Пушкинское "Лукоморье" (вычлененное из "Руслана и Людмилы" как отдельное стихотворение) уже было представлено несколько раз как антреме между "Онегиными". Сейчас, после показа всех моих "Онегиных" даю обнаружившиеся (и даже прикопившиеся) остаточки "Лукоморий".

Это издание не вошло из-за позднего времени появления в каталог-справочник. На Фантлабе книжки не нашёл. Попробую дать библиографическое описание.

Лукоморье. — М.: Малыш, 1987. Книжка-игрушка. Художник и автор конструкции С.Яковлев. — 28х22 см; 16 с.

ЯКОВЛЕВ С.: цв. ил. на каждой странице.

Тираж 300.000 экз. Цена 1 руб. 20 коп.

Подобные советские книжки 3D вызывают особенно ностальгические чувства. Всё-таки они были прекрасны, особенно если ещё можно было двигать специальными планками: окна открывались, герои появлялись и т.п. (в этой книжке такого нет).

Фотографировать такое чудо сложно, надо ведь объем показать. Ну, как получилось:

В единичных иллюстрациях художники стараются передать концентрированное содержание всего стихотворения. Получается групповой портрет всех упоминавшихся персонажей. По-своему, очень интересно. Полное описание новых сборничков дам потом, когда до сказок доберёмся.

Известный и многими любимый художник: https://fantlab.ru/art613. Хотя однообразный и в больших количествах (а он всегда в больших количествах) утомляющий. Но всё это искупается тем, что у Елисеева картинки весёлые и добродушные.

Художник, который для меня ассоциируется с уральскими издательствами. На Фантлабе представлен: https://fantlab.ru/art1332. Я к Ковалёву отношусь настороженно — мне кажется, что он очень шаблонный, но при этом ядовито-яркий (по цветовой гамме, понятно). И в этом плане Ковалёв для меня предстает чуть не родоначальником всех современных полухудожников-полудизайнеров. Не припомню, чтобы в советское время Ковалёва в центральных издательствах печатали — видимо, вот из-за этого провинциализма. Но сейчас его книги московские издательства выпускают, да ещё и пишут, что он "волшебник-сказочник" (https://www.labirint.ru/books/629433/). Вот что значит старая советская школа — для сегодняшнего дня это уже само по себе свидетельство уровня...

Ну а картинки к "Лукоморью" такие. Первая — традиционная из обычного советского сборника пушкинских сказок. А вот вторая поинтереснее. Она из "Руслана и Людмилы" девяностых годов. К самому прологу иллюстрации нет, но внезапно ближе к концу видишь, что Руслан едет именно по Лукоморью — многие персонажи на месте (царевны с волком нет — но это чтобы Руслан не отвлекался, а то спасать кинется). Необычно и оригинально.

Это из книги Шарова "Волшебники приходят к людям", которая уже была у нас в связи с "Онегиным": https://fantlab.ru/blogarticle54337.

Ну здесь первая картинка — собственно к "Лукоморью", а две других — Пушкин с котом учёным (распространённая тема, но у Гольц она чисто биографическая).

Проходная картинка Иткина. Особенность только в том, что это сборник не сказок, а стихотворений (да, размываются жанровые границы без надзора Пушкинского дома при Академии наук).

Современная художница Л.Багина (не родственница Петра Багина). Простенькие современные картинки. Из книги Пушкин Сказки. — М.: Омега, 2016.

Ещё один современный художник. Тут уже интереснее и по технике исполнения, и по содержанию (все персонажи присутствуют, но маленькие или хорошо замаскированные). Это издательство "Мир ребёнка", 2011.

Миниатюру с экслибрисами я уже показывал там же, где и Шарова в иллюстрациях Ники Гольц. Как ни странно, к "Лукоморью" всего две композиции — может быть потому, что эта тема откровенно напрашивается в экслибрисы и потому считается очень неоригинальной.

Нет-нет, марки я не коллекционирую. Но затесалась вот такая книжка — чтобы иметь общее представление.

На самом деле, из этой книжки даже общего представления вынести нельзя: типичная компиляция из всего, что под руку попалось (поместили марку с изображением теплохода "Пушкин"). Но пара марок с "Лукоморьем" есть. Причём вторая марка — из непризнанной республики.

