведения вообще обходятся без таковых. «Сто лет...» же, судя по моим ощущениям, включает в себя вообще все возможные подтексты. Роман не имеет четкой сюжетной идеи (на всем его протяжении встречаются темы одиночества и любви, но все же это немного не то), это просто история рода Буэндиа, основавших город Макондо и живущих там. Но в то же время это и история самого города. Роман как торнадо затягивает в себя, демонстрирует все прелести и недостатки человеческой жизни, после чего оставляет читателя делать выводы, каждого — свои.

У всей истории, пожалуй, только один минус — некоторая хаотичность повествования, что усложняет восприятие, а вкупе с повторяющимися именами у героев читается книга еще тяжелее. Благо, я читал Мартина, так что большое количество действующих лиц воспринимаю легко, да и память у меня хорошая, однако не все таким могут похвастаться.

В итоге несмотря ни на что, я хотел бы посоветовать прочитать эту книгу абсолютно всем любителям фантастики вообще и магического реализма в частности. Далеко не факт, что она вам понравится, но иметь свое мнение о такой книге — это очень неплохо.

С «Хоббитом» мне довелось познакомиться еще в детстве. В это время мне удалось найти книгу и погрузиться в мир приключений и опасностей вместе с компанией, состоящей из 13 гномов, одного хоббита и одного мага. И прочитанное оставило после себя настолько приятное послевкусие, что я сразу же взялся за «Властелина колец», но, увы, его время для меня еще не пришло и книга показалась слишком занудной. Затем были новые фентезийные приключения и путешествия, с другими авторами, «Хоббит» же ждал своего второго звездного часа.

Стоит ли описывать сюжет? Он наверняка известен даже тем фантлабовцам, кто не читал книгу (если таковые и есть, то после выхода экранизации их количество точно устремится к нулю), поэтому акцентирую внимание на всем помаленьку. Роман очень выделяется, в первую очередь своим языком и манерой повествования: это сказка, и Толкин ни на минуту не дает нам об этом забыть. Даже в самые напряженные моменты, когда переживаешь за Бильбо, угодившего в новый переплет, рассказчик на секунду отвлечется и скажет что-то вроде: «вы-то, конечно, знаете ответ или просто догадались, так как сидите себе с комфортом дома и никто вас не собирается съедать» (как это было во время игры в загадки с Голлумом). Отдельного упоминания заслуживает и то, с каким мастерством подано описание уюта и благополучие Норы, ее разительный контраст с невеселым, подчас опасным, путешествием, но несмотря на это, после того как переворачиваешь последнюю страницу, хочется самому собрать вещи, сделать себе походную трость, набрать побольше носовых платков (это важно!) и отправиться в далекое путешествие. Впрочем, это неудивительно, в классику мировой литературы что попало не записывают. Персонажи описаны довольно схематично, лучше всех прописан Бильбо, гномы описаны так, чтобы просто различать их между собой, Гендальф, несмотря на свое частое присутствие, остается самым притягательным и загадочным персонажем. Мир прописан очень добротно уже здесь, хотя пока что на этом не делается такой упор, как во «Властелине колец». Повествование линейно, напоминает бусы (передряги), нанизанные на единую нить (путь героев). Это книга не только стала родителем «классического» фентези, но и до сих пор остается его эталоном (это определение в той же или немного большей, мере, подходит и последовавшей за «Хоббитом» трилогии).

Итог: книга очень подходит мечтателям, которых влекут дороги и путешествия. Если же вас интересует нечто большее, то с большой вероятностью вы найдете это в старшем брате романа, уже много раз упомянутом в этом отзыве, «Властелине колец»: там и хоббитов больше, и героев, и битв, и волшебства, и Голлума не один раз встретишь.

Продолжение приключений Хана Соло и Ко. С момента завершения «Возвращения джедая» прошло 5 месяцев, но далекая-предалекая галактика по-прежнему охвачена войной. Хотя чего ожидать от вселенной с названием «Звездные войны». Покой нашим героям только снится. Сюжетных линий всего две: Хан с Леей, которые и провоцируют начало событий, и Люк Скайвокер, который бросается их выручать из бед. В процессе повествования линии переплетаются в одну, затем вновь расходятся, но проведя рокировку участников и т.д. Читается книга очень легко, автору удалось сохранить дух оригинальной трилогии и очень точно воспроизвести характеры персонажей, пафосные диалоги с долей юмора и авантюрные приключения.

Увы, в романе нет ни политических интриг, ни неожиданных поворотов сюжета, ни важных открытий, которые интересно расширили бы вселенную. При этом много акцента делается на любовных взаимоотношениях, что, лично мне, под конец книги начало надоедать.

Тем не менее, это великолепный фантастико-приключенческий роман про полюбившихся многим персонажей. Он достойно продолжает историю оригинальной трилогии Джорджа Лукаса и наверняка понравится многим фанатам 4, 5 и 6-х эпизодов саги.

Дебютный роман Джо Хилла сложно назвать новым словом в жанре или же вообще великолепным романом, но обо всем по порядку. Нам рассказывается история Джуда Койна, 54-летней рок-звезды, лучшие годы которого давно позади. Группа его распалась, здоровье уже не то, годы дают о себе знать. Вот и коротает Джуд время в своем тихом двухэтажном особнячке вместе с молодой любовницей и секретарем-помощником. И все было тихо и спокойно до тех пор, пока не вздумалось Джуду согласиться на покупку настоящего призрака... И понеслось. Роман можно условно поделить на 2 части: завязка (она же добротный ужастик) и продолжение вместе с финалом, которые выглядят как роуд-муви, переложенное на страницы книги. И в этом кроется первый недостаток книги: со сменой антуража напряжение сменяется просто ожиданием конца. Еще по рассказам было видно, что Хиллу хорошо удается выписывать мистику, а вот действия обычного квеста получаются какими-то вымученными.

Второй недостаток книги — это персонажи. Их беда в том, что они неживые. Они были мертвы еще до начала событий, описанных в книге (Джуд был жив до распада группы, Джорджия — точно не ясно, но к знакомству с Джудом она уже тоже особо не жила), и ожили, встряхнулись с появлением призрака. Но это все ерунда, потому что Хиллу не удалось выписать их так, чтоб читатель начал сочувствовать персонажам, больно они получились далекими и чуждыми.

Ну и третий минус — это перевод. Поначалу он неплох, но к концу просто пестрит перлами, типа «большой мускулистой машины» и прочего.

Положительное в книге однако тоже есть: яркий и живой язык автора, кинематографичность романа, несколько пугающих мистикой моментов, несколько вызывающих отвращение моментов, да и в целом роман пусть и не хватает звезд с неба, однако довольно неплох и на пару вечеров занять сможет, вот только возвращаться к нему вряд ли захочется. И стоит отдать должное автору: для дебюта это сильный роман.

В итоге, хотелось бы отметить, что если вы любитель книг про призраков, то книгу прочесть все же стоит, так как парочка оригинальных идей в рукаве у Хилла все же найдется, а вот если вы ищете психологизм, переживания героев и персонажей, которым хочется сочувствовать, то «Коробку в форме сердца» лучше отложить и взять «Рога». Что ж, желаю автору творческих успехов и жду его следующих романов.

Как признается сам Стивен Кинг, Темная башня — это opus magnum всего его творчества. 7 основных романов писались более 30-ти лет, а различные приквелы и вбоквелы пишутся до сих пор. Удивительно, но эпопея не подпадает ни под одну жанровую категорию. Издатели обожают называть эти книги темной фэнтези, однако такое мнение ошибочно. Мне кажется, даже сам автор не до конца понял, какой же мир он создал. И самое примечательное то, что каждый том своеобразен и обладает своей индивидуальностью. Но обо всем по порядку.

Первый том называется «Стрелок», и это самая странная история о Роланде. По сути сюжет описывается одним предложением: Человек в черном пытался укрыться в пустыне, а стрелок преследовал его. Кроме этого преследования мы увидим 3 флешбека Роланда, встречу с Джейком и 1 флешбек оного. И все. О мире, мотивах, магии, законах мы не знаем почти ничего и в общем-то не узнаем. Однако не смотря на всю эту странность, именно «Стрелок» полюбился мне больше всего, наравне с четвертым томом цикла «Колдун и кристалл». Кстати по поводу российского издания: на обложке привычные не связанные с сюжетом глаза, а под обложкой добротный перевод, к которому у меня почти нет претензий.

Вторая история цикла — «Извлечение троих» — начинается на том же месте, на котором закончился «Стрелок», только спустя 7 часов. И читателям следует быть готовым, что это уже другая книга. Роланд стал гуманнее, да и большую часть времени он уже не крутой парень с двумя револьверами, способный расстрелять целую деревню, а человек, страдающий от истощения и лихорадки, которого от смерти отделяет буквально несколько часов. В этом романе стрелок учится заново заводить друзей, и большая часть «экранного» времени уделена именно взаимодействию персонажей. Новых главных героев условно два: наркоман Эдди Дин и девушка с ограниченными возможностями Одетта Холмс. Последняя страдает синдромом множественности личности, поэтому персонажей «условно два». Мир Роланда вновь показан урывками, по сути дела мы видим только пляж, двери и любопытных омаров, задающих странные вопросы. Зато ярко представлен Нью Йорк, еще бы, такой мастер создания персонажей должен был где-то разгуляться. Что касается российского издания, то у меня стандартно претензии к обложке: на ней изображены вампиры, в то время как в романе ни одного кровососа замечено не было.

Несмотря на название второй книги, в ней извлекают лишь двоих. Парадокс? Именно. Именно с этого парадокса и начинаются «Бесплодные земли». Наши герои двигаются дальше, их отношения углубляются, и все вокруг приобретает краски и жизнь. Первым делом Роланд и Ко доизвлекают в свою компанию Джона «Джейка» Чемберза, знакомого нам по первой книге (да, я помню, что строго говоря первым делом был Шардик, но он как-то мимоходом был пройден), и, тем самым разрешают уже упомянутый парадокс, лишая Роланда и Джейка возможности насладиться съехавшей крышей. Трио становится квартетом, а немного погодя и квинтетом (к героям присоединяется ушастик-путаник), и все они двигаются дальше, вглубь материка. Впереди их еще ожидает, мягко говоря, странноватый город Лад и Блейн монорельс, но это лучше читать самим. История становится глубже и психологичнее, строение мира становится понятнее, появляются все больше слова придуманные автором, например «кхеф», «ка» и «ка-тет», и при всем при этом экшн никуда не девается и занимает важную часть истории. Можно, наверное, сказать, что книга лучшая из первых трех, но... Для меня серьезным недостатком стал ее объем. «Стрелок» вдвое с лишним меньше страниц занимает, но и втрое атмосфернее, что и оставляет его в фаворитах.

«Колдун и кристалл» начинается в то же мгновение, в которое заканчиваются «Бесплодные земли»: Роланд и Ко решают проблему с Блейном, после чего двигаются дальше, впрочем недолго. Основная часть романа — прошлое Роланда, история его первой настоящей любви, а заодно и становления последнего стрелка как мужчины. Многим не нравится четвертый том, дескать, он слишком банален и сказочен. Но мне именно этого и не хватало в «Темной башне»: полноценной романтики. Все это Кинг и преподносит. Я не хочу перечитывать эту книгу, чтоб не испортить первое впечатление, поэтому вполне возможно, что мое мнение грешит излишним субъективизмом, но тут уж ничего не поделаешь.

Пятый том «Волки Кальи» вышел спустя 6 лет после «Колдуна и кристалла». Чувствуется, что книга создавалась после нескольких лет застоя в плане написания Башни, да и авария, случившаяся с Кингом дала о себе знать. В итоге история теряет в атмосферности и превращает окружающий мир в Личный Мир Кинга, который он заселяет, кем хочет. Я не говорю что это плохо, просто, если раньше ощущалось, что история, по большому счету, управляет автором, то в пятой книге все стало наоборот. Итак, по поводу сюжета: действие происходит в Нью-Йорке нашего мира и в поселении Калья Брин Стерджис мира Срединного. Задачи ка-тета Роланда на всю книгу — защитить Калью от супостатов Волков, защитить розу в Нью-Йорке, разобраться со своими внутренними проблемами, как то: беременностью Сюзанны демоническим ребенком, взрослением Джейка, Сухим скрутом Роланда и т.д. В книге появляется наш старый знакомый по «Жребию», отец Каллаган, дается несколько ответов по поводу всего окружающего, но главная проблема романа — это его объем, ИМХО, конечно. Книга перегружена деталями, и читать ее было несколько тяжеловато, в отличие от предыдущих четырех книг, которые я «проглотил» и глазом не моргнув. К российскому изданию, кстати, претензий особо и нет. Ну, разве что летучая мышь на обложке, хотя, может, в Срединном мире волки такие)

«Песнь Сюзанны» оставила после себя смешанные чувства. С одной стороны, действие романа занимает всего несколько дней, в нем есть приличный экшн и почти все время герои проводят в Нью Йорке. С другой же стороны — в романе оооочень много разговоров (некоторые полезные, раскрывающие строение мира и проясняющие мифологию Темной башни, другие сюрреалистичные и, мягко говоря, странные). Сюжет представляет собой разрешение оставшихся проблем пятого тома и подготовку читателя к заключительной, седьмой, книге. Вот только стоило ли для этого писать 600 с лишним страниц? В целом, на мой взгляд, это самая слабая часть цикла.

Последний том эпопеи. Мы вместе с Роландом прошли длинный путь и имеем честь наблюдать финал этого пути. Стрелок не дошел бы до конца без помощи друзей, ка-тета, самого Кинга. Шанс увидеть завершение истории появился лишь благодаря усилиям многих персонажей. Роланд все-таки достиг Темной башни, к которой стремился так давно, но как это случилось и что было потом, лучше прочитать самим. Седьмой том стоит особняком, потому что он звучит очень в духе начальных томов. В нем даже 5 частей, как и в самом первом романе. Особое очарование для меня имеет тот факт, что роман имеет две концовки и читатель волен выбирать, какая концовка ему приятнее. Впрочем, я сомневаюсь, что хоть кто-то остановился на предлагаемой Кингом развилке и, увидев только хэппи энд (или подобие его), закрыли книгу. Пожелавшим же узнать истинную концовку, я могу пожелать только не разочароваться, как не разочаровался я сам.

Но на седьмом томе история стрелка не заканчивается. Кинг выпустил переработанный первый том цикла, который можно считать заодно и альтернативным развитием событий, а если забыть про рог Эльда, то и продолжением. Кроме того, написаны приквел «Смиренные сестры Элурии» и вбоквел «Ветер сквозь замочную скважину», написан путеводитель по миру Темной башни, существует огромное количество сайтов посвященных этой вселенной, печатаются комиксы, иллюстрирующие историю Роланда, временами оживает и экранизация цикла. Цикл является одним из самых странных эпопей. Кинг вложил в него все основные моменты своего творчества: любовь, ненависть, сильные эмоции, прописанные психологические портреты персонажей, проблемы с наркотиками и алкоголем,развитие действия, экшн, моменты, от которых пробирает дрожь, даже персонажи других произведений мастера, которые остались интересны ему. А уж про бесконечность аллюзий и намеков на всю американскую культуру я промолчу. Эпопея неровная по своему исполнению, постоянно изменяющаяся и развивающаяся, содержит в себе нечто такое, что притягивает к себе. Меня она притянула дважды за последние 10 лет, и я благодарен сэю Кингу за прекрасные вечера и дни, проведенные за чтением истории приключений стрелка Роланда и его ка-тета. Долгих дней и приятных ночей.

Читая «Зеленую милю», все время ловил себя на мысли, что роман очень похож на другое, не менее известное произведение Стивена Кинга, «Риту Хейворт и спасение из Шоушенка». И там, и там есть тюремные декорации, хороший человек, оказавшийся за решеткой за преступление, которого не совершал (даже сами преступления схожи: убийство двух человек), развязка линии с истинным виновником злодеяний, да и способ повествования один и тот же (мы видим главных героев только через призму восприятия стороннего наблюдателя, близкого к героям). Очень похоже на то, что Кинг переосмыслил свои предыдущие идеи и решил их рассмотреть под новым углом.

Так что же такое Зеленая миля? Многие мои знакомые воспринимают эту историю как откровение. Немногие — как скучную нудятину. У меня же в голове вертится множество определений, настолько разноплановым произведением мне показался данный роман. Это и средний роман от мастера ужасов, и отличный роман от талантливого писателя остросюжетной прозы, хороший (но не более) фильм, коридор в блоке Е, покрытый зеленым линолеумом, просто зеленые полтора километра с лишним и, в конце концов, метафора на всю нашу жизнь. У каждого своя Зеленая миля. Каждый видит ее по-своему. Но видеть просто, а вот понимать... На это нужно немного больше времени.

Теперь необходимо перейти уже к самому произведению, отзыв-то не резиновый. Главный герой, Пол Эджкомб, от лица которого ведется повествование — это бывший старший надзиратель в блоке Е (блоке для смертников), который доживает свой срок в доме для престарелых. Он пишет мистическую историю, которая приключилась с ним более 60 лет назад и связана непосредственно с Джоном Коффи — негром огромного роста, осужденного на смертную казнь через электрический стул за убийство и изнасилование двух девочек. Кстати, пишет Пол очень неплохо, слог ровный, предложения гладкие, интригу нагнетает, ему бы в писатели податься, а не надзирателем быть. Однако речь не о нем, а точнее не только о нем. Повествование довольно неторопливо, финал угадать несложно, все хвосты тоже связываются в одну нить без труда. И все это приправлено любимым коньком автора — глубоким психологизмом персонажей. В истории нет эпика, да он и не нужен: все главные события происходят внутри людей. Где-то глубоко в душе переживает происходящее в романе и читатель. Вероятно именно поэтому эту книгу так любят многие, включая и непочитателей Кинга.

Отдельно хотелось бы упомянуть российское издание книги. Перевод изобилует мелкими огрехами, со сносками беда (часть поставлена невпопад, как минимум одна неверна по содержанию, несколько просто бесполезны), а про безвкусную обложку я промолчу (хотя эти ГЛАЗА со всех книг Кинга меня уже достали). Остается надеяться на исправление всех косяков в переиздании.

И подводя итог, я бы хотел отметить, что это не идеальная, но очень хорошая книга, которая отлично демонстрирует, насколько Кинг разноплановый автор.

Увы, но с миром Элдерлингов у меня получилось познакомиться лишь через трилогии о Фитце Чивеле. Сага о живых кораблях прошла мимо, так как не удалось ее купить в бумажном варианте, а читать с компьютера столь объемную трилогию мне глаза не позволяют. Поэтому, ознакомившись с Кораблями довольно поверхностно (в будущем я обязательно прочитаю их нормально и с удовольствием, если только куплю), перешел сразу к Хроникам Дождевых чащоб. А точнее, к первой их части: Хранителю драконов.

Книга написана в привычном для Хобб неторопливом стиле, нас вновь ждет долгое начало (страниц на 300), затем действие набирает обороты, становится все интереснее и... книга заканчивается. Роман был разделен на две части из-за своего объема, и потому концовка у Хранителя отсутствует полностью. Это и можно считать главным минусом романа.

К плюсам же можно отнести тот факт, что повествование ведется от лиц четырех основных персонажей и от одного второстепенного (второстепенного, т.к. вставки от его лица мы видим довольно редко). Главные герои — драконица Синтара, замужняя дама Элис, капитан торгового судна Лефтрин и хранительница Синтары Тимара. Второстепенный — Седрик, сопровождающий Элис и ее секретарь на время путешествия. Ну и по нескольку слов о каждом.

Синтара — как и Тинталья, страдает от гордыни и самомнения (хотя, по сути дела не страдает, просто есть в ней это и все тут), однако, в отличие от Тинтальи, не является полноценным драконом. Лично у меня она вызывала в основном раздражение, хотя, безусловно, персонаж получился ярким.

Элис — 26-летняя девушка, которая увлеченно изучает драконов и Элдерлингов. В романе отвечает за любовно-романтическую составляющую, и в целом по ней можно создавать новый мем: Типичный женский персонаж.

Лефтрин — капитан корабля, нанявшийся сопровождать драконов. Отличный персонаж, с интересным типом мышления, но остается таковым ровно до тех пор, пока не встречает Элис. Во время первой встречи «единственный быстрый взгляд, который она бросила на него, проник ему в самое сердце», после чего он потерял способность мыслить нормально и всю оставшуюся часть книги рассуждает про лямуры, девушек, Элис и слегка так о драконах и своей работе.

Тимара — девушка 16-ти лет, которой не повезло родиться отмеченной Дождевыми чащобами. Девушка отважная, с задатками лидера, не будь у нее чешуи и когтей, жила бы как минимум неплохо. Но, увы, она сопровождает драконов в их поисках Кельсингры (драконьей земли обетованной) и, я надеюсь, что награда за это будет достойной. Кстати, большинство сложных моральных проблем романа нам показаны именно в линии Тимары.

Седрик — друг детства Элис. Просто мелкий и низкий (в диккенсоновском смысле) человечек.

Из всех второстепенных персонажей, кстати, больше всего запомнился (и понравился) дракон Меркор: вот уж где настоящий и харизматичный лидер.

Главная беда всех персонажей романа в том, что они малоинтересны по отдельности. Лишь все вместе, взаимодействуя друг с другом, они превращают среднюю фентези-историю в хорошую и качественную.

Итог: первая часть Хроник Дождевых чащоб уступает Саге о Видящих, но представляет собой добротный роман, без концовки, с прямым ориентиром на продолжение. Так что окончательные выводы делать еще рано, подождем продолжения.

Третий том Саги о Шуте и Убийце дочитан и, следует признать, что он оправдал большинство моих ожиданий. Конечно, у романа есть недостатки, но они те же, что и в предыдущих книгах, так что нелюбители детальности повестования к этому просто привыкают, любители получают удовольствие. Итак, начнем разбор полетов немного конкретнее:

1) Язык автора. По-прежнему хорош. Помимо обычных многострочных описаний всего и вся, а также самокопаний прибавились еще и стихи, что несомненно плюс.

2) Сюжет. По сути это те же Странствия убийцы, только в профиль: Фитц идет на помощь своему принцу, чтоб разрулить ситуацию с драконами. Но это на первый взгляд, дьявол же как обычно кроется в деталях, которые и делают эту книгу лучше и интереснее.

3) Персонажи. Ярких персонажей не так уж много, навскидку могу назвать Неттл, Тинталью, Нарческу да Шута. Привычно хорошо выписаны образы Чейда, Дьютифулла и Баррича. Вне категорий конечно же сам Фитц, но о нем позднее.

4) Диалоги. Без Ночного волка все стало довольно уныло и убийственно серьезно. Большинство сказанных слов представляют небольшой интерес в плане сюжета, гораздо интереснее читать диалоги с помощью Скилла.

5) Мир. Кроме Баккипа мы побывали еще и на Аслевджале. Узнали много нового про Белых пророков и изменяющих, посмотрели на драконов (я удивился тому факту, что образ мыслей последних очень схож с образом мыслей кошек) и т.д.. Жаль, правда, что все эти новые знания порождают новые вопросы, ответов на которые мы уже не получим. Разве только в следующей трилогии, но это будет уже совсем другая история.

6) Магическая система. Большая часть сюжета держится именно на магии, будь то Скилл, Уит, Магия Элдерлингов, Магия Белых... Магия теряет таинственное очарование, которое было в Саге о Видящих и стала обыденной вещью.

7) Главный герой. Он же главная дилемма всей истории. Явно не супермен, а обычный человек со своими проблемами, страхами, слабостями и достоинствами. Будучи ярковыраженным интравертом, сам же от своих переживаний и страдает. Постоянно бывает избит, имеет привычку быть на краю гибели и тем не менее всегда остается в живых и даже геройствует. Он Изменяющий, он Фитц Чивел Видящий, он любимый персонаж своей создательницы, а значит хэппи энд неизбежен.

В итоге получилось достойное завершение саги (даже не одной, а двух). Вот только в конце какой-то злой рок в лице Робин Хобб вмешался во все происходящее и отправил Фитца на покой. Он это заслужил и, как он сам признается, он полностью доволен своей дальнейшей жизнью. А я доволен концовкой и теми ощущениями, которые подарил мне роман. Вот только я, как и Фитц, понимаю, что довольство — это не счастье. Хотя еще никто не отменял поговорку «лучшее — враг хорошего».

Книга хороша уже тем, что в ней раскрываются некоторые предыдущие тайны и действие не теряет темпа предыдущего романа. Главный же минус заключается в том, что, по сути дела, сюжет сделал круг. Да, телега повествования сменилась, но все прошло по накатанной колее Саги о Видящих. Правда на этот раз страданий Фитцу пришлось пережить меньше, но дорога-то известная, чего удивляться. Если пытаться судить объективно, то Золотой шут — это хороший роман-мостик, который связывает начало и конец трилогии, не особо претендуя на самостоятельность. И если у Мартина в промежуточных романах Песни Льда и Огня необходимо помнить громадное количество деталей и событий, чтоб сюжет был особенно вкусным, то Робин Хобб сама не раз напомнит о предыдущих загадках перед их разрешением, чтоб читатель получил приятную возможность догадаться об ответе за несколько строк/абзацев/страниц до самого ответа. В итоге, благодаря такому приему, а также глубокому психологизму, прописыванию деталей быта и жизни персонажей, от книги веет атмосферой доброты и теплоты. Я бы даже назвал эту книгу уютной, потому что в ней не надо гнаться за сюжетом, читая книгу, понимаешь, что всему свое время, что все загадки будут разгаданы, злодеи наказаны, а герои награждены. А если этого не случилось, то просто время еще не пришло, и можно спокойно послушать ворчания Чейда или поохотиться с Дьютифулом.