Ну вот, с "Лукоморьем" тоже закончили.

"Онегин" в иллюстрациях Павла Бунина. Таких иллюстраций совсем немного, но решил посвятить этому художнику отдельный пост.

Иллюстрации к Пушкину — в сборниках и это, как правило, собранные в одной тетрадке картинки: отдельно читаем, отдельно смотрим...

Павел Бунин как художник на Фантлабе представлен: https://fantlab.ru/art2029. В аннотации отмечено: "Особое место среди работ Бунина занимают его иллюстрации к произведениям А.С.Пушкина: «Евгений Онегин», «Борис Годунов», «Капитанская дочка», «Медный всадник», «Арап Петра Великого», «Пиковая дама». Всего более 700 рисунков на пушкинскую тему".

Но ни одного пушкинского сборника, которые хочу показать, я на Фантлабе не нашёл.

Давайте сначала посмотрим сами сборники.

Добавления к библиографии: Тираж 100.000 экз. Цена 88 коп.

В каталог-справочник это издание не внесено, поскольку формально книга не под авторством Пушкина. Хотя там всё написанное Пушкиным в Болдино в 1830 году приводится полностью без сокращений, а текст В.И.Порудоминского и Н.Я.Эйдельмана назван "сопроводительным". Издание замечательное и по задумке и по комментариям — настоящая жемчужина пушкиноведения. В юности эта книга (но другое издание, с другим художником) оставила неизгладимое впечатление, пробудила интерес к серьёзной пушкинистике (хотя никто из "серьёзных" Эйдельмана превзойти не смог).

Дам собственное описание:

Болдинская осень. Стихотворения, поэмы, маленькие трагедии, повести, сказки, письма, критические статьи, написанные А. С. Пушкиным в селе Болдине Лукояновского уезда Нижегородской губернии осенью 1830 года / Сопроводительный текст В.И.Порудоминского и Н.Я.Эйдельмана. иллюстрации П.Л.Бунина. — М.: "Молодая гвардия". 1974. — 20,5 см.; 448 с.

БУНИН П.: 32 илл.: авантитул; Барышня-крестьянка: 3 илл.; Выстрел: 4 илл.; Гробовщик: 1 илл.; Евгений Онегин: 3 илл.; История села Горюхина: 3 илл.; Каменный гость: 4 илл.; Метель: 3 илл.; Моцарт и Сальери: 2 илл.; Сказка о попе и работнике его Балде: 3 илл.; Скупой рыцарь: 1 илл.; Станционный смотритель: 3 илл.; Стихотворения ("Герой" и "Пью за здравие Мери"): 2 илл.

Тираж 100.000 экз. Цена 90 коп.

Добавления к библиографии: Тираж 200.000 экз. Цена 1 руб. 02 коп.

В связи с поздним годом издания в каталог-справочник эта книга попасть не успела.

Даю собственное библиографическое описание:

Жизнь и лира: Сборник. — М.: "Книжная палата", 1996. — 20,5 см.; 416 с.

БУНИН П.: 49 илл.: Арап Петра Великого: 2 илл.; Борис Годунов: 2 илл.; Братья разбойники: 1 илл.; Выстрел: 2 илл.; Евгений Онегин: 4 илл.; Капитанская дочка: 3 илл.; Моцарт и Сальери: 2 илл.; Пиковая дама: 2 илл.; Путешествие в Арзрум: 1 илл.; Стихотворения и письма: 29 ил.; Тазит: 1 илл.

Тираж 11.000 экз.

Подзаголовок: Шедевры мировой литературы в творчестве Павла Бунина. Так что это бенефис самого художника. Издано: М.: Орбита-М, 2005.

Пушкину здесь посвящён небольшой раздельчик. Иллюстраций к "Онегину" в этой книге нет, но, раз уж пошла библиография П.Бунина, дам на будущее перечень иллюстраций:

БУНИН П.: 10 илл.: Арап Петра Великого: 1 илл.; Каменный гость: 6 илл.; Капитанская дочка: 2 илл.; Медный всадник: 1 илл.