В целом книга оправдала мои ожидания. А вот надежды, видимо, оправдаются в Судьбе шута. Очень хочется увидеть достойный финал трилогии, раз уж она раскачалась в хорошую и качественную трилогию.

Сага о Видящих оставила после себя очень приятные впечатления и, взявшись за продолжение истории Фитца Чивела, я надеялся прочитать что-то не менее достойное. Увы. Строго говоря, у книги всего два минуса:

1) Главный герой, который только к концу стал мыслить как 35-летний человек, а до этого его размышления были на уровне Фитца из Саги о Видящих, а ведь прошло 15 лет.

2) Размытость сюжета. Несмотря на большой объем романа, в нем мало что происходит, а то, что происходит, вполне можно уместить в небольшую повесть. Действию остро не хватает масштабности.

В то же время книга содержит все плюсы, обычные для произведений Хобб: психологизм, ярких персонажей, детализацию всего происходящего и полное погружение в мир Элдерлингов. Кроме того, вселяет надежду тот факт, что это только первый том новой трилогии. Может быть дальше действие наберет обороты.

Таким образом, я пока постерегусь делать выводы. Мне нравился финал первой трилогии, его пронзительность и печаль. Новая история дает Фитцу, а заодно и нам, надежду на что-то лучшее в будущем, но как это все впишется в общую историю, будет ли смотреться органично? Надеюсь, и потому ставлю книге 8 баллов авансом.

П.С. лучшие моменты — это беседы с Ночным волком и идея разговорчивых котов:)

Третий том Саги о Видящих в корне отличается от предыдущих двух. Если раньше все действие происходило в одном замке, с редкими вылазками на задания, то теперь весь роман представляет собою путешествие из пункта А в пункт Б, с попутным отклонением в пункт В. Главный герой повзрослел (почти совсем), сменил спутников (почти всех), взгляды на жизнь (ну хотя бы отчасти), да и вообще, начал мыслить глубже (иногда).

Итак, начнем:

1) Язык автора. Здесь все как обычно хорошо. Настолько хорошо, чтоб ощутить свое присутствие внутри романа и не больше. Я бы сказал, что все повествование очень похоже на то, как Верити издалека наблюдал за действиями Фитца.

2) Сюжет. Все происходящее мы видим по-прежнему от первого лица, однако, если раньше была необходимость в дополнительных взглядах на мир (как у Мартина в Песне Льда и Огня), то теперь данная необходимость отпала. Автор не стала ставить перед героем неоднозначные задачки и все вопросы книги решаются довольно легко. Интриги в книге не так уж и много.

3) Персонажи. Они хороши до определенного момента. По неизвестной мне причине ближе к концу книги действия героев стали казаться мне несколько странными и нелогичными. Возможно, это показалось только мне, но все же неприятные моменты при прочтении были.

4) Диалоги. Юмора стало поменьше, в остальном все на прежнем уровне. Жаль, что у волка отобрали его ироничность под предлогом, что его образ мыслей становится более человеческим.

5) Мир. Главный плюс этой истории. Интереснее всего было узнать, что же находится за Шестью Герцогствами, где пропадали Элдерлинги, да и вообще, кто же они на самом деле и почему в свое время исчезли. Пусть не все мои вопросы нашли свои ответы, однако свое удовольствие от странствий убийцы я получил.

6) Магическая система. Ей уделено много внимания, так что ощутить прикосновение Силы для обычного читателя не так сложно: нужно просто полностью погрузиться в книгу.

7) Главный герой. Чувствуется, что Хобб очень любит своего героя, иначе никак не объяснить его поразительную удачу и способность спасать свою жизнь в последний момент. И это не плохо, роман действительно держит в напряжении (хотя, конечно, за жизнь Фитца я не беспокоился, а вот лишние дырки в его шкуре меня огорчали). Конечно, у Фитца избыток самокопания. Конечно, временами он довольно женственнен. Но и такой герой имеет право на существование. В конце концов, выписан он максимально правдоподобно и тщательно, не составляет труда поверить, что люди с таким складом характера реально существуют. И кстати, главное отличие Фитца от Квоута (персонажа Имени ветра) в том, что Квоут, не смотря ни на что, все же победитель. Фитц же изначально позиционируется как проигравший.

В итоге получилась хорошая история. Местами излишне затянутая, местами нелогичная и странная, однако живая и яркая. Концовка не оправдала многих моих ожиданий, но автор вправе самостоятельно решать, как должна заканчиваться его история и то что получилось — тоже очень даже неплохо. Что ж, впереди Сага о живых кораблях. Надеюсь, будет не менее интересно.

«Королевский убийца» начинается с того места, на котором заканчивается «Ученик убийцы»: Фитц, будучи в тяжелом состоянии после отравления и утопления, пытается восстановиться и вернуться домой, чтоб защитить своего будущего короля от козней его младшего брата. Действие становится более неторопливым и книга читается уже не так легко, как первый том саги. Хотя, отчасти это можно списать на действия нашего издательства: про перевод говорить не буду, видел и похуже, но вот аннотация, пересказывающая концовку романа... Это не то чтобы убивает всю интригу, хотя так оно и есть, но главным образом это убило для меня напряжение от книги. Бывает, что читаешь книгу и просто не можешь оторваться, переживая за главных героев и стараясь побыстрее узнать, чем дело кончится. В этой книге такого нет именно из-за аннотации. Но, несмотря на это недоразумение, читать было все же интересно, я получил много удовольствия от множества ярких сцен, от великолепных образов романа и от зашкаливающего уровня психологизма истории.

Между тем, книга не привносит ничего кардинально нового, все развивается довольно естественно и плавно. И хотя второй том толще первого страниц на 250, сюжет в нем продвигается всего примерно на год. И я не хочу сказать, что это недостаток, но все же временами ход повествования ощутимо вязнет в деталях. Однако в финале происходит переломный момент всего сюжета, и хочется побыстрее уже начать читать третью книгу.

Ну и подводя итог: первая книга заканчивалась в целом хорошо и была частично самостоятельна. В «Королевском убийце» все наоборот. Становится окончательно ясно, что вся «Сага о Видящих» — это одна большая книга.

Кто-то на фантлабе отметил, что Патрик Ротфусс — это Робин Хобб с бородой. А так как мне очень понравилось «Имя ветра», то я решил обратить внимание и на «Сагу о Видящих», и не прогадал. Сходство в творчестве, кстати, действительно есть, однако там, где Квоуту достаточно приложить немного усилий, чтоб овладеть новым навыком, Фитцу необходимо трудиться долго и упорно. Как говорится, есть гении и трудолюбивые. Квоут — гений, Фитц, соответственно, трудолюбивый. Кроме того, Ротфусс делает основной упор повествования на экстравертности персонажа, много времени уделяется именно внешним атрибутам и эффектам. Герой Хобб не такой. Он ярко выраженный интраверт и меланхолик, и главное для него — то, что происходит внутри, именно его психология и внутренний мир поставлены во главу угла. Хорошо ли это? Пожалуй да, не так уж много романов могут похвастаться ведением повествования от первого лица, а уж возможность сполна ощутить все эмоции и переживания главного героя — просто подарок. Ну и раз я начал свой отзыв сравнением, то и дальше пройдусь по тем же критериям, по которым я оценивал «Имя ветра». Итак, начнем:

1) Язык автора. Очень даже неплохо, по крайней мере уж точно выше среднего. Правда, перевод местами напрягал, подозреваю, к примеру, что не везде переводчик верно уловил употребление слова «bastard».

2) Сюжет. Единственный и главный минус его — мы знаем лишь одну точку зрения на происходящие события. Избалованный «Песней Льда и Пламени», я все время хотел прочитать главу Чейда или Пейшенс, кого-то более опытного, чтоб информация не искажалась восприятием 6-10-15-летнего мальчика. Но только не Шута, его недосказанность и таинственность — это именно то, что является ключевым в нем. В целом же, перед нами роман взросления и становления героя. Здесь нет кровавых масштабных битв, ярких магических трюков или чего-то броского. Зато есть душа одного убийцы, который никогда не хотел становиться героем. Кстати, небольшое предупреждение для тех, кто впервые открывает книгу: под конец сюжет можно охарактеризовать фразой «и маятник качнулся», так как в одно мгновение ситуация меняется с ужасной на хорошую, а затем вновь на ужасную, что, конечно, держит в напряжении.

3) Персонажи. Кроме главного героя, о котором я скажу чуть ниже, в истории участвуют еще несколько живых персонажей и множество картонных. Остановлюсь подробнее именно на живых, которые действительно являются украшением книги — это Пейшенс, Шут, Руриск, Чейд и Баррич. Верити не хватило совсем немного, чтоб попасть в этот список. Все перечисленные выше зачастую и являются двигателями сюжета, именно их действия и слова больше всего влияют на Фитца, хотя официально все его действия контролируются и направляются королем.

4) Диалоги. Из всех персонажей интереснее всего было читать речи Шута, что легко объяснить его загадочностью. Здесь нет такого разнообразия манеры речи как в «Имени ветра», но, как говорится: «не все коту масленица».

5) Мир. Все происходящее мы видим глазами Фитца и успеваем вместе с ним побывать не только в исходном городе, но и в соседнем королевстве. Впрочем, пока что окружающие земли волнуют Фитца мало, и гораздо больше внимания уделено людям, животным и обучению, чем разборам географических особенностей мира. Хотя кусочки информации разбросаны по тексту и при желании определенный объем знаний получить можно.

6) Магическая система. О ней известно мало, точно можно сказать лишь то, что она подразделяется на две части: Сила и Дар. Первое — взаимодействие с людьми, второе — с животными. Кроме того, Дар находится под запретом и считается мерзкой и отвратительной вещью. Нечто похожее можно увидеть в пресловутой «Песне Льда и Огня», где связь Старков с волками воспринималась не очень (Джона Сноу за нее называли оборотнем), правда, там немногие представляли себе, что же это такое и только одичалые понимали, каково это — быть варгом. Сам же Дар больше всего напоминает связь человека и деймона из «Темных начал». Сила, в свою очередь, ближе всего к телепатии.

7) Главный герой. Не воин и не маг. Наемный убийца, который немного знаком с магией и умеет обращаться с животными. Ему по-настоящему сопереживаешь именно потому, что он чаще проигрывает, чем выигрывает. Большинство героев фэнтези могут похвастаться тем, что причинили врагу больше несчастий, чем претерпели. Фитц не может. Зачастую он оказывается между молотом и наковальней, и его стезя убийцы является его же капканом.

В итоге, «Ученик убийцы» — очень качественный роман, которому не хватило до идеала совсем немного. Некоторым он придется не по душе, другие будут от него в восторге, а я пока не буду спешить с выводами и начну читать продолжение.

Рассказ «Ночной прибой» — словно вырванный кусочек реальности, истории, которая произошла, но начала и конца которой мы никогда не узнаем. Когда читал впервые, создалось ощущение, словно держу перед собой вырванные страницы из дневника, а сам дневник давно утерян или уничтожен. Здесь нет кульминации или завязки, нам просто показаны вечер и ночь группы молодых людей, которые пережили пандемию гриппа, и у которых теперь ничего нет. Только воспоминания о прошлом, безнадежное настоящее и будущее, в котором лишь смерть. И именно из-за этой безысходности — это действительно страшный рассказ. Достаточно лишь представить, что ты идешь куда-то только затем, чтоб вообще идти, ведь цели нет, твои спутники тебе безразличны, потому что вы все мертвецы, да и ты сам себе безразличен, потому что уже ничего не имеет значения. Если ты мертв в душе, то тебя ничего не волнует.

Не являюсь поклонником Джека Лондона, да и жанр приключенческого реализма меня не особо привлекает, но этот рассказ мне в целом понравился. Наверное, все дело в том, что приключения здесь не самоцель, а лишь фон, просто декорации, в которых разворачивается действие, и в которых звучит, нет, даже гремит, идея рассказа. Но к этому вернемся чуть позже. Сюжет повествует о том, как Смок и Малыш попали в плен к индейцам, и чего им стоило вырваться на свободу живыми. Не все сюжетные линии раскрываются полностью, однако история Смока показана до конца и оставляет после себя приятное послевкусие. Кроме того, рассказ не чурается иронии, по началу легкой («В ее глазах сияла такая нежность, что он испугался») и под конец очень горькой (когда истинным героем, в полном смысле этого слова оказывается молодая влюбленная девушка, а не закаленный суровой жизнью мужик).

Напоследок хотел бы заметить, что с момента написания рассказа прошла уже сотня лет, а он по-прежнему способен заворожить читателя. Не это ли является показателем качества?

Джек Торранс устраивается зимним сторожем в отель «Оверлук». Он переезжает на место своей работы с женой и сыном, еще не подозревая, что отель не просто хранит несколько отвратительных и гнусных историй, но сам является довольно мерзким созданием с коллективным сознательным (?). Признаться, в сущности самого Оверлука я так и не разобрался, так как он находится на периферии повествования. Основное же внимание, как это часто бывает у Кинга, уделено психологии главных героев.

Сюжет романа напоминает матрешку: с каждой страницей мы проникаем все глубже в души главных героев, и каждая последующая матрешка оказывается страшнее и уродливее предыдущей. Главных сюжетных линий в «Сиянии» всего две: трансформация Джека Торранса и сияние его сына Денни. Линии равнозначны для композиции, однако исследовать душу Денни было все-таки приятнее, чем вскрывать одну за другой ошибки и постыдные воспоминания его отца. Вполне вероятно, отчасти образ Джека списан с самого Кинга, потому что слишком подробно описаны творческие и алкогольные страдания. Автор явно знал не понаслышке, о чем пишет. И если «Оно» — квинтэссенция его ужасов, то «Сияние» — квинтэссенция всех психологических триллеров автора. Это действительно страшная книга, но она пугает не монстрами, а тем, что даже любимый человек может стать чудовищем, что любящий отец может возненавидеть свою семью и пытаться ее убить. И лазейка для такой трансформации есть в каждом человеке, просто до Джека добраться было проще. Если бы Венди была слабее Джека, то, я уверен, Оверлук нашел бы подход к ней.

В итоге хотелось бы сказать, что это третий изданный роман Кинга и если бы он писался сейчас, то наверное нас ждал бы «кирпич» вдвое превышающий имеющийся объем страниц, и я не думаю, что это плохо бы сказалось на качестве романа, просто книга была бы уже про другое. Это я к тому, что сэй Стивен обещал выпустить не то чтобы продолжение, но историю про Денни, 30 с лишним лет спустя после событий «Сияния» под названием «Доктор Сон». Хорошо ли это, не знаю, но я с удовольствием прочту про уже взрослого Дэниела Торренса, способного управлять своим даром.

Просто хорошая история об оборотне от мастера жанра ужасов Стивена Кинга. В маленьком провинциальном городке появляется нечто, убивающее людей. Жители взволнованы, но полиция оказывается бессильна, т.к. неизвестно даже, что за существо за всем этим стоит. Неизвестно до тех пор, пока не появляется один-единственный выживший после нападения, мальчик-инвалид Марти. После чего все сводится к интриге: кто же собственно оборотень и как заставить его прекратить кормиться в этом городке.

Собственно, повесть неплохая, можно сказать, что это предвестник «Оно», в котором и героев поменьше, и деталей не густо, да и сам монстр мелковат. Однако стиль Кинга узнаваем и данная история вполне сгодится, чтоб скоротать вечерок. Ну а так как она легко выветривается из памяти, то вечерок можно будет и повторить)

Книгу можно сравнить с Игрой престолов: сюжет вновь набирает обороты, основное действие развивается на юге и севере, временами нам показывается стена и королевская гавань. Только на этот раз акценты больше смещены на юг, чем на север, в отличие от первого тома саги.

Многие ждали эту книгу 6 лет и остались недовольны. Мне повезло больше: я ждал всего 3 года и получил от книги много удовольствия. Увы, но сюжет романа все глубже погружается во тьму, счастливыми концовками тут даже не пахнет и приходится всегда быть готовым, что с главными героями обязательно случится что то плохое, а затем еще худшее. Кроме того, половина сюжетных линий обрываются на самом интересном месте и чем дело кончится удастся узнать лишь года через 2 минимум. Кстати, и в этой книге и в Пире стервятников большое место уделено вопросам религии и веры. Видимо затравка на будущее. А пока, поговорим о персоналиях.

Пролог (Варамир Шестишкурый) — показывает что случилось с одичалыми после поражения Манса, а заодно и позволяет взглянуть одним глазком на Иных.

Джон Сноу — можно сказать, что воспитание Джона закончено и он стал совсем взрослым. Начальные главы его проходят под девизом «Убей в себе мальчишку», и этому девизу Джон вынужден следовать. Печально наблюдать за ним и за Дени: оба достигли власти, однако Джон точно знает что надо делать. мыслит на перспективу и в целом справляется со своими обязанностями, заботясь в первую очередь о предназначении Ночного дозора оградить людей от Иных. В это время гражданка Таргариен запутывается окончательно и старается позаботиться о своих подданных и о себе, как то забывая о Вестеросе.

Дейенерис Таргариен — в Танце у нее 10 глав, их можно сократить до пяти и смысл не потеряется. Главная проблема Дени: она забыла о Вестеросе. Однако Мартин ее явно любит, так как подкидывает ей безупречных, кхаласары, железный флот, дорнийцев, золотое братство. По сути дела у нее уже есть армия, ее осталось только собрать воедино. Но в первую очередь Дени надо решить проблему с драконами.

Тирион Ланнистер — я ожидал, что в этой книге он уже встретиться с Дени, но увы. Карлик попадает из огня да вполымя просто.

Серсея Ланнистер — возмездие обещанное в Пире стервятников свершилось, однако удовольствия от этого я не получил. Вероятно надо быть садистом, чтоб наслаждаться чтением главы с ее наказанием.

Джейме Ланнистер — всего одна глава, которая показала, что война на речных землях закончена, осталось лишь сиру Цареубице разобраться с делами своей чести.

Бран Старк — его главы стали интереснее за счет приоткрытия мистической завесы над Детьми Леса, Трехглазой вороной и прошлым. Жаль, что его глав совсем немного в Танце.

Арья Старк — чтож, она становится тем, кем должна была стать. Пути назад для нее уже нет. я только надеюсь, что дальнейшая ее судьба не скатится во что то банальное.

Теон Грейджой — за этого персонажа я даже переживал. Свои грехи он искупил, если все пойдет хорошо, то он скоро вернется в Игру престолов вместе со своей сестрицей.

Виктарион Грейджой, Аша Грейджой — можно сказать, что это главы пути, так как ничего особенного в них не происходит, но нам показан путь, по которому идут персонажи к своим важным итогам. А итоги точно будут важными.

Квентин Мартелл — самая скучная линия в книге, в которой мало что происходит, кроме как в самом конце.

Давос Сиворт — последняя его глава предоставляет просто кладезь пищи для размышления. Самое приятное: в ней открыли расположение Рикона Старка, а значит для Винтерфелла не все еще потеряно.

Арео Хотах — немного политических новостей из Дорна.

Барристан Селми — его главы являются заменой главам Дени, так как та временно выбыла с поста ведущего корреспондента новостей из Миерина.

Мелиссандра — увы, но открытия мистических тайн и видений нам не показано, а так хотелось...

Джон Коннингтон — пожалуй единственный из новых персонажей, который мне действительно понравился. Подающий очень большие надежды на будущее так сказать.

Эпилог (Киван Ланнистер) — жаль, что единственного человека, который мог соединить королевства миром постигла такая судьба. Теперь Вестерос захлебнется в крови.

В итоге роман оставляет еще больше вопросов чем было и дает слишком мало ответов. Остается только ждать Ветров зимы и надеяться, что они не будут слишком жестоки.

Ну что тут сказать? Чем дальше в лес, тем больше дров. В основном поговорка подходит Железному трону, потому что там дров наломали больше всего. Книга кажется неторопливой, после Бури мечей и большое место в ней уделено подведению итогов и небольшому продвижению вперед. Такой темп повествования перетекает и в Танец с драконами, поэтому я читал 4-ю и 5-ю части параллельно, чтобы не потерять из виду героев Песни. Кстати, интересный момент: Тайвин Ланнистер, которого многие читатели считали(-ют) отрицательным персонажем и вообще злом, здесь предстает перед нами как сильный духом человек, очень гордый и очень умный. Я его никогда не ненавидел, но после воспоминаний его сестры не могу его не уважать еще больше, не только как политика, но и как человека защищающего свой дом. Хотя конечно многие его поступки имеют мало общего с этикой и морально, однако кто в Песне не без греха.

Традиционно, несколько слов о персоналиях:

Пролог (Пейт) — на первый взгляд не особо интересный рассказ о жизни неудачливого школяра, у которого и денег нету, и ума немного. Однако в этом же прологе нам показывают двух весьма интересных и неоднозначных персонажей: Алхимика и Аллераса-Сфинкса. С Алхимиком все вроде бы ясно, по описанию — это вылитый Якен Хгар, после смены имиджа в Битве королей. Мотивы его неясны, однако тот факт, что он в Староместе, заставляет задуматься. Аллерас — это Сарелла задом на перед. Однако является ли сфинкс песчаной змейкой — пока что загадка. Как говорил мейстер Эйемон: Сфинкс не загадывает загадки, он сам является загадкой.

Джейме Ланнистер — интересно наблюдать за развитием этого персонажа: почти всю свою сюжетную линию он очень переживает, что Серсея ему изменяла и пытается вычислить с кем. В перерывах между переживаниями и вычислениями он задействует свой мозг, действительно соображает, а плюсом ко всему еще и тренируется, чтоб побеждать врагов одной левой. Язвительного юмора в нем стало поменьше, зато грусти и размышлизмов побольше.

Серсея Ланнистер — нельзя сказать, что она глупа, однако ее гордыня, переменчивость, поспешность губят и ее жизнь и все королевство. Серсея часто сравнивает себя с отцом, считая себя достойной его, однако не видит, что ее отец был очень терпеливым человеком, который даже на военных советах предпочитал слушать, чем говорить. Дочурка же предпочитает слушать себя и если кто то говорит что то против ее мнения, то это тут же вызывает негативную реакцию. Хотя все ее главы стоило читать уже хотя бы ради развязки.

Сэмвелл Тарли — его главы немногим лучше глав Бриенны. Только мейстер Эйемон их немного скрашивал до поры до времени. Ничего, в будущем в главах Сэма появится отличный двигатель прогресса, а заодно и интереса читателей. Во всяком случае моего интереса уж точно.

Виктарион, Аша и Эйрон Грейджои — представители железных островов. На троих имеют 5 глав. Назначение этих 5-ти глав: показать нам нового железного короля, а заодно и продемонстрировать его планы на будущее, которые довольно любопытны.

Арья Старк — глав у нее немного, оно и к лучшему, так как то, во что она превращается положительных эмоций особо не вызывает. В Пире Арья дичает так же как и ее лютоволчица.

Санса Старк — в кои то веки ее главы стало приятно читать. В основном из-за ее опекуна. чувствуется, что еще пару лет такого воспитания и Санса с Мизинцем наведут шороху в Вестеросе.

Арео Хотах — всего одна глава, целью которой видимо было без прикрас показать ситуацию в Дорне, а заодно и познакомить читателей с представителями местной власти.

Арианна Мартелл — ведущая политических новостей из Дорна. приоткрывает читателям страшную тайну своего прошлого о связи с Визерисом Таргариеном и намекает на страшную тайну грядущего, которое правда вполне может не наступить. Зима началась все таки.

Бриенна Тарт — наиболее скучная линия Пира. Бриенна идет из пункта А в пункт Б, попутно отвешивая люлей недругам и встречая старых знакомых. Опять же всю линию спасает финал, а точнее его неоднозначность.

Конец Пира соответствует примерно 38-й главе Танца с Драконами. От обилия ПОВов у меня уже рябит в глазах и потому оставим Джона, Тириона, Дени и прочих Танцу, где их место и есть.

Итак, битва королей завершилась, однако победителей в ней найти довольно сложно. Зато проигравшие видны невооруженным глазом: это простолюдины, которые пострадали больше всего, независимо от стороны, на которой они были. Однако роман не о них и это было просто маленькое отступление. Сюжет, как это не парадоксально, действительно напоминает Бурю: 900 с лишним страниц непрестанно что-то происходит, кто-то кого-то убивает, предает, кто-то с кем-то сражается или занимается кое-чем поинтереснее. На данный момент это самая динамичная книга серии и, потому, наверное, лучшая. Впервые с пролога первой книги нам показали Иных и я все больше убеждаюсь в мысли, что у Мартина нет однозначно плохих персонажей, потому что даже белые ходоки выглядят просто как представители иной, враждебной расы. Они сами напоминают людей, только... Иные, даже не знаю как это еще сказать. Кстати, по поводу этих самых Иных: мне кажется, что они вернулись в мир не так давно, возможно всего пару-тройку лет назад, не исключено так же, что пробудил их сам Манс своими раскопками в поисках Рога Зимы. Примерно в это время Мелиссандра приезжает из Асшая в Вестерос, а Уэймар Ройс платит жизнью за свою гордыню. Но это лишь теория, проверить которую можно будет только в последующих книгах серии.

Мысли о Мансе и его отношениях со стеной:

Мысли о войне Робба Старка:

Ну и по несколько слов о каждой сюжетной линии Бури мечей.

Пролог (Четт) — не самый приятный персонаж саги, который закономерно гибнет в конце. Однако свою задачу, а именно: показать что случилось на Кулаке после ухода Джона Сноу, он выполняет отлично.

Кейтилин Старк — очень жаль, что такая умная женщина стала жертвой своей гордыни. Почему то большую часть своих глав она считает себя умнее всех окружающих и ведет себя так, словно все ей чем то обязаны. От политики она временно была отлучена, однако затем наверстала упущенное. Главный плюс ее глав: она освобождает из заключения Джейме Ланнистера.