тираж 2.000 экз.

Альбом большого формата весь посвящён Пушкину и его произведениям.

Даю собственное библиографическое описание:

Гениальный сын России: К 200-летию со дня рождения А.С.Пушкина. — М.: Славянский диалог, 1998. — 30 см.; 159 с.

БУНИН П.: цв. и ч/б илл. на каждой странице: Драмы, Евгений Онегин, Египетские ночи, История Пугачёва, История села Горюхина, Повести Белкина, Пиковая дама, Поэмы (включая "Анджело", "Гаврилиаду"), Сказки, Стихотворения (Лицейская лирика, К вельможе, Бонапарт и черногорцы и др.), иконография и т.д.

Теперь собственно иллюстрации к "Онегину". Для наших узловых точек слишком мало материала — сам Онегин, да последняя встреча. Так что, чем богаты...

Единственная картинка из старых запасов (зеркально перевёрнутая). Непонятно: до "Онегина" иллюстрации сплошняком идут. А тут следующие более чем 150 страниц — без единой виньетки.

Иллюстраций к "Онегину" нет.

Для меня иллюстрации Павла Бунина являются образцом книжной графики: схематично, выразительно, эстетично. Художник очень плодовит: рисует много и охотно. Но часто издатели ему не давали развернуться. Из непушкинских у меня имеется только пара книг, проиллюстрированных П.Буниным как положено: макет, заставки, страничные иллюстрации, иллюстрации в тексте (эта и эта). Ну там вообще буйство художника — по сути, предвестники графических романов...

Жаль, что среди таких "графических романов" нет книг Пушкина.

Продолжим рассмотрение вот этой компиляции: "Евгений Онегин" (М.: Белый город, 2005)

В этом издании можно посмотреть фрагменты нескольких циклов иллюстраций, сделанных восточно-европейскими художниками. Но иллюстрации приходится вычленять из того компоста, который "Белый город" разбросал по страницам своего издания — это раздражает и резко снижает даже академический интерес к редким иллюстрациям.

Но всё же попробуем.

Если верить "Белому городу", воспроизводятся картинки из книг, изданных с 1923 г. по 1966 г.:

— в Чехо-Словакии: Прага (1923 и 1966), Братислава (1953);

— в Болгарии: София (1937);

— в Венгрии: Будапешт (1953);

— в Румынии: Бухарест (1954);

— в Польше: Варшава (1962).

Художник назван только один раз — это А.Алекс в чехо-словацком издании 1923 года.

В целом, иллюстрации относятся к жанру реализма. Иностранный художник, добросовестно рисующий чужого поэта в жанре реализма, может быть забавен: посмотрите, с какой масштабностью он пытается буквально воспроизвести оборот Пушкина "держу я счастливое стремя":

Но, например, Татьяна из бухарестского издания 1954 года хороша:

Польское издание 1962 года, судя по всему, решено в абстрактном стиле. Это должно быть безумно интересно. Но "Белый город" приводит одну-единственную иллюстрацию:

Абстрактным также является чехословацкое издание 1966 года. Но там всё решено через заставки к главам. Эти заставки в виде игральной карты (число очков соответствует номеру главы), изображение энергичное и символическое: типа эпиграфа ко всей главе. Интересно угадывать мысль художника.

Посмотрим примеры для наших ключевых точек.

1) Онегин.

2) Сон Татьяны.

3) Дуэль.

4) Первая встреча Онегина с Татьяной (у болгарского художника неожиданно получилось).

5) Последняя встреча.

Единственная мысль, которая появляется после просмотра этого издания: хорошо бы увидеть качественно изданную и со вкусом подобранную зарубежную иллюстративную пушкиниану.

Евгений Онегин. — М: Белый город, 2005.

Последнее в моей коллекции отдельное издание "Онегина". Огромный, тяжеленный том большого формата.

Вот несколько разворотов, чтобы дать представление о методе подбора иллюстраций в этой книге.

Мрак! Мешанина полная: случайная живопись по соседству с графикой. Иллюстрации художников произвольно увеличиваются (оказывается, не всегда это хорошо), вырываются из контекста. Разные стили наслаиваются друг на друга... Так Добужинского подставить! Ещё полно любимых издателями надёрганных из интернета "пояснительных" иллюстраций — вот это мельница, вот это баня, а вот это дева...