Джон Сноу — чисто приключенческая линия, которую было очень интересно читать, ведь за героя действительно переживаешь.

Дейенерис Таргариен — к сожалению сказка закончилась и девушка стала превращаться в истеричку с чрезмерным самомнением.

Санса Старк — отношение к ней плавно перешло от отрицательного к положительному. Наконец то она попала на воспитание в нужные руки и скоро сможет вступить в игру престолов как полноценный, сильный игрок.

Арья Старк — а вот ее откровенно жалко. На голову девочки упало столько испытаний и неприятностей, что впору вешаться.

Бран Старк — наиболее малосодержательная линия во всей книги. Просто переход из пункта А в пункт Б, с небольшими историческими экскурсами по дороге.

Тирион Ланнистер — еще один персонаж, к которому испытываешь сочувствие, на которого беды валятся как из рога изобилия. Кстати, в его главах появляется Оберин Мартелл, очень примечательный персонаж, на которого стоит обратить внимание.

Джейме Ланнистер — забавно наблюдать, как один из отрицательных персонажей становится положительным. Или же тут нет отрицательных и положительных персонажей? Поделить все на добро и зло очень просто, а вот чтоб смотреть глубже надо приложить усилия потратить свое время, так что каждый сам решает для себя, как же относится к такого рода персонажам.

Давос Сиворт — замена Неду Старку в плане морали и чести. Замена достойная, пусть и в контрабандистской оболочке.

Сэмвелл Тарли — становление героя или из трусов в храбрецы. Линия одна из наиболее интересных, так как в каждой главе Сэм оказывается на волосок от смерти и, зная его характер, за него действительно переживаешь.

В итоге, можно сказать, что Буря мечей — это своего рода пик истории и дальше уже темпы повествования идут на спад, однако мне кажется, что это просто затишье, перед очередной, гораздо более сильной, бурей.

Чтож, Роберт Баратеон погиб и Вестерос охватила кровавая война 5-ти королей. Королями объявили себя братья Роберта: Станнис и Ренли, королем считает себя Джоффри Баратеон, Робб Старк объявил себя королем севера, ему все королевство без надобности, а Бейлон Грейджой заявил свои права на корону железных островов и Винтерфелла в придачу. Где то за Узким морем обитается еще и Дейенерис Бурерожденная, которая тоже королева, правда на нее в Вестеросе всем наплевать, она еще не доросла до настоящей Игры престолов. Ну и где то там за Стеной есть еще Манс-Разбойник, который тоже король, правда над одичалыми. Вот такая вот ситуация сложилась. Забавно слышать от простых людей довольно презрительные замечания по поводу такого королевского засилья: куда ни плюнь, везде короли. Сюжет книги бодро так встал на рельсы и разгоняется. Такая тенденция продолжится еще одну книгу, а затем затишье перед бурей. Надеюсь. Повы почти все остались прежними, взамен выбывшего из игры Неда пришли Теон Грейджой и Давос Сиворт. Последний кстати полноценный человек чести и здравомыслия, так что можно условно его назвать преемником товарища Старка.

Пролог (Мейстер Крессен) — глава открывает нам, чем же занимался на своем Драконьем камне младший брат Роберта — Станнис. А заодно и демонстрирует, что же это за человек. Всю Игру престолов Станниса все время вспоминали и гадали, чего же он замыслил. Чтож, теперь это становится ясно. Занятно, что сам Станнис игрок в престолы аховый, зато рядом с ним есть сразу два сильных игрока, которые выполняют роли чертика и ангела на его плечах. Это конечно Давос и Мелисандра. Ну а кто из них черт, а кто ангел — решать читателям.

Кейтилин Старк и Тирион Ланнистер — эти два персонажа отвечают за репортаж о политических событиях книги. Правда самое важное событие войны между Старками и Ланнистерами они оба промохали, увы. Кейтилин кстати тоже временами раздражает своим образом мысли, хотя глава ее беседы с Джейме все искупает. Тирион в этом плане как отдушина.

Джон Сноу — у парня начинается самый тяжелый период во всех пяти книгах: он где то за стеной, постоянно сражается с морозом, одичалыми, а позже и со своими братьями. Хотя в этой линии все еще чувствуется некая сказочность, но она уже на заднем плане, как будто теряет свою силу.

Дейенерис Таргариен — пока молодец) она думает, старается рассуждать и вообще действительно вызывающий симпатию персонаж) Кстати ее видения в доме бессмертных порадовали своим символизмом, зная сюжет наперед, можно увидеть в них много предсказаний и затравок на будущее.

Арья Старк — ее линия наиболее драйвовая, причем благодаря не только ей самой, но и ее другу Якену Хгару. Кстати, советую приглядеться повнимательнее к ее последней главе, а конкретнее — к оруженосцу Болтона, можно понять интересную деталь и восхититься, насколько все Мартин продумывает) Но это только для внимательных читателей.

Санса Старк — все еще раздражает... и будет раздражать еще почти целую книгу...

Теон Грейджой — в первой главе это неплохой лучник и друг Робба, во второй это честолюбивый парень, который видит перед собой только свою гордыню. Ну еще его волнует секс и яркие наряды, но это так, на периферии. В целом он получил то, чего заслужил, но все же мне его немного жаль.

Бран Старк — его линия стала насыщенней за счет повествования от лица Лета и появления новых интересных персонажей: Миры и Жойена Ридов.

Давос Сиворт — луковый рыцарь так и не стал моим любимым персонажем, однако, отдаю ему должное, это очень интересный герой и читая его главы я получал удовольствие.

Таким образом, можно сказать, что второй том удался на славу: и героев стало больше, и мира нам показали намного больше, и действие ускоряется. Впереди Буря мечей, которая по праву считается лучшей книгой цикла на данный момент, так что до скорых встреч)

О произведениях такого рода всегда сложно написать полный и всеобъемлющий отзыв, потому что для этого требуется ум и свободное время. Ни тем, ни другим в избытке не обладаю, поэтому писать буду так, как получится и посмотрим, что из этого выйдет.

Для начала мысли о сериале, хотя книгу прочитал еще года три назад, когда о сериале был ни сном, ни духом. Просто люблю начинать с наименее приятной части, чтоб перейти затем к более приятной. Из всего сериала понравилась только третья серия (память о себе оставила еще пятая серия, которая, внезапно, стала чемпионом по подаче невхарактерной отсебятиныОО). Кстати, на третьей серии остановлюсь поподробнее, она еще пытается сохранить дух книги. затем уже разрыв становится просто непреодолимым. Итак, сначала была добротная сцена заигрывания Джейме с Недом и обоюдным троллингом, затем Мизинец вместе с Джорахом Мормонтом проявляли чудеса конспирации, заявляя прям в тронном зале/посреди кхаласара, дескать Кет приехала в столицу/мне надо в Квохор доложить что Дени беременна. Вообще вся серия состоит из череды воспитательных моментов, причем строго мужских: Нед заставляет задуматься о жизни Джейме, тот в свою очередь идет сначала утешаться инцестом с Серсеей, а затем заставляет пораскинуть мозгами Роберта. Тирион наставляет на путь истинный Джона, а самого Тириона тут же воспитывает Бенджен Старк. И все происходит в остроумных диалогах и колких замечаниях, что очень радовало. Вот выбросить бы из сериала всех баб (ну ладно, не всех, шлюхи, Арья и старая Нэн пусть останутся) и проблем в Вестеросе сразу станет меньше. А так мы имеем:

1) Сансу Старк, которая своей постной миной вызывает мысли о суициде, не удивительно, что Джофф стал таким неуравновешенным, ему на этом чудовище еще жениться... бедный мальчик.

2) Дейенерис Таргариен, прекрасный книжный персонаж, воплощенный уж очень убого, актриса играет не хуже окружающих ее растений, но и не лучше... И это на фоне великолепного Визериса=/ Мда, не того Таргариена выбрали сценаристы, не того... Хотя Кхал был бы против такой рокировки=))

3) Кейтилин Старк, ладно, простим ей расхождения во внешности с книжным прототипом, но без книги за ее логикой уследить ну очень сложно. Над ней будто злой рок висит, какое бы решение она не предприняла, все оборачивается ко злу, причем мирового масштаба. А жаль — характер у нее что надо, но увы, в политика ей играть не стоило, не тот уровень.

4) Серсея Ланнистер, к которой претензий меньше всего, так как она не запомнилась вообще ничем из первого сезона. Временами говорила что-то, дважды нагло соврала про ребенка от Роберта и вроде все.

5) Лиза Аррен, которая наименее адекватна из всех перечисленных. Бедняга Джон Аррен, который ради мечей Хостера Талли женился на этой полоумной...

Даже если исключить хотя бы этих индивидов. уже бы житуха началась что надо) Мужики бы набили друг другу хари, обсудили все остроумно и пошли бы бухать спокойно. Ну ладно, некоторые бы не пошли, так как не все воины уровня Джейме, Неда или Роберта, но выжившие бы точно помирились и сказка бы кончилась счастливо=) В принципе, сериал сам по себе довольно неплох, много было удачных моментов иллюстрирующих книгу, да и упор на экшн вместо подтекстов и философий тоже понятен. Так что смотрел сериал, параллельно перечитывая книгу и даже получал удовольствие)

Теперь по поводу книги. О ней говорить сложнее, к ней претензии предъявлять глупо, так как Мартин будучи перфекционистом выписал все так тщательно, что рука не поднимется обвинить его в недостоверности) И герои поступают так, как надо, так как им предписано характером, и реагируют на обстоятельства они тоже согласно их собственной логике. Правда чтоб во всех хитросплетениях разобраться надо уделить книге очень много времени и внимания, но это только плюс. Кроме того, самое интересное происходит вообще вне страниц романа: мне всегда было очень любопытно узнать, а кто же мать Джона? и что на самом деле случилось между Лианной и Рейегаром? каков он был, Рейегар? Что толкнуло Джейме стать цареубийцей? Благо, хоть Мартин на все вопросы оставляет зацепки и при желании все можно объяснить и понять)

По поводу Джейме натыкался когда то на интересный текст, к сожалению, сейчас я этот текст найти не смог, потому воспроизвожу по памяти, плюс свои мысли:

Несколько мыслей по поводу Рейегара:

Ушел я тут далеко за пределы первой книги, ну ничего, зато потом уже не буду к этому возвращаться)

Ну и стоит также немного поговорить обо всех ПОВах Игры Престолов.

Пролог. ПОВ Уилла. Сама по себе эта часть повествования содержит одну, но большую вкусность всей книги (а заодно и единственную вкусность такого рода), а именно — иных. Что за существа, чего хотят, зачем идут — не понятно. Зато явно видно, что они скорее всего не злые и не плохие, они просто другие... Иные. Нам показан небольшой отряд бойцов, которые брели по лесу, наткнулись на людей, остановились размяться и потренироваться, затем пошли дальше. Все честно, поединок был по правилам один на один. Что поделать, что люди такие хрупкие. Кстати, по поводу людей: у каждого из трех дозорных свой грешок на душе. Гаред — трусливо сбежал и, если судить по первой главе (именно главе, в сериале все иначе), то он не видел белых ходоков, во время схватки Уэймара Ройса он уже скакал во всю прыть на всех трех конях. Иначе не выжил бы. Уилл тоже трус, но только потому, что в ответственный момент он закрыл глаза. Конечно шансов спастись у него не было, Гаред уже в это время линял, но так хоть жил бы подольше. И сир Уэймар Ройс. Единственный, кто пересилил свой страх (хотя голос дал петуха, а руки державшие меч дрожали) и стал сражаться, понимая, что шансов выжить у него нет. Он умер потому, что не умел быть хорошим начальником. Парню ведь всего 18 лет было, он из богатой семьи, на стене не давно, не удивительно, что он ни во что не ставил своих подчиненных. Это его и сгубило.

Джон и Дейенерис. Эта парочка отвечает за сказочную составляющую Песни. Сказка кстати идентифицируется как золушка, ибо похоже до жути. Особенно похожа история Дени, с Джоном все мягче и размазанней во времени, но смысл тот же: угнетаемый ребенок обнаруживает в себе что то новое и с ходу становится королем/кхалиси/лордом-командующем. Тут сказки обычно заканчиваются. Мартин конечно линии заканчивать на таком месте не собирался и потому за этим следует самое интересное. Строго говоря линия Дени в первой книге не особо интересна, все по канону. А вот потом... конец первой книги и дальше все становится очень даже ничего) Правда в конце третьей и во всей пятой книгах ее линия опять буксует, но это я уже далеко забежал. С Джоном в первой книге дела обстоят поинтереснее, за счет хотя бы того, что он интуитивно понимает мир очень тонко и верно. Типичный Старк. Никто из породы Талли, увы, на такое не способен.

Арья и Бран. Эти двое во всем цикле отвечают уже за мистическую составляющую. Они кстати идут по сходному пути с Джоном и Дени, но пойдут глубже и дальше. Однако в первой книге это просто дети, не больше, но и не меньше.

Эддард. Самый трагичный персонаж книги. Но не потому что гибнет, точнее не только по этому. Суть трагедии в том, что Нед интуитивно очень верно понимает намеки богов, а вот с анализом и здравомыслием у него несколько туговато. Нет бы бросить цепь десницы на стол, взять свой автомат меч, кликнуть братву и валить в Винтерфелл сразу как только начали катить бочку на Арью в родовом поместье Дарри. Ну да ладно, книги Мартина не знают сослагательного наклонения.

Тирион. Удивительно, но этот карлик и урод — чуть ли не единственный человек с ограниченными возможностями, который действительно работает над собой и становится нравственнее, лучше, духовно сильнее. Ни олигофрен-Гора, ни истеричка-Лиза, ни Русе Болтон со своим бастардом нам такого не показывали. Во время игры престолов же видно, что именно от Тириона стоит ждать по настоящему интересной линии, хотя всю первую книгу он плывет по обстоятельствам говоря умные мысли и остроумные шутки.

Кейтилин. Мудрая женщина, которая понимает политику в теории на твердую пятерку. Но она как то всегда забывает, что есть политики посильнее ее и вообще не учитывает факт, что ее возможно сделают по всем фронтам в Игре престолов. В итоге ей быстро показывают, чего она стоит на практике, но дамочка не успокаивается. Однако на ошибках конечно учится, в дальнейшем даже показывает неплохие результаты, но... Впрочем это уже другая история.

Санса. Испытывал к ней лишь презрение: она пока не личность, она хочет казаться таковой, но она пустышка в красивой обертке. не более. Конечно в будущем за ее воспитание возьмутся правильные люди и она станет интересной, но пока лишь презрение.

Кроме того, стоит отметить главную особенность автора: каждая глава подается с учетом мировосприятия обладателя ПОВа, так если берется ПОВ ребенока, то ребенок верно подмечает все внешнее, но не всегда правильно интерпретирует и понимает увиденное.

Хотел еще написать про сильных политиков Вестероса, расстановку сил и т.д. но устал=/ так что оставлю все прочие мысли для отзыва по Битве королей)

Эталонный технотриллер.

Посмотрев в детстве фильм «Парк Юрского периода» и узнав, что существует книга, по которой данный фильм сделан, я просто мечтал ее прочесть. Моя мечта сбылась, и очень даже скоро. В итоге я не был разочарован, книга мне понравилась не меньше фильма, однако по прошествии нескольких лет, ее содержание в памяти совершенно не сохранилось. И в который раз пересмотрев фильм, я вновь открыл книгу, чтобы напомнить себе, а что же было там, на бумаге?

Скажу сразу, мне кажется, что книгу и фильм нужно воспринимать, как две альтернативные версии развития событий. Равноправильные и равнозначные. Если же их сравнивать, то стоит отметить, что фильм содержал в себе великолепную игру актеров, хорошее музыкальное сопровождение, отличные спецэффекты и толковый сюжет. Книга также имеет толковый сюжет, но плюс ко этому в ней есть много научный описаний и теорий, она очень детальна и более насыщенна событиями. И в то же время, фильм был ограничен коммерческой направленностью, поэтому, несмотря на наличие довольно жутких сцен, это все же семейное кино. Книга в этом плане гораздо более жесткая и насчет хэппи-энда еще встает вопрос.

Итак, сюжет. Группа ученых на острове клонировала динозавров, чтобы создать парк развлечений. Были созваны различные научные светила, для тестинга этого парка, как вдруг что-то пошло не так и динозавры вырвались на свободу. А дальше все вроде как просто, задача людей — выжить и выбраться с острова, задача динозавров — выжить, пообедать и выбраться с острова. Персонажи, кстати, по большей части вышли довольно схематичными, выделяются буквально двое-трое, остальные различаются только по своим функциям: ветеринар, генетик, инженер, программист и т.д. У динозавров в целом та же беда, хотя, на удивление, рапторы получились очень даже живыми, правда наиболее интересными динозаврами для меня является Т-рексы, старший и младший. Конец истории почти полностью отличен от своего киноаналога, и я не могу сказать, что в худшую сторону. На мой взгляд,

Таким образом, стоит отметить, что книга великолепна проработана как с точки зрения технических деталей и объяснения всего происходящего, так и с точки зрения приключений. Единственное чего книге совсем немного не хватило, так это драйва, и большей достоверности характеров, но тем не менее, книгу безусловно стоит прочесть всем любителям хороших приключений и/или динозавров.

«Лангольеры» — история об одиннадцати невольных путешественниках во времени, о людях, которые, сами того не желая, прошли через временной портал и оказались в прошлом. В уже отмирающем прошлом. Книга примечательна тем, насколько внимательно Кинг подошел к мелочам, в ней продуманно и выверено буквально все, начиная от диалогов и характеров персонажей и заканчивая техническими подробностями строения самолета. К слову о характерах: по началу, кажется, что 11 — это чересчур много, сложновато запомнить всех сразу, однако уже к середине отмечаешь, насколько по-разному ведут себя герои. Персонажи действительно обрели свою индивидуальность, статистов нет и, я уверен, будь героев больше, роман бы просто увеличился в размерах, но не потерял бы своей искренности и продуманности.

Сами лангольеры, вынесенные в название, являются не более, чем фантастическим допущением и играют роль лишь катализатора событий. Главное место в повести занимают именно люди, их поступки, мысли, решения. На протяжении всего произведения я ни разу не был разочарован в сюжетных поворотах, даже с удовольствием поиграл с автором в игру: «Угадай, что будет дальше, раньше, чем это случится».

В итоге, хотелось бы сказать, что это действительно отличная повесть, которую стоит прочесть каждому. В ней нет излишков крови и насилия, в ней просто очень много психологии, человечности и выбора. А вот времени в ней, увы, очень мало.

Начал читать эту повесть с трудом, все таки уж очень сюжет напоминает катание на санках зимой: для начала надо забраться с санками на горку, затем хорошенько усесться и помчаться вниз, с замиранием сердца переживая полет. Так же и Низкие люди: начало довольно тягучее, прорывался через него с некоторым трудом, однако затем, когда все герои были представлены и расставлены на исходные позиции, от чтения просто невозможно было оторваться.

Это история Бобби Гарфилда, о том, как он познакомился со своим лучшим другом, который у него когда-либо был, о том как он провел свое детство (которое было такое же беззаботное и в меру счастливое, как у всех детей) и как он повзрослел в одно мгновение, повзрослел раньше, чем большинство детей. Безусловно это очень сильная повесть и Кинг, очень трепетно относящийся к теме детства, вложил в нее очень много своих сил. За что ему большое от меня спасибо.

Роман «Страхи мудреца» начинается с того момента, на котором завершилось «Имя ветра», а именно: Квоут обучается в университете, сдает экзамены, противостоит своим врагам и укрепляет отношения с друзьями. Открывая эту книгу, я надеялся на еще более захватывающую историю, чем та, что была в первом томе и... мои надежды оправдались. Все произведение представляет собой превосходную героическую сказку, которую приятно читать, где главному герою сопереживаешь, а мир интересен и необычен. Лишь изредка во всей этой идиллии проглядывают отблески, скорее всего, печального финала. И сразу в начале хочу отметить следующее: роман действительно затянут, в нем много таких деталей, без которых легко можно было обойтись, а темп повествования существенно ниже, чем в «Имени ветра». Мне думается, что тут все дело в том, что это лишь второе опубликованное произведение Ротфусса. Автор очень любит своего персонажа и просто не смог устоять от того, чтобы описать его жизнь в мельчайших подробностях. Я хорошо понимаю опасения тех, кто считает, что такими темпами за третью книгу с чандрианами не разберешься. Действительно, не разберешься. Однако половину того, что Коут нам «проспойлерил» перед тем как начал свой рассказ в «Имени ветра» мы уже увидели.

Отзыв к «Имени ветра» я писал, разбирая книгу по пунктам. Что ж, все познается в сравнении, а значит и «Страхи мудреца» стоит рассмотреть с тех же ракурсов.

Итак, перед нами продолжение истории жизни трактирщика Коута, а если быть точным — середина этой истории. С главным героем мы уже познакомились, до конца еще далеко, а значит можно слегка передохнуть и насладиться приключениями Квоута на полную катушку — наверное именно такими мыслями руководствовался Патрик Ротфусс, садясь писать свой, более чем тысячестраничный кирпич. И что же получилось в итоге? А вот что:

1) Язык повествования. Все по-прежнему на очень высоком уровне. Книга смотрится даже выигрышнее первого тома по некоторым аспектам (например, речи Фелуриан или некоторые, довольно важные и интересные аспекты общения Адем).

2) Сюжет. Первая книга была в большей степени романом взросления и получения образования. Вторая также уделяет много внимания взрослению Квоута, но так же на первый план выходят приключения. А на втором плане по-прежнему маячат чандрианы, любовь (теперь не только платоническая, но и сексуальная тоже) и вопросы социального, а также этнического характера.

3) Персонажи. Квоут по-прежнему вне сравнений, так как является самым проработанным и живым. Именно его глазами мы воспринимаем мир и остальных героев истории. Но вместе с тем, многие второстепенные персонажи также вызывают симпатию и, по сравнению с первым томом, их число увеличилось.

4) Диалоги. В общем-то здесь «Страхи мудреца» ушли недалеко от «Имени ветра». По-прежнему интересны разговоры с Элодином, а вот Денна, главная любовь главного героя, заметно уступает той же Фелуриан. Кстати, именно в этой книге образ Денны стал более настоящим, утратил свой ореол загадочности и, увы, стал менее интересным.

5) Мир. Я уже говорил, что мир мы видим в основном глазами Квоута, так что нам очень повезло, что главный герой такой непоседа. Во второй книге он путешествует к краям карты, заглядывает в страну фей и видит множество интересных вещей. Мир нам показан еще более проработанным и продуманным, что пошло очень даже на пользу всему произведению.

6) Магическая система/Магический университет. Здесь все по-прежнему, ничего особо нового, однако на интерес это не влияет.

7) И, наконец, главный герой. По-прежнему, не рыцарь без страха и упрека, не гениальный маг, и даже не хладнокровный убийца или циничный вор. За роман он проделал огромный труд, чтобы по-настоящему повзрослеть. Он делает такие вещи, от которых его мучают совесть и кошмары. Он по-прежнему не всегда способен себя контролировать, но временами показывает чудеса выдержки и актерского мастерства. Он впутывается в рискованные мероприятия, часто бывает на острие ножа в прямом и переносном смысле, но всегда получает то, что заслужил. Он Квоут, легенда своего времени и этим все сказано.

В итоге, «Страхи мудреца» — это интересное продолжение интересной истории. Вещь стоящая, но требующая полного погружения. Не удивлюсь, если третья книга действительно станет последней в «Хрониках убийцы короля», и дальше мы уже будем читать «Хроники убийцы чандриан»=)

П.С. Что же касается, российского издания, то оно вполне тянет на четверку по пятибальной шкале, или даже на четверку с плюсом. Перевод неплох, пусть и не идеален (однако видно, что работа проделана большая и кропотливая), обложки стильные (однако, сомневаюсь, что на них изображен Квоут), а аннотация пусть и спойлерная, но зато броская и привлекает внимание к книге.

«Жребий» попал в поле моего внимания еще лет 10 назад, однако тогда, продравшись через первые 20-30 страниц я отложил книгу в сторону: она меня абсолютно не зацепила и желания продолжать чтение не возникло. Однако, просто так забыть про нее не получилось, по странному стечению обстоятельств я натыкался на упоминания о романе довольно часто, а не так давно книгу мне даже подарили. Ну что ж, я ее прочитал, и мне таки есть что сказать о ней.

«Жребий» — история о падении маленького городка под атакой вампиров. Довольно стандартный ужастик, когда есть несколько главных героев, противостоящих супостатам и множество второстепенных персонажей, сцены с которыми необходимы лишь для поддержания атмосферы. И эта атмосфера, пожалуй, и является главным плюсом книги. Здесь еще нет того тонкого психолога Кинга, как в его более поздних романах, не все характеры выписаны четко, однако уже ясно видно, что вещь написана человеком талантливым и знающим свое дело. Нагнетание страха проходит на ура, уже к середине книги возникает желание сделать себе осиновый кол. Так, на всякий случай.

Пока читал книгу, не мог отделаться от мысли, что читаю очень облегченную версию «Оно», по многим моментам было похоже, правда, если последнее я считаю квинтэссенцией всего творчества Кинга, то «Жребий больше похож на исток, своего рода начало пути, которое задало нужное направление. Роман далеко не идеален, будь он объемнее, то многие шероховатости и нелогичности бросались бы в глаза гораздо сильнее. Кроме того, книге остро не хватает интриги, ну не получилось у меня полностью переживать за героев, уже зная с самого начала, кто из них выживет.

Однако, тем не менее, это очень хороший и крепкий ужастик, которому многое можно простить и провести с его героями пару-тройку вечеров, охотясь на вампиров.