Очень нужны альбомы, где даются (по художникам или по сюжету, с текстом или без) комплекты иллюстраций разных художников к одному произведению. Есть очень удачные примеры таких альбомов (https://fantlab.ru/edition50681). "Онегин" от "Белого города" — пример отрицательный.

<br clear=all><hr size=1 width=80% color=gray><br>

Книгу купил когда-то потому, что нашёл в ней разных художников, изданий которых у меня ещё не было. Но при этом я не подозревал о нравах современных издателей "роскошных книг". На осознание того, что это жуткий китч, ушло порядочно времени. Ведь, как было сказано в сталинской "Книге о вкусной и здоровой пище", вкус создаётся не сразу, а воспитывается постепенно.

Представляемого издания "Онегина" на Фантлабе нет. Зато есть другое (https://fantlab.ru/edition89361). Тоже "Белый город", 2007 год — но там частично другой набор иллюстраций и они цветные. Из-за того, что картинки цветные там под видом иллюстраций напихано множество репродукций пейзажей всяких передвижников, а собственно графики меньше. От издания 2007 года я избавился.

Почему оставил издание 2005 года? В нём всё еще есть несколько сюит, на приобретение которых в приличных изданиях у меня надежды нет — это иллюстрации восточно-европейских художников (в основном, социалистического периода). Но об этом будет отдельный пост.

Сегодня же хотелось бы показать образцы творчества дореволюционного академика живописи П.Соколова и закрыть тему традиционной дореволюционной графики. Я лично П.Соколова и ему подобных академиков оцениваю очень невысоко. Прорыв в книжной графике начался со времён модерна (в России — группа вокруг журнала "Мир искусств", "мирискусники"). Самокиш-Судковская, которая работала одновременно с мирискусниками — тоже прорыв, хотя она и заложила не очень хорошую традицию, но это беда её вольных или невольных подражателей. Художников, подобных П.Соколову, можно рассматривать только с точки зрения исторической как предшественников русского модерна. Но это чисто академический интерес.

Например, оказывается, что воображаемая сцена с онегинским дядюшкой ("печально подносить лекарство...") — это не находка современных продвинутых постмодернистов, она есть у Соколова. Но у Соколова она изображена в примитивной манере: вот повеса летит на почтовых, вот пыль, а вот в "облачке" то, о чём повеса думал. Позднейший прорыв в книжной графике нужен был, в том числе, и для того, чтобы художники перестали рисовать такое "облачко" ("облачко", как известно, нужно для того, чтобы в него впечатывать речь героя в комиксах).

Иллюстрации Соколова известны, они считаются даже какой-то вехой в рисованной пушкиниане. Действительно, для 1850-х гг. очень достойно. В принципе, Соколов заслуживает отдельного издания с продуманным макетом. Такое издание я бы, наверное, купил. Пока что цикл Соколова (не знаю, насколько полностью) переиздан Издательским домом Мещерякова, но в одной книге с сюитой Самокиш-Судковской (https://fantlab.ru/edition55313). С качественной точки зрения несочетаемость получилась высокого уровня — такого же, что и у "Белого города". Значит, и качественный уровень китча такой же (хотя у Мещерякова проблемы не со вкусом, а с чувством меры). Поэтому пока довольствуюсь китчем от "Белого города".

Вот что нам показывает П.Соколов.

1) Онегин.

2) Сон Татьяны.

3) Дуэль.

4) Первая встреча — почему-то соколовского рисунка в книге нет (может, у Соколова и не было). Издатели поместили что-то другое, но очень характерное.

5) Последняя встреча. Тоже в моём издании нету. Покупатели в интернет-магазине подсказывают, что в издании Мещерякова с иллюстрациями Соколова есть такая сцена (https://www.labirint.ru/screenshot/goods/...). Но ведь это же не П.Соколов, а Л.Л.Белянкин (рисунок 1893 года через 35 лет после Соколова)! Однако соглашусь с Мещеряковым: да какая разница!