Как же редко сегодня встречается книга, которая оправдывает все ожидания... Покупая «Слуг света, воинов тьмы» я надеялся на смесь смысловой нагрузки «Американских богов» и яркости боевых сцен «Врат Птолемея». Увы, мои надежды не оправдались. Больше всего роман напоминает цикл о Мефодии Буслаеве, правда с меньшим упором на философию и романтические отношения. Это конечно не плохо, но все же...

Итак, у нас есть близнецы, брат и сестра, которые в один прекрасный момент узнает, что они потомки Князя Тьмы Люцифера и

Автор явно очень умный человек, который любит свой интеллект демонстрировать, местами это было уместно, местами не очень, частенько растолковывание и объяснение всего происходящего раздражало. Хотя литературная игра с именами и опознаниями богов и падших ангелов была интересной.

Главный минус всей книги — картонность персонажей. Многие из них получились слишком схематичны и если еще близнецы могут претендовать на свою живость, то многие боги и ангелы — лишь манекены. Чувствуется, что автор замахнулся на слишком большой объем работы и просто не везде справился с задачей. Идея то хорошая, но исполнение подкачало. Хотя может все наладится в продолжениях.

Наше издание не подкачало, перевод неплохой, сноски тоже радовали. Однако потраченных денег на такую историю было жаль.

В итоге, хотелось бы отметить, что роман не плох именно в контексте подросткового фентези, будь я лет на 5 моложе, то оценил бы его на балл-два повыше, но а так, только заслуженные 7 баллов.

Хотели бы вы послушать хорошую, интересную, крайне атмосферную сказку, сидя в приятной обстановке и наслаждаясь каждым словом рассказчика и каждой формулировкой мысли? Тогда вам непременно стоит заглянуть в трактир «Путеводный камень». И хотя с виду это далеко не самое популярное заведение, да и находится черт знает где, но зато его хозяин прожил такую жизнь, которая и не снилась большей половине современных фентезийных приключенцев. Для иллюстрации этих слов достаточно привести кусочек речи самого трактирщика:

»...Я возвращал назад принцесс, украденных королями спящих курганов. Я сжёг дотла город Требон. Я провёл ночь с Фелуриан и ушёл, сохранив жизнь и рассудок. Меня отчислили из Университета, когда мне было меньше лет, чем бывает большинству людей, когда им только разрешают поступать. Я под светом Луны проходил по тем дорогам, о которых все остальные страшатся говорить днём. Я беседовал с Богами, любил женщин и складывал песни, заставляющие менестрелей рыдать.

Возможно, Вы слышали обо мне...»

Итак, перед нами история жизни трактирщика Квоута, а если быть точным, самое начало этой истории, так как «Имя ветра» — это первый том трилогии. Уже по первому тому видно, что история получилась очень претенциозной: богатый и красочный язык повествования соединенный с крепким фентезийным сюжетом, не чурающимся психологизма и оригинальных находок, быстро подняли роман на очень высокий уровень. Но не будем увлекаться хвалебными восклицаниями, а перейдем к делу, что же такого особенного в «Имени ветра» и чем он заслужил все свои высокие баллы и положительные рецензии?

1) Безусловно язык автора. Выверенность каждого слова спасает даже откровенно слабые эпизоды книги. Подозреваю, что в оригинале все еще красивее и мелодичнее, ведь не зря же автор делает такой упор на музыку.

2) Сам сюжет. Хоть он и пестрит сходствами с «Волшебником Земноморья» У. Ле Гуин и «Сагой о Видящих» Р. Хобб, но все же было очень приятно погрузится в сказочную атмосферу «Убийцы королей» после книг А. Сапковского и Ф. Креса. Для меня это было как возвращение в гости к старому другу, которого не видел много лет, и с которым о многом хочется поговорить, многое хочется узнать о нем.

3) Персонажи. Конечно, сразу видно, что лучше всего прорисован сам Квоут, главный герой книги, через глаза которого мы и видим большинство событий, однако надо отдать должное автору: некоторые из второстепенных персонажей (например Баст, Денна, Элодин и т.д.) получились яркими и самобытными уже после нескольких слов о них. С другими дело обстоит чуть хуже, что Амброз, что Фела или Сим, до конца книги так и остались лишь частью интерьера. Они словно бы выполняли свою программу и не более. Эх избаловал меня Дж. Мартин своей «Песнью Льда и Огня», избаловал...

4) Диалоги. Не все, но большинство бесед с Денной и Элодином можно смело брать на цитаты. Они не реалистичны, сразу чувствуется, что они слишком хороши для жизни, но для сказки они подходят как нельзя лучше.

5) Мир. Я уже говорил, что мир мы видим в основном глазами Квоута, так что нам очень повезло, что главный герой такой непоседа. Ведь только у него появился шанс хоть немного узнать об убийцах своих родителей, как он не страшась опасности, бросает все дела и мчится за сотню километров, берет на это дело гигантскую ссуду под проценты и естественно тратит все деньги. И это только в первой книге, во второй он путешествует еще дальше и видит более интересные вещи.

6) Магическая система/Магический университет. Все это одновременно очень продуманно и в то же время очень туманно. Читатели, так же как и юный Квоут, не понимают что как и почему. Это по большей части, в процессе все становится несколько яснее, но система магии для меня по-прежнему осталось довольно зыбкой.

7) Наконец, главный герой. Не рыцарь без страха и упрека, не гениальный маг, даже не хладнокровный убийца или циничный вор. Он очень разносторонний человек, однако в мире Мартина, он за свои поступки бы точно расплатился своим здоровьем. Ему во многом сопутствует удача, он умудряется вылезать из самых сложных передряг. Он легко и часто лжет. Не умеет общаться с девушками, и чтоб это скрыть говорит цитатами из пьес и песен. Он легко может нарушить любой существующий закон, даже убить своего врага, если это необходимо. Словом, он идеальный персонаж, за приключениями которого действительно интересно следить.

В итоге, «Имя ветра» — это очень качественный роман-сказка, который увлекает своим повествованием и задает очень высокую планку для продолжений. Однако это не шедевр, история не является чем-то кардинально новым в жанре и потому, его действительная оценка около 9-ти баллов (что фантлаб и демонстрирует), однако если второй и третий тома не подкачают, то сама трилогия точно станет одним лучших и ярчайших образцов жанра. Поэтому я и ставлю первой книге десятку. Это своего рода аванс и благодарность автору за отличную историю.

История одного некроманта, рассказанная им самим, будучи в здравом уме и в твердой памяти (если такое выражение вообще применимо к некромантам).

Нам показаны картины детства главного героя (кстати, его зовут Дольф), затем юношество и зрелость. В целом, можно заключить, что всю жизнь Дольфа волновали только политика и любовь, а еще, в гораздо меньшей степени, его некромажьи способности, которые тут называются Даром. Пожалуй все три «двигателя сюжета» стоит разобрать по-подробнее.

1) Политика. Парень уже в 13 лет ставит счастье страны выше своего собственного и целеустремлен не по годам. Что-то подобное было у Натаниэля из «Амулета Самарканда», только в меньших масштабах. С годами эти взгляды на жизнь не потеряли своей актуальности и всю книгу Дольф поднимает страну с колен.

2) Любовь. Главный герой уродлив, но тем не менее его пассии меняются постоянно, оно и понятно, кого-то приманивает власть, кого-то чувство благодарности, кого-то еще какие-нибудь простые человеческие чувства и потребности, один недостаток у ситуации: большинство партнеров по ложу нашего некроманта до конца книги не доживают.

3) Дар. Описан интересно, хотя и довольно вторично, но что нового можно придумать в системе магии? Это вам не Стовер, с его метафористичностью, и не Страуд со своей кинематографичностью образов. Хотя да, описание магии все же на уровне.

Все повествование идет довольно меланхолично и (внезапно!) слишком скоротечно. Это объясняется в конце, но послевкусие легковесности книги все же остается. Диалоги продуманы, бесконечных описаний природы нет, второстепенные персонажи очень картонны, главный герой тоже картонный, но это не так бросается в глаза. Интриги нет.

В итоге мы имеем неплохой роман на пару вечерков, который может скрасить время, в котором даже можно найти дополнительные смыслы, но который слишком сконцентрирован на одном персонаже. Роман субъективен, оттого и моя субъективная оценка ему — 6 баллов.

Роман относительно неплох, по крайней мере свою главную функцию, а именно, напугать читателя, он выполняет на отлично. Хотя это только в начале, затем приемы наведения страха несколько приедаются. Но обо всем по порядку.

В респектабельном районе Лондона, умирает пожилая женщина. Женщина имела дорогостоящую жилплощадь, которую оставила своей внучке Эйприл. Последняя приезжает из Америки, чтоб оценить наследство, а заодно и узнать побольше о своей двоюродной бабушке, от которой долгое время не было ни слуху, ни духу. Эйприл оказывается барышней настырной и очень увлекающейся, а потому она самоотверженно расследует обстоятельства жизни своей погибшей родственницы, читая ее дневники, примеряя одежду, исследуя квартиру и, попадая в ту же самую мистическую ловушку, что и ее бабушка. Такова завязка первой сюжетной линии.

В доме где жила бабушка Эйприл работает ночным портье молодой художник по имени Сет. Художник из него не ахти какой, зато он очень впечатлительный человек. Именно поэтому Сет становится целью воздействия темных сил. В этом суть второй линии сюжета.

Начало довольно интересное, все бодро завязывается в узел, героям сочувствуешь, они ведут себя словно живые люди, а уж атмосфера пугалок просто на высоте (хотя наверное все дело в том, что читал я книгу перед сном, а каждая глава здесь заканчивается чем-то вроде

Подводя итог, не могу не отметить, что это очень хороший и крепкий роман ужасов, который стоит почитать любителям жанра, но который не лишен своих огрехов. И если вам нравится неторопливое повествование и атмосферное описание кошмаров, то эта книга определенно придется вам по душе.

Ну что тут сказать? Наверное это одно из лучших фантастических стихотворений последних лет. А главное, насколько же оно жизненное, вероятно каждый читатель, независимо от пола сможет поставить себя на место главного героя. Кстати, к вопросу пола: читал стихотворение в оригинале и так и не смог точно определить, кто же главный герой? парень или девушка? Но антураж конечно впечатляет...:smile:

4 года прошло с момента последней моей встречи с Бартимеусом. Сказать по правде, я уже и не ждал этой встречи, так как в трилогии были поставлены все точки над i и в продолжении истории просто не было смысла. Однако вот вышла четвертая книга, которая является приквелом, но не несущая в себе каких-либо сокровенных тайн из жизни нашего знакомого джинна.

Сюжет романа довольно бесхитростен, нам рассказывают о временах, когда в Иерусалиме правил Соломон, чьи доблестные волшебники и призвали на свою голову старину Бартимеуса. И закрутилось... Коварные планы, угнетение народа, угнетение джиннов, государственные перевороты, непонятные личности требуют странного и т.д. В принципе нечто похожее было и в самой трилогии, однако здесь у нас государство в самом расцвете, а потому простолюдинам внимание не уделяется вообще, зато волшебники могут призывать себе маридов. В трилогии такое могущество почти и не демонстрировали. Но история явно писалась не для хитроумного сюжета. Герой всего светопреставления, а это, как вы уже догадались, сам Бартимеус, вновь сыплет направо и налево своими шуточками, говорит гадости и дерзит всем кто сильнее. Словом как и раньше абсолютно не дружит с инстинктом самосохранения и при этом умудряется выбираться из опаснейших переделок. Ну ладно еще изображать перед Соломоном его жену в образе гиппопотама и исполняя похабные песенки, царь мудрый, простит, но ежесекундно ввязываться в различные авантюры — это уже перебор. Хотя конечно тут своя тонкость есть, ведь все это нахальство и делает Бартимеуса самим собой, придает ему индивидуальности и, похоже, он в моменты оскорбления противников тщательно обдумывает свое положение и ищет выход. Вторая сюжетная линия — линия наследственной стражницы Ашмиры — менее зажигательная. Увы, но далеко не такой харизматичный персонаж, как Натаниэль и Китти, она слишком ограничена и Бартимеус правильно сказал про нее: лучше ей не думать, сразу начинает хмуриться и раздается звук шестеренок ее работающего мозга.

Идея такого артефакта как кольцо Соломона кстати оказалась очень привлекательной, хоть и не совсем новой. Однако впечатление от книги только улучшает.

В итоге можно сказать, что как отдельный роман книга получилась очень неплохой и ее приключенческая составляющая безусловно на высоте, но после пронзительного завершения трилогии, я лично ожидал чего-то большего. Тем не менее, отличный роман на пару вечерков, читается влет.

«Был он воин и мистик, чудовище и святой, лис и сама воплощенная невинность, меньше, чем бог, но больше, чем человек. Нельзя мерить Муад'Диба обычной меркой.»

В равной степени эта цитата относится и ко всему роману в целом. Это книга-ловушка, книга с двойным дном (а возможно и с тройным). Повествование затягивает своей плавностью, сказочной атмосферой и вдруг в один момент сюжет приобретает огромную скорость (словно в пустыне началась песчаная буря) и несколько страниц невозможно оторваться от книги, однако затем события вновь замедляются и снова читатель погружается в зыбучие пески неторопливости Дюны. До следующей бури.

Сюжет описывать — дело бессмысленное: каждый увидит то, что ему интересно, выберет что-то важное для себя. А выбрать тут есть из чего, так как идей очень много, приведу лишь краткий перечень того, что приглянулось лично мне. Это:

1) Идея миссии-пророка, способного видеть множество линий вероятностного будущего. Напрямую этой линии уделено не много текста, она присутствует всегда, как неизбежность и упоминается зачастую мимоходом, например, можно вспомнить о видении Пауля за каждым своим поступком и шагом далекий мираж Джихада.

2) Борьба с будущим. Джихад неизбежен, Пауль понимает это и знает, что даже его смерть не предотвратит кровопролитную войну, а лишь отсрочит ее. Однако он продолжает искать способ, хоть какую-то лазейку, чтобы мир не сотрясла война.

3) Мысль Пауля, что его мать, один из самых близких и дорогих ему людей, является его врагом.

4) Множество философских линий, проходящих сквозь текст и распускающихся во всей красе в финале романа.

5) Сами персонажи и отношения между ними. Они не искусственны и ведут себя как живые люди. Хотелось бы даже провести параллель между Атрейдесами Герберта и Старками Мартина: и события, и характеры персонажей, и обстоятельства во многом похожи, однако в какой-то момент жизнь Старков все-таки катится под откос окончательно. Атрейдесы, несмотря ни на что, смогли выкарабкаться.

Пожалуй, достаточно, и, поверьте, это лишь малая часть всего того, чем богата Дюна. И чем читать отзывы на нее — лучше прочтите книгу (если еще не прочли, а если прочли — прочтите еще раз, она стоит второго, третьего и даже пятого прочтения).

Подводя итог, я бы хотел сказать, что Дюна отнюдь не выдающаяся и не гениальная вещь. Но это очень хорошая и великолепно выполненная, самобытная книга.

Нулевые годы можно смело считать годами подросткового фэнтези. После Гарри Поттер на книжный рынок сначала хлынула волна подражателей типа Дениса Котика, Тани Гроттер, Перси Джексона, Артемиса Фаула и им подобным (некоторые серии, конечно, смогли эволюционировать в самостоятельный интересный мир, но далеко не все). Затем стали появляться вещи более отличные от истории мальчика-который-выжил, и наиболее удачными, на мой взгляд, оказались две трилогии: «Темные начала» Филиппа Пулмана и «Трилогия Бартимеуса» Джонатана Страуда. О последней и пойдет речь в этом отзыве. А если точнее, то о первой ее книге.

Амулет Самарканда вышел в 2003-м году, был тепло встречен критиками и, пожалуй, не являлся образцовым романом. В нем были логические несостыковки, персонажи, больше похожие на картонные заготовки (не все, но к этому я еще вернусь), банальный сюжет и, вместе с тем, в романе был неплохой юмор, чувствовался уже наработанный стиль автора и язык повествования был на высоте.

Итак, разберем же первую книгу трилогии по пунктам. Она еще не так самобытна и привлекательна как ее продолжения, но для детско-подростковой литературы смотрится уже достойно.

Главный плюс книги — это, конечно же, Бартимеус. Герой получился на редкость удачным. Когда надо серьезным, когда надо ироничным и саркастичным. Даже не верится, что он может навредить человеку, несмотря на всю его похвальбу (он кстати никого и не убивает в первой части, если мне не изменяет память). И пускай утверждают, что идея позаимствована у Пратчетта. Зато воплощена она Страудом и воплощена очень не плохо.

Частенько рядом с главным плюсом книги можно увидеть ее главный минус — Натаниэля. Мальчик выписан неплохо, но слишком не живым он кажется при чтении. Как я уже упоминал — картонной заготовкой, которой только еще суждено настоящим человеком.

Маги Ролинг были во всем очень человечными и достоверными персонажами с психологической точки зрения. Во всем, кроме одного — у них напрочь отсутствовали политические амбиции и желание управлять простолюдинами (у двух тамошних магов такие амбиции и желания были, но их клеймили знаком Темного лорда и усиленно побеждали). У Страуда все наоборот. Все местные политики — сплошь волшебники и все как один беспринципные и жадные до власти (и самым главным является не самый сильный, а самый хитрый).

Сюжет протекает стандартно, с небольшим заделом на будущее главные герои доходят до финала, там сражаются со злом и все счастливы. И для своей возрастной категории все расписано идеально, поэтому, читая книгу в первый раз, я испытывал настоящее удовольствие от происходящего. Сейчас, увы, Амулет кажется мне слишком пресным и скучным. Книгу вытягивает лишь Бартимеус со своими комментариями.

Итог: книгу очень неплоха для подростков. На людей более старшего возраста она не произведет сильного впечатления, т. к. для них все самое интересное начинается со второй книги и достигает апофеоза в третьей.

И вот, последний том дописан. История завершена и насколько получился удачным финал, каждый оценивает сам для себя. Я лишь хотел бы написать самые яркие моменты книги, которые запомнились мне (как хорошие, так и не очень).

1) Начну сразу с самого главного недостатка как книги, так и цикла — это концовка. Слишком уж скомкана и проста финальная дуэль с Волдемортом. А ведь на тот момент, Темный лорд — это сильнейший волшебник из живущих. Даже без крестражей. Победа над ним должна была достаться не малой ценой, но увы.

2) Безусловно это история Снейпа. Ход с его воспоминаниями получился очень сильным и убил сразу двух зайцев: оправдал специалиста по зельям и открыл Гарри Поттеру правду на то, кто же он на самом деле. Хотя ключиков к связи мальчика-который-выжил с Волдемортом было разбросанно предостаточно. Однако я их увидел лишь при повторном перечитывании, наверное такой вот невнимательный=/

3) Реалистичные скитания наших главных страдальцев. Параллели с хоббитами конечно есть, но по-моему, Ролинг это сходство сама выпячивает на показ, словно бы в дань уважения к Профессору. Я конечно могу ошибаться, но можно припомнить сходные случаи во многих книгах (Первый том Колеса времени тому — прямое подтверждение моих слов).

4) Крестражи. ИМХО, поиск их можно было растянуть еще книги на три, видимо поэтому, в этом квесте Главным героям сопутствует больше удачи чем обычно. Оно и к лучшему) Неясно только, как же сам Дамблдор не нашел диадему? С его то интеллектом...

5) Дары смерти. Мне кажется, их стоило ввести еще в шестой книге (хотя бы намекнуть на них), тогда они бы гораздо лучше вписывались в общую концепцию. А так, получилось артефакты, которые даже слишком магические для магического мира=/

6) Финальная битва добра со злом. Удивительно, но темные волшебники почти никого и не убили=/ и это армия Темного Властелина, которая захватила министерство?

7) Конечно эпилог. Он хорош всем, кроме одного, а именно: в фокусе лишь главные герои=/ а как же все остальные? Да, Ролинг потом на интервью рассказала судьбы почти всех второстепенных персонажей, но неужели нельзя было это ввести в повествование сразу?

Получился какой то сплошь придирчатый отзыв=/ На самом деле в этой книге, как и в предыдущих полно плюсов и она достойно завершает цикл. Ну а придирки были бы всегда, ведь завершая такой цикл невозможно было угодить всем. Так что остается только сказать искреннее спасибо автору и попросить писать еще:smile:

Шестой том эпопеи и по совместительству, наиболее мне понравившийся из всего цикла о мальчике-который выжил. Даже не знаю почему именно эта книга меня зацепила больше всего, вероятно всему виной целая смесь факторов: это и долгое ожидание книги, и отдушина после пятой части, ведь здесь было гораздо больше светлый моментов... Об этих моментах и не только я бы хотел упомянуть подробнее.

1) Идея с крестражами. Да, нечто похожее мы уже видели, но здесь она отлично вписывается в историю и по сути олицетворяет собой идеальный квест) Пойди туда, не знаю куда, найди то, не знаю что:smile: или знаю что, но не знаю как:biggrin:

2) Описание главной ошибки Дамблдора. Ведь появление Темного Лорда — это главный прокол Дамблдора как педагога. И Гарри — это попытка все исправить, попытка воспитать часть души Волдеморта в соответствии с наилучшими моральными принципами.

3) Окончательно сформировавшиеся любовные линии) еще бы чуть чуть и полились бы розовые сопли, а так все вполне мило и реалистично.

4) Учебник Принца-Полукровки. Хорошая идея о заметках на полях неизвестного гения) Отдает немного романтизмом)

5) Смерть Дамблдора. Самый неожиданный момент всей истории. И пускай некоторые гении утверждают, что все было достаточно предсказуемо, я лично этого абсолютно не ожидал. А вот в Снейпе был уверен до конца — ну не мог он быть плохим, не мог, ведь Дамблдор ему так доверял. Вывод — Снейп хороший и точка.

6) История Темного лорда. Все таки мне кажется, что у него была скорее деградация образа, чем прогресс. Даже когда он пришел к Дамблдору ходатайствовать о должности препода — он был более живым, чем в более поздних событиях. В итоге мы получили стандартного темного властелина, не более. А ведь был такой потенциал...=/

7) Пожалуй это ключики и зацепки, разбросанные по этой книге и по предыдущим, позволяющие хоть немного предугадать ход событий. (например кто такой РАБ я понял довольно быстро:smile:)

Итог: самая молодежная часть серии, веселая, трагическая, атмосферная и, ИМХО, лучшая.

Пятый курс наступил. Вторая война волшебников началась и серия стала в разы серьезнее. Но так ли все плохо? Пожалуй да, однако это относится лишь к ситуации сюжета, сам же роман наоборот очень хорош собой. На положительных моментах стоит остановиться поподробнее:

1) Партизанская война. Напрямую ее не описывают, однако она присутствует за кадром все время.

2) Финальная схватка с приспешниками Темного Лорда. Сколько бы не обвиняли эту сцену в неправдоподобности, позволю себе не согласиться. В схватке участвовали с одной стороны подростки, до этого целый год отрабатывающие не безобидные заклинания, а с другой стороны темные маги, 14 лет прожившие без боевой практики. Да и сражались все они с разными настроями: Герои за себя и друзей, антигерои — забавляясь и отчасти не серьезно. Так что итог вполне закономерен.

3) Амбридж. Для меня самый отрицательный персонаж из всех отрицательных. С Волдемортом все понятно, там глубокие психологические проблемы, плюс огромные пробелы в воспитании, но Амбридж...

4) Ошибка Дамблдора. Слишком уж он любит выжидать и наблюдать, хотя эта черта и делает его человечным, и выводит за рамки шаблонных мудрых старцев.

5) До Гарри Поттера наконец то добрался переходный возраст, и он испытал тот же когнитивный диссонанс с окружающей действительностью, который испытывали Рон с Гермионой книге, эдак, в третьей.

6) Снейп привычно троллит все, что шевелится и не является директором любимой школы. А еще временами ведет себя уж очень по-детски — сцены с воспоминанием и дальше — это явно поведение подростка.

7) Экзамены. Атмосфера зубрежки, нервов и волнений передана просто великолепно.

По выше перечисленному может показаться, что книга просто беспросветная, однако это не так. В книге остается и юмор, и моменты душевного отдыха героев, да и любовные линии получают свое развитие (пора бы уже кстати — 15 лет как никак).

Итог: общий сюжет набирает обороты, психология героев прописана очень достоверно (сравните с первой книгой и почувствуйте разницу решений Гарри Поттера в 11 лет и в 15), атмосфера сохраняет налет сказочности и увеличивает напряжение триллера, в общем достойное продолжение серии.

Итак, Гарри Поттер и Ко перешли на следующий курс обучения. Теперь история балансирует на грани сказки и триллера, а значит на этот раз без жертв, увы, не обойдется. Наиболее яркие моменты книги выделить несложно:

1) Турнир Трех Волшебников. И все сопутствующие этому явления, как то: нечестное судейство, мошенничество, глупость и героизм, победители и проигравшие, обман, поддержка и зависть.

2) Рита Скиттер, которая умудрилась спалится в своем анимагическом образе перед всей школой.

3) Святочный бал, который очень хорошо иллюстрирует прописную истину: девушки взрослеют раньше парней. Гермиона взрослеет вообще раньше всех.

4) Финал чемпионата мира по квиддитчу. (без комментариев)

5) Стереотипные магические школы других стран и их не менее стереотипные представители. (Болгары все дремучие, суровые мужики, а французы — утонченные барышни).

6) Первая смерть, непосредственно показанная нам.

7) И, конечно же, возрождение Темного Лорда, а вместе с этим и окончание первой — сказочной — половины истории.

Итог: книга очень сильно набрала в динамике сюжета, язык и стиль повествования стали лучше, психология героев по прежнему на высоте. Эту книгу многие называют лучшей в серии, потому что она содержит в себе совокупность почти всех элементов серии. Однако для меня лучшая книга серии еще впереди